넷플릭스 오리지널 ‘오징어 게임’으로 세계적 신드롬을 만든 황동혁(사진) 감독이 제11회 아름다운예술인상을 받는다. 신영균예술문화재단은 영화예술인상에 황동혁 감독, 공로예술인상 이장호 감독, 굿피플예술인상 배우 정우성, 독립영화예술인상에 윤단비 감독 등을 선정했다고 9일 밝혔다. 심사위원회는 황 감독이 ‘오징어 게임’을 세계 흥행 1순위에 올려놓으며 영상예술 발전에 기여했다고 평가했다. 이 감독은 부천판타스틱영화제 창립 등을 통해 일생을 영화에 바친 공로를 인정받았다.

비발디의 ‘사계’로 유명한 이 무지치가 12월 내한한다. 1951년 이탈리아 산타 체칠리아 음악원 대학원 과정의 유망한 음악가 12명이 창단한 실내악단이다. 바이올린 6개, 비올라 2개, 첼로 2개, 더블 베이스 및 하프시코드로 구성됐는데 ‘이 무지치(I Musici)’는 이탈리아어로 ‘음악가들’. 젊은 친구들이 만든 악단답게 리더 없는 평등주의적 관계를 구축해서 악보 해석 등을 만장일치로 선택하자는 의도로 출발했다. ‘세계에서 가장 오랜 체임버앙상블’이란 영예에 더해진 명성은 잊힌 명곡이었던 ‘사계’다. 오랜 세월 연주되지 않던 이 작품은 이 무지치로 인해 다시 세상에 알려졌다. 1955년 ‘사계’를 세계 최초로 녹음해서 발매한 앨범은 발매 당시 2500만장이라는 경이적인 판매고를 올렸다. 이후 이 무지치는 리더가 바뀔 때마다 ‘사계’를 총 6번 녹음했다. 그중 1959년 스테레오판이 최고로 평가받는다. 완벽에 가까운 정확한 리듬과 균형, 섬세한 음악적 표현으로 지휘자 토스카니니로부터 “세계 최고의 실내악단”이라는 극찬을 받았다. 1983년에는 레코드 제작사가 전 단원에게 다이아몬드가 박힌 백금 레코드를 선사했을 정도인데 누적 판매량은 8000만장 정도로 추산되며 카라얀·베를린필의 베토벤 교향곡 5번과 함께 세계에서 가장 많이 팔린 클래식 음반이다. 우리나라에도 자주 오는데 이번 공연은 아트센터 인천 송년 무대로 소프라노 조수미와 함께 무대에 선다. ‘사계’와 함께 바흐, 헨델, 퍼셀 등 바로크시대 가장 아름다운 아리아들을 조수미의 보석같은 목소리로 들을 수 있다. 1986년 이탈리아 베르디 극장에서 오페라 ‘리골레토’의 ‘질다’ 역으로 국제무대에 데뷔한 후 오랫동안 이탈리아에서 활동한 소프라노 조수미는 산타 체칠리아 음악원 동문인 이 무지치와 함께 한 시간도 길다. 2020년에도 세계 음악의 날에 이 무지치와 함께 협연한 바 있다. 세계에서 가장 존경받는 소프라노로 꼽히며 올해도 데뷔 35주년으로 신보 발매 등 활발한 활동을 펼치고 있다. 아트센터 인천에서 12월12일.

의학의 도전/마이어 프리드먼·제러드 W. 프리들랜드/여인석 옮김/글항아리/1만9000원 뼈를 얻기 위해 시체를 파헤쳤고, 근육을 얻기 위해 미친개들과 싸운 안드레아스 베살리우스. 황제 주치의가 되겠다는 야심으로 불타올랐던 이 젊은이는 1543년 그의 걸작 ‘구조(fabrica·사람 몸의 구조)’를 신성로마황제 카를로스 5세에게 바친다. 이 책은 ‘서양의학사 최고의 업적’이라는 평가를 받는다. 700여 페이지에 걸쳐 인체 구조를 해부학적으로 정확히 그린 이 책이 등장하면서 서양 의학은 긴 잠에서 깨어났다. 신간 ‘의학의 도전’은 ‘구조’가 나온 이후 현대 의학에서 가장 중요한 발견 열 가지와 이를 이룩한 과학자 생애를 소개한다. 1998년 초판 발간인데 모두 고인이 된 저자 마이어 프리드먼과 제럴드 W. 프리들랜드는 각각 66년, 46년간 의학계에 몸담아온 의사들이다. 베살리우스를 소개하며 시작된 의학사 10대 발견의 역사는 역시 DNA 구조 발견에 얽힌 이야기로 끝을 맺는다. 주인공은 왓슨과 크릭이 DNA구조를 발견하는 데 결정적 기여를 한 모리스 윌킨스.DNA 구조를 발견하려는 과학자들의 치열한 경쟁은 결국 1953년 발행된 ‘네이처’에 왓슨과 크릭의 논문이 한 페이지이기는 하지만 윌킨스와 프랭클린의 논문에 앞서 나오는 것으로 정리된다. 왓슨과 크릭은 이후 DNA 관련 모든 논문을 “뒤에 나오는 발표”라고 언급할 수 있게 되었다.

신중하면서도 강단 있는, 넓고 깊은 울림으로 사랑받는 첼리스트 심준호의 무대가 11월 18일 금호아트홀 연세에서 열린다. 금호아트홀 아름다운 목요일 ‘활의 춤’ 시리즈 2021년 마지막 공연이다. 1부에서는 달라바코의 첼로 독주를 위한 카프리스, 2부에서는 피아니스트 박종해(90년생)와 함께 김상진과 파질 사이의 작품을 연주하며 평소 들어보지 못했던 숨겨진 첼로 작품들을 선보인다. 심준호는 2012년 안토니오 야니그로 국제 첼로 콩쿠르 준우승, 2010년 쥬네스 뮤지컬 국제콩쿠르 한국인 최초·심사위원 만장일치 우승이라는 뛰어난 성적을 거두었다. 이후 노르웨이 방송교향악단, 베오그라드 RTS 방송교향악단, 자그레브 필하모닉과의 협연과 노르웨이, 네덜란드, 헝가리에서 열린 유수의 페스티벌 무대에 올랐다. 서울시향의 첼로 수석을 역임하며 크게 사랑받았고, 칼라치 스트링 콰르텟과 클럽M의 멤버로도 활동 중이다. 공연에 함께하는 피아니스트 박종해는 폭발적인 터치과 섬세한 감정표현, 독보적인 상상력과 작품전체를 꿰뚫어 보는 직관이 번뜩이는 음악가이다. 2008년 나고야 국제 음악 콩쿠르와 홍콩 국제 피아노 콩쿠르, 2009년 더블린 국제 피아노 콩쿠르에서 최연소 2위와 2010년 퀸 엘리자베스 콩쿠르 입상, 2011년 아르투로 베니데티 미켈란젤리 상, 2015년 노르웨이 트롬소 Top of the World 콩쿠르 2위, 2016년 클리블랜드 국제 피아노 콩쿠르 특별상, 2018년 스위스의 게자 안다 국제 콩쿠르 준우승 등 빛나는 수상 성적을 자랑한다. 1부에서는 달라바코의 첼로 독주를 위한 11개의 카프리스를 들려준다. 뛰어난 첼리스트였던 달라바코가 쓴 카프리스는 자유롭고 상상력이 풍부한 즉흥적 요소에 첼로의 다양한 기법과 색채를 잘 살려낸 매력적인 작품이다. 2부에서는 피아니스트 박종해와 함께, 현재 연주자로도 활동하고 있는 두 작곡가의 작품들을 소개한다. 먼저, 비올리스트 김상진이 사랑의 슬픔 그리고 시련을 이겨낸 사랑을 주제로 쓴 감성적인 작품 ‘체인징 러브’, 그리고 피아니스트 파질 사이가 터키 아나톨리아 지역의 도시인 시바스, 호파, 앙카라, 보드룸에서 받은 영감을 토대로 쓴 작품으로, 다양하고도 매혹적인 민속적 요소를 만나볼 수 있는 ‘4개의 도시’를 들려준다. 첼로의 진한 선율이 그리는 자유로운 상상과 감성의 순간들을 기대한다.

단계적 일상회복이 시작되면서 관광 활성화를 위해 전국적으로 숙박할인권이 풀린다. 문화체육관광부는 한국관광공사와 함께 오는 9일 오전 10시부터 전국 숙박할인권을 발급한다고 4일 밝혔다. 문체부는 지난해 8·11월 지역관광 활성화를 위해 52만여 명을 대상으로 숙박할인권을 발급했으나 코로나19 확산으로 인해 두 차례 사업을 중단했다. 1년여 만에 재개하는 이번 사업은 온라인 여행사 총 47곳을 통해 국내 숙박시설을 예약할 때 2~3만원을 할인받을 수 있는 숙박할인권을 제공한다. 숙박대전 '전국편' 할인권은 1인당 1회 선착순으로 발급한다. 단 투숙 기간은 연말연시를 제외한 9일부터 다음달 23일까지로 한정한다. 발급받은 할인권은 유효기간 안에 사용해야 하고 예약 취소 등으로 유효기간 안에 사용하지 않으면 자동 소멸된다. 미사용자의 경우 다음날 오전 10시부터 남은 숙박할인권을 재발급받을 수 있다. 7만원 이하일 경우 2만원 할인권, 숙박비 7만원 초과 시에는 3만원 할인권을 사용할 수 있다. 할인이 적용되는 시설은 호텔, 콘도, 리조트, 펜션, 농어촌민박, 모텔 등 국내 숙박시설이다. 미등록 숙박시설과 대실에는 할인권을 사용할 수 없다. 할인권 사용 방법, 발급 채널 등 자세한 사항은 한국관광공사 대한민국구석구석 누리집 내 숙박할인권 안내페이지에서 확인할 수 있다.

11월 연극가 최대 화제작은 ‘리어왕’. 올해 88세인 국민배우 이순재가 65년 연기인생으로 쌓은 모든 것을 무대에서 남김없이 보여주는 무대다. 지난달 30일 개막해 21일까지 공연되는데 이미 ‘전석 매진’이다. 지난 3일 언론 인터뷰에서 이순재는 “영화나 드라마는 모르겠지만 연극 무대에서 ‘리어왕’ 이상의 큰 작품은 할 수 없을 것 같다”고 말했다. 대문호 셰익스피어가 쓴 ‘리어왕’은 삶의 비극과 인생에 대한 근본적인 성찰을 아름다운 시적 표현으로 담아낸 걸작. 오만함과 분노에 눈이 가려져 진실과 거짓을 분별하지 못한 연로한 왕의 어리석음이 초래한 갈등과 혼란을 다룬다. “셰익스피어는 귀족 출신이 아니었는데, 평민에 대한 연민이 상당합니다. 특히 ‘리어왕’은 권력자나 집권자의 평민에 대한 인식을 강조합니다.” 이순재는 “핵심은 최고 권좌에 있던 사람이 나락으로 떨어지면서 비로소 가난한 사람을 인식하게 된다는 것에 있다”고 설명했다. 1956년 서울대 철학과 3학년 때 연극 ‘지평선 너머’로 데뷔한 이순재는 지금까지 출연한 작품이 350여편에 달한다. 평생 살아온 ‘배우’를 ‘독립적인 예술창조자’로 정의하며 “배우는 비슷한 작품에서도 항상 새로운 모습을 보여주기 위해 도전해야 한다. 새로운 것을 만들려는 의욕과 그 과정에 바로 배우의 생명력과 보람이 있다”고 말했다. “나는 좋아서 하는 것이니 꾸준히 해보려고 단역부터 시작했어요. 그동안 했던 다양한 역할이 바탕이 돼 새로운 캐릭터가 창조될 수 있었습니다. 지금까지 연기 생활을 이어올 수 있었던 것도 새로운 것에 대한 도전이 있었기에 가능했습니다.” 그는 연기의 기본은 ‘말’이라고 단언했다. “배우는 언어 전달이 가장 중요하다. 특히 셰익스피어는 언어가 정확하지 않으면 내용이 전달되지 않는다”면서 “배우는 모두가 이해할 수 있도록 표준어를 구사할 의무와 책임이 있다”고 강조했다.

피아니스트 백혜선의 리사이틀이 12월 3일 성남아트센터에서 열린다. 성남문화재단 아티스트 인사이트 시리즈의 여섯 번째 공연이다. 피아니스트 백혜선은 미국과 한국을 오가며 30년 넘게 세계무대에서 활동중이다. 화려한 스케일과 호쾌한 타건, 기교를 뛰어넘는 심오함과 섬세한 서정이 특징이다. 1994년 차이콥스키 콩쿠르에서 한국인 최초 1위 없는 3위를 수상한 이래, 미국 윌리엄 카펠 국제 콩쿠르 우승, 벨기에 퀸 엘리자베스 국제 콩쿠르 및 리즈 국제 콩쿠르에서 입상했다. 1995년 만 29세의 나이로 서울대학교 음악대학 최연소 교수로 취임해 화제를 모은데 이어, 교수 생활 10년 만에 “고여 있고 싶지 않다”며 자녀 교육과 예술가로서의 새로운 도전을 위해 미국으로 떠나 현재 보스턴 뉴잉글랜드 음악원 교수와 대구가톨릭대학교 석좌교수로 후진을 양성하며 활발히 활동하고 있다. 이번 공연에서는 백혜선만의 열정적이면서도 섬세한 연주와 함께 현재에 머무르지 않고 언제나 도전과 변화를 추구했던 삶과 음악 이야기를 들려준다. 연주 프로그램은 대중들의 귀에 익숙한 작품부터 역동적이고 희망을 경험할 수 있는 곡들로 구성된다. 먼저, 베토벤 소나타 중 가장 유명한 14번 ’월광‘을 시작으로, 차이콥스키의 ’사계‘ 중 3월, 5월, 6월, 10월을 차례로 연주한다. 이어 오스트리아 빈의 우아한 왈츠에서 착안해 광기 어린 상상력을 절묘하게 조합한 라벨의 ’라 발스‘, 마지막으로 러시아의 작곡가 무소륵스키가 절친인 화가 빅토르 하르트만의 갑작스러운 죽음 이후 그의 유작 전시에서 영감을 받아 음악으로 표현한 걸작 ’전람회의 그림‘으로 마무리된다.

좋은 디자인은 세상을 바꾸고 삶을 편하게 한다. 반짝이는 발상과 참신한 기능이 기대되는 우수 아이디어들이 또 세상에 나왔다. 문화체육관광부와 한국공예·디자인문화진흥원이 공모한 ‘제2회 공공디자인 국민아이디어 공모전’ 수상작이다. 선정된 아이디어들은 실제 현장에 적용될 수 있도록 공공디자인 전문가 의견을 바탕으로 법적·행정적 절차 등도 담아 자료집으로 제작하고 지자체 등 관계 기관에 배포할 계획이다. 대상을 탄 ‘세이프 루틴 포 블라인드(SAFE ROUTINE FOR BLIND-수상자 오수미, 김수민)는 시각장애인들이 안전하게 길을 찾을 수 있도록 돕는 공공디자인 아이디어. 팔각 점자형 보도블록을 활용해 여러 갈래로 길이 나뉨을 알려주고, 방향 지시형 보도블록을 함께 설치해 정확한 방향을 인지할 수 있도록 돕는다. 또 정지선 점자블록 앞에 설치된 차량 진입억제용 말뚝(볼라드)의 상단부에 점자형 촉지 스티커를 설치에 현재 위치 정보를 알려준다. 최우수상은 ‘공공화장실 청결을 위한 디자인(수상자 박제인)’이 선정됐다. 사용자가 스스로 안전하고 깨끗한 공공화장실을 만들 수 있도록 행동 감지기를 활용해 사용 단계와 위생 상태를 알려주는 시설물이다. 화장실 문밖 4개의 신호 패널이 화장실 사용 단계, 청결 상태를 알려준다. 이는 공중보건이 강조되는 시기에 시민의식과 시설관리 효율을 높일 수 있다는 점에서 우수한 평가를 받았다. 우수상 수상작인 ‘생태도시를 위한 도시양봉 시설물(Bee safe-수상자 조유현, 신예은, 신지수)’은 꿀벌과 공생하는 생태도시를 만들 수 있는 도시형 양봉 시스템을 적용한 공공시설물이다. 높이 조절이 가능한 꿀벌함을 설치해 벌에 쏘일 수 있는 위험을 줄이고, 도심 속 자연이 주를 이루는 곳에 설치해 벌이 살아가기에도 부족함 없는 환경을 조성할 수 있다. ‘배출현황을 알려주는 쓰레기 수거함(Ecommunication-수상자 박호현, 이도원, 임병윤)’은 또다른 우수상 수상작이다. 버려지는 배출량을 측정해 알려주는 쓰레기 수거함 시설물이다. 누적량을 알려주는 LED 알리미를 접목해 환경문제에 대한 경각심을 유도하고, 배출일시에 맞춰 빛을 투사해 부분별한 투기를 방지한다. 측정된 누적량은 쓰레기 배출 절감 정책에도 활용할 수 있다. 입선작인 ‘사회적 거리두기를 위한 공공벤치(성대옥)’는 시각적으로 자연스러운 인지를 통해 사회적 거리두기가 기능한 공공시설물(벤치). 하나하나 떨어져 있는 완두콩의 형상에서 착안, 좌석에 매끄러운 홈을 적용해 자연스러운 거리두기를 유도한다. 입선작인 ‘K-age(권영준, 이유진)’는 도심의 새로운 흉물로 지목되고 있는 공유형 전동킥보드를 위한 시설물. 공유형 전동킥보드를 접이식으로 거치, 간편하게 보관 가능한 디자인이다. 핸드폰과 연동해 보관함 위치, 현재 대여 가능한 킥보드 수, 대여 및 반납 방법 등을 안내한다.

망우리공원 인물열전/정종배/지노출판/3만3000원 서울특별시 중랑구 망우본동 산57번지. 1933년부터 1973년까지 5만여 이상 분묘가 조성됐던 옛 망우리공동묘지이자 지금의 망우역사문화공원이다. 유명인사부터 일반 서민까지 수많은 이들이 영면을 취하고 있는데, 그 사이에는 좌·우의 벽도 없고 빈·부 격차도 없다. 독립운동가와 친일파, 독재정권 하수인과 반체제 인사, 그리고 뜨거운 삶을 살다간 수많은 유·무명인이 잠들어 있다. 신간 ‘망우리공원 인물열전’은 이곳을 2000년부터 꾸준히 발품을 팔아 살피며 숨어 있는 사연을 모아온 정종배 시인의 책이다. 총 9부로 이루어진 책 속에 담긴 인물들은 독립지사 등 유명인사부터 평범한 일반 서민들까지, 정치깡패와 친일행위자까지 실로 다양하다. 무엇보다 대한민국 근현대 시기를 격동적이고도 치열하게 살다간 이들의 삶과 철학, 희로애락이 오롯이 담겨 있다. 이곳에 모셔졌던 독립유공자는 50여 분. 이 중 현재 유택이 있는 분은 15여 분이다. 가령 도산 안창호 선생은 1973년 도산공원으로 이장했다. 유관순 열사도 이곳 이태원묘지무연분묘합장묘에 유해가 묻혀 있을 것으로 추정된다. 1920년 10월 14일 일제 경찰 삼엄한 경계 속에 이태원공동묘지에 묻혔지만 이후 후대가 미처 돌보지 못하는 사이 무연고묘로 소실됐기 때문이다. 그래서 2020년 유관순 순국 100주기를 맞이해 열사 분묘 합장 표지비를 세웠다. 문화예술계 여러 거목도 망우리공원에 묻혀 있다. 해강 김규진, 청강 김영기 부자와 함께 현대미술 3대 거장으로 불리는 박수근, 이중섭, 권진규 중 이중섭, 권진규 유택이 이곳에 있다. 이건희 컬렉션 공개로 다시 주목받고 있는 권진규는 한국의 사실주의 조각을 한 단계 끌어올린 비운의 예술가다. 그가 나온 일본 무사시노 미술대학은 2009년 개교 80주년을 맞아 권진규를 졸업생 중 ‘가장 예술적으로 성공한 작가’로 선정했을 정도다. 1973년 “인생은 공(空), 파멸”이라는 짧은 문구를 남기고 자신의 아틀리에에서 스스로 세상을 떠났다. 망우리공원 깊은 곳 가족 묘지에 유택이 자리 잡고 있는데 중랑구청은 내년에 탄생 100주년을 맞아 진입로를 낼 계획이다. 저자는 “망우리공원의 인물들을 통해 현대 우리 시대를 성찰하고 발전하는 계기를 마련했으면 한다”고 말한다.

서울시립교향악단이 10월 28, 29일 서울 잠실 롯데콘서트홀에서 오스모 벤스케 음악감독 지휘로 차이콥스키 교향곡 5번을 연주한다. 아울러 이날 공연 첫 순서는 2019년 베를린 필하모닉 오케스트라 카라얀 아카데미의 위촉으로 작곡된 신동훈의 ‘쥐와 인간의’가 아시아 초연된다. 1악장 ‘가수’와 2악장 ‘경찰과 살인자’로 구성되어 있으며, 대위법적인 구성과 색채감 넘치는 음향이 인상적인 작품이다. 이어 베를린 슈타츠카펠레 악장인 바이올리니스트 이지윤과 협연으로 닐센의 ‘바이올린 협주곡’이 연주된다. 카를 닐센 국제 바이올린 콩쿠르에서 2016년 이지윤이 우승할 때 결승전에서 연주한 곡이다. 1악장은 강렬한 독주로 시작되며 닐센의 재치가 엿보이고, 화려한 카덴차도 포함되어 있다. 2악장은 오보에의 선율로 시작하며, 자유로운 조성의 흐름을 담고 있다. 마지막 순서인 차이콥스키의 교향곡 5번은 6번 비창과 함께 가장 많이 연주되는 명곡이다.