과거의 노래나 작품을 현재 시대에 맞게 재해석해 새롭게 다시 만드는 것을 의미하는 ‘리메이크’. 기존 작품의 작품성과 인기를 일부 가져가면서 독특한 해석을 통해 자신만의 색을 알릴 수 있다는 장점이 있다. 그렇기 때문에 영화, 드라마, 노래 등 대중문화에서 자주 사용된다. 특히 노래, 대중음악에서는 최근 다양한 리메이크가 나오고 있다. 리메이크돼 새롭게 나온 노래는 물론이고 기존 곡까지 많은 인기를 얻고 있다. ◆가수들의 리메이크 열풍 대표적인 노래는 ‘밤하늘의 별을…’이다. 2010년 프로듀서 양정승이 발표해 메가 히트를 기록한 노래다. 2021년 신인가수 경서에 의해 새롭게 샘플링돼 탄생한 곡 ‘밤하늘의 별을(2020)’ 역시 온라인 음악 사이트 올킬을 비롯해 인기가요 1위 등 히트했다. 9일 음원 스트리밍 플랫폼 ‘멜론’에 따르면 ‘밤하늘의 별을(2020)’은 주간 차트 62위를 기록하면서 여전히 많은 사랑을 받고 있다. 트로트 가수 임영웅이 부른 ‘사랑은 늘 도망가’ 또한 2010년 이문세가 발표했던 노래다. 이듬해 MBC 주말 드라마 ‘욕망의 불꽃’ OST로 사용됐다. 임영웅도 KBS2 주말드라마 ‘신사와 아가씨’ OST로 리메이크했다. 해당 노래는 발매 후 각종 음원 차트 1위에 올랐다. 현제 멜론 주간 차트에서 19위를 기록 중이다. 가수 아이유는 리메이크 노래만 채운 앨범을 내놨다. ‘꽃갈피’로, 2014년 ‘꽃갈피’, 2017년 ‘꽃갈피 둘’을 발매했다. ‘나의 옛날이야기’ ‘삐에로는 우릴 보고 웃지’ ‘가을 아침’ ‘잠 못 드는 밤 비는 내리고’ 등이 담겼다. 특히 록밴드 산울림 원곡을 리메이크한 ‘너의 의미’는 멜론 차트 73주간 차트인이라는 진기록을 달성하며 음악 팬들의 옛 추억을 소환했다. ◆리메이크, 원곡 인기로도 이어져 리메이크 열기는 원곡 인기로도 이어지고 있다. 특히 음원 저작권 시장에서 그런 움직임이 두드러진다. 음악 저작권료 참여 청구권 투자 플랫폼 ‘뮤직카우’에 따르면 리메이크 음원이 발표된 이후 원곡 구매량이 늘어났다. 그룹 ‘레드벨벳’ 멤버 조이는 지난해 5월 ‘안녕’을 발표했다. 가수 박혜경이 2003년에 발표한 곡을 리메이크한 노래다. 조이의 ‘안녕’은 1020세대에게 많은 사랑을 받았으며, 포털 연관검색어에 ‘원곡’이 언급되기도 했다. 특히 뮤직카우에서 원곡 ‘안녕’의 구매량은 조이의 리메이크 음원 발매를 기점으로 전후 일주일간 비교하면 271%나 늘었다. 양요섭과 정은지가 부른 ‘LOVE DAY’도 마찬가지다. 해당 노래는 양요섭과 정은지가 2012년에 발표했던 노래인데, 둘은 지난해 3월 리메이크해 다시 공개했다. 리메이크 전후 일주일 간 뮤직카우 내 원곡 구매량은 257% 늘었다. ‘LOVE DAY’는 음원 스트리밍 횟수도 증가했다. 국내 음원 차트 아카이빙 사이트 ‘가이섬’에 따르면 리메이크 음원 발매일을 기준으로 발매 전후 1달 간 원곡의 멜론 스트리밍 횟수 증가율을 비교하면 발매 이후 원곡 스트리밍 횟수가 3배나 많아졌다. 대중음악 업계 한 관계자는 “기존곡을 리메이크하면서 신곡(리메이크곡)과 기존곡(원곡)이 모두 인기를 끄는 경우가 많아지고 있다”며 “특히 소비자들은 단순히 음악을 듣는 것에서 그치는 게 아니라 다양한 방법으로 음악을 활용하고 있다”고 말했다.

그룹 ‘블랙핑크’(사진)가 4개 대륙을 돌며 150만 팬들을 만나는 대규모 월드투어를 진행한다. 9일 YG엔터테인먼트는 블랙핑크가 10월 15, 16일 서울을 시작으로 북미, 유럽, 아시아, 오세아니아 총 4개 대륙 주요 도시를 도는 월드투어 ‘본 핑크(BORN PINK)’를 개최한다고 밝혔다. 1차 공개된 공연 도시 수는 26곳이며 횟수는 36회다. 전석 매진되면 150만 관객 동원이 예상된다. 블랙핑크는 서울에서 투어 포문을 연 뒤 미국으로 넘어가 댈러스, 휴스턴, 애틀랜타, 해밀턴, 시카고, 뉴어크, 로스앤젤레스에서 공연을 펼친다. 이어 영국 런던, 스페인 바르셀로나, 독일 쾰른·베를린, 프랑스 파리, 네덜란드 암스테르담 등 유럽을 돌며 연말을 보낸다. 내년 1월부터 6월까지는 태국 방콕, 홍콩, 사우디아라비아 리야드, 아랍에미리트 아부다비, 말레이시아 쿠알라룸푸르, 인도네시아 자카르타, 대만 가오슝, 필리핀 마닐라, 호주 멜버른·시드니, 뉴질랜드 오클랜드 등에서 투어를 진행한다. 이번 투어는 K팝 걸그룹으로는 최대 규모다. 앞서 K팝 간판 보이그룹 ‘방탄소년단(BTS)’이 2018년과 2019년 ‘러브 유어셀프’와 ‘러브 유어셀프 : 스피크 유어셀프’를 합쳐 세계에서 총 62회 공연해 206만2000명을 끌어모았다. K팝 역대 최대 규모 투어다.

그룹 ‘블랙핑크(BLACKPINK)’가 4인 완전체 모습으로 오는 9월 새 앨범을 발표한다. 그리고 1년 11개월여 만인 이번 신보 발표에 앞서 신곡 ‘핑크 베놈(Pink Venom)’을 19일 온라인 선공개한다고 소속사 YG엔터테인먼트가 8일 밝혔다. 블랙핑크와 YG가 기획 중인 프로젝트 ‘본 핑크(BORN PINK)’의 첫 결과물이다. YG는 “블랙핑크를 상징하는 색(Pink)과 독(Venom)이라는 의미를 지닌 두 단어의 결합이 강렬하다”면서 “아름답지만 치명적인, 쉽게 범접할 수 없는 블랙핑크 카리스마와 걸크러시를 기대하게 한다”고 새 앨범을 소개했다. 이날 공개된 ‘핑크 베놈’ 릴리즈 포스터(사진)에는 블랙핑크 컴백 트레일러에 등장했던 송곳니가 다시 한번 메인 오브제로 활용됐다. 미지의 생명체가 무언가를 금방이라도 집어삼킬 듯한 형상이다. 2016년 데뷔한 블랙핑크는 현재 명실상부한 K팝 간판 걸그룹으로 통한다. 정규 1집 ‘디 앨범’으로 미국 빌보드 앨범 차트 ‘빌보드 200’에서 K팝 걸그룹 최고 순위인 2위를 차지했다. 공식 유튜브 채널 구독자 수는 이날 현재 7620만명 이상으로 전 세계 남녀 아티스트를 통틀어 이 분야 톱이다. 블랙핑크는 다음달 정규 2집 발매 후 10월부터 월드 투어를 시작한다. 블랙핑크의 정규 앨범은 ‘디 앨범’ 이후 1년11개월 만이다.

7년 전 ‘그린라이트’란 유행어를 만들고, ‘낮져밤이’라는 신조어를 만들었던 JTBC ‘마녀사냥’. 청춘들의 연애, 사랑, 성(性)을 직설적으로 거론하면서 많은 인기를 얻었던 마녀사냥이 지난 5일 티빙 오리지널 예능 ‘마녀사냥 2022’로 돌아왔다. 이날 방영된 ‘마녀사냥 2022’는 과거의 모습이 그대로였다. 아니, 오히려 원조 ‘마녀사냥’보다 더 세고 강력했다. TV(JTBC)을 통해 방송됐던 과거와 달리 OTT라는 보다 자유로운 공간으로 무대를 옮기자 ‘마녀사냥 2022’는 마치 ‘날개를 단 것’처럼, ‘속도 제한이 없는 고속도로를 달리는 차’처럼 청춘들의 연애, 사랑, 성(性)을 숨김없이 이야기했다. 그도 그럴 것이 원년 멤버 신동엽을 필두로 작사가 김이나와 래퍼 코드쿤스트, 비비가 합류해 거침없는 입심으로 요즘 젊은이들의 연애를 이야기했다. 특히 1회에는 친근한 모습으로 ‘넉언니’라는 별명을 가지고 있는 래퍼 넉살과 솔직 대담한 연애 상담으로 많은 인기를 얻고 있는 배우 주우재가 출연해 ‘마녀사냥’만의 매력을 더했다. 이들은 ‘선섹후사’(선 성관계 후 사랑), ‘낮J밤P’(낮에는 계획적, 밤에는 즉흥적) 등 MZ세대(1980∼2000년대 출생) 연애관에 대해 이야기를 나눴다. 지난 4일 온라인으로 진행된 제작발표회에서 신동엽은 “예전에 그린라이트가 ‘썸인가요?’ ‘신호인가?’ 정도인데 요즘에는 ‘신호를 보냈는데 오늘 같이 있어도 되나요?’ 정도로 달라졌다”며 “사귀기 전에 먼저 밤을 지낸 뒤에 사귀거나 안 사귀거나 그러는 경우도 많다니 이게 현실이다. 어른들이 회피할 것이 아니라 젊은 사람들의 연애 철학을 ‘마녀사냥’을 통해서 보여드릴 수 있을 것”이라고 말했다. ‘마녀사냥 2022’는 시그니처 코너인 ‘썸’인지 아닌지 함께 고민해 보는 ‘그린라이트를 켜줘’, 연애 고민을 담은 ‘실시간 고통 정보’, 고민에 빠진 로맨스 사연을 듣고 조언을 해주는 ‘로멘트를 써줘’ 등 현실 연애를 이야기하는 코너로 구성됐다. 전국 곳곳에 설치된 ‘마녀부스’를 통해 일반인들의 조언도 들을 수 있었다. ‘마녀사냥’만의 개성을 유지하면서 흘러간 시간만큼의 변화를 더한 것이다. 이에 대해 연출을 맡은 홍인기 PD는 “그린라이트나 시민 참여 코너 등은 그대로 유지하되 새 코너를 추가했다. 시대가 달라짐에 따라 연애관이나 소통 방식이 바뀌었기 때문”이라며 “총 8회차에 진행되는데, 한 회에 한 주제를 다뤄 심도 있게 이야기한다”고 소개했다. 한편 마녀사냥은 총 8회로 구성, 매주 금요일 오후 4시 티빙을 통해 공개된다.

KBS는 4일과 11일 방송하는 KBS1 ‘다큐인사이트’를 통해 개화기부터 해방까지 우리 조상들이 겪었던 수난의 역사와 그 속에서도 견지해 온 주권 회복 열망을 2편에 걸쳐 재구성한다고 3일 밝혔다. KBS는 그동안 세계 곳곳에 나뉘어 보관돼 있던 우리 현대사 자료들을 수집하고 공개하는 ‘현대사 아카이브 프로젝트’를 진행해왔다. 이번 ‘다큐인사이트’는 8.15 기획 영상 아카이브 프로젝트 일환으로 영국 영화사인 ‘브리티시 파테(British Pathe)’와 미국 의회도서관에서 새롭게 수집한 영상을 공개한다. 해당 영상에는 개화기 조선 풍경과 생활상 그리고 일제에 고통받았던 선조들의 모습이 담겨있다. 특히 브리티시 파테의 ‘뉴스영화(Newsreel)’는 당시 장편영화 중간에 상영됐던 기록영화로, 조선 왕가와 백성들의 모습을 전한다. 6.10 만세운동의 기폭제가 됐던 순종 장례식과 영친왕 부부가 유럽 여행길에 오른 장면 등도 담고 있다. 또한 ‘미국 국립문서기록관리청(NARA)’, ‘호주 국립영화 및 녹음보관소(NFSA)’ 등을 통해 최초로 발굴한 영상에는 태평양전쟁 뉴기니 전투와 오키나와 전투, 연합군 포로수용소 등 전쟁에 강제 동원돼 희생을 강요당했던 실상이 기록돼 있다. 루스벨트 라이브러리 등에서 수집한 영상을 통해서는 해외에서 벌어졌던 국권 회복 운동 현장을 다양하게 살펴볼 수 있다. 전쟁이 끝나고 해방을 맞아 고국으로 돌아오는 배에 몸을 실은 한국인 모습도 공개한다. 최초로 공개하는 이 영상에는 호주에 억류돼 있던 전쟁 포로를 실은 ‘요이즈키함’에서 벌어진 사건과 강제 징용됐던 노동자 3700여명이 승선했던 ‘우키시마호’ 폭발 사건까지 목숨을 건 귀환의 순간이 담겨있다.

그룹활동 전격 중단 선언 후 그룹 ‘방탄소년단(BTS)’의 첫 번째 솔로 주자로 나선 제이홉이 미국에서 흥행 가도 질주를 시작했다. 출발무대로 대규모 음악 페스티벌 ‘롤라팔루자’(Lollapalooza)의 피날레를 화려하게 장식하면서 현지 매체 호평이 쏟아지고 있다. 2일 빅히트 뮤직에 따르면 제이홉은 지난달 31일(현지시간) 미국 시카고에서 개최된 롤라팔루자의 메인 스테이지 헤드라이너로 1시간가량 노래와 춤을 선보였다. 이날 축제 총 관객수는 10만5000명으로 집계됐다. 롤라팔루자는 2005년부터 매년 40만여명을 시카고로 끌어모은 대규모 야외 음악 축제. 폴 매카트니, 콜드플레이 등 유명 가수가 헤드라이너로 무대에 섰다. 지난달 28일부터 나흘간 열린 올해 축제에도 전설적인 헤비메탈 밴드 메탈리카, 두아 리파, 릴 베이비, 머신 건 켈리, 재즈민 설리번 등이 메인 출연자로 이름을 올렸다. 제이홉은 마지막 날 공연장 남단의 피날레 무대에 섰고, 같은 시각 반대편 북단 메인 무대에선 미국 로큰롤 명예의 전당에 헌액된 팝펑크 밴드 그린데이가 공연을 펼쳤다. 제이홉은 북미 대형 페스티벌 간판 공연자로 나선 최초 한국 가수였으며, 특히 ‘개인활동에 집중하겠다’던 BTS 멤버 중 첫 번째 솔로 주자라는 점에서 공연 시작 전부터 대중의 관심이 높았다. 일부 팬들은 무대 앞자리를 선점하려고 오전 7시부터 줄을 섰을 정도다. 제이홉은 최근 발매한 솔로앨범 ‘잭 인 더 박스’(Jack In The Box)와 첫 믹스테이프 ‘호프 월드’(Hope World)의 수록곡 등 18곡을 열창했다. 공연을 마친 제이홉은 한국어로 “(이 공연이) 나에게 의미 있는 순간이다. 욕심, 야망으로 시작된 앨범이 성대하게 마무리를 향해 가는 과정 중 하나”라며 “이 앨범을 통해 모든 스케줄이 나에게 피와 살이 됐다. 오늘 롤라팔루자를 하면서, 그리고 여러분을 보면서 또 한번 확고한 믿음이 생겼다”고 감사 인사를 전했다. 현지 매체들은 제이홉과 그의 무대를 즐긴 팬들의 모습을 자세히 보도했다. 시카고 양대 일간지 중 하나인 선타임스는 1일(현지시간) 제이홉 사진을 1면에 싣고 “K팝 스타 제이홉이 미국 가수 베키지와 라이브 밴드 지원하에 자신만의 독특한 사운드를 보여줬다. 세계 곳곳에서 시카고로 모여든 BTS 팬덤 아미들이 제이홉 솔로 데뷔 무대의 최전선을 지켰다”고 전했다. 음악 전문매체 ‘롤링스톤’은 “제이홉이 롤라팔루자를 통해 해외 무대에 솔로 데뷔 신고식을 했을 뿐 아니라 ‘미국 주요 음악 페스티벌의 헤드라인을 장식한 첫 번째 한국 아티스트’라는 기록을 썼다”고 호평했다. 음악매체 ‘컨시퀀스 오브 사운드’도 “제이홉이 성공적인 솔로 데뷔로 BTS의 새로운 시대를 열었다”고 평가했으며, ‘피플 매거진’은 “제이홉이 랩과 춤 실력 외에도 첫 솔로앨범 잭 인 더 박스의 감성이 반영된 에지 있고 얼터너티브한 의상과 헤어스타일을 선보여 호응을 얻었다”고 소개했다.

“날 것 그대로의 지코를 담았습니다.” 미니 4집 ‘그로운 애스 키드(Grown Ass Kid)’로 다시 무대에 서는 프로듀서 겸 래퍼 지코(ZICO). 지난 1일 서울 그랜드 인터컨티넨탈 서울 파르나스 그랜드볼룸에서 취재진을 만난 지코는 “2년이라는 짧지 않은 공백기를 가지면서 여러 가지 생각을 많이 했다”며 “시간이 날 때마다 아이디어를 기록하려고 노력했고, 그런 나의 생각과 고민을 새 앨범에 담았다”고 말했다. 앞서 지코는 사회복무요원으로 대체 복무하면서 긴 공백기를 가졌다. 이번 앨범은 지난 4월 29일 소집해제된 이후 첫선을 보이는 앨범이다. 앨범 제목에 대해선 “‘다 큰 아이’라는 의미를 담고 있다. 급속도로 변화하는 와중에도 나의 음악에 대한 열정, 정체성은 변하지 않았다는 의미와 과거 나의 모습을 꺼내 새로운 모습으로 재해석했다는 의미를 동시에 담고 있다”고 설명했다. 앨범 타이틀곡 ‘괴짜’는 소동으로 난쟁이가 된 괴짜들의 도시를 연상케 하는 테마와 다이내믹한 보컬 및 멜로디가 특징인 곡이다. 뮤직비디오에는 지구 종말을 앞둔 사람들 모습을 담았다. 지코는 “지코라는 캐릭터가 가지고 있는 특유 에너지가 유난히 돋보이는 곡”이라며 “대중 기대에 부응하고자 썼고, 지금 아니면 ‘괴짜’라는 곡을 언제 낼 수 있을까 생각해 타이틀곡으로 결정했다”고 말했다. 이 밖에 앨범에는 코로나19라는 비현실적인 현실을 감내해야 했던 지난 2년의 우리에게 건네는 곡 ‘서울 드리프트(SEOUL DRIFT)’를 비롯해 ‘트래시 토크(Trash Talk)’, ‘OMZ 프리스타일(OMZ freestyle)’, ‘녹터널 애니멀스(Nocturnal animals)’까지 총 5곡이 수록됐다. 오랜 공백 후 의욕적으로 활동을 재개하려던 지코는 코로나19에 감염되면서 여러 활동 일정을 연기해야 했다. 대신 피지컬 음반 및 디지털 음원은 예정대로 지난달 27일 발매했으며, 사전에 촬영해둔 콘텐츠도 공개했다. (여자)아이들 소연, 댄서 리정 등이 참여한 챌린지 영상과 방탄소년단(BTS) 제이홉이 출연한 ‘5분만 : 기브 미 어 미닛(Give me a minute)’ 콘텐츠 등이다. 지코는 “컴백 활동을 앞두고 코로나19에 확진돼 아쉬움이 컸다”며 “앨범 발매 후 연달아 제공해야 할 콘텐츠를 보여드리지 못한다는 데 대한 아쉬움도 있었다. 이번 주부터 다채로운 활동을 보여드릴 것”이라고 밝혔다.

4년 전 서울에서 경증 치매 노인들과 함께 식당을 운영하면서 잔잔한 울림을 줬던 ‘주문을 잊은 음식점’의 두 번째 이야기, KBS1 예능 ‘주문을 잊은 음식점 2’가 3%대 시청률을 기록하며 막을 내렸다. 2일 시청률 조사회사 닐슨코리아에 따르면 지난달 30일 방영된 ‘주문을 잊은 음식점 2’ 마지막회 시청률은 3.9%로 집계됐다. 지난 6월 30일 방송을 시작한 시즌2는 4.9%에서 시작, 3∼4%대 시청률을 오갔다. 이번 시즌에서 제작진은 무대를 제주도로 옮겨 시즌1에 출연했던 요리사 이연복, 방송인 송은이를 비롯해 홍석천, 진지희와 치매를 앓고 있는 ‘깜빡 4인방’(김승만, 백옥자, 장한수, 최덕철)이 함께 식당을 운영했다. ‘깜빡 4인방’은 영업 첫날 테이블 위치를 잊고 메뉴를 소개하기 어려워했지만, 시간이 지날수록 손님을 안내하고 주문을 받고 서빙하는 일을 척척해냈다. 프로그램은 이들의 모습을 통해 치매 환자라고 해서 일상생활이 불가능할 것 같다는 편견을 깨버렸으며, 치매인들이 세상으로 나와 소통하는 일상을 보내야 하는 이유를 보여줬다. 시즌1과 2를 기획하고 연출한 김명숙 PD는 2일 세계일보와 인터뷰에서 “그동안 치매인들은 일상생활이 불가능하거나 바로 직장을 그만둬야 하는 모습으로 그려지고 있어서 많은 이들이 치매를 과도하게 두려워하고 편견을 갖는 경우가 많았다”며 “깜빡하는 일이 잦을 뿐 아직 신체적으로 건강하고, 무언가를 하고 싶어 하는 의지가 있는 분들에게 사람들과 함께 어울릴 수 있는 공간을 만들어드리고 싶었다”고 기획 의도를 설명했다. 그러면서 “장기적인 사회적 실험이자 소수자들을 위한 ‘데이케어 센터’로서 ‘주문을 잊은 음식점’이 제도화되기를 바란다”고 당부했다. “시즌3가 제작된다면 음식점이 아닌 새로운 공간을 마련해 보고 싶습어요. 그리고 ‘치매인들이 취업한 음식점’ 뿐 아니라 많은 사회적 약자들을 위한 다양한 사회적 실험으로 확장될 수 있다고 생각합니다. ‘주문을 잊은 음식점’ 시리즈가 치매환자는 물론 모든 사회적 약자에 대한 포용성을 높여 소수자가 보이지 않는 사람으로 취급받지 않는 세상을 만드는 데 역할을 할 수 있다면 좋겠습니다.”

올해로 17회를 맞은 전 세계 최고 드라마와 드라마인을 선정하는 ‘서울드라마어워즈 2022’의 본심 후보자(작)이 가려졌다. 서울드라마어워즈조직위원회는 국제경쟁부문에 출품된 39개 국(지역) 225작품을 대상으로 예심을 진행한 결과, 총 11개 국(지역) 24작품, 30인의 개인상 후보자가 선정됐다고 2일 발표했다. 서울드라마어워즈 2022 국제경쟁부문은 △단편 △미니시리즈 △장편 3개 부문으로, 각 부문 작품상 후보 8편과 개인상(연출·작가·여자연기자·남자연기자) 후보자들이 본심에 진출하게 됐다. 작품상은 △단편부문에 영국의 ‘헬프(Help)’, 독일의 ‘테이크 미 홈(Take Me Home)’ 등 8편 △미니시리즈부문에 캐나다의 ‘더 라스트 써머스 오브 더 라즈베리스(The Last Summers of the Raspberries)’, 미국의 ‘스테이션 일레븐(Station Eleven)’ 등 8편 △장편부문에는 중국 아이치이가 출품한 ‘이상지성(理想之城, The Ideal City)’, 튀르키예의 ‘데스탄(Destan)’ 등 8편이 본심에서 경합한다. 개인상은 △연출부문에 미국 R&B 팝황제 어셔의 뮤직비디오 총감독이라는 독특한 이력을 가진 일본계 미국 감독 히로 무라이(Hiro Murai)와 제레미 포데스와(Jeremy Podeswa) 감독이 ‘스테이션 일레븐(Station Eleven)’으로, 프랑스 감독 아킴 이스커(Akim Isker)가 ‘노바디스 차일드(Nobody’s Child)’로 후보에 올랐다. 한국의 최상열 감독 또한 KBS ‘희수’로 연출상 후보에 올라 총 7명(팀)의 감독이 경합을 펼칠 예정이다. △작가부문에는 인간에게 가해지는 모욕이라는 감정이 불러일으킨 쇼핑몰 살인사건을 긴박하게 그려낸 독일의 ‘브레이킹 포인트(Breaking Point)’를 집필한 아그네스 플러치(Agnes Pluch)와 세손의 죽음 후 쌍둥이 여동생이 남장을 통해 세자가 되며 벌어지는 비밀스러운 궁중 로맨스를 그린 KBS ‘연모’의 한희정 작가 등 총 6명이 본심에서 경합한다. △여자연기자부문에는 에미상 여우주연상 수상자이자 산드라 오와 함께 영국 드라마 ‘킬링 이브’에서 호흡을 맞췄던 조디 코머(Jodie Comer)와 색다른 연기 변신을 보여준 한국의 전소민, 모델 겸 배우로서 터키의 톱스타이자 NAB 클리블랜드 조디 오스만의 아내로도 유명한 에브루 샤힌(Ebru Şahin) 등이 후보에 올랐다. △남자연기자는 오는 4일 개봉 예정 영화인 ‘보일링 포인트’의 주연이자 ‘아이리시맨’, ‘베놈’ 등으로 국내에서도 유명한 스티븐 그레헴(Stephen Graham)과 이탈리안 골든 글로브 시상식에서 베스트 유럽 배우상을 수상하기도 했으며 국내에서도 영화 ‘작가 미상’, ‘다이하드’ 등으로 유명한 세바스티안 코흐(Sebastian Koch), 한국 배우로는 ‘악의 마음을 읽는 자들’에서 프로파일러 송하영 역을 완벽히 소화해 낸 김남길 등 총 6명의 내로라하는 배우들이 어깨를 나란히 했다. 특히 영국의 ‘헬프(Help)’는 작품상, 여자연기자, 남자연기자 총 3개 부문에 노미네이트됐다. 조직위는 “코로나 팬데믹 이후 전 세계 드라마 제작 환경이 축소된 상황에서도 심사위원들은 수준 높고 의미 있는 드라마들이 상당수 출품됐다”며 “특히 코로나를 테마로 한 드라마들은 우리가 처한 오늘을 기록하면서도 ‘인류는 무엇을 해야 하는가’에 대한 메시지를 주고 있다는 점에 큰 의미가 있다”고 평가했다. 서울드라마어워즈 2022의 최종 수상자(작)은 본심을 거쳐 다음달 22일 서울 여의도 KBS홀에서 열리는 시상식(생방송)에서 발표된다. 국제경쟁부문 외에도 한류드라마부문 작품상, 개인상, OST상, 아시아스타상 등 다양한 부문의 수상작(자)들도 만나볼 수 있다. 시상식 외에도 서울드라마어워즈 2022는 다음달 17일 OST 콘서트를 시작으로, 21일과 23일 CGV 상영회 등 다채로운 이벤트도 준비 중이다. 한편 서울드라마어워즈는 드라마를 통한 전 세계인들의 화합과 드라마 산업 발전을 위해 2006년 세계 최초로 기획된 글로벌 드라마 시상식이다. 문화체육관광부와 서울시, KBS, MBC, SBS, EBS, CBS가 후원하고 있다. 지난해 기준 누적 82개 국 3298작품이 참여했다.

한여름 청춘의 낭만이었던 ‘강변가요제’. 1979년 첫선 보이며 ‘대학가요제’와 함께 숱한 명곡을 배출한 ‘MBC 강변가요제’가 2001년 폐지된 지 21년 만에 부활한다. 9월 3일 섬강과 삼산천이 만나는 원주 간현관광지에서 ‘MBC 강변가요제 뉴챌린지’란 이름으로 본선을 치른다. ◆강변가요제의 화려한 역사 그 시절 매년 7∼8월 청평유원지와 남이섬 등 북한강 유역에서 주로 개최됐던 강변가요제는 본선 날이면 MBC TV와 라디오로 높은 시청률을 기록하며 동시 생중계했을 정도로 인기가 높았다. 그럴 수밖에 없던 것이 수많은 스타와 명곡이 가요제를 통해 배출됐기 때문이다. 강변가요제를 통해 스타로 발돋움한 대표적 가수는 ‘J에게’를 부른 이선희(5회)와 ‘담다디’라는 곡으로 열풍을 일으킨 이상은(9회)이다. 이 밖에도 박미경(민들레 홀씨 되어·6회), 바다새(바다새·7회), 박선주(귀로·10회), 육각수(흥보가 기가 막혀·16회), 장윤정(내 안에 넌·20회) 등 나열하면 숨찰 정도로 강변가요제 출신 가수가 많다. 배우 한석규(5회)와 방송인 이수근(17회) 등도 도전장을 던졌을 정도로 강변가요제는 ‘스타 등용문’이었으며 ‘히트곡 배출 가요제’였다. 하지만 2001년 22회를 끝으로 강변가요제는 막을 내렸다. 대중음악계 판도가 기획사에 의해 만들어진 ‘아이돌’로 넘어갔기 때문이다. 여기에 Mnet이 2009년에 방영한 서바이벌 오디션 프로그램 ‘슈퍼스타K’가 선풍적인 인기를 얻었고 이후 MBC ‘스타 오디션 위대한 탄생’, SBS ‘K팝 스타’ 등 방송사들이 각자 서바이벌 오디션 프로그램을 경쟁하듯이 내놨다. 이로 인해 강변가요제가 설 자리가 사라진 결과였다. ◆돌아온 강변가요제, 변화의 방향은? 아이돌과 트로트가 점령하다시피 한 21년이란 시간의 경과는 추억 속 강변가요제가 부활을 시도할 가능성을 열어줬다. 1일 MBC에 따르면 이번 강변가요제에는 1200여명이 지원했다. 대학생 위주였던 과거와 달리 만 17세 이상이면 누구나 자신이 참여한 미발매곡으로 참여할 수 있게 문을 열어놨다. MBC는 “10대부터 60대까지 남녀노소 다양한 연령층이 지원했으며 발라드, 힙합, 팝, 록 뿐만 아니라 국악, 트로트, 오케스트라 등 다양한 장르 미발매곡을 제출했다”고 설명했다. 이토록 다양한 연령이 다양한 장르로 도전한 것은 강변가요제가 가지고 있는 상징성 때문이라고 할 수 있다. 김헌식 대중문화 평론가는 “강변가요제는 과거 선망의 대상이었으며 하고 싶은 바를 이룰 수 있는 기회를 제공하는 수단이었다”며 “‘아이돌’과 ‘트로트’에 편중된 현재 대중음악계에 강변가요제가 부활하자 그들과 다른 음악을 하던 사람들이 과거의 추억과 미래의 새로운 기회를 잡기 위해 도전한 것”이라고 말했다. 지난달 26일 서울 문화비축기지에서 진행된 예선 3차 심사 현장에선 이러한 변화를 실제 참가자 무대에서 확인할 수 있었다. 본 심사에 앞서 리허설 무대가 언론에 공개됐는데 친숙한 발라드와 댄스부터 포크, 메탈 등 장르도 다양하고 어쿠스틱 기타, 퍼커션, 대금, 아코디언 등 기존 대중음악에서 접하기 힘든 악기도 다수 등장했다. 심사위원들은 참가자 면면을 보면 감탄이 절로 나온다고 거듭 강조했다. 재즈 록 밴드 봄여름가을겨울 멤버이자 강변가요제 심사위원장을 맡은 김종진은 “창작곡을 심사하는 예선 1,2차 때 20∼30년 전 강변가요제에는 존재하지 않았던 음악을 (참가자들에게서) 많이 들을 수 있었다”며 “세월이 흐르면서 음악도 변했다는 걸 느꼈지만, 확실한 건 강변가요제 느낌과 정신은 변하지 않고 물씬 풍겼다”고 감탄했다. 작곡가 윤일상은 “이 정도로 진정성을 가진 참가자들이 빼곡하게 담긴 경연 프로그램을 본 적이 없다”며 “재야의 실력 있는 뮤지션들이 모두 여기로 몰린 것 같다”고 자랑했다. 가수 박선주도 “실용음악 전공자가 아닌 뮤지션들이 많이 참가해 다들 실력이 대단하다는 것을 느꼈다”고 밝혔다. ◆뉴 강변가요제의 미래 이날 심사에서 합격한 12팀은 다음달 열리는 본선에서 지원서 작성 때 제출했던 창작곡을 부르게 된다. 해당 방송은 MBC Music을 통해 생중계된다. 입상 뮤지션들에게는 총 상금 1억원이 주어진다. MBC와 전속 계약을 맺지 않아도 되며 자유로운 활동이 가능하다. 과거에는 특정 가요제 출신은 일정 기간 주최 방송사 프로그램에만 출연할 수 있었다. 더불어 예선 3차와 본선에서 부른 노래는 추후 음원으로 제작, 공개된다. 이러한 혜택도 중요하지만 심사위원들은 ‘자신의 창작물로 노래를 부르는 유일한 창작곡 경연 대회’라는 가치를 더욱 강조했다. “20여년간 대중음악계에 크게 자리 잡고 있는 게 경연(오디션) 프로그램입니다. 그 경연 대부분은 남의 곡을 부르는 것이었습니다. 하지만 강변가요제에는 (창작이라는) 순수 정신이 있습니다. 싱어송라이터로서 노래를 창작하는 순수한 노고를 하고, 그런 순수한 노고의 정신을 돌아볼 수 있는 계기가 필요합니다.”(김종진) 강변가요제를 실질적으로 관리 감독하는 MBC 이연빈 PM(Product Manager)도 “과거 강변가요제와 동일하게 가장 ‘나’다운 모습을 보여주는 본인 음악으로만 경연에 참가할 수 있어서 현재 진행되는 타 경연 방송 프로그램과 다르다”고 강조했다. 제일 큰 기대는 이번 강변가요제를 통해 예전처럼 새로운 스타와 명곡이 탄생하는 것이다. “이번 강변가요제는 ‘싱어송라이터의 축제’라고 방향을 잡았습니다. 이번 가요제에도 ‘담다디’나 ‘J에게’ 같은 국민가요가 나오면 좋겠다고 소망합니다.”(심사위원진·MBC 일동)