열망의 법학/이재승/앨피/3만8000원 식민지배는 해방과 함께 정말 끝났을까. 신간 ‘열망의 법학’은 식민 통치가 남긴 제도와 기억, 책임 회피가 오늘날의 법과 사회에 어떻게 이어지고 있는지를 추적한다. 건국대 법학전문대학원 교수인 저자는 과거의 부정의가 현재까지 지속되는 과정을 짚는 한편, 그 사슬을 끊기 위해 법이 어떤 역할을 해야 하는지 묻는다. 책은 ‘식민지배는 해방과 함께 완전히 끝났다’는 통념에 대한 의문에서 출발한다. 정치적으로 식민 통치는 끝났지만, 당시 만들어진 제도와 사고방식, 피해를 둘러싼 책임 회피까지 모두 사라진 것은 아니라는 게 저자의 문제의식이다. 그 흔적은 법 자체에도 남아 있다. 근대 국제법의 기초를 놓은 후고 그로티우스(휘호 흐로티위스)의 사상이 그렇다. 자연법과 국제법의 보편성을 강조한 그의 이론이 후대 국제법 발전에 큰 영향을 미쳤지만, 동시에 네덜란드의 해상 진출과 식민 팽창이라는 시대적 조건과도 무관하지 않았다는 것이다. 법과 조약이 언제나 약자를 보호하는 장치가 아니라, 때로는 지배와 수탈을 정당화하는 언어로 작동할 수 있다는 지적이다. ‘조약제국주의’, ‘문명화 사명’, ‘식민지 근대화론’ 등을 살피는 대목도 이 문제의식과 맞닿아 있다. 식민지배는 군사력과 직접적인 폭력만으로 유지된 것이 아니라 조약과 법률, 행정 제도 등 근대적인 형식을 통해서도 정당화됐다. 저자는 식민지배가 근대화를 가져왔다는 주장이 그 과정에서 벌어진 폭력과 수탈의 현실을 가리는 것은 아닌지 묻는다. 여러 법질서의 공존을 인정하는 법다원주의 역시 현실의 힘의 차이를 외면할 경우 불평등한 식민 통치를 미화하는 논리로 이용될 수 있다고 지적한다. 그렇다면 과거의 부정의를 바로잡기 위해 법은 어디서 다시 출발해야 할까. 저자가 제시하는 핵심은 ‘아래로부터의 국제법’과 ‘자결권’이다. 저자는 자결권을 한 국가가 다른 국가의 지배에서 벗어나 독립할 권리로만 한정하지 않는다. 식민지배를 겪은 사람들이 자신의 공동체와 기억, 삶의 방식을 스스로 결정할 권리까지 포함하는 개념으로 확장해 해석한다. 식민지 조선인의 국적, 한국인의 주권, 헌법 전문 등을 살피는 것도 자결권이 국가가 위에서 부여하는 권리가 아니라 지배받은 사람들이 스스로 요구하고 구성해온 권리임을 보여주기 위해서다. 저자는 간토대학살과 야스쿠니신사 강제합사, 재일교포의 고국권, 식민지 출신 군인과 유해 문제 등을 각각의 피해 사건이나 한·일 간 외교 현안으로만 보지 않는다. 자결권, 진실에 대한 권리, 애도권의 문제로 접근하면서 국가는 누구의 죽음을 기억하고, 누구의 죽음을 주변부로 밀어내는지를 묻는다. 저자는 “식민지배를 당한 민족들에게는 하나의 압도적인 열망이 자리한다”며 이를 “현재 인류의 삶에 작동하는 식민적 관계 방식을 뿌리 뽑고 보편적인 세계를 건설하려는 열망”이라고 정의한다. 그는 또 “현실에서는 결함투성이 국제법마저 패권국에 휘둘리며 액상화돼 간다”며 “이제 제 민족이 결집해 공동 번영의 새로운 경로를 개척해야 할 때”라고 말한다.

“액션 스릴러에 도전하고 싶어요. 롤모델은 김고은 선배입니다.” SBS 드라마 ‘김부장’에서 김민지 역을 맡아 시청자에게 눈도장을 찍은 배우 서수민은 다음 작품으로 액션 스릴러에 도전하고 싶다는 바람을 드러냈다. 이번 작품에서 피해자 역할을 맡았다면, 언젠가는 직접 액션을 펼치는 인물을 연기해보고 싶다는 것이다. 그는 “아버지와 삼촌의 액션 장면을 멋있게 봤다”며 “영화 ‘마녀’의 자윤처럼 통쾌하면서도 긴장감 있는 액션 캐릭터를 맡아보고 싶다”고 말했다. 이어 “새로운 경험을 좋아하는 편이라 액션에 대한 두려움은 없다”며 “즐기면서 도전해보고 싶다”고 덧붙였다. 롤모델로는 배우 김고은을 꼽았다. 서수민은 “김고은 선배는 다양한 장르를 소화하는데, 작품마다 캐릭터가 모두 다른 매력을 지닌 것처럼 보인다”며 “한 명의 배우가 어떻게 그렇게 다양한 얼굴을 보여줄 수 있는지 존경스럽다. 천의 마스크를 가진 배우라는 생각이 든다”고 말했다. 서수민은 타코야키 가게에서 아르바이트를 한 경험도 있다. 현재도 다른 아르바이트를 하고 있지만, 구체적인 내용은 공개하지 않기로 했다. 배우 서수민과 일상 속 서수민의 경험을 구분하고 싶다는 이유에서다. 그는 “20대에 친구들도 하는 일상적인 경험을 저도 조용히 해보고 싶다”며 “하루 3∼6시간 정도의 아르바이트가 연기에 큰 악영향을 준다고 생각하지 않는다”고 밝혔다. 이어 “훗날 아르바이트생 역할을 맡게 될 때도 도움이 될 수 있고, 무엇보다 사람과 삶을 경험하는 일이 중요하다”고 설명했다. 연기 수업도 받고 있지만, 수업 시간만으로 실력이 갑자기 좋아지는 것은 아니라고 생각한다. 그는 “배우가 스스로 연기를 어떻게 받아들이고 만들어 가는지가 더 중요하다”고 강조했다. 서수민이 정의하는 연기는 결국 ‘사람의 마음을 움직이는 힘’이다. 그는 영화 ‘접속’의 짧은 지하철 장면을 언급하며, 한 인물의 용기 있는 고백이 영화가 끝난 뒤에도 오랫동안 기억에 남았다고 말했다. “그 장면을 보며 ‘나는 저렇게 비웃음을 감수하면서까지 용기를 낸 적이 있나’라는 생각을 했어요. 배우의 연기는 시청자가 평소에는 하지 못했던 생각을 하게 만드는 힘이 있다고 믿어요.” 마지막으로 서수민은 “유명해지고 이름을 알리는 일도 물론 행복하고 감사한 일”이라면서도 “우연히 본 한 장면을 통해 ‘이 배우가 내게 이런 감정을 느끼게 해줬다’고 기억되는 배우가 되고 싶다”고 말했다. SBS 신인상 후보 가능성에 대해서는 “후보에 오르는 것만으로도 뜻깊고 감사한 일”이라며 “정말 받게 된다면 너무 놀라 쓰러질 수도 있을 것 같다”고 웃었다. 첫 작품을 마친 서수민은 이제, 사람의 마음에 오래 남는 배우가 되겠다는 꿈을 향해 한 걸음씩 나아가고 있다.

입추(8월 7일)가 지났지만 30도를 웃도는 무더위가 이어진 지난 8일, 강원 춘천 의암호 앞 지시울양조장에서 만난 유소영 대표는 전통주 ‘과하주’에 담긴 옛사람들의 여름나기 지혜를 이렇게 설명했다. 냉방 시설과 냉장 유통이 없던 시절, 고온다습한 여름철 술의 변질을 막는 일은 양조의 중요한 과제였다. 선조들은 발효주에 증류식 소주를 더해 다시 발효·숙성하는 방식으로 보관성을 높인 과하주를 빚었다. 단순히 도수가 높은 술이 아니라, 계절 변화에 맞춰 술의 상태를 조절하고 여름을 건너기 위해 고안된 양조법인 셈이다. 지시울양조장의 ‘화전일취18백화’는 과하주법을 현대적으로 풀어낸 술이다. 쌀과 물, 전통누룩으로 빚은 술덧에 전통 증류식 소주를 더한 뒤 모란·매화·복숭아꽃·국화·연꽃·장미·찔레 등 직접 기른 22종의 꽃을 넣어 완성한다. 유 대표는 “특정 꽃향이 두드러지기보다 여러 꽃이 핀 꽃밭처럼 은은한 향이 어우러지기를 바랐다”며 “고문헌을 읽으며 많은 꽃을 넣어 빚으면 어떤 향이 날지 궁금했고, 그 향을 가장 잘 살릴 수 있는 방식이 과하주법이라고 생각했다”고 말했다. 그는 “시원한 곳에서 음식과 함께 하루의 즐거움을 찾는 것도 여름을 나는 방법이지만, 적당한 술을 곁들이는 방법도 있다”며 “18백화는 술 자체로 즐기거나 과일과 함께 마시면 꽃향기와 달콤함을 편안하게 느낄 수 있다”고 설명했다. 유 대표가 지향하는 술은 빠르게 대량생산되는 상품이라기보다 쌀·물·전통누룩이 시간 속에서 자연스럽게 익어가는 술이다. 양조장 이름인 ‘화전일취’는 정학유의 ‘농가월령가’에 등장하는 표현으로, 꽃이 만발한 봄날 화전을 안주 삼아 한잔한다는 뜻을 담고 있다. 그는 “약주를 좋아하시던 아버지 생신에 좋은 술 한 동이를 빚어드리고 싶었던 마음이 전통주에 관심을 둔 계기였다”며 “양조장을 연 지 6년이 됐지만, 처음 술을 빚을 때의 마음으로 시간과 정성을 들인 술을 만들고 싶다”고 말했다. 지난해 12월 선보인 동정춘도 고문헌을 바탕으로 옛 양조법을 재현한 술이다. ‘임원경제지’의 ‘정조지’에 실린 주방문을 참고해 빚는데, 쌀을 불리거나 찌는 데 쓰는 물 외에는 별도의 물을 거의 넣지 않는 ‘무수주’ 방식에 가깝다. 적은 물과 누룩만으로 쌀 전분을 당화·발효시키는 만큼 공정이 까다롭고 손도 많이 간다. 유 대표는 “문헌을 보며 ‘물을 거의 넣지 않고도 정말 술이 될까’라는 호기심이 들었다”며 “전통주를 배운 제자로서 스승에게 한 동이 빚어 선물하고 싶은 마음도 동정춘을 시작한 계기”라고 했다. 증류식 소주에도 효율보다 방식을 우선하는 철학이 담겼다. 옹기로 만든 소줏고리로 술을 한 방울씩 받아 항아리에서 1년 이상 숙성한다. 직화 증류는 시간이 오래 걸리고, 열에 따른 탄내를 피하기 위해 수율도 낮게 관리해야 한다. 옹기 자체가 파손에 취약하다는 부담도 있다. 그럼에도 유 대표는 “소줏고리는 원주의 맛을 가장 솔직하게 보여주는 도구”라며 “손으로 빚고 항아리에서 발효·숙성한 술의 성격을 가장 잘 드러낼 수 있는 방식”이라고 강조했다. 최근 전통주 시장에는 새로운 원료와 현대적 양조 기법을 적용한 제품이 늘고 있다. 유 대표는 이런 흐름이 “긍정적”이라면서도 “지시울양조장만큼은 조선시대 집에서 술을 빚던 가양주법의 결을 지켜가고 싶다”고 밝혔다.

제23회 EBS국제다큐영화제(EIDF2026)가 오는 24일부터 30일까지 열린다. EBS는 지난 6일 서울 중구 서울영화센터에서 기자간담회를 열고, 올해 영화제가 ‘시대의 초상’(포스터)을 슬로건으로 9개 섹션에서 28개국 64편의 다큐멘터리를 선보인다고 밝혔다. 김광호 EIDF 집행위원장은 “카메라라는 거울을 통해 우리 시대의 진실한 얼굴을 가감 없이 포착한 작품들을 모았다”며 “다름에 대한 혐오와 갈등이 일상화된 시대에 ‘다름’ 역시 시대의 초상을 완성하는 중요한 요소로 존중받기를 바라는 마음을 담았다”고 설명했다. EIDF는 TV 방송(EBS1), 오프라인 극장 상영, 야외 상영을 병행한다. 올해 극장 상영은 메가박스 백석벨라시타와 서울영화센터에서, 야외 상영은 경기 고양 일산호수공원에서 진행된다. 경쟁 섹션인 ‘페스티벌 초이스’에는 12편이 선정됐다. 영화제는 ‘이미지의 진실성’이라는 화두 아래 인공지능(AI) 기술 발전 시대의 다큐멘터리 이미지가 지닌 진실성을 논의하는 특별전 ‘비전 오브 AI’를 마련했다. 개막식은 24일 오후 5시 경기 고양시 EBS디지털통합사옥에서 열린다. 개막작으로는 애나 피치와 뱅커 화이트 감독의 ‘요(사랑은 길들지 않는 새)’가 선정됐다. 프로그래머 추천작품으로는 문명과 비문명, 서구 문화와 토착 문화의 아이러니한 충돌을 다룬 ‘아마조매니아’, 지난해 암스테르담국제다큐멘터리영화제 장편 부문 대상을 받은 ‘폭스 언더 핑크문’, 아프가니스탄 출신 아부자르 아미니 감독의 ‘카불, 구원의 기도’ 등이 있다. 죽음 이후 전설이 된 가수 에바 캐시디의 삶과 목소리를 조명한 ‘에바 캐시디의 초상’, 북미 최대 다큐멘터리영화제 핫독스에서 캐나다 장편 부문 대상을 받은 ‘사이공 스토리’도 상영된다. AI 기술이 일상화된 시대의 논쟁을 다룬 ‘보이지 않는 설계자’, 오슨 웰스의 다큐멘터리 ‘거짓의 F’, 현대적 시각에서 조지 오웰의 사상을 해석한 ‘오웰 2+2=5’, 대표적 프로파간다 영화로 평가받는 ‘의지의 승리’, 언론을 비판적으로 조명한 ‘당신이 보지 못하는 전쟁’도 관객을 만난다.

판사와 검사가 한판 붙고, 이념이 다른 참가자들이 말로 생존하며, 100명의 논객의 설득력을 순위로 가린다. 최근 방송가에 분 ‘말싸움 예능’ 바람이 점잖던 토론의 풍경을 바꾸고 있다. 과거에는 ‘100분 토론’처럼 정제된 스튜디오에서 점잖게 소비되던 토론이 서바이벌과 사회실험의 문법을 입으면서 예능의 한 장르로 확장되는 모습이다. 11일 방송가에 따르면 디즈니플러스는 오는 19일 판사와 검사가 맞붙는 법률 예능 ‘이판사판: 창과 방패’를 공개한다. 논란이 된 실제 판결을 다시 꺼내 판사와 검사가 각자의 입장에서 법정 공방을 벌이는 구도다. 과거 판결이나 사건을 전문가들이 재조명하는 프로그램은 있었지만, 판사와 검사가 하나의 판결을 두고 정면으로 맞서는 형식은 이례적이다. 특히 국민적 관심이 컸던 판결을 판사와 검사가 다시 해석하고, 이를 글로벌 온라인동영상서비스(OTT)에서 공개한다는 점에서 사안에 따라 사회적 파장도 예상된다. 민감한 법률 쟁점임에도 현직 법조인이 출연에 나선 배경에는 논쟁과 토론을 콘텐츠로 받아들이는 출연자와 시청자의 인식 변화가 깔려 있다는 분석이 나온다. 다음 달 공개 예정인 웨이브 오리지널 예능 ‘더 커뮤니티2: 보이지 않는 손’도 이런 흐름을 보여준다. 2024년 1월 공개된 ‘사상검증구역: 더 커뮤니티’(이하 ‘더 커뮤니티’)의 시즌2인 이 프로그램은 정치·젠더·계급·개방성 등 네 영역에서 서로 다른 가치관을 지닌 12명의 참가자가 토론과 공동체 운영을 벌이는 이념 서바이벌 형식의 사회실험 프로그램이다. ‘데이트 비용을 더 내는 남자가 섹시한 것은 자연스럽다’, ‘빈곤의 가장 큰 책임은 본인에게 있다’ 등 자극적이지만 일상에서 한 번쯤 접할 법한 질문을 던지고, 참가자들의 첨예한 대립을 유도했다. 시즌2는 이념 충돌을 넘어 인간의 욕망과 시장 질서가 형성되는 과정을 관찰하는 구조로 확장될 예정이다. KBS2는 앞서 지난 1월 토론 서바이벌 예능 ‘더 로직’을 선보였다. 교수·변호사·유튜버·연예인·최고경영자(CEO) 등 각계 100명이 ‘로직 플레이어’로 참여해 논리와 설득력으로 승부를 가리는 프로그램이다. 첫 회부터 ‘주 4.5일제 도입’ 같은 현실 정책 이슈를 주제로 내세웠고, 토론 과정을 스포츠 경기처럼 연출했다. 이들 프로그램은 전통적인 토론 프로그램과 뚜렷한 차이를 보인다. 탈락·상금·랭킹·미션 등 게임 장치를 적극 도입한 것이 대표적이다. 논쟁이 설득과 정보 전달의 수단을 넘어 생존과 보상, 관계 형성에 영향을 미치는 핵심 장치가 된 것이다. ‘더 로직’은 100명으로 출발한 참가자들이 미션에 따라 탈락하는 구조로 구성됐고. ‘더 커뮤니티’는 투표·동맹·거래·배신을 게임 규칙으로 설계해 토론과 협상이 참가자의 생존과 탈락을 좌우하게 했다. 여기에 시청자는 어느 참가자가 더 설득력 있는지, 어떤 연합이 살아남을지 판단하는 ‘메타 플레이어’로 역할한다. 참가자 구성이 교수·정치인·전문가 등 엘리트 발언자 중심에서 전문가와 크리에이터, 인플루언서, 일반인이 한데 섞인 플레이어 중심으로 이동한 것도 기존 논쟁프로그램과의 차이다. 시청자는 이들의 정치·이념적 견해뿐 아니라 욕망, 관계 맺기 방식, 협상 능력까지 관찰하며 특정 인물에게 몰입하고 팬덤을 형성한다. 이 같은 흐름은 정치·젠더·계급·법 감정을 둘러싼 한국 사회의 첨예한 갈등과 OTT·유튜브 시대의 콘텐츠 경쟁이 맞물린 결과로 해석된다. 방송사는 직접적인 정치 토론 대신 게임화된 토론을 통해 갈등을 우회적으로 다루고, 시청자가 화면 앞에서 함께 계산하고 판단하도록 유도한다. 정덕현 대중문화평론가는 “논쟁은 예능에서 다루기 무거운 소재인 만큼, 새로움을 찾아야 하는 최근 예능계에서는 오히려 주목받을 수 있는 소재가 될 수 있다”며 “유튜브 등을 통해 시청자들이 시사·정치 논쟁 콘텐츠에 익숙해진 점도 관련 소재를 다루는 부담을 낮추고 있다”고 분석했다. 다만 그는 “중요한 것은 소재를 어떻게 풀어내느냐”라며 “정치 공방이나 이슈 논쟁 자체에 매몰되기보다 출연자의 이야기와 활약을 조명하는 방향으로 접근해야 한다”고 덧붙였다.

그룹 스트레이 키즈 창빈(사진)이 자신의 생일인 11일 소아청소년 환아와 환자 가족을 위해 삼성서울병원에 1억원을 기부했다고 JYP엔터테인먼트가 밝혔다. 성금은 소아청소년 환아의 치료비 지원과 환자 가족을 위한 정서 지원 프로그램에 5000만원씩 사용될 예정이다. 창빈은 소속사를 통해 “팬분들께서 보내주신 큰 사랑 덕분에 생일을 맞아 뜻깊은 나눔을 실천할 수 있었다”고 전했다.

관훈클럽정신영기금(이사장 이강덕)이 10일 2026년도 하반기 언론인 저술·번역 출판 지원 대상자 16명을 선정했다. 세계일보 박희준 전 편집인의 ‘팩트가 말한다 - 데스크가 후배에게 남기는 기자실무 노트’ 등을 비롯해 김민아(경향신문), 설성인(조선비즈), 박진호(SBS), 고일환(연합뉴스) 등이 저술지원을 받는다.

그룹 빅뱅이 데뷔 20주년 기념일인 오는 19일 새 디지털 싱글 ‘빅(BiiiG)’을 발표한다고 YG엔터테인먼트가 10일 밝혔다. YG는 이날 공식 블로그에 신곡 발매 포스터를 공개했다. 포스터에는 어둠 속에서 빛나는 파랑·빨강·노랑의 세 가지 조명과 그 아래 자리한 멤버들의 실루엣, ‘BiiiG’ 타이포그래피가 어우러졌다. 빅뱅이 팀으로 신곡을 발표하는 것은 2022년 4월 ‘봄여름가을겨울’ 이후 4년 4개월 만이다. YG는 “‘빅’은 데뷔 20주년을 맞은 빅뱅의 현재를 가장 선명하게 보여주는 곡”이라며 “오랜 시간 자신들만의 음악 세계를 구축해 온 빅뱅이 선보일 또 다른 음악적 스펙트럼을 기대해 달라”고 전했다. 제목 ‘빅’은 ‘크다’, ‘거대하다’라는 뜻의 영어 단어 ‘빅(BIG)’에서 착안했다. 팀명인 빅뱅(BIGBANG)의 정체성과도 자연스럽게 맞닿아 있다는 설명이다. 2006년 데뷔한 빅뱅은 ‘거짓말’, ‘마지막 인사’, ‘하루하루’, ‘판타스틱 베이비’, ‘뱅뱅뱅’ 등 다수의 히트곡을 내며 K팝 2세대를 대표하는 그룹으로 자리매김했다. 멤버들이 작곡과 프로듀싱에 직접 참여해 힙합을 기반으로 한 음악적 역량을 보여줬고, 독창적인 패션과 무대 연출로도 큰 화제를 모았다. 빅뱅은 오는 21∼23일 고양종합운동장 주경기장에서 데뷔 20주년 기념 월드투어 ‘XX : 코스모스(COSMOS)’의 막을 올린다. 이후 북미·유럽·오세아니아·아시아 등 전 세계 19개 도시에서 총 33회 공연을 열고 팬들과 만날 예정이다.

그룹 블랙핑크(사진)가 데뷔 10주년을 맞아 진행한 라이브 방송에서 “벌써 10주년이 됐다”며 팬들에게 감사의 마음을 전했다. 팀의 맏언니 지수는 8일 오후 팬 소통 플랫폼 위버스에서 진행한 라이브 방송에서 “오늘은 블랙핑크가 열 살이 되는 날”이라며 “저희에게 중요한 날이다. 감사하다”고 말했다. 로제는 “즐기다 보면 시간이 순식간에 흐른다고 하는데, 10년이 정말 빨리 간 것 같다”며 “아직 10년처럼 느껴지지 않는다”고 소감을 밝혔다. 그는 미리 준비한 케이크와 꽃다발을 멤버들에게 선물했다. 제니는 “우리 팀의 로맨티스트”라며 미소 지었고, 라이브 방송 댓글창을 보며 “많은 분이 축하해주고 계신다”고 밝혔다. 리사 역시 “오늘 너무 떨려 밥도 먹지 못했다”며 “헤어와 메이크업을 준비하면서도 블랙핑크 노래를 들었다”고 팀을 향한 애정을 드러냈다. 블랙핑크는 이날 서울 용산구 국립중앙박물관에서 팬 40명과 함께하는 ‘미트 앤드 그리트(Meet & Greet)’ 행사도 열었다. 국립중앙박물관은 블랙핑크가 지난 2월 미니 3집 ‘데드라인(DEADLINE)’ 발매 당시 청음회를 열고, 주요 유물 음성 도슨트로 참여하는 등 인연을 이어온 곳이다. 다만 사전 추첨을 통해 선발한 참석 인원이 40명에 그친 데다 데뷔 10주년의 상징성에 비해 팬들이 체감할 수 있는 기념행사의 규모가 작았다는 아쉬움도 팬덤 ‘블링크’ 사이에서 나왔다. 이에 지수는 “작게 이벤트를 준비하게 됐다”며 “원래는 많은 분과 만나고 싶었다. 중요한 날이라는 것을 잘 알고 있었는데, 저희에게 커뮤니케이션 문제가 있었던 것 같다. 죄송하게 생각한다”고 밝혔다.

할리우드 영화 ‘스파이더맨’ 시리즈 네 번째 작품 ‘스파이더맨: 브랜드 뉴 데이’(이하 ‘스파이더맨 4’)가 개봉 11일 만에 누적 관객 수 500만명을 돌파했다. 영화관입장권통합전산망에 따르면 ‘스파이더맨 4’는 지난 8일 51만3897명을 동원해 누적 관객 수 544만7888명을 기록했다. 배급사 소니 픽쳐스도 이날 오전 이 영화의 500만 관객 돌파 소식을 알렸다. 이는 개봉 18일 차에 500만명을 넘어선 ‘왕과 사는 남자’보다 1주일 빠른 속도로, 올해 개봉작 가운데 가장 빠른 기록이다. 올해 누적 관객 수 2위인 연상호 감독의 ‘군체’(595만2602명)도 사정권에 뒀다. 지난달 29일 개봉한 ‘스파이더맨 4’는 개봉 2일 차 100만명, 4일 차 200만명, 5일 차 300만명, 7일 차 400만명을 돌파하며 올해 최고 흥행 속도를 이어왔다. 영화는 성인이 된 스파이더맨 피터 파커(톰 홀랜드)가 새로운 변화와 위협에 맞서는 이야기를 그린다. 관객들은 한층 성숙해진 피터 파커의 모습에 공감하며 호평을 보내고 있다. 실제 관람객 평가를 반영한 CGV 에그지수는 97%를 기록했다. 다만 최근 크리스토퍼 놀런 감독의 신작 ‘오디세이’가 개봉하면서 ‘스파이더맨 4’는 박스오피스 1위 자리를 내줬다. 일일 관객 수 역시 20만명대로 다소 감소했지만, 여전히 높은 흥행 열기를 이어가고 있다.