청각장애인이 영화 ‘미나리’와 ‘모가디슈’ 등 12편을 편하게 볼 수 있도록 한 영화 축제가 열린다. 문화체육관광부는 사단법인 한국농아인협회와 함께 오는 10일부터 14일까지 제주국제컨벤션센터(ICC JEJU)에서 ‘제1회 수어로 즐기는 영화 축제’를 개최한다고 6일 밝혔다. 이번 축제에선 농인들이 수어로 영화를 관람할 수 있도록 기존 영화에 수어통역영상과 음성해설자막을 입힌 영화 12편을 상영한다. 한국수어나 국제수어로 통역한 영화 ‘미나리’, ‘모가디슈’, ‘코다’, ‘나는 보리’, ‘소울메이트’, ‘멍뭉이’, ‘리바운드’ 등을 만날 수 있다. 청각장애인을 위한 무장애(배리어프리) 영화는 대부분 음성정보를 자막 해설로만 제공해 농인이 빠른 속도의 자막을 읽거나 복잡한 이야기 구조를 이해하는 데 어려움을 겪고 있다. 보건복지부가 2020년 진행한 장애인 실태조사에서 청각장애인의 1년간 영화 관람률은 6.2%에 그쳤다. 이에 문체부는 농인들이 수어로 영화를 즐길 수 있도록 수어통역영화 제작 사업을 추진했다. 지난 5월 농인들의 선호도 조사(농인 154명 응답)와 전문가 자문 등을 거쳐 영화 20편을 선정해 수어통역영상과 음성해설자막을 입힌 수어통역영화로 제작했다. 이번 수어영화축제와 온라인플랫폼을 통해 순차적으로 공개할 계획이다. 특히 이번 축제 개막식은 세계농아인연맹 주최로 열리는 전 세계 농인 축제인 '제19회 세계농아인대회' 전야 행사로 진행된다. 개막식에선 장애인과 비장애인이 소통과 공감을 통해 진정한 가족이 되어가는 이야기인 ‘내겐 너무 소중한 너’를 상영한다. 영화 상영 이후에 감독과 배우 진구, 정서연이 관객과 이야기를 나눌 예정이다.

최근 불거진 지역 축제 바가지요금 논란과 관련해 문화관광축제의 먹거리 가격이 사전에 공개된다. 문체부는 하반기에 열리는 문화관광축제를 대상으로 오는 18일부터 축제 먹거리 가격을 미리 공개한다고 5일 밝혔다. 문화관광축제는 지역 관광자원, 전통문화, 특산물 등을 활용해 관광 상품화한 지역축제 중 문화체육관광부가 문화관광축제로 지정해 지원하는 전국 86개 축제를 말한다. 문화광광축제 주관기관들의 자발적인 참여로 ‘대한민국 구석구석’ 축제통합페이지에 먹거리 가격과 사진 등을 사전에 제공해 관람객 이용 편의를 높인다. 문화관광축제가 아닌 일반 지역축제도 먹거리 가격과 사진을 동일 페이지에서 공개할 수 있다. 정보 제공에 적극적인 문화관광축제 세 곳에는 인플루언서 출연 홍보 콘텐츠를 제작·지원한다. 문체부는 또 현장 모니터링을 강화해 음식을 비롯한 판매 품목 가격을 세밀히 점검하고, 그 결과를 12월 예정된 2024년 문화관광축제 지정 심사에 반영할 방침이다. 정보 제공에 소극적이고 바가지요금으로 논란이 되는 축제는 2024년 문화관광축제 인증과 축제 지원사업 대상에서 제외된다.

“한번 같이 노래한 사람들은 절대 서로 총을 겨누지 않는다는 말이 있습니다. 한국도 (분단 상황 때문에) 정치적으로 어려운 환경이지만 남한과 북한 합창단이 함께 모여 노래하는 게 큰 바람입니다.” ‘2023 강릉 세계합창대회’를 주관하는 독일 인터쿨투르재단 권터 티치(77·사진) 총재는 4일 이번 대회 주제인 ‘모두를 위한 평화와 번영’에 대해 설명하며 이같이 말했다. 전날 개막식이 열린 강릉 아레나에서 한 인터뷰 자리에서다. 그는 앞서 북한 합창단을 초청하려고 독일 주재 북한 대사관에 방문했지만 빈손으로 돌아왔다고 한다. “2004년 독일 브레멘에서 열린 세계합창대회 때는 북한 대사관이 적극 도와줘서 북한에 가 합창단을 모집하고 참가하도록 했어요. 하지만 이번엔 북한 대사관에서 ‘한국’ 얘기만 나오면 귀를 닫고 (화를 내며) 내쫓았어요. 그래서 북한 합창단을 모집하는 시도조차 못했지만 계속 초청하기 위해 노력할 겁니다.” 티치 총재는 러시아·우크라이나 전쟁 영향으로 러시아 합창단이 한 팀도 못오고 우크라이나에서 어렵게 한 팀만 참가한 것에 대해서도 안타까움을 드러냈다. 2년 주기로 열려 12회째를 맞는 이번 대회 전까지 러시아는 매번 30∼50개 팀이 참가한 ‘합창 강국’이다. “우리 모토(지향점) 중에 ‘함께 노래하면서 모두 하나가 되자’는 게 있습니다. 러시아·우크라이나 전쟁은 그 나라 국민들의 잘못이 아닌데 양국 합창단이 함께 노래하는 것을 보지 못해 마음 아파요. 나라마다 전쟁(과 분쟁)을 하고 있어도 (해당 국가·지역) 사람들이 함께 모여 노래하고 가까워지도록 하는 게 우리의 사명이고 목표입니다.” 티치 총재는 전쟁 등 정치적 이유와 코로나19 여파로 예년에 비해 이번 대회에 참가한 나라가 34개밖에 안 되는 등 어려움이 많았을 텐데도 강릉 세계합창대회조직위원회가 훌륭하게 대회 준비를 하고 강릉 시민들도 적극 협조해줘 감사하다고 밝혔다. 인터쿨투르재단이 국제올림픽위원회(IOC)와 협력 관계라고 한 그는 이번 대회 개최지로 강릉을 결정한 데는 토마스 바흐 IOC 위원장의 추천도 크게 작용했다고 전했다. “바흐 위원장이 (2018년) 평창동계올림픽을 언급하면서 ‘아름다운 도시에서 안전하게 (올림픽을) 잘 마무리 해 좋았다’고 해서 강릉을 고려하게 됐어요. 와서 보니 정말 강릉은 좋은 선택이었습니다.(웃음)” 티치 총재는 “한국 합창단에 대한 기대도 크다. 워낙 실력들이 좋다는 얘길 들었다”며 “이번 대회가 한국 합창단의 실력을 전 세계에 알리는 계기가 됐으면 한다”고 말했다. 한편, 전쟁의 포화를 뚫고 한국에 온 우크라이나 보그닉 소녀합창단(Girls Choir ‘Vognyk’)은 전날 강릉에 도착하자마자 지난 4월 대형 산불로 큰 피해를 입은 곳을 찾아 피해 주민들에게 위로와 희망의 노래를 건넸다. 원래 형체를 알아볼 수 없을 만큼 폭삭 주저앉고 시커멓게 탄 건물 앞에 선 소녀 합창단원 38명은 희망의 싹이 돋는 듯한 곡 ‘봄’ 등 아름다운 하모니를 들려줬다. 지휘자 올레나 솔로비는 “우리 역시 힘든 시기를 겪고 있기에 산불 이재민들도 얼마나 힘든 시기를 겪고 있을지 어렴풋이 짐작한다”며 “강릉 산불로 피해를 본 이재민에게 정신적 지원이라도 하고 싶다. 언제나 희망을 잃지 않았으면 좋겠다”고 말했다. 노래를 감상하던 최양훈 강릉산불 비상대책위원장은 “원상 복구가 힘든 상황이지만, 먼 곳에서 강릉까지 와서 위로해주니 큰 힘이 된다”고 감사의 뜻을 나타냈다.

지휘자 장한나가 11년 만에 스승인 첼리스트 미샤 마이스키와 한국에서 공연한다. 공연기획사 크레디아는 9월17일 전주 한국소리문화의전당 공연을 시작으로 19일 대전 예술의전당, 21일 경주 예술의전당, 23∼24일 서울 예술의전당에서 장한나의 지휘와 마이스키의 협주로 공연을 한다고 3일 밝혔다. 장한나와 마이스키가 한국에서 각각 지휘자와 첼리스트로 함께 호흡을 맞추는 것은 2012년 8월 공연 이후 처음이다. 마이스키는 장한나가 자신의 삶을 바꾼 인물 중 한 명으로 꼽는 스승이다. 1992년 내한 공연을 했던 마이스키가 당시 아홉 살 소녀 장한나의 첼로 연주 영상을 보고 편지를 보내면서 두 사람의 인연이 시작됐다. 장한나는 음악이 무엇인지, 음악을 어떤 자세로 대해야 하는지 마이스키를 만나면서 알게 됐다고 언급한 바 있다. 마이스키를 사사한 장한나는 1994년 로스트로포비치 콩쿠르에서 우승하며 첼리스트로 화려하게 데뷔했다. 이후 장한나는 2007년 지휘자로 전향해 2017년부터 노르웨이 트론헤임 심포니 오케스트라의 상임 지휘를, 2022년부터는 함부르크 심포니의 수석 객원지휘를 맡고 있다. 두 사람은 이번 공연에서 드보르자크 첼로 협주곡으로 호흡을 맞춘다. 이 곡은 난도가 높고 화려한 곡으로 첼로 음악의 최고봉이라 불린다. 첼로 협주곡 외 프로그램은 날짜별로 다르다. 9월17일 전주와 21일 경주, 24일 서울 공연에서는 드보르자크 교향곡 9번을, 9월19일 대전과 23일 서울 공연에서는 베토벤 교향곡 5번을 들려준다. 연주는 디토 오케스트라가 맡았다.

해외 진출 지원 작품에 대한 심사를 고작 2∼3명이 담당하고, 번역 지원 14건 중 13건은 현지에서 발간도 안 되는 등 한국문학의 해외 진출을 돕는 번역출판지원사업이 부실하게 운영된 정황이 포착됐다. 문화체육관광부는 3일 한국문학번역원이 수행하는 번역출판지원사업의 부실 운영을 포착하고 사업 전반에 대한 조사·분석을 진행 중이라고 밝혔다. 번역출판지원사업은 지난해 16억원을 투입해 총 205편의 작품을 지원했다. 이 사업은 해외에서 한국 문학작품을 출간하고자 하는 국내출판사·에이전시와 해외 출판사에 작품의 분량, 언어권, 장르 등을 종합적으로 고려해 번역이나 출판 지원금을 차등 지급하고 있다. 문체부 조사 결과에 따르면, 심사 공정성과 객관성 확보가 의심스러운 사례도 적지 않았다. 해외출판사 지원사업은 수십 권의 도서를 심사 당일 제공했고, 국내출판사 완역 지원 작품은 14건 중 1건만 현지에서 발간되기도 했다. . 지난해 총 200편이 넘는 지원작품을 선정하는데 심사위원은 2~3명에 불과했다. 국내출판사·에이전시 지원사업은 2명, 해외출판사 지원사업은 3명으로 심사위원단이 운영됐다. 아울러 최저점과 최고점을 제외하지 않는 방식으로 심사가 이뤄져 심사위원 한 사람의 의견이 크게 반영되거나 선정작의 점수 편차가 컸다. 같은 작품에 대한 동일 심사위원의 작품성 점수가 회차별로 달라지기도 했다. 심사위원 임기는 번역원 내부 지침에 따라 운영하면서 원칙도 없고 제대로 지켜지지 않았다. 심사위원 A씨는 임기 1년을 초과해 동일 사업심사에 4개월 더 참여했다. A씨는 해외출판사 지원사업과 국내출판사 지원사업을 오가며 3년 가까이, 심사위원 B씨는 1년 넘게 심사에 참여했다. 해외출판사 지원사업은 한 번에 심사하는 대상 도서가 50~60권에 달함에도 불구하고 본회의 당일 도서를 제공해 사실상 충분한 검토를 하기 어려운 구조로 파악됐다. 심사기준 중 ‘작품성’ 항목의 비중이 제일 높은 점(100점 중 40점)도 지적됐다. 2021년 경영평가에서 작품성 외에 출판사 역량, 출간계획 및 시장 수용도 등이 균형적으로 고려돼야 한다고 지적됐으나 개선되지 않았다. 사후관리도 미진한 것으로 나타났다. 해외출판사는 판매실적을 보고할 의무가 있으나 5개년(2017~2021)간 조사 대상 753권 중 140건(약 19%)의 판매 실적이 미집계됐다. 국내 출판사·에이전시 지원사업은 현지 출판사 섭외 이전에 완역을 선지원해 2021년 지원작 14건 중 단 1건만 출간으로 이어지는 등 번역지원 이후 사장되는 원고가 다수 발생했다. 문체부는 심사 과정의 공정성·객관성 확보는 물론 짜임새 있는 예산 집행을 곽효환 번역원장에게 촉구했다. 이번 자체점검 결과 드러난 문제점 외에도 불공정 관행을 효과적으로 개선해 나갈 예정이다.

연극이 시작되면 거대한 나무를 중심으로 신비감이 묻어나는 여인과 남루한 군복 차림의 병사 두 명이 무대에 등장한다. 본토와 멀리 떨어진 어느 나라의 섬에서 전투 중 쫓겨 나무 위로 피신한 ‘상관’과 ‘신병’ 이야기가 중심이다. 상관은 신병 앞에서 전쟁 경험이 많은 베테랑 군인 행세를 하지만 실상은 그 반대다. 살고 싶어서 나무 위에 숨은 뒤 지원군이 오기만 기다릴 뿐이다. 신병을 ‘야’라고 부르며 무서워 숨는 게 아니라 ‘잠복 작전’이라고 우긴다. 맹목적인 애국심과 군에서 주입한 대의명분에 사로잡혀 고집불통의 모습을 보이기도 한다. 그저 나고 자란 터전인 섬을 지키려 입대한 신병은 그런 상관이 이해가 안 되더라도 ‘상관님’이라고 깍듯이 대하며 믿고 따른다. 그렇게 둘은 생존을 위해 의지하면서 전쟁에 대한 관점이나 삶의 가치관 차이에 따라 대립하고, 어떨 때는 살의까지 품을 만큼 의심하며 충돌한다. 어느덧 나무 위에서 두 번째 겨울을 맞이한 두 사람. 적군이 처음부터 둘의 존재를 알고 계속 지켜보고 있었다는 듯 쓰레기장에 놔둔 편지글을 보고 충격에 빠진다. ‘전쟁은 2년 전에 끝났습니다. 어서 거기서 나오세요.’ 지난달 20일 서울 강서구 LG아트센터 U+스테이지에서 개막한 연극 ‘나무 위의 군대’는 전쟁의 참상과 무익함을 전하면서 한쪽에 치우친 신념의 위험성과 같이 인간 본성의 취약한 지점들을 보여준다. 2차 세계대전 막바지인 1945년 4월, 일본 오키나와에서 자국 패전 사실을 모른 채 1947년 3월까지 ‘가쥬마루’란 나무 위에 숨어 지냈던 병사 두 명의 실화를 바탕으로 한 일본 작품이다. 드라마 ‘나의 해방일지’(구씨 역)와 영화 ‘범죄도시2’(악당 강해상 역) 등으로 최고 인기를 누리고 있는 배우 손석구(40)가 신병 역을 맡아 화제가 됐다. 2014년 연극 ‘사랑이 불탄다’ 이후 9년 만에 다시 무대에 오른 손석구는 4년 전 드라마 ‘60일, 지정생존자’ 출연을 계기로 친해진 배우 이도엽(51)의 권유로 하게 됐다. 그는 최근 기자간담회에서 “2인극을 하고자 여러 대본을 봤는데, 이 작품이 지금 시대 관객들이 볼 때 가장 땅에 붙어있는 작품일 것 같았다”며 “상대가 옳다고 믿기 때문에 싸울 수 없지만 이해되지 않는 답답함과 부조리가 개인적으로 크게 공감됐다”고 말했다. “이해가 안 되는(상황인)데도 누군가를 무조건 믿고 따라야 하는 일이 가정이나 학교, 직장 등에서 벌어지잖아요. 계급이 있고 서로 능력치와 경험이 달라 갈등이 생기는데 그 믿음 때문에 썩어들어가는 거죠.” 그는 이어 “신병 캐릭터가 여태까지 제가 해왔던 역할과 달리 나이나 정서적으로 맑고 순수한 사람”이라며 “저처럼 때 묻은 사람이 (신병 역할을 잘) 할 수 있을까 하는 고민이 컸다(웃음)”고 덧붙였다. 본인 우려와 달리 손석구는 순박하면서도 전쟁의 공포와 참상에 고통스러워하는 신병의 모습을 실감 나게 연기한다. 다만 연기 스타일은 TV·영화 등 매체에서 보던 것과 별 차이가 없다. 300석 조금 넘는 규모의 소극장 연극인데도 배우들이 마이크를 사용하는 것과 무관치 않다. 마이크 힘을 빌려 연극적 발성에 대한 부담 없이 섬세한 감정 연기에 집중할 수 있기 때문이다. 상관 역을 번갈아 가며 맡는 이도엽, 김용준(52)과 손석구의 합도 척척 맞는다. 이도엽과 김용준은 연극무대 경험이 많은 베테랑 배우답게 손석구의 연기를 잘 받쳐주면서 극적 긴장감도 능숙하게 조였다 풀었다 한다. 김용준은 “누가 나를 믿으면 그 압박과 부담감 때문에 계속 불안하고 초조하다”며 “신병이 상관을 꽉 믿고 있다는 게 제일 답답했다”고 했다. 관객 눈에만 보이는 나무의 혼령이기도 한 여인은 극의 상황과 흐름을 설명해주는 해설자 역할도 담당하는데 최희서(37)가 연기한다. 최희서와 손석구는 무명 시절과 다름없던 9년 전 각자 100만원씩 보태 ‘사랑이 불탄다’를 무대에 올린 인연으로 이번에 같이 하게 됐다. 신병과 상관이 과거 추억을 떠올릴 때 각각의 애인·아내 역도 소화한다. 당초 8월 5일까지 잡혔던 공연 일정은 ‘손석구 효과’로 관객이 몰리면서 12일까지 일주일 연장됐지만 일찌감치 매진됐다.

“40대 때는 ‘쉰다섯 살까지만 하고 끝내야지’ 했는데 어느새 그 나이가 됐어요. 연출님이 앞으로 10년만 더 해보자고 하더라고요.” 일찍 세상을 뜬 김광석의 명곡들로 짜인 주크박스 뮤지컬(유명 대중음악을 활용한 뮤지컬) ‘그날들’이 10주년을 맞은 데 대해 배우 유준상(54·사진)은 이렇게 말하며 웃었다. 2013년 초연부터 내리 출연해 어느덧 여섯 번째 시즌 개막(7월12일∼9월3일 예술의전당 오페라극장)을 앞둔 그는 “한 시즌도 쉬지 않은 작품인 만큼 10주년을 맞아 기쁘다. 나이가 들어가니 극의 모든 장면이 공감됐다”고 했다. 이 작품은 1992년 한·중 수교 당시와 20년 후 청와대 경호실을 배경으로 20년 전 대통령 딸 실종 사건의 전모를 파헤치는 이야기를 다룬다. 유준상은 냉철한 원칙주의자인 경호부장 ‘차정학’ 역을 맡아 극 중 20대와 40대를 오간다. ‘거리에서’, ‘사랑했지만’, ‘서른 즈음에’ 등 언제 들어도 가슴을 저미고 옛 추억에 잠기게 하는 김광석의 명곡이 이야기의 입체감을 더한다. 최근 서울 강남구 한 스튜디오에서 기자들과 만난 유준상은 그동안 김광석의 노래를 수없이 불러왔지만, 공연 때마다 애착 가는 곡이 달라진다고 했다. “공연에 들어가면 생각하지 못한 곳에서 울컥 눈물이 납니다. 40대 중반에 공연할 때는 ‘서른 즈음에’를, 50대에 접어들어선 ‘거리에서’를 부르며 오열했던 기억이 납니다.” 그는 “김광석의 노래는 가사에 힘이 있다”며 “며칠 전에도 연습하는데 눈물이 왈칵 나더라. 제게도 위안이 되는 작품”이라고 말했다. ‘그날들’의 어떤 매력이 유준상을 붙들어 놓았던 것일까. “사람들은 누구나 지켜주고 싶은 존재가 있고, 약속을 지키지 못한 순간이나 아픔과 미련도 있죠. 이 작품엔 지나간 청춘과 다가올 미래가 있어요. 저처럼 나이가 들어가는 분들은 젊은 시절을 떠올릴 수 있고, 젊은 친구들은 꿈과 열정을 돌아볼 수 있게 하죠.” 유준상은 10년 더 이 작품에 출연하는 것은 물론 여든 살이 되면 소설 ‘노인과 바다’를 생애 마지막 뮤지컬로 제작해 출연하고 싶다는 바람을 밝혔다. “(관객들에게) 더 좋은 소리를 들려주기 위해 계속 훈련하고 있어요. 관객들이 좋아하는 모습을 떠올리면 더 연습하고 싶어집니다.”

“기악 부문에서 한국의 위상을 알리는 데 기여한 것 같아 굉장히 영광입니다.” 바이올리니스트 김계희(29)와 함께 차이콥스키 국제 콩쿠르 기악 부문에서 한국인 최초로 우승한 첼리스트 이영은(25)은 30일 연합뉴스 인터뷰에서 “제 음악이 얼마나 설득력을 갖추고 영글었는지 알고 싶어 출전했는데 많은 분이 좋아해 주셔서 감격스럽다”며 이같이 소감을 밝혔다. 그는 국제 콩쿠르 도전이 처음이라 자신감이 떨어질 때도 많았지만 주변 격려와 도움으로 극복했다며 감사의 뜻을 나타냈다. 이영은은 최종 경연에서 차이콥스키 ‘로코코 주제에 의한 변주곡’과 쇼스타코비치 ‘첼로 협주곡 1번’ 연주로 심사위원들 마음을 사로잡았다. 그는 “모든 음이 가진 색을 최대한 표현하면서도 곡의 분위기를 해치지 않도록 조절하는 데 굉장히 노력했다”고 전했다. 2004년 금호영재콘서트로 데뷔하고 제오르제 에네스쿠 콩쿠르 우승 등 여러 국제 콩쿠르 입상 경력이 있는 김계희는 차이콥스키 ‘바이올린 협주곡’과 모차르트 ‘바이올린 협주곡 5번’ 연주로 바이올린 부문 우승을 차지했다. 테너 손지훈(33)은 마지막 출전이라고 여긴 콩쿠르에서 1위를 해 감회가 더욱 뜻깊었다. 그는 “나이가 많은 편이라 사실상 마지막 국제 콩쿠르 도전이라고 생각했는데 좋은 결과를 얻게 돼 기쁘고 감사하다”고 말했다. 최종 경연에서 차이콥스키 오페라 ‘오네긴’ 중 ‘어디로 가버렸나, 내 젊음의 찬란한 날들은’과 로시니 오페라 ‘윌리엄 텔’ 중 ‘나를 버려두지 마오’를 부른 손지훈은 “로시니 곡은 조금만 집중력을 잃어도 큰 실수로 이어지는 만큼 초조한 마음으로 경연에 임했다”고 했다. 한편, 차이콥스키 콩쿠르는 쇼팽 콩쿠르, 퀸 엘리자베스 콩쿠르와 함께 ‘세계 3대 국제 음악 콩쿠르’로 꼽힐 만큼 권위 있는 대회였다. 세계적 지휘자가 된 정명훈(70)이 1974년 한국인 최초로 이 콩쿠르에 입상(피아노 부문 2위)했을 당시 정부가 김포공항에서 서울시청까지 카 퍼레이드를 열어 줄 정도였다. 하지만 지난해 러시아의 우크라이나 침공을 계기로 위상에 금이 갔다. 유네스코 산하 국제음악콩쿠르세계연맹(WFIMC)이 회원 자격을 박탈하고, 국내에서도 이 대회 우승자에게 주던 병역 혜택을 없앴다.

차이콥스키 국제 콩쿠르에서 바이올리니스트 김계희, 첼리스트 이영은, 테너 손지훈이 각각 1위에 올랐다. 이 콩쿠르 기악 부문에서 한국인이 우승한 건 처음이다. 차이콥스키 콩쿠르 조직위원회는 30일 바이올린 부문 김계희, 첼로 부문 이영은, 성악 부문 손지훈이 각각 1등을 차지했다고 밝혔다. 지난 20~29일 러시아 모스크바와 상트페테르부르크에서 열린 제17회 차이콥스키 콩쿠르에서 피아노·바이올린·첼로 부문의 경우 6위까지, 성악 부문은 남녀 각각 4위까지, 목관·금관 부문은 8위까지 발표됐다. 한국인 참가자는 8명이 결선에 진출해 모두 입상했다. 김계희·이영은·손지훈을 비롯해 성악 부문에 베이스 정인호 공동 2위, 첼로 부문에 박상혁 3위·이동열 5위, 목관 부문에 플루티스트 김예성 공동 3위, 피아노 부문 예수아 공동 4위였다. 1958년 러시아 모스크바에서 창설된 차이콥스키 콩쿠르는 전 세계 만16∼32세 음악가를 대상으로 4년마다 개최됐다. 첫 대회는 피아노와 바이올린 부문으로 열렸으며, 1962년에 첼로 부문이, 1966년에 성악 부문이 추가됐다. 2019년부터는 목관과 금관 부문도 생겼다. 차이콥스키 콩쿠르는 지난해 러시아의 우크라이나 침공 전까지 쇼팽 콩쿠르, 퀸 엘리자베스 콩쿠르와 함께 ‘세계 3대 국제 음악 콩쿠르’로 꼽힐 만큼 권위있는 대회였다. 하지만 러시아의 침공에 반발해 유네스코 산하 국제음악경연대회 세계연맹(WFIMC)이 회원 자격을 박탈하면서 위상이 추락했다. 국내에서도 이 대회 상위 입상자에게 주던 병역 혜택을 주지 않기로 했다. 앞서 콩쿠르 조직위원회는 유럽과 아시아, 미국 등 모두 42개국에서 742명이 지원했다고 했지만 본선 1라운드 진출자 중 절반은 러시아, 5분의 1은 중국 출신 연주자인 것으로 알려졌다. 한국은 첼로 6명 등 16명이 본선에 진출했다. 이번 대회 부문별 입상자도 대부분 러시아와 한국 연주자가 휩쓸다시피 했다. 특히, 피아노 부문의 경우 1~3위가 모두 러시아 연주자다. 바이올린과 첼로 부문도 러시아와 한국 연주자가 상위를 차지했고, 중국 연주자는 성악 부문 3위, 피아노와 바이올린 부문에서 4위에 올랐다. 이번 대회 전까지 역대 한국인 입상자로는 △피아노 부문 정명훈(1974년 공동 2위), 백혜선(1994년 공동 3위), 손열음(2011년 2위), 조성진(2011년 3위) △바이올린 부문 이지혜(2011년 3위), 김동현(2019년 3위) △성악 부문 테너 최현수(1990년 1위), 바리톤 김동섭(2002년 3위), 소프라노 서선영(2011년 여자 성악 1위), 베이스 박종민(2011년 남자 성악 1위), 바리톤 유한승(2015년 3위), 바리톤 김기훈(2019년 2위) 등이 있다.

대한민국예술원은 29일 제68회 대한민국예술원상 수상자로 유성호(59) 평론가(문학부문)와 나희균(91) 서양화가(미술〃), 박동욱(88) 타악기 연주자(팀파니스트·음악〃), 박명성(60) 공연 제작자(연극〃)를 선정했다고 밝혔다. 대한민국예술원상은 1955년부터 매년 탁월한 창작활동으로 예술 발전에 크게 기여한 예술인에게 수여하는 상이다. 수상자 상금은 5000만원이다. 대한민국예술원에 따르면, 연세대 국어국문학과와 동대학원에서 석·박사 학위를 취득한 뒤 한양대 국어국문학과 교수로 재직 중인 유성호 평론가는 서울신문 신춘문예에 당선한 후 30년 가까이 문학 평론에 매진하고 있다. 우리나라 근대문학 연구에 남다른 성취를 이룬 학자이자, 특히 현대시 관련 비평 작업을 지속하면서 독자적 위상을 확보한 중진 비평가다. 한국문학연구학회 회장, 한국시학회 회장 등을 맡았고, 2002년 김달진문학상 평론부문, 2015년 팔봉비평문학상, 2020년 대산문학상 등을 수상했다. 서울대 미대 회화과를 나온 나희균 작가는 1950년대 유럽에서 유학한 최초의 한국 여성 화가이자, 한국 근대 미술사의 첫 여성 서양화가인 나혜석의 조카이다. 해방 후 1세대 작가인 나희균은 여성미술인 최초로 파리국립미술학교에서 수학하며 자신의 예술세계를 심화시켰다. 1970년대 국내 최초로 네온을 이용한 작품으로 한국화단에 새로운 소재와 형식의 가능성을 보여주었다. 1980년대에는 산업재인 철과 파이프를 이용한 독창적인 작품을 선보이며 한국 현대미술의 경계를 무한히 확장하였다는 평가를 받았다. 아흔 살이 넘은 지금도 다양한 실험과 시도를 하고 있다. 1954년 해군군악학교를 졸업한 박동욱은 1969년 미국으로 건너가 한국인 최초로 서양 타악기를 전공하고 연주생활을 했다. 이후 1973년부터 1981년까지 국립교향악단 수석 팀파니스트로 활동하는 등 연주자이자 교육자, 지휘자, 작곡가로 60여년 동안 한국 근현대음악 발전에 기여했다. 국내 주요 대학에 타악기 전공을 신설·교육하였고, 1981년 한국타악인회를 발족한 이래 우리나라 타악기 음악과 교육 발전에도 공헌했다. 아울러 우리나라 전통타악기를 세계에 알리고, 국악타악기의 가치와 역할을 강조하기도 했다. 이를 인정받아 1984년 올해의 음악가상, 1993년 국민음악상, 2005년 세계타악인회가 수여한 평생교육공로상 등을 수상한 바 있다. 서울예술대 무용과와 단국대 연극영화과(편입)를 나온 박명성 신시컴퍼니 프로듀서는 한국 공연 프로듀서 1세대 대표주자로서 수준 높은 연극과 뮤지컬의 제작·기획으로 연극·뮤지컬 활성화와 관객 확대에 기여했다. ‘시카고’, ‘맘마미아’, ‘아이다’ 등 대형 뮤지컬의 성공적 제작·기획을 통해 한국 뮤지컬의 대중화와 산업화를 이끌었고, 한국 뮤지컬 인력 수준 향상과 기술 발전에도 힘썼다. 이 밖에 해마다 신시컴퍼니가 올리는 연극과 뮤지컬을 통해 연간 500여명의 공연예술인력을 고용한 점 등이 높게 평가돼 2012년 옥관문화훈장을 받았다. 제2회 젊은예술가상 수상자로는 △문학부문에 신철규(43·시인), 강동호(39·평론가) △미술부문에 조인호(45·동양화가), 서해영(40·조각가) △음악부문에 한수진(37·바이올리니스트), 이일우(40·그룹 잠비나이 멤버) △영화부문에 정주리(40·영화감독)씨를 각각 선정했다. 지난해 신설된 젊은예술가상은 만 40~45세 이하의 예술인에게 수여하는 상(상금 2500만원)으로 부문별 최대 2명에게 시상한다. 올해 대한민국예술원상과 젊은예술가상 시상식은 9월 5일 서울 서초구 대한민국예술원에서 열릴 예정이다.