명맥이 끊긴 정치 코미디가 ‘선거의 계절’을 맞아 온라인동영상서비스(OTT)를 중심으로 되살아나고 있다. 방송보다 수위 표현이 자유로운 OTT 플랫폼의 특성 덕분이다. 과거 ‘여의도 텔레토비’, ‘미운 우리 프로듀스 101’ 등으로 풍자 코미디를 이어왔던 ‘SNL코리아’가 대표적이다. 폐지 4년 만에 쿠팡플레이를 통해 소생한 이 프로그램은 작정한듯 정치판을 꼬집고 있다. 여기에 드라마나 시트콤도 정치 풍자 코미디에 가세하고 있다. ◆TV에서 사라진 정치 풍자…‘팬덤 정치’에 몸 사리는 방송가 “정치인에 대한 풍자의 자유를 적극 허용한다.” 1988년 1월, 노태우 전 대통령의 신년사로 한국 정치 풍자 코미디가 시작됐다. 대중은 속을 풀어주는 신랄한 풍자에 열광했다. ‘유머 1번지’의 ‘회장님 우리 회장님’, ‘쇼 비디오 자키’의 ‘네로 25시’, ‘일요일 밤의 대행진’의 ‘보통 앵커론’ 등은 정치권을 꼬집으며 시청자들의 가려운 곳을 긁어줬다. 하지만 정치인에 대한 팬덤이 형성되고 정치 양극화가 심화하면서 상황은 달라졌다. KBS ‘개그콘서트’의 ‘사마귀 유치원’ ‘민상토론’ 등의 출연자들은 방송통신심의위원회의 제재를 받거나 정치인에게 고소를 당했다. 어린이 프로그램 캐릭터인 ‘텔레토비’를 또(박근혜), 화나(문재인), 구라돌이(이정희), 안쳤어(안철수) 등 대선 주자로 패러디한 tvN ‘SNL코리아’의 ‘여의도 텔레토비’는 박근혜 전 대통령의 당선 이후 CJ그룹 이재현 회장에 대한 검찰 수사가 시작되면서 슬그머니 사라졌다. 이후 여야 정치권이나 각 진영 지지자 모두로부터 편향성을 지적받고 제재가 이어지면서 정치 풍자는 점차 설 자리를 잃었다. ‘지상파의 공개 코미디 부활’을 내건 KBS ‘개승자’에서도 대선을 40여일 앞둔 지금까지도 정치 풍자 코미디를 보기 어렵다. 앞서 2019년 개콘 포맷을 리뉴얼한 박형근 PD는 “시사 풍자나 정치적인 부분을 다루기 상당히 어렵다”며 “가볍게 하면 수박 겉핥기 식이라고 비난 받고, 깊게 들어가고 직설적으로 하면 반대쪽에서 공격을 받아야 했다”고 털어놓은 바 있다. 익명을 요구한 방송 관계자는 “정치성향·성별·세대 갈등이 심화하면서 풍자 코미디는 웃음보다 ‘공격’이나 ‘조롱’으로 여겨진다”며 “나와 다른 절반의 사람들에게는 결국 비난을 받게 되는데, 이를 감수해야 하는지에 대해 회의적인 분위기가 있다”고 말했다. 정덕현 대중문화평론가도 “코미디 종사자들이나 방송사들에게 이전 정권에서부터 겪었던 외압이나 비난 등의 경험이 여전히 누적돼 있다. 코미디를 코미디로 보지 않고 민감하게 보는 시선들이 많아 여전히 위축된 분위기가 있어 콘텐츠에 제약이 생길 수밖에 없다”고 분석했다. ◆OTT로 옮겨간 정치물… 장르 다양화 시도 TV 매체의 한계를 넘지 못한 정치 풍자는 자연스레 OTT로 넘어왔다. 무대를 옮긴 정치 풍자물은 기존 지상파 방송국에서보다 좀더 과감하고 노골적인 방식으로 진행되고 있다. 대표 프로그램은 풍자 코미디 노하우가 짙은 ‘SNL 코리아’다. 지난해 9월 첫선을 보인 ‘SNL코리아’ 시즌1이 ‘순한맛’이었다면 지난해 12월 말 시작된 시즌2는 본격적인 대선 레이스 돌입과 함께 대선 후보들의 민감한 이슈들을 대놓고 드러내며 풍자 코미디를 본격화하고 있다. 관련 코너도 두 개나 내놨다. 콜드 오프닝에서는 대선 후보 부부들의 몸짓과 말투를 모사하며 후보들을 둘러싼 논란들을 신랄하게 꼬집는다. 더불어민주당 이재명 후보를 연기하는 권혁수에게는 “아드님이 뭐 걸고 이런 거를 좋아하시나봐요”(아들 불법 도박 의혹), “또 그 형님이 전화하신 거냐, 아니면 형수님이신가?”(형수 욕설 녹취) 등의 질문이 쏟아진다. “이러다 7시간 통화하시겠어요”, “프랑스 자수는 문화센터에서 배웠어요. 그런데 한 번 나갔어요, 한 번. 그래도 나간 건 나간 거니까” 등의 멘트는 국민의힘 윤석열 후보의 배우자 김건희씨와 관련한 ‘7시간 통화 녹취’, ‘허위경력 논란’ 등을 연상케 한다. 이 코너의 1화 유튜브 하이라이트 영상은 180만회를 넘어서는 등 큰 인기를 끌고 있다. ‘주기자가 간다’ 코너에서는 MZ세대를 대표한 ‘주현영 기자’가 정치인들을 만나 대답하기 난처한 인터뷰를 진행한다. 이 코너에는 이재명 후보와 윤석열 후보가 직접 출연했고 심상정 후보, 이준석 국민의힘 대표, 나경원 전 의원, 우상호 의원, 추미애 전 법무부 장관 등과도 인터뷰를 가졌다. 정치 풍자물은 코미디 프로그램 말고도 드라마나 시트콤 등의 장르로도 외연을 확장하고 있다. 웨이브의 정치 블랙 코미디 드라마 ‘이렇게 된 이상 청와대로 간다’는 시즌2 이야기가 나올 정도로 인기를 끌었다. 윤성호 감독은 제작발표회에서 “웨이브에서 정치 코미디를 한국에서 할 때가 됐으니 ‘신명나게 해 보자’고 제안했다”며 “촬영할 때 전권을 줬다. 창작자에게 고마운 플랫폼”이라고 설명했다. 올 상반기 OTT에서 방송 예정인 시트콤 ‘청와대 사람들’도 정치 풍자 트렌드를 이어나간다. ‘SNL 코리아’ 김민석·안상휘 작가가 극본을 쓰며, 영화배우 차인표가 대한민국 대통령 ‘고한표’를 맡는다. 정 평론가는 “풍자 코미디는 누구를 지지하는 것이 아니라 국민들이 가지고 있는 여러 불만과 답답함을 풀어주고 이 같은 이슈에 대해 관심을 갖게 만드는 것”이라며 “코미디의 본질이자 침체된 코미디 업계가 살아날 수 있는 길은 시사 풍자뿐”이라고 강조했다. 이어 “약자를 대상으로 하는 코미디는 비하가 되며, 강자를 향한 풍자를 통해 국민의 갈증을 해소해줘야 한다”고 덧붙였다.

올해 데뷔 15주년을 맞은 소녀시대의 태연부터 여자친구 활동 종료 후 첫 솔로 행보에 나선 유주까지. 새해 초반 홀로서기에 나선 걸그룹 출신 멤버들의 컴백 전쟁이 뜨겁다. 이들은 직접 작사·작곡에 참여하며 그룹 활동에서는 보여주지 못한 자신의 색깔을 마음껏 선보이고 있다. 소녀시대의 태연은 지난 17일 정규 3집 선공개 싱글 ‘캔트 컨트롤 마이셀프(Can’t Control Myself)’를 발매했다. 팝 펑크 장르의 발라드곡으로, 태연이 직접 작사에 참여했다. 방향성과 콘셉트까지 심혈을 기울였다. 특히 태연은 뮤직비디오에도 직접 출연했다. 지난해 7월 발매한 ‘위캔드(Weekend)’가 톡톡 튀는 느낌의 달콤한 보이스의 곡이었다면, 이번 곡은 강렬한 사운드와 호소력 짙은 태연의 가창이 돋보인다. 이 곡은 공개 직후부터 각종 음원 차트 상위권을 휩쓸었다. 마마무의 멤버 문별과 휘인도 각자 솔로 앨범을 내고 선의의 경쟁을 펼치고 있다. 래퍼 라비가 수장으로 있는 레이블로 이적한 휘인이 지난 16일 두 번째 미니앨범 ‘휘(WHEE)’를 발매한 데 이어, 문별도 지난 19일 ‘시퀀스(6equence)’를 발표했다. 지난해 휘인의 이적에도 팀 활동을 꾸준히 유지하고 있는 두 사람이지만 앨범의 색깔은 전혀 다르다. 휘인이 타이틀곡 ‘오묘해’에서 몽환적이고 감각적인 보이스를 강조했다면, 문별은 밝은 하우스 장르의 타이틀곡 ‘루나틱’을 갖고 돌아왔다. 휘인은 앨범 3일 만에 자체 최고 초동 판매량(5만5000여장)을 기록했으며, 전곡 작사·작곡에 참여한 문별은 20개 국가·지역 아이튠즈 톱 앨범 1위를 차지하는 등 두 사람 모두 좋은 성적을 거두고 있다. 문별은 최근 가진 라운드 인터뷰에서 “마마무 안에서는 다같이 맞춰야 하는 틀이 있지만, 솔로에서는 하고 싶은 걸 다 하기 때문에 마음껏 표현이 됐다”며 솔로 활동에 대한 기대를 드러냈다. 휘인 역시 “지금껏 해온 장르들도 더 새롭게 느끼실 수 있게 꾸준히 보여드릴 예정”이라고 말했다. 그룹 활동을 마무리하고 솔로 가수로서 새로운 도약에 나서는 이들도 있다. 지난해 4월, 2년6개월간의 아이즈원 활동을 마친 최예나다. 팀의 동료였던 권은비, 조유리가 솔로 가수로 나서 좋은 성과를 거둔 만큼 최예나도 눈에 띄는 행보를 보이고 있다. 지난 17일 발표한 타이틀곡 ‘스마일리(SMiLEY)’는 다음날부터 음원차트 상위권을 차지했고, 뮤직비디오도 유튜브 인기 급상승 동영상 1위를 기록했다. 특히 최예나는 이번 음반에 작사·작곡에 참여하며 음악적으로 성장한 면모를 보여줬다. 최예나는 쇼케이스에서 “내 노래를 통해 긍정적이고 스마일 한 에너지를 전하고 싶다”며 솔로 활동 의지를 다졌다. 여자친구 출신 유주도 지난 18일 솔로로 돌아왔다. 지해 5월 갑작스러운 해체 발표 이후 8개월 만이다. 가수 강다니엘이 수장으로 있는 커넥트엔터테인먼트로 둥지를 옮긴 유주는 멤버 중 가장 먼저 활동을 시작했다. 솔로 데뷔 앨범 ‘레코딩(REC)’의 타이틀곡 ‘놀이’는 미디엄 템포의 감성 팝 트랙으로, 소속사 식구인 챈슬러가 작사·작곡에 참여해 완성도를 높였다. 유주도 이 곡을 포함한 앨범 5곡 전곡의 작사·작곡 작업에 참여했다. 나머지 멤버 중 은하, 신비, 엄지는 그룹 비비지(VIVIZ)를 결성했다. 여자친구의 유닛을 만든 셈이다. 비비지는 다음달 데뷔를 목표로 첫 번째 미니앨범 발매를 준비하고 있다. 씨스타 이후 솔로로 활동 중인 효린도 지난 12일 자신이 가사를 쓴 솔로 신곡 ‘레인 로우(Layin’ Low)’를 발표했다. 이 곡은 지난 16일 미국 아이튠즈 케이팝 차트(Top K-Pop Songs)에서 1위를 기록했고, 캐나다·뉴질랜드·헝가리·스페인·대만까지 6개국 1위를 차지했다. 러블리즈 활동을 마친 정예인도 25일 첫 디지털 싱글 ‘플러스 앤 마이너스’(Plus n Minus)를 발매한다. 지난해 11월 전속계약이 만료되면서 러블리즈가 사실상 해체된 후 써브라임아티스트에이전시로 적을 옮긴 정예인은 이번 앨범을 통해 새로운 음악을 선보일 예정이다.

웹툰 산업 성장이 가속화되면서 드라마, 게임, 음악 등 다양한 분야에서 웹툰 지식재산권(IP)을 활용한 2차 저작물 제작이 활발해지고 있다. 특히 음원 시장에서 웹툰은 작품 감상에 몰입감을 높이는 수단으로 활용되던 BGM을 넘어 OST로 저변을 확대하고 있다. 국내 웹툰의 대표주자인 네이버웹툰 역시 지난해 웹툰 IP를 활용한 OST 사업을 적극 전개했다. 그 결과 ‘여신강림’(야옹이), ‘낮에 뜨는 달’(헤윰), ‘소녀의 세계’(모랑지) 등 총 11개 네이버웹툰 작품과 OST 컬래버레이션을 성사했으며 멜론, 지니, 벅스뮤직 차트 1위를 석권했다. 특히 지난해 웹툰 ‘바른연애 길잡이(남수)’ OST는 XIA(준수)·적재·로꼬·양요섭·신용재(2F)·10CM·허각·KCM·윤하·죠지·린 등 유명 아티스트들이 대거 참여해 총 14곡의 OST를 발매해 화제를 모으기도 했다. 웹툰 OST와 뮤직비디오를 결합하는 새로운 시도도 있었다. 인기 네이버웹툰 ‘이두나!’의 OST는 음원 차트 역주행으로 이름을 알린 랩퍼 디핵과 컬래버레이션 음원을 발매했다. ‘가로등 메모리즈’라는 타이틀로 발매된 해당 OST 음원은 디핵이 직접 작사·작곡에 참여했으며 웹툰 장면을 애니메이션화한 뮤직비디오가 함께 공개됐다. 주로 무명 가수들이 참여하던 웹툰 OST에 인기 가수들이 합류하게 된 건 웹툰시장 팽창에 따른 것으로 분석된다. 지난해 12월 발표된 한국콘텐츠진흥원에 따르면 2020년 웹툰 시장 매출 규모는 1조538억원을 기록했다. 전년(6400억원) 대비 64.6% 높아진 것으로, 2017년 조사 시작 이래 처음 1조원을 돌파했다. 웹툰 업계는 올해도 웹툰 IP를 활용한 음원 시장 내 협업을 활발하게 이어간다는 계획이다. 이미 지난 15일 가수 왁스가 웹툰 ‘아는 여자애’ OST ‘보고 싶은 사람이 있어요’(사진)를 발표했다. 앞서 지난 4일과 9일에도 각각 이현, 바비킴 등 독보적인 음색을 보유한 아티스트들이 연이어 ‘아는 여자애’의 OST 발매에 참여한 바 있다. 네이버웹툰 관계자는 “최근에는 유명 아티스트의 제작사에서 먼저 웹툰을 보고 웹툰 OST 제작을 제안하는 경우도 있다”며 “음원 사업자는 웹툰의 화제성과 인지도에 기반해 주목도를 높일 수 있고, 웹툰 또한 원천 IP에 대한 관심을 불러일으킬 수 있기 때문에 음원 시장 내 웹툰 OST의 성장 전망은 밝다”고 설명했다.

사람입니다, 고객님-콜센터의 인류학/김관욱/창비/2만원 “여성들은 시대가 변해 집을 벗어나도 결국 또 집 안을 벗어나지 못했다. 남편과 아버지가 고객과 상사로 바뀌었을 뿐이며, 가정 내 전통적 여성상에 대한 규범이 업체 안 규율과 통제로 전환되었을 뿐이다. 말하자면 현대판 ‘디지털 현모양처’인 셈이다. 일과시간 동안 집을 돌보던 ‘하우스키퍼’가 상담 콜을 돌보는 ‘콜키퍼’로 잠시 전환된 것뿐이다.” 한국 산업근대화의 상징인 구로공단이 주력하는 산업 분야는 시대에 따라 달라졌으며, 자연스레 공단 내 여성 노동자의 일자리에도 변화가 생겼다. 과거 구로공단에 ‘공순이’라 불린 여공들이 있었다면, 오늘날 같은 장소에서 이름을 바꾼 서울디지털산업단지에는 스스로를 ‘콜순이’라 부르는 콜센터 상담사들이 있다. 신간 ‘사람입니다, 고객님: 콜센터의 인류학’의 저자는 ‘무엇이 콜센터 상담사를 아프게 하는가’라는 질문에 답을 찾기 위해 지난 10년간 현장 연구와 심층 인터뷰, 이론적 연구를 바탕으로 추적해 왔다. 앞서 2020년 3월 서울의 한 콜센터에서 코로나19 집단감염이 발생했다. 서울 지역 첫 집단감염 사례에 언론들은 콜센터의 노동환경에 주목했고, 근본적인 문제는 상담사들이 처한 열악한 환경과 하청 구조에 있음이 드러났다. 오랜 시간 감정노동과 건강, 흡연과 중독에 대해 연구해온 문화인류학자이자 가정의학과 전문의인 저자는 이번 책에서 콜센터의 내밀한 실상을 담았다. 콜센터 상담사의 불합리한 노동조건과 부당한 처우를 현장감 있게 들려주며 이를 둘러싼 사회적 의제들을 다각도로 파헤친다. 구로공단의 ‘공순이’가 서울디지털산업단지 ‘콜순이’가 된 현실부터 코로나19 집단감염 사태, 상담사들의 생생한 목소리와 처우 개선을 위한 다양한 실천까지, 콜센터의 어제와 오늘을 총체적으로 살핀다. 특히 저자는 그간 콜센터에 대한 논의가 악성 고객의 갑질 논란과 상담사의 감정노동에 국한되어 있었음을 지적하며, 콜센터 산업 자체가 가진 구조적 문제로 시야를 확장할 것을 주문한다. 풍부한 인터뷰와 사진자료, 섬세하고 치밀한 연구를 바탕으로 콜센터 문제는 근본적으로 여성 노동과 인권의 문제임을 꼬집는다. 저자는 현장 연구를 진행하며 여성이 저임금 고강도 노동에 ‘본능적으로’ 적합하다는 한국사회의 뿌리 깊은 편견과 맞닥뜨렸다고 고백한다. ‘사람입니다, 고객님’이 던지는 질문은 한국사회 여성 하청노동을 돌아보는 중요한 계기가 될 것이다.

‘경기지역 지상파라디오(99.9Mhz) 방송사업 허가신청’을 한 OBS가 경기도민들의 라디오 청취자 주권 회복을 위해 (구)경기방송 직원을 전원 고용승계하겠다고 18일 밝혔다. 특히 (구)경기방송 직원들의 경기지역 새방송 설립을 위한 99.9 추진위원회 활동도 경력으로 인정하겠다고 덧붙였다. OBS 관계자는 “OBS가 구 iTV 허가취소로 경인지역 TV방송 사업자로 선정되었을 당시 새방송 설립을 추진해 온 iTV 희망조합원 전원을 고용승계한 경험이 있다”고 말했다. OBS는 당시 비정규직 iTV 희망조합원도 정규직으로 채용하였으며, 경인지역 TV방송사 설립운동을 한 기간도 경력 산정에 반영하였다. OBS는 아울러 경기지역에서 지난 14년 동안 TV방송을 운영한 경험이 있고, 라디오방송 경험이 있는 기자‧ PD‧ 엔지니어들이 재직하고 있으며 광교산 등 기존 송중계소를 활용해 다른 어떤 사업자보다 빠른 개국이 가능하다고 강조했다. OBS는 사업자로 선정되면 (구)경기방송 직원들과 함께, ‘우리사회 구성원 모두가 나눔으로 희망을 함께 일구는 따뜻한 사회’를 만들어 나가는 데 최선을 다하겠다고 약속했다. 한편 방송통신위원회는 OBS를 비롯한 7개 신청 법인을 상대로 경기지역 지상파라디오 방송사업자 선정을 위한 공모절차를 진행하고 있다.

문화체육관광부와 한국관광공사는 ‘2022년 관광두레’ 신규지역 19개소와 관광두레피디(PD) 19명을 선정해 17일 발표했다. 2013년부터 시작한 ‘관광두레’는 관광두레피디가 지역주민과 함께 주민 공동체를 기반으로 지역 고유의 특색을 지닌 주민사업체를 창업할 수 있도록 지원하고, 육성하는 지역 관광정책 사업이다. 작년까지 109개 지역을 ‘관광두레’ 사업 지역으로 선정하고, 지역관광 콘텐츠를 기반으로 숙박, 식음, 기념품, 여행사, 체험 등 5개 분야에서 총 822개 주민사업체를 발굴하고 육성해 지역관광 활성화에 기여했다. 올해 관광두레 사업 지역으로 선정된 곳은 △부산 진구 △인천 동구·미추홀구 △광주 북구·서구 △울산 남구 △경기 부천·남양주 △강원 영월 △충북 충주 △충남 보령·금산 △전북 전주·완주 △전남 무안·영암 △경북 성주·청도 △경남 창원이다. 부산, 인천, 광주, 울산 등 지역을 대표하는 대도시 비중이 31.5%를 차지해 그동안 군과 시 등 중소지역에서 활성화된 관광두레 사업이 지방의 주요 도시까지 점진적으로 확산할 수 있을 것으로 기대된다. 이번에 각 지역에서 선발된 관광두레피디는 지자체와 주민, 방문객과 주민, 주민과 주민 사이를 이어주고 도와주는 조력자로서 역량강화 교육과 활동비를 지원받는다. 관광두레피디 활동기간은 최대 5년이다. 문체부 정책 담당자는 “관광두레 사업은 지역주민과 지역관광이 함께 성장하는 정책사업으로서 지역관광 발전에 기여해왔다”며 “코로나19로 침체된 지역관광에 활기를 불어넣을 수 있도록 관광두레 사업을 지속적으로 확대하고 지원해나갈 계획”이라고 했다.

“‘범’이라는 괴물들이 인간을 사냥하며 도시를 재앙으로 물들인다. 하나의 운명으로 엮인 일곱 명의 소년들은 범 사냥에 나서며 혼돈한 세계를 헤쳐나간다.” 방탄소년단의 세계관을 바탕으로 만든 네이버 웹툰·웹소설인 ‘세븐 페이츠: 착호(7FATES: CHAKHO)’가 지난 15일 전 세계 10개 언어로 동시에 공개됐다. ‘바운드리스’(Boundless·경계없음)를 기조로 내세운 하이브가 아티스트의 지식재산권(IP)을 활용한 첫 번째 프로젝트다. “지나친 상업화”라는 비판 속에 K팝 가수들 IP의 무한 확장 시도가 성공할 수 있을지 주목된다. ‘착호’는 조선시대 호랑이를 잡는 부대였던 ‘착호갑사’를 소재로 단군신화 속 곰과 호랑이의 이야기를 현대적으로 재해석한 작품이다. 방탄소년단의 멤버가 왜 일곱 명인지, 그들을 한데 묶은 운명은 무엇인지 그린다. 엔하이픈(ENHYPEN)의 ‘다크 문:달의 제단‘과 투모로우바이투게더(TXT)의 ‘별을 쫓는 소년들’ 등 다른 하이브 소속 아티스트의 작품도 16, 17일 연달아 연재를 시작했다. 이 웹툰들은 하이브가 창작한 스토리 IP에 아티스트가 일종의 캐스팅 개념으로 함께 한다. 하이브는 “스토리 속 캐릭터를 표현하는 아티스트의 모습을 통해 팬들이 전에 보지 못했던 아티스트의 매력을 새롭게 발견하고 새로운 콘텐츠 경험을 할 수 있도록 할 계획”이라고 소개했다. 이처럼 하이브를 비롯한 국내 엔터테인먼트업체들은 수익 다각화를 위해 아티스트의 IP를 이용한 사업에 적극적으로 진출하고 있다. 음악의 기획·제작과 아티스트의 매니지먼트를 넘어 아티스트 IP를 축으로 하는 스토리텔링, 게임, 웹툰, NFT(대체 불가 토큰)까지 비즈니스의 영역을 넓혔다. 하이브의 지난해 3분기 아티스트 IP를 활용한 MD·라이선싱 부문 매출액이 전 분기보다 53% 증가한 767억원을 기록한 것도 이 같은 결과다. 이번 하이브의 웹툰 프로젝트도 K팝 아티스트와 웹툰의 협업으로 새로운 IP 활용 사례가 될 수 있다는 기대도 있지만, 한편에서는 지나친 상업화를 지적하는 목소리도 적지 않다. 소속사가 전혀 무관한 비즈니스에 아티스트의 이름을 쓰며 상업적으로만 활용한다는 게 팬들의 지적이다. 팬들은 대신 ‘무대를 원한다’고 촉구하며 앨범을 제외한 상품에 대해 불매 운동까지 벌이고 있다. ‘착호’ 역시 17일 오전 9시 기준으로 평점 10점 만점에 7.3을 기록했다. 방탄소년단의 이름을 내걸고 전세계에 대대적 홍보를 해왔음에도 9점대를 기록하는 인기 웹툰에는 한참 못 미치는 점수다. 일부 팬들은 “방탄소년단과 하나도 관계 없는 내용”, “기존 웹툰에 방탄소년단을 끼워 맞췄다”고 비판했다. 현실 서사가 분명한 아이돌을 활용한 콘텐츠들은 팬들의 공감대를 형성하기가 쉽지 않다는 것을 보여준다. 한 엔터테인먼트업체 관계자는 “기획사들은 아티스트를 ‘상품’으로 보지만, 팬들은 현실 인물 그 자체로 보는 관점의 차이가 있는 것 같다”며 “IP, 메타버스 등 사업에 진출하는 것은 미래 먹거리를 찾는 데 피할 수 없는 방향이지만 아직 개념이 낯설기 때문에 팬들과의 교감이 중요하다고 보고 있다”고 말했다.

“영화 ‘스파이더맨’을 보면 수트가 점점 진화하잖아요. 이제는 보컬적으로도 변화무쌍한, 카멜레온 같은 모습을 보여드릴 수 있지 않을까 해요.” 어느덧 데뷔 19년차에 접어든 동방신기 최강창민(사진)이 더 성숙해진 모습으로 돌아왔다. 2020년 4월 발표한 첫 미니앨범 ‘초콜릿’ 이후 1년9개월 만이다. 최근 열린 온라인 기자간담회에서 최강창민은 두 번째 미니 앨범인 ‘데블’(Devil)을 소개하며 “오랜만에 내는 앨범이기도 하지만, SM엔터테인먼트에서 2022년 처음 발매하는 앨범인데 첫 주자로 선을 끊게 돼 영광”이라고 컴백 소감을 밝혔다. 1년이 넘는 준비 끝에 내놓은 이번 앨범에는 최강창민의 다양한 모습과 음악 색깔이 담겼다. 최강창민은 “첫 솔로 앨범에서도 그랬지만 (앨범의) 의도는 한결같다”며 “무언가 포장하고 꾸며내기보다는 내가 가진 다양한 보컬적인 부분, 퍼포먼스 등의 매력을 보여드릴 수 있지 않을까 하는 것”이라고 말했다. 앨범명과 같은 타이틀곡 ‘데블’은 웅장하고 무게감 있는 사운드와 최강창민의 섬세한 보컬 테크닉이 돋보이는 슬로 R&B다. 최강창민이 직접 붙인 노랫말에는 힘겨운 현실 속에서도 악마의 속삭임에 굴하지 않고 당당히 앞으로 나아가겠다는 강한 의지가 녹아 있다. “성숙한 한 남자의 농후해지는 매력을 다채롭게 보여드리고자 했다”는 최강창민은 “아직은 퍼포먼스를 ‘파이팅’ 넘치게 할 수 있는 나이라고 생각해 역동성에 중점을 뒀다. 이번 콘셉트는 한마디로 ‘쿨 앤드 섹시’(cool and sexy)”라며 너스레를 떨었다. 앨범에는 총 6곡이 실렸다. 미디엄 팝 댄스곡부터 록 사운드, 라틴 팝 댄스 등 장르는 다양하지만 한 곡 한 곡을 대하는 음악 진심은 한결같다. 최강창민에게 한결같은 것이 또 있다. 선한 영향력의 기부다. 지난달 보호종료아동을 위해 아름다운재단에 3000만원을 쾌척하는 등 꾸준히 기부를 해왔다. 최강창민은 이번 앨범을 통해서 ‘원대한 꿈’을 이루고 싶다는 바람을 전했다. “개인적으로는 잉글랜드 프리미어리그 축구를 보는 걸 좋아해요. 그 축구 중계 예고편 영상에 제 노래가 함께한다면 얼마나 좋을까 싶어요.”

넷플릭스 한국 오리지널 시리즈 ‘지옥’이 미국 비평사이트에서 2021년 최고의 호러 시리즈로 꼽혔다. 넷플릭스는 ‘지옥’이 로튼토마토에서 평론가 평가지수 97%를 유지하며 ‘골든 토마토 어워드’의 ‘2021 베스트 호러 시리즈’ 부문 1위를 차지했다고 17일 밝혔다. 로튼토마토는 “연상호 감독의 악마 같은 상상력이 만들어낸 ‘지옥’은 무서운 콘셉트를 활용해 인간의 오류성을 신중하게 탐구한다”고 평가했다. ‘지옥’에 이어 파라마운트+ ‘이블’(Evil) 시즌2, 애플TV+ ‘콜스’(Calls) 시즌1, 넷플릭스 ‘어둠 속의 미사’(Midnight Mass: Limited Series) 등이 순위에 올랐다. ‘지옥’은 사람들이 지옥의 사자들로부터 갑작스럽게 지옥행을 선고받고 예고된 시간에 죽음을 맞이하며 펼쳐지는 디스토피아를 그린 작품으로, 김현주, 유아인, 박정민 등이 출연했다. 지난해 11월 공개 직후 넷플릭스 TV 시리즈 세계 1위를 차지했으며 약 20일간 10위권 내에 머무는 등 상위권을 유지한 바 있다.

일상 감각 연구소/찰스 스펜스/우아영 옮김/어크로스/1만7000원 홀로 남은 아기 원숭이는 먹이를 주지만 철사로 돼 있는 원숭이와 부드러운 털로 만들어진 원숭이 중 무엇을 선택할까. 이 원숭이는 살아남기 위한 것보다 엄마를 연상시키는 털 원숭이를 선택했다. 피부는 몸무게의 16∼18%를 차지하는 가장 큰 감각기관이다. 접촉은 사회적·인지적·정서적 웰빙에 다양한 도움을 주며, 신체적 고통을 완화시키며 병에 덜 걸리는 효과가 있다. 태어난 순간부터 마지막 숨을 쉴 때까지, 감각은 존재의 근본이다. 인지하고, 경험하고, 알아가는 모든 것은 감각을 통해 전달된다. 이 때문에 기업들은 감각 과학을 바탕으로 소비자의 감정과 행동을 이끌어내는 전략들을 세운다. 멕시코 음식 전문 레스토랑인 치폴레는 매장에서 트는 음악의 템포를 정교하게 조절한다. 점심·저녁 식사시간에는 빠른 템포의 음악을 틀어 회전율을 높이고 한가한 시간에는 느린 음악으로 손님이 더 오래 머물도록 한다. 느린 음악이 나올 때 사람들이 더 많이 먹고 마시며 돈을 쓴다는 연구결과를 적용해 매출을 높이고 손님이 적은 시간에는 매장이 너무 비어 보이지 않게 하는 효과도 내는 것이다. 의류매장에서는 가격대와 실내온도가 반비례 관계다. 명품 매장이 대중적인 브랜드보다 온도를 평균 4∼5도 낮게 유지하는 경향이 있다. 사람들은 온도가 낮을 때 물건을 더 높이 평가하기 때문이다. 실험심리학자이자 영국 옥스퍼드대 통합감각연구소 소장인 찰스 스펜스의 책 ‘일상 감각 연구소’는 이처럼 인간의 감각이 일상생활에 미치는 영향을 분석한다. 저자는 2008년 기발한 연구결과를 내놓은 과학자에게 주는 이그노벨상을 수상했다. 당시 저자는 ‘씹을 때 듣기 좋은 소리가 나는 과자가 더 맛있다고 믿게 된다’는 내용의 논문을 썼다. 책에는 이처럼 흥미로운 실험이나 연구 결과들을 가득 풀어낸다. 집을 더 아늑하고 쾌적하게 조성하는 방법부터 생산성을 높이는 사무실 환경은 어떤 것인지 등등 우리의 발걸음을 따라 이를 소개한다. 예컨대 사람들은 커피머신에서 나는 소음의 크기와 주파수에 따라 커피의 쓴맛을 다르게 인식한다. 가전업체들은 냉장고 문을 닫을 때 안정적인 소리와 느낌이 나도록 신경을 쓴다. 청각이 상황에 대한 인식과 판단을 주도하는 사례다. 저자에 따르면 인간의 다섯 가지 감각은 각자 작동하는 게 아니라, 수백 만개의 다중감각 뉴런을 통해 서로 소통하고 결합한다. 다중감각이 작동하는 방식은 그때그때 다르다. 하나의 감각이 인식을 주도하는 경우가 있는가 하면, 여러 감각이 결합해 풍부한 경험을 제공하는 경우도 있다. 쇼핑몰 마케팅 담당자가 매장 내 음악·색상·향기를 고심하는 이유다. 반대로 여러 감각의 부조화가 부정적인 심상을 초래할 때도 있다. 차멀미가 대표적이다. 움직임을 감지하는 감각들이 보내는 신호가 서로 충돌하기 때문이다. 저자가 이런 연구를 계속하는 궁극적 이유는 감각들의 상호작용을 이용해 삶의 질을 높이기 위해서다. 책의 원제이기도 한 ‘센스해킹’을 통해 사회적·인지적·정서적 웰빙을 위해 감각의 힘과 감각 자극을 사용하는 것이다. 모든 감각의 고유한 능력을 알고, 감각들이 상호작용해 감정과 행동을 이끌어내는 예측 가능한 방식을 이해해야만, 자신만의 감각 경험을 가장 효과적으로 해킹해 삶의 질을 높일 수 있다. 센스해킹의 과학은 각자의 목표와 열망을 달성하는 데 도움이 된다. 저자는 일상에서 시도해볼 수 있는 센스해킹 사례들도 소개한다. ‘식탁보를 깔면 음식 맛이 10 더 좋아지고 50 더 먹게 된다’, ‘숙면을 돕는 이상적인 목욕물 온도는 40∼42.5도다’, ‘테니스를 칠 때 프로선수들처럼 괴성을 지르는 것이 실제로 이기는 데 도움이 된다’ 따위다. 저자는 “센스해킹은 덜 먹고, 더 오래 살고, 더 많이 즐길 수 있는 가장 효과적인 수단이다. 모두가 음악, 풍광, 향기, 색상을 사용해 생산성을 높이고, 휴식과 수면을 개선하고, 필요하면 인식도 개선할 수 있다”고 말한다.