“좋아하는 그림을 벽에 걸듯, 좋아하는 드라마를 머리맡에 놓아둘 수 있다면…. 마음을 어루만졌던 드라마는 오래도록 남아 어느 허하고 고된 날 문득 위로로 다가오곤 합니다. 그러다 자연히 내 삶에 의미를 남긴 드라마가 방 안 소중한 곳에 놓여 있는 모습을 상상했습니다.” (‘나의 아저씨’ 대본집 중) 온라인 동영상 서비스(OTT)를 통해 언제 어디서든 ‘인생 드라마’를 다시 만날 수 있는 시대다. 하지만 영상을 재주행하는 대신 대본집을 감상하며 글을 통한 여운을 느끼는 시청자들이 많아졌다. 각자의 속도로 명대사를 곱씹으며 찬찬히 대본집을 들여다보는 과정은 드라마 감상을 더 풍성하게 만든다. 여기에 ‘굿즈’(기념품)에 익숙한 젊은 세대의 문화 소비 행태가 만나 드라마 대본집은 출간 즉시 베스트셀러 상위권에 속속 오르고 있다. 15일 예스24에 따르면 지난해 초부터 올 초까지 드라마 대본집 판매량은 전년 동기간 대비 146.2% 상승했다. 최근 대본집 열풍을 이끈 작품으로는 지난 1월 종영한 SBS 드라마 ‘그 해 우리는’이 대표적이다. 김영사가 두 권으로 펴낸 ‘그 해 우리는’의 대본집은 예약판매 시작 직후 베스트셀러 1, 2위에 각각 이름을 올렸다. 7주간 베스트셀러 톱100을 점령하며 약 3만3500여 부의 판매고를 기록했다. 신민아·이선호 주연의 tvN 드라마 ‘갯마을 차차차’(북로그컴퍼니)의 대본집도 5주간 베스트셀러 순위권에 오르며 1만8700부가량 판매됐다. 이외에도 ‘옷소매 붉은 끝동’(청어람), ‘술꾼도시여자들’(북로그컴퍼니), ‘서른, 아홉’(아르테), ‘악의 마음을 읽는 자들’(21세기북스) 등 최근 인기 드라마의 대본집들이 경쟁적으로 출간되고 있다. TV 드라마 외에도 ‘좋좋소’, ‘커피 한 잔 할까요?’ 등 웹드라마의 대본집도 인기다. 급기야는 4년 전 방영됐던 tvN 드라마 ‘나의 아저씨’(세계사)도 뒤늦게 대본집 열풍에 가세해 이날 출간됐다. 특히 이 대본집은 4만9600원이라는 가격에도 지난달 28일 예약판매를 시작하고 약 2주 동안에만 8700여부를 판매하며 베스트셀러 2위에 올랐다. 드라마나 영화가 인기를 끌면 작품의 원작소설이 인기를 끄는 이른바 ‘드라마셀러’ ‘스크린셀러’ 현상은 예전부터 이어져왔지만, 이처럼 드라마가 종영하기도 전부터 대본집을 예약 판매하고 베스트셀러 상위권을 휩쓰는 현상은 상당히 이례적이다. 이 같은 현상은 세계적 인기를 끌고 있는 국내 드라마의 지식재산권(IP)의 확장 가능성을 잘 보여준다. 전문가들은 또 최근 신종 코로나바이러스 감염증(코로나19) 사태와 OTT 급부상으로 영상 콘텐츠의 위세가 커지며 발생한 현상이라고 분석한다. 특히 젊은층이 대본집을 책이라는 오리지널 콘텐츠로서의 가치보다는 일종의 ‘굿즈’로 인식하는 경향을 보인다는 설명이다. 실제로 드라마 열성 팬들은 마치 아이돌 음반을 대량 구매하듯 대본집을 2, 3권씩 중복 구매하기도 한다. 즉, 이들에게 대본집은 독서의 의미를 넘어 ‘내가 좋아하는 드라마를 소장한다’는 의미가 강하다. 이 때문에 대본집은 출판계에서 새로운 구매층을 확보하는 데 크게 기여하고 있다. 책을 구매하거나 읽지 않는 독자들에게도 어필할 수 있는 새로운 형태의 도서다. 출판사는 ‘굿즈’에 익숙한 이들 구매층을 사로잡기 위해 대본집을 펴내면서 드라마의 명장면을 담은 엽서집이나 방송되지 않은 장면의 대사, 방송 소품 등 관련 상품을 함께 제작하기도 한다. 실제 김영사의 주요 구매층이 아니었던 10·20대 독자들 사이에서 ‘그 해 우리는’ 대본집이 판매량 1위를 차지하며 구매층 확장에 크게 기여했다. 대본집이 출판계의 새로운 활로로 부상함에 따라 판권 경쟁도 치열해졌다. 각 출판사는 좋은 드라마나 콘텐츠를 선점하기 위해 모니터링을 이어가고 있으며, 심지어는 드라마 사전 기획 단계부터 출판사와 제작사가 논의를 시작하는 경우도 많다. 대본집 인기에 전문 출판사도 등장했다. ‘갯마을 차차차’와 ‘술꾼도시여자들’ 대본집을 펴낸 북로그컴퍼니는 ‘자백’ ‘연모’ ‘괴물’ ‘비밀의 숲’ ‘아스달 연대기’ 등과 더불어 노희경 작가의 전작을 출간했다.

넷플릭스 ‘오징어 게임’이 13일(현지시간) 미국 비평가들이 수여하는 크리틱스초이스(CCA) 시상식에서 다시 수상 소식을 알렸다. 이번엔 2관왕이다. 크리틱스초이스협회는 이날 로스앤젤레스(LA)에서 제27회 시상식을 열고 최우수 외국어 시리즈상 수상작으로 오징어 게임을 선정했다. 이 부문은 올해 신설됐다. 주연배우 이정재는 드라마 부문 남우주연상을 받았다. 드라마 시리즈 부문에서 아시아 국적 배우가 후보에 오른 것도, 상을 받은 것도 이번이 처음이었다. 이정재는 수상자로 호명되자 무대에 올라 영어로 “오징어 게임을 사랑하고 지지해준 모든 분께 감사하다. 넷플릭스와 오징어 게임 팀 모두에게 감사하다”고 소감을 말했다. 오징어 게임은 드라마 부문 작품상 후보에도 올랐으나 아쉽게도 수상은 불발됐다. 크리틱스초이스는 미국 방송·영화 비평가들이 드라마의 작품성과 출연 배우들의 연기력을 평가해 주는 상이다. 이정재와 정호연, 박해수 등 오징어 게임 출연 배우 3명은 크리틱스초이스 시상식에서 TV 리미티드 시리즈 부문 여우주연상 시상자로 나란히 무대에 오르기도 했다. 넷플릭스 역대 최고 흥행작인 오징어 게임은 미국 주요 시상식인 고섬어워즈, 피플스초이스, 골든글로브, 미국배우조합상(SAG), 인디펜던트스피릿어워즈 등에서 수상을 이어가고 있다. 앞서 오징어 게임은 지난해 12월 미국 독립 영화 시상식 중 하나인 고섬어워즈에서 ‘40분 이상의 획기적 시리즈’로 첫 수상의 영예를 안았다. 같은 달 미국 대중문화 시상식 피플스초이스어워즈에서는 ‘올해의 몰아볼 만한 쇼’ 수상작으로 뽑혔고, 올해 1월에는 출연 배우 ‘깐부 할아버지’ 오영수가 골든글로브 남우조연상을 거머쥐며 월드스타 대열에 합류했다. 지난달 SAG시상식에서 TV 드라마 남녀주연상(이정재·정호연)과 스턴트 부문 앙상블상을 받아 3관왕을 차지했고, 이달에는 미국 독립영화 시상식인 인디펜던트스피릿어워즈에서 이정재가 남우주연상을 받았다. 이처럼 오징어 게임이 미국 시상식을 휩쓸면서 현지 방송계 최고 권위상인 에미상 수상에 한 걸음 더 다가갔다. 오는 9월에 열리는 에미상 시상식에서도 오징어 게임은 주요 부문 후보에 오를 것으로 전망된다. 특히 지난해 영화 ‘미나리’가 크리틱스초이스를 비롯해 미국 시상식에서 잇따라 승전고를 울리다 아카데미 시상식 트로피를 들어 올린 점을 감안하면 오징어 게임 역시 에미상 수상 가능성이 높다는 관측이 나온다. 오징어 게임이 에미상 후보에 오를 경우 경쟁작은 미국 HBO 인기 드라마 ‘석세션’으로 꼽힌다. 두 작품은 지금까지 시상식에서도 엎치락뒤치락 경쟁해왔다. 이번 크리틱스초이스 시상식에서도 드라마 시리즈 작품상, 남우주연상을 놓고 석세션과 경쟁을 벌였다. 김봉석 영화평론가는 “부유층을 다룬 석세션은 전형적으로 미국이나 서구가 잘 만드는 작품이고, 오징어 게임은 사회에서 바닥에 떨어진 사람들이 위로 올라가는 서바이벌 내용을 다룬다. 대조되는 두 작품이 맞붙게 된 것”이라며 “에미상은 아카데미와 비슷한데, 그동안 비영어권 작품에 상을 준 적이 없다. 아카데미에서 ‘기생충’이 상을 받으며 큰 반향이 왔듯이, 에미상도 그런 기조를 따라갈 가능성이 있다”고 말했다.

“아침은 다시 올 거야. 어떤 어둠도 어떤 계절도 영원할 순 없으니까. 벚꽃이 피나봐요. 이 겨울도 끝이 나요.” (방탄소년단 ‘봄날’ 중) 지난 2년은 지독히도 어둡고 추웠다. 서로 마주할 수조차 없는 팬데믹 사태에 긴 겨울은 더 외롭고 혹독했다. 세계는 여전히 길고 긴 터널을 지나고 있지만 분명 봄빛은 찬찬히 다가오고 있다. 지난주 열린 방탄소년단의 서울 콘서트는 ‘아미’가 아닌 이들에게도 의미가 남달랐다. 리더 RM의 말처럼 “역사에 남을 콘서트”였다. 신종 코로나바이러스 감염증(코로나19) 사태로 사실상 중단됐던 국내 대규모 콘서트가 2년 반 만에 재개된 것이다. 10·12·13일 사흘 동안 모인 관객은 4만5000명. 세계적 팝 아이콘으로 부상한 방탄소년단의 위상을 놓고 보면 터무니없이 적은 숫자이지만, 코로나19 사태 이후 열린 콘서트로는 최대 규모다. 팬데믹 기간 대중음악 콘서트 중 가장 많은 인원이 몰린 공연은 지난해 12월 각각 열린 나훈아와 NCT127의 콘서트로, 각 5000명 수준이다. 약 3개월 만에 3배 이상 규모가 커진 만큼 이번 방탄소년단 콘서트를 기점으로 대중음악 공연 업계에 훈풍이 불지 주목된다. 콘서트 업계는 코로나19 직격탄을 정면으로 맞은 분야 중 하나다. 14일 한국음악레이블산업협회에 따르면 2020년 2월부터 지난달까지 코로나19 대유행 여파로 인한 업계 피해액은 2200억원이 훌쩍 넘는다. 그나마 ‘위드 코로나’ 시행으로 콘서트가 재개됐지만 실질적으로 수익과 직결되는 대규모 콘서트는 전무했다. 국내 최대 공연 예매 사이트 인터파크가 지난달 발표한 ‘2021년 공연 결산 자료’에서 지난해 콘서트 티켓 판매금액은 641억원에 그쳤다. 이는 2019년 2472억원의 25.9%에 불과한 수준으로, 연극(50.4%), 무용·전통예술(52.6%), 뮤지컬(77.3%), 클래식·오페라(128.6%) 등 공연 장르를 통틀어 회복세가 가장 느린 것으로 나타났다. 더딘 회복세이긴 하나 업계는 방탄소년단 콘서트가 분수령이 돼 공연 시장이 활기를 되찾을 것으로 전망하는 분위기다. 특히 이번을 계기로 정부의 인원 제한과 관련한 지침이 완화됐다는 데 큰 의미가 있다. 현재 비정규 공연시설에서 관객 300명 이상 콘서트를 개최하려면 문화체육관광부와 지자체의 승인을 거쳐야 하는데, 당해 시설 수용가능 인원(좌석 수 기준)의 50% 이내, 실내시설의 경우 최대 4000명 이내에서 공연이 열려왔다. 그러나 문체부 측은 이번 방탄소년단 콘서트가 실외 단독공연이라는 점에서 인원 제한을 완화해 공연장인 잠실종합운동장 주경기장의 수용가능 인원(6만5000석)의 23% 정도인 회당 1만5000명으로 승인했다. 대규모 공연 개최의 길이 열린 만큼 대중음악계는 이번 방탄소년단 콘서트 이후 국내에서도 대형 콘서트들이 잇따라 열릴 것으로 기대하고 있다. 현재 방탄소년단을 시작으로 김준수, 레드벨벳, 이승철, 이문세, ‘내일은 국민가수 TOP10’ 전국 투어, 트레저, ‘싱어게인2 TOP10’ 전국 투어 등의 콘서트들이 줄줄이 대기 중이다. 한 연예계 관계자는 “대중음악 업계는 다른 분야에 비해 다소 엄격한 규제를 받아왔던 터라 대면 콘서트 관련 회복이 더뎠던 것이 사실”이라며 “‘포스트 코로나’를 위한 대중문화 산업에 대한 안전 장치가 마련돼야 하는데 이번 공연이 중요한 분기점이 될 것”이라고 말했다. 또 다른 관계자도 “이번 공연에서 지침이 대폭 완화된 것을 보면 이제 정부에서도 대중문화 산업에 대한 규제 완화를 사실상 시작한 것으로 보인다”고 말했다. 한편 대형 기획사의 경우, 앞으로도 온·오프라인 콘서트를 병행할 가능성이 높다는 게 관계자들의 전망이다. 온라인 콘서트가 새로운 수익원으로 부상했기 때문이다. SM엔터테인먼트가 2020년 4월 K팝 최초로 열었던 ‘비욘드 라이브’ 랜선 유료 콘서트는 첫 공연에서만 25억원을 벌어들였고, 방탄소년탄이 2020년 10월에 개최한 랜선 콘서트 ‘맵 오브 더 소울 원’은 티켓값만 491억원에 달했다. 이번 방탄소년단 콘서트도 역시 대면 공연과 함께 온라인 라이브 스트리밍, 영화관에서 공연을 관람하는 ‘라이브 뷰잉’을 병행하는 ‘하이브리드 공연’으로 진행돼 전세계 246만5000명이 참여할 수 있었다.

봄의 제전/모드리스 엑스타인스/최파일 옮김/글항아리/2만9000원 현대는 전력 질주하는 삶으로 특징지어진다. 속도를 내는 이유는 새로움을 추구하기 때문이다. 현대인들은 전통적인 신념 체계를 무너뜨린 뒤 일시적인 것에 열중한다. 새로움과 발전 속에서 재조명해봐야 할 주제는 제1차 세계대전이다. 이 전쟁은 ‘현대의 탄생’을 알리는 것이었기 때문. 캐나다 역사학자인 모드리스 엑스타인스의 ‘봄의 제전’은 현대 예술의 시초라 할 수 있는 스트라빈스키의 ‘봄의 제전’에서 시작해 전장 깊숙이 들어간다. 제1차 세계대전은 피와 살의 싸움만이 아니었다. 폭발음과 함께 병사들의 살은 너덜너덜해지고 뼈도 봉분처럼 쌓였지만, 이는 병사들이 주로 중간계급 출신이란 점에서 차이가 났고, 그들의 머릿속은 이상적이고 고상한 것, 추상적 이념이라는 ‘현대성’이 지배했다는 점에서 차이가 났다. 저자는 예술과 전쟁을 한 책에 담아내는 독특한 서술 방식을 취한다. 제목은 모더니즘의 대표적인 발레에서 따왔으며, 이는 책의 주요 주제인 ‘움직임’을 암시하기도 한다. 전쟁 발발 1년여 전인 1913년 5월 파리에서 초연된 ‘봄의 제전’은 반란의 에너지와 희생된 제물의 죽음을 통해 삶을 찬미한다는 내용이었다. 예술로 서막이 열리지만 독자들은 곧 900만명의 희생을 목격하게 된다. 기존의 전쟁사는 늘 전략과 무기, 장군과 탱크, 조직과 정치가를 중심에 두고 서술해왔다. 전쟁과 문화 사이의 관계를 살피려는 관점은 거의 없었으며 일반 병사들 역시 가려져 있었다. 반면 이 책의 전면에 등장하는 것은 이름 없는 병사들로, 바로 스트라빈스키가 내세운 희생 ‘제물’이다. 이 책은 20세기를 삶과 예술이 섞인 시대, 존재가 미학화된 시대로 규정한다. 저자는 역사 사료뿐 아니라 무용, 음악, 문학 등 현대 예술의 여러 장르를 분석해 하나의 정신이 관통하는 서사를 직조해낸다. 책 전체를 막과 장으로 진행시키면서 죽음과 파괴, 묘지를 지나 생성에 관한 논의를 한꺼번에 펼쳐놓는다.

그룹 방탄소년단(BTS)이 신종 코로나바이러스 감염증(코로나19) 사태 이후 처음으로 국내 팬들과 만난다. 10일 소속사 빅히트뮤직에 따르면 BTS는 이날 오후 7시 서울 송파구 잠실종합운동장 주경기장에서 ‘BTS 퍼미션 투 댄스 온 스테이지 - 서울’(BTS PERMISSION TO DANCE ON STAGE - SEOUL) 공연을 연다. 2019년 10월 잠실 주경기장에서 열린 월드투어 공연 이후 약 2년 반 만에 국내 팬들 앞에 서는 자리다. 이번 공연은 이날과 12일, 13일까지 총 세 차례 진행한다. 10일과 13일 콘서트는 오프라인 공연과 함께 온라인 라이브 스트리밍이 동시에 진행된다. 12일 공연은 영화관에서 공연을 관람할 수 있는 ‘라이브 뷰잉’을 통해 전세계에 생중계된다. 오랜 기다림 끝에 팬들과 만나는 만큼 BTS 멤버들은 ‘버터’(Butter), ‘다이너마이트’(Dynamite), ‘퍼미션 투 댄스’(Permission To Dance) 등 주요 히트곡들을 들려줄 예정이다. 서울 공연은 묵직한 비트가 인상적인 곡 ‘온’(ON)과 함께 본격적인 막이 오를 것으로 보인다. 2020년 2월 나온 정규 4집 ‘맵 오브 더 솔 : 7’(MAP OF THE SOUL : 7)의 타이틀곡이기도 한 이 곡은 지난해 미국 로스앤젤레스(LA) 공연에서도 첫 곡으로 등장했다. 공연 회차별로 선곡은 일부 다르게 할 예정이며, LA 공연에서 보여주지 않았던 무대도 선보일 계획이다. 화려한 볼거리를 자랑했던 온라인 공연과 달리 이번 공연에서 BTS 멤버들은 팬들의 만남에 집중할 계획이다. 이를 위해 지난해 LA 공연에서도 선보인 대형 LED 화면을 설치하고 다양한 각도에서 촬영한 모습을 생생하게 전달한다. 이번 공연은 회당 1만5000명, 총 4만5000명 규모로 승인받았는데 이는 코로나19 사태 이후 가장 큰 규모이다. 그간 실내 공연에 적용해 온 인원 규모(현재 최대 4000명)의 3배를 넘는 수준이다.

한국신문협회 마케팅협의회는 지난 4일 2022년 정기총회를 개최하고 오병철(사진) 문화일보 독자마케팅국장을 회장으로 선임했다고 7일 밝혔다. 부회장에는 김정훈 세계일보 독자서비스국장, 최원석 조선일보 CS본부장, 전승호 한국일보 독자마케팅국장, 문익기 강원일보 이사, 김주호 매일신문 독자서비스국장을 선임했다.

한·미 동맹의 상징적 장소인 미국 로스앤젤레스 산페드로의 우정의 종 앞. ‘쉬즈 곤’(She’s gone’으로 유명한 미국 밴드 ‘스틸하트’의 보컬 밀젠코 마티예비치가 한복을 입고 등장한다. 그는 역시 한복을 입고 등장한 박위진 LA 주재 한국문화원장과 맞절을 나눈 뒤 함께 타종한다. 마티예비치의 신곡 ‘트러스트 인 러브’(Trust in Love)의 뮤직비디오다. 영상에서는 평화와 사랑을 갈망하는 마티예비치의 노래와 한국무용수의 섬세하면서도 강한 에너지가 절묘하게 어우러진다. “원래 하나였고, 서로 사랑했던 우리가 너무 오랫동안 분노와 함께 갈라져 있는 상황 속에서 마음을 열고 믿음과 사랑으로 새로운 평화를 만들어가자는 내용입니다.” 음원 제작사 뮤직큐브의 설명처럼 이 곡은 마티예비치가 어느 날 TV에서 남북 관련 뉴스를 보다가 영감이 떠올라 만든 곡이다. 피아노 앞에 앉아 평화와 사랑을 통해 하나가 되자는 내용의 곡을 썼다. “검정색과 흰색/우리 이야기의 색깔/이 삶의 꿈/우리는 운명의 손에 달려 있다/숨 쉬도록 도와줘/그래서 내가 될 수 있게.” 마티예비치는 “이제 남북 갈등이 매듭을 짓고 새로운 관계로 진전돼 평화가 정착되길 바라는 마음에서 이 곡을 제작하게 됐다”며 “이 곡은 저를 사랑해준 많은 한국인들에게 매우 특별한 의미가 있다. 아름다운 한복을 입은 모습과 참여자들이 믿음과 사랑으로 평화를 노래하는 영상이 많은 이들에게 힐링되기를 바란다”고 전했다. 박 문화원장은 “마티예비치 뮤직비디오는 평화를 위해 필요한 것은 사랑과 믿음이고 한복이 한국의 전통의상이라는 의미까지 담고 있다”고 말했다. 1990년 스틸하트 보컬로 나선 마티예비치는 1998년 첫 내한공연 이후 ‘펜타포트 록 페스티벌’ 등 수차례 한국을 찾았다.

“세월을 이길 장사 어디 있겠소/어느 누가 세월을 막을 수 있겠소/눈 한번 깜빡이면 벌써 이만큼/돌아보면 벌써 저만큼/아 사랑은 이제부터 시작인데/아 청춘도 아직은 시퍼런데.” 어차피 되돌릴 수 없다는 것쯤은 안다. 찬란히 빛을 뿜다 어느새 스러져 가는 게 세월이자 인생인 것을…. 하지만 이토록 멀어질 줄은 몰랐다. 새벽닭 울어대면 또 하루가 시작되고, 노을 꽃 피면 하루는 안녕이다. 화자는 구슬피 되뇌다 이내 소리친다. “아아아 세월아 ‘맞짱’ 한 번 뜨고 싶다!” 데뷔 55주년을 기념한 나훈아의 신곡 ‘맞짱’. ‘테스형’에게 “사랑은 왜 이렇고, 세월은 왜 저러냐”며 토로하던 그가 이제 세월과 정면으로 맞선다. 그는 무심한 세월에 끌려가는 대신 어깃장을 부려보고, 가는 세월에 대한 허무함을 드러내다가도 “슬프다”가 아닌 “웃프다”고 말한다. 슬픔을 겹겹이 쌓다 이내 훌 털어내는 가황(歌皇)의 관록이다. 나훈아의 한계는 어디까지일까. 왕년의 히트곡을 내세워 행사나 디너쇼를 진행하는 중년 가수들과는 달리 그는 계속해서 창작 활동을 이어오고 있다. 자작곡으로 꽉 채워진 새 앨범을 지속적으로 발매하고 있다. 이번 앨범 ‘일곱 빛 향기’의 일곱 개 곡 모두 자작곡이다. 나훈아는 새 앨범을 발표하며 “오롯이 55년의 짧지 않은 세월이건만 나는 여태 길 끝에서 음악을 만지고 있다”며 “아프고 혼란스러운 모두의 마음이 새로운 세상을 갈망하듯, 신곡 일곱 곡은 나와 모두를 보듬고 달래고 싶은 소망의 선물이 되었으면 한다”고 전했다. 백발의 76세 트로트 가수이지만 전 세대를 아우르는 국내 유일의 가수. 2년 전 발표한 ‘테스형’은 전 세대에 걸친 인기를 얻었고, 특히 온라인에서는 밈(meme·인터넷에서 유행하는 콘텐츠)이 쏟아졌었다. 이번에도 마찬가지다. ‘맞짱’의 뮤직비디오는 특히 젊은 세대의 호응을 이끌어내고 있다. 영상에서는 한 백발의 전사(나훈아)가 뼈무덤 위에 올라 거미줄 친 집채만 한 검을 뽑아 휘두른다. 상대는 인간으로부터 희로애락의 순간을 빼앗고 죽음에 이르게 하는 시간의 마귀, 시마왕(時魔王). 하지만 알고 보니 이 존재는 검은 머리칼을 한 자신이다. ‘젊은 자신’의 모습을 한 시마를 쓰러뜨릴 수 있는 것은 바로 ‘나’라는 사실을 깨닫고 전사는 거센 불주먹을 날린다. 영상에 노래 가사에 맞게 코스모스와 젖소, 갈대밭 등을 띄우던 그때 그 시절의 가수이지만, 나훈아는 최신 시각효과기술(VFX)이 활용된 판타지 무협 장르의 뮤직비디오에서 액션신을 연기하며 그야말로 세월과 ‘맞짱’ 뜨고 있다. “매일 똑같은 일을 하면 (세월에) 끌려가는 거고, 안 하던 일을 해야 세월이 늦게 간다. 세월의 모가지를 비틀어서 끌고 가야 한다”(2020년 KBS ‘대한민국 어게인 나훈아’)던 그의 말처럼. MZ세대는 희수(喜壽)를 앞두고 새로운 시도를 거듭하는 노장에 대해 뜨거운 반응을 보인다. 이 영상은 공개 10여일 만인 7일 현재 조회수 90만뷰를 기록하는 등 큰 인기를 끌고 있다. 각종 인터넷 커뮤니티에서는 이 뮤직비디오를 영화 ‘반지의 제왕’과 ‘듄’, 미국 드라마 ‘왕좌의 게임’, 게임 ‘월드 오브 워크래프트’ 등에 빗대며 찬사를 보낸다. 특히 네티즌들은 나훈아를 넷플리스 오리지널 시리즈 ‘더 위쳐‘의 등장인물이나 ‘아더왕’의 이름을 따 ‘K 게롤트’, ‘나훈아더’ 등으로 부르며 각종 밈을 만들어내고 있다. 나훈아의 파격 변신은 여기에 그치지 않는다. ‘맞짱’과 사흘 간격으로 공개한 ‘체인지’ 뮤직비디오에서는 360도 다른 모습을 보인다. 젊은 세대가 선호하는 EDM 곡에 머리를 쓸어내리는 등의 아이돌 그룹의 댄스를 선보인다. 나훈아의 최초 댄스 뮤직비디오이자 팝 아트적인 구성으로 세련미가 돋보이는 영상이다. 아이돌 기획사 관계자는 “‘맞짱’ ‘체인지’ 두 뮤직비디오 모두 젊은 세대들이 봐도 전혀 촌스럽지 않은 구성”이라면서 “일흔이 넘은 나이에도 창작 열정의 끈을 놓지 않은 그를 보고 중장년층은 위로를, MZ세대는 흥미와 신기함을 느끼는 듯하다”고 말했다.

러시아와 우크라이나가 이번 주말 3차 협상을 진행할 예정이라고 블라디미르 푸틴 러시아 대통령이 4일(현지시간) 밝혔다. 타스통신, CNN, 도이체벨레 등에 따르면 푸틴 대통령은 이날 올라프 숄츠 독일 총리와 한 시간가량 전화통화를 하면서 우크라이나 사태에 관해 의견을 교환했다. 독일 정부는 푸틴 대통령이 숄츠 총리에게 이번 주말 우크라이나와 3차 회담이 예정돼 있다고 말했다고 전했다. 미하일로 포돌랴크 우크라이나 대통령실 고문도 이날 러시아와 3차 협상이 5일이나 6일 열릴 수 있다고 밝혔다. 그는 “내일이나 모레 3차 협상을 할 수도 있다”며 러시아 측과 연락을 계속하고 있다고 했다. 러시아는 지난달 24일부터 9일째 우크라이나 침공을 계속하고 있다. 양측 고위급 관료들로 구성된 대표단은 전달 28일과 이달 3일 벨라루스에서 1, 2차 협상을 진행했다. 이들은 민간인 대피를 위한 인도주의 통로 개설과 며칠 내 3차 협상을 계속하자고 합의했다. 우크라이나는 러시아에 휴전과 러시아군 즉각 철수를 요구하고 있다. 러시아는 우크라이나의 비무장화와 중립국 지위를 주장한다. 숄츠 총리는 푸틴 대통령에게 우크라이나에서 즉각 휴전과 인도적 접근 허용을 촉구했다.

우크라이나에서 대피한 중국인들을 귀국시킬 전세기 2대가 4일 루마니아에서 출발했다고 관찰자망 등 중국 언론들이 보도했다. 이날 오전(현지시간) 루마니아 수도 부쿠레슈티에서 출발한 2대의 전세기는 5일 각각 항저우(杭州)와 정저우(鄭州)에 도착할 예정이다. 전세기 1대당 최대 탑승 인원인 301명이다. 중국이 우크라이나 교민을 전세기로 귀국시키는 것은 이번이 처음이다. 전세기 탑승자들은 수도 키이우(키예프) 등 우크라이나 각지에서 육로를 통해 루마니아로 철수한 중국인과 외국인 가족들이다. 중국은 애초 우크라이나에 전세기를 보내 교민들을 데려올 계획이었으나 정세가 악화하자 지난달 28일부터 버스와 열차를 이용해 루마니아 등 서부 인접국들로 피신시켰다. 왕원빈(汪文斌) 중국 외교부 대변인은 지난 3일 정례 브리핑에서 우크라이나 주재 중국인 3000여명이 주변국으로 철수했다고 밝혔다. 이는 전쟁 발발 전 파악된 현지 중국인의 절반가량에 해당한다.