음악으로 자유로워지다 류이치 사카모토/양윤옥 옮김/청미래/1만8000원 “석 달에서 반년쯤 정말로 음악을 뚝 끊고 농구에 몰두하면서 지냈다. 하지만 그러다 보니 내 안에서 뭔가가 빠져나간 듯한 허전함이 들었다. 처음에는 뭐가 빠졌는지 알지 못했지만, 금세 그게 음악이라는 사실을 깨달았다.” 최근 암 투병 중 별세한 일본의 ‘음악 거장’ 류이치 사카모토가 자서전에 소개한 중학교 1학년 때 일이다. 그는 당시를 떠올리며 “내 스스로 처음 음악을 적극 해보기로 결심했던 때, 내가 음악을 꽤 좋아하는구나라고 실감했던 때”라고 말한다. 이 자서전은 류이치가 2007~2009년 일본 잡지 ‘엔진’의 스즈키 마사후미와 인터뷰한 것을 정리해 2010년 출간한 걸 다시 내놓은 책이다. 유치원에 다닐 때 피아노와 작곡을 처음 접한 어린이가 동서양과 장르를 뛰어넘은 거장 음악가가 되기까지의 삶과 음악 인생, 철학을 엿볼 수 있다. 책에 따르면, 류이치는 10대 시절 내내 음악을 공부하며 클래식 음악과 팝은 물론 현대음악으로까지 음악 세계를 넓혀갔다. 한때는 자신을 드뷔시의 환생이라고 여기기도 했지만 곧 서양 음악을 넘어 인도, 오키나와, 아프리카 등 민족음악에도 관심을 기울였다. ‘민중을 위한 음악’을 지향하며 전자음악에서 음악의 대중화 방안을 모색하기도 했다. 그가 영화음악으로 명성을 얻게된 계기가 된 영화 ‘마지막 황제’ 작업과정도 나온다. 애초 배우로 이 영화에 참여했던 그는 제국주의자 아마카스 마사히코 역할을 맡아 깊은 고민에 빠지고, 일제의 괴뢰국인 만주국의 흔적이 남은 촬영장에서 위화감을 느끼기도 했다. 그러던 중 베르톨루치 감독의 갑작스러운 요청으로 현장에서 사용할 생음악을 작곡한 것을 계기로 영화음악 전체를 맡게 됐다. 인터넷이 발달하지 못했던 당시 BBC와 NHK의 회선을 이용해 데이터를 주고받는 방식으로 2주 만에 음악을 만들어냈고, 그는 아시아 최초로 아카데미 음악상을 거머쥐었다. 항상 혁신적인 사운드를 추구해온 류이치는 삼림보전단체 ‘모어 트리즈(More Trees)’를 설립하는 등 환경과 평화 문제에도 목소리를 높였고, ‘도호쿠 유스 오케스트라’를 창립해 음악으로 동일본대지진 피해자를 지원하기도 했다.

3년 전 ‘범 내려온다’로 선풍적인 인기를 끌었던 팝밴드 ‘이날치’의 메인보컬 안이호(44)가 본업인 소리꾼으로 무대에 선다. 국립창극단이 젊은 소리꾼의 참신한 소리판을 표방하며 기획한 ‘절창(絶唱)’ 공연의 세 번째 순서(절창Ⅲ)를 맡았다. 다음달 6∼7일 서울 중구 국립극장 달오름극장에서 가까운 후배인 국립창극단원 이광복과 함께 호흡을 맞춘다. 안이호는 지난 12일 국립극장 연습실에서 열린 기자간담회에서 “이날치 덕분에 인지도가 많이 높아지기는 했지만, 계속 전통판소리 무대를 한 건 아무도 기억을 못 하더라”며 “사실 꾸준히 판소리를 해왔고, 이날치 활동도 (판소리를) 계속하는 그런 흐름 안에 있다”고 말했다. 그러면서 이번 공연에선 새로움이나 참신함에 대한 강박을 털고 제대로 된 수궁가를 보여주겠다고 했다. 서울국악예고를 거쳐 서울대 국악과를 졸업하고 같은 학교 대학원에서 국악 전공으로 박사과정까지 마친 그는 이날치 결성 전 이미 소리판에서 유명한 소리꾼이었다. 2012년에는 정광수제 수궁가를 완창했고, 2015년엔 KBS국악대상 판소리 부문을 수상하기도 했다. 안이호가 부르는 ‘수궁가’와 이광복이 부르는 ‘심청가’로 구성된 이번 무대는 각 작품의 주요 대목을 원전 그대로 충실하게 부르는 데 중점을 뒀다. 다만, 동해안별신굿 가락을 판소리에 접목하거나 몽환적인 분위기의 전자음악 사운드를 가미하는 등 색다른 접근도 시도할 예정이다. “제게는 수궁가가 블랙코미디이자 SF이기도 해요. 수궁가를 생각하면 어릴 적 좋아했던 ‘신비한 바다의 나디아’라는 만화가 떠오르기도 하고요. SF적 요소가 수궁가에 있었으면 좋겠다고 생각했어요.” 이번 무대를 통해 관객들이 무엇을 느끼면 좋겠느냐는 물음에 그는 “여러분이 가지고 있는 상처들이나 기존의 나를 꽉 붙잡고 있던 가치들 같은 게 있다면, 이번 작품에서 같이 보듬고 털어내고 다음 단계로 나아갈 힘을 얻으셨으면 좋겠다”고 했다. 주로 창극 무대를 통해 이름을 알린 이광복은 “온전히 자신의 이름을 걸고 큰 무대에서 소리할 기회는 정말 많지 않다”며 “이번 ‘절창’ 공연은 창극 배우이기 전에 소리꾼으로서 매우 중요한 작업이라 감사하게 생각한다”고 했다. 이들 무대에 앞서 2021년 ‘절창’ 시리즈 스타트를 끊었던 국립창극단원 김준수·유태평양의 ‘절창Ⅰ(수궁가)’이 오는 27∼28일, 지난해 초연한 민은경·이소연의 ‘절창Ⅱ(춘향가·적벽가)’가 다음달 2∼3일 같은 장소에서 다시 관객과 만난다.

한국을 대표하는 무용 ‘부채춤’과 ‘화관무’ 창시자로 한국 무용의 르네상스를 이끈 원로 무용가 김백봉(대한민국예술원 회원)이 11일 노환으로 별세했다. 향년 96세. 12일 대한민국예술원 등에 따르면, 1927년 평양에서 태어난 고인은 14세이던 1941년 일본 도쿄에 있는 최승희무용연구소 문하생으로 들어가 이듬해 무용수로 데뷔했다. 일본, 만주 등 아시아 각국을 돌며 공연했고, 1944년 최승희 남편 안막의 동생 안제승과 결혼했다.6·25전쟁이 일어난 뒤 1950년 남편과 월남한 고인은 1953년 서울에서 김백봉무용연구소를 설립하고 다양한 창작 무용 작품을 선보였다. ‘부채춤’과 ‘화관무’ 외에 ‘장고춤’, ‘무당춤’, 최승희의 보살춤을 재연한 ‘만다라’, 무용극 ‘우리마을의 이야기’ 등 많은 작품을 남겼다. 특히, 1954년 첫선을 보인 ‘부채춤’은 1968년 멕시코올림픽에서 리틀엔젤스 예술단이 군무로 선보이면서 한국을 대표하는 무용 작품으로 자리 잡았다. 2014년 평안남도 무형문화재 제3호로 지정됐다. ‘화관무’는 1988년 서울올림픽 개막식 때 2000여명의 군무로 선보였다. 유족으로는 아들 안병철, 딸 안병주(경희대 무용학부장)·안나경(김백봉춤연구회 이사장), 손녀 안귀호(춤 이음 부대표)씨가 있다. 빈소는 신촌세브란스병원 장례식장 특 1호실에 마련됐다. 발인은 14일 오전 7시, 장지는 해인사 미타원이다.

한국예술종합학교 무용원에 재학 중인 전민철(19)과 김수민(19)이 미국 유스 아메리카 그랑프리(YAGP) 콩쿠르의 발레 시니어 파드되(2인무) 부문에서 우승했다. 12일 한예종에 따르면 전민철과 김수민은 지난 3일부터 10일까지 플로리다주 탬파와 뉴욕에서 열린 ‘2023 유스 아메리카 그랑프리 콩쿠르’의 발레 시니어 파드되 부문에서 1위를 차지했다. 김수민은 같은 대회 발레 시니어 여자 솔로 부문에서 2위, 전민철은 발레 시니어 남자 솔로 부문에서 3위도 올랐다. 이번 대회에서 한예종 무용원은 우수한 무용학교에 주는 ‘아웃스탠딩 스쿨 어워드(Outstanding School Award)’ 특별상도 받았다. 심사위원들은 “한국의 참가자들은 깨끗하고 아름다운 몸의 선이 돋보이는 동작의 기술뿐만 아니라 감정선을 섬세히 잘 표현한 것이 인상적이었으며, 정교한 클래식 스타일을 프로페셔널하게 잘 보여줬다”고 호평한 것으로 전해졌다. 2000년 창설된 YAGP는 해마다 열리는 세계 최대 규모의 발레 등용문으로, 만 9세부터 19세까지 참가할 수 있다. 클래식 발레, 클래식발레 파드되, 군무, 컨템포러리 부문 등에서 실력을 겨루며, 올해는 1000명의 참가자 중 41개국 250여명이 결선에 진출했다.

“‘다 같이 다 함께’를 주제로 ‘미래를 향한 환경, 생명의 길’이라고 봉축 방향을 정했습니다. (밝고 건강한 미래를 위해) 환경도 살리고 생명도 살리자는 말을 줄여 ‘환생(還生)’이라고 표현했는데, 환생은 다시 살아난다는 의미이기도 하잖아요.” 원불교의 최고 행정책임자인 나상호 교정원장은 12일 서울 종로구 원남교당에서 기자간담회를 열어 올해 대각개교절(大覺開敎節)과 관련한 봉축(공경하는 마음으로 축하함)사업 주제와 방향을 이 같이 소개했다. 대각개교절은 원불교를 창시한 소태산 박중빈(1891~1943) 대종사가 진리에 눈을 뜨며 크게 깨달은 1916년 4월 28일을 개교한 날로 보는 원불교 최대 경축일이다. 나 교정원장은 “원불교는 소태산 대종사가 태어난 날(5월 5일)이 아니라 깨달은 날을 기린다”며 “특히 원기 108년인 올해는 매우 중요한 해”라고 강조했다. 원불교는 고유의 시대를 36년씩 장기로 끊어 ‘대(代)’로 구분한 뒤 대마다 12년 단위의 중단기 목표를 세워 추진하는데, 올해는 3대의 마지막 해를 평가하고 내년부터 시작되는 4대의 목표를 설계하는 해이다. 나 교정원장은 “사회적으로 생명에 대한 존엄성 상실과 훼손돼 가는 환경 문제에 관심을 집중하고자 한다”며 “이는 종교가 해야 할 일”이라고 강조했다. 이를 위해 종교계 처음으로 전국 교당의 ‘RE100(사용하는 전력의 100%를 2050년까지 풍력·태양광 등 재생에너지로 충당하는 것)을 실현하고, 전체 교무(성직자·1500여명)의 50% 이상을 생명존중(자살예방) 전문가 및 강사로 양성할 계획이다. 나 교정원장은 “전국 520개 교당 중 100개 교당에서 햇빛발전소를 운영하고 있는데 전남 영광 교당에서는 태양광 발전으로 이미 98%를 실현했다”며 “전국에 있는 각 종교의 성소에서만 재생에너지를 써도 (환경 보호에) 효과가 작지 않을 것”이라고 했다. 그는 또 “우리나라가 오랫동안 OECD 자살률 1위를 기록하고 있는데 (사람들이) 얼마나 (살기) 어려우면 그랬겠는가”라며 “어린 학생부터 성인들까지 스스로 생명 놓는 것을 막기 위한 활동을 종교가 해야 한다”고 말했다. 원불교는 제 4대를 개막하기 위한 교단 혁신 작업도 진행 중이다. 개별교당 중심성을 탈피해 각 교화단이 권한과 책임을 갖는 ‘자치 교화’, 교화자원을 공유하고 협업하는 ‘공동 교화’, 지역을 기반으로 교화와 행정을 일원화하는 ‘교화단 체제’를 내부에서 논의하고 있다. 아울러 현행 전국 14개 교구(군종교구 제외)를 4~5개 광역 대교구와 하위 30개 이하의 소교구로 개편해 교구별 자치역량 강화와 교화 활성화를 모색 중이다. 시대 흐름에 맞춰 젊은 세대의 정서나 문화 및 원불교 세계화를 감안한 제 4대 목표를 구상하고 있다. 한편, 지난해 10월 새로 신축된 원남교당은 도심 속에 자리한 원형의 흰색 건물로 아늑한 느낌을 줬다. 베니스 건축 비엔날레 황금사자상을 받은 조민석 건축가의 작품으로, 이재용 삼성전자 회장의 모친인 홍라희 여사 쪽에서 건축비를 상당히 기부한 것으로 알려졌다. 홍 여사를 비롯해 이 회장의 외가는 독실한 원불교 신자다. 원남교당 내 한옥 법당인 ‘인혜원(仁慧苑)’도 홍 여사 부모인 고 홍진기 전 법무장관과 김윤남의 법명 ‘인천(仁天)’과 ‘혜성(慧性)’에서 한 글자씩 따 지었다고 한다. 원남교당은 원불교 신자가 아니라도 마음의 안정을 찾고 싶은 누구가 쉬어 갈 수 있는 곳이 되도록 개방된다.

전통문화산업의 미래를 견인할 청년 창업자를 대상으로 창업 전후로 성장단계별 맞춤형 지원을 하는 체계가 구축된다. 6070 여성이 참여해 구연 실력을 겨루는 ‘이야기 할머니’ 오디션 프로그램도 마련된다. 또 인공지능(AI)의 한국어 처리 기술을 고도화하는 말뭉치를 2027년 10억 어절까지 구축한다. 문화체육관광부는 11일 서울 종로구 이음아트홀에서 이 같은 내용을 포함한 ‘제2차 문화진흥 기본계획’(2023~2027)을 발표했다. 5년간의 문화정책 기본 방향을 담은 이번 계획은 ‘공정하고 자유로운 문화매력국가’를 비전으로 4대 추진전략과 12대 추진과제로 구성됐다. 기본계획에 따르면, 문체부는 전통문화 산업 진흥을 ‘오늘 전통’으로 이름 붙이고, 전통문화가 상품 상용화 기술 등 관련 서비스 산업으로 확장하도록 연구 개발을 추진한다. 청년들이 주도하는 전통문화 창업은 성장단계별로 지원한다. 2027년까지 예비 창업 200팀을 선정해 팀당 최대 1000만원을 지원한다. 또 창업 3년 이내 기업을 대상으로 창업기획자 보육 및 사업화 지원금으로 3년간 평균 1억원을 지원한다. 창업한 지 4~7년 이내 도약기 기업 30곳을 대상으로 내년부터 1년간 최대 1억원을 지원한다. 국학자료 스토리텔링 원천 소재를 확보하기 위한 통합 플랫폼을 구축하는 등 민간기록문화를 보존한다. 생성형 인공지능 챗GPT 등에 대응한 한국형 AI 언어모델 개발을 위해 ‘국어 말뭉치 구축 중장기 계획’을 수립하고 고품질 말뭉치를 2027년 10억 어절까지 구축한다. 노인, 장애인의 문화활동과 청년 창업을 지원하는 방안도 마련한다. ‘6070 이야기예술인’ 구연 활동을 통한 ‘이야기 할머니 스타’ 발굴, 융복합 공연화, 전통 이야기 해외 보급 등을 추진한다. ‘6070 이야기예술인’ 프로젝트는 전국 유치원에서 ‘이야기 할머니’로 활동하는 60∼70대 여성들이 참여해 구연 실력을 겨루는 예능 프로그램으로 만들어진다. 문체부는 ‘오늘도 주인공’(가제)이 tvN 스토리 채널에서 오는 6월 중순 방송될 예정이라고 소개했다. 참가자를 대상으로 현장 오디션을 통해 본선 진출자 15명가량을 선발한다. 본선에서는 팀을 이룬 이야기예술인들이 배우, 가수 등 연예인 멘토의 도움을 받아 직접 이야기 극(이야기·음악·동화 삽화 등이 어우러진 융·복합공연)을 기획하고 제작한다. 최종 결선에서는 팀별 이야기 공연 배틀을 선보이며, 어린이와 학부모·교사 등으로 구성된 현장심사단 투표를 통해 최고의 이야기 공연팀을 가린다. 정부와 공공기관 주요 발표 때 수어 통역과 점자 번역 지원을 2027년 연간 2000회로 확대한다. 영화와 전시 등의 수어 통역 영상 제작 지원도 늘린다. 이번 계획에는 문화를 통한 지역 문제 해결과 지역 주민을 연결하는 과제도 포함됐다. 지역 문화 자원을 활용해 주민을 연결하는 ‘연결사회 지역거점’을 전국 단위로 확대 구축한다. 국민이 사회 연결 정도를 측정해보는 ‘사회적 연결성 척도’를 개발하고, 삶의 활력을 회복하도록 돕는 ‘문화자유교실’을 내년에 시범 운영한다. 해외 예술기관과 협력해 국내 미술 작가의 기획 전시를 확대하는 등 K-컬처의 해외 진출도 돕는다. 올해 상반기에 국립세계문자박물관을 개관하고, 문화 공적개발원조(ODA) 지원 분야를 콘텐츠, 체육 등으로 확대한다. K-컬처 확산 기지가 될 재외한국문화원을 신설하고, 문화 관련 해외거점기관 연계를 위한 코리아센터도 확대한다. 이날 문체부는 ‘제2차 여가 활성화 기본계획’(2023~2027)과 ‘청년문화정책 10대 과제’도 함께 발표했다. 여가 활성화 기본 계획은 국민의 ‘지속적 여가 참여율’이 2021년 기준 35.4%에서 2027년 57%까지 회복하는 것을 목표로 한다. 이를 위해 문화가 있는 날 참여 프로그램을 올해 전국 2300개로 확대하고, 국민체력 인증과 스포츠 활동 인센티브 규모를 올해 연간 5만 명에서 2027년 50만 명으로 확대한다. 여가권 보장을 위해 관계부처 등과 협의해 대체공휴일 지정 확대도 추진한다. 청년문화정책 10대 과제는 문체부 2030자문단인 ‘MZ드리머스’가 선정했다. 생애 첫 지원 확대, 불안정한 노동환경 개선 등이 포함됐다.

전면 개방 1주년을 한 달 앞둔 청와대를 앞으로 문화체육관광부가 관리한다. 청와대를 역사와 문화, 자연이 살아 움직이는 역동적 공간으로 만들고 세계적인 관광 랜드마크로 조성하겠다는 목표다. 문체부는 대통령실로부터 청와대 관리에 관한 위임을 새로 받게 됐다며 10일 운영 기본 방향을 발표했다. 그전까지는 문화재청이 청와대를 관리했다. 문체부는 “청와대를 주변의 역사 문화 자원과 북악산 등을 연계해 세계적인 관광 랜드마크로 조성하기 위한 작업을 추진할 계획”이라고 밝혔다. 이를 위해 청와대의 네 가지 핵심 콘텐츠인 대통령 역사, 문화 예술, 문화재, 수목과 관련한 전시, 공연, 탐방 프로그램을 새로 마련한다. 역대 대통령의 삶과 철학에 쉽고 친근하게 다가갈 수 있는 특별 전시를 준비하고, 대정원 등 야외에선 개방 1주년 특별음악회를 비롯해 국립국악원·국립오페라단·국립극장 등의 수준 높은 공연을 연중 선보일 예정이다. 문체부는 대통령실·문화재청과 함께 청와대 활용에 관한 후속 과제를 추진한 뒤 이달 말 구체적인 프로그램을 발표할 예정이다.

“막이 올랐을 때 화려한 의상이 눈길을 사로 잡았고, 왕실의 음악이라고 하니 특별한 순간에 초대 받은 기분이었습니다.”(심체크 피터) “모든 음악이 비슷하면서도 서로 다른 매력을 발견하는 즐거움이 있어, 음악속으로 점점 빠져들게 됐어요.”(홀룹 피터) 국립국악원 정악단의 정기공연 ‘정악사색(正樂四色·思索)’이 열린 지난 6일 저녁 서울 서초구 국립국악원 예악당. 80명가량 되는 외국인 관람객이 호기심어린 표정으로 들어와 객석에 앉았다. 이들은 1인당 7000만원 정도에 달하는 경비를 내고 세계 8개국을 여행하는 이른바 ‘럭셔리·프리미엄(명품)’ 관광에 나선 체코인들었다. 아시아 여행지로 한국과 말레이시아를 선택한 이들은 전날 입국했다. 프라이빗 제트기를 타고 와 서울의 최고급 호텔 중 하나인 송파구 롯데월드타워 시그니엘 호텔에 짐을 풀었다. 럭셔리 여행 상품으로 한국을 찾는 관광객들은 다른 외국인 관광객보다 1인당 한국에서 쓰고 가는 돈이 4배 이상 된다고 한다. 이에 문화체육관광부와 한국관광공사는 날로 커지는 고품격 프리미엄·럭셔리 관광시장을 적극 개척해 방한 관광상품 수준을 끌어올리기로 하고 2017년 ‘고품격 프리미엄 관광상품 추진협의체’를 발족시킨 바 있다. 한국만의 독창적인 콘텐츠를 보유하고 있는 문화계·미식업계·의료웰니스업계·여행업계 대표 25명이 협의체 주축으로 참가했는데, 국립국악원도 이 중 하나다. 이날 예악당 앞에서 만난 한국관광공사 테마관광팀 관계자는 “럭셔리 관광은 뭔가 관광객들이 원하는 것에 맞춰서 관광 프로그램을 짜주고 (취향에 따라) 여행을 즐기도록 해주는 것이라고 보면 된다”며 “이 사람들(체코 관광객들)도 3박4일 체류 일정 동안 ‘DMZ(비무장지대)에 가고 싶다’, ‘(북한산 등을) 트레킹하고 싶다’, ‘쇼핑하고 싶다’ 등 그룹별로 한국에서 하고 싶은 게 다양했는데 국악원 프로그램을 듣고는 모두가 관람하기로 의견이 일치했다”고 전했다. 국악원 정악단이 체코 관객들에게 선보인 ‘정악사색’은 정악(正樂)의 백미로 꼽히는 대표작품 4개로 구성됐다. 정악은 궁중음악 등 우리 선조들의 철학과 이념이 담긴 ‘바른 음악’이란 뜻이다. 4개 작품은 웅장하고 화려한 가락으로 해외에서도 천상의 소리와 같다는 평을 받은 궁중음악 ‘수제천’, 화사하고 흥청거리는 듯한 느낌을 주는 ‘해령’, 남녀가 함께 부르는 유일한 듀엣곡인 가곡 ‘태평가’, 선비들의 풍류음악 ‘영산회상’이다. 관객들은 체코어로 번역해 제공한 공연 해설 자료를 보면서 공연 시작부터 끝까지 진지한 자세로 관람했다. 공연이 끝난 후에는 큰 갈채를 보냈다. 관객 중 한 명인 하스박 그레고르는 공연 소감을 묻자 “태어나서 처음 경험하는 음악인데 무척 아름다웠고 놀라웠다”며 “인상이 깊어 기억에 오래 남을 것 같다”고 말했다. 국립국악원 관계자는 “우리도 미국 뉴욕에 가면 브로드웨이 뮤지컬을, 일본에 가면 가부키를, 중국에 가면 경극을 보려 하듯이 한국에 여행 온 외국인들이 우리의 전통 공연을 제대로 볼 수 있도록 할 필요가 있다”며 “국악 관람 자체가 큰 돈이 되는 건 아니지만 이런 기회를 통해 국악의 매력을 세계에 알리는 효과가 기대된다”고 말했다.

조금 별난 변호사가 있다. 그가 처음부터 변호사였던 건 아니다. 원래는 항공사 직원이었다. 대학에서 사회학을 전공하고 2007년 대기업 계열 항공사에 들어갔다. 화물 수입 관련 업무를 맡아 즐겁게 일했는데 모기업이 힘들어지면서 항공사의 미래도 불투명해졌다. 더 늦기 전에 이직을 결심했다. 입사 3년 만에 관뒀다. 하지만 문과 출신인 데다 경력이 짧아 다른 항공사로 가는 것도 쉽지 않았다. 결국 법학전문대학원(로스쿨)에 2기로 진학했다. 체질적으로 경쟁이나 분쟁을 싫어하는데 선택지가 별로 없었다. 2013년 변호사 자격증을 취득하자 역시 법원을 드나들며 다퉈야 하는 송무 일은 행복할 것 같지 않아 단념했다. 그렇게 국책연구기관 연구원이 됐다. 그러다 2021년 직장과 집이 있는 세종시에서 멀지 않은 시골에 땅을 사 농막까지 짓고 주말이면 ‘자연인’이나 ‘농부’로 변했다. 최근에는 진정한 ‘5도2촌’(평일 5일은 도시, 주말 2일은 농촌에서 보내는 것) 생활자가 되기까지의 과정을 기록한 ‘주말엔 여섯 평 농막으로 갑니다’란 책을 펴내 작가 타이틀까지 얻었다. 한국교통연구원에서 민자도로 관리지원센터 센터장을 맡고 있는 장한별(44) 연구위원 얘기다. 지난 5일 서울 용산구 세계일보 사옥에서 만난 장 센터장은 “농막을 짓게 된 과정과 시행착오 등을 기록해두면 다른 사람에게도 도움이 될 것 같아 개인 블로그에 연재했는데 반응이 좋아 책으로 내게 됐다”고 설명했다. ‘조금 별난 변호사의 농막사용설명서’란 부제가 달린 책에는 장 센터장이 오랜 준비 끝에 충남 공주시 의당면 190평(약 628㎡) 땅에 농막을 짓고 손수 텃밭 농사를 하며 ‘파트타임 농부’로 살게 된 과정이 상세하게 펼쳐진다. 외갓집이 있던 전남 보성군 시골에서 어린 시절을 보낸 장 센터장은 “물론 아파트가 편리하긴 하지만 아무리 그럴듯하게 꾸며도 야외 공간이 없어 답답했다”고 말했다. 그래서 한적한 전원에 또 다른 집(세컨드 하우스) 하나를 마련코자 했지만 자금 조달과 1가구2주택 부담 등으로 접었다. 대신 차로 왕복 1시간 이내 지역에 밭을 사고 6평(20㎡)짜리 농막을 짓기로 했다. 어느덧 3년 차인 주말 농막 생활은 대만족이라고 했다. “평일 도시 생활에 쌓인 스트레스를 주말에 날리고 활력을 되찾는 데 도움이 되더라고요. 벽돌을 쌓든, 풀을 뽑든, 물을 주든 단순한 일을 하다 보면 잡념이 사라지고, 누가 나한테 ‘잘했네, 못했네’ 하지도 않고 성취감을 느끼니까요. 손수 재배한 신선한 재료로 음식을 해먹으니 건강도 많이 좋아졌고, 동료와 친구들을 가끔 초대하는데 상당히 부러워합니다.” 그는 특히 신경 써야 하는 건 ‘이웃과의 관계’라고 했다. 어르신이 대부분인 원주민들을 존중하면서 신중하게 처신해야 한다는 것이다. “가급적 먼저 다가가 인사하고 사소한 것이라도 나누는 게 이웃분들과 좋은 관계를 맺는 데 도움이 되더라고요. 그분들께 배우는 것도 참 많아요.” 장 센터장은 농촌 생활 경험을 통해 직시한 농업인의 현실과 지역 소멸의 심각성도 책에 담았다. 마을의 30가구 중 40대와 50대가 사는 곳은 1가구씩이고, 나머지는 모두 60대 이상 어르신만 산다고 한다. 고향과 다름없는 보성도 인구가 3분의 1로 급감하고 주민 대부분이 고령이라 손꼽히는 소멸 지역이 됐다. 지역별 독특한 생활 방식과 문화, 요리법 등 농어촌 마을 어르신들의 지혜를 전수받을 수 있는 시기가 얼마 남지 않았다고 우려한 그는 시대와 현실에 맞지 않는 정책이 지역 공동화나 소멸을 가속화한다고 꼬집었다. 그가 생각하는 대안은 뭘까. “농촌은 생활·교육·의료·문화 인프라가 열악해서 귀농 엄두를 못 내는 상황에서 귀농인 위주의 정책도 개선해야 해요.” 귀농만 장려하기보다 비수도권 지역은 농민이 아니더라도 농지를 사서 농사와 휴식·여가 활동을 병행할 수 있도록 하거나 20∼30평 정도 텃밭을 저렴하게 분양해주는 방법으로 우선 (농촌과) 관계된 (도시) 인구를 늘려가는 게 바람직하다는 것이다. 장 센터장은 “이를 위해 규제 중심의 농지법을 손질하고, 2021년 시행됐지만 실효성이 떨어지는 ‘치유농업법’도 보완할 필요가 있다”고 강조했다.

제44회 서울연극제(포스터)가 오는 21일부터 6월18일까지 총 59일간의 대장정을 펼친다. ‘다시 축제다!’를 슬로건으로 내세운 이번 연극제에서는 8편의 공식 참가작이 대학로극장 쿼드와 대학로예술극장, 아르코예술극장 등에서 상연된다. 개막 공연인 공놀이클럽의 ‘버건디 무키 채널 오프닝멘트’를 시작으로 극단 적의 ‘4분 12초’, 극단 작은신화의 ‘믿을지 모르겠지만’, 극단 수의 ‘띨뿌리’가 5월까지 공연한다. 6월부터는 청춘오월당의 ‘우리 교실’, 제12언어연극스튜디오의 ‘대학과 연극’, 프로젝트그룹 빠-다밥의 ‘추락II’, 극단 이와삼의 ‘A·I·R 새가 먹던 사과를 먹는 사람’이 무대에 오른다. ‘열린축제’를 내세운 극장 밖 공연도 준비됐다. 8개팀이 함께하는 야외공연, 기후 위기 전문가 4인의 공개 강연과 창작인 3인의 창작물을 발표하는 ‘창작아트랩ing’과 함께 사전 신청으로 선정된 20여개팀이 연극제작에 필요한 물품을 나누고 판매할 수 있는 행사인 ‘순환장터’도 진행된다. 서울연극협회가 주최하는 서울연극제는 1977년 대한민국연극제로 출발해 국내에서 가장 규모 있는 연극 공연 축제 중 하나다. 작품별 정보는 서울연극협회 홈페이지를 통해 확인할 수 있다.