KBS 2TV에서 사회적 쟁점이 된 정부 정책을 다양한 인사가 토론하며 살펴보는 예능 프로그램이 방영된다. 문화체육관광부는 22일부터 다음 달 19일까지 신개념 예능형 토론 프로그램 ‘더 로직’을 선보인다고 21일 밝혔다. 문체부가 협찬 광고 등 제작 지원에 나선 프로그램으로, 매주 목요일 오후 9시 50분부터 70분간 총 5차례 방송된다. 프로그램에서는 국민 100명이 직접 토론에 참여해 정책과 관련된 다양한 의견을 나눈다. 딱딱하고 정형화된 정책 토론의 틀에서 벗어나 서바이벌, 사회실험, 관찰 카메라 등 다양한 예능적 장치를 가미했다. 일반 시민과 함께 토론에 나설 연예인 출연진도 기대를 모은다. K팝 그룹 에이비식스(AB6IX)의 이대휘·엑스디너리 히어로즈의 건일·유나이트(YOUNITE)의 은호, 방송인 서출구·샘 해밍턴·일리야 벨랴코프·수잔 샤키야·크리스 존슨 등이 참여한다. 문체부 관계자는 “지루하고 긴 정책 토론 대신 예능의 틀을 빌려 우리 사회의 다양한 참여자들이 숙의하고 어우러지는 공론장을 만들었다”고 말했다.

팝·아이돌문화, 뮤지컬·드라마에서 요리까지 전 영역에 걸쳐 ‘K컬처’가 지구촌을 휩쓸면서 한국에 대한 해외 선호도가 역대 최고치를 기록했다. 우리나라에 대한 호감이 중동권과 영국, 일본에선 급상승한 반면 프랑스·베트남 등은 대폭 낮아진 것으로 나타났다. 문화체육관광부는 20일 발표한 ‘2025년 대한민국 국가이미지 조사’ 보고서를 통해 한국에 대한 외국인 호감도가 82.3%를 기록했다고 밝혔다. 전년도보다 3.3%포인트 상승했으며 2018년 연례조사가 시작된 이후 최고치다. 25개국 1만2500명을 대상으로 온라인 설문조사한 결과 한국을 향한 호감도가 가장 높은 국가는 아랍에미리트(UAE, 94.8%), 이집트(94.0%), 필리핀(91.4%), 튀르키예(90.2%), 인도(89.0%), 남아프리카공화국(88.8%) 순이었다. 또 태국과 영국의 경우 한국 호감도가 전년 대비 약 9%포인트나 상승했다. 최근 수년간 영어사전에 한류 관련 단어를 대거 새로 등재 중인 영국은 조사 이래 처음으로 평균 이상의 호감도를 기록했을 뿐 아니라, 유럽 국가 중 유일하게 평균 이상의 호감을 보이고 있다. 반면 서유럽의 핵심 국가인 프랑스는 전년 대비 3.2%포인트 하락한 81.4%(16위)를 기록하며 하락세가 뚜렷했다. 한국에 대한 호감도가 가장 낮은 나라인 일본(42.2%) 역시 그나마 선호도가 전년 대비 5.4%포인트 상승하며 긍정적인 인식 변화가 포착됐다. 이는 역대 조사 중 최고 기록이다. 4년 전인 2021년과 비교하면 베트남과 중국·러시아 등 사회주의권 국가들의 호감도가 급락한 반면, 그 빈자리를 중동국가가 채운 것으로 나타났다. 2021년 95.4%로 한국 호감도 1위였던 베트남은 이번 조사에선 85.2%로 10.2%포인트나 빠지며 14위로 밀려났다. K콘텐츠와 ‘박항서 매직’ 등 스포츠 열풍에 기댄 호감도가 양국 경제 발전과 산업 경쟁 관계가 심화하면서 낮아진 것으로 풀이된다. 2021년 84.2%(11위)로 중상위권에 머물렀던 UAE는 4년 새 10.6%포인트 급등했다. 원전 수출, 방산 협력 등 양국 간 전략적 동반자 관계가 강화되면서 국가 신뢰도가 함께 상승한 ‘경제 외교의 승리’로 풀이된다. 중국은 2021년 80.4%(15위)에서 2025년 62.8%(24위)로 무려 17.6%포인트 폭락했다. 이는 미·중 갈등 심화와 양국 내 혐한·혐중 논란이 반영된 결과로 풀이된다. 러시아 역시 2021년 6위권(약 88%)에서 2025년 20위(78.2%)로 주저앉으며 우크라이나 전쟁 이후 악화한 외교 관계가 민간 인식에 그대로 투영되었음을 보여줬다. 세계인의 한국에 대한 호감도에 긍정적인 영향을 미친 요인으로는 문화콘텐츠(45.2%)가 가장 많이 지목됐다. 필리핀(69.3%), 일본(64.4%), 인도네시아(59.5%), 베트남(58.4%) 등 아시아국가에서 문화콘텐츠 영향이 큰 것으로 나타났다. 이는 K팝과 드라마, 영화 등 다양한 문화콘텐츠가 한국의 문화적 영향력을 넓히고, 이를 통해 국가이미지를 높이는 데도 기여한 것으로 풀이된다. 이어 현대생활문화(31.9%), 제품 및 브랜드(28.7%), 경제 수준(21.2%) 등이 호감도에 긍정적 영향을 미친 요인으로 조사됐다. 외국인이 한국을 접촉하는 경로로는 동영상 플랫폼이 64.4%로 가장 많이 거론됐다. 한국에서 유학 중인 유학생과 외신기자 등 한국에 대한 정보가 많은 70여명을 대상으로 한 심층 면담에서는 ‘한국 민주주의 시스템의 회복 탄력성’을 긍정적으로 평가하는 응답이 많았다. 이들은 2025년 한 해 동안 정치적 현안들이 겉으로는 불안정해 보였지만, 심층적으로는 아시아 민주주의의 역동성을 증명하는 계기가 됐다고 평가했다.

홍콩 영화 ‘쿵푸허슬’에서 합마공을 선보였던 무술배우 렁시우롱(梁小龍·양소룡)이 지난 14일 중국 선전에서 별세했다. 향년 77세. 19일 중화매체에 따르면 1948년 4월 영국령 홍콩에서 태어난 고인은 광둥 오페라단에서 활동하던 아버지로부터 무술을 배웠다. 북파 소림권, 영춘권과 가라테 등의 무예 고수로서 1970∼1980년대 홍콩 무술 영화 황금기에 활약했다. 특히 드라마 ‘정무문’에서 또 다른 액션 스타 견자단과 함께 현실적인 무술 연기로 큰 인기를 얻은 결과 동시대 브루스 리(이소룡·1940∼1973), 청룽(성룡) 등과 함께 ‘홍콩의 4소룡’으로 불렸다고 한다. 한동안 영화계에서 떠나 있던 고인은 2004년 주성치 감독의 영화 ‘쿵푸허슬’로 다시 관객을 만났다.절세고수이면서도 힘을 숨기고 일개 동네 아저씨로 살아가다 두꺼비 모습과 흡사한 합마공을 펼치는 ‘화운사신(火雲邪神)’ 역으로 눈길을 끌었다. 청룽은 소셜미디어를 통해 “내 기억 속 그는 항상 여러 전통 무술에 능통한 쿵푸 스승이었다. 평생 전문 지식을 영화와 텔레비전에서 보여줬으며 뛰어난 액션 전문가로 활약했다”며 “배우로서 관객들에게 깊은 사랑을 받고 업계 모두가 존경하는 인물이었다”고 추모했다.

우리나라 국민 62.9%가 주 1회 30분 이상 운동하는 것으로 조사됐다. 종목은 걷기(40.5%), 보디빌딩(17.5%), 등산(17.1%) 순이다. 문화체육관광부는 이 같은 내용을 담은 2025년 국민생활체육 조사 결과를 19일 발표했다. 2025년 생활체육 참여율(주 1회·30분 이상)은 전년 대비 2.2%포인트 상승한 것으로 특히 주 2회 이상 참여율이 52.2%로 2.7%포인트 증가했다. 연령대별로는 20대부터 60대까지 참여율이 65% 내외로 비교적 고르게 나타났으나 10대(43.2%)와 70대 이상(59.5%)은 다른 연령대에 비해 낮은 수준을 보였다. 앞으로 여건이 갖춰질 경우 참여하고 싶은 종목으로는 시간적 여유가 있을 경우에는 수영(16.2%), 금전적 여유가 있을 경우에는 골프(19.0%)가 가장 높은 응답률을 기록했다. 또 국민의 월평균 체육활동 경비는 6만2000원으로 전년 대비 1만6000원 늘었다. 규칙적으로 체육활동에 참여하지 않는 이유로는 체육활동 가능 시간 부족이 61.3%로 가장 높았다. 문체부는 이번 조사 결과를 토대로 전 국민 평생 운동 습관화를 목표로 생애주기별 참여 프로그램을 생활권 내 체육시설에서 제공하는 정책 방향을 설정했다. 체력 진단, 스포츠활동 등 체력 증진 활동에 참여한 국민에게 1인당 연간 최대 5만원의 인센티브 포인트를 제공하고, 이를 체육시설 등록·스포츠용품 구입 등 스포츠 분야와 병원, 약국, 보험 등 건강 분야에 활용할 수 있도록 하는 ‘스포츠 참여 인센티브’ 사업을 고도화할 예정이다. 또 수영장 등 국민 선호 생활체육시설 건립을 계속 지원하고 2030년까지 국민체육센터 150개소 신규 건립을 뒷받침할 계획이다.

파리 몽마르트르 언덕 아래 카바레 ‘물랑루즈’가 서울에 왔다. 퇴폐적 보헤미안 문화의 중심이자 모든 욕망이 해방되던 밤의 성지를 상징하는 풍차와 거대한 코끼리까지 함께 상륙했다. 진홍빛 무대에서 펼쳐지는 춤과 노래의 향연은 화려하고 관능이 넘친다. 캉캉과 댄스 넘버에서는 채도가 높은 빨강·파랑 조명과 스트로브가 박동처럼 튀어 오르며 무대의 에너지를 폭발시킨다. 화려한 무대를 벗어나 창 너머로 에펠탑이 스치는 공간과 건물 옥상에선 파리 야경과 별이 빛나는 밤하늘이 어우러진다. ‘물랑루즈!’는 이처럼 화려하고 아름다운 무대에서 사랑과 예술을 피워 올리는 뮤지컬이다. 니콜 키드먼·이완 맥그리거 주연 동명 영화(2001)를 원작으로 한 ‘물랑루즈!’가 뉴욕 브로드웨이에서 뮤지컬로 탄생한 것은 2019년. 개막 후 밀어닥친 코로나19로 브로드웨이가 멈춰 선 뒤에도 작품은 살아남아 2021년 토니 어워즈에서 10개 부문을 휩쓸며 작품성과 대중성을 동시에 입증했다. 국내에서는 2022년 12월 초연 후 지난해 11월 다시 관객을 만나고 있다. 뮤지컬로서 이 작품은 극 초반부터 무대와 의상, 그리고 노래가 압도적이다. 한 세대 전부터 지금까지 사랑받은 70여곡의 팝 명곡을 극 서사에 맞춰 재해석한 쥬크박스 뮤지컬이다. 귀에 익은 멜로디를 찾아내는 재미도 있지만 친숙한 노래가 새로운 감성으로 다가오는 순간이 더 많다. 익숙한 노래가 단지 향수(鄕愁)로 소비되는 것이 아니라 장면의 감정선을 밀어 올리는 기폭제 역할을 하기 때문이다. 줄거리는 단순하다. 물랑루즈의 여왕 사틴은 카바레의 재정 위기를 해결해 줄 유력한 후원자, 몬로스 공작의 마음을 받아줘야 한다. 그러나 미국에서 막 건너온 천재 작곡가 크리스티안과 사랑에 빠진다. 쇼 비즈니스의 냉혹한 규칙 속에서 살아가는 카바레 지배인 지들러와 쇼걸들, 그리고 몽마르트르 언덕의 예술가인 로트렉과 탱고 댄서 산티아고 등 크리스티안의 친구들이 각자의 방식으로 서사를 떠받친다. 1막은 캉캉과 폭발적인 에너지로 물랑루즈의 황홀한 무대 안팎을 소개하며 연인이 사랑에 빠지는 과정을 그린다. 이어지는 2막은 ‘극중극’의 화려한 쇼로 막을 열고, 두 연인에게 닥친 위기와 선택, 그리고 ‘쇼는 계속되어야 한다’는 결말로 마무리된다. 극을 이끄는 동력은 음악이다. 엘튼 존의 ‘유어 송’, 아델의 ‘롤링 인 더 딥’, 크리스티나 아길레라 등이 부른 ‘레이디 마멀레이드’처럼 지난 20년간 사랑받아온 노래들이 끊임없이 몰아친다. 오프닝 넘버 ‘웰컴 투 물랑루즈!’에서만 14곡이 메들리로 흘러나오며 단숨에 관객을 파리 몽마르트르 카바레의 끈적한 분위기로 옮겨 놓는다. 1막 피날레 ‘엘리펀트 러브 메들리’에 이르면 U2의 ‘프라이드’에서 비틀스의 ‘올 유 니드 이즈 러브’, 휘트니 휴스턴의 ‘아이 윌 올웨이즈 러브 유’까지 19곡의 사랑 노래 가사를 마치 대화처럼 주고받으며 두 주인공이 서로를 향한 마음을 확인한다. 이처럼 한 곡을 길게 부르는 대신 서로 다른 시대와 장르의 음악을 절묘하게 한 장면 안에서 유기적으로 결합한다. 수많은 노래를 어떻게 한 작품 안으로 끌어들였는지 궁금해서 확인해 보니 총 75곡 저작권 문제를 해결하기 위해 31곳과 3년에 걸쳐 계약을 맺었다고 한다. 그 결과 크리스티안이 코끼리 방에서 사틴의 마음을 얻는 순간 ‘유어 송’이 사용되고, 감정의 파도가 몰아치는 장면에서는 나를스 바클리의 ‘크레이지’와 아델의 ‘롤링 인 더 딥’이 메들리로 이어지며 불안과 격정을 한 번에 끌어올린다. 이 밖에도 티나 터너, 데이비드 보위, 마릴린 먼로, 마돈나, 비욘세, 브리트니 스피어스, 레이디 가가, 유리드믹스, 브루노 마스, 휘트니 휴스턴의 노래가 쉼 없이 흘러나온다. 지난 14일 낮 공연에서는 정선아가 ‘그 누구도 가질 수 없는 다이아몬드’로서 특유의 애교가 넘쳐나는 사틴을 연기했다. 장난기 어린 표정으로 관객을 유혹하다가도 무대 뒤 분장실에서 부르는 ‘파이어워크’에서는 화려함 뒤에 숨은 두려움과 희망을 절절히 드러낸다. “넌 불꽃이야, 네 가치를 보여줘”라며 자신을 일으켜 세우는 장면에선 ‘아이다’의 암네리스와 ‘위키드’의 글린다로 기억되는 뮤지컬 톱배우를 대표하는 배역에 사틴이 새롭게 각인됐다. 상대역인 크리스티안을 맡은 신예 차윤해는 맑은 음색으로 무명 작곡가의 순수한 열망을 설득력 있게 연기했다. 쇼 마스터 이정열과, 크리스티안을 물랑루즈로 이끄는 천재 화가 로트렉 역의 지현준은 극의 또 다른 중심이었다. 베테랑다운 관록 있는 연기와 노래, 춤으로 무대를 한층 풍성하게 만들었다. 자칫 화려한 주크박스 쇼로 끝날 수도 있는 무대를 사랑과 욕망, 예술과 생존이 맞부딪치는 드라마로 만들어 나갔다. 서울 블루스퀘어에서 2월22일까지.

지난해 초연에서 어린이극이지만 어른 관객까지 울게 만들어 ‘오열극’이라는 별명이 붙었던 뮤지컬 ‘긴긴밤’(사진)이 돌아온다. 지구상에 단 하나 남은 흰바위코뿔소 노든과 버려진 알에서 태어난 어린 펭귄이 수많은 긴긴밤을 거쳐 함께 바다를 찾아가는 과정을 무대 위에 그려내는 작품이다. 70만부 이상 팔린 루리 작가 소설이 원작이다. 가족과 친구를 잃고 인간을 향한 복수를 꿈꾸는 흰바위코뿔소 ‘노든’역에는 초연과 앵콜공연을 함께했던 홍우진, 강정우, 이형훈이 낙점되어 다시 무대에 오른다. 세 배우는 기존 공연에서 다져온 작품 이해도와 깊어진 감정 표현을 바탕으로, 노든이 겪는 상처와 변화의 과정을 한층 섬세하게 전할 예정이다. 작품의 화자이자 노든과 여정을 함께하는 어린 ‘펭귄’역에는 최주은, 설가은, 최은영, 임하윤이 참여한다. 서울 대학로 링크아트센터 드림 1관에서 1월21일부터 3월29일까지 공연한다. 판소리 창작단체 입과손스튜디오가 가족극으로 공동창작한 또다른 ‘긴긴밤’은 다음달 호주 시드니오페라하우스에서 호주 관객을 만난다. 한국어와 영어를 혼용한 판소리극으로 2월 13, 14일 총 4회 쇼케이스로 공연된다. 이번 프로젝트는 2024년 한국을 방문한 시드니오페라하우스 관계자가 판소리 ‘긴긴밤’의 쇼케이스를 관람하면서 시작됐다. 원작이 담고 있는 다양성, 연대, 새로운 형태의 가족관계라는 주제가 호주 관객뿐 아니라 더 넓은 국제무대에서도 충분히 공명할 수 있다고 판단했다고 한다. 또 작품이 지닌 서사 구조와 판소리 특유의 발화 방식, 그리고 리듬을 중심으로 전개되는 감각적인 무대 언어에 주목했다. 이후 1년에 걸친 논의과정을 거쳐 입과손스튜디오와 시드니오페라하우스는 작품 언어와 구조를 함께 재설계하는 국제 공동제작 프로젝트로 발전시키기로 했다. 기획 단계에서 양국 제작진이 가장 깊이 탐구한 질문은 ‘글씨를 읽지 못하는 어린이 관객도 이해할 수 있는 바이링구얼(한국어와 영어 혼용) 무대가 가능한가’였다. 그래서 연출가 이상숙은 영어를 사용하는 호주 현지 배우들의 발화를 기존 판소리 구조 안으로 적극적으로 끌어들이는 방식을 제안했다. 자막을 읽지 못하는 관객이 있더라도 자신이 익숙한 언어(영어 또는 한국어)를 소리와 리듬으로 듣고 장면의 뉘앙스를 따라가면 이야기 전체를 이해할 수 있는 구조를 고안했다. 주요 창작진으로는 작·연출 이상숙, 번역·드라마터그 이경후, 음악감독 이향하, 작창 이승희, 크리에이티브 컨설턴트 타마라 해리슨(호주)이 참여한다.

“저는 이전에도 임재범이었고, 지금도 여전히 임재범이고, 앞으로 기억 속에 남을 저 또한 임재범입니다.” 은퇴를 선언하고 마지막 순회공연을 시작한 가수 임재범이 팬들에게 담담한 작별 인사를 건넸다. 임재범은 17일 서울 송파구 올림픽공원 KSPO돔에서 열린 데뷔 40주년 전국투어 ‘나는 임재범이다’에서 “알고 계시겠지만 이번 투어를 끝으로 저는 무대에서 물러난다”며 “죄송한 마음이 들지만, 많이 고민하고 결정한 것이라 편안히 떠나보내 주셨으면 한다. 우리 마음속에 여러 추억을 쌓았으니 편히 보내주셨으면 좋겠다”고 밝혔다. 소속사 블루씨드엔터테인먼트 추산 9000여명의 관객이 모인 공연장에서 임재범은 “은퇴에 얽힌 자초지종을 말하면 저도 가슴이 아프고, 저를 사랑한 여러분의 마음도 아플 것”이라며 “오늘은 제가 가수로 생활하며 맞이한 40번째 생일을 축하해 주시면 좋겠다. 섭섭한 마음은 접어두고 즐겨주셨으면 한다”고 말했다. 최휘영 문화체육관광부 장관은 이날 공연 현장을 방문해서 임재범에게 공로패를 수여했다.

템플스테이 참여자 규모가 지난해 역대 최다를 기록했다. 18일 대한불교조계종 한국불교문화사업단에 따르면 지난해 전국 158개 사찰에서 진행된 템플스테이에 참가한 사람은 내국인 29만3704명, 외국인 5만5515명을 합쳐 총 34만9219명이었다. 이는 2024년보다 5.1% 증가한 역대 최대 규모다. 일부 두 차례 이상 참가한 경우를 각각 계산해 연인원으로 집계하면 지난해 참가자 수는 총 62만5304명에 달한다. 사찰에서 수행자의 일상을 경험하는 전통문화체험 프로그램인 템플스테이는 2002년 한일월드컵 당시 숙소 부족 문제를 해결하고 한국 전통문화를 알리기 위해 시작됐다. 첫 해 33개 사찰에서 내국인 1299명, 외국인 1259명이 참가한 것을 시작으로 20여년간 참여 사찰도, 참가자도 빠르게 늘었다. 특히 외국인 참가자의 경우 평창 동계올림픽이 열린 2018년 5만3291명으로 5만명을 넘겼다가 이후 코로나 팬데믹을 겪으며 급감했는데, 지난해 다시 2018년 기록을 뛰어넘었다. 템플스테이 인기는 한국을 찾은 외국인 관광객이 증가한 가운데 K팝 등 한국 대중문화의 인기가 전통문화에 대한 관심으로도 이어졌기 때문으로 풀이된다. 내국인의 경우도 미혼 남녀 템플스테이인 ‘나는 절로’를 포함한 다양한 프로그램이 호응을 얻으며 참가자가 증가했다. 조계종은 올해 지역 문화·관광자원과 연계한 체류형 템플스테이를 활성화하고 철도 등 교통·관광 인프라와도 협력해 지역경제와 공동체 회복에도 기여한다는 계획이다.

배우 김선호의 무대 연기가 기대되는 연극 ‘비밀통로’에 대한 기대가 커지고 있다. 2월 13일 개막하는 이 작품은 배우 양경원, 김성규, 이시형, 오경주, 강승호 등과 함께 김선호가 출연하며 화제를 모으고 있다. 일본 최고의 연극상인 요미우리연극대상 최우수연출가상, 최우수작품상 수상에 빛나는 일본 연극계를 대표하는 극작가 겸 연출가인 마에카와 토모히로의 ‘허점의 회의실’을 원작으로 ‘젤리피쉬’, ‘온더비트’, ‘살아있는 자를 수선하기’ 등을 연출한 민새롬이 만든다. 줄거리는 낯선 공간에서 생의 기억을 잃은 채 마주한 두 사람이 서로 얽힌 기억이 담긴 책들을 통해 생과 사, 사이 작은 틈새에서 읽게 된 인연과 죽음, 반복된 생에 대한 복습을 다룬다. 양경원, 김선호, 김성규는 언제부터인지 익숙한 시간을 보내온 듯한 남자 ‘동재’ 역을, 이시형, 오경주, 강승호는 낯선 공간에서 질문을 퍼붓기 시작하는 남자 ‘서진’ 역을 맡았다. 서울 대학로 NOL 씨어터 중극장에서 2월 13일부터 5월 3일까지.

뮤지컬 ‘스웨그에이지 외쳐, 조선!’(사진)이 2025 브로드웨이월드 UK/웨스트엔드상에서 ‘최우수 콘서트 프로덕션’ 부문을 수상했다. 우리나라 창작 뮤지컬이 미국 뉴욕 브로드웨이와 함께 세계 뮤지컬 중심지 역할을 하는 영국 런던 웨스트엔드에서 이룬 또 하나의 쾌거다. 15일 제작사 PL엔터테인먼트에 따르면 ‘스웨그에이지 외쳐, 조선!’은 2025년 신설된 최우수 프로덕션 부문에서 첫 수상의 영예를 안았다. 이 작품은 지난해 9월8일 런던 웨스트엔드 중심부에 위치한 질리언 린 시어터에서 콘서트형 공연으로 현지 관객을 만났다. 단 1회 공연을 위해 한국 무대에서 활약 중인 16명의 배우와 조명·음향 디자인 스태프가 직접 런던으로 가서 한국 공연 특유의 에너지와 디테일, 집단 퍼포먼스를 선보였다. 2019년 초연한 ‘스웨그에이지 외쳐, 조선!’은 시조가 금지된 가상의 나라 조선을 배경으로 백성들이 억압에 맞서 시조와 춤으로 자유와 정의를 외쳐나가는 이야기를 다룬다.