“새로운 세대 지휘자를 가르치고 그들이 오케스트라와 함께할 기회를 제공하는 것이 우리 기성 지휘자의 의무입니다.” 세계적 마에스트로인 얍 판 츠베덴 서울시립교향악단 음악감독은 26일 자신이 주도한 ‘지휘 펠로십’ 현장을 언론에 공개했다. 그는 서울시향 연습실에서 열린 기자회견에서 “훌륭한 연주회와 함께 재능 있는 지휘자 육성을 훗날 시향에 제 유산으로 남기고 싶다”며 이같이 말했다. 혹독한 리허설로 정평난 츠베덴의 펠로십 지도 현장은 치열했다. 공모를 통해 선발된 8인의 유망 지휘자가 버르토크의 관현악 협주곡 일부를 지휘하면 츠베덴이 자신의 경험을 세세히 전하며 연주가 완성될 수 있도록 지도했다. “마치 교통경찰처럼 팔을 휘젓지 말아라”, “악단이 너를 지휘하고 있다. 네가 악단을 지휘해야 한다” 등 젊은 지휘자를 위한 직언이 쏟아졌다. 연주 속도가 생각한 바와 다르면 몇 차례씩 반복해서 잔뜩 긴장한 지휘자가 원하는 소리가 나올 때까지 악단을 이끌어가도록 독려했다. 김효은 독일 프랑크푸르트극장 객원지휘자는 “‘끝까지 포기하지 말고 리허설하라’, ‘적당히 하지 말고 끝까지 진실한 마음으로 정답을 찾아야 한다’는 점을 배웠다”고 말했다. 츠베덴은 신진 지휘자들에게 “지휘는 권력의 감정이 아니라 감정을 위한 권력(directing is not a feeling of power, power for feeling)”이라며 “리허설 중 마음에 들지 않아서 연주를 중단시킬 때는 악단에 연주를 멈춘 이유를 말해주고 더 나은 연주로 고칠 방법을 알려줘야 한다”고 조언했다. 그는 또 “좋은 자리를 쫓아다녀선 안 된다. 좋은 음악에 집중하면 좋은 자리는 자연스럽게 따라온다”면서 “절대로 서두르지 마라. 무엇보다 중요한 건 자신이 하는 일을 사랑하는 것”이라고 당부했다.

센다이국제음악콩쿠르 우승자 최형록과 서울국제음악콩쿠르 우승자 임동민이 함께 무대에 선다. 26일 목프로덕션에 따르면 피아니스트 최형록과 바이올리니스트 임동민이 다음달 4일 서울 예술의전당 IBK기업은행챔버홀에서 첫 듀오 리사이틀을 선보인다. 임동민은 KBS한전음악콩쿠르와 서울국제음악콩쿠르를 연이어 석권하며 독주자로서의 기량을 입증한 신예 연주자다. 거장 안드레아 보네타로부터 음악성을 인정받은 최형록은 해외에서 활발히 활동하고 있다. 두 연주자는 지난해 KBS 클래식FM이 주관한 ‘한국의 젊은 음악가들2’ 음반 작업에서 처음 호흡을 맞춘 바 있다. 둘은 이번 무대에서 근현대를 대표하는 작곡가 작품을 들려준다. 20세기 초·중반 음악적 변화를 이끈 야나체크와 풀랑크, 버르토크부터 독창적인 현대 여성 작곡가 사리아호의 작품까지, 각 시대 정서를 반영한 혁신적인 곡들이 포함됐다. 두 연주자는 이를 통해 근현대 음악의 다채로운 매력과 깊이를 청중에게 선보일 예정이다. 임동민은 “이번 공연을 통해 급변하는 음악 사조 속에서 탄생한 각 시대의 작품들이 지닌 생동감과 감동을 전하고자 한다”고 전했다.

국립오페라단과 국립합창단, 국립발레단, 국립현대무용단 등 국립예술단체 4곳이 정부가 추진하는 국립예술단체 통합에 반대하는 의견을 문화체육관광부에 전달했다. 25일 공연계에 따르면 국립예술단체 4곳은 단장 명의로 통합에 반대하는 공동 입장문을 전날 문체부에 제출했다. 현재 단장 자리가 비어 있는 국립심포니오케스트라는 빠졌다. 입장문에는 정책 방향의 취지는 공감하지만, 통합 추진이 제대로 된 절차 없이 급하게 이뤄져 반대한다는 의견이 담긴 것으로 전해졌다. 앞서 문체부는 올해 상반기 내에 국립오페라단과 국립합창단, 국립심포니오케스트라, 국립발레단, 국립현대무용단 등 5개 국립예술단체의 이사회 통합을 추진한다고 밝혔다. 효율적인 행정 업무를 위해 통합 사무처도 신설하기로 했다. 이사회가 통합되더라도 각 단체의 명칭과 정체성은 유지된다는 게 문체부의 입장이다. 이에 대해 공연예술계에서는 절차상 문제와 함께 각 단체의 고유한 기능과 독립성이 저해될 수 있다는 우려를 나타내고 있다. 무용계에선 안무가 겸 무용수 오현택이 전날 소셜네트워크서비스(SNS)에 ‘국립현대무용단 통합(통폐합) 반대 서명 운동’ 링크와 함께 ‘예술의 자유를 지키는 사람들’의 이름으로 장문의 글을 남겼다. 그는 “현대무용단의 경우 현재 예산이 가장 적은 예술단체로, 통합 계획에 따라 실질적으로 폐지에 가까운 상황이 될 위험이 크다. 우리는 이를 강력히 반대하며, 서명운동을 통해 예술의 다양성과 창작 환경의 독립성을 지키고자 한다”고 밝혔다. 서명 운동에는 하루 사이 1100명 이상이 참여하는 등 관심이 쏠리고 있다.

연중 공연 일정이 촘촘하게 짜여있는 피아니스트 임윤찬이 다음 달 고양아람누리 음악당에서 예정에 없던 리사이틀을 연다. 25일 소속사 목프로덕션에 따르면 임윤찬은 3월 23∼25일 '피아노 리사이틀-바흐 골드베르크 변주곡'을 개최한다. 당초 계획되지 않았던 연주회다. 임윤찬은 바흐의 골드베르크 변주곡을 비롯해 작곡가 이하느리의 신작 '…라운드 앤드 벨버티-스무드 블렌드…'를 연주한다. 3월 30일 통영국제음악제 리사이틀에서 계획한 레퍼토리를 앞당겨 들려주는 셈이다. 소속사는 연주회 공지에서 "이번 공연은 임윤찬이 고국에서 골드베르크 변주곡 연주를 기다리시는 팬들을 위해 기획한 깜짝 선물"이라며 "정식 리사이틀 투어가 아닌 게릴라 성격의 공연으로 아티스트와 목프로덕션의 재능 기부로 이뤄진다"고 설명했다. 재능 기부 차원에서 임윤찬은 출연료를 받지 않으며, 공연 수익금은 성모의료원소아 환우들을 위한 기부금으로 전달된다. 또한 이번 공연은 일반 팬들에게 더 많은 좌석을 제공하기 위해 후원과 협찬사 없이 진행된다. 공연은 100분간 중간 휴식 시간(인터미션) 없이 진행될 예정이다.

배우 이영애가 연극 ‘헤다 가블러’ 로 32년만에 연극 무대로 복귀한다. 공연 명가 LG아트센터 개관 25주년 기념작인 이 작품은 사회적 제약과 억압 속에서 자유를 갈망하는 여성의 심리를 다룬 작품이다. 25일 LG아트센터에 따르면 ‘헤다 가블러’는 ‘여성 햄릿’으로 일컬어질 만큼 중요한 고전으로 평가 받는데 이영애가 연기하는 주인공 ‘헤다’는 외면은 우아하지만 내면에는 숨겨진 불안과 욕망, 파괴적인 본성을 가진 입체적 인물이다. ‘대장금’으로 한류를 선도한 이영애는 숱한 영화, 드라마에서 대체불가능한 존재감을 보여준 배우. 마지막 연극 출연은 32년전 예술의전당에서 공연된 ‘짜장면(김상수 작·연출)’이다. 이번 공연은 2006년 로렌스 올리비에상 최우수 리바이벌상에 빛나는 리처드 이어의 각색본으로 제작되며, 제54회 동아연극상 연출상의 주인공이자, ‘치밀한 텍스트 분석의 달인’으로 불리는 전인철이 연출을 맡는다. 학문적 성취 외에는 관심이 없는 헤다의 남편 ‘테스만’ 역에 김정호, 가까운 곳에서 끊임없이 헤다에게 심리적 압박을 가해오는 판사 ‘브라크’ 역에 지현준, 헤다의 잠들어 있던 욕망을 깨우는 옛 연인 ‘뢰브보그’ 역에 이승주, 헤다의 질투심을 자극하는 친구 ‘테아’ 역에 백지원, 전통적인 가치관을 가진 고모 ‘테스만’ 역에 이정미, 헤다의 하녀 ‘베르트’ 역에 조어진이 출연한다. LG아트센터 서울 LG SIGNATURE 홀에서 5월 7일부터 6월 8일까지.

아시아와 유럽·중남미에서는 K팝이, 북미와 아프리카·오세아니아에서는 한식(K푸드)이 한류 콘텐츠 중 가장 큰 관심을 받는 것으로 나타났다. 문화체육관광부와 한국문화정보원이 25일 발표한 '2024 글로벌 한류 트렌드 분석 보고서'에 따르면 아시아와 유럽, 중남미의 한류 콘텐츠 관련 보도 중 가장 큰 비중을 차지한 분야는 K팝이었다. 아시아에선 35.4%를 차지했고 유럽 25.1%, 중남미 34.9%를 기록했다. 아시아에선 BTS와 블랙핑크에 관한 보도가 주를 이뤘고, 유럽에선 K팝 가수들에 대한 차트 기록이 집중 보도됐다. 중남미는 한국 아이돌 방문과 월드투어 소식이 주로 다뤄졌다. 반면 북미에선 한식이 26.7%를 기록하며 K팝(23.5%)을 3.2%포인트 앞질렀다. 특히 미국과 캐나다에서 김치 관련 보도와 ‘불닭볶음면’ 유행 소식 등 한식 관련 검색량과 사회관계망서비스(SNS) 언급이 급증한 것으로 나타났다. 아프리카와 오세아니아도 한식의 비중이 각각 38.0%, 30.0%를 차지했고, K팝 비중은 22.6%, 26.7%에 그쳤다. 이들 대륙에선 주로 한식 레스토랑 개점 소식이 많이 보도됐다. 한국 영화와 드라마는 여러 국가에서 고루 관심을 받은 것으로 조사됐다. 영화 '파묘', '베테랑2', '범죄도시4', '콘크리트 유토피아'와 드라마 '오징어게임2', '눈물의 여왕', '선재 업고 튀어' 등이 많이 언급됐다. 이번 조사는 문체부와 한국문화정보원이 2023년 10월부터 2024년 9월까지 보도된 전 세계 30여개국 외신 기사와 SNS 등 한류 관련 자료 약 68만건을 수집,분석하는 방식으로 이뤄졌다.

문화체육관광부가 추진 중인 국립예술단체 통합 반대 목소리가 커지고 있다. 안무가 겸 무용수 오현택은 24일 자신의 소셜네트워크서비스(SNS)에 ‘국립현대무용단 통합(통폐합) 반대 서명 운동’ 링크와 함께 ‘예술의 자유를 지키는 사람들’의 이름으로 장문의 글을 남겼다. 이 글에서 "현대무용단의 경우 현재 예산이 가장 적은 예술단체로, 통합 계획 하에 실질적으로 폐지에 가까운 상황이 될 위험이 크다. 우리는 이를 강력히 반대하며, 서명운동을 통해 예술의 다양성과 창작 환경의 독립성을 지키고자 한다"고 밝혔다. 이어 "'통합'이라는 용어는 두 개 이상의 단체가 합쳐져 시너지 효과를 내고자 하는 긍정적인 이미지를 전달하지만, 사실 이 과정은 단체들의 독립성과 창작 환경을 심각하게 축소하는 결과를 초래할 것"이라며 "국립현대무용단은 이미 예산이 가장 적은 단체로, 통합의 결과로 예산이 더욱 축소될 위험이 크다"고 주장했다. 또한 "정부는 '효율성'을 강조하며 통합을 추진하고 있다. 그러나 효율성이라는 이유로 예술의 자율성과 독립성이 침해되어서는 안 된다. 예술은 단순한 행정적 효율을 넘어 문화적 가치와 창의적 표현을 중요시해야 하는 분야"라고 강조했다. 아울러 통합(통폐합) 계획의 전면 재검토, 예술계의 창작 환경 보장, 문화 예술 지원이 축소되지 않도록 보장 등을 요구사항으로 내세웠다. 서명 운동에는 하루 사이 1100명 이상이 참여하는 등 관심이 쏠리고 있다. 문체부는 지난 19일 "국립오페라단·국립합창단·국립심포니오케스트라·국립발레단·국립현대무용단 등 5개 단체가 최고의 예술성을 추구하는 동시에 이를 뒷받침할 행정 역량을 갖출 수 있도록 올해 상반기 내 이사회 통합 및 통합 사무처 신설을 추진한다"고 밝혔다. 통합 사무처 추진에 자율성 침해 우려가 나왔지만 문체부는 "각 국립예술단체는 개별 단체의 단체명과 정체성을 유지한다"고 강조하며 "각 단체의 단장 겸 예술감독들은 현재의 지위에서 중장기적 시즌 프로그램 선정부터 개별 공연 프로그램 결정을 비롯해 지휘·연출·안무 등 자율성을 기반에 둔 본연의 예술 활동에 더욱 집중할 수 있게 된다"고 설명하고 있다.

정상급 클래식 연주자의 무대를 최저 1000원의 관람료를 내고 감상하는 공연이 펼쳐진다. 세종문화회관은 24일 클래식 장르 특화 사회공헌사업인 ‘누구나 클래식’ 공연을 4∼12월 세종문화회관 대극장에서 총 8회 진행한다고 밝혔다. ‘누구나 클래식’은 합리적 가격으로 다채로운 클래식 공연을 관람할 수 있는 프로그램이다. 관객이 최소 1000원부터 최대 1만원까지 관람료를 선택해 지불하는 ‘관람료 선택제’를 도입했다. 첫 공연은 4월1일 ‘영아티스트를 만나다’라는 주제로 열린다. 지난해 지나 바카우어 콩쿠르에서 우승한 피아니스트 선율이 경기필하모닉오케스트라와 협연하며, 강남심포니오케스트라 예술감독 데이비드 이가 지휘를 맡는다. 5월6일에는 ‘오페라와 합창’을 주제로 오페라 대표곡을 들려주고, 8월27일에는 ‘라흐마니노프와 피아노’를 제목으로 국립심포니오케스트라와 피아니스트 신창용이 협연한다. 9월 29∼30일에는 영화 속 클래식 음악을 선보이는 무대를 선보이고, KBS교향악단과 여자경 지휘자는 10월21일 베토벤 대표 교향곡과 협주곡을 공연한다. 2021년 부소니 국제 피아노 콩쿠르에서 준우승한 김도현은 11월18일 ‘차이콥스키와 발레음악’에 협연자로 나서고, 바리톤 사무엘 윤과 첼리스트 문태국 등은 12월5일 ‘송년 콘서트’ 무대에 오른다.

지난해 우리나라 공연 입장권 평균 가격이 전년보다 약 5000원 오른 6만5366원을 기록했다. 4년전인 2020년 4만5176원에 비하면 45% 증가한 액수다. 예술경영지원센터는 최근 ‘2024년 공연시장 티켓판매 현황 분석 보고서를 통해 지난해 총 3만1654건 공연이 12만5224회 진행됐는데 발매된 입장권은 약 2224만매, 금액은 1조4537억원에 달한다고 밝혔다. 이는 지난해 전산발권된 전국 공연 예매데이터를 예술경영지원센터가 집계·분석한 결과다. 공연 티켓1매당 평균금액을 산출하면 6만5366원인데 장르별 평균 관람료는 뮤지컬이 5만9392원으로 가장 비쌌다. 그리고 무용 3만4007원, 클래식 3만694원, 연극 2만5880원, 국악 1만1144원 순이다. 2020년 대비 상승률은 클래식이 66.2%로 가장 높았다. 대중음악 콘서트 티켓 평균가는 12만104원이었다. 예술경영지원센터 관계자는 “티켓 가격 상승 원인은 복합적”이라며 “대형 내한공연은 환율 상승으로 인상 요인이 있었고, 대공연장 공연이 많아진 점과 공짜티켓이 줄어들고 유료티켓 비율이 꾸준히 상승한 점 등에 더해서 다양한 장르 공연이 늘어나면서 전체 공연시장이 커진 결과로 풀이된다”고 말했다.

한·일 국교정상화 60주년을 맞아 마에스트로 정명훈 지휘로 양국 대표적 교향악단인 KBS교향악단과 도쿄필하모닉오케스트라 합동 연주가 열린다. 21일 KBS교향악단에 따르면 이번 합동 연주는 3월 2일은 도쿄 오페라시티 콘서트홀, 3월 3일은 롯데콘서트홀에서 펼쳐진다. KBS교향악단의 계관지휘자이자 도쿄필하모닉오케스트라 명예예술감독인 정명훈 지휘로 양국 피아니스트 선우예권·이가라시 카오루코가 모차르트 ‘두 대의 피아노를 위한 협주곡’을 협연하고, 이어 말러 교향곡 제1번 ‘거인’이 연주된다. KBS교향악단 단원 56명과 도쿄필하모닉오케스트라 단원 55명이 함께하는 대규모 무대다. KBS교향악단 관계자는 “도쿄필하모닉오케스트라와의 합동 연주는 단순한 음악 공연을 넘어, 문화와 예술을 통해 양국의 우정을 더욱 돈독히 하는 자리”라고 설명했다. 도쿄필하모닉오케스트라는 1911년 일본 나고야에서 창단된, 일본 최고의 역사와 전통을 자랑하는 교향악단이다.