서울스프링실내악축제(SSF)가 4월21일부터 5월3일까지 열린다. ‘실내악은 어렵다’는 편견을 깨며 올해로 21년차를 맞은 음악제다. 3일 SSF사무국에 따르면 볼프강 아마데우스 모차르트 탄생 270주년인 올해 축제는 ‘모차르트와 영재들’을 주제로 열린다. 축제의 또 다른 핵심축은 한국·프랑스 수교 140주년이다. 무대는 서울 예술의전당 IBK기업은행챔버홀(8회), 세종문화회관 세종체임버홀(4회), 갤러리 아트스페이스3(1회)이며 강동석 예술감독을 포함해 총 82인의 아티스트가 참여한다. 개막공연 ‘프랑스의 영재들’(4.21)은 모차르트의 현악 5중주 제5번으로 막을 올린 뒤 드뷔시의 플루트·비올라·하프 소나타, 생상스의 목관 앙상블 작품, 그리고 프랑크의 피아노 5중주로 이어진다. ‘프랑스의 모차르트’라 불렸던 생상스, 10세에 파리 음악원에 입학한 드뷔시 등 프랑스의 위대한 영재들을 조명하는 자리다. 이어지는 공연 ‘작품번호 제1번’(4.22)은 모차르트가 5세에 작곡한 피아노 소품을 시작으로 베토벤, 슈베르트, 도흐나니의 작품번호 1번을 나란히 놓아 천재들의 첫걸음을 비교 감상하는 독특한 프로그램이다. ‘모스틀리 모차르트’(4.25)는 모차르트 비중이 가장 높은 날로, 그가 생애 마지막으로 남긴 현악 5중주 제6번, 스스로 최고 작품이라 여겼던 피아노·관악 5중주, 그리고 브람스의 피아노 5중주를 연주한다. 폐막공연 ‘프랑스 1886’(5.3)은 한불 수교 원년인 1886년에 완성된 걸작들로만 채운 특별한 무대다. 샤브리에, 포레, 프랑크, 생상스의 작품이 이어지며, 생상스의 ‘동물의 사육제’가 대미를 장식한다. ‘가족음악회: 영재들’(5.2)도 특별한 무대다. 유튜브 1억6000만 뷰를 돌파한 바이올리니스트 김연아, 영 차이콥스키 국제 콩쿠르 첼로 부문 최연소 우승자 김정아, ICA 콩쿠르 우승의 클라리네티스트 이도영, 피아니스트 이주언, 그리고 아파시오나 트리오 등 평균 연령 15세인 영재 연주자들이 강동석 예술감독을 비롯한 선배 음악가들과 무대를 함께한다.

제스로 컴튼은 뮤지컬 ‘벤자민 버튼의 시간은 거꾸로 간다’로 웨스트엔드에서 권위 있는 올리비에상까지 받은 영국에서 잘 나가는 극작가·연출가·프로듀서다. 국내에서 수년째 인기를 끌고 있는 연극 ‘벙커 트릴로지’, ‘카포네 트릴로지’ 등도 만들었다. K뮤지컬 ‘더 라스트맨’ 영국 진출에 참여한 컴튼이 지난달 23일 한국 언론과 만났다. 공연예술에서 쌍벽을 이루고 있는 미국 뉴욕 브로드웨이와 영국 웨스트엔드에 대해 묻자 그는 “솔직히 연극은 런던이 더 잘한다”며 “연극에 관해서라면 웨스트엔드는 브로드웨이에서 영감을 찾지는 않는다”고 말했다. 하지만 뮤지컬은 브로드웨이가 압도한다. 다만 브로드웨이에서 뮤지컬을 만드는 건 엄청난 자본이 필요한 일이다. 그는 “런던에서 200만파운드(39억여원)로 만드는 공연이 뉴욕에서는 1500만~2000만달러(290억여원)가 된다”며 “브로드웨이의 리스크가 워낙 크다 보니 프로듀서와 투자자 모두 더 신중해질 수밖에 없고, 그래서 웨스트엔드에서 먼저 개발해 가능성을 타진하는 경우가 많다”고 말했다. 컴튼이 프로듀서·연출은 물론 작가로까지 활동하게 된 것도 돈과 무관하지 않다. 영문학도로 대학교 재학 중 친구들과 소극단을 만들었다. 꽤 잘돼서 전업 연극인이 되기로 결심하고 프로듀서로 런던에서 활동하기 시작했는데 도무지 예산이 감당되지 않았다고 한다. “당시에는 아이디어가 생기면 작가와 연출을 따로 고용하는 방식으로 작업했습니다. 그런데 예산이 도무지 맞질 않았어요. 이 일을 계속하려면 직접 쓰고 직접 연출해야겠다는 결론에 이르렀고, 그렇게 시작했습니다.” 5월8일부터 6월6일까지 런던 사우스워크 플레이하우스 엘리펀트에서 공연 예정인 ‘더 라스트맨’은 좀비 바이러스 창궐로 문명이 붕괴한 시대에 서울 신림동 B-103 방공호에 유일하게 살아남은 생존자가 주인공이다. 2021년 대학로에서 처음 선보인 작품이 영국 관객을 만나게 됐다. 컴튼은 신림동 정서를 그대로 가져가는 이 작품의 현지화를 도맡는 건 드라마터그(극작 및 각색 담당)다. 그는 “신림동이란 공간이 가진 ‘성공 신화’와 ‘사회적 압박’의 분위기를 직접 체험하며, 이를 무대에 녹여내기 위해 노력했다”고 설명했다. 영국 현역 연출가로서 국내 관객도 오랫동안 만난 컴튼은 양국 차이점에 대해서도 뚜렷하게 설명했다. 감정을 직접적으로 표현하는 한국과 달리 영국은 ‘행간’에 더 집중한다는 것. “왜 그런지는 잘 모르겠지만, 영국 관객들은 인물이 감정을 직접적으로 토로할 때 오히려 불편해합니다. 슬픔의 표현도 마찬가지예요. 한국 공연을 보면 슬픈 장면에서 배우가 우는 것을 관객이 기대하는 느낌이 있는데, 영국에서는 배우가 울면 관객은 오히려 울지 않습니다. 슬픔이 차오르는데 꾹 참고 있을 때 그때 영국 관객이 눈물을 흘립니다.” K뮤지컬의 가능성에 대해선 원작이 풍부하다는 점을 짚었다. 영·미에선 유명 소설이나 영화 등을 무대화하는 데 집중하는 반면 한국은 새로운 아이디어를 무에서부터 개발하고 관객이 이를 받아들여 성공하는 사례가 있기 때문이다. “(영·미권은)솔직히 말하면 게으른 방식으로 재탕하는 경우도 많아요.” K뮤지컬 해외 진출의 성패도 ‘독창성’에 달려 있다는 설명이다. “영국 고전 문학을 무대에서 보고 싶다면 저는 아마 영국의 전통적인 극단 작품을 기대할 것 같아요. 한국에서 온 작품이라면 한국적인 것, 한국 문학이나 한국의 철학이 담긴 콘텐츠를 보고 싶습니다.”

WDR 쾰른 방송 오케스트라가 8일 부천아트센터 콘서트홀에서 브루크너 교향곡 제4번 ‘낭만적’과 브람스 이중협주곡을 연주한다. 독일 낭만주의 교향악의 정수로 꼽히는 작품들이다. 1947년 창단된 WDR 쾰른 방송 오케스트라는 제2차 세계대전 종전 이후 연합군 점령 치하에서 출범해 지금까지 정통 독일 사운드를 지켜온 악단이다. 카를 뵘, 오토 클렘페러 등 클래식 음악사에 이름을 남긴 거장들과 협업하며 독일·오스트리아 레퍼토리 해석에서 국제적 명성을 쌓아왔다. 지휘는 2010년 예브게니 스베틀라노프 국제 지휘 콩쿠르에서 우승한 뒤 활발히 활동해온 안드리스 포가가 맡는다. 마리스 얀손스와 안드리스 넬손스를 배출한 지휘 강국 라트비아 출신이다. 브람스 이중협주곡에는 독일 첼리스트 다니엘 뮐러쇼트와 바이올리니스트 김서현이 협연한다. 첼로와 바이올린 두 악기가 서로 대화하듯 교감하는 작품이다. 섬세한 선율과 장대한 오케스트라가 균형을 이루는 낭만주의 대표작으로 꼽힌다. 2부는 브루크너 교향곡 제4번 ‘낭만적’이다. 자연과 중세적 풍경을 음악으로 형상화한 작품으로, 호른으로 시작되는 도입부가 신비로운 분위기를 자아내며 장대한 음악적 풍경을 펼쳐 보인다. WDR 쾰른 방송 오케스트라 특유의 육중한 금관과 깊이 있는 현악의 조화가 기대된다. 부천아트센터 소공연장에서는 6일 재즈 시리즈 첫 공연 ‘더 피아니스트’가 열린다. 임미정, 고희안, 이지영, 전용준 등 재즈 피아니스트 4인이 출연해 두 대의 그랜드피아노로 다양한 편성을 선보인다. 이 프로젝트는 2019년 자라섬 비욘드 시리즈로 처음 기획됐다. 다음 달 5일에는 솔로 앨범으로 그래미상 후보에 오른 최초의 오르가니스트 카메론 카펜터의 오르간 리사이틀이 열린다. 줄리아드 음악학교에서 오르간 연주 석사 학위를 받은 그는 왕립 앨버트 홀, 시드니 오페라 하우스, 베를린 필하모니 등 세계 주요 무대에서 활동해왔으며 2012년 레너드 번스타인 상을 수상했다. 이번 공연에서는 바흐의 ‘골드베르크 변주곡’과 무소륵스키의 ‘전람회의 그림’을 통해 오르간이라는 악기의 깊이와 확장 가능성을 조망할 예정이다.

"상금 줬으니 저작권 30년 내놓아라?", "새 공연 할 돈은 있고 내 돈은?", "AI가 작곡하도록 훈련한 사람도 저작자가 될 수 있을까?" 한국예술인복지재단이 예술 현장에서 실제로 발생한 법률상담과 권리침해 사례를 담은 사례집 ‘예술인 권리 함께 지키기: 계약 체결부터 분쟁 해결까지’를 최근 발간했다. 2014년부터 '법률상담·컨설팅 사업'을 운영해 온 결과가 반영된 사례집이다. 계약·저작권·대금 미지급 등 예술 활동 중 발생하는 법률문제에 대해 전문 컨설턴트 변호사 상담은 2014년 86건에서 2025년 1402건으로 16배 이상 늘었다. 2014년부터 2025년까지 누적 상담 건수는 7880건에 이른다. 다음은 대표적 상담 사례. ◆"상금 줬으니 저작권 30년 내놓아라?" 공모전 공고에 없던 '저작권 30년 양도 및 이차적 저작물작성권 양도' 조항이 당선 후 계약서에 추가된 사례다. 재단은 ‘예술인권리보장법’ 제13조 제1항 제1호를 근거로, 해당 조항이 예술인에게 불이익이 되는 부당한 계약 조건 설정 행위에 해당한다고 판단했다. "공모 단계에 없던 과도한 저작권 양도 조항을 당선 후 추가해 거부하기 어려운 구조에서 동의를 강요한 행위"라며 주최 측에 시정명령 및 재발방지 대책 제출을 명령했다. ◆"AI가 작곡하도록 훈련한 사람도 저작자가 될 수 있을까?" 인공지능(AI)이 단독으로 만든 음악은 현행 저작권법상 보호 대상이 아니라는 답변을 내놨다. 저작권법은 '인간의 사상이나 감정을 표현한 창작물'만 보호하며, 미국·중국 등에서도 AI가 생성한 작품에 저작권을 인정하지 않는다고 설명했다. 단순히 AI를 훈련하거나 지시하는 것만으로는 저작자로 보기 어렵지만, AI를 도구로 활용하면서 인간이 창작적 표현에 실질적으로 개입한 사실을 입증하면 저작자 인정 가능성이 있다고 밝혔다. 재단은 "창작 단계마다 AI 사용 방식에서 인간의 구체적 기여를 기록해 두고 향후 제도 변화를 주시하라"고 조언했다. ◆"새 공연 할 돈은 있고 내 돈은?" 출연 계약을 맺고 연습부터 공연 종료까지 참여했지만 1년 가까이 출연료를 받지 못한 배우 사례다. 제작사가 "곧 지급하겠다"는 말만 반복하면서 또 다른 공연을 올린 정황이 확인됐다. 재단은 장기간 출연료를 지급하지 않은 행위가 ‘예술인권리보장법’ 제13조 제1항 제2호가 규정한 불공정행위에 해당한다고 보고 시정명령을 명령했다. 아울러 채권 소멸시효 방지를 위해 재단의 소송지원 제도를 활용한 법적 채권 확보를 병행할 것을 권고했다. 사례집에는 허락 없이 AI로 가수 목소리를 합성해 유튜브·SNS에 게시한 사례, 웹툰 연재 계약 기간 자동 연장 조항, 플랫폼 계약 관련 쟁점 등 최신 예술 산업 환경 변화를 반영한 내용도 담겼다. 재단 누리집(www.kawf.kr) 자료실에서 내려받을 수 있으며, 예술인권리보장시스템(sinmungo.kawf.kr)에서는 분야별·유형별 개별 사례 검색이 가능하다.

또 한편의 K-뮤지컬이 영국 무대에 선다. 좀비 바이러스 창궐로 문명이 붕괴한 시대에 서울 신림동 B-103 방공호에 유일하게 살아남은 생존자가 주인공인 ‘더 라스트맨’이다. 2021년 대학로에서 처음 선보인 작품인데 5월 8일부터 6월 6일까지 런던 사우스워크 플레이하우스 엘리펀트에서 공연된다. 세계 뮤지컬 1번지인 브로드웨이와 웨스트엔드 진출을 꿈꾸는 신작이 거쳐가는 명망있는 극장이다. 신림동 정서를 그대로 가져가는 이 작품의 현지화를 도맡는 건 드라마터그(극작 및 각색 담당)를 맡은 제스로 컴튼. 연극 ‘벙커 트릴로지’, ‘카포네 트릴로지’ 등으로 국내에도 이름을 알린 영국 극작가·연출가·프로듀서다. 그는 지난달 23일 한국 언론과 만나 “한국적 디테일과 사회적 맥락을 영국 관객에게 어떻게 자연스럽게 전달할지 고민이 컸다”며 “신림동이란 공간이 가진 ‘성공 신화’와 ‘사회적 압박’의 분위기를 직접 체험하며, 이를 무대에 녹여내기 위해 노력했다”고 설명했다. “가족의 기대와 사회적 압박 속에 도시에서 살아가는 청년들의 고충은 런던, 서울, 뉴욕 어디서나 통하는 보편적 주제입니다. 이야기가 구체적이고 개인적일수록 오히려 더 보편적으로 관객에게 다가갈 겁니다.” 컴튼은 작품이 다루는 청년 세대의 사회적 고립과 소외는 영국에서도 점점 심각해지는 문제여서 영국 관객들의 공감을 살 것이라고 전망했다. 그는 “젊은 남성들이 온라인 게임 등에서만 커뮤니티를 형성하며 사회로부터 고립되는 현상이 영국에서도 늘고 있다”고 말했다. 뮤지컬 ‘벤자민 버튼의 시간은 거꾸로 간다’로 웨스트엔드에서 권위있는 올리비에상까지 받은 영국 현역 연출가로서 컴튼은 양국 차이점에 대해서도 뚜렷하게 설명했다. 감정을 직접적으로 표현하는 한국과 달리 영국은 ‘행간’에 더 집중한다는 것. “왜 그런지는 잘 모르겠지만, 영국 관객들은 인물이 감정을 직접적으로 토로할 때 오히려 불편해합니다. 슬픔의 표현도 마찬가지예요. 한국 공연을 보면 슬픈 장면에서 배우가 우는 것을 관객이 기대하는 느낌이 있는데, 영국에서는 배우가 울면 관객은 오히려 울지 않습니다. 슬픔이 차오르는데 꾹 참고 있을 때, 그때 영국 관객이 눈물을 흘립니다.” 무대위 시각적 은유나 소품의 상징 등을 읽어내는 능력도 한국 관객에 훨씬 더 탁월하다고 한다. 그는 “서양 작품이 한국에 들어오는 경우는 많지만, 그 반대는 거의 없었다”며 “이번 무대가 그 역방향의 새로운 통로를 열 수 있다는 점이 매력적이어서 적극 응원하고 기여하고 싶다”고 말했다. K-뮤지컬의 가능성에 대해선 원작이 풍부하다는 점을 짚었다. 영·미에선 유명 소설이나 영화 등을 무대화하는데 집중하는 반면 한국은 새로운 아이디어를 무에서부터 개발하고 관객이 이를 받아들여 성공하는 사례가 있기 때문이다. “(영·미권은)솔직히 말하면 게으른 방식으로 재탕하는 경우도 많아요.” K-뮤지컬 해외 진출의 성패도 ‘독창성’에 달려있다는 설명이다. “영국 고전 문학을 무대에서 보고 싶다면 저는 아마 영국의 전통적인 극단 작품을 기대할 것 같아요. 한국에서 온 작품이라면, 한국적인 것, 한국 문학이나 한국의 철학이 담긴 콘텐츠를 보고 싶습니다.” 넷플릭스가 영화산업을 위기로 내몬 시대지만 연극·뮤지컬의 앞날에 대해선 비교적 낙관적이다. “공연은 라이브여야 합니다. 그건 영상으로 절대 대체될 수 없는 부분이 있습니다. 하지만 집에서 즐길 수 있는 엔터테인먼트가 점점 많아지고, 편하고 저렴하니까 관객을 극장으로 끌어내는 것 자체가 갈수록 어려워지는 것도 사실입니다. 그럼에도 공연은 살아남을 것이라고 생각합니다.” 하지만 한국에서도 빈번하게 이뤄지는 스크린 스타의 연극 진출에 대해선 쓴소리했다. “한 가지 바뀌었으면 하는 건, 질 낮은 상업적 작품이 너무 많다는 점입니다. 상업적인 작품 자체가 나쁜 건 아닙니다. 하지만 돈이 된다는 이유만으로 퀄리티에 전혀 신경 쓰지 않는 작품들, 그게 정말 슬픕니다. 거기다 할리우드 스타 하나 캐스팅해놓고 900달러짜리 티켓을 파는 현상도요. 그런 것들이 바뀌었으면 합니다.”

그룹 방탄소년단(BTS)의 서울 광화문 공연(포스터)이 20일 앞으로 다가오면서 역대급 무대에 대한 기대감과 함께 준비 작업이 확대되고 있다. 국가유산청은 BTS 공연이 열리는 21일 경복궁과 국립고궁박물관이 하루 문을 닫는다고 1일 밝혔다. 국가유산청은 “방탄소년단의 공연이 열리는 이달 21일에 경복궁을 전면 휴궁하고, 주차장을 폐쇄해 출입을 전면 통제할 것”이라고 설명했다. 경복궁과 붙어 있는 국립고궁박물관도 공연 당일에 휴관한다. 국가유산청은 “‘궁·능 유산 긴급대응반’을 가동해 영추문·광화문·건춘문 일대 등 주요 구간을 집중적으로 점검하고 현장 대응에 나설 것”이라고 밝혔다. 국가유산청은 경복궁, 광화문, 숭례문 등 주요 국가유산을 배경으로 행사가 진행되는 만큼 관람객과 문화유산 안전에 각별히 주의하겠다는 입장이다. 경복궁의 경우, 행사가 열리기 일주일 전까지 서울 종로경찰서 등 유관기관과 협조해 비상 연락 체계를 정비하고 외곽 순찰에 나설 예정이다. 광화문 일대와 경복궁을 둘러싼 담장 상황도 점검한다. 행사 전날까지 경복궁 내 주요 건물과 화장실 등도 살펴본다. 공연 당일에는 경복궁과 주차장 문을 닫아 출입을 통제하고, 전 직원이 비상근무에 나선다. 숭례문은 관람객과 보행자들이 몰리지 않도록 동선을 나누고 안전 관리 인력을 추가로 배치할 예정이다. 20일 정규 5집 ‘아리랑’을 발표하는 BTS는 다음 날 저녁 광화문 광장 일대에서 컴백 기념 라이브 공연을 연다. 이들은 경복궁을 배경으로 광화문과 월대를 지나 광장 북쪽에 설치한 무대에 오른 뒤, 약 1시간 동안 신곡과 기존 히트곡을 들려줄 것으로 기대된다. 공연은 넷플릭스를 통해 전 세계에 생중계된다. 경찰은 공연 무대를 중심으로 덕수궁 대한문까지 약 23만명, 미디어파사드(LED 조명을 비춰서 영상을 표현하는 기법) 행사가 열리는 숭례문까지는 약 26만명의 인파가 몰릴 것으로 보고 있다. 특히 경찰은 공연 전날부터 광화문 광장과 인근 인도 등에서 BTS 팬들의 집단 노숙이 벌어질 상황에 대비해 관리 주체인 서울시와 대응 방안을 협의 중이다.

걸그룹 블랙핑크의 로제(사진)가 28일(현지시간) 열린 제46회 영국 브릿 어워즈에서 메가 히트곡 ‘아파트’로 ‘올해의 인터내셔널 노래’상을 받았다. 1977년 시작된 브릿 어워즈는 영국음반산업협회에서 주관하는 권위 있는 시상식이다. 방탄소년단(BTS)이 2021년과 2022년, 블랙핑크가 2023년 ‘올해의 인터내셔널 그룹’에 후보로 올랐으나 수상에는 실패했다. K팝 사상 최초로 영국 최고 권위의 대중음악 시상식 브릿 어워즈에서 수상하게 된 로제는 “이렇게 많은 영국의 재능 있고 존경스러운 뮤지션들 앞에서 상을 받게 돼 영광”이라고 소감을 밝혔다.

서울시발레단이 올해 첫 무대에 요한 잉거의 ‘블리스(Bliss·사진)’와 샤론 에얄·가이 베하르의 ‘재키(Jakie)’를 올린다. 지난해 한국 초연에서 순수한 기쁨과 행복감을 역동적으로 풀어내며 호평받은 작품과 육체의 미학을 극한까지 추구한 신작 한국 초연을 묶은 무대다. 1일 무용계에 따르면 3월 14일부터 22일까지 열리는 서울시발레단의 올해 첫 공연은 먼저 블리스를 선보인다. 스웨덴의 세계적 안무가 요한 잉거 대표작으로 키스 재럿의 명연주 ‘쾰른 콘서트’에 맞춰 무용수가 음악에 반응하는 과정에 집중해 순수한 기쁨과 행복을 전하는 작품이다. 아시아에서 처음으로 지난해 서울시발레단이 선보이면서 “고난도 안무와 스토리텔링, 구성을 상당 수준으로 구현한 서울시발레단의 올 한 해 최대 성과”라는 전문가 호평을 받았다. 지난해 12월 새로 합류한 무용수를 포함해 시즌 무용수 전원이 무대에 오른다. 더블 빌의 다른 한 축은 한국 초연 작품인 ‘재키’다. 무용수들의 정교한 군무와 관능적인 에너지가 결합한 작품이다. 전자음악의 리듬 속에서 본능적인 열망을 극한으로 표현한다. 이스라엘 출신 안무가 샤론 에얄과 가이 베하르가 공동 창작해 2023년 현대 무용의 ‘명가’ 네덜란드 댄스 시어터(NDT)에서 초연했다. 에밀리 몰나르 NDT 예술감독으로부터 “강력한 안무 듀오의 매혹적이고 독창적인 예술적 실험”이라는 평가를 받은 신작. 초현실적 의상과 조명, 최면적인 전자음악이 어우러진 미니멀하고 반복적인 안무가 육체의 미학을 극한으로 밀어붙인다.

‘문화 독립은 62.9점, 외교 독립은 46.1점’ 우리나라가 문화적으로는 '독립' 수준이 높은 것으로 평가되나, 외교 부문에서는 그렇지 못하다는 설문 결과가 나왔다. 격월간지 '사상계'는 제107주년 삼일절을 맞아 오늘날 대한민국의 실질적 자주·독립 정도가 어떤지 설문 조사한 결과를 1일 공개했다. 이번 조사는 전국 17개 시도에 거주하는 만 20세 이상 성인 1000명을 대상으로 이틀간 조사했다. 표본 오차는 95% 신뢰수준에서 ±3.1%P다. 조사에서는 정치, 경제, 외교, 안보, 문화 등 각 분야의 독립 체감도와 총체적 독립 수준을 20점 단위로 나눈 5개 구간으로 평가하고 구체적인 점수를 매기도록 했다. 그 결과 2026년 대한민국의 총체적 독립도는 평균 60.9점으로 나타났다. 부문별로 보면 문화적 독립성은 평균 62.9점으로 집계돼 가장 높았으며, 외교적독립성은 평균 46.1점으로 절반(50점)에도 미치지 못했다. 문화와 외교 두 부문의 격차는 16.8점에 달했다. '사상계' 관계자는 "설문에 참여한 사람들은 한국이 문화적으로는 '자주' 즉, 강하다고 봤으나, 외교적으로는 '의존' 혹은 약하다고 평가한 셈"이라고 설명했다. 대상 연령에 따라 독립도를 평가하는 점수도 차이가 있었다. 예를 들어 20대에서는 총체적 독립도를 평가한 점수가 평균 54.0점으로, 50대(평균 65.8점)보다 낮았다. 20대의 경우, 전체의 11.5%만 외교적으로 '자주적'이라고 평가했다. 안보적 독립성 부문에서는 남성(평균 57.1점)과 여성(평균 46.2점)의 시각차가 눈에 띄었다. 대한민국의 총체적 독립도를 60점 이하로 평가한 참여자들은 '강대국 사이 눈치보기'(66.2%), '국익보다 당파 싸움'(42.3%) 등을 지적한 경우가 많았다. 한국이 진정한 독립 국가로 나아가기 위해서는 '정치통합', '경제 주권', '균형외교·전시작전통제권(전작권)' 등이 중요하다는 의견이 잇달았다. '사상계'는 한국 지성사에 큰 자취를 남긴 간행물이다. 독립운동가 출신 민주화 운동가 고(故) 장준하(1918∼1975)를 중심으로 시대 담론을 이끌다 1970년 5월을 끝으로 폐간됐으나, 지난해 55년 만에 복간했다. 올해부터는 두 달에 한 번씩 격월간으로 발행한다.

AI국방혁명/ 김경진·김원태/ 인문공간/ 3만5000원 러시아·우크라이나 전쟁은 포병 화력과 기갑 전력의 충돌이라는 전통적 전쟁 양상을 보여주면서도 동시에 전혀 다른 차원의 전쟁을 드러냈다. 전장을 지배한 것은 단순한 병력 규모가 아니라 데이터의 처리 속도와 알고리즘의 분석 능력이었다. 드론이 수집한 영상 정보 위성 데이터 통신 감청 자료가 실시간으로 통합되었고 그 위에서 표적 선정과 타격 우선순위 결정이 이루어졌다. 전장의 승패는 누가 더 빠르게 보고 판단하고 실행하는가에 달려 있었다. 특히 인공지능(AI) 기업 팔란티어의 플랫폼은 전쟁 수행 방식의 변화를 상징적으로 보여준다. 방대한 전장 데이터를 통합 분석해 표적 식별과 위협 평가 작전 계획 수립을 지원했다. 우크라이나 전쟁은 AI가 보조 수단을 넘어 핵심 전력 요소로 부상했음을 입증했다. 이제 알고리즘은 포탄의 궤적과 드론의 경로를 설계하고 전장의 의사결정을 좌우한다. 신간은 AI가 전쟁의 수행 방식 자체를 어떻게 재구성하고 있는지에 대해 기술적 사실과 전략적 맥락을 결합해 설명한다. 이스라엘 가자지구에서의 AI 기반 표적 식별, 우크라이나 전쟁에서 팔란티어 플랫폼의 실시간 정보 융합 사례 등 이미 실전에서 검증된 사례를 통해 AI가 전장을 어떻게 변화시켰는지 구체적으로 보여준다. 특히 자율 무기 체계에 대한 분석은 이 책의 핵심 축이다. 스위치블레이드와 하롭 같은 자폭 드론, 무인전투차량, AI 파일럿이 탑재된 무인 전투기 개발 동향까지 제시하며 인간의 개입 범위가 점차 축소되는 전장의 구조 변화를 설명한다. 저자들은 이를 단순한 무인화가 아니라 전장의 의사결정 구조 자체를 재설계하는 지능화로 규정한다. 이를 위해 미국·중국과 이스라엘의 전략을 비교한다. 미국은 데이터 중심 전장을 구축하고 있으며 중국은 지능화 전쟁과 민군 융합을 통해 체계파괴전과 인지전을 발전시키고 있다. 이스라엘은 제한된 인적 자원을 보완하기 위한 실전 중심의 AI 적용 전략을 택한다. 한국에 대해선 국방과학연구소(ADD) 국방AI센터를 중심으로 한 3축 체계, 방산 기업과 학계의 협력 구조를 설명하며 데이터 통합과 인재 확보의 구조적 한계 등을 지적한다.