“명색이 엔지니어 출신이고 제조업에 평생을 바쳐 왔기 때문에 남보다 다르고 더 나아야 승산이 있다고 생각했어요. 엔지니어링은 과학인 동시에 수치의 학문입니다. 그래서 원료, 발효, 증류, 숙성 등 단계마다 남들과 다른 5가지 정도의 차별화 요소를 넣기로 했고 현재 제품이 그리 실행한 결과물입니다.” 스마트브루어리는 증류식 소주와 보드카, 진을 빚는 곳으로, 특히 증류식 소주인 ‘마한’ 시리즈가 애주가들로부터 많은 사랑을 받고 있다. ‘마한’은 증류식 소주 특유의 맛과 향이 가득한 술로, 다양한 도수의 ‘마한’들과 더불어 오크통에 숙성한 ‘마한오크’까지 생산되고 있다. 스마트브루어리의 증류소는 크지 않다. 그럼에도 이렇게 다양한 술을 빚을 수 있었던 데에는 오세용 대표의 독특한 이력에 있다고 할 수 있다. 그는 미국 IBM 본사에서 일하다 귀국해 15년간 삼성전자에서 근무하며 반도체 사업부 부사장을 역임하고, 이후 SK하이닉스에서 제조·기술 부문 대표까지 맡았다. 좁은 공간에 최첨단 기술이 집약된 ‘반도체’에 익숙했으며, 그게 스마트브루어리에도 적용됐다. 평생을 ‘반도체맨’으로 살던 그가 전통주 사업을 하게 된 것은 ‘도전’을 하고 싶었기 때문이다. “새롭고 도전적인 일을 하는 것에 익숙해서인 것 같아요. 사실 술을 만드는 것이 새로운 길을 개척하는 것은 아니지만 개인적으로는 굉장히 흥미롭고 모험적이기까지 한 일입니다. 부딪쳐보기로 결정한 당시나 6년 차에 접어든 지금이나 모르는 것과 해보고 싶은 것이 끝없이 나타납니다. 이런 생활이 좋죠.” 스마트브루어리는 2019년 충북 청주에 세워졌다. 오 대표의 고향이다. 대표 술은 ‘마한’ 시리즈다. ‘마한’이란 이름을 사용한 것에 대해 “지역특산주이니만큼 지명을 드러내고 싶었지만 충북이나 청주 같은 현 지명은 술 이름에 사용하기가 쉽지 않다”며 “그래서 고대의 지명 몇 가지를 놓고 검토한 끝에 마한으로 정했다”고 설명했다. 그는 “삼한(마한·진한·변한)시대의 마한은 현재의 경기, 충청, 전라를 포함한다고 배웠지만 최근 학설은 한반도 전체가 마한이었다고 한다”며 “한국의 술을 대표하자는 스마트브루어리의 이념해도 맞는 이름이라 상당한 자부심과 애정을 갖고 있다”고 덧붙였다. ‘마한’ 시리즈 중에 특히 오크통에 숙성한 ‘마한오크’ 시리즈가 많은 사랑을 받고 있다. 그 이유에 대해 “젊은 층이 주류 소비의 주류로 자리 잡으면서 그들의 트렌드가 주류 시장의 흐름을 바꾸고 있다”며 “그들은 새로운 술에 대한 경험을 중요시하기 때문에 항상 새롭고 다른 것을 찾고 있다. 그중의 하나로 오크통 숙성 증류주가 포함된다”고 분석했다. 오크통에 증류식 소주를 숙성하게 된 것에는 쌀로 가능한 한 많은 술을 만들어보고 싶었기 때문이라고 했다. “쌀 증류원액으로 보드카도 만들고 진도 만들었어요. 보드카나 진은 시장 규모가 크지 않지만, 위스키는 차원이 다른 규모입니다. 그래서 오크통에 숙성한 소주로 위스키에 도전을 해본 거죠. 마침 국내에서 생산하는 오크통이 있어 국산을 쓰는 것이 한국의 술이라는 모토에도 부합됐고요.” 오 대표에 따르면 최근 생산량이 늘면서 농협 몰과 네이버 스토어에 입점을 했는데, 하루도 안 돼서 품절이 될 정도로 마한오크에 대한 대중의 관심이 높다. 그래서 어떤 술이 가장 맛있는지 물었다. “일반적인 반응으로 보면 ‘마한오크46’을 모두 좋아합니다. 요즘은 판매하지 않고 있지만 한정된 고객만 접하는 ‘마한오크52’는 과분할 정도의 찬사를 듣고요. 캐스크스트렝스(CS·물을 섞지 않은 원액)의 힘인지, 라이스 위스키로서의 밸런스가 최적이기 때문인지는 아직 판단하기 어렵습니다.” 스마트브루어리는 규모에 비해 다양한 술을 빚고 있다. 증류식 소주만 해도 ‘마한’ 시리즈와 오크통 숙성인 ‘마한오크’의 다양한 도수별 술이 판매 중이다. “소규모 양조장이 생존하는 방법 중 하나가 다품종 전략입니다. 품종이 많은 것이 원가와 판매 운영에 마이너스 요인이지만 기호가 다른 층을 조금이라도 유인하려면 이 방법 외엔 없다고 봅니다. 매출의 감소보다 품종이 많은데 따른 어려움은 충분히 감수할 가치가 있죠.” 스마트브루어리는 사계절의 특성을 담은 진까지 생산하고 있다. 봄은 스프링 레이크, 여름은 서머 마운틴, 가을은 어텀 리브스, 겨울은 윈터 메모리란 이름을 가지고 있다. “지역의 허브를 이용해서 나름대로 봄, 여름, 가을, 겨울의 맛을 나타내는 제품을 내놓았습니다. 최근의 세계적인 크래프트 진의 트렌드에 따라 주니퍼베리 향을 대폭 줄이고 다양한 허브향을 강화했습니다. 가장 최근에 나온 윈터 메모리는 밸런스가 좋다는 평을 전문가들로 받고 있죠.” 오 대표는 그럼에도 도전을 멈추지 않을 것이라고 했다. “양조장 설립 초기의 계획대로 발효주 제조도 추진하려고 합니다. 약주, 청주와 과실주를 염두에 두고 준비 중이죠. 그리고 양조장도 기업이고 규모의 경제를 추구해야 한다고 생각하고 있지만 추진 방법은 아직 미정입니다. 다만 일본의 양조장 하나가 한국의 증류주 양조장 전체를 합한 것보다 크다는 사실은 시사점이 많은 것 같아요.

‘2025 컬러 인 뮤직 페스티벌(2025 Color in Music Festival, CMF)’이 11월 1일과 2일 인천 파라다이스시티 컬처 파크에서 개최된다. 올해 첫 선을 보이는 ‘컬러 인 뮤직 페스티벌’은 전 세계가 열광하는 K팝을 중심에 두고 록·발라드·힙합 등 K뮤직의 다양한 장르와 뮤지션들을 글로벌 무대에 소개하는 자리다. 이를 위해 국내 정상급 아이돌뿐만 아니라, 힙합·발라드·밴드 등 각 장르를 대표하는 탑티어 뮤지션들이 라인업에 이름을 올리며 강력한 축제를 예고하고 있다. ‘컬러 인 뮤직’이란 페스티벌명은 성별, 연령, 취향 등 다양한 요소의 색깔들을 음악 속에 담아내 전 세대가 함께 즐길 수 있는 진정한 음악 축제를 지향한다는 의미를 담고 있다. 단순히 특정 세대나 팬덤을 위한 공연이 아니라, 음악을 통해 모두가 어우러질 수 있는 ‘통합의 장’이라는 가치를 담아낸다. 행사를 주최하는 빌보드코리아 측은 “케이팝이 전 세계에서 사랑받는 만큼 이제는 더욱더 다양한 장르에서 깊이 있는 뮤지션들의 음악도 전파될 수 있는 장이 열렸다. 힙합·발라드·밴드 등 각 장르의 대표주자들이 함께하는 이번 무대는 한국 음악의 저력을 보여주는 동시에 세대를 아우르는 축제의 장이 될 것”이라고 전했다. ‘2025 컬러 인 뮤직 페스티벌’ 아티스트 라인업과 티켓 예매처 등 페스티벌과 관련된 자세한 사항은 추후 공식 사회관계망서비스(SNS) 채널을 통해 공개된다.

다음 달 18∼19일 서울 올림픽공원 일대에서 열리는 가을을 대표하는 음악 축제인 ‘그랜드 민트 페스티벌 2025(Grand Mint Festival 2025, 이하 GMF)’가 총 14팀이 새로이 합류한 최종 라인업을 11일 공개했다. 다음 달 18일에는 ‘선플라워(온리)(Sunflower(Only))’ 발매 후 꾸준한 활동을 이어가고 있는 ‘이준형’을 필두로, ‘붉은 장미’ 역주행 신드롬의 ‘우예린’, 북미 34개 도시 투어로 주목받은 ‘롤링쿼츠(Rolling Quartz)’, 첫 단독 콘서트를 앞둔 ‘민서’, 싱글 ‘미미나리(miminari)’로 음악적 스펙트럼을 넓힌 ‘키스누’가 합류 소식을 알렸다. 다음 달 19일에는 ‘놀면 뭐하니?’에서 색다른 매력을 선보인 ‘하동균’, 글로벌 월드투어를 마치고 돌아온 ‘원위’, 싱글 ‘무지개’로 새로운 음악적 시도를 보여준 ‘아월(OurR)’, 솔직한 가사로 사랑받는 ‘박소은’, 뛰어난 기타 실력과 매력적인 음색의 ‘연정’, ‘원콩쿨 2025’ 우승자 ‘삼월생’이 출연한다. 또한 지난 2일 발매된 민트페이퍼 컴필레이션 앨범 ‘브라이트(bright) #15’ 참여 아티스트 중 스트리밍 이벤트 상위 3팀인 ‘컨파인드 화이트’, ‘이븐이프(evenif)’, ‘베리코이버니’가 브라이트 랩(bright Lab). 스테이지에서 관객들을 만난다. 주최사 민트페이퍼는 “이번 GMF는 다섯 개의 멀티 스테이지와 현장에서만 경험할 수 있는 다채로운 콘텐츠를 통해 코로나 이전에 느낄 수 있었던 페스티벌의 본질을 되살려 선보인다”며 “‘라운드(ROUND)’와 ‘서울뮤직포럼’과의 협업으로 아티스트와 업계 관계자가 교류할 수 있는 비즈니스 미팅과 포럼도 함께 진행된다”고 전했다. 한편 총 62팀의 아티스트들을 5개 스테이지에서 만나볼 수 있는 GMF의 공식 티켓은 놀(NOL) 티켓, 예스, 네이버 예약을 통해 예매할 수 있다. 우선 입장권은 놀 티켓에서 15일부터 구매 가능하다. 구체적인 타임테이블은 24일 공개된다. 자세한 일정과 정보는 민트페이퍼 홈페이지와 그랜드 민트 페스티벌 공식 사회관계망서비스(SNS)를 통해 확인할 수 있다.

가수 아이유(사진)가 10일 새 싱글 ‘바이, 썸머(Bye, Summer)’를 ‘깜짝’ 발표했다고 소속사 이담엔터테인먼트가 밝혔다. ‘바이, 썸머’는 아이유가 떠나는 여름에 전하는 인사를 노래한 곡이다. 아이유는 히트곡 ‘러브 윈스 올(Love wins all)’을 만든 서동환 작곡가와 함께 작곡에 참여하고, 노랫말도 직접 썼다. 이담은 “아이유 특유의 서정적인 보컬, 담백하지만 아름다운 선율, 시원한 밴드 사운드가 어우러져 여름의 끝자락을 느낄 수 있는 곡”이라며 “여름이 저물어가고 선선한 바람이 불기 시작할 무렵 팬들에게 특별한 선물이 되길 바라는 마음을 담았다”고 설명했다. 해당 곡은 앞서 지난해 9월 서울월드컵경기장에서 열린 단독 콘서트에서 아이유가 직접 기타를 치며 무대를 공개한 바 있다. 당시 아이유는 “이번 투어를 하면서 유난히 여름이 긴 느낌이었다”며 “하지만 여러분과 함께해 올여름은 최고의 여름이었다고 말하고 싶다. 여름이 유독 길었고 뜨겁게 사랑했기에 들려주고 싶은 곡”이라고 밝혔다. 아이유는 13∼14일 서울 올림픽공원 KSPO돔(체조경기장)에서 팬 미팅을 연다. 그는 드라마 ‘21세기 대군부인’을 촬영 중이다.

그룹 애프터스쿨 출신 나나가 첫 솔로 앨범 ‘세븐스 헤븐 16(Seventh Heaven 16·포스터)’을 발표한다. 9일 소속사 써브라임에 따르면, ‘세븐스 헤븐 16’은 나나가 애프터스쿨로 데뷔한 이후 16년간 만들어온 궤적과 현재의 모습을 담은 앨범이다. 제목인 ‘세븐스 헤븐’은 가장 높은 계층의 천국을 뜻하는 단어이자 ‘최고의 행복’을 의미하는 관용적 표현이다. 소속사는 “앨범이 발매되는 14일은 나나의 생일”이라며 “다가오는 16주년과 자신의 생일을 더욱 특별하게 기념하고자 의미 있는 선물을 준비했다”고 전했다. 2009년 애프터스쿨로 데뷔한 나나는 유닛(소그룹) 오렌지캬라멜로 활동하며 ‘마법소녀’, ‘까탈레나’ 등 개성 있는 노래를 발표했다. 2016년 ‘굿 와이프’ 출연 뒤로는 연기자로 활동하며 ‘마스크걸’, ‘전지적 독자 시점’ 등에 출연했다.

한국의 전통주가 단순한 ‘술’을 넘어 ‘예술’ 작품으로 재탄생한다. 전통예술 플랫폼 ㈜모던한(韓)과 호아드 갤러리는 국내 최초로 전통주를 주제로 한 전시회 ‘마시는 미(米)술관’을 서울 삼청동 호아드 갤러리에서 13일부터 28일까지 개최한다. 이번 전시는 전통주를 하나의 문화예술 콘텐츠로 재해석해, 술의 미적 가치와 지역성을 회화·공예·설치미술과 접목해 선보이기 위해 기획됐다. 한강주조, 술아원, 비전레드, 맑은내일, 범표주조, 부즈앤버즈, 아토양조장, 브리즈앤스트림, 발효공방 1991, 서울양조장 등 10개 양조장의 프리미엄 전통주 20여 종이 전시된다. 레이블 디자인과 용기, 스토리까지 예술 작품의 일부로 소개된다. 특히 이번 전시는 호아드 갤러리 전속작가 노마(NOMA)와 함께 한국을 대표하는 5명의 공예·도예 작가가 참여해 전통주의 장인정신과 현대적 감각을 결합한 작품을 선보인다. 특히 전통주 용기의 디자인적 아름다움과 지역별 스토리를 예술 작품과 함께 소개한다. 관람객은 술이 단순한 음료가 아닌 ‘작품’으로 경험되는 색다른 미학을 체험할 수 있다. 전시 기간에는 전통주 시음 행사와 도예 작가와의 대화 프로그램 등 관람객 참여형 이벤트도 마련돼 미각과 시각이 어우러진 복합 예술의 장으로 확장된다. 조창호 호아드 갤러리 대표는 “이번 전시는 전통주의 고유성과 예술성을 동시에 조명하는 첫 시도”라며 “한국 전통주가 소비재를 넘어 세계에 내놓을 수 있는 문화자산임을 보여줄 계기가 될 것”이라고 밝혔다. 전시를 기획한 조인선 ㈜모던한 대표 역시 “전통주는 수천 년간 한국인의 삶과 함께한 문화유산”이라며 “이번 전시를 통해 전통주가 단순히 마시는 술이 아니라 예술적 영감과 지역 스토리를 담은 작품으로 인식되기를 바란다”고 말했다.

밴드 솔루션스(THE SOLUTIONS)가 20일 서울 성수동 복합문화공간 ‘쎈느(Scéne)’에서 단독 콘서트 ‘퓨처펑크 스테이지 II(FUTURE PUNK STAGE II)’를 개최한다고 엠피엠지뮤직이 8일 밝혔다. 이번 공연은 무료 야외 공연으로 진행된다. ‘퓨처펑크 스테이지(FUTURE PUNK STAGE)’는 기존 공연장을 벗어나 낯선 공간에서 새로운 무대를 창조하고 문화를 덧입히는 솔루션스의 실험적 프로젝트다. 지난 6월 재개발을 앞둔 서울 인왕아파트에서 열린 첫 번째 무대는 베란다를 무대 삼고 주차장을 객석으로 활용하는 파격적인 시도로 큰 화제를 모았다. 공연 직후 사회관계망서비스(SNS)에서는 폭발적인 반향을 일으키며 빠르게 확산됐고, 일부 매체에서는 솔루션스를 두고 ‘낭만밴드’라는 별명을 붙이기도 했다. 공연은 다양한 미디어와 뉴스에 소개되며 주목을 받았고, 서대문구청으로부터 표창을 수여하기도 했다. 공연의 문법을 새로 쓴 솔루션스는 이번에는 성수동에서 그 실험을 이어간다. 공연이 열리는 쎈느(Scéne)는 과거 공장과 창고가 늘어서 있던 공간으로, 현재는 브랜드와 문화가 겹겹이 쌓이며 변화의 상징적 장소로 자리잡은 복합문화공간이다. 솔루션스는 이곳의 새하얀 외벽과 층층이 뻗은 통창을 연출의 일부로 삼아 단 한 번뿐인 무대를 완성할 예정이다. 엠피엠지뮤직은 “끊임없이 새 얼굴을 드러내는 성수처럼, 솔루션스가 이번 무대에서 보여줄 색다른 퍼포먼스를 기대해 달라”고 전했다. 한편, 솔루션스는 11월 9일 서울 YES24 라이브홀 단독 콘서트를 통해 하반기 활동의 여정을 이어갈 예정이다.

가장 한국적인 목소리를 지닌 장사익이 캐나다 빅밴드 ‘토론토 재즈 오케스트라(Toronto Jazz Orchestra)’와 협연해 다음 달부터 공연을 개최한다. 이번 공연은 장사익의 음악 활동 30주년을 기념하고 올해 캐나다와 한국 상호문화교유의 해를 맞아 진행된 프로젝트로, 다음 달 19일 서울을 시작으로 대구, 안산, 부산 총 4회에 걸쳐 진행된다. 총 18인조로 구성된 토론토 재즈 오케스트라와의 협연은 2018~2019년 캐나다에서 진행된 공동 녹음 작업에서 시작됐다. 당시 장사익은 대표곡 15곡을 빅밴드 편성으로 새롭게 녹음했고, 발매와 전국투어를 구성하고 있었으나 당시 코로나19 팬데믹으로 무대 공연은 미뤄졌다. 당시의 프로젝트가 올해 한국을 찾으며, 당시 녹음에 참여한 단원들이 직접 방한해 국내 관객 앞에 선보인다. 장사익은 1994년 예소극장에서 첫공연 ‘하늘 가는 길’을 하였고 1995년 1집 음반을 발매하며 음악 활동을 본격화했다. 이후 ‘기침’, ‘허허바다’, ‘꿈꾸는세상’ ‘사람이 그리워서’ ‘자화상’등 10장의 정규 음반을 통해 대중과 만났다. 이번 무대는 30년 음악 여정 속에서 처음 시도하는 대규모 재즈 오케스트라 협업이다. 토론토 재즈 오케스트라는 1998년 창단돼 조쉬 그로스먼(Josh Grossman)이 지휘를 맡고 있다. 단원 대부분은 캐나다 음악상 주노(Juno) 수상 경력을 가진 연주자들로, 북미 재즈계에서 활발히 활동하고 있다. 색소폰 5명, 트럼펫 4명, 트롬본 4명, 기타, 베이스, 피아노, 드럼 등 18인 편성으로 구성돼 있다. 공연에서는 장사익의 대표곡들이 빅밴드 편곡으로 연주된다. 장사익의 보컬과 오케스트라 사운드에 더해 해금 연주자 하고운과 4인 합창단이 참여한다. 전통과 재즈 편성이 함께하는 무대를 통해 기존 무대와는 다른 리드믹컬하고 즉흥적인 구성을 보여줄 예정이다. 장사익은 “30년 음악 활동을 돌아보며 새로운 협업을 준비했다. 한국의 소리와 재즈 오케스트라가 만들어낼 무대를 관객들과 함께 나누고 싶다”고 전했다. 공연은 다음 달 19일 서울 마포아트센터 아트홀맥, 21일 대구 영남대 천마아트센터, 23일 안산 문화예술의전당, 25일 부산 영화의전당 루프씨어터에서 열린다. 티켓은 인터파크에서 구매 가능하다.

지난 5일 진행된 ‘2026 S/S 서울패션위크’에선 곽현주 컬렉션이 가장 눈길을 끌었다고 할 수 있다. 곽현주 컬렉션은 여성과 남성의 패션과 문화의 경계를 아우르는 브랜드다. 이번 2026 S/S 시즌에서는 ‘더 퓨처 월드 위드 웨이브스(The Future World with Waves)’라는 주제로 자연의 파동을 미래적 감각으로 풀어내며 패션의 지속 가능성과 트렌디함을 동시에 담아냈다. 해변의 파도와 그 파동에서 비롯된 감각을 중심으로, 바람·물·공기·하늘·우주·나무·바다·돌·나이테 등 자연이 지닌 파동을 인공지능(AI) 환경 속에서 재해석하며 관객들에게 깊은 울림을 선사했다. 곽현주 디자이너는 이번 시즌에서 데님, 시폰, 리사이클 폴리(플라스틱), 업사이클 데님 등 지속 가능한 소재를 활용해 자연의 아름다움과 AI가 창출하는 미래적 이미지를 결합한 혁신적인 디자인을 선보였다. 이는 친환경적 가치를 표현함과 동시에 미스터리하면서도 트렌디한 무드를 구현했다는 평가를 받았다. 또한 블루진의 청청 패션을 시작으로, 베이스볼 셔츠, 원피스형 재킷, 놈코어 룩, 어글리 시크 룩 등 과거와 현재, 꾸안꾸(꾸민 듯 안 꾸민 듯·신경 안 쓴 듯하지만 멋스러운)의 의미를 담은 다양한 디자인을 선보였다. 예컨대 YTM 패밀리 모델 에이전시 소속 양혜안은 파도의 흐름을 형상화한 프릴 디테일 룩을 완벽히 소화하며 강렬한 인상을 남겼다. 션과 아나는 미래적 무드와 스트리트 감각을 동시에 보여주었고, 황용하는 남성 모델로서 묵직하면서도 세련된 존재감을 발산하며 쇼의 완성도를 높였다. 한편 ‘2026 S/S 서울패션위크’는 지난 1일 시작해 7일 막을 내렸다.

SBS 금토드라마 ‘사마귀: 살인자의 외출’(이하 ‘사마귀’)이 고현정의 열연에 힘입어 7%대 시청률을 기록하며 순항했다. 7일 시청률 조사회사 닐슨코리아에 따르면 지난 5∼6일 방송된 ‘사마귀’ 1·2화는 각각 전국 시청률 7.1%와 6.9%를 기록했다. 동시간대 1위였다. 믿고 보는 ‘고현정 매직’이 통한 셈이다. 이 드라마는 남자 다섯을 잔혹하게 죽인 연쇄살인마인 ‘사마귀’ 정이신(고현정)이 잡힌 지 23년이 지나 발생한 ‘사마귀 모방 살인 사건’을 해결하기 위해 형사 차수열(장동윤)과 사마귀가 공조수사를 펼치는 범죄 스릴러다. 특히 차수열이 해당 사건 해결을 위해 평생 증오한 엄마 정이신과 23년 만에 재회하면서 벌어지는 심리 묘사가 압권이다. 이러한 이야기 전개와 구성 등은 지난해 방영돼 스릴러 마니아들로부터 호평을 받은 MBC ‘이토록 친밀한 배신자’(이하 ‘이친자’)를 떠올리게 한다. ‘이친자’는 프로파일러 장태수(한석규)가 딸 장하빈(채원빈)과 얽힌 살인 사건의 진실을 추적하는 스릴러 드라마다. ‘사마귀’도 살인 사건을 쫓는 형사와 이 살인 사건과 연관이 있을 것으로 추정되는 가족(엄마)을 전면에 내세우고 둘 사이의 심리극이 돋보인다는 점에서 ‘이친자’와 닮았다는 평도 나온다.