메타휴먼 아티스트(가상 인플루언서) YuA(한유아)가 신곡 ‘너의 외로움이 날 부를 때(When Your Loneliness Calls Me)’ 싱글을 14일 오후 6시에 발매한다. YuA의 이번 음원은 가수 장필순의 ‘나의 외로움이 널 부를 때’를 답가 형식으로 리메이크 한 곡이다. 지난 1997년 첫 선을 보인 원곡은 포크팝의 수작으로 평가받는다. YB, 성시경 등 많은 가수들이 리메이크해 부르며 대중적으로 많은 사랑을 받았다. 특히 ‘한국대중음악 100대 명반’ 11위(2018)에 선정되며 명반의 반열에 오른 바 있다. ‘너의 외로움이 날 부를 때’는 동시대를 살아가는 현대인들에게 전하는 한 통의 위로 편지로, 원작사 조동희가 개사에 참여했다. 변한 현실 속에서 추억을 회상하는 원곡과는 다르게, 모든 것이 변하는 차가운 세상 속에서도 늘 곁에 있어 주겠다는 YuA(한유아)의 메시지를 담았다. 호소력 짙은 피아노 선율을 중심으로 한 드라마틱하고 웅장한 스트링 편곡으로 감성을 자극할 것으로 기대된다. 특히 YuA(한유아)의 이번 싱글 작업을 위해 영국 런던 애비 로드 스튜디오(Abbey Road Studios)의 마일스 쇼웰(Miles Showell) 엔지니어 등이 참여해 세계적 수준의 음악성을 선보인다. 애비 로드 스튜디오는 비틀즈, 핑크 플로이드의 노래를 비롯해 영화 ‘스타워즈’ OST 등을 녹음한 유서 깊은 음악 스튜디오다. 또 글로벌 음원 유통회사 사운드 리퍼블리카도 YuA(한유아)의 신곡 제작에 참여했다. 음원 발매를 앞둔 YuA(한유아)는 “음악이 사람들의 마음 속에 전달되는 공감과 위안의 힘을 믿는다”며 “이 곡을 통해 많은 분들이 따뜻한 울림을 받기를 희망한다”고 소감을 전했다.

음악IP 저작권료 수익 공유 플랫폼을 운영하는 ‘뮤직카우’가 국내 최대 규모 스타트업 행사 ‘컴업(COMEUP) 2022’에 참여해 뮤직카우가 추구하는 3대 가치를 소개하고 문화테크 기업으로서의 비전을 밝혔다고 11일 밝혔다. 뮤직카우 정현경 총괄대표는 행사 두 번째 날인 지난 10일 유니콘 및 유니콘으로 성장 가능성을 지닌 국내외 혁신 리더 기업들을 만나볼 수 있는 ‘유니콘 토크’ 세션의 발표 연사로 참여했다. 올해 신설된 유니콘 토크 세션은 야놀자, 우아한형제들, 무신사, 더핑크퐁컴퍼니 등 미래를 이끌 혁신 스타트업 10개사가 참여해 기업설명(IR) 발표와 루키리그를 대상으로 선배 스타트업의 비즈니스 성장 노하우를 전하는 멘토링을 지원한다. 정 총괄대표는 “많은 어려움과 우여곡절을 겪으면서 매 순간마다 의사결정의 어려움과 전략 방향성 설정 등을 고민해왔다”며 “그럴 때마다 스스로 뮤직카우가 지향하는 가치와 방향에 대해 끝없이 탐구해왔기에 뮤직카우가 이만큼 성장할 수 있었던 것 같다”고 밝혔다. 이어 공유, 생태계, 선순환이라는 뮤직카우가 추구하는 3대 가치를 소개했다. 뮤직카우는 음악의 가치를 재발견하고 금융상품으로 재탄생시켜 문화소비자들과 ‘공유’하고 있으며, 플랫폼을 통해 포괄적이고 자생적인 음악 창작 ‘생태계’를 구현했다고 정 총괄대표는 말했다. 나아가 문화산업과 금융산업이 보다 유기적으로 융합되어 각각의 발전에 이바지하는 ‘선순환’ 구조를 구축해 나가고자 한다고 덧붙였다. 더불어 뮤직카우는 세계 최초의 음악IP 저작권료 수익 공유 플랫폼을 통해 아티스트들의 전유물이었던 음악 저작권료를 금융서비스화해 일반인들도 공유 및 거래가 가능하도록 구현했다고 강조했다. 기존의 문화 창작자와 문화 소비자 외 저작권료 자산 투자자를 문화 생태계에 편입시켰다고 설명했다. 뮤직카우가 구축한 이러한 생태계는 창작자에게는 경제적 지원을, 일반 투자자와 문화 소비자인 팬들에게는 특별한 자산을 소장하는 기회와 경험을 선사하는 선순환 구조를 만들어 내고 있다. 정 총괄대표는 “뮤직카우가 문화금융, 문화IP데이터, 문화투자/서비스를 아우르는 ‘문화테크’ 기업으로 계속해서 나아갈 계획”이라고 말했다. 한편, ‘컴업 2022’는 코리아스타트업포럼이 주관하는 국내 최대 규모의 스타트업 행사다. 지난 9일부터 11일까지 총 3일간 서울 동대문디자인플라자(DDP)에서 개최된다. 이번 행사에는 국내는 물론, 미국, 영국, 독일, 이탈리아, 인도, 베트남, 탄자니아 등 전 세계 19개국 250여명의 스타트업과 생태계 관계자가 참여했다.

‘국민안내양’ 가수 김정연이 오는 12~13일 일본 나고야 히샤야오도리 공원에서 개최되는 ‘한국 페스티벌 2022 in 나고야’ 무대에 선다. 이 축제는 한국문화에 대한 체험 기회를 제공하고 K팝과 다양한 전통 예술 공연을 선보이는 한국과 일본 시민의 성대한 교류의 장이다. 코로나19 팬데믹으로 3년 만에 오프라인으로 개최된다. K팝과 한국문화 공연뿐만 아니라 한국 음식과 물산을 판매하고 다양한 홍보 부스도 운영한다. 한일 간 친밀감 및 호감도를 제고하고 경제‧문화관광 교류 활성화에 기여할 것으로 예상된다. 김정연은 노찾사 출신으로 KBS1 ‘아침마당’과 OBS ‘발품여행, 숨보명!’ 등에서 보여준 입담과 해박한 지식을 통해 민간 외교관으로 톡톡히 활약할 것으로 기대된다. 김정연은 “10여 년 동안 버스를 타고 국민안내양으로 활동하면서 우리나라 구석구석 안 가본 곳 없고 많은 분들 만났다”라며 “버스가 바다를 건너 일본 나고야까지 가게 됐다. 이번을 계기로 일본 전국을 다니며 버스 안내양을 해보고 싶다”고 말했다. 한편 이번 행사에는 성시경을 비롯해 아이돌 가수 및 인기 유튜버들이 대거 참여한다.

1961년 12월 2일부터 주파수 900㎑에서 방송을 내보냈던 MBC AM(중파)방송 HLKV 라디오 송출이 8일 0시를 기해 중단됐다. 1991년 3월 20일부터 주파수 792㎑에서 호출부호 HLSQ로 AM방송을 내보냈던 SBS 역시 이날 0시부터 송출을 중단했다. MBC와 SBS는 최근 공지를 통해 이 같은 송출 중단 방침을 밝힌 바 있다. 두 방송사는 이날부터 6개월 동안 방송 휴지를 거친 뒤 2023년 5월에 방송을 공식 종료한다는 방침이다. MBC는 60년 11개월 5일 만에, SBS는 31년 7개월 18일 만에 단행된 AM방송 송출 중단이다. 이에 따라 국내에서 AM방송을 운영하는 곳은 포항MBC, 전주MBC와 CBS 본사 및 부산과 국가기간방송인 KBS라디오 정도가 남는다. 앞서 지난해 대구MBC와 MBC충북, 안동MBC, MBC경남, 대구CBS 등 지역 방송국이 AM방송 송출을 중단한 바 있다. 하지만 서울 본사에서 AM방송을 중단한 것은 이번이 처음이다. AM방송은 라디오 시대를 연 방송 초창기 기술이다. 우리나라 최초의 라디오 방송 역시 일제강점기였던 1927년 2월 16일 사단법인 경성방송국(JODK, 출력 1kW, 주파수 690㎑)에서 시작되었다. 전파 도달거리가 길다는 특성을 지닌 덕분에 적은 송신소로도 충분히 전국을 책임질 수 있어 1980년대까지 방송국에서 애용했다. 하지만 시대가 흐르면서 AM방송은 특유의 낮은 음질, 잡음과 혼선에 취약해 난청이 잦다는 단점이 부각됐다. 송신소를 위해 넓은 대지가 필요하는 등 유지 비용도 많이 든다. 이러한 단점과 더불어 FM(초단파)방송이 존재하기 때문에 굳이 AM방송을 운영할 필요가 없다는 지적이 학계 등 각계에서 꾸준히 제기됐다. FM방송은 전파 도달거리가 AM방송에 비해 짧지만, 더욱 높은 음질을 제공할 수 있다. 고품질 음악 방송이 가능해서, 그 결과 1965년 ‘서울FM’을 시작으로 FM방송을 각 방송사가 앞다투어 보급했다. AM방송을 하고 있음에도 FM방송을 개국하는 데까지 이르렀다. 더불어 2000년대 MP3 플레이어에 FM방송 수신기만 탑재돼 소비자까지 외면하기 시작했다. 최근 유튜브나 OTT(온라인 동영상 스트리밍 플랫폼) 등을 통해 다양한 콘텐츠를 볼 수 있게 되면서 라디오의 입지가 갈수록 좁아진 점도 AM방송 송출 중단에 영향을 줬다. 다만, AM은 FM과 달리 수백㎞까지 전파가 도달한다는 장점이 있다. 이에 방송통신위원회는 전시 및 재난용 방송을 위한 AM방송 운영은 이어갈 방침이다.

‘팝의 황제’ 마이클 잭슨을 슈퍼스타로 만든 앨범 ‘스릴러(Thriller)’ 발매 40주년을 기념하는 전 지구를 무대로 한 캠페인이 시작된다. 국내에선 다큐멘터리 ‘스릴러(Thriller) 40’이 30일 오후 7시 CGV 용산 아이파크몰 6관에서 상영된다. 소니뮤직과 법인 ‘마이클 잭슨 재단(The Estate of Michael Jackson)’은 ‘스릴러’ 발매 40주년 관련 글로벌 캠페인을 시작한다고 8일 밝혔다. 다큐멘터리 상영회는 서울을 비롯해 전 세계 8개 도시에서 비공개로 진행된다. 티켓은 이벤트바이트에서 예매 가능하다. 음악 트랙, 소셜 네트워크와 사진, 인터렉티브(상호작용) 콘텐츠 등으로 구성된 관객 체험형 이벤트도 독일 뒤셀도르프와 미국 뉴욕에서 10∼13일, 13∼18일 각각 진행된다. 타이틀곡 ‘스릴러’를 비롯해서 ‘빗잇’, ‘빌리진’이 담긴 앨범 ‘스릴러’는 1982년 발매 이후 현재까지도 시각, 음악, 영상, 안무 등 다채로운 예술적 측면에서 큰 영향을 미친 역사적 앨범이다. 역대 최다 판매량을 기록한 앨범으로 8개의 그래미상을 받았고 미국 음반 협회로부터 트리플 다이아몬드 인증을 받은 첫 번째 앨범이기도 하다.

한국문화예술위원회(이하 예술위)는 7일부터 11일까지 서울 종로 푸에스토 갤러리에서 ‘나의 첫 책 프로젝트’를 개최한다. ‘나의 첫 책 프로젝트’는 예술위에서 운영하는 2022년 문학나눔 도서보급사업 선정도서 중 첫 문학 도서를 발간한 작가를 응원하고 홍보하기 위해 마련된 사업이다. 올해 30명의 작가 북 토크와 전시, 네트워킹 프로그램이 개최된다. 1차로 백순심, 한이리, 김혜지, 최보윤, 이유리, 유인비, 이호영 총 작가 7명의 북 토크가 열렸다. 이번 11월 문학주간 기간 동안 시, 소설, 수필, 아동·청소년문학 등 다양한 장르에서 첫 책을 발간한 작가 15명의 북 토크가 진행된다. 시 분야에서는 고민형 시인(엄청난 속도로 사랑하는), 김호성 시인(적의의 정서), 박규현 시인(모든 나는 사랑받는다), 이종민 시인(오늘에게 이름을 붙여주고 싶어), 이음 시인(복숭아 판나코타식 사랑 고백), 권누리 시인(한여름 손잡기)이 첫 책을 발간한 과정과 작품에 대한 이야기를 진솔하게 풀어낸다. 아동·청소년문학 분야에서는 현직 미술치료사인 홍우리 작가(나의 첫 심부름), 백혜영 작가(내일), 소연정 작가(여행의 시간)가 독자들을 만난다. 소설 분야에서는 이수안 작가(시커의 영역), 강석희 작가(우리는 우리의 최선을), 임선우 작가(유령의 마음으로)가 북 토크를 진행한다. 수필 분야에서는 김영아 작가(선물합니다! 실패할 권리), 진소라 작가(숨은 냥이 찾기), 유성은 작가(나를 찾아가는 직업)가 나선다. 더불어 ‘나의 첫 책 프로젝트’ 행사장에서는 전시와 낭독극, 오디오북과 같은 부대 프로그램이 진행된다. 전시 ‘WHERE IS MY BOOK?’에서는 올해 첫 책으로 선정된 79권의 도서 정보를 한눈에 볼 수 있다. 이 중 소설 ‘브로콜리 펀치’(이유리), 수필 ‘불편하지만 사는 데 지장 없습니다’(백순심), 시 ‘검은 문을 녹이는’(김연필), 아동·청소년문학 ‘내일’(백혜영), 아동·청소년문학 ‘시간을 파는 가게’(이혜린)은 오디오북으로도 제작된다. 권누리 시인의 ‘한여름 손잡기’와 강석희 작가의 소설 ‘우리는 우리의 최선을’의 일부가 ‘극단 실한’ 배우들을 통해 낭독극으로 재탄생된다. 모든 프로그램은 오전 10시부터 오후 7시까지 자유롭게 참여 가능하다. 사전에 참가 신청하면 현장에서 굿즈를 선물로 받을 수 있다. 자세한 정보 및 참여 방법은 한국문화예술위원회 홈페이지와 문학나눔 도서보급사업 인스타그램에서 확인할 수 있다.

“작년까지 생각이 많았어요. 가수로서 어떤 반향으로 가면 좋을까. 지난해 발표한 ‘폴링(FALLING)’ 때도 그랬고, 2019년에 내놓은 ‘살기(SAL-KI)’도 마찬가지였어요. 계속 저에게 어울리는 모습을 찾으려고 했죠. 이번 ‘베일(VEIL)’에서는 그 모습에 조금 가까운, 그 모습의 단서가 생긴 느낌입니다.” 싱어송라이터 림킴(김예림·사진)이 지난 5일 신곡 ‘베일’을 공개했다. 지난해 7월에 발매한 ‘폴링’ 이후 1년3개월 만. 지난 3일 서울 한 카페에서 만난 림킴은 “저의 여러 모습 중 목소리의 본질에 조금 더 집중한 노래”라며 “그전에는 목소리로 다양한 모습을 표현하는 데 치중했다면, 이번에는 힘을 빼고 목소리의 본질적인 것을 담았다”고 설명했다. 림킴은 2011년 Mnet ‘슈퍼스타K3’에 출연해 몽환적이고 차분한 목소리로 많은 사랑을 받아 최종 톱3에 진출했다. 2013년 첫 솔로 앨범 ‘어 보이스(A Voice)’부터 지난해 7월 발매한 ‘폴링’까지 다양한 장르의 음악을 선보였다. 특히 2019년 5월에 공개한 ‘살기’는 그전까지 림킴과 전혀 다른 모습이었다. 허스키하지만 달콤한 목소리로 “요즘 난 올롸잇”을 속삭이던 림킴은 강력한 비트에 앙칼진 랩으로 “들을 수 있도록 내 목소리를 키우는 중이다(I’m raising my voice to be heard)”라고 소리 지른다. 이번 ‘베일’은 ‘살기’와 ‘폴링’ 사이에 있는 느낌을 준다. 최근 트렌드에 가까운 리듬에 일렉트로닉 음악 요소가 더해진 동시에 림킴 특유의 음색을 담았다. “곡의 제목이자 가사에 담긴 ‘베일’은 두 가지 의미를 지니고 있어요. 하나는 ‘베일’ 듯 날 선 긴장감, 그리고 다른 하나는 더 확실히 진짜 모습을 볼 수 있게 ‘VEIL(면사포)’을 벗으라는 의미죠. 살다 보면 나를 숨겨야 할 때도 있고, 진짜 나를 보여줬을 때 지나친 날카로움을 보여줄 때도 있어요. 지금 이 시기에 이런 이야기를 해보고 싶었어요.” “하고 싶은 이야기를 앞서 발표한 노래를 통해 많이 표현했다”고 말한 림킴은 이번 앨범을 계기로 대중과 접점을 늘릴 계획이다. 특히 한국을 넘어 해외까지 범위를 넓힌다. 첫 행보는 오는 9일 일본 도쿄 Spotify O-EAST에서 열리는 ‘코리아 스포트라이트(KOREA SOPTLIGHT)’ 행사. “공식적인 일본 쇼케이스는 이번이 처음입니다. 저의 새로운 모습을 보여줄 수 있다는 생각에 기대하고 있어요. 오는 18일에는 서울 CKL스테이지에서 ‘위드 스테이 앤드(With Stage &)’ 기획공연에 참가합니다. 지금 제가 할 수 있는 것들이 총집합한 작업물이니까 이번 노래 재미있게 들어주셨으면 좋겠어요.”

지상파, 케이블, 종편에 넷플릭스, 디즈니+ 등 온라인동영상서비스(OTT)와 유튜브까지. 다양한 채널에서 수많은 드라마가 쏟아짐에 따라 시청률 두 자릿수를 넘는 드라마를 찾기 힘들게 됐다. 그러다 보니 10%만 넘어도 ‘대박’이라는 수식어가 붙는다. 반대편에선 드라마가 인기가 있느냐 없느냐를 나타내는 ‘시청률 3%’ 고지를 넘지 못하는 드라마도 여럿 나오고 있다. 현재 안방극장에서 방영 중인 또는 최근 종영한 드라마 가운데 이 ‘고지’를 넘지 못한 드라마로는 ‘월수금화목토’, ‘디 엠파이어: 법의 제국’, ‘치얼업’, ‘블라인드’ 등이 있는데 이들의 시청률 고전 사연은 제각각이다. ◆주인공 리스크에 시달린 ‘월수금화목토’ 지난 9월 21일부터 방송을 시작한 tvN 수목드라마 ‘월수금화목토’는 초반에 좋은 성적을 보였다. 1회 방송이 4%를 기록한 데 이어 3.4%(2회), 3.8%(3회) 등 7회(2.9%)를 제외하고 8회까지 3%를 웃도는 시청률을 기록했다. ‘대박’은 아니지만 그렇다고 ‘쪽박’이라고 할 순 없는 시청률이었다. 하지만 3회가 방송되던 9월28일 주인공으로 활약 중인 박민영이 열애설에 휘말리면서 시청률이 요동쳤다. 열애 상대가 암호화폐 거래소 빗썸 실제 소유주로 거론되는 은둔 재력가 강모씨로 알려졌기 때문. 박민영 측은 하루 뒤 헤어졌다는 입장을 밝혔지만, 박민영 친언니가 해당 사업가 실소유 회사 중 하나에 사외이사로 등재된 사실까지 밝혀져 논란은 계속됐다. 이러한 ‘여주(여자주인공) 리스크’는 시청률에도 영향을 미쳤다. 9회 이후 시청률은 3% 미만으로 떨어졌으며, 최근(14회 2.9%)까지 극복하지 못하고 있다. ◆공감 얻지 못한 ‘디 엠파이어’ JTBC 토일드라마 ‘디 엠파이어: 법의 제국’은 최신 트렌드인 법정물에 돈과 권력을 가진 사람들의 추악한 면모를 낱낱이 보여주는 드라마다. 제작진은 기득권 민낯을 보여주겠다는 제작 의도에 맞게 유부남인 로스쿨 교수가 여제자와 불륜을 저지르거나 돈과 권력을 갖기 위해 가족원들이 서로의 등에 칼을 꽂는 장면 등을 서슴없이 보여줬다. 여기에 김선아, 안재욱, 이미숙, 신구, 오현경, 이문식 등 연기파 배우들이 대거 출연해 방송 전부터 많은 관심을 끌었다. 하지만 지나치게 선정적인 장면을 노출하거나 너무 자극적인 이야기를 전개하면서 다수의 공감을 얻지 못했다. 그 결과, 최근 시청률은 1.6%(5일)와 2.8%(6일)로, 7일 기준 지상파와 종편, 케이블 채널에서 방송하고 있는 드라마 중 시청률이 가장 낮다. ◆이유 있는 부진, 치얼업·블라인드 SBS는 지난달 3일부터 월화드라마로 ‘치얼업’을 방송 중이다. 가상의 학교인 연희대 응원단 ‘테이아’에 모인 스무 살 청춘들의 열정과 싱그러운 에너지, 설레는 캠퍼스 삼각 로맨스 등을 그린 청춘물이다. 특히 신종 코로나바이러스 감염증(코로나19) 대유행으로 사라졌던 대학 문화를 낭만 가득하게 담아냈다. 수백명의 학생들이 응원단 율동에 맞춰 응원하고 함성을 지르거나, 동아리 부원들이 기차를 타고 MT(수련모임)를 떠나는 등이다. 드라마는 대학 청춘들의 낭만을 잘 표현하고 있지만, 시청률 면에서는 2%대를 유지하며 고전을 면치 못하고 있다. 본방송을 챙겨 보는 데 익숙하지 않은 젊은 세대가 주요 시청자이기 때문이다. 반면 OTT나 유튜브에서는 높은 화제성을 얻고 있다. SBS 공식 유튜브 계정에 올라온 7∼8회 요약본 영상은 조회수 34만회, 5∼6회 요약본 영상은 조회수 37만회를 기록했다. 특히 연희대와 호경대 합동응원전 치어리딩 무대 영상은 조회수가 133만회에 달한다. 지난 5일 종영한 tvN 금토드라마 ‘블라인드’는 희망복지원에서 자행됐던 학대 피해 어린이들이 어른이 된 뒤 관련된 사람들에게 복수하고, 이를 어른이 된 또 다른 피해 어린이들이 막는 내용이다. 범인은 누구인지, 왜 그런 일을 벌이는지, 희생자는 어떤 연관인지 등 미스터리 요소가 가득했다. 여기에 하석진, 옥택연, 정은지 등 주연을 맡았던 젊은 배우들의 호연과 조경숙, 정인기, 김법래 등 중년 배우들의 탄탄한 연기 내공, 그리고 짜임새 있는 편집 및 연출로 미스터리물을 좋아하는 시청자들 사이에서 호평을 받았다. 다만 시청률 면에서는 1회 3.4%로 시작한 이후 2% 후반대를 유지했다. 5일 마지막회에서는 3.1%를 기록했다. 너무 장르물적 성격이 강한 데다가 금·토 밤 10시40분이라는 늦은 시간에 방영했던 점이 시청률 상승에 감점이 됐다. 최고 시청률 15%를 기록하며 금토드라마 시청률 부동의 1위 왕좌를 지키고 있는 남궁민 주연의 SBS ‘천원짜리 변호사’, 최고 시청률 11.3%로 ‘천원짜리 변호사’에 이어 2위를 굳건히 사수 중인 김혜수 주연의 tvN 토일드라마 ‘슈룹’과 방영 날짜(토요일)가 겹친다는 불운도 시청률 성장에 방해 요소가 됐다. 한 방송계 관계자는 “‘3%’는 방송 초반 시청자들이 관심을 가지는 정도를 나타낸 수치로 이를 넘느냐 넘지 못하느냐가 드라마가 인기 ‘있다’와 ‘없다’의 척도가 된다”며 “다양한 미디어를 통해 수많은 영상 콘텐츠가 쏟아지고 있기 때문에 TV 시청률 고전은 더 심화되겠지만, 이 중에서도 스토리나 연출 등으로 성공하는 드라마는 분명 나타날 것”이라고 말했다.

한국언론진흥재단이 7일 ‘트라우마 예방을 위한 재난보도 가이드라인’을 발표했다. 재단은 이날 국립정신건강센터 국가트라우마센터와 함께 서울 한국프레스센터 20층 국제회의장에서 발표회를 갖고 세부 지침을 공개했다. 재난 당사자의 심리적 상황과 어려움을 배려해 취재하고 사회 통합을 염두에 둔 보도를 지향하라는 것이 권고의 핵심이다. 심민영 국가트라우마센터장은 재난 당사자를 개별적으로 접촉하기보다는 대책본부나 재난 당사자 대표를 통해 신체와 심리 상태를 확인한 후 조율을 거쳐 취재하라고 권고했다. 그는 특히 당사자가 잘 기억하지 못하거나 몸을 떠는 등 통제하기 어려운 신체적 반응을 보이는 경우는 취재하기 적절한 상황이 아니라고 설명했다. 취재 시 신분을 밝히고 재난 당사자가 장소, 시간, 동반자 등을 선택할 수 있게 하는 등 안정된 상황을 마련해야 한다는 내용도 지침에 담겼다. 언론인은 재난 당사자의 상황을 이해하고 공감하는 태도를 유지해야 하며 트라우마를 유발할 수 있으므로 당사자가 원하지 않으면 사건에 대해 반복 질문하지 말라고 지침은 당부했다. 또 신상이나 사생활 노출로 당사자가 피해를 보지 않도록 유의하고 가족이 오열하거나 극도로 흥분한 상황이 여과 없이 보도되지 않도록 주의하라고 권고했다. 특히 재난 당사자에 대해 부정적 감정을 부추기는 보도를 하지 않도록 주의하라고 지침은 권고했다. 지침은 기사에 불쾌감·공포감을 주거나 과장되고 자극적인 수식어를 사용하지 않아야 한다고 당부했다. 아울러 재난을 극복하기 위한 노력을 소개해 사회 통합과 공동체의 성장을 촉진하라고 보도의 방향성을 제시했다. 세부 지침에는 기자를 보호하기 위한 권고 사항도 포함됐다. 언론사는 재난 보도의 전문성을 높이는 교육·훈련 과정을 마련하고 안전 장비를 충분하게 지원해야 한다. 또 위험이 예상되는 현장에 기자를 홀로 파견하는 일은 지양해야 한다. 현장 기자에게 충분한 취재 자율성을 부여해 돌발 상황에 유연하게 적응할 수 있도록 하고 한 명을 장기간 파견하기보다는 교대 근무로 스트레스의 위험을 낮추라고 지침은 권했다. 기자가 심리적 어려움을 겪는 경우 정신건강 전문가의 도움을 받게 하고, 온라인상의 괴롭힘에 대해서는 법률적 행정적 지원을 해야 한다고 덧붙였다. 가이드라인은 CBS 권영철 대기자, 정은령 서울대 팩트체크센터장, 백종우 경희대 정신건강의학과 교수 등 언론인, 언론학계, 트라우마 학계의 추천을 받은 전문가 추진단의 논의를 거쳐 마련됐다.

한국음악레이블산업협회는 국내 인디뮤지션과 레이블, 팬들이 함께 교류하는 축제 ‘2022 서울인디뮤직페스타(SIMF, Seoul Indie Music Festa) 레이블 마켓&쇼케이스’를 개최한다고 7일 밝혔다. SIMF는 오는 12∼13일 양일간 서울 마포구 서울생활문화센터 서교에서 열린다. 2018년에 시작돼 올해로 5주년을 맞이하는 타운형 뮤직 페스티벌이다. 이날 공개된 포스터에 따르면 이번 레이블마켓에는 국내 최대 규모 페스티벌인 ‘그랜드민트페스티벌’, ‘뷰티풀민트라이프’ 등 다양한 페스티벌과 유명 아티스트가 소속된 주식회사 엠피엠지가 참여한다. 이밖에도 인넥스트트렌드, 모던보이엔터테인먼트, 엠와이뮤직, 록스타뮤직앤라이브 등 인디신의 유명 아티스트를 매니지먼트하고 있는 레이블들이 참석해 LP와 CD, 굿즈 등 300여 개의 물품들을 다양한 이벤트와 함께 판매한다. 쇼케이스에는 파워풀한 가창력과 화려한 퍼포먼스로 다양한 방송 활동을 하고 있는 대한민국 대표 밴드 몽니와 국민송 ‘오빠야’의 신현희를 비롯해 짙은, 디에이드 등 국내 뮤지션이 출연한다. 뿐만 아니라 인천, 충남, 제주 등 지역을 기반으로 활동하고 있는 아티스트들까지 총 16팀이 출연해 다채로운 무대를 꾸민다. 특히 이번 쇼케이스 무대는 이태원 참사로 희생된 분들을 향한 애도의 의미를 담아 이 시대를 살아가는 젊은 청년들에게 힘을 줄 수 있는 메시지를 담은 곡을 노래할 예정이다. SIMF는 별도의 신청 없이 선착순 무료로 관람이 가능하다. 한편 SIMF는 국내 인디펜던트 뮤직신에서 활발하게 활동 중인 한국음악레이블산업협회, 라이브클럽협동조합, 홍우주사회적협동조합이 함께 기획하고 문화체육관광부의 후원으로 진행된다.