30개 도시로 읽는 미국사/김봉중/다산초당/1만8800원 보스턴-역사와 문화를 가득 담은 가장 미국적인 도시. 애틀랜타-유토피아를 꿈꾸는 식민지, 새로운 남부의 중심지. 밀워키-반항아들의 천국, 가장 미국적인 도시. 뉴올리언스-크리올의 자부심과 전통이 묻어 있는 도시…. 남한 면적의 대략 98배에 달하는 미국을 이해하는 방법의 하나로 이처럼 미국 주요 도시의 역사와 현재를 살펴본다. 미국 웨스턴일리노이 대학교에서 석사 학위를, 톨레도 대학교에서 박사 학위를 받은 후 샌디에이고시립대학 강단에 섰던 저자였기에 가능한 작업이다. 가령 미국 독립 기념관과 ‘자유의 벨’이 도시를 대표하는 필라델피아의 오늘날 모습이 그렇다. 식민지 시대부터 자유와 평등의 상징이었으며, 그 이상을 추구한 도시이다. 헬라어로는 ‘형제애의 도시’. 19세기 내내 필라델피아는 미국 산업화의 중추적인 역할을 했다. 미국 독립 100주년을 기념하기 위해 1876년 세계 박람회가 필라델피아에서 열렸다. 미국 최초로 세계 박람회가 열린 기념비적인 사건이었다. 사람들은 타자기, 재봉틀, 전화기와 같은 새로운 발명품에 매료되었고, 자유의 여신상의 일부가 될 손과 횃불 동상에 감탄했다. 무엇보다도 박람회의 수많은 건물과 전시물에 동력을 제공하는 어마어마한 증기기관에 압도당했다. 그러나 발전을 거듭하던 필라델피아는 1929년 대공황으로 벽에 부딪히고 말았다. 대공황의 어둠이 걷히고 나서도 필라델피아의 경제는 회복되지 않았다. 도심은 황폐해져 갔고 백인 중산층은 도시를 빠져나갔다. 대신 남부에서 올라온 흑인들이 도심에 거주하게 되었다. 이러한 흑인 대이동의 중심지가 필라델피아였다. 미국 산업화가 필라델피아에 집약된 만큼 그것의 황폐화는 빠르고 광범위하게 진행되었다. 특히 켄싱턴 거리는 마약에 중독된 ‘좀비의 거리’가 되고 말았다. 도로는 마약에 중독된 노숙인들로 가득하고, 그들은 마치 영화 속의 좀비 같은 괴이한 몸동작을 하고 있다. 세계 자본주의 최정상에 있는 미국의 모습이라는 것이 믿기지 않을 정도. 가장 미국적인 가수로 꼽힐 만한 브루스 스프링스틴의 명곡 ‘필라델피아의 거리들’ 뮤직비디오에서도 쓰레기통을 뒤지는 흑인들 사이를 지나치는 남루한 옷차림의 스프링스틴과 함께 볼 수 있는 광경이다. 서부 대개척 시대 인디언이 겪어야 했던 미국 역사가 아로새겨진 미국 내륙 래피드시티는 우리에게 낯선 도시다. 1874년, 사우스다코타 검은 언덕에서 금이 발견됐다. 언덕의 입구에 위치한 래피드시티는 전국에서 몰려든 야심가들로 붐비기 시작했다. 검은 언덕은 수족 계통인 라코타 부족의 오랜 생활 근거지였다. 미국 정부도 1868년 그 땅을 ‘파인 리지 인디언 보호 구역’으로 지정해서 백인들의 침탈로부터 보호하겠다고 약속했다. 그런데 금이 발견되자 수많은 백인들이 ‘파인 리지 보호 구역’을 마음대로 드나들면서 땅과 인디언들을 유린했다. 1876년 6월 25~26일 ‘미친 말(크레이지 호스)’이 이끄는 수족 전사들과 조지 암스트롱 커스터 중령이 이끄는 미 연방군 간의 전설적인 리틀 빅혼 전투가 벌어졌다. ‘미친 말’의 대승이었다. 600명 규모 커스터의 군대 중 무려 268명이 목숨을 잃었다. 미국 역사상 인디언 최대 승리로 기억되는 전투이다. 하지만 사실상 인디언의 마지막 전투이기도 했다. 인디언 삶의 구명줄이었던 버펄로가 대륙횡단철도 건설 등 서부 팽창으로 사라지면서 인디언들은 계속 버틸 수 없었던 것이다. 부족들은 하나둘 항복을 했고 결국 ‘미친 말’도 항복했다. 1890년 12월 9일, 미국 기병대는 ‘파인 리지 인디언 보호 구역’에 거주하던 수족을 무장 해제하려고 했다. 귀가 들리지 않는 젊은 전사 ‘검은 이리’는 총을 뺏기지 않으려고 몸부림쳤고, 그 과정에서 한 발의 총알이 발사되고 말았다. 기병대는 인디언들이 공격하는 것으로 오인하고 기관총을 발사하기 시작했다. 약 300명의 인디언들이 사망했다. 기병대는 큰 구멍을 파서 인디언 사망자 시체들을 몰아넣었고, 부상자들을 방치한 채 떠나 버렸다. 이것이 미국 역사에서 가장 비극적인 인디언 학살 사건으로 기억되는 ‘운디드니 학살’이다. 학살에 가담한 20명의 미군들이 명예 훈장을 받았다. 2001년 미국 인디언 의회에서 그 메달을 비판하며 연방 정부가 그것을 철회해 줄 것을 요청했다. 그리고 학살 현장은 국가 사적지로 지정되었다. 학살 100주년인 1990년에서야 미 의회 상하 양원은 공식적으로 학살에 대한 ‘깊은 사죄’를 표명했다. ‘검은 언덕’에 서린 인디언의 비애는 현재도 진행형이다. 게다가 하필 이곳에 들어선 게 마운트 러시모어 국립공원. 미국 건국 영웅으로 추앙받는 조지 워싱턴, 토머스 제퍼슨, 시어도어 루스벨트, 에이브러햄 링컨 얼굴이 ‘검은 언덕’ 바위산에 새겨진 것(1927∼1941)이다. 그나마 마운트 러시모어에서 27㎞ 떨어진 곳에 ‘검은 언덕’을 가리키고 있는 ‘미친 말’ 얼굴이 미국 대통령 얼굴보다 훨씬 더 큰 크기로 새겨졌다.

타오르는 질문들/마거릿 애트우드/이재경 옮김/위즈덤하우스/3만2000원 에코의 위대한 강연/움베르토 에코/이세진 옮김/열린책들/2만8000원 소설 ‘시녀 이야기’와 ‘그레이스’의 작가 마거릿 애트우드. 세계 3대 문학상 중 하나인 부커상을 두 번 받은 현대 영문학의 거장이다. 소설가이자 시인이면서 시대를 관통하는 지성이 담긴 글을 써온 작가가 뜨거운 질문을 던진다. 지극히 불평등한 부의 분배는 언제까지 유지될까. 민주주의는 위기에 처했는가. 과연 민주주의라 부르는 이 시스템은 보존할 가치가 있는 것일까. 우리가 말하는 자유는 무엇일까. 발언은 얼마나 자유롭게 허용되어야 할까. 원작이 드라마 등으로 만들어져 다시 인기를 끌면서 세계적 주목을 받는 이 노작가는 2001년 9·11 테러 이후 자명했던 사실은 더는 사실이 아니었고, 공포와 의심이 시대의 풍조가 됐다고 진단한다. 권위적이고 지배적인 남성 중심 사회를 비판하는 작품을 내놓으면서 국제관계, 환경, 인권, 현대예술, 과학기술 등 다양한 주제를 폭넓게 다뤄온 노작가의 ‘타오르는 질문들’이 시작되는 지점이다. 그래서 서문에 이어 ‘1부 2004∼2009 다음에는 어떤 일이 일어날까’로 시작하는 이 책은 지난 20년간 원고 청탁 대부분을 거절한 애트우드가 그래도 매년 40여편씩 쓴 에세이 중 62편을 직접 엄선해 담았다. 제1부는 2004년부터 2009년, 미국 세계무역센터와 국방부에 대한 테러 공격과 이라크전쟁, 미국발 금융위기가 일어난 시기이다. 2부는 2010년부터 2013년, 버락 오바마 정부 때다. 기후위기 이슈가 갈수록 뜨거워지고 애트우드의 반려자 소설가 그레임 깁슨이 치매 진단을 받았다. 3부는 2014년부터 2016년, ‘시녀 이야기’와 ‘그레이스’가 시리즈물로 제작되고 애트우드가 ‘증언들’ 집필에 들어간 시기이다. 2016년 도널드 트럼프가 미국 대통령으로 당선된 것도 주요한 집필 대상이다. 4부는 2017년부터 2019년, 트럼프 취임 이후 반(反)트럼프 ‘여성 행진’이 곳곳에서 이어지고 ‘시녀 이야기’가 재조명된 시기이다. 5부는 2020년에서 2021년, 미국이 다시 대선을 치른 시점. 팬데믹(감염병 세계적 대유행), 전체주의, 기후변화가 중요하게 다뤄진다. 저자는 1960년대부터 2000년대까지의 정치적·문화적 흐름을 자기 삶과 교차해 회고한 뒤, 21세기의 위기가 이전 시대의 문제와 차원이 다르게 화급하다고 말한다. 그러고는 방대하고 세세한 역사적 지식, 풍성하고 내밀한 경험, 다채롭고 기발한 비유가 담긴 이야기들로 우리가 당면한 지구적 문제들에 대해 질문하고 답한다. 가장 최근 쓴 에세이에 속하는 ‘빅 사이언스’(2021)에서 애트우드는 이렇게 현재를 진단한다. “미국은 다시금 자기 재창조에 돌입했다. 아슬아슬했던 자구책이다. 민주주의가 전제정치의 아가리로 추락하는 찰나에 구조됐다. 보다 공정한 부의 분배와 근본적으로 생존 가능한 지구를 향한 뉴딜정책이 가동 중이다. 아마도 그렇다. 수백 년 묵은 인종차별이 도마 위에 오르고 있다. 바라건대 그렇다. 이 구조 헬기들이 추락하지 않기를 희망하자.” ‘에코의 위대한 강연’은 움베르토 에코가 이탈리아 밀라노에서 매년 열리는 문화 축제 ‘라 밀라네지아’에 참여해 ‘대가의 강연’ 형식으로 쓴 글을 엮은 책이다. 2016년 작고한 에코가 2001년부터 2015년까지 쓴 글 열두 편이 담겨 있는데, 원제는 ‘거인의 어깨 위에서(Sulle Spalle Dei Giganti)’. 에코에 따르면, 거인과 난쟁이의 이야기는 오래된 부친 살해 은유에 관한 수많은 이야기 중 하나다. 기존의 것을 지키려는 자들과 혁신을 추구하는 자들 사이의 논쟁을 말한다. 아버지를 죽인 오이디푸스나 제 손으로 두 아들을 죽인 메데이아 같은 신화 속 이야기뿐 아니라, 새로운 라틴어의 등장과 기존 예술 양식에 대한 반발 등 그 역사는 유구하다. 에코는 고대와 중세에 논쟁과 수용의 과정을 거치며 지식과 문화가 꽃을 피웠으며 이러한 기반이 오늘날 창의성과 혁신의 바탕을 이루었음을 보여준다. 이처럼 난쟁이와 거인 아포리즘의 기원을 비롯해 미와 추의 본질, 절대와 상대, 비밀과 음모의 힘, 예술의 불완전성 등을 탐구하며 창의적인 지식과 문학, 예술 작품들이 선인들과의 소통에서 역동적으로 발생한다는 것을 보여준다. 우리가 난쟁이에 불과하지만 거인들 덕분에 그들의 어깨 위에서 더 멀리 보게 된다는 점을 일깨운다. 음모론이 횡행하는 시대에 이 명석한 철학가이자 작가가 꿰뚫어 본 비밀의 본질이 날카롭게 읽힌다. “대중은 비밀을 탐하고 아직 밝혀지지 않은 비밀을 쥐고 있는 것 같은 사람에게 권력이 있다고 생각한다. … 지구의 절반에서는 이것이 경찰과 첩보 활동의 원칙이었다. 비밀을 가지고 있다고 믿게 만드는 것이 중요하다. … 우리는 첩보원들과 대사들이 작성한 보고서가 신문 스크랩 수준에 불과하며 폭로되기 전부터 웬만큼 알고 있었던 내용임을, 대사부터 말단 경찰까지 월급 값도 못한다는 것을 알게 된다. 그들에겐 가위와 풀로 스크랩을 하는 재주밖에 없다.”

데이터는 어떻게 인생의 무기가 되는가/세스 스티븐스 다비도위츠/안진이 옮김/더퀘스트/1만8800원 바야흐로 ‘빅데이터 시대’. 국립중앙도서관 기준으로 제목에 ‘빅데이터’가 들어간 책이 올해만 지금까지 78권 발간됐을 정도다. “빅데이터는 답을 알고 있다”는 믿음은 참인가, 과장된 신화인가. 명석하면서 재기 넘치는 데이터 전문가의 신간은 술술 읽히면서도 명쾌한 답을 준다. 만국 청춘 공통의 난제인 짝 찾기에서부터 창업과 성공의 비결, 인생과 행복의 정답 등 모두의 고민에 대해 빅데이터가 내놓은 답은 때로는 비범하고 때로는 당연하지만 모두 고개를 끄떡거리게 한다. 저자는 전 구글 데이터과학자 출신 경제학자. 이미 2017년 베스트셀러가 된 ‘모두 거짓말을 한다(Everybody Lies)’에서 빅데이터가 찾아낸 상식을 깨는 진실을 설득력 있게 보여준 바 있다. 신간에선 모두의 삶에 인터넷이 결합하면서 만들어낸 ‘오케이큐피드 메시지’, ‘위키피디아 프로필’, ‘페이스북’ 등 새로운 방대한 빅데이터에서 데이터과학자들이 발굴해낸 인간 행동을 이해하는 새로운 단서를 제공한다. 가령 이미 우리나라에서도 보편적인 이성 만남의 채널은 온라인인데, 미국은 전체 커플의 35% 이상이 온라인으로 짝을 만난다. 그러면서 각종 온라인 데이팅 사이트에서 쌓인 이성 교제 관련 빅데이터가 보여준 진실 중 하나는 “자기 자신에게 만족하지 못하면 누구도 그 사람을 행복하게 만들어줄 수 없다”는 평범한 진리다. 연인을 만나기 전에도 자신의 삶에 만족하거나 행복했던 이라야 누구를 만나더라도 새로운 사랑에게서 행복을 찾을 가능성이 매우 높다는 분석이다. 또 수학가이자 저술가인 크리스티안 러더는 데이트앱인 오케이큐피드에서 데이트 신청을 많이 받는 사람들의 특징을 알아내기 위해 수천만 명의 데이터를 분석했다. 결과는 당연히 아름다운 외모를 가지고 태어난 이들이 가장 선호도에서 앞섰다. 하지만 또 다른 의외의 집단이 신기하게 선호도가 높았는데, 매우 특이한 외모를 가진 이들이었다. 가령 머리칼이 파란색이거나, 보디아트를 했거나, 독특한 안경을 썼거나, 머리를 빡빡 깎은 사람들이었다. 데이터과학자의 충고는 ‘모, 아니면 도’ 전략이다. “당신의 극단적인 모습을 보여주어라. 그러면 어떤 사람들은 당신이 극도로 매력적이라고 여긴다.” ‘좋은 부모가 되려면 어떻게 해야 할까’라는 물음도 미국인 수억명의 납세 기록을 분석한 끝에 나온 새로운 통찰을 전한다. 아이를 어떻게 키울지에 대한 많은 고민의 상당수는 불필요하다는 게 저자 주장이다. “‘너무 깊이 고민하지 마세요.’ 나는 이 말이야말로 육아 조언 중에 최고라고 생각한다. 부모가 하는 모든 행동의 결과를 합쳐도 사람들이 생각하는 것보다 작고, 부모들이 염려하는 문제에 관해 최선의 결정을 하더라도 아이의 장래에 측정 가능한 영향을 거의 주지 않는다는 증거는 2011년 이후로도 계속 쌓였다.” 다만, 저자가 부모에게 충고하고 싶은 딱 한 가지는 ‘아이들이 자라는 동네’다. 방대한 납세자 자료를 분석하자, 좋은 환경을 가진 도시에서 자라는 것만으로 아이 장래 소득이 약 12% 증가한다는 결과가 도출됐다. 결국 그 동네 사는 성인이 어떤 본보기를 보여주냐가 아이 삶에 영향을 미친다는 게 저자 주장이다. 스마트폰으로 6만명 이상에게 ‘지금 어디에서 무엇을 하며, 행복도는 얼마인가’를 수시로 물은 결과로 만든 행복활동 연구도 흥미롭다. 어쩌면 당연하게도 사랑을 나누는 순간이 가장 높은 점수를 기록했는데, 2위는 연극, 무용, 음악회 관람이 차지했다. 3위 역시 전시회, 박물관, 도서관 등이었다. 이를 사람들이 머릿속에 가지고 있는 행복활동 순위와 비교한 결과 그 효용에서 과소평가되는 활동, 즉 우리 생각보다 큰 행복을 주는 활동에는 전시회, 박물관, 도서관 등과 스포츠, 음주, 원예, 장보기 등이 있었고 반대로 과대평가된 활동에는 수면·휴식, 컴퓨터·스마트폰 게임, TV시청·영화감상, 식사·간식, 그리고 인터넷 서핑이 포함됐다. “우리의 마음은 이런 수동적인 활동들이 실제보다 더 큰 기쁨을 준다고 생각하도록 유도하는 것 같다. 그린버그와 내가 실험했던 것처럼 사람들에게 이런 수동적인 활동을 하는 사람이 얼마나 행복할 것 같은지 물어보라. 그리고 매피니스 프로젝트에서처럼 실제로 이런 수동적인 활동을 하고 있을 때 얼마나 행복한지 물어보라. 결과는 일치하지 않는다. 사람들은 수동적인 활동이 큰 행복을 가져다준다고 생각하지만 실제로는 그렇지 않다.” 결국 인생은 소파를 박차고 일어날 때 바뀐다는 게 빅데이터가 우리에게 알려준 삶의 팁이다.

거품의 배신/제임스 햄블린/이현숙 옮김/추수밭/1만6000원 “샤워를 하지 않은 지 5년째다”로 시작하는 이 책의 원제는 ‘클린(Clean)’. 위생 산업의 진실에 대해 심도 있게 풀어내며 ‘청결’이란 무엇인지 되돌아본다. 피부 건강부터 환경 이슈, 그리고 떼려야 뗄 수 없는 관련 산업의 역사, 과학적 근거 등에 이르는 광범위한 이야기를 다룬다. “가끔 머리를 감기는 하지만 샴푸나 컨디셔너는 쓰지 않고, 손 씻을 때를 빼고는 비누도 쓰지 않는다. 깔끔해 보이려고 사용하던 각질제거제와 보습제, 체취방지제 같은 것도 끊었다. 모두에게 나처럼 하라고 권할 마음은 없다. 이것저것 따지려니 힘들었을 뿐이다. 하지만 덕분에 내 삶은 완전히 바뀌었다.” 믿기 힘든 기행(奇行)의 주인공은 의사 출신 언론인. 처음부터 피부 건강을 생각해서 벌인 일은 아니었다. 기자가 되기로 마음먹고 고소득이 보장된 의사 생활은 관두고 구직시장에 뛰어들면서 경제적 이유로 카페인과 술을 줄이고 유선방송과 인터넷을 끊듯 샴푸와 비누에 들이는 큰돈을 줄이려는 게 시작이었다. 그런데 제품 사용을 서서히 줄이면서 몸에 생겨난 변화는 놀라웠다. 피부는 서서히 기름기가 줄었고 습진도 덜 생겼다. 나쁜 냄새가 나는 일도 생활 습관이 관건이었다. “피부에 뭐가 나거나 냄새가 날 때는 보통 스트레스를 받았거나 수면 시간이 부족했거나 일이 잘 안 풀릴 때와 겹쳤다.” 공중위생학 학위를 받았고 예방의학과 레지던트 수련을 마친 저자는 ‘순수한 청결’을 강조하며 성장한 비누 산업의 모순을 드러낸다. 지나친 항균 세정제 사용이 일으키는 피부 문제와 화장품 산업의 과대 광고 실체 등을 심도 있는 취재와 연구를 통해 신랄하게 폭로한다. 르포 형식으로 ‘K뷰티’를 앞세워 세안제, 토너, 보습제, 마스크팩 등 최소 열 단계 이상의 절차에 따라 피부를 관리해주는 유명 피부 관리 업체를 방문하는 데서 청결의 뒷면을 살펴보는 여정은 시작된다. 거품 없이 살던 저자는 피부 관리 업체에서 직접 시술을 받는 과정을 소개한 이후 피부과 의사, 미생물학자, 알레르기 전문의, 면역학자, 미용사, 비누 애호가, 벤처 자본가, 신학자 그리고 정직을 가장한 온갖 사기꾼들과 이야기를 나누며 청결의 의미와 건강의 상관관계를 탐구한다. 청결의 역사에 대한 충실한 탐색은 우리에게도 익숙한 현대 비누의 계보를 정리한다. “순수해서 물에 뜨는 비누”라는 환상을 만든 아이보리에서 팜올리브 그리고 도브, 럭스로 이어지는 대표적 비누 제품의 탄생과 치열한 마케팅 전쟁 전개 과정을 살펴본다. 과도한 세정업계 마케팅 경쟁은 의학과 결합하면서 특별한 성분에서 만들어지는 장밋빛 효과를 강조하는 홍보전으로 이어진다. ‘펩타이드’가 대표적 사례다. 저자가 만난 피부 전문가는 잘못된 정보가 가장 많은 성분으로 펩타이드를 지목한다. 모호한 화합물인데 이를 넣은 제품은 리바이털라이징, 리주버네이팅, 안티에이징 등의 문구로 홍보된다. 그러나 광고 문구를 증명하기가 극히 어렵고 크림이나 세럼에 첨가되면 다른 성분들과 상호 작용을 일으킬 수 있고, 심지어 피부에 잘 스며들지도 않는다는 게 숨겨진 사실이다. 저자는 급기야 미국 보건당국이 승인한 성분을 조합해서 50g 한 병에 200달러라는 높은 가격을 책정한 화장품까지 직접 만들어 파는 실험을 한다. 단단한 안전을 강조하는 행정당국 규제가 화장품에는 얼마나 허술한지 입증하기 위해서다. “화장품은 법률상 식품이 아니다. 특정 질병을 치료하거나 예방한다고 주장할 수 없어서 규정상 약품과도 전혀 다르다. 하지만 판매자들은 자신의 화장품이 건강을 개선하고 유지한다고 광고하며 판매할 수 있고 약품처럼 신고하거나 허가를 받을 필요도 없다.” 결국 저자가 강조하는 건 ‘건강한 삶을 위한 미니멀’과 피부 생태계의 복원이다. 그는 우리의 청결 기준 대부분이 사람들이 생각하는 것보다 건강에 덜 이롭다는 것을 깨달았다. 심지어 피부 습진, 아토피 행진에 원인을 제공한다는 사실을 알게 되었다. 우리 몸을 둘러싼 피부와 모공에는 잘 알려지지 않은 수조 개의 미생물 생태계, 즉 피부 마이크로바이옴이 존재한다. 그들은 피부의 가장 바깥층과 같으며 여드름, 습진, 건조한 피부에서 냄새를 맡는 방식에 이르기까지 모든 것에 영향을 미친다. 건강한 스킨 케어란 이 미생물이 우리 피부에 좀 더 오래 머물고 자랄 수 있도록 돕는 것이다. “나와 이야기했던 모든 미생물학자는 위생 관념 자체보다 항생제 남용이 사람의 피부와 장내 마이크로바이옴을 엉망으로 만든 주원인이라는 점에 동의했다. 샤워를 줄인다고 마이크로바이옴이 크게 달라지지는 않을 것이다. 하지만 미생물이 나쁘다는 생각에서 벗어나 현재 지구상에서 미생물이 아닌 생명체 전부를 위협하는 ‘슈퍼버그’ 미생물을 만들어내는 항균 제품을 덜 쓰는 계기가 될 것이다. 우리가 생각하는 청결이라는 개념은 우리가 지나치게 자만해서 생긴 결과다.”

책임 정당/프랜시스 매컬 로젠블루스, 이언 샤피로/노시내 옮김/후마니타스/2만원 지금 국민이 목도하고 있는 여의도 정가 혼탁한 모습은 과연 이 땅에서 정당 민주주의가 제대로 작동하고 있는지 의문이 들게 한다. 대한민국 정당 역사가 70여년에 이르지만 제대로 착근했는지 의심스러운 지경이다. 이러한 고민이 우리만의 모습은 아니다. 1960년대 이후 민주주의 세계 전역에서 예비선거와 같은 분권화된 후보 선출 방식이 채택되고, 비례대표제의 경우 유권자의 선택권을 늘리는 방향으로 개혁이 이루어져 왔다. 이는 시민에게 더 큰 결정권을 주고, 피대표자인 유권자와 좀 더 가까이 있는 정치인이 선출되도록 한다는 점에서 민주주의의 증진으로 칭송받는다. 하지만 역설적으로 유권자가 정치에서 소외되는 현상 또한 극적으로 증가했다. 미국에서 실시된 설문조사 등에 따르면 정치인, 정당, 정치제도에 대한 시민 신뢰도는 갈수록 낮아지고 있다. 이는 국내에서도 마찬가지다. 포퓰리즘 정치인이 지도자로 선출되며, 기성 체제에 대항하는 극우 정당과 후보의 득표가 급증했다. 미국에서 2016년 도널드 트럼프가 포퓰리즘을 기반으로 대통령에 선출되면서 이런 문제는 극적으로 부각됐다. “통념을 반박한다”로 시작하는 이 책은 민주주의 세계에서 증가하고 있는 대의 민주주의의 병리 현상을 진단한다. 예일대 정치학과 교수인 두 저자 프랜시스 매컬 로젠블루스, 이언 샤피로는 특히 “시민에게 권력을 돌려주자”는 오랜 구호가 어떤 병폐를 일으켰는지 지적한다. 예비선거와 당원대회는 극렬 소수파가 후보를 선출할 수 있게끔 만든다. 미국 공화당 의원들에 대한 티 파티의 영향력, 2015∼2016년 예비선거에서 대표성이 극히 부족한 5%의 유권자들이 트럼프를 공화당 대통령 후보로 지명한 것이 본보기다. 식자층에선 찬성을 찾기 힘들었던 영국 유럽연합 탈퇴도 같은 맥락이다. 만약 전통적 방식으로 유럽연합 탈퇴 문제를 영국 의회에서 다뤘다면 2016년 국민투표로 탈퇴를 결정하는 일은 벌어지지 않았을 것이라고 저자들은 주장한다. ‘의사 결정과 정치인에 대해 유권자의 직접 통제를 강화하면 민주적 책임성이 증가한다’는, 너무도 당연한 원리는 실제로는 반대 효과, 즉 유권자 소외 현상을 키운다는 것이 저자들의 일관된 주장이다. 인기로 뽑힌 사람들은 금방 인기를 잃기도 한다. 분노한 유권자들은 무력감 속에서, 자신들이 선출한 정치인을 상대로 반영구적인 전쟁을 벌이고 있는 것이 현실이다. 영국에서 활동 중인 저자들은 만일 영국이 비례대표제를 채택한 국가였다면 2015년 선거에서 영국독립당이 1석이 아니라 100석 가까이 차지해서 집권 연정 파트너 후보로 진지하게 고려됐을 것이라고 우려한다. 비례대표제에서는 과격 세력이 자신들의 호소를 온건하게 조정할 유인이 적고, 대중을 극렬 소수와 고도로 양극화된 정치의 볼모로 잡을 수 있는 능력이 향상된다. 예비선거를 시행하는 소선거구제와 마찬가지로, 비례대표제는 극렬 소수에 봉사하는 정치인에게 너무 쉽게 보답한다. 그리고 불만스러운 유권자들이 중도가 제시하는 것보다 더 강경한 해결 방안을 원하는 것은 다수대표제나 비례대표제나 같지만, 비례대표제에서는 그들이 의석을 얻는다. 이 책은 우리나라를 비롯한 많은 나라에서 이상적인 모델로 생각하거나 실제로 도입하고 있는 독일식 연동형 비례대표제도 비판 도마에 올린다. 이를 견종 래브라도와 푸들이 교배된 ‘래브라두들(labradoodle)’에 비유한다. 래브라도처럼 성품이 순하고 푸들처럼 털이 많이 안 빠지는 견종이 목표인데 때로는 바람직하지 않은 형질이 우세하게 나타난다. 성격도 까칠하고 털만 빠지는 ‘푸들도(poodledor)’다. 저자들은 선거제도 설계자들이 비례대표제의 장점(상대적으로 높은 대표성)과 다수대표제(소선거구제)가 갖는 장점(상대적으로 높은 책임성)을 결합해 하나의 제도를 만들고자 했지만 독일을 제외한 많은 나라에서 래브라두들이 아니라 푸들도, 더 나쁜 경우는 ‘프랑켄슈타인’ 같은 괴물이 만들어졌다고 주장한다. 그 사례로 뉴질랜드·이탈리아·일본·멕시코 등이 거론된다. 전부 독일 체제를 변형해 도입했으나 이를 옮겨 오는 과정에서 양당제의 중요성, 하향식 정당 운영 방식, 그리고 연정 합의에서 공공복지를 희생하는 결탁을 금지하는 것 등 일부 핵심 요소가 상실됐기 때문이다. 저자들은 “풀뿌리 분권화가 유권자 소외 현상을 키운다는 역설을 해결할 열쇠는, 정당이야말로 민주주의 정치의 핵심 기관임을 이해하는 것”이라고 단언한다. 즉 강한 정당, 내구성 있는 정당 연합끼리 경쟁하는 것이 대다수 유권자 이익에 가장 유리하다는 주장이다. 특히 규율 잡힌 두 개의 정당제도, 즉 영국식 양당제를 모범답안으로 제시한다. 이들에게 미국식 양당제도는 ‘크지만 약한 정당’으로 비판받는다. “(영국식 양당제는)미국처럼 정당이 내부적으로 약해서 일관성 있는 정책을 제시하지 못하기 일쑤인 제도보다 우수하다. 유럽 대다수 국가에서 볼 수 있듯이, 개별적으로는 강하나 지향점이 다른 정당들이 유권자의 투표와 상관없이 선거 후 연합해 버리는 것보다 낫다. 그리고 중남미나 동유럽의 여러 국가처럼 대통령이 공공 재정에 막대한 부담을 지워 가며, 상대하기 쉬운 의원들을 하나씩 친히 골라 가며 거래를 통해 입법적 교착 상태를 우회하려 드는 것보다 성장과 복지를 위해 바람직하다.”

게릴라전/체 게바라/남진희 옮김/걷는책/1만7000원 1956년 12월 12일 멕시코 베라크루스에서 출항한 그란마호에 타고 있던 82명의 전사들이 쿠바에 상륙한다. 멕시코로 망명했던 피델 카스트로가 이끄는 쿠바 혁명군이다. 지금은 혁명의 아이콘이 된 체 게바라도 속한 혁명군은 안내인 밀고로 상륙하자마자 정부군 공격을 받고 가까스로 도주한 10여명만이 산속으로 숨어들어 항전을 시작한다. 역사에 빛나는 쿠바 게릴라전의 시작이다. 민심을 얻은 혁명군은 1958년 12월 31일, 아바나에서의 시민봉기와 함께 아바나를 함락시켰다. 훗날 체 게바라가 쿠바 혁명에 성공한 경험을 토대로 게릴라 투쟁의 본질부터 전술과 전략, 목표와 향후 계획까지 한 권으로 정리해 1961년에 처음 출판된 ‘게릴라전’이 국내 최초 번역출간됐다. 체 게바라 특유의 날카로운 통찰로 게릴라전의 전략과 전술, 지형별 전투와 부대 조직 구조, 전사의 행동 지침 등에 대해 간략하고도 구체적으로 설명한다. 미 육군 특수부대 연구 교재로도 사용되는 등 군사학교와 사관학교에서 중요한 학습 자료로 쓰이고 있다. 게릴라 투쟁의 본질부터 전략과 전술을 핵심만 간추려 개론한 1장부터 4장에 걸쳐 게릴라의 정의와 조건, 역할을 정리하고 게릴라 군대의 구조와 부대별 임무, 다양한 전투 상황에서의 전략과 전술을 구체적으로 설명한다. 또 보급과 민간 조직, 의료 체계와 전시 산업, 선전과 정보, 훈련과 교육 등 군대 안팎으로 관리하고 운영해 나가야 할 것들에 대해 설명한다. 마지막은 새로운 혁명 정권을 수립한 후 무너지지 않게 지켜나가는 법에 대해 조언한다. 혁명의 전설이 된 체 게바라는 “게릴라전에 임할 때는 손쉽게 승리를 얻으리라는 헛된 희망을 버리되 승리에 대한 믿음은 마지막까지 놓지 말아야 한다”고 강조한다. “민중과 함께하는 군대, 군의 뿌리 격인 농민과 노동자를 친구처럼 대하는 군대, 전쟁과 관련된 모든 다양한 기술을 확실하게 익힌 군대, 정신적인 측면에서 최악의 비상 상황에 대해 철저하게 대비하고 있는 군대는 천하무적이다.”

최후의 분대장/김학철/보리/2만5000원 이 남자는 누구인가. 외발로 서 있지만 꼿꼿한 기백이 흘러나온다. 초로에 접어든 얼굴에선 파란만장했을 삶이 읽히지만 형형한 눈빛은 여전히 살아있다. 중국 화북지역에서 일제에 맞섰던 조선의용군 최후의 분대장 김학철이다. 1916년 함경남도 원산에서 누룩 제조업자 아들로 태어난 김학철(본명 홍성걸)은 십대때 독립을 위해 혈혈단신으로 중국에 간다. 이후 의열단 활동과 중앙육군군관학교를 거쳐 조선의용군으로서 일본제국군과 전투 중 다리에 총을 맞고 일본군 포로가 된다. 총 맞은 다리는 일제에 전향서를 쓰지 않는다는 까닭으로 끝내 치료받지 못하고 일본 나가사키형무소에서 옥살이를 하다 조국 광복을 앞두고 끝내 절단했다. 이후 서울, 평양, 베이징을 거쳐 연변 조선족 자치주 연길시에서 작가로 정착한 김학철은 ‘문화대혁명’ 시기 우상 숭배에 저항하다 중국 감옥에서 10년 동안 또다시 옥살이를 한다. 1980년 복권 후 2001년 9월 연길시에서 타계할 때까지 장편소설 ‘격정시대’, ‘해란강아 말하라’ 등으로 민족 문학사에 한 획을 긋는 작품들을 써냈다. “거센 파도가 안벽을 들이덮칠 때마다 방바닥이 움씰움씰 들노는, 게딱지 같은 삼간 초가집에서 나는 태어났다”는 문장으로 시작하는 이 책은 김학철의 자서전. 일제에는 총칼로, 해방 이후 이념 대립과 독재에는 펜으로, 권력과 폭압에 끝까지 저항하며 격변의 시대에 동북아를 누볐던 그의 파란만장한 삶이 박력있게 펼쳐진다. 1995년 국내 출간된 책이 다시 복간됐는데 한 번 잡으면 놓기 힘들 정도로 재밌다. 지금은 찾아보기 힘든 생생한 우리말이 만들어내는 글맛이 보기 드물게 풍성하다. 꼭 영화·드라마로 만들어졌음하는 바람이 생길 정도다. 파란만장한 삶을 산 이 노장은 자서전에서도 더없이 진솔하게 그가 걸어온 길과 당대 인물에 얽힌 이야기를 가감 없이 들려준다. 이런 것까지 적었을까 싶었을 정도. 타고난 익살과 해학으로 격변의 시대를 지나온 자기 삶과 사회상을 솔직하고 담백하게 드러냈다. 원산 앞바다에 등장한 일본 함대 위용에 “우리 해군 최고”를 외치던 철부지 소년이 항일의 길을 걷게 된 시작부터 소박하다. 서점에서 산 새 책을 빗길에 상의 안에 넣고 길을 걷다 일본 순사에게 도둑으로 몰리며 ‘망국노. 망국노. 언제까지 이렇게 살아야 할 건가’고 원통했던게 그 시작이다. 이후 윤봉길 폭탄 투척 의거를 접하면서 “상해에는 우리 임시정부가 있는데 그 청사 앞에선 버젓이 태극기를 휘날리고 있다는 거거든”이란 보성고 선배 말을 들은 후부터 그는 오매불망 임정 생각만 하게 됐다. 그리하여 교복차림으로 가출을 결행한 김학철이 여러 차례 일제 검문을 당하며 상해에 입성해서 의열단 행동대원이 되는 과정은 영화처럼 극적이다. 이후 독립군자금 마련을 위해 벌였던 여러 테러 활동에 대해 김학철 본인은 이렇게 적는다. “총적으로 말해 우리들의 모험주의적 행동은 성공보다 실패가 훨씬 더 많았다...더구나 나 자신은 천성적으로 그런 활동에는 부적합한 것 같았다. 그러게 처음부터 끝까지 내게 맡겨진 임무란 다 들러리 역뿐이었지.” 중·일전쟁 발발 이후 상해에서 임시정부가 있던 남경으로 옮긴 김학철은 이때부터 백범 김구, 약산 김원봉 등 독립운동의 전설을 바로 옆에서 보게 된다. 김원봉은 ‘약산 동무’, 백범은 면전에선 ‘선생님’이라고 불렀지만 뒤에선 ‘노(老)완고‘, 그리고 부주석이었던 김규식은 ‘미주 아저씨‘라는 별명으로 젊은 독립운동가들이 불렀다는 회상이 재미진다. “김원봉 선생은 의열단의 의백(단장)을 지낸 분이라서 굉장히 무섭게 생긴 줄 알았는데 막상 대해 보니 시골 중학교 교장 선생님같이 부드러운지라 나는 속으로 적잖이 놀랐다.” 김원봉은 말재주가 없어 말끝마다 “말이야”를 붙여 아랫사람들끼린 “오늘 ‘말이야’는 모두 서른 세번”, “틀렸어. 모두 서른네 번”식으로 서로 우겼다는 이야기도 나온다. 그러나 “타고난 카리스마로 우리들의 마음을 끌고 또 자연스레 복종을 하게끔 만들었다”고 한다. 광복군 총사령관 이청천에 대한 기억도 흥미롭다. “우리는 리청천 선생도 역시 대선배로 존경을 했다. 그분이 비록 총 한 방으로 왜병 일곱 놈을 쏴 눕혔다는 따위의 허풍을 치기는 했지만서도. 일곱 놈이 북어쾌처럼 가지런히 너부러지더라는 것이다.” 김구의 매력은 깊은 학식에 어버이다운 자애로움, 그리고 용돈이었다. 심부름간 김학철에게 김구는 늘 격려와 함께 용돈을 주곤했다. 이역만리에서 우국지정을 불태우던 젊은 청춘 일상도 바로 옆에서 보는 듯 전해진다. “8월 29일 국치일에는 꼭꼭 점심들을 굶어서 망국의 한을 주린 창자에 아로새기곤 했다.” 김학철은 1937년 만 21세에는 중국 중앙육군군관학교(황포군관학교)에 입학, 당시 대륙 실세였던 장개석까지 접한다. 황포학교 교장 신분이기도 했던 장개석이 펼친 두 시간에 걸친 훈화를 견디다 못한 동기생이 수통에 실례를 한 이야기까지 적혀있다. ‘인물지(人物志)’랄 정도로 여러 독립운동가의 소소한 일까지 적고 있는데 열이면 아홉은 횡사하거나 숙청으로 불우한 생을 마감했다고 한다. 김학철은 “우리 독립중대는 조선 혁명의 굳건한 골간을 제련해 내는 일종의 용광로 같은 구실을 했다. 이 골간들로 이루어진 조선의용군이 1941년 이강에는 중국에서 계속 태극기를 휘날리며 무장투쟁을 견지한 유일한 조선 군대로 돼 버렸다”면서도 “말년은 비참하기가 짝이 없었다. 총살이 아니면 강제노동. 그 가족들까지 산간벽지의 특별구역에서 학대와 굶주림 속에 짐승, 벌레처럼 하나하나 죽어가야했다”고 기록했다. 김학철이 전하는 중·일전선 풍경은 너무도 생생하다. 조선의용군은 특히 용감하게 싸웠는데 속으로는 떨면서도 ‘저 조선 놈들 꼴 좀 봐라’라는 비웃음을 사지않기 위해서였다고 한다. 마르크스주의자로서 애초부터 김일성 독재에 비판적이었던 김학철은 북한 정권 휴양소에서 김일성·김정일 부자를 만난 풍경도 고스란히 전한다. “술이 거나해지자 김일성은(그는 실력있는 술꾼이었다)무용담을 늘어놓기 시작했다. 나중에는 열중한 나머지 손가락으로 술을 찍어 가지고 식탁에다 지형까지 그려 보이며 설명을 하는데(야박스레 표현한다면 허풍을 치는데)실전의 경험이 있는 고봉기와 나는 그저 건성으로 감복한 체할 밖에 없었다.” 모택동, 장개석, 주은래, 곽말약과 김원봉, 김구, 최창익, 박헌영, 여운형, 최영건, 무정, 최승희 등 한반도와 중국 대륙에서 격동의 시대를 누빈 숱한 현대사 인물을 만났던 김학철이 가장 존경했던 건 팽덕회였다. 중·일전쟁때 통신병만 데리고 조용히 조선의용군을 찾아와서 소탈한 담화와 연설로 이역만리에서 싸우는 이방인 군대를 위로하고 격려한 위인이었다. 그래서 훗날 팽덕회를 위한 소설을 쓴 대가로 김학철은 다시 문화대혁명때 10여년간 옥살이를 한다. 자서전 후기에서 공산주의자로서 문화대혁명을 겪고 김일성 체제를 경험한 김학철은 이렇게 적는다. “유감천만하게도 현재의 이 상태로는 남과 북의 화합은 이루어지지 않는다...조선 반도의 통일은 이북 정권의 붕괴를 전제로 한다. 그 밖에 다른 길은 있을 수 없다. 김씨 왕조의 붕괴없이 통일을 바란다는 것은 어리석은 자들의 가련하고 처량한 백주몽이다.”

그룹 ‘방탄소년단(BTS)’ RM(사진)이 나라 밖에 있는 우리 문화재의 보존을 위해 1억원을 기부했다. 문화재청과 국외소재문화재재단은 “RM이 ‘국외소재문화재 보존복원 및 활용’ 분야에 1억원을 추가 기부했다”고 15일 밝혔다. RM은 지난해 9월 국외소재문화재 보존·복원에 써달라며 국외소재문화재재단에 1억원을 기부한 바 있다. 이에 따라 미국 로스앤젤레스카운티미술관이 소장한 ‘조선시대 활옷’ 보존처리 작업을 진행 중인데 이번 달 국내에 반입될 예정이다. 재단은 “RM은 올해에도 국외소재문화재 활용 분야에 추가로 지원하기로 했다”며 “이에 따라 재단은 회화 분야 전문가를 통해 작품 선정을 의뢰하고 소장기관과 협의를 거쳐 전 세계 주요 박물관과 미술관에 산재된 ‘한국 회화작품 명품’ 도록 제작에 착수할 예정”이라고 전했다.

‘오징어 게임’이 12일(현지시간) 세계 드라마 시장에서 가장 권위 있는 에미상 시상식에서 여섯 개의 트로피를 들어 올렸다. 에미상 74년 역사에서 비영어권 드라마가 후보로 지명되고, 상을 받은 것은 이번이 처음이다. 봉준호 감독 ‘기생충’ 아카데미 4관왕, 그룹 방탄소년단 빌보드·아메리칸뮤직어워즈 수상 등 영화·음악에 이어 드라마까지, 난공불락으로 여겨졌던 세계 주요 시상식 장벽을 ‘K-콘텐츠’가 모두 무너뜨렸다는 의미가 있다. 특히 오징어 게임의 성공은 넷플릭스 등의 글로벌 플랫폼에서 K-콘텐츠가 어떤 잠재력을 발휘할 수 있는지 보여준 성공 사례다. 하지만 월등한 지위를 가진 넷플릭스 등 거대 온라인 동영상 서비스(OTT) 중심으로 국내 관련 산업이 재편되면서 수익 독식 우려 등도 커지고 있다. 오징어 게임은 공개 직후부터 최초의 기록들을 써내려왔다. 이 작품은 공개 후 28일 동안 누적 시청 시간 16억5045만시간을 기록했다. 햇수로 18만8000년, 영화와 TV 부문 통틀어 넷플릭스 사상 최다 시청 시간이다. 이전 1위였던 영어권 드라마 ‘브리저튼: 시즌1’(6억2549만시간)과 비교해도 10억시간 이상 차이가 난다. 단순히 대중적 인기를 넘어 비영어 작품으로서 세계 콘텐츠 업계 판도를 바꾼 드라마이기도 했다. 영어가 아닌 언어로 만들어진 드라마가 미국 시상식 후보에 오른 것 자체가 모두 최초였다. 에미상을 비롯해 미국 내 각종 시상식에서 총 23개 트로피를 들어 올렸다. 정덕현 대중문화평론가는 “시상식은 단지 작품의 성과를 인증하는 게 아니라 작품이 가진 시대적 의미를 내포한다”며 “오징어 게임의 성과는 글로벌 협업을 통해 한국 콘텐츠를 비롯한 비영어권 콘텐츠들이 주류로 주목받을 수 있다는 것을 보여준다”고 분석했다. 오징어 게임이 세계적 신드롬으로 이어진 건 무엇보다 작품성이 높았지만 OTT 공로를 빼놓을 수 없다. 세계를 망라하는 OTT 덕분에 오징어 게임은 190여개국에서 각국 자막으로 동시 공개됐다. 공들여 완성한 번역으로 만들어진 자막도 제 몫 이상을 해냈다. 봉준호 감독 ‘기생충’이 ‘1인치의 장벽’을 뛰어넘었다면 오징어 게임은 이 장벽을 완전히 무너뜨린 셈이다. 공희정 드라마평론가는 “OTT는 혁명적인 플랫폼이라고 할 정도로 전 세계를 하나로 묶었다”며 “감정적으로 타 문화권 콘텐츠에 대한 거부감이 줄어들었고, 작품도 글로벌 협업작이 나오고 있다”고 말했다. 하지만 국내 자본이 투자를 꺼렸던 오징어 게임에 약 300억원을 투자한 것으로 알려진 넷플릭스가 1조원에 달하는 경제적 효과를 누렸다는 분석까지 나오면서 OTT 수익 분배는 새로운 이슈가 됐다. 선풍적 인기를 일으킨 ‘이상한 변호사 우영우’ 제작사인 에이스토리 이상백 대표는 최근 공개 강연에서 “넷플릭스에서 오리지널 시리즈로 제작하자고 제안했는데 거절하고 방영권만 팔았다”며 “IP(지식재산권) 확보는 제작사의 생존 기반”이라고 강조했다. ◆시상 때 인형 ‘영희’ 깜짝 등장… 이·정 ‘퍼포먼스’ ‘리정재(Lee Jung-jae)!’ 12일(현지시간) 제74회 에미상 시상식에서 남우주연상 수상자로 이정재 이름이 호명되자 시상식장엔 우레와 같은 갈채가 쏟아졌다. 무대 앞쪽 원탁에 앉아 있던 이정재(50)도 기쁨을 감추지 못한 채 함박웃음을 지었다. 같은 테이블에 있던 오영수, 박해수, 정호연이 일어나 박수를 보냈다. 이정재는 바로 옆자리의 대상그룹 임세령(44) 부회장과 손을 맞잡고 기쁨을 나눈 데 이어 근처 자리에 있던 미국 배우 엘 패닝과 반갑게 양손을 잡은 뒤 무대로 올랐다. 드라마 ‘더 그레이트’로 여우주연상 후보에 올랐던 엘 패닝은 ‘오징어 게임’의 열렬한 팬으로 알려져 있다. 트로피를 받은 이정재는 먼저 영어로 하나님과 미국 TV예술과학아카데미, 넷플릭스, 오징어 게임 제작진·출연진에게 감사 인사를 한 뒤 한국어로 국민과 가족·친지, 팬들에게도 감사의 뜻을 나타냈다. 감독상을 받은 황동혁 감독은 인사말 시간이 40여초밖에 안 돼 미리 영어로 써 온 수상 소감을 낭독했다. 황 감독은 “넷플릭스에겐 더 크게 감사하다”며 넷플릭스 CEO 테드 서랜도스를 외친 뒤 “테드, 내가 지금 당신 이름을 말했어요”라고 해 시상식장을 웃음바다로 만들었다. 시상식 중엔 오징어 게임을 위한 특별 무대가 열리기도 했다. 이정재와 정호연이 팔짱을 끼고 버라이어티 스케치 부문 작품상 시상을 위해 무대에 올랐을 때, 무대 한쪽에는 극 중 ‘무궁화 꽃이 피었습니다’ 게임에 등장하는 영희 인형이 들어섰다. 이를 본 이정재와 정호연은 마치 드라마에서 그랬던 것처럼 움직이지 않고 잠시 멈춰서는 퍼포먼스를 보여줬다. 시상식에 앞서 황 감독과 주요 부문 후보에 오른 오징어 게임 출연진은 포토월과 레드카펫 등 가는 곳마다 이목을 끌었다. 지난 2월 미국배우조합상 시상식에서 ‘댕기 머리’ 패션으로 시선을 집중시켰던 정호연은 이날 단발머리 위에 올린 머리 장식을 선보였다. 특히 눈길을 끈 건 손깍지를 끼고 다정한 모습으로 레드카펫에 선 이정재와 임 부회장 커플이다. 임 부회장은 지난 5월 이정재의 첫 감독 연출작 영화 ‘헌트’가 제75회 칸영화제 비경쟁 부문 미드나잇 스크리닝 부문에 초청받았을 당시 프랑스 칸 뤼미에르 대극장에서 관람했지만, 레드카펫은 함께 밟지 않았다. 이정재와 임 부회장은 2015년 교제 사실을 정식 발표하고 8년째 공개 열애 중이다. 한편, 윤석열 대통령은 이날 황 감독에게 보낸 축전에서 “이번 수상은 2011년 ‘도가니’, 2014년 ‘수상한 그녀’, 2017년 ‘남한산성’을 통해 장르를 넘나들며 쌓인 감독님의 치열한 노력과 재능이 꽃피운 결과”라면서 “오징어 게임이라는 멋진 작품을 탄생시킨 황 감독님과 배우, 제작진 여러분의 노고에 아낌없는 박수를 보낸다”고 축하했다. 윤 대통령은 이정재에게도 축전을 통해 “앞으로도 세계에 감동을 주는 좋은 작품으로 활발하게 활동해 주길 기대한다”고 격려했다. ◆“콧대 높은 에미상 역사 새로 써” “‘오징어 게임’이 콧대 높은 에미상 역사를 새로 썼다.” 전통과 권위의 에미상에서 우리나라 드라마 오징어 게임이 감독상과 남우주연상을 필두로 총 6개 부문에서 수상하자 외신은 에미상의 변화에 주목했다. 뉴욕타임스(NYT)는 “오징어 게임과 이정재가 에미상의 역사를 새로 썼다”고 평가했다. NYT는 수상 소식을 전한 12일(현지시간) 기사에서 “한국 등의 빈부 격차와 도덕적 파탄에 대한 현실 세계의 우려를 다룬 시리즈는 세계적인 현상이 되었다”고 소개했다. 이어 “오징어 게임 스타일의 운동복과 검은 마스크가 많은 핼러윈 의상에 영감을 주었고 달고나 사탕에 대한 관심이 치솟았다”고 전했다. 로스앤젤레스타임스(LAT)는 오징어 게임의 수상이 역사적인 것이라고 치켜세웠다. 아울러 LAT는 “오징어 게임은 제작 계획 중인 두 번째 시즌에 청신호가 켜졌기 때문에 앞으로 에미상 점유율을 더욱 높일 것”이라고 전망했다. 대중문화 전문 매체 버라이어티 역시 “이정재와 오징어 게임이 에미상의 역사를 만들었다”고 대서특필했다. 버라이어티는 이정재가 치열한 경쟁을 뚫고 남우주연상을 탄 사실을 지적하며 이정재가 감독으로서도 영화 ‘헌트’로 칸국제영화제에서 호평받았다고 전했다. LAT는 별도 기획기사에서 이날의 쾌거가 단지 오징어 게임에게 주어진 하룻밤의 영광이 아니라 에미상의 한 역사를 만들었다고 평가했다. 그러면서 “오징어 게임은 시즌2가 확정된 만큼 더 많은 에미상을 받을 수 있다”고 기대감을 나타냈다.

조선 궁중의 다양한 문화를 즐기면서 오늘날 고궁의 의미를 되새길 수 있는 축제의 장이 다음 달 펼쳐진다. 문화재청 궁능유적본부와 한국문화재재단은 10월 1∼9일 경복궁·창덕궁·덕수궁·창경궁 등 4대 궁과 종묘, 사직단 일대에서 ‘창덕궁 달빛기행’(사진) 등이 포함된 ‘2022 가을 궁중문화축전’을 연다고 13일 밝혔다. 올해 행사 주제는 ‘오늘, 궁을 만나다’로, 다양한 체험 행사와 공연을 선보일 예정이다. 조선의 건국 이념이 담긴 법궁(法宮) 경복궁에서는 10월 1일부터 20일까지(11일·18일 제외) 조선왕조실록을 토대로 임금이 먹었던 궁중 병과와 약차를 재현한 프로그램이 진행된다. 어둠이 깔린 저녁에 소주방 권역을 자유롭게 돌아다니며 음식, 공예, 놀이 등 다양한 궁중 문화를 체험하는 ‘수라간 시식공감’ 프로그램도 주목할 만하다. 왕실 여성들의 공간이자 왕의 효심이 담긴 장소로도 잘 알려진 창경궁에서는 전통 의복을 착용하고 궁중 메이크업을 체험하는 등 부모님과 함께 색다른 경험을 즐길 수 있다. 고즈넉한 고궁을 배경으로 한 음악회도 열린다. 10월 1∼2일 경복궁 집옥재 앞마당에서는 발레와 궁중음악을 접목한 ‘발레×수제천’ 공연이 펼쳐지며, 3∼7일 덕수궁 즉조당에서는 해외에서 주목받는 실력파 국악 아티스트를 소개할 예정이다. 그간 온라인 영상 형태로 선보였던 ‘아티스트가 사랑한 궁’ 프로그램도 대면 공연으로 찾아온다. 경복궁 경회루에서 전문 해설사와 함께 누각 내부를 관람하며 국악 공연도 감상할 수 있다. 이번 축전 기간에 ‘고종의 초대’라는 주제로 열리는 이야기 콘서트에는 주영하 교수(7일), 윤지양 작가(8일), 김상욱 물리학자(9일) 등이 나서 대담과 음악으로 관람객과 소통한다. 이 밖에도 조선시대 전통놀이인 ‘쌍륙(雙六)’을 직접 경험할 기회가 마련된다. 자세한 정보는 문화재청 궁능유적본부 또는 한국문화재재단 누리집 등에서 확인하면 된다.