독일에 있던 겸재 정선(1676∼1759)의 화첩을 국내로 들여오는 데 큰 역할을 했던 선지훈(62·사진) 성 베네딕도회 왜관수도원 서울분원장이 은관문화훈장을 받는다. 문화재청은 선 분원장을 포함한 ‘2022 문화유산보호 유공자 포상’ 대상자를 8일 발표했다. 선 분원장은 가톨릭교회 수도승 수도회인 성 베네딕도회 소속 왜관수도원 성직자로, 독일에 있는 우리 문화재 발굴과 보존 연구에 공을 세웠다. 2005년 국내에 돌아온 화첩에는 겸재 정선의 작품 21점이 수록돼 있다.

1900년대 프랑스 파리를 배경으로 한 뮤지컬 영화 ‘물랑루즈’가 21년 전 개봉했을 때 전 세계 관객을 사로잡은 캐릭터는 니콜 키드먼이 열연한 여주인공 사틴이었다. 영화 속에서 지상 최대의 화려한 세계인 클럽 ‘물랑루즈’의 간판스타 새틴은 고혹적이고 관능적인 매력에다 카리스마를 한껏 발산했다. 이 영화는 그야말로 니콜 키드먼의 ‘인생 작품’으로 꼽혀도 손색없을 만큼 사틴의 비중이 절대적이었다. 이 영화를 원작으로 2019년 뉴욕 브로드웨이에서 초연된 후 지난해 토니상 시상식에서 최우수 작품상과 연출상 등 10개 부문을 휩쓴 초대형 쇼 뮤지컬 ‘물랑루즈!’에서도 마찬가지다. 사틴은 여배우라면 누구나 탐내는 역할이지만, 그렇다고 아무나 될 수 있는 게 아니다. 20일부터 아시아 최초로 초연되는 뮤지컬 ‘물랑루즈’에서 사틴으로 낙점된 아이비(40)와 김지우(39) 감회가 남다를 수밖에 없는 이유다. “이렇게 어려운 오디션은 처음이었어요. 사실 서로 떨어질 것 같다고 고민을 나누기도 했습니다. 최선을 다했음에도 떨어지면 같이 공연을 보러 가자고 했는데 이 자리에 함께 있게 됐네요.” 아이비와 김지우는 지난 5일 서울 강남구 한 카페에서 진행된 인터뷰에서 사틴 역을 맡기까지 피 말리게 하던 7개월가량의 오디션 과정을 떠올리며 이렇게 말했다. 아이비는 “내정된 배우가 있다는 소문이 돌아 오디션 지원도 망설였지만 ‘떨어지더라도 한번 해보자’는 마음으로 용기를 냈다”며 “합격한 건 정말 큰 행운이고 기적”이라고 했다. 2019년 브로드웨이에 직접 가서 ‘물랑루즈!’를 본 뒤 한눈에 반해버렸다고 한 김지우는 “‘작품이 한국에 들어오면 당락을 떠나 오디션에 지원해봐야겠다’고 생각했다”며 실제 오디션 공고가 뜨자마자 맨 먼저 지원했단다. 그는 “남편한테도 ‘오디션에 떨어지면 무대 뒤에서 빗자루질을 해도 좋으니 이 작품의 일원으로 참여하고 싶다’고 할 정도로 간절했다. 사틴 역을 한다는 게 지금도 실감이 안 난다”고 덧붙였다. 두 사람 모두 21년 전 원작 영화를 봤을 때 느낀 충격과 감동을 잊지 못한다고 했다. 다만 뮤지컬은 영화와 결이 좀 다르다. 무엇보다 사틴이 영화에서보다 더 강인한 모습으로 그려진다. 김지우는 “(3년 전) 브로드웨이에 가서 볼 때 영화보다 강인한 사틴의 모습에 다소 놀랐다”며 “뮤지컬 속 사틴은 순수하고 연약한 모습보다 자신이 속한 클럽 물랑루즈와 가족을 지키기 위해 강인하게 노력하는 모습이 더 부각돼 있다”고 설명했다. 사틴과 크리스티안, 공작과의 삼각관계도 강화된다. 아이비는 “영화에선 사틴이 크리스티안만 사랑했고 공작의 매력이 덜했지만 뮤지컬에선 공작이 굉장히 섹시하고 매력적이라 사틴이 고민할 수밖에 없다”며 “이들의 삼각관계를 보는 재미도 있을 것”이라고 말했다. 지난해 토니상에서 무대·의상·조명 디자인상을 받은 데서 보듯 400억원 가까운 제작비가 투입된 ‘물랑루즈!’는 화려한 무대와 의상 등 볼거리도 푸짐하다. 시작부터 무대 위 배우들이 눈을 뜨기조차 힘든 찬란한 조명으로 가득 채우며 관객을 압도한다. 김지우는 “요즘 유행하는 말로, 오프닝부터 무대를 ‘찢어버린다’”며 “연습 중에도 관객석에서 보던 배우들이 자신도 모르게 일어나서 박수를 칠 정도”라고 기대감을 높였다. 아이비는 “해외 라이선스 작품을 수차례 해봤지만 이 정도로 조명과 무대 장치가 많은 작품은 처음이다. ‘이게 자본주의 뮤지컬’이구나 하는 생각이 바로 든다”며 웃었다. 원작의 명곡에다 마돈나, 엘턴 존, 비욘세, 레이디 가가, 아델, 리애나 등 세계적 팝스타들의 노래를 편곡하고 절묘하게 섞은 음악도 귀를 즐겁게 한다. 두 사람은 “‘물랑루즈!’를 통해 행복한 경험을 하게 될 것 같다. (부담감보다는) 최대한 즐기려 한다”며 “하루빨리 관객과 만나고 싶다. 기대를 많이 하고 보셔도 실망하지 않을 것”이라고 자신감을 내비쳤다. 서울 용산구 블루스퀘어 신한카드홀에서 내년 3월5일까지.

배우 정소민과 김유정이 국내 초연인 연극 ‘셰익스피어 인 러브’를 통해 연극 무대에 처음 도전한다. 5일 제작사 쇼노트에 따르면, 정소민과 김유정은 서울 서초구 예술의전당 전관 개관 30주년을 기념해 내년 1월28일∼3월26일 예술의전당 CJ토월극장에서 상연되는연극 ‘셰익스피어 인 러브’의 비올라 역을 맡게 됐다. 이 작품은 1998년 개봉한 동명의 영화가 원작이다. 영화는 이듬해 아카데미시상식에서 최우수작품상 등 7관왕, 골든글로브 4관왕, 베를린국제영화제 은곰상 등 세계 유수 시상식을 휩쓸었다. ‘로미오와 줄리엣’이 대문호 윌리엄 셰익스피어의 사랑으로 탄생했다는 유쾌한 상상에서 출발한다. 연극은 2014년 디즈니 시어트리컬 프로덕션과 뮤지컬 ‘빌리 엘리어트’ 등을 쓴 영국 작가 리 홀에 의해 재탄생했다. 여기에 로열 셰익스피어 컴퍼니와 영국 국립극장에서 활동하며 대영제국훈장을 수상한 관록의 연출가 데클런 도넬런이 16세기 르네상스 시대의 영국 극장 풍경을 섬세하게 재현해냈다. 2014년 런던 웨스트엔드에서 첫선을 보인 뒤 미국, 캐나다, 일본 등 세계 각국으로 진출했다. 연극은 16세기 런던에서 잃어버린 예술적 영감을 되찾고 싶은 신예 작가 윌리엄 셰익스피어와 당시 여성에게 금기시됐던 연극배우의 꿈을 위해 노력하는 당찬 여성 비올라의 사랑 이야기를 ‘로미오와 줄리엣’ 속 장면과 엮어 풀어낸다. 정소민은 “언젠가는 꼭 연극 무대에 서고 싶었는데 좋아하는 영화였던 ‘셰익스피어 인 러브’로 꿈을 이루게 돼 감격스럽다”며 “자신의 꿈과 사랑을 위해 능동적으로 움직이는 비올라를 만나게 돼 행복하다”고 연극 무대 데뷔 소감을 밝혔다. 김유정도 “많은 경험을 할 수 있는 기회이자 새로운 모습을 보여드릴 수 있는 뜻깊은 시간이 될 것 같다”고 연극 도전을 반겼다. 두 배우는 채수빈과 함께 비올라 역으로 번갈아 무대에 선다. 청년 셰익스피어 역에는 정문성, 이상이, 김성철이 출연한다. 연극 제작자 페니맨 역은 송영규·임철형이, 극장주 헨슬로 역은 오용이, 비올라와 정략결혼을 하려는 정혼자 웨섹스 경 역은 이호영과 김도빈이, 셰익스피어 친구 키트 말로우 역은 박정원이 각각 연기한다.

러시아 내에서 우크라이나 전쟁에 대한 대중의 지지가 현저히 떨어지고 있다는 분석이 나왔다. 4일(현지시간) 가디언에 따르면 영국 국방부는 최신 정보 보고서에서 러시아 독립 언론 보도를 인용해 이 같은 징후가 나타나고 있다고 분석했다. 라트비아에 본부를 둔 독립 언론 메두자(Meduza)는 러시아 연방보호국(FPS)이 최근 실시한 여론조사 기밀 문서를 입수했다. FPS는 크렘린궁 경호와 정부 고위 관계자 경비를 담당하는 곳이다. 크렘린이 의뢰한 이 조사에서 응답자의 55%는 우크라이나와의 평화 회담을 지지한 반면 전쟁을 지속하길 원한다는 응답은 25%에 그쳤다. 이 결과는 회담에 찬성하는 응답이 57%에 달한 지난 10월 별도의 조사와 일치한다. 러시아 최고 독립 여론조사기관 레바다센터가 최근 실시한 여론조사 결과도 비슷했다. 53%가 평화 회담을, 41%가 전쟁 지속을 지지했다. 지난 4월 우크라이나에 대한 ‘특수 군사 작전’, 즉 이 전쟁을 지지한다는 응답이 80%였던 것과 비교하면 전쟁을 끝내야 한다는 의견이 크게 증가하고 있는 것으로 보인다. 영국 국방부는 “최근 조사들은 러시아의 특수 군사작전(우크라이나와 전쟁)에 대한 러시아 국민의 지지도가 크게 떨어지고 있는 것을 보여준다”고 지적했다. 이어 “러시아 당국의 광범위한 통제 노력에도 불구하고 지난 9월 부분 동원령 이후 전쟁은 많은 러시아인에게 점점 더 현실이 되고 있다”며 “몇 달 내 러시아가 주요 전장에서 성공을 거두지 못할 것으로 보이는 가운데 국민들 사이에서 전쟁에 대한 암묵적인 지지를 유지하는 것조차 크렘린궁에겐 점점 더 어려울 것 같다”고 덧붙였다.

우크라이나를 침공한 블라디미르 푸틴 러시아 대통령이 ‘적절한 때’에 우크라이나 동부 돈바스 지역을 방문할 예정이라고 크렘린궁이 밝혔다. 4일(현지시간) 타스 통신에 따르면 드미트리 페스코프 크렘린궁 대변인은 기자들에게 푸틴 대통령이 적절한 시기에 돈바스 지역을 방문할 예정이라고 말했다. 페스코프 대변인은 “(돈바스는) 러시아 연방의 일부”라며 “(방문은) 적절한 때에 확실히 일어날 것”이라고 했다. 돈바스 지역은 우크라이나 정부군과 친러 반군 세력 간 오랫동안 분쟁이 이어졌던 우크라이나 동부 루한스크·도네츠크주(州)를 말한다. 러시아는 지난 9월 말 친러 세력의 자칭 도네츠크공화국(DPR)과 루한스크공화국(LPR), 남부 자포리자주와 헤르손주에서 러시아 영토 편입 찬반을 묻는 주민투표를 실시했다. 푸틴 대통령은 10월5일 이 4개 지역을 러시아 영토로 병합하는 법에 서명했다. 지난 2월24일 시작된 우크라이나 전쟁이 10개월째로 접어든 가운데, 최근 동부 지역에선 도네츠크 외곽 바흐무트와 아우디우카가 가장 치열한 격전지가 되고 있다.

정부가 전국민주노동조합총연맹(민주노총) 공공운수노조 화물연대 총파업과 관련해 지방자치단체에 무단 밤샘주차 단속 강화와 과태료 등 신속 처분을 요청했다. 4일 중앙재난안전대책본부(중대본)에 따르면 정부는 11일째 이어지고 있는 총파업에 따라 운행을 멈춘 화물차의 밤샘주차 단속을 강화하고, 과태료를 부과하는 등의 처분을 지자체에 요청했다. 이는 화물연대의 집단운송거부 등 불법행위에 대해 모든 행정력을 동원, 신속·엄정 조치하겠다는 기조의 일환이다. 단속 대상은 자정부터 새벽 4시까지 사전에 신고한 차고지가 아닌 도로 한복판 등에 1시간 이상 정차한 차량이다. 정부는 화물자동차 운수사업법에 따른 과태료(50만원) 처분을 적극 활용할 계획이다. 정부는 앞서 운송을 거부하는 화물차주에 대한 유가보조금 지급 1년 제한과 고속도로 통행료 감면 대상 1년 제외 방침을 정했다. 특히, 지난달 29일 시멘트 업종에 발동된 업무개시명령에 이어 정유·철강 등에 대한 추가 발동도 준비 중이다. 윤석열 대통령은 이날 관계장관회의에서 “정유와 철강 등 추가 피해가 우려되는 업종은 즉시 업무개시명령을 발동할 수 있도록 준비해달라”고 주문했다. 시멘트 업종에 대한 업무개시명령서 교부는 계속 진행되고 있다. 국토교통부에 따르면 정부는 지난 3일 기준 201개 운송사에 대한 현장 조사를 완료하고, 운송거부 화물차주 791명에 업무개시 명령서를 교부했다. 운송을 거부한 33개사 중 22개사는 운송을 재개했으며, 7개사는 복귀 예정으로 알려졌다. 정부는 업무개시명령서 교부에 따른 운송재개 현황을 5일 조사한다. 경찰은 화물차량 손괴 및 운송업무 방해 등 총 24건에 대해 41명을 수사하고 있다. 부산신항에서 화물차에 쇠구슬을 발사한 3명과 울산에서 화물차 운송을 방해한 1명에 대해 구속영장을 신청했다. 중대본은 이날 화주협회, 운송사협회 등을 통해 화물연대 총파업으로 피해가 발생할 경우 112로 신고할 수 있도록 협조를 요청하기도 했다. 정부는 컨테이너와 시멘트 물동량은 회복세를 보이고 있는 반면, 레미콘 생산량은 평소 20% 수준으로 건설 현장어려움과 주유소 재고부족 등 운송 거부로 인한 피해는 지속되고 있다고 설명했다.

2022 카타르 월드컵 16강전에서 세계 최강 브라질 축구 대표팀과 맞붙는 한국 축구대표팀의 파울루 벤투 감독은 “우리는 정말로 잃을 게 하나도 없다”며 자신감을 보였다. 벤투 감독은 브라질과 일전을 앞둔 4일 카타르 알라이얀의 대회 메인 미디어 센터(MMC)에서 열린 기자회견에서 “16강에 올랐다고 (우리) 선수들의 집중력이 떨어지지 않았다. 여전히 동기부여는 잘 돼 있다”며 이같이 말했다. 그는 16강 진출로 선수들의 집중력이 떨어졌을 가능성과 관련한 질문을 반반하면서 “이미 우리 선수들의 집중력은 입증됐다. (승리를 향한) 동기 부여는 충분히 돼 있다”며 “오히려 내가 선수들로부터 동기 부여를 받는 것 같다. 전혀 문제가 없다”고 거듭 강조헸다. 벤투 감독은 “승부를 가리기 위해 여러 경기를 치러야 한다면 브라질이 이기겠지만, 딱 한 경기를 치르는 토너먼트라면 우리가 이길 수도 있다”며 “우리는 정말로 잃을 게 하나도 없다”고 말했다. 종아리를 다친 주축 수비수 김민재(나폴리), 햄스트링(허벅지 뒤 근육)이 불편한 공격수 황희찬(울버햄프턴)의 몸 상태와 출전 여부에는 말을 아꼈다. 벤투 감독은 “아직 누가 주전으로 뛸지 결정하지 않았다. 추후 결정을 하게 될 것”이라고 말했다.

“정말 대단해, 페기 소여. 넌 이제 스타의 길로 들어섰어. ‘브로드웨이 42번가’라고 하는 저 찬란하지만 험난한 계곡을 페기가 밝게 빛내줘. 하지만 누구에게도 너의 온 마음을 다 주지는 마. 난 너의 여린 마음이 상처받는 걸 보고 싶지 않으니까.” 지난달 5일 개막한 뮤지컬 ‘브로드웨이 42번가’에서 브로드웨이 스타 연출가인 줄리안 마쉬가 코러스걸에서 일약 스타가 된 페기 소여에게 건네는 격려의 말이다. 마쉬 역을 맡은 배우 송일국(51)은 이 대목을 연습할 때 펑펑 울었다. 2016년 이 작품으로 뮤지컬에 데뷔하고 2020년에 이어 세 번째 같은 작품에 출연하는데 이런 경험은 처음이었다고 한다. 지난달 29일 서울 서초구 예술의전당에서 기자들과 만난 송일국은 “(이 작품의) 시대 배경은 1930년대 브로드웨이지만 사실 우리 배우들 이야기”라며 “연출이 이 장면에서 신인일 때 나를 앞에 두고 얘기하는 느낌으로 해보라고 했다. 25년 전 나(신인 송일국)를 떠올리며 대사를 하니 울컥하면서 눈물이 많이 났다”고 말했다. 송일국은 당초 미대를 지망했다가 배우로 진로를 튼 뒤 상처도 받고 시련을 겪으며 5년 가까이 무명 시절을 지낸 바 있다. 하지만 8년 전 처음 이 작품을 할 때는 뮤지컬에 대해 잘 모르고 실력도 형편 없어서, 2년 전 두 번째 무대엔 눈 수술로 한 달간이나 연습을 못해서 이런 감정은 느낄 새도 없었다는 식으로 설명했다. 그는 “이번엔 칼을 갈고 나왔다. 죽기 살기로 준비했다”며 “배우로서 다시 태어났다고 해도 과언이 아닐 정도로 많은 걸 배우고 있다”고 자신감을 내비쳤다. 스테디셀러 뮤지컬인 ‘브로드웨이 42번가’는 1930년대 불황기 미국 브로드웨이를 배경으로 무명의 뮤지컬 앙상블 배우 페기 소여가 주연 배우로 성장하는 과정을 그린다. 군무와 탭댄스가 화려해 ‘브로드웨이 쇼 뮤지컬의 정석’으로 불린다. 국내에선 1996년 라이선스 뮤지컬로 첫선을 보였고 이번이 18번째 시즌이다. 송일국은 “뮤지컬은 동경의 대상이었을 뿐인데 하고 보니 너무 매력 있고 재밌다”며 “보컬 트레이닝에다 공연장 분장실과 집 샤워실 등에서 틈 날 때마다 연습하면서 노래 실력도 전보다 상당히 좋아졌고, 이번엔 배역에 맞춰 체중도 줄였다”고 말했다. 드라마 ‘주몽’을 통해 최고 스타가 되고 예능 ‘슈퍼맨이 돌아왔다’에서 세쌍둥이 아들과 출연해 큰 인기를 끌었던 그가 오디션도 마다하지 않을 만큼 뮤지컬 매력에 푹 빠진 것이다. 송일국은 ‘데뷔 25년 차 배우이자 대중에게 잘 알려진 스타로서 오디션을 보는 게 부담이 되지 않냐’는 질문에 고개를 저었다. “박정자(80) 선생님도 오디션을 보신다고 하는데 제가 뭐라고… 뮤지컬은 ‘브로드웨이 42번가’ 한 작품밖에 안 해본 신인이라, 세 번째 출연이지만 정말 신인의 자세로 합니다. 처음 리딩할 때 ‘나의 목표는 신인상’이라고 농담할 만큼요.(웃음)” 그는 여러 차례 오디션에서 떨어졌던 사실도 털어 놓으며 당연한 결과라고 했다. 자신을 ‘더디지만 조금씩 좋아지는 배우’라고 소개한 송일국은 “꾸준한 연습과 노력을 통해 뮤지컬 무대에서도 민폐를 끼치지 않는 수준이 된 만큼 조만간 좋은 소식도 들릴 것 같다”고 기대했다. 다른 뮤지컬 작품에도 주연(급)으로 캐스팅될 수 있다는 뜻으로 풀이된다. 송일국은 그동안 상대적으로 TV와 영화에 자주 출연했지만 연극과 뮤지컬 같은 극장 무대가 본인에게 더 맞는다고 했다. 연극은 2010년 ‘나는 너다’로 데뷔했다. “예전에 박정자 선배님이 ‘무대에서 배우가 두 발로 디디고 서는 게 쉬운 일이 아니다’라고 하셨는데 그 의미를 이제야 알았어요. 전에는 무대에 서면 붕 떠 있는 느낌이었는데 이젠 가만히 서 있어도, 아무런 동작을 안 해도 편합니다. 이걸 (공연 경력) 10년 만에 알다니 참 더딘 배우죠. 그래도 무대에 설 때가 가장 행복합니다.” 그는 “‘브로드웨이 42번가’는 수없이 많이 본 저희 배우들도 여전히 신나고 늘 새로운 작품”이라며 “크리스마스 선물처럼 연말에 잘 어울리는 작품”이라고 추천했다. 예술의전당 CJ토월극장에서 내년 1월15일까지.

작품을 무대에 올릴 때마다 출연할 배우를 찾느라 애를 먹는다는 연극 ‘오만과 편견’이 석 달 가까운 공연 끝에 지난달 20일 막을 내렸다. 연출과 배우 등 제작진 모두 후련할 것 같다. 2019년 국내 초연과 2020년 재연에 이어 줄곧 연출을 맡은 박소영 연출은 올해 세 번째 시즌 개막 전 이렇게 토로했다. “이 작품이 공연된다고 하면 늘 캐스팅이 가장 큰 산입니다. 배우들에게 가혹할 정도로 혹독한 작품이라 다들 꺼리기 때문입니다.” 그럴 만도 하다. 연극 ‘오만과 편견’은 제인 오스틴(1775∼1817)이 쓴 동명의 유명 고전소설 속 21명의 인물을 남녀 배우 단 두 명이 소화하는 2인극이다. 배우 겸 작가인 조안나 틴시가 각색하고, 실력파 연출가 아비가일 앤더슨이 연출해 소설 출판 200주년인 2013년, 영국 로열시어터에서 초연된 후 유럽 각지에서 꾸준히 공연되고 있다. 이 작품은 오롯이 배우들의 힘으로 끌고가는 극이다. 두 배우가 원작 속 주인공인 베넷가(家)의 둘째 딸 ‘엘리자베스 베넷(리지)’을 포함한 다섯 딸부터 남자 주인공인 ‘다아시’와 친구 ‘빙리’ 등 21개의 개성 넘치는 캐릭터를 시시각각 오간다. 남녀 배우는 무대 위에서 치마나 바지로 변하는 의상, 안경, 부채, 손수건, 지팡이 등 다양한 소품을 활용해 때론 성별이 다른 역할까지 맡으며 각각 등장인물 12명과 9명으로 곧장 변신하고 자연스레 연기해야 한다. 배우들로선 두 시간이 훌쩍 넘는 공연 시간 내내 방대한 대사는 물론 각 캐릭터 변신과 동작, 동선 하나 하나를 오차 없이 해내야 하는 압박감이 상당할 수밖에 없다. 박소영 연출이 이렇게 덧붙인 이유다. “그래서 이번에 새로 투입된 배우(이경미·이정화·정우연·현석준)들에게 고마움을 느낍니다. 도전정신이 투철한 배우들이었고 참 성실한 배우들이었습니다. 그리고 다시 함께 해준 두 배우(이형훈·홍우진)에게도 참 감사합니다. 다른 작품과 다르게 이 작품은 했던 배우들에게도 여지없이 가혹하기 때문입니다.” 이처럼 연극 ‘오만과 편견’은 배우들에겐 가혹할지언정 관객들에겐 포만감을 주는 작품이라 해도 과언이 아니다. 연극을 보고 나면 두꺼운 원작 소설을 시간가는 줄 모르고 재밌게 읽은 기분이 들 만큼 탁월한 연출력과 연기력에 감탄사가 절로 나온다. ‘도전정신이 투철하고 참 성실한 배우’ 중 한 명인 이경미를 지난달 28일 서울 종로구 대학로 한 카페에서 만났다. 이경미는 데뷔 10년차에 만난 연극 ‘오만과 편견’에 대해 자신을 처음 칭찬할 수 있도록 한 의미있는 작품이었다고 했다. -캐스팅 제안을 받았을 때와 연습에 들어갔을 때 어땠나. “(2019년) 같은 제작사의 ‘비너스 인 퍼’라는 2인극을 할 당시에 (초연이던) ‘오만과 편견’에 대해 들었다. 안 좋거나 힘들다는 얘긴 못 듣고 재밌다고만 들어 나중에 기회가 되면 꼭 하고 싶었는데 캐스팅 제안이 와 바로 ‘한다’고 했다. 그런데 연습 들어가자마자 ‘괜히 한다고 했나’ 싶을 정도로 할 게 너무 많아 힘들었다.” -구체적으로 어떤 점이 힘들었는지. “작품 자체가 라이선스인 데다 (연기해야 할) 인물이 많아 대사와 동작, 캐릭터 변신 등 원래 짜여진 대로 하지 않으면 완성도가 떨어질 수밖에 없는 작품이라 배우들이 만들어낼 자율적 공간이 적었다. 안무를 배우고 똑같이 따라 해야하는 것처럼 하는 연기가 처음이라 힘들었다.” -대사 부담도 컸을 것 같은데. “부담됐다. 매일 5장씩 외운 뒤 그것을 토대로 동선 맞추는 작업이 이뤄져 진짜 무슨 수능 공부하듯 벼락치기로 외워야 했다. 전체 대본 분량이 83장이나 되는데 등장 인물이 많고 인물에 따라 다르게 대사를 쳐야 해서 정신이 없었다.” -맡은 캐릭터별 차별화를 위한 본인만의 노력이라면. “원작 소설도 읽고, 키이라 나이틀리가 주연한 영국 영화 ‘오만과 편견’(2005년 개봉) 속 리즈의 감정선도 참조하는 등 캐릭터를 분석한 뒤 캐릭터마다 (각각의 다른 배우들이 연기하는 것처럼) 달리 보이게 하려고 애썼다. 캐릭터에 따라 키를 크게 하거나 작게 하고, 걸음걸이, 목소리 톤, 몸짓, 제스처를 다르게 하는 등 진짜 내가 갖고 있는 것은 다 쓴 것 같다. 성대도 모두 쪼였다가 덜 쪼이거나 푼다든지. 흉성을 사용한다든지. 다만, 캐릭터 변신을 빨리빨리 해야 한다는 게 힘들었다. 그렇게 하려면 진짜 집중해서 제때 딱딱 바꿔줘야 하니까. 연습하면서 내가 너무 욕심 부렸나 싶기도 했는데 다행이 반응이 좋아서 기쁘다.” -공연 중 에피소드도 적지 않았을 듯 한데. “남자 역할과 여자 역할이 바뀔 때 순간적으로 후크가 잘 걸려야 의상이 바지나 치마로 바뀌는데 후크가 잘 걸리지 않아 곤란했던 경우도 있다. 캐릭터를 특징지어 주는 부채나 안경, 손수건 등 소품을 주머니에서 넣다 뺐다 할 때도 문제 생기지 않도록 수없이 연습했다.” -어렵게 준비한 만큼 배우로서도 성장하는 데 도움이 됐지 않나. “맞다. 그동안 몰랐던 나의 여러가지 면을 많이 발견했다. 남자 역할 2명을 포함해 내가 맡은 9명 인물이 다 다르게 보이도록 목소리 변주 등 노력을 많이 했는데 성공한 거 같다. 원래 스스로를 칭찬하기보다 부족하다고 채찍질하는 사람인데 처음으로 (만족스러워서) 내 자신을 토닥인 작품이었다.” -마지막 공연을 마치고 든 기분은. “진짜 끝났구나, 이제 더 안 해도 되는구나라는 생각에 홀가분했다. 너무 즐거웠지만 장기 공연이다 보니 지쳤던 것 같다. 그랬는데 집에 있다가 나도 모르게 대사가 막 나오더라.(웃음) 열심히 해 놓은 게 많았다보니 아직 몸에서 다 빠져나가지 않은 것 같다. -연극뿐 아니라 뮤지컬, 영화까지 여러 작품 출연했던데 ‘오만과 편견’은 어떤 의미로 남을 작품인가. “작품 선택 시 배역의 비중과 상관없이 나를 조금이라도 성장시킬 수 있는 작품인지 따져보고, 성장시킬 수 없는 작품은 안 하는 편이다. 진짜 내가 다 믿고 내 것을 다 보여주며 배워갈 수 있는 작품을 해왔는데 특히 이거(‘오만과 편견’)는 정말 뿌듯함이 되게 큰 작품이다. 배우로서 성장한 측면도 있지만 처음으로 내 자신을 칭찬해준 작품이다.” 어렸을 때 또래보다 키가 컸던 이경미는 원래 런웨이 모델을 꿈꿨다고 한다. 그래서 예술고를 갔는데 키가 더 이상 안 자라는 데다 학교에서 배운 연기와 공연에 재미가 들려 배우가 되기로 했다. -2012년 연극 무대에 서며 데뷔한 지 10년째인데, 배우가 되길 잘 했다고 생각하나. “하길 잘했다고 생각한다. 다만, 배우는 선택받는 직업이다보니 뭘 안 하고 있을 때는 ‘이걸(배우 생활을) 계속 해야 하나’ 싶기도 하다. 그 시간이 견디기 힘든데, 그렇다고 아무 작품이나 막 하는 것도 꺼리는 성격이라. 어쨌든 기회가 되면 뮤지컬, 영화, 드라마도 적극 해보려 한다.” -배우는 뭐라고 생각하며, 어떤 배우로 기억되고 싶은지 궁금하다. “‘배우’는 ‘배우는’ 직업이라고 생각한다. 배우는 계속 배운다는 자세로 겸손하게 다양한 삶을 경험하면서 스스로를 성숙하게 하는 것이라고 항상 되새긴다. 이상한 배우가 되고 싶진 않다. (배우로서 바람이라면) 관객들이 ‘이경미가 하는 거(작품)면 믿고 보러 가도 된다’는 배우가 됐으면 좋겠다.” -이번 작품을 통해선 뭘 배웠나. “‘내 자신을 극한으로 몰아부쳐도 되는구나’라는 걸 배웠다. 앞으로 (어떤 역할이든) 뭐든지 다 잘 할 수 있을 것 같은 자신감이 생겼달까.”

피아니스트 임윤찬(사진)이 미국 반 클라이번 국제 피아노 콩쿠르 이후 발매한 첫 실황 앨범에서 1만장 이상이 팔렸다. 30일 유니버설뮤직에 따르면 임윤찬이 광주시립교향악단(지휘 홍석원)과 함께 녹음한 공연 실황 앨범 ‘베토벤·윤이상·바버’는 발매와 동시에 1만장 이상을 판매하며 플래티넘 앨범으로 기록됐다. 지난 14일부터 예약 판매를 시작한 앨범은 11월 3주 기준 예스24에서 종합 차트 1위, 알라딘에서 종합차트 2위에 오르며 그 인기를 입증했다. 현재도 아이돌 음반들 사이에서 예스24 종합차트 8위, 알라딘 종합차트 11위를 기록하고 있다. 이번 실황 앨범은 지난달 8일 경남 통영국제음악당에서 열린 연주가 담겼다. 베토벤 협주곡 5번 ‘황제’, 윤이상의 ‘광주여 영원히’, 바버의 ‘현을 위한 아다지오’가 실렸다. 앙코르 무대로 선사한 몸포우의 ‘정원의 소녀들’, 스크랴빈의 ‘2개의 시곡’ 중 1번, 음악 수첩 등 3곡도 포함됐다. 임윤찬은 지난 28일 열린 앨범 발매 기념 기자간담회에서 ‘황제’를 택한 이유를 밝혔다. 그는 “원래 베토벤 협주곡 1번이나 4번을 녹음하고 싶었으나 최근 인류에 큰 시련(코로나19)이 닥치고 저도 방안에서 나가지 못하다 보니 ‘황제’가 다시 보였다. 단지 화려한 곡이 아니라 베토벤이 꿈꾸던 유토피아나 그가 바라본 우주 같다는 느낌을 받았다. 곡에 대한 인식이 바뀌면서 음반에 담고 싶었다”고 말했다.