그룹 방탄소년단(BTS)이 미국 라스베이거스에서 열린 대형 음악 축제 ‘2026 아이하트라디오 뮤직 페스티벌(2026 iHeartRadio Music Festival)’의 피날레 무대를 장식했다. 소속사 빅히트 뮤직은 BTS가 지난 18일(현지시간) 미국 라스베이거스 티모바일 아레나에서 열린 ‘2026 아이하트라디오 뮤직 페스티벌’에 출연해 4곡을 선보였다고 20일 밝혔다. ‘아이하트라디오 뮤직 페스티벌’은 세계적인 팝스타들이 출연하는 미국의 대표 음악 축제다. 올해 공연에는 BTS를 비롯해 카디 비, 스눕 독, 벤슨 분, 르세라핌 등이 이름을 올렸다. BTS는 2020년 이후 6년 만에 이 행사에 출연해 18일 공연의 마지막 주자로 무대에 올랐다. BTS는 팀의 새로운 장을 뜻하는 ‘BTS 2.0’을 주제로 영상과 조명, 특수효과를 결합한 무대를 선보였다. 정규 5집 ‘아리랑(ARIRANG)’의 타이틀곡 ‘스윔(SWIM)’으로 공연을 시작한 이들은 ‘2.0’, ‘마이크 드롭(MIC Drop)’, ‘FYA’까지 총 4곡을 열창했다.

백범일지/ 김구/ 돌베개/ 1만9000원 김구의 ‘백범일지’는 독립운동가의 영웅담을 넘어, 한 인간이 시대의 폭력과 패배, 망명과 분열을 견디며 어떤 나라를 꿈꾸었는지를 담은 기록이다. “우리나라가 세계에서 가장 아름다운 나라가 되기를 원한다”는 문장으로도 잘 알려진 ‘백범일지’는 종종 독립운동가 김구의 위인전처럼 읽힌다. 그러나 책의 첫인상은 찬란한 영웅 서사와 거리가 있다. 이 책은 죽음을 앞둔 아버지가 두 아들에게 남기는 유언의 형식에서 출발한다. 개인의 삶을 정리하는 고백이자 망국과 식민지의 시대를 건너온 한 인간이 후대에 남긴 절절한 증언이다. 김구는 자신을 완성된 지도자로 그려내지 않는다. 황해도 해주에서의 성장 과정부터 동학농민운동 참여, 치하포 사건과 옥살이, 탈옥과 망명에 이르는 삶의 굴곡을 비교적 솔직하게 기록한다. 분노와 후회, 두려움과 결단이 교차하는 서술은 김구를 먼 기념비 위의 인물이 아니라 시대의 고비마다 선택해야 했던 한 인간으로 되돌려 놓는다. ‘백범’이라는 호 역시 이 책을 읽는 핵심 열쇠다. 백범에는 특별한 영웅이 아니라 가장 평범한 사람으로 남고자 한 뜻이 담겼다. 김구가 꿈꾼 독립은 몇몇 지도자의 권력 획득이 아니라, 보통 사람들이 존엄을 누리는 공동체의 회복에 가까웠다. 이 때문에 ‘백범일지’의 주인공은 김구 한 사람에 머물지 않는다. 이름 없이 투쟁하고, 감옥에 갇히고, 타국에서 생계를 이어간 수많은 독립운동가와 동포의 얼굴이 책 곳곳에 드러난다. 책은 상권과 하권, 해방 이후의 기록인 ‘계속분’ 그리고 ‘나의 소원’으로 구성된다. 상권이 김구의 성장과 초기 투쟁을 따라간다면, 하권은 1919년 상하이 망명 이후 대한민국임시정부를 중심으로 이어진 독립운동의 시간을 담는다. 이봉창·윤봉길 의거와 한인애국단 조직, 중국 각지를 옮겨 다닌 피난의 시간, 임시정부 내부의 갈등과 노선 차이까지 함께 기록한다. ‘백범일지’가 오늘날까지 읽히는 까닭은 광복을 향한 기록이 해방 이후의 과제를 외면하지 않기 때문이다. 김구에게 독립은 일제의 지배에서 벗어나는 데서 끝나지 않았다. 그는 강한 군사력이나 물질적 풍요만을 앞세우는 나라가 아니라, 높은 문화의 힘으로 세계에 기여하는 나라를 바랐다. ‘나의 소원’에서 드러나는 문화국가론은 오늘의 독자에게도 질문을 건넨다. 경제 성장과 국가 경쟁력이라는 말이 일상을 지배하는 시대에 김구는 문화의 힘과 타국을 침략하지 않는 평화의 가치를 국가의 이상으로 제시한다. ‘백범일지’가 단순한 독립운동 연대기를 넘어 민주주의와 평화, 시민의 존엄을 생각하게 하는 고전으로 남는 이유다. 돌베개의 이번 개정증보판은 2026년 유네스코 ‘백범의 해’를 기념해 출간됐다. 도진순의 현대어 번역과 주해를 바탕으로 ‘정본 백범일지’의 근대 국어 문장을 원전의 맛을 해치지 않는 범위에서 다듬었다. 원문 소개 중심의 주석은 줄이고, 상·하권과 ‘계속분’, ‘나의 소원’의 흐름에 맞춰 장절 구분과 제목을 재구성해 독자가 전체 맥락을 보다 쉽게 따라갈 수 있도록 했다.

포크 그룹 해바라기(사진)가 데뷔 50주년을 기념하는 단독 콘서트를 연다. 17일 해바라기 엔터테인먼트에 따르면 해바라기는 11월1일 오후 5시 서울 마포아트센터 아트홀맥에서 데뷔 50주년 기념 단독 콘서트 ‘사랑으로’를 개최한다. 이번 공연은 해바라기 리더 이주호와 멤버 이광준의 구성으로 선보이는 35년 만의 단독 콘서트다. 두 사람은 해바라기 특유의 통기타 선율과 하모니로 반세기에 걸친 음악 여정을 되짚을 예정이다. 해바라기는 1975년 이주호를 중심으로 이정선, 한영애, 김영미가 참여한 4인조로 결성돼 1977년 1집을 발표했다. 이후 이주호는 1983년 유익종과 새롭게 해바라기를 결성하는 등 여러 차례 멤버 변화를 거쳤다. 그 과정에서 ‘행복을 주는 사람’, ‘모두가 사랑이에요’, ‘내 마음의 보석상자’, ‘사랑으로’ 등 한국 포크 음악을 대표하는 곡들을 남겼다. 현재 해바라기는 이주호와 2집에 참여했던 이광준이 함께 활동하고 있다. 주최 측은 “두 사람은 한 곡 한 곡에 진심을 담아 노래하며 관객과 편안하게 마주할 것”이라며 “오랜 시간 다져온 해바라기만의 음악적 호흡과 따뜻한 감동을 생생하게 전달하겠다”고 전했다.

‘가왕’ 조용필이 오는 11월 27∼29일 서울 올림픽공원 KSPO돔(체조경기장)에서 단독 콘서트 ‘2026 조용필 & 위대한탄생 콘서트’(포스터)를 연다. 소속사 YPC는 16일 “이번 콘서트는 수많은 명곡과 독보적인 무대로 대한민국 대중음악의 역사를 써 온 조용필이 팬들과 직접 만나는 자리”라며 “오랜 시간 사랑받아 온 대표곡과 조용필의 음악적 발자취를 한자리에서 만날 수 있을 것”이라고 밝혔다. 이번 무대에는 조용필과 오랜 기간 호흡을 맞춘 밴드 위대한탄생이 함께한다. 조용필의 대표곡을 밴드 라이브로 선보이며 반세기가 넘는 음악 여정을 아우르는 공연을 꾸밀 예정이다. 서울 공연 티켓은 오는 18일 오후 2시부터 예스24 티켓에서 예매할 수 있다. 조용필은 1968년 록그룹 애트킨즈로 데뷔했다. 1976년 ‘돌아와요 부산항에’가 히트한 데 이어, 1980년 ‘창밖의 여자’와 ‘단발머리’ 등이 담긴 정규 1집으로 국내 가요계 최초 밀리언셀러(100만장)를 기록하며 정상급 가수로 자리 잡았다.

걸그룹 블랙핑크 멤버인 제니(사진)가 미국 빌보드 메인 싱글 차트 ‘핫 100’에서 K팝 아티스트 최장 톱10 진입 기록을 새로 썼다. 14일(현지시간) 빌보드가 공개한 19일 자 차트 예고 기사에 따르면 호주 출신 사이키델릭 팝 밴드 테임 임팔라와 제니가 협업한 ‘드라큘라(Dracula)’는 ‘핫 100’ 6위를 기록했다. 이 곡은 최고 5위까지 오른 뒤 이번 주까지 톱10에 16주 연속 진입했다. 블랙핑크 멤버 로제와 브루노 마스의 협업곡 ‘아파트(APT.)’가 기록한 14주 톱10을 넘어선 데 이어 그룹 방탄소년단(BTS)의 ‘버터(Butter)’가 보유했던 15주 톱10 기록까지 깬 것이다.

웹툰 작가 겸 방송인 기안84와 방송인 장도연이 각자의 연인을 소개하며 2대2 더블 데이트에 나섰다. 하지만 기안84의 여자친구 ‘나희’와 장도연의 남자친구 ‘이호’. 이들은 사람이 아니라 스마트폰과 태블릿PC 화면 속 인공지능(AI) 파트너였지만 두 사람은 실제 연인을 대하듯 서로의 AI 파트너와 자연스럽게 대화를 이어갔다. 지난 10일 방송된 SBS 예능 ‘나의 AI 파트너-기이안 연애’의 한 장면이다. 출연자간 호감과 갈등, 선택의 과정을 통해 사람의 감정을 관찰해 온 연애 예능이 이제 인간과 AI의 관계까지 들여다보기 시작한 셈이다. AI와 인간이 경쟁하는 것도 비슷한 맥락이다. 오는 25일 첫 방송하는 ENA 새 예능 ‘맡겨만 주십숏’에서 AI와 인간의 겨루기를 그릴 예정이다. 붐·곽범이 이끄는 ‘IA팀’은 현장 경험과 아이디어를, 신동·양세형의 ‘AI팀’은 생성형 AI를 활용해 소상공인 홍보 숏폼을 제작한다. 두 팀의 결과물을 비교하며 AI가 인간의 기획력과 현장 감각을 어디까지 대신하거나 보완할 수 있는지를 예능 대결로 보여준다. AI는 방송 소재뿐 아니라 제작에도 폭넓게 활용되고 있다. 자료 화면과 이미지, 컴퓨터그래픽(CG), 아이디어 구상 등 제작 과정에 AI를 도입하면 제한된 예산과 인력으로도 표현 범위를 넓힐 수 있는 탓이다. EBS1 ‘AI 드라마-부활수업’은 AI를 제작에 적용한 사례다. 지난 4월부터 방송 중인 이 프로그램은 역사 기록과 전문가 고증, 작가의 집필을 토대로 과거 인물을 디지털로 구현한다. 역사 드라마나 다큐멘터리에서 배우가 과거 인물을 연기해 온 방식과 달리, AI 기술을 통해 실제 배우 없이 인물의 모습을 재현한다. 김헌식 대중문화평론가는 “방송 제작 현장에서 AI 활용은 앞으로 더 늘어날 것”이라고 전망했다. 다만 AI를 제작 도구로 쓰는 것과 서사의 중심에 내세우는 것은 구분했다. ‘나의 AI 파트너-기이안 연애’처럼 AI가 소재로 활용되는 것은 “기술 자체보다 낯섦과 호기심을 활용한 기획”일 뿐, AI가 제작도구로 쓰이는 것은 별개라는 지적이다. 그는 “시청자들은 AI가 만들어낸 결과물을 보고 놀라움을 느낄 수는 있지만, AI가 만들었다는 이유만으로 콘텐츠를 좋아하거나 돈을 내고 볼 가능성은 크지 않다”며 “AI에 대한 호기심과 기술에 대한 애착은 별개의 문제”라고 꼬집었다. 김 평론가는 이어 “AI가 일자리를 대체할 수 있다는 불안감이 있는 만큼 AI가 전면에 나선 콘텐츠에 대한 거부감도 존재한다”며 “AI를 활용했다는 사실이 오히려 콘텐츠의 진정성을 낮게 평가하게 하는 요인이 될 수도 있다”고 덧붙였다. 실제 방송가에서는 ‘아날로그 회귀’ 프로그램도 나온다. 다음 달 방송 예정인 KBS2 ‘백수 이세돌’은 프로 바둑기사 출신 이세돌이 AI 알파고와 대국한 지 10주년을 맞아 아날로그적 체험에 나서는 프로그램이다. 과거 AI와 맞섰던 상징적 인물을 통해 인간의 몸과 감각, 관계의 의미를 되짚겠다는 구상으로, AI가 일상과 산업 전반으로 확산하는 흐름 속에서 역설적으로 인간다움을 조명하는 프로그램으로 볼 수 있다. 제작진은 “세기의 대국 이후 10년이 지난 지금, 바둑판을 내려놓은 그가 AI가 대체할 수 없는 진짜 삶의 일터로 직접 뛰어든다”고 소개했다.

MBC 드라마 ‘유부녀 킬러’에서 권태성 역을 맡은 배우 정준원(사진)은 14일 서울 강남구의 한 카페에서 진행된 종영 인터뷰에서 지난 8월 방송된 과거 예능 프로그램 ‘놀면 뭐하니?’ 출연 당시 불거진 태도 논란에 대해 이같이 말했다. 작품 홍보를 위해 출연했지만, 즉흥적으로 진행되는 예능에 익숙하지 않아 지나치게 긴장해 결과적으로 제 모습을 보여주지 못했다는 설명이다. 당시 그는 질문에 선뜻 답하지 못하거나 어색한 반응을 보였다. “몇 살이야”라는 대사로 다양한 감정을 표현하는 연기 챌린지에서도 눈을 질끈 감은 채 말을 하지 않는 모습에 일부 시청자들은 “성의가 없다”는 반응을 내놓았다. 정준원은 “‘유부녀 킬러’를 홍보하려는 목적도 있었지만, ‘놀면 뭐하니?’는 평소 즐겨 보던 프로그램이었고 유재석 선배님도 좋아해 팬의 마음으로 긴장을 많이 했다”며 “그날 기억이 잘 나지 않을 정도로 초긴장 상태였다. 집에 돌아온 뒤에도 속이 울렁거릴 정도였다”고 돌아봤다. 그는 “예전에 출연한 예능은 일대일로 대화하거나 여행을 가서 오랜 시간 촬영하는 방식이어서 시간이 지나면 긴장이 풀리곤 했다”며 “이번에는 프로그램의 세계관 안에서 바로 반응해야 하는 즉흥성이 컸다. 내가 그 부분에 취약하다는 사실을 깨달았다”고 말했다. 이어 “다음에는 경험이 생긴 만큼 같은 실수를 반복하지 않도록 노력하겠다”고 덧붙였다. 정준원은 ‘유부녀 킬러’에서 가족을 향한 애정이 깊은 남편이자 아버지 권태성을 연기했다. 원작 웹툰 속 인물과 드라마 속 캐릭터 설정에 차이가 있다는 반응도 있었지만, 그는 원작의 외형적 설정보다 드라마가 구축한 권태성의 감정과 관계에 집중했다고 설명했다. 정준원은 “처음 대본을 받았을 때는 원작과 다른 설정이 있다는 사실을 잘 알지 못했다”며 “가족을 누구보다 사랑하는 사람, 다소 판타지처럼 느껴질 정도로 큰 사랑과 다정함을 지닌 인물을 만드는 데 집중했다. 최대한 멋있는 남편과 아빠로 보이려 했다”고 밝혔다. 드라마 초반 권태성의 행동을 두고 엇갈린 반응이 나온 데 대해서도 정준원은 시청자 반응을 꾸준히 살폈다고 했다. 그는 “유튜브 클립을 보며 시청자들이 어떻게 생각하는지 확인했다”며 “초반에는 좋지 않은 반응도 있었지만, 후반으로 갈수록 분위기가 바뀌는 것을 보며 감사했고 천만다행이라고 생각했다”고 말했다. 그러면서 “배우인 만큼 ‘연기를 잘 소화했다’는 반응이 가장 뿌듯하고 감사했다”고 덧붙였다. 정준원은 이번 작품을 통해 책임감을 배웠다고 했다. 그는 “짧은 시간 안에 많은 일을 겪었고, 배우로서 헤쳐 나가야 할 숙제를 많이 받았다”며 “다음 기회가 온다면 작품 안에서 연기로 설득하는 수밖에 없다고 생각한다”고 말했다.

YTN 최대주주인 유진이엔티는 감사원의 YTN 지분 매각 감사 결과와 관련해 정부 기관의 부당 개입 지적은 존중하지만, 이를 근거로 자사의 YTN 최다액출자자 변경승인을 취소하라는 주장은 받아들일 수 없다고 밝혔다. 반면 전국언론노동조합은 감사 결과가 매각 절차의 불법성을 확인했다며 방송미디어통신위원회(방미통위)에 변경승인 취소 절차 착수를 촉구했다. 유진이엔티는 14일 입장문에서 “감사 결과는 변경승인 취소 주장의 근거가 아니라, 오히려 그 주장이 성립할 수 없음을 확인한 자료”라고 주장했다. 유진이엔티는 감사원이 지분 전량 매각 등 매각 방식의 결정은 방송법상 최다액출자자 변경승인 요건에 포함되지 않아 직접적인 연관이 없다고 판단한 점을 강조했다. 매각 절차의 문제와 방미통위의 변경승인 처분은 법적으로 별개라는 것이다. 유진이엔티는 “감사원이 지적한 것은 매도자인 정부 기관이 공공기관의 자율성을 침해했다는 점”이라며 “당시 방송통신위원회(방통위)의 변경승인 처분에 하자가 있다고 판단하거나 변경승인의 취소·재검토, 매매계약 무효를 요구하지 않았다”고 밝혔다. ‘헐값 매각’ 논란에도 선을 그었다. 유진이엔티는 감사원이 YTN 주식이 저가에 매각된 것은 아니라고 판단했다며 실제 낙찰가가 주당 2만4610원으로 매각주관사의 가치평가액인 1만2005∼1만5374원과 예정가격 2만550원을 웃돌았다고 설명했다. 감사원이 대기업 참여 시 경영권 프리미엄이 더 커졌을 가능성을 언급한 데 대해서는 실제 입찰가를 알 수 없는 가정적 상황인 만큼, 이를 근거로 저가 매각 여부를 판단하기 어렵다는 감사 결과의 결론도 함께 봐야 한다고 주장했다. 유진이엔티는 감사 결과에 자사의 입찰 참여나 인수 행위가 위법하다는 판단은 없었다고도 밝혔다. 공고된 경쟁입찰에 참여한 인수자일 뿐 매각 방식을 결정하거나 그 과정에 관여하지 않았다는 입장이다. 유진이엔티는 “확인되지 않은 의혹을 특정 자본을 위한 사전 기획이나 정권과의 유착으로 단정해 기업 명예를 훼손하는 행위에는 법적 대응을 포함한 조치를 검토하겠다”고 밝혔다. 이어 “방미통위가 여론이나 정치적 요구가 아닌 법과 원칙에 따라 판단해야 한다”며 “최대주주로서 YTN의 편성과 보도에 관여하지 않았고, 앞으로도 관여하지 않겠다”고 덧붙였다. 반면 전국언론노동조합은 이날 성명을 내고 감사 결과가 당시 대통령실과 방통위, 산업통상자원부가 YTN 지분 전량 매각에 관여한 사실을 확인한 것이라고 주장했다. 언론노조는 “YTN 매각을 놓고 ‘공기업 자산 효율화’ 과정이라 강변했던 윤석열 정권의 주장이 새빨간 거짓말이었음이 다시금 확인된 것”이라며 “정부 정책 조율과 국정과제 관리를 맡는 국정기획수석까지 동원된 것은 YTN 지분 매각이 정권 차원의 ‘방송장악 외주화’ 기획이었다는 또 하나의 증거”라고 지적했다. 그러면서 “정권의 불법 개입으로 인수 경쟁자가 줄어들어 혜택을 본 것은 유진그룹”이라며 “방미통위는 유진이엔티의 최다액출자자 변경승인 취소 절차에 즉각 돌입해야 한다”고 촉구했다. 한편 감사원은 이날 2023년 YTN 지분 매각 당시 ‘통매각’ 결정 과정에 이동관 전 방통위원장이 개입했다는 감사 결과를 공개했다. 감사원은 “한전KDN과 한국마사회가 정당하게 체결한 협약을 부당하게 변경하도록 해 두 기관의 의사결정 자율성을 침해했을 뿐 아니라, 결과적으로 입찰에 3개 업체만 참여해 대기업 등의 참여가 제외되는 결과를 초래했다”고 지적했다.

추석을 한 달도 남기지 않은 가운데, 추석 상차림에 어울리는 전통주를 찾는다면 충남 논산 내국양조의 능이주와 송이주가 눈에 들어온다. 이번 ‘이복진의 술래잡기’에서는 내국양조의 대표 술인 능이주와 송이주를 놓고 이복진 기자와 전통주 소믈리에 전진아 박사가 각각 시음했다. 두 술은 모두 알코올 도수 13도의 살균약주다. 버섯을 활용해 서로 다른 향과 맛을 구현한 것이 특징이다. 능이주는 능이버섯 특유의 구수하고 은은한 감칠맛을, 송이주는 송이버섯에서 연상되는 싱그러운 솔잎과 숲의 향을 중심에 둔다. 가족이 함께하는 명절 식탁에서 육전, 불고기, 생선구이, 나물 등 한식과 두루 어울릴 만하다. ◆구수하고 따뜻한 여운…능이주 능이주는 잔에 따르면 연한 노란빛과 누룽지색에 가까운 색감을 드러낸다. 코를 가까이 대면 곡물과 누룽지를 떠올리게 하는 구수한 향이 먼저 올라오고, 뒤이어 은은한 버섯 향이 이어진다. 입안에서는 곡물의 구수함과 능이버섯 특유의 감칠맛이 부드럽게 퍼진다. 산도는 과하지 않지만 맛의 중심을 잡아 주며, 끝에는 따뜻한 느낌이 잔잔하게 남는다. 지나치게 차갑게 마시기보다 냉기를 살짝 뺀 온도에서 마시면 향과 질감이 더욱 잘 드러난다. 전진아 박사는 능이주에서 곡물·버섯·허브·청사과 향을 느꼈다. 부드러운 단맛과 풍부한 감칠맛, 은은한 쌉싸름함의 균형이 좋고 목넘김도 매끄럽다는 평가다. 전 박사는 단맛을 5점 만점에 3.5점, 신맛을 3점, 바디감을 3.5점으로 봤다. 여운은 중간 정도로 이어진다. 능이주의 구수하고 부드러운 맛은 육전이나 냉수육의 질감을 한층 살리고, 고기에서 오는 느끼함도 덜어준다. 훈제오리와 훈제보쌈, 나물류, 맑은 모시조개탕, 바지락술찜처럼 담백하면서도 감칠맛이 살아 있는 음식과도 잘 어울린다. ◆솔잎과 허브 향의 산뜻함…송이주 송이주는 능이주보다 향의 인상이 더욱 선명하다. 연한 황금빛을 띠는 술에서 솔잎과 송순, 허브를 닮은 산뜻한 향이 올라온다. 이복진 기자는 적사과의 상큼함과 함께 대추 또는 금귤을 연상시키는 향, 은근한 매콤함도 느꼈다. 맛은 약간 달콤하지만 무겁지 않고, 산도가 입안을 깔끔하게 정리한다. 식사 전 입맛을 돋우는 식전주로 마시기 좋으며, 차갑게 준비하면 산뜻한 인상이 더욱 또렷해진다. 전 박사는 송이주에서 솔잎·송순·허브·적사과 향이 풍부하게 느껴지고, 입안에서는 스파이시한 후추와 감초 계열의 뉘앙스가 이어진다고 설명했다. 단맛과 신맛, 바디감은 각각 3.5점으로 평가했다. 감칠맛과 부드러운 질감이 조화를 이루며, 피니시가 길고 전체적인 균형이 뛰어나다는 평이다. 송이주는 고등어구이처럼 비린 향이 남을 수 있는 생선 요리를 산도로 깔끔하게 정리해 준다. 해산물 세비체와 육회, 송이버섯구이, 불고기, 잡채 등과도 잘 맞는다. 특히 향을 살린 버섯구이나 간장 양념의 불고기와 함께하면 술의 향긋함과 음식의 감칠맛이 자연스럽게 이어진다. ◆능이주는 구수함, 송이주는 산뜻함 두 술의 성격은 비교적 뚜렷하게 갈린다. 능이주는 곡물과 버섯에서 오는 구수함, 부드러운 질감, 감칠맛이 중심이다. 반면 송이주는 솔잎·송순·허브 계열의 싱그러운 향과 산뜻한 산미가 강점이다. 같은 버섯을 활용한 전통주라는 공통점이 있지만, 잔에서 드러나는 개성은 다르다. 능이주는 전과 고기, 국물 요리처럼 따뜻하고 구수한 명절 음식과 어울리고, 송이주는 생선구이와 해산물, 식전 음식에 곁들이기 좋다. 두 술을 함께 준비하면 한 상 안에서 서로 다른 맛의 대비를 즐길 수 있다. 버섯 향을 낯설게 느낄 수 있는 소비자도 있지만, 두 제품 모두 향이 과도하게 치고 나가기보다 쌀술의 부드러운 질감 위에 자연스럽게 얹히는 편이다. 전통주에 익숙하지 않은 소비자도 비교적 편하게 접근할 수 있다. ◆윤동주의 ‘하늘과 바람과 별과 시’를 담은 내국동주 내국양조는 능이주와 송이주 외에도 ‘내국동주’라는 이름으로 다양한 술을 선보이고 있다. 대표 제품은 ‘하늘’, ‘바람’, ‘별’, ‘시’ 4종이다. 양조장은 이들 제품을 묶은 ‘하늘과 바람과 별과 시’ 세트도 판매하고 있다. 내국동주는 윤동주 시인의 시집 제목인 ‘하늘과 바람과 별과 시’에서 모티브를 얻었다. ‘하늘’은 오크를 침출한 45도 보리소주, ‘바람’은 20도 쌀소주다. ‘별’은 올벼, 즉 찐 찹쌀로 빚은 15도 약주이며, ‘시’는 딸기로 만든 13도 과실주다. 버섯 약주부터 쌀 증류주와 과실주까지 폭넓게 갖춰, 명절 선물과 가족 모임의 취향에 따라 선택할 수 있다.

과학적으로 옳다는 착각/ 지바 사토시/ 김종현 옮김/ 부키/ 2만2000원 일본의 생명과학자이자 도호쿠대 교수인 지바 사토시가 과학의 언어를 빌렸지만 실상은 편견과 이념, 상업적 이해관계에 기대는 ‘가짜 과학’을 해부한다. 그는 과학을 부정하자고 말하지 않는다. 오히려 ‘과학적’이라는 표현 자체를 무비판적으로 받아들이는 태도를 경계해야 한다고 강조한다. 저자는 진화학·유전학·생태학을 중심으로 “백신은 오히려 해롭다”, “범죄를 유발하는 유전자가 있다”, “인간도 품종 개량할 수 있다” 등 얼핏 과학적으로 들리지만 근거가 빈약하거나 왜곡된 주장들을 살핀다. 이 같은 주장이 실제로는 불완전한 연구 결과의 과장, 통계의 오독, 정치적 의도의 개입, 오래된 편견의 재포장일 수 있다는 점을 짚는다. 저자가 특히 경계하는 것은 ‘과학이 말했다’는 표현이 만들어 내는 권위다. 숫자와 그래프, 전문용어가 등장하면 사람들은 주장을 쉽게 신뢰한다. 그러나 과학은 단일한 결론을 선언하는 장치가 아니다. 가설을 세우고 검증하며, 반박과 수정을 거쳐 지식을 갱신해 가는 방법이다. 저자는 과학적 지식의 잠정성과 한계를 인정하는 태도가 오히려 과학을 더 정확하게 이해하는 길이라고 말한다. 이는 탈진실과 허위정보가 범람하는 시대에 더욱 유효한 문제의식이다. 사회관계망서비스(SNS)에서는 자극적인 연구 결과 한 줄이 빠르게 확산되는 반면, 복잡한 맥락과 연구의 한계는 쉽게 사라진다. 건강·환경·교육·사회정책처럼 개인의 선택은 물론 공적 의사결정에도 영향을 미치는 분야일수록 ‘과학적으로 증명됐다’는 문장을 그대로 받아들여서는 안 되는 이유다. 저자는 모든 과학을 의심하라고 권하지 않는다. 대신 누가 말하는지, 어떤 자료를 근거로 하는지, 반대되는 증거는 무엇인지, 결론이 실제 연구 범위를 넘어 과장되지는 않았는지를 독자 스스로 묻도록 한다. 저자는 “이 책은 언뜻 과학적으로 옳아 보이지만 실제로는 신뢰할 수 없거나 잘못됐으며, 유해하거나 아예 과학이 아닌 주장에 초점을 맞춘다”며 “권력, 미디어, 편견, 이데올로기, 과신하거나 위장된 객관성 그리고 이에 사로잡힌 과학자가 어떻게 과학을 훼손하고 사회에 불이익을 초래하는지를 현재와 과거의 다양한 사례를 통해 보여주고자 한다”고 밝혔다.