현대자동차 노동조합이 올해 임금협상에서 난항을 겪자 파업을 가결했다. 현대차 노조는 1일 전체 조합원(4만6568명)을 대상으로 쟁의행위 찬반투표를 한 결과, 투표자 4만958명(투표율 87.9%) 중 3만3436명(재적 대비 71.8%)이 찬성했다고 밝혔다. 파업 투표 가결에 이어, 4일 중앙노동위원회가 노사 입장 차이가 크다고 판단해교섭 조정 중지 결정을 내리면 노조는 파업권을 획득한다. 노조는 6일 쟁의대책위원회를 소집해 파업 일정을 논의할 것으로 알려졌다. 사측이 일괄안을 제시하지 않으면 여름 휴가 전인 이달 중순이나 말 파업에 돌입할 가능성이 큰 것으로 전망된다. 노조가 실제 파업에 돌입하면, 4년 만이다. 노조는 2019년부터 지난해까지는 한일 무역분쟁과 코로나19 상황 등을 고려해 무분규로 타결했다. 2019년과 지난해에는 파업 찬반투표를 벌여 가결됐으나 실제 파업하지는 않았다. 올해 교섭에서 노조는 기본급 16만5200원(호봉승급분 제외) 인상, 순이익 30%성과급 지급, 수당 현실화 등을 요구한 상태다. 신규 인원 충원, 정년 연장, 고용 안정, 임금피크제 폐지, 미래차 산업 관련 국내 공장 신설·투자 등도 별도로 요구했다. 사측은 아직 일괄 제시안을 내지 않은 상황이다. 노조가 지난달 22일 교섭 결렬을 선언한 이후 본교섭은 중단됐으나 실무교섭은 진행 중이다. 사측은 “지속되는 반도체 수급난과 글로벌 경제위기 가속화 등 대내외 경영환경이 어려운 상황에서 노사가 더욱 성숙한 자세로 교섭을 조속히 마무리하기를 기대한다”고 밝혔다.

국민의힘 이준석 대표는 1일 전국장애인차별철폐연대(전장연)의 출근길 지하철 탑승 시위로 서울 지하철 4호선 열차 운행이 2시간 가까이 지연된 것을 두고 “무릎 꿇고 전장연과 연대하자던 분들이 적극적으로 해결에 나서기를 기대한다”고 말했다. 이 대표는 이날 오후 자신의 페이스북에 전장연의 시위와 관련된 기사를 링크하며 이같이 적었다. 이 대표는 “세 달 전 토론과 여론전을 통해 대응하는 것에 대해서 신랄하게 뒤통수치던 분들이 왜 나서지 않는지”라며 “결국 4호선 타는 시민들만 감내해야 됩니까”라고 덧붙였다. 이는 앞서 전장연 시위에 대한 자신의 비판적 입장에 이견을 보였던 정치권 인사들을 겨냥한 것으로 풀이된다. 전장연이 출근하는 시민을 볼모로 삼아 무리한 요구를 하고 있다는 이 대표의 일관된 주장은 야당과 시민단체로 등으로부터 반발을 샀다. 대선·지방선거를 거치면서는 당내에서도 표심에 미칠 악영향을 우려하는 목소리가 잇따랐고, 대통령직인수위원회도 이 대표와 이견을 노출하는 모습을 보였다. 이 대표가 이후 페이스북 게시글을 수정해 “휠체어 체험(?)하던 더불어민주당 의원들 포함해서”라고 덧붙인 것도 이런 점을 감안해 조준점을 명확히 한 것으로 보인다. 서울교통공사에 따르면 전장연 선전전은 이날 오전 7시58분쯤 4호선 서울역 승강장에서 시작해 사당역을 거쳐 오전 11시쯤 삼각지역에서 끝이 났다. 삼각지역을 기준으로 상행선 1시간 56분, 하행선 1시간 46분씩 열차 운행이 지연됐다.

홍일식의 대한민국 이야기/홍일식/청파랑/1만7000원 오늘날 우리 사회가 겪고 있는 이념의 양극화와 그로 인한 갈등은 어디에서 비롯된 것일까. 이는 한국사회 구조에 대한 이해와 근현대사를 보는 역사관 차이에서 기인한 바 크다. 거기에서 소위 진보와 보수의 골은 깊어지고, 더 나아가 극한적 대립마저 불러오고 있는 형국이다. 저자는 인문학자의 관점에서 이에 대한 해결방안을 모색한다. 그래서 근현대사에 접근했다. 또 오늘날 대한민국의 국제적 위상을 소개하며, 그 원동력을 국권상실의 일제강점기를 산 선구자들에게서 찾았다. 아울러 한국인 원형을 탐구하며 문화영토시대 문화대국으로서 자질과 그 비전을 제시했다. 특히 냉혹한 제국주의시대 자랑스러운 저항의 발자취를 살피면서 이회영 일가의 노블레스 오블리주뿐만 아니라 최남선의 조선주의·조선정신, 김성수와 김연수 형제의 우국애족(憂國愛族), 홍사익의 충(忠)에 대해 소개했다. 엄숙한 현실인식을 바탕으로 새로운 관점에서 그들의 삶과 행적을 조명한 것이 두드러진다. 우리 민족의 진로를 문화대국 건설, 문화영토 확장으로 규정한 저자는, 그 가능성과 저력을 한민족의 뿌리로부터 진단한다. 우리 민족의 심성, 생활철학 등의 사례를 들어 알아보고, 한국문화의 세계화 의미를 짚어보고, 아울러 인류구원 철학으로서 효를 설명한다. 정감 어린 필체로 이야기하듯 자상하게 풀어쓴 책자를 읽다 보면 은연중에 한국인으로서 자긍심을 느끼며 대한민국의 희망을 보게 된다. ‘홍일식의 대한민국 이야기’는 2014년 발간된 ‘나의 조국 대한민국’의 증보개정판이다. 저자 홍일식 문화영토연구원 이사장(고려대 전 총장)은 대한민국 민족혼을 일깨우고, 대한국인으로서 자긍심을 고취하며, 정신적 문화적 가치의 소중함을 알리기 위해서 이 책을 펴냈다고 밝혔다.

국토교통부는 1일 대전 조차장역 인근에서 발생한 수서행 SRT 열차 탈선 사고와 관련해 현재 복구 작업을 진행 중이며, 고속열차 상행선의 경우 2일 오전 9시를 전후해 정상 운행될 것으로 예상된다고 밝혔다. 하행선은 2일 첫차부터 정상 운행이 가능할 것으로 보인다. 현재 사고 열차가 궤도에서 이탈한 상태로 지나간 선로 약 200ｍ 구간을 복구 중이며, 사고 열차 이동 등의 작업은 이날 열차 운행이 모두 종료된 후인 밤늦게나 본격화될 전망이다. 현재까지 사고 구간을 우회해 고속열차가 운행 중이어서 기중기 등의 접근이 불가능한 상황인 것으로 전해졌다. 복구 작업은 10시간가량 소요될 것으로 예상된다. 국토부는 시험 운행을 거쳐 선로 정상 여부를 판단한 뒤 열차 운행을 재개할 방침이다. 이날 오후 9시 30분 기준으로 총 8개 고속열차(KTX 4개·SRT 4개)가 운행을 중단했고, 총 69개 고속열차(KTX 50개·SRT 19개)가 20분 이상(최장 3시간) 지연되고 있다. 코레일은 고속 열차 지연 운행에 따라 수도권 전동열차(1호선) 2개 노선의 막차를 1시간 19분 연장 운행한다. 경인선 막차는 오전 1시 10분 서울역에서 출발해 인천역에 오전 2시 17분에 도착하며, 경부선 막차는 병점역에서 0시 55분 출발해 구로역에 오전 1시 44분에 도착한다. 국토부는 사고 직후 철도재난상황반을 구성해 대응하고 있다. 어명소 국토부 2차관이 복구 현장을 직접 지휘 중이며, 철도안전감독관과 철도사법경찰관 및 항공철도사고조사위원회 조사관이 현장에서 복구 작업과 사고 원인 조사를 하고 있다. 탈선 사고로 경부고속선의 열차 운행이 최장 3시간가량 지연되면서 승객들의 불편이 커지고 있다. 현재 KTX는 대전역에서 서울역까지 기존 선으로 우회 운행하고 있으며, SRT는 대전역 인근에서 하행 고속선으로 내려갔다가 상행 고속선으로 갈아타는 방식으로 우회 운행하고 있다. 국토부는 이번 탈선 사고가 차량 결함 때문인지, 아니면 선로 문제 때문인지 아직 불분명한 상황이라며 현장 조사를 통해 원인을 규명하겠다는 방침이다. 원희룡 국토부 장관은 사고 발생 2시간 뒤인 이날 오후 5시 30분 서울역에서 탈선 사고와 관련해 국토부, 코레일, SR 등이 참여하는 긴급대책회의를 개최했다. 원 장관은 “사고 차량을 운행한 SR, 차량 정비·유지보수 등을 담당하는 코레일직원들이 자신의 가족이 열차를 이용한다고 생각하고 긴장감을 갖고 업무에 임했으면 이러한 사고가 발생하지 않을 것”이라며 “사고의 경중을 떠나 국민의 생명을 위협하는 철도사고를 발생시킨 해당 기관들에 엄중히 경고한다”고 밝혔다. 이날 오후 3시 21분쯤 부산발 수서행 SRT 338호 열차가 대전 조차장역 인근에서 궤도에서 이탈하면서 7명이 다쳐 인근 병원에 이송됐다.

인생이 거짓말이다. 이름과 학력, 배경, 다른 이의 삶까지 훔쳤다. 엇나간 욕망과 불안을 품은 모습, 그간 수지(사진)가 보여줬던 것과는 전혀 다른 캐릭터다. 늘 밝고 청순한 이미지였던 ‘국민 첫사랑’ 수지가 쿠팡플레이 새 드라마 ‘안나’로 연기 변신에 성공했다. “‘안나’ 대본을 본 순간 너무 맘에 들었고, 가슴이 뛰었어요. 새로운 모습을 보여드리고 싶다는 욕심과 막연한 자신감이 생겼어요.” 지난 29일 서울 삼청동 한 카페에서 만난 수지는 첫 단독 주연을 맡은 ‘안나’에 대한 깊은 애정을 드러냈다. 재능은 많지만, 열악한 환경에 좌절을 거듭하다 거짓말로 점철된 인생을 살아가는 유미 역을 맡았다. 단편 ‘친밀한 이방인’을 원작으로 삼은 드라마는 리플리증후군 설정을 더해 극에 긴장감과 불안을 끌어올렸다. “이 여자 인생이 안쓰럽다고 해야 할까요? 사람들한테 영향을 많이 받아서 이런 선택을 하게 됐고, 이런 이야기들을 이 여성의 시점에서 보여주는 것이 매력적으로 느껴졌어요. 모든 걸 다 갖게 됐어도 행복하지 않고 목을 조이고, 숨막혀 하는 게 많이 안쓰러웠어요.” 수지는 2010년 그룹 미쓰에이로 데뷔하자마자 스타덤에 올라, 곧장 가수와 배우로 확고한 자리를 잡으며 탄탄대로를 걸었다. 유미와는 정반대 인물이지만, 수지는 유미의 불안에 크게 공감한다. 그는 “유미의 동력은 불안이다. 이 작품을 하며 그의 불안감과 마주하기 위해 제 어린 시절을 돌아보곤 했다. 부모님과 떨어져 연습생 생활을 하는 것도, 연습생 기간이 짧았던 것도, 데뷔하고 바로 많은 사랑을 받게 된 것도 모두 불안이라는 생각이 들었다”고 고백했다. 그러나 유미와는 달리 수지는 불안을 다독일 줄 아는 어른이 됐다. “어릴 때부터 불안을 데리고 다독이며 사는 능력이 생긴 것 같아요. 내가 최선을 다했으니 어떤 평가들이 오더라도 ‘괜찮아’ 하며 극복해요.” 수지 말처럼 이번 작품에서도 그는 최선을 다했다. 유미를 이해하기 위해 심리상담가에게 자문을 받고, 안나의 시점으로 일기를 쓰며 몰입했다. 극중 청각장애 어머니와 소통하기 위해 수화도 배웠다. 덕분에 ‘인생 캐릭터’를 만났다는 호평이 쏟아진다. “주변에서 칭찬을 많이 해주고, 좋은 기사가 많이 나와서 몰래카메라가 아닌가 생각해요. ‘이렇게 좋은 반응이 나와도 되나’라는 과분한 마음도 들고요. 이번에도 일희일비하지 않고, 내 할 일만 묵묵히 하려고 해요.”

천재적 음악성, 세계적 인기, 그 이면의 고독한 개인사와 비극적 죽음. 세계적 뮤지션 전기를 그린 영화들은 이 같은 서사를 따른다. 불우하게도 로큰롤 스타 엘비스 프레슬리(1935∼1977)도 그런 삶을 살았다. 마치 클리셰처럼 그는 좌절했고, 날개가 꺾인 채 파국에 이르렀다. 오는 13일 개봉하는 ‘엘비스’는 화려하면서도 굴곡진 엘비스 삶과 음악을 재조명했다. 매끈하게 빗어넘긴 머리에 덥수룩한 구레나룻, 가슴을 드러낸 실크 셔츠와 걸걸한 저음, 그리고 당대에는 상상도 할 수 없던 끈적한 퍼포먼스까지. 엘비스는 한 시대를 풍미했던 세계적 스타로만 평가되기엔 아쉬운 부분이 많다. 흑백 차별이 여전하고 개인의 욕망이 금기되던 시대, 엘비스는 음악으로 흑백의 경계를 무너뜨렸다. 퍼포먼스 역시 단순한 외설적 동작이 아닌 정체성의 표현이었다. 오히려 그는 ‘골반 엘비스’(Elvis the Pelvis)라는 별칭과 함께 얻은 퇴폐·반항적 이미지와 달리, 기독교 집안에서 자라 어머니를 끔찍이 챙기는 모범 청년이었다. 영화는 소년 엘비스가 흑인 부흥회에 잠입해 온몸으로 음악을 받아들이는 장면을 통해 그의 음악적 출발점과 정체성을 여실히 드러낸다. 엘비스 매니저인 톰 파커(톰 행크스) 대령은 엘비스가 일으킨 센세이션과 그를 감옥에 보내야 한다는 백인 보수층 분노 사이에서 아슬아슬한 줄타기를 한다. “내가 엘비스를 죽였다고? 난 그를 만들었지.” 파커 대령은 영화 속 대사처럼 엘비스에게서 ‘돈 냄새’를 맡고 그를 쇼비즈니스 세계로 이끌었다. 파커 대령은 뛰어난 사업 수완으로 트럭을 운전하며 어머니에게 핑크 캐딜락을 선물하겠다는 꿈을 꾸던 무명 가수 엘비스를 로큰롤 황제로 만들었다. 하지만 도박중독이던 파커 대령은 수십년간 수입 절반을 떼어 가고, 모범적 청년 이미지를 입히기 위해 엘비스를 반강제로 군대에 보내는가 하면 그의 음악적 색채를 흩트려놓는다. 관계가 틀어지자 수백만 달러 비용을 청구하기도 한다. 영화는 독특하게도 은인이자 악인인 파커 대령 시선으로 엘비스의 삶을 따라간다. 10대 무명 가수 시절부터 생의 마지막 시기인 40대까지 엘비스의 20여년 세월을 담아낸 신예 오스틴 버틀러 연기가 인상적이다. 조연과 단역을 거쳐 대규모 상업 영화 첫 주연을 꿰찬 버틀러는 1년 반 넘게 갈고닦은 끝에 엘비스 특유의 우울함이 깃든 눈매와 뇌쇄적 표정, 격렬한 몸짓을 재현하는 데 성공했다. 창법까지 똑같아 엘비스 딸 리사 마리 프레슬리가 처음 영화를 보고 버틀러 목소리를 자기 아버지 목소리로 착각했을 정도. 버틀러는 최근 화상으로 우리나라 기자들과 만난 자리에서 “음악은 엘비스 DNA나 마찬가지다. 엘비스가 관객에게 말을 걸길 원했다. 엘비스 목소리를 그대로 닮기 위해 노력했다”며 “영화에서 엘비스 데뷔 초기인 1950년대 노래들은 100% 제 목소리”라고 말했다. ‘로미오와 줄리엣’(1996), ‘물랑루즈’(2001), ‘위대한 개츠비’(2013) 등 화려한 영상미와 감각적인 음악으로 유명한 배즈 루어먼 감독이 각본·연출을 맡아 지난달 칸 영화제 비경쟁 부문에 초청돼 12분간 기립박수를 받았다. 감독은 뮤직비디오를 연상시키는 현란한 화면 분할과 과감한 만화 장면 삽입을 통해 강렬한 영상미를 선보였다. 특히 감독의 주특기인 음악 연출을 십분 발휘해 엘비스 원곡과 리메이크곡, 흑인 음악을 적절히 버무렸다. ‘하운드 독’(Hound Dog), ‘트러블’(Trouble), ‘캔트 헬프 폴링 인 러브’(Can’t Help Falling in Love) 등을 영리하게 배치했다. 루어먼 감독은 쇼비즈니스 희생양으로 그려지는 엘비스 모습은 오늘날 K팝을 비롯한 대중문화 산업에도 많은 걸 시사한다고 말했다. “톰 파커는 어린 엘비스를 보며 역사상 첫 번째 아이돌을 만들었습니다. 비즈니스에 지나치게 무게를 실으면 아티스트가 무너진다는 걸 보여주고 싶었어요. 한국 문화계 관계자들을 많이 알고 있어요. 매니지먼트가 아티스트 운명에 얼마나 많은 영향을 미칠 수 있는지 고민해볼 문제입니다. 비즈니스만큼 아티스트의 정신적 건강도 중요합니다. 이를 조율하지 못하면, 정말 파괴적인 결과에 이를 수도 있습니다.”

기존 작품을 리메이크한다는 것은 엄청난 위험부담을 감수해야 하는 일이다. 지난 24일 공개된 넷플릭스 오리지널 시리즈 ‘종이의 집: 공동경제구역’은 어땠을까. 결론부터 말하자면 세계적 인기를 모았던 원작, 넷플릭스 ‘종이의 집’의 후광 효과와 K콘텐츠에 대한 기대감으로 좋은 성적표를 받아들었다. 매력 있는 원작 스토리에 분단국가라는 우리나라 특수상황을 입혀 시청자 눈길을 사로잡는 데 성공했다. 그러나 문화적 배경이 새로워진 것 외에는 사실상 원작 ‘복사판’인 데다, 그마저도 부실한 연출력으로 캐릭터들 매력이나 서사의 설득력을 반감시켰다는 지적도 나온다. ◆한국적 정서 입은 ‘종이의 집’ ‘종이의 집’ 시리즈는 원래 ‘오징어 게임’ 이전 넷플릭스 비영어권 최고 인기 콘텐츠였다. 지난해 말 시즌5로 대장정을 마친 이 스페인 드라마에 ‘공동경제구역’은 우리나라에서만 가능한 설정을 덧입혔다. “BTS의 팬들은 아미라고 불린다. 물론 북조선에도 아미가 있다. 다른 아미들과 나의 차이점이 있다면, 난 진짜 군대에 들어가야만 했다는 거다.” 작품 배경은 통일 직전 연방체제를 형성한 남과 북이다. BTS의 ‘DNA’를 들으며 춤추는 북한 소녀 리홍단(전종서) 모습으로 드라마가 시작된다. 코리안드림을 안고 남한으로 내려온 리홍단은 자본주의 쓴맛을 보며 현실에 좌절한다. 그런 소녀에게 손을 내민 이는 ‘조폐국 점령’이라는 큰 꿈을 꾸는 일명 ‘교수’(유지태)다. 리홍단은 ‘도쿄’라는 새 이름을 얻어 베를린(박해수), 모스크바(이원종), 덴버(김지훈), 나이로비(장윤주), 리우(이현우), 헬싱키(김지훈), 오슬로(이규호)와 함께 4조원 확보 작전을 실행에 옮긴다. 범행무대는 마드리드에서 옛 판문점 인근에 건설된 남북 공동경제구역(JEA) 내 조폐국으로 옮겨왔다. 남과 북, 두 체제가 혼재하고 남북한 사람이 뒤섞여 있는 설정만으로 흥미로운 이야깃거리들이 생겨난다. 인질들을 출신에 따라 나누어 서로 감시하게 하는 장면이나 범죄 진압을 위해 갈등을 빚는 한국 경찰과 북한군 특수작전대 모습 등 오랜시간 적국으로 대립해온 남과 북의 해묵은 감정은 새로운 갈등의 한 축으로 작용한다. 스페인 강도단이 자유를 상징하는 달리 마스크를 썼다면 JEA 강도단은 안동 하회탈을 쓴다. 총성이 오가는 범죄 현장과 인자한 웃음을 띤 하회탈이 대비되며 기괴한 분위기를 조성한다. 강도단 행동대장 베를린 역을 맡은 박해수는 최근 기자간담회에서 “권력층에 대한 비판이라는 풍자의 의미가 있는 하회탈이 작품의 ‘신의 한 수’”라며 “처음 탈을 가져와서 배우들이 썼을 때 위압감마저 들었을 정도”라고 설명했다. 이외에도 남북 공동 화폐에 그려진 유관순 열사와 안중근 의사의 초상, 조폐국의 전통 한옥 지붕, 꽹과리와 징이 어우러진 배경음악 등 한국적 색채가 강한 소재와 장치들이 눈길을 끈다. ◆‘한국판’과 ‘복사판’ 사이 한국판 ‘종이의 집’은 공개 하루 만에 우리나라를 포함한 5개국에서 1위를 기록하며, 단숨에 글로벌 순위 3위(플릭스패트롤 기준)로 올랐다. 원작의 명성과 K콘텐츠의 높은 인기로 시청자들 관심을 끄는 데는 성공했지만 정작 평가는 엇갈린다. 큰 부분의 변화에만 치중해 정교하고 섬세한 변주에는 실패한 탓이다. 남북한으로 무대를 옮긴 것 외에는 원작을 복사한 듯한 스토리로 신선함이 오래가지 않는다는 비판이다. 원작을 그대로 따라가려 하면서도 남북한 배경 설정에 너무 힘을 주다 보니 원작 서사에 설득력을 더하는 요소들을 정작 놓쳐버렸다. 무엇보다 개성 넘치는 원작 캐릭터들의 매력을 잘 살리지 못했다. 캐릭터들이 전반적으로 전형화되면서 존재감을 잃은 탓이다. 제각기 사연을 가진 인물들이 모든 것을 걸고, 복잡한 심경으로 인질극을 벌이는 상황이지만 한국판 인물은 다소 평면적으로 그려지며, 극에 대한 몰입을 방해한다. ‘연기파’ 배우들을 모아놓고도 밋밋한 연출로 연기마저 어색하게 만들었다는 평이다. 특히 검색대를 통과하는 나이로비의 성적인 모습이나 지나친 성관계 묘사, 미성년자 노출신이 거슬린다. 등장인물에 대한 스토리라인과 캐릭터에 대한 세부적 분석이 부족하다 보니 자극만 남았다. 시즌1에서 전반부에 해당하는 6편이 공개됐으며 후반부 6편은 올 하반기 공개될 예정이다.

‘종이의 집’에는 유독 많은 캐릭터가 나온다. 주요 인물 열댓명이 각자 사연을 꽤 비중 있게 그려낸다. 이렇게나 많은 인물 중 극을 이끄는 인물은 단연 ‘교수’. 기상천외하면서 치밀한 인질 강도극을 설계하고 지휘하는 ‘교수’는 대범하면서도 냉철하고, 악하지만 미워할 수 없는 캐릭터다. 우리나라 배우 중 여기에 딱 어울리는 이가 있다. 선과 악이 뒤섞인 배우 유지태다. 그가 영화 ‘봄날은 간다’ 순수남 상우나 ‘올드보이’ 악당 우진을 각각 제 옷처럼 소화했다면, 최근 공개된 한국판 ‘종이의 집’인 ‘종이의 집: 공동경제구역’에서는 극을 이끌어가는 인물의 이중적 모습을 한꺼번에 보여준다. 유지태가 연기한 교수는 냉철하면서도 유지태 특유의 부드러움이 혼재하고 있다. 한국판에서는 원작 시즌 두 개를 에피소드 12개로 압축했다. 27일 화상으로 만난 유지태(사진)는 “빠른 전개가 굉장히 인상적이었다. 인물을 입체적으로 그리기 위해서 지루함 없이, 빠른 전개가 적합했던 거 같다”고 말했다. 그러나 연기를 할 때는 어려움도 많았다. 그만큼 서사의 공백을 메워야 할 교수의 설명 대사가 많아졌기 때문. 그는 “대사가 ‘티키타카’가 있는 게 아니고, 8∼9할 정도는 정보를 설명해야 하는 대사였다”며 “워낙 에피소드를 압축했기 때문에 인물이 지닌 입체감을 보여드리기 어렵겠다는 생각이 들었다”고 설명했다. 그래서 극중에선 연기 베테랑답게 ‘유지태식’으로 표현하려 애썼다. 그는 “눈에 보이지 않는 대사들이나, 디테일을 보이고 싶었던 생각이 들었다”며 “교수 캐릭터가 만만치 않겠다 싶어서 (촬영 전) 성우님들을 만났고, 설명대사가 많은 애니메이션 속 대사를 따라 읽기도 했다. 1년여 촬영하면서 넷플릭스에 있는 애니메이션을 다 따라 했다”고 웃어 보였다. 작품 공개 후 세계적으로 많은 주목을 받으며 호평과 혹평이 나뉘고 있는 것에 대해서는 “(넷플릭스 TV 프로그램 부문 세계 3위를 기록한 것에 대해) 너무 감사한 상황이다. 그만큼 파트2가 더 사랑을 받았으면 좋겠다는 생각도 든다. 싱숭생숭하다”며 “호불호가 갈릴 거라는 건 대본 받을 때부터 알았다. 그런 부분에 대해서는 마음을 다잡을 필요가 있다고 생각한다”고 말했다.

식량위기 대한민국/남재작/웨일북/1만8500원 지금 전 세계는 신종 코로나바이러스 감염증(코로나19)이 촉발한 위기를 힘겹게 지나고 있다. 경기 침체를 벗어나기 위해 과다하게 발행한 화폐는 유가 인상을 촉발했고, 이는 물가 인상과 함께 식량 위기를 초래했다. 여기에 우크라이나·러시아 전쟁은 가난한 아프리카와 중동 국가 식량 위기를 증폭시켰다. 세계는 2010년 12월 시작된 ‘아랍의 봄’이 다시 재현되는 것은 아닌지 긴장하고 있다. 곡물의 80%를 수입하는 한국도 식량난에 처할 수 있다는 우려가 커지고 있다. 유엔 기후변화 전문가이자 한국국제협력단(코이카) 농업 공적개발원조(ODA) 전문가로 알려진 남재작 한국정밀농업연구소장은 신간 ‘식량위기 대한민국’에서 식량 안보 관점에서 기후변화와 인구증가에 따른 식량 위기 가능성을 대비해야 한다고 말한다. 저자는 식량 위기 배후에 기후변화가 있고, 미래의 지속 가능성은 기후변화 시대에도 충분한 식량을 생산하느냐에 달려 있다고 주장한다. 올해 2월 ‘기후변화에 관한 정부 간 협의체’(IPCC)가 발표한 ‘기후 영향, 적응 및 취약성에 관한 보고서’를 인용해 지구의 기온이 1.5도 오르면 생물 다양성이 14% 줄어들고, 식량 안보에 따른 피해는 630억달러로 늘어난다고 설명한다. IPCC는 이대로 가면 100년 안에 4∼5도가 오를 수 있다고 추정한다. 식량 위기가 거론될 때마다 식량자급률을 높이자는 목소리가 크지만, 현실적으로 어렵다고 책은 설명한다. 기술적으로 가능해도 농가에서는 곡물 대신 딸기나 토마토 등 원예 작물 재배를 선호하고, 무관세로 인해 해외 농산물과의 가격 경쟁력에서도 밀린다는 등의 이유를 든다. 저자는 쌀의 생산 기반을 지속해서 현대화하고, 품종 개발과 정밀 농업 기술에 대한 투자가 꾸준히 이뤄진다면 우리나라는 어느 정도 기후 충격에 대응할 수 있다고 본다. 그가 걱정하는 부분은 다른 나라의 농업 생산량이 급감해 글로벌 식량 공급망 위기가 연속해 일어나는 것이다. 그래서 외부 식량 공급망을 안정화하는 게 가장 중요하다. 현재 한국은 곡물 수입을 미국 카길과 ADM사 등 세계 4대 곡물 기업에 크게 의존하는데 곡물 수출국의 국적 공급사를 활용해 수입선을 다변화하는 노력 등이 필요하다고 조언한다.

“10년쯤 전에 의뢰가 왔습니다. 설정과 기획은 좋았지만 이야기를 어떻게 풀어야 할지 감이 오지 않았어요. 10년이 지나는 동안 불행히도 한국 사회에 크고 작은 재난이 있었죠. 그 재난들을 가슴 아프게 지켜보면서 이 작품을 해야겠다는 생각이 들었습니다.” 한재림 감독은 지난 20일 서울 웨스틴조선호텔에서 열린 영화 ‘비상선언’ 제작보고회에 참석해 이같이 말했다. 그는 “특정한 재난이나 사건을 묘사하지는 않았다. 재난을 이겨내는 순간, 재난에 패배한 아픔을 그려보려고 노력했다”고 설명했다. 오는 8월 개봉하는 ‘비상선언’은 테러에 직면한 하와이행 항공기가 무조건 착륙해야 하는 상황에서 재난에 맞서는 사람들의 이야기를 담은 영화다. 기내에서 원인불명의 탑승자가 사망하는 사건이 발생하면서 함께 탑승한 인물들의 사연과 감정이 스크린에 담길 예정이다. 송강호, 전도연, 이병헌, 임시완, 김남길 등이 출연하는 영화는 제작 단계부터 화려한 캐스팅으로 주목을 받았다. 한 감독은 “몇 개의 영화를 찍는 것 같은 느낌이었다, 이게 한 영화를 찍는 건지 일곱 개 영화를 찍는 건지 생각이 들 정도로 매번 감사하고 영광이었다”고 말했다. 송강호는 테러 예고 영상을 제보받고 용의자를 추적하는 베테랑 형사팀장 인호 역을 맡았다. 밀린 업무로 아내와 하와이 여행을 함께 떠나지 못한 그는 사건을 해결하고 기내의 아내도 지켜야 하는 이중의 의무감으로 고군분투한다. 송강호는 “장르를 떠나 우리가 살면서 알고는 있지만 평소에는 잘 느끼지 못한 가족과 이웃, 공동체에 대한 생각을 세련되고 어른스럽게 표현한 작품”이라며 “형사로서 사랑하는 가족을 구해야 한다는 절실함으로 연기했다”고 전했다. 이병헌이 연기한 재혁은 비행공포증에도 딸의 치료를 위해 비행기를 탔다가 절망과 혼란 속에서 상황을 해결하려는 인물이다. 이병헌은 “재난영화라고 해서 비주얼과 스펙터클만 있는 게 아니고 관객을 생각하게 만드는 스토리가 있다”고 소개했다. 국토부 장관 숙희 역을 맡은 전도연은 “크고 작은 재난을 겪으며 상처를 받은 사람들에게 위로가 되는 작품이었으면 한다”고 말했다. 신종 코로나바이러스 감염증(코로나19) 사태 초기에 촬영을 시작한 영화는 완성된 이후에도 개봉이 몇 차례 연기됐다. 한 감독은 “재난에 대해 고민하며 촬영에 들어갔는데, 코로나19로 전 세계인의 재난을 지켜보면서 촬영하게 됐다”며 “서로 노력하고 희생하면서 좀 더 나은 세상이 온 것 같다. 그런 면이 담겨 있는 영화”라고 말했다. 한 감독은 영화가 신파로 흐르는 것 아니냐는 우려에 대해 “배우들의 대사나 상황을 통해 관객이 감정을 느낀다면 신파보다 공감이라고 생각한다. 그런 부분에 차별성을 뒀다”고 답했다.