◆예술의전당이 세계적인 성악가 소프라노 홍혜경(65), 베이스 연광철(59), 베이스바리톤 사무엘 윤(52)을 초청해 ‘보컬 마스터 시리즈’를 선보인다. 먼저 전 세계 성악가들이 꿈꾸는 무대인 뉴욕 메트로폴리탄 오페라 데뷔 40주년을 맞은 홍혜경이 7월 3일 첫 무대를 장식한다. 엄격한 자기 관리로 오랫동안 ‘메트의 디바’로 불린 홍혜경이 지휘자 이병욱, 국립심포니오케스트라와 함께 완성도 높은 공연을 선보인다. 특히, 이번 공연은 2014년 이후 10년 만에 국내에서 선보이는 단독 공연이라 더욱 기대를 모은다. 홍혜경은 벨리니 오페라 <노르마> 중 ‘정결한 여신이여’, 도니체티 오페라 <안나 볼레나> 중 ‘울고 있나요?...고향의 성으로 데려다주세요’, 베르디 오페라 <일 트로바토레> 중 ‘고요한 밤은 평온하고’, 구노 오페라 <로미오와 줄리엣> 중 ‘아! 꿈속에 살고 싶어라’, 레하르 오페레타 <유쾌한 미망인> 서곡과 ‘빌야의 노래’, 푸치니 오페라 <투란도트> 중 ‘주인님, 들어주세요!’와 <토스카> 중 ‘노래에 살고, 사랑에 살고’ 등 주옥 같은 오페라 아리아를 들려줄 예정이다. 이어 연광철이 26일 지휘자 홍석원, 경기필하모닉오케스트라와 함께 베이스 아리아의 웅장함과 매력을 선사한다. 바이로이트 페스티벌에 150회 이상 출연하고 독일어권 성악가 최고 영예인 ‘궁정가수’칭호를 받은 그는 유럽 현지에서 독보적인 음악적 해석과 깊이 있는 표현력을 인정받았다. 그는 이번 무대에서 모차르트 오페라 <피가로의 결혼> 서곡과 ‘더 이상 날지 못하리’, 베르디 오페라 <시칠리아 섬의 저녁기도> 서곡과 <시몬 보카네그라> 중 ‘찢어질 것처럼 아픈 영혼’, 바그너 오페라 <방황하는 네덜란드인> 중 ‘얘야 그렇게 할 수 있겠느냐?’, <트리스탄과 이졸데> 중 ‘네가 정말 그랬다는 말인가’, <파르지팔> 중 ‘티투렐, 신앙심 깊은 영웅’ 등을 부른다. 11월 16일 열릴 보컬 마스터 시리즈 마지막 무대를 꾸밀 사무엘 윤은 ‘방랑자, 영웅의 여정’ 주제로 자신의 예술 인생을 담아낸다. 단순한 연주회가 아닌 드라마가 있는 음악극 형식의 공연이다. 고독, 슬픔, 혼돈, 절망과 죽음, 구원과 희망이란 5가지 주제를 음악과 비주얼 아트로 풀어낼 예정이다. ◆피아니스트 조재혁이 모차르트 피아노 소나타 전곡(18곡) 완주에 나선다. 다음 달 6일 오후 2시와 8시 서울 예술의전당 IBK챔버홀에서 공연 후 11월1~2일 같은 장소에서 여정을 마무리한다. 조재혁은 “아름답고 옅은 색으로만 연주하는 것을 정석으로 여겨왔던 모차르트 피아노 음악의 테두리를 넘어 훨씬 더 진하고 강렬한 모차르트 음악을 표현하고 싶다”고 전했다. 조재혁은 뉴욕 맨해튼 음악대학 예비학교를 거쳐 줄리아드 스쿨에서 학사와 석사과정을, 맨해튼 음악대학원에서 박사학위를 받았다. 스페인 마리아 카날스 콩쿠르 1위, 모나코 몬테카를로 피아노 마스터즈 국제콩쿠르, 이탈리아 레이크꼬모 국제콩쿠르 등에서 입상했다. ◆8월 14∼18일 서울 양천구 목동아이스링크에서 열리는 아이스쇼 ’피터팬 온 아이스’ 주인공으로 독일 피겨스케이팅 선수권 대회 3연속 챔피언이자 2018 평창 동계올림픽에 출전했던 독일 전 국가대표 조티 폴리조아키스가 출연한다. 폴리조아키스는 TV 시리즈 ‘댄싱 온 아이스’ 독일판 우승자인 그는 디즈니 온 아이스 ‘겨울왕국’, ‘알라딘’ 등에 출연하며 아이스 쇼 배우로도 활동하고 있다. 후크 선장 역에는 2018 평창 동계 올림픽 피겨스케이팅 팀이벤트 부문에서 캐나다에 금메달을 안긴 에릭 레드포드가 출연한다. 웬디 역은 벨라루스 스케이팅 선수인 한나 아브라제비치가, 팅커벨 역은 미국의 아이스 쇼 전문 스케이터 로렌 파르가 맡는다. 영국의 세계적인 아이스쇼 제작사인 ‘인터내셔널 아이스 스타즈’가 만든 ‘피터팬 온 아이스’는 제임스 매튜 배리의 고전동화 ‘피터팬’을 각색한 작품이다. 피터팬이 웬디와 함께 떠난 네버랜드에서 후크 선장을 만나며 일어나는 모험 이야기에 화려한 스케이팅 기술과 역동적인 댄스, 고난도 점프, 공중 매달리기 등의 서커스적 요소를 결합한 종합예술 공연이다. ◆미리오페라단이 발달 장애 아동을 위한 오페라 ‘칙칙폭폭 씽씽’을 28일부터 다음 달 17일까지 경운학교(서울), 인애학교(천안), 꿈나래학교(당진), 우진학교(서울)에서 선보인다. ‘칙칙폭폭 씽씽’은 글씨가 지워져 무슨 의미인지 알 수 없는 ‘ㅎㅁ역’에 온 아이들이 함께 희망을 찾아가는 이야기를 담은 어린이 오페라다. 2020년 초연 당시 신종 코로나바이러스 감염증(코로나19) 시국에도 불구하고 1년간 전국 병원과 교육기관을 돌며 문화소외 아동을 대상으로 공연돼 호평받은 바 있다. 올해는 발달 장애 아동을 위해 공연 시간과 연출, 대본, 음악 등을 손질해 공연한다.

배우 김태리(사진)가 우리 고유의 옷 한복의 매력을 전 세계에 소개한다. 문화체육관광부와 한국공예·디자인문화진흥원은 김태리가 ‘한복 분야 한류 연계 협업콘텐츠 기획·개발’ 사업에 참여해 한복업체 4곳과 함께 한복의 아름다움을 알린다고 24일 밝혔다. 올해로 5회째인 한복 개발은 한류 예술인들과 협업해 한복의 매력을 국제사회에 알리고 역량 있는 한복 브랜드의 해외 진출을 돕는 사업이다. 지난해에는 배우 수지가, 2022년에는 전 피겨스케이팅 선수 김연아가 참여했다. 한복 상품을 개발할 업체는 7월8일까지 공모한다. 대상은 한복 분야 중소기업으로 전문성, 차별성, 구현성, 기대효과 등을 심사해 4개 업체를 선정한다. 선정된 업체는 김태리를 모티브로 해 각각 8벌의 한복디자인을 선보인다. 개발된 한복 디자인은 뉴욕 타임스스퀘어 전광판 영상과 유명 패션 잡지 등을 통해 공개한다. 자세한 내용은 문체부와 공예·디자인문화진흥원 누리집에서 확인하면 된다.

밴 클라이번 국제피아노콩쿠르에서 우승하며 일약 스타덤에 오른 임윤찬(사진)이 3주간의 국내 리사이틀 순회공연을 마치고 장장 6개월의 해외 투어 일정에 돌입한다. 23일 클래식 공연계에 따르면, 전날 서울 예술의전당에서 피아노 리사이틀 공연을 마친 임윤찬은 휴식을 취한 뒤 28일 싱가포르 에스플라나드 콘서트홀에서 열리는 리사이틀 공연을 위해 출국한다. 3주간의 짧은 국내 공연에서 모든 공연 전석 매진이라는 역대급 흥행 기록을 남긴 임윤찬은 10월까지 싱가포르와 스위스, 영국, 스페인, 미국, 폴란드를 돌며 해외 공연을 한다. 7월에 네 차례 펼쳐지는 스위스 공연은 이미 예매 티켓이 거의 동난 상태다. 이어 11월 미국으로 돌아가 약 한 달간 10회 공연을 하는 강행군에 돌입한다. 특히 11월 28·30일, 12월 1·2일 네 차례 뉴욕 필하모닉 오케스트라와 함께 연주할 쇼팽의 ‘피아노 협주곡 2번’ 공연에 세계 클래식 팬들의 이목이 쏠리고 있다. 임윤찬은 미국 일정을 마무리한 뒤 귀국해 12월 17∼22일(20일 휴식) 지휘자 파보 예르비가 이끄는 도이치 카머필하모닉과 5차례 공연을 할 예정이다. 연주 프로그램은 아직 확정되지 않았다.

‘소리의 고장’ 전주를 중심으로 열리는 전주세계소리축제가 연주자와 관객 모두를 배려해 가을이 아닌 여름 축제로 변모한다. 이왕준 전주세계소리축제 조직위원장은 최근 기자간담회에서 “올해 가장 큰 변화는 축제 기간을 여름으로 앞당긴 것”이라며 “전국의 국악인과 국악 전공 학생, 국악 애호가 등이 방학과 휴가철에 전주에 모여 축제의 중력을 형성하면서 저변이 확대되길 기대한다”고 말했다. 올해 23회째인 소리축제 조직위 안팎에선 ‘축제 시기를 바꾸길 잘했다’는 반응이 나온다. 공연 수요가 많은 가을에 비해 여름은 한가로운 편이라 출연진이 보다 여유 있게 공연을 준비할 수 있고, 관객들도 휴가철을 이용해 축제를 찾기가 수월하기 때문이다. 이번 축제는 ‘로컬 프리즘: 시선의 확장’을 주제로 8월14일부터 18일까지 전주 한국소리문화의전당을 비롯해 전북 14개 시·군 각지에서 열린다. 국악과 클래식, 월드뮤직(해외 음악) 등 78개 프로그램이 105차례 관객과 만난다. 축제의 방향성을 상징하는 개막 무대는 풍물오페라 ‘잡색X’가 꾸민다. 다원예술 분야에서 주목받아온 연출가 적극이 전북 예술의 뿌리인 ‘농악’을 현대적으로 재해석한 공연이다. 국가무형유산이자 공동체의 마당에서 펼쳐지던 임실 필봉농악을 새로운 이미지와 메시지로 표현한다. 축제 기간 이리농악과 고창농악, 전주기접놀이, 강릉농악, 진안중평굿 등 지역별로 다양한 농악의 진수를 맛볼 수 있다. 한국소리의전당 명인홀에서는 쟁쟁한 소리꾼들의 판소리 다섯바탕 ‘적벽가’(이자람), ‘심청가’(김영자), ‘수궁가’(왕기석), ‘흥보가’(채수정), ‘춘향가’(박가빈)를 즐길 수 있다. 전국 공모로 뽑은 젊은 소리꾼 5명이 전라감영에서 들려주는 다섯바탕 무대도 기대된다. 바이올리니스트 정경화와 피아니스트 임동혁 듀오, 중견 앙상블 ‘세종솔로이스츠’의 클래식 공연, 바이올리니스트 대니 구, ‘테크노 뽕짝’의 선구자 신바람 이박사 등의 공연도 기대할 만하다. 축제의 마지막은 두 원로 명창이 함께하는 ‘조상현&신영희의 빅쇼’가 장식한다. 1995년에 TV에서 방송된 ‘빅쇼―조상현&신영희, 소리로 한세상’에서 착안한 공연이다. 해학과 익살, 재치가 넘치는 두 명창의 소리에 KBS국악관현악단과 전북대 한국음악과 학생들의 연주가 어우러진다.

뭔가 걸린 제비뽑기는 가슴을 두근거리게 한다. 더욱이 처음 만난 이성과 버스 옆자리에 앉아 대화할 기회가 주어진다면 말할 것도 없다. 지난 15일 아침 서울 종로구 조계사에 모인 25∼35세 청춘들이 그랬다. 대한불교조계종사회복지재단이 주최해 1박2일 일정으로 진행하는 짝 찾기 프로그램 ‘나는 절로 4기’ 참가자들이다. 248명(남성 145명, 여성 103명)이 지원해 8.2대 1의 경쟁률을 뚫고 선발된 30명(남녀 각 15명)이다. 복지재단 대표이사 묘장 스님은 “(결혼까지 염두에 둔 연애 상대를 찾는) 간절함이 얼마나 큰지가 중요한 선발 기준”이라고 설명했다. 목적지인 충남 공주시 사곡면 한국문화연수원으로 향하는 버스에 오르기 전 제비뽑기로 좌석이 배정됐다. 6명이 연수원에서 합류하기로 해 남녀 10쌍만 함께 앉을 수 있었다. 제비뽑기 운발이 약했던 여성 4명은 뒷좌석으로 밀려났다. 맥빠질 뻔했지만 중간 휴게소에서 다시 제비뽑기로 옆자리 짝이 모두 바뀌고 뽑기 우선권이 주어진다는 설명에 미소가 번졌다. 솔로 미혼 남녀의 설렘과 기대를 가득 실은 버스 안은 금세 활기를 띠었다. 처음 수학여행 가는 초등학생들처럼 재잘거리는 소리가 싱그러웠다. 오후 2시쯤 한국문화연수원. 짐을 풀고 편한 템플스테이용 법복으로 갈아입은 전체 참가자가 점심 공양(식사) 후 큰선방에 모였다. 인기 TV 연애 프로그램 ‘나는 SOLO(솔로)’ 출연자처럼 본명 대신 가명이 적힌 명찰을 단 참가자들은 ‘저출산 대응 인식 개선’ 교육에 이어 자기소개 시간이 되자 긴장한 낯빛이었다. 수도권과 대구·강원·전북·세종 등 각지에서 온 이들은 군인, 군무원, 초등학교 교사, 변호사, 약사, 공공·금융기관·대기업 직원, 기자, 큐레이터, 해양경찰, 간호사, 항공사 승무원 등 직업도 다양했다. 하나같이 귀를 쫑긋 세우고 호감 후보군에 담아두려는 눈빛들이 튀었다. 1번 타자로 지명된 영수(34)는 “마이크를 잡으니 떨린다”면서도 “제가 길을 정말 잘 찾는다. (여성 분이) 어디든 가고 싶은 목적지나 관련 단어만 말해도 바로 찾아 데려갈 수 있다”고 자랑했다. 사우디아라비아에서 일한 지 6년째라는 준영(35)은 “밥과 청소, 빨래도 잘한다. 몸만 오시면 제가 다 해드릴 수 있다”고, 호영(30·군무원)도 “조금만 다가와 주시면 제가 그보다 백배 더 노력하겠다”며 구애성 발언을 날렸다. 여성 참가자 역시 수줍기만 한 건 아니었다. 일산에서 온 수희(27)는 “사진 잘 찍는 남자 좋아하니까 소질 있는 분들은 카메라 들고 오셔도 된다”고, 여군인 영란(35)은 “여행 등 활동적인 것 좋아하고, 요리도 잘해서 한식·중식 자격증이 있다. 같이 캠핑 가서 맛있는 요리해 먹을 남자 친구를 찾으러 나왔다”고 씩씩하게 말해 박수를 받았다. ‘물마중’(물질을 마친 해녀들을 물 밖 갯바위 등에서 마중하는 것)을 언급한 영숙(32)의 소개도 인상적이었다. “‘물마중’이란 단어를 되게 좋아합니다. 해녀들이 물질하고 나올 때 앞에 사람이 있기만 해도 사고가 많이 줄어든다고 해요. 저도 옆에 있기만 해도 의지되고 힘이 되는 짝을 만났으면 좋겠다 싶어 (‘나는 절로’에) 나오게 됐습니다.” 모두가 같은 생각이라는 듯 고개를 끄덕였다. 자기소개가 끝나고 연수원 내 카페로 옮긴 참가자들은 이성 간 일대일 차담을 나누며 본격적인 탐색에 들어갔다. 남성들이 돌아가며 여성들 맞은편에 앉아 5분씩 대화하는 식으로 진행됐다. 떠들썩한 이야기 마당이 펼쳐졌지만 자신의 매력을 상대 마음속에 심기엔 시간이 턱없이 부족했다. 체력과 집중력, 순발력, 입담을 두루 요구하는 오디션 무대 같았다. 나중에 만난 참가자 상당수가 “너무 시간이 짧고 공간도 시끄러워 여유 있게 대화하기보다 그냥 편하게 안면 트는 정도였다”(민수·32), “대화가 너무 산만하고 옆 사람과 너무 가까워 다들 ‘에너지가 빨렸다’고 하더라”(영희·27)는 등 일대일 로테이션 대화의 개선을 주문했다. 담소 뒤 여성에게 저녁 식사 상대 남성 선택권을 준 방식에도 일부는 아쉬워했다. 맨 앞에 앉은 여성부터 순차적으로 고르게 하면서 앉은 자리에 따라 후순위가 된 여성들은 호감 상대 선택지가 확 줄었기 때문이다. 물론 그 와중에 둘만의 청신호를 포착해 인연의 매듭을 하나씩 이어간 경우도 있었다. 선명상 체험으로 차분히 마음을 가라앉힌 참가자들은 저녁 공양과 레크리에이션을 통해 자연스레 교감하며 한층 가까워졌다. 대화 부족에 대한 갈증도 모닥불 ‘불멍타임’과 야간 산책 데이트로 어느 정도 해소했다. TV프로그램처럼 카메라를 의식하거나 술의 힘을 빌릴 필요 없이 별빛 쏟아지고 풀벌레 우는 자연에 기대 편안한 얘기가 오갔다. 무심하게 흐르는 시간이 참 야속한 남녀도 있었을 게다. 오후 11시쯤 숙소로 돌아간 참가자들은 마음에 둔 상대가 누군지 재단 담당자에게 문자로 알렸다. 다음 날 아침 인근 마곡사를 둘러보기 전 서로 마음이 통한 최종 커플이 발표됐다. 짝을 이룬 14명의 얼굴이 환했다. 7쌍은 지난 4월 ‘나는 절로, 전등사편’ 4쌍(40%)을 넘어선 역대 최고 성사율(47%)이다. 간호사 수희와 커플이 된 호영은 “1박2일은 짧았지만 서로 호감을 갖는 데엔 충분한 시간이었다”며 “지금 느끼는 감정 그대로 (관계를) 잘 이어 나가도록 하겠다”고 소감을 전했다. 참가자들이 7세기에 창건된 유네스코 세계문화유산 마곡사와 그 주변에서 마지막 추억을 쌓은 뒤 행사는 마무리됐다. 커플 성사 여부와 상관없이 대체로 ‘나는 절로’ 프로그램에 큰 만족감을 표시했다. 연애와 결혼을 하고 싶어도 직업 특성이나 바쁜 일 때문에 주위에 어울릴 만한 이성이 적고, 누군가를 편히 만나는 게 쉽지 않은 만큼 이런 기회가 많아지길 원했다. 승무원 수란(29)과 연결된 약사 철수(33)는 “프로그램이 알차고 밖에선 못하는 레크리에이션 등 기대했던 것보다 훨씬 재미있었다”며 “정부가 저출산 대책을 많이 세우는데, 일단 남녀가 만나야 출산도 가능한 것 아니겠냐”고 말했다. 해양경찰인 민수도 “나는 커플이 안 됐지만 같은 처지의 동료나 친구들에게도 적극 추천하고 싶다. 이런 자리가 많아졌으면 좋겠다”고 했다. 이들은 무엇보다 ‘나는 절로’가 신원이 보증된 다양한 직역의 사람을 만날 수 있다는 거에 후한 점수를 줬다. 결혼정보회사나 데이트 앱, 취미 활동 모임 등에 가입하면 만남 자체는 어렵지 않겠지만 신뢰할 수 있는 사람인지 불투명해 꺼린다는 것이다. 영숙과 인연이 된 용준(31)은 “요즘 젊은 사람들이 연애를 안 한다기보다 하기 어려운 환경이다. 다양한 경로로 소개팅해도 신원이 불확실한 사람인 경우가 많다”며 “(‘나는 절로’처럼) 공신력 있는 기관이나 단체가 주관하는 만남 프로그램이 자주 있었으면 한다”고 주문했다. 묘장 스님이 분석한 ‘나는 절로’의 인기 요인도 비슷했다. 그는 “조계종사회복지재단에서 직업 등 지원서 내용이 맞는지 살핀 후 순수하게 만남의 자리를 주선하니 안심하고 참여하는 것 같다”고 말했다. 실제 경기 성남시와 경남 김해시 등 일부 지방자치단체에서 단체 미팅 프로그램을 운영하고 있지만 횟수와 규모는 적은 편이다. 재단은 앞서 2012년 저출생 대책의 하나로 보건복지부 후원을 받아 종교 불문 미혼남녀 대상 ‘만남 템플스테이’ 행사를 시작했다. 하지만 10년이 흘러도 별 관심을 받지 못하자 지난해 11월 35번째 행사를 앞두고 이름을 바꾸면서 진행 방식도 참가자 친화적으로 대폭 손질했다. 이후 남녀 10명씩 20명을 선발한 ‘나는 절로’ 1∼3기 경쟁률이 최대 150대 1까지 치솟는 등 큰 인기를 끌었다. 5기는 8월쯤 진행할 예정이다. 재단 측은 템플스테이를 운영하는 조계종 한국불교문화사업단, 통도사(경남 양산) 등 전국 주요 교구와 손잡고 ‘나는 절로’ 프로그램을 확산하는 방안도 검토 중이다. 각지에 있는 많은 솔로가 인생의 짝을 찾는 데 도움을 주기 위해서다. 이번 참가자 사이에선 정부가 결혼과 출산을 장려하려면 연애·결혼·출산을 포기하지 않은 사람들에게 먼저 맞춤형 지원을 해야 한다는 목소리도 나왔다. ‘나는 절로’와 같이 비교적 안전한 환경에서 직업 등이 검증된 이성을 만나볼 기회가 많아지는 것 못지않게 결혼 과정과 결혼 후에도 실효성 있는 지원책이 필요하다는 것이다. 영숙은 “대개 안정된 일자리가 있는 사람들이 결혼하고 아이도 갖고 싶어하는데 터무니없이 비싼 결혼 비용과 내 집 마련의 어려움 등으로 주저한다”며 “정부가 이런 사람들의 고충부터 덜어줄 수 있는 양질의 정책을 마련했으면 좋겠다”고 주문했다.

테일러 스위프트/ 테일러 스위프트/ 헬레나 헌트 엮음/ 김선형 옮김/ 마음산책/ 1만7000원 “내가 아닌 다른 누군가가 되려고 애쓰지 않는 게 그냥 제 목표예요.” “사람들에게 음악이 가장 필요한 순간은 사랑에 빠지거나 사랑에서 빠져나올 때죠.” 세계적인 팝스타 테일러 스위프트의 말이다. 스위프트가 누군가. 그래미 어워드 최초로 올해의 앨범상 네 차례 수상, 빌보드 차트 1위부터 14위까지 자신의 앨범 수록곡으로 채운 최초의 뮤지션, ‘타임’지 선정 2023년 올해의 인물, 공연 투어 역사상 처음으로 10억달러 이상 수익 달성 등 팝 역사를 새로 써가는 싱어송라이터다. 그가 공연하는 지역에선 숙소를 잡기가 어렵고, 식당이 호황을 누리며 지역 경제가 살아나는 ‘스위프트 효과’가 생기고, 급기야 미국 대선 표심에까지 영향을 미칠 만큼 존재감이 어마어마하다. 스위프트와 관련해 국내에 처음 소개되는 이 책은 그가 2006년 17살 나이로 데뷔한 이후 지금까지 각종 매체 인터뷰와 시상식 등에서 한 말을 모아 간추린 것이다. 스위프트가 아티스트로서 성장하는 과정뿐 아니라 여러 논란과 어려움을 딛고 자신만의 서사를 구축해가는 모습이 생생한 육성과 함께 담겨 있다. 고양이를 끔찍이 아끼고, 친구들과의 우정을 소중히 여기며, 열정적으로 사랑하고, 해로운 논란도 정면 돌파하는 등 인간적인 진면목도 엿볼 수 있다. “여러분은 자기 자신의 선택으로 어떤 사람이든 될 수 있고 여러분 등 뒤에서 오가는 속삭임은 여러분을 규정하지 못함을 알기 바랍니다. 자기가 어떤 모습으로 기억될지를 결정하는 사람은 오로지 여러분 자신입니다.”

‘팝의 여왕’ 마돈나의 대표 히트곡들을 엮은 프랑스 뮤지컬 ‘홀리데이’가 21일 개막하는 제18회 대구국제뮤지컬페스티벌(DIMF·딤프)의 문을 화려하게 연다. 지난해 프랑스에서 첫선을 보인 후 외국에서 공연하는 건 이번이 처음이다. 배성혁 딤프 집행위원장은 20일 세계일보와의 통화에서 “그룹 아바의 노래가 바탕인 뮤지컬 ‘맘마미아’처럼 ‘홀리데이’는 세계 최초로 마돈나 노래들을 엮어 만든 주크박스 뮤지컬이라 개막작으로 선정했다”며 “원곡의 맛을 살리기 위해 딤프에선 프랑스어가 아닌 영어로 소개된다. 영어 버전 ‘홀리데이’도 세계 최초인 셈”이라고 말했다. 대구오페라하우스에서 23일까지 5차례 공연될 이 작품에선 ‘라이크 어 버진(Like a Virgin)’, ‘홀리데이(Holiday)’ 등 마돈나의 주옥같은 히트곡 21곡을 감상할 수 있다. 다음 달 8일까지 대구 전역에서 열릴 올해 딤프에는 역대 최다인 7개국(프랑스·미국·영국·네덜란드·중국·일본·한국) 25개 작품이 총 85차례 관객과 만난다. 이 중 공동 폐막작으로 선정된 미국 ‘싱잉 인 더 레인’(7월 4∼6일 대구오페라하우스)과 중국 ‘비천’(7월 6∼7일 아양아트센터)도 주목된다. ‘싱잉 인 더 레인’은 70년 전 개봉해 엄청난 인기를 끌었던 영화 ‘사랑은 비를 타고’(1954)를 뮤지컬로 재탄생시킨 작품이다. 제목만 들어도 자연스럽게 떠오르는 음악과 비가 내리는 장면이 백미로 꼽힌다. 지난 4월 중국 베이징에서 선보인 ‘비천’은 홀로 귀중한 벽화를 지켜내고 있는 수호자의 이야기다. 전쟁·역병 같은 고초에도 불구하고 약속의 장소로 떠나는 주인공의 장대한 모험을 그린다. 딤프가 대구시립극단과 공동 제작한 공식 초청작 ‘미싱링크’(7월 3∼7일 대구문화예술회관)도 눈길을 끈다. 연극·뮤지컬 배우가 함께 무대에 오르는 이 작품은 오랑우탄의 두개골을 인류 조상의 화석이라고 속인 희대의 학술 사기 사건인 ‘필트다운인 사건’을 모티브로 한 블랙코미디다. 올해 딤프는 대구뿐 아니라 전국에서 많은 관객이 찾아오도록 파격적인 티켓 할인 혜택을 제공한다. 3·4인용 묶음 티켓(패밀리 패키지) 가격을 대폭 낮춘 게 대표적이다. 예컨대 ‘싱잉 인 더 레인’의 경우 VIP 좌석 기준으로 3∼4명이 보려면 각각 21만원과 28만원을 지불해야 하는데, 패키지로 구입할 경우 각각 9만9000원과 12만원에 볼 수 있다. 단돈 1만원으로 공식초청작 8편과 창작지원작 6편을 관람할 수 있는 ‘만원의 행복’(선착순 판매) 등 다양한 할인 행사가 진행된다.

부천아트센터가 개관 1주년을 기념해 지난 17일 선보인 ‘임윤찬 피아노 리사이틀’ 공연에서 피아니스트 임윤찬은 자신의 진가를 가감없이 보여주었다. 지난 7일 롯데콘서트홀에서 시작한 국내 순회 연주회의 다섯 번째 무대에 오른 그는 이번 투어 프로그램인 멘델스존의 ‘무언가’ 두 곡과 차이콥스키의 ’사계’, 무소륵스키의 ‘전람회의 그림’으로 부천아트센터를 찾은 관객들에게 황홀경을 선사했다. 특히, 부천아트센터가 진행한 특별 초청 이벤트에서 494대 1의 경쟁률을 뚫고 티켓을 거머쥔 부천시민 15명(1인 2매 제공)이 느낀 감격은 더했다. 한 당첨자는 “임윤찬의 공연을 직관할 수 있는 영광의 순간에 함께하게 돼 행복했다”고 말했다. 공연장을 가득 채운 관객의 환호에 임윤찬이 화답하듯 앙코르곡으로 들려준 차이콥스키의 ‘서정적인 순간(Moment lyrique)’과 리스트의 ‘사랑의 꿈’ 여운도 짙었다. 임윤찬은 19일 광주예술의전당을 거쳐 22일 서울 예술의전당에서 리사이틀 대미를 장식한다. 부천아트센터는 임윤찬의 스승 손민수의 베토벤 피아노 협주곡 전곡 시리즈도 7월 13∼14일 선보인다.

문화체육관광부와 예술경영지원센터는 18일 서울 종로구 CJ아지트 대학로에서 ‘제4회 K-뮤지컬국제마켓’ 개막식(사진)을 개최했다. 이번 행사는 22일까지 서울 대학로 일대에서 진행된다. 2021년 창설된 K-뮤지컬국제마켓은 국내외 뮤지컬 전문가, 투자자에게 유망한 한국 뮤지컬을 알리고 정보를 교류하는 행사다. 올해엔 사전 공모를 통해 선정된 30편의 작품이 해외 투자자들에게 소개된다. 투자자들에게 직접 공연을 선보이는 ‘선보임 쇼케이스’에는 ‘서편제’, ‘배니싱’, ‘인간탐구생활’, ‘번 더 위치’, ‘팬레터’, ‘스웨그에이지 외쳐, 조선!’, ‘태권, 날아올라’, ‘키키의 경계성 인격장애 다이어리’ 등 8개 작품이 선정됐다. 또 ‘야구왕 마린스’ 등 총 22개 작품은 쇼케이스 대신 프레젠테이션을 통해 투자자들에게 소개된다. 이 중 우수 작품으로 뽑힌 17편은 향후 영국 웨스트엔드와 대만 타이베이, 일본 도쿄 등지에서 쇼케이스 공연을 비롯해 공연계 관계자와의 연결, 대본 현지화 등 후속 지원을 받는다. 개막식에 참석한 전병극 문화체육관광부 차관은 “뮤지컬 ‘위대한 개츠비’가 미국 브로드웨이에 진출해 토니상을 수상하는 쾌거가 있었다”면서 “K뮤지컬 창작을 활성화하고 해외 유통을 확대하는 다양한 지원 사업을 이어가겠다”고 말했다.

세계 콘텐츠 4대 강국 도약을 위해 정부가 2027년까지 5조원대 정책금융을 투입해 K콘텐츠 산업 매출액 200조원, 수출액 250억 달러(약 34조5000억원)를 달성하기로 했다. 2035년까지 콘텐츠 생산과 유통, 소비가 한 곳에서 이뤄지는 ‘K-콘텐츠 복합문화단지’도 조성한다. 정부는 18일 경기 성남 LH기업성장센터에서 한덕수 국무총리 주재로 ‘제8차콘텐츠산업진흥위원회’를 열어 이 같은 내용을 담은 ‘K-콘텐츠 글로벌 4대 강국 도약전략’을 발표했다. 4대 전략은 크게 △K-콘텐츠 국가전략산업 육성 △콘텐츠 기업 성장 통한 일자리 창출 △해외 진출 넘어 글로벌 주류 문화 도약 △주요 장르 집중 지원 통한 경제적 가치 창출이다. ◆콘텐츠, 국가전략산업으로 육성…K콘텐츠 복합문화단지 조성 정부는 콘텐츠 산업의 향후 30년을 이끌 ‘K콘텐츠 복합문화단지’를 조성한다. 기업·대학·연구소·사람 등이 총집결해 K콘텐츠가 끊임 없이 생산·유통되고, 누구나 콘텐츠를 향유할 수 있는 복합단지다. 정부는 이 단지를 2035년까지 콘텐츠아카데미, 창작·창업센터, 영상제작센터, 박물관, 페스티벌 등이 어우러지는 K콘텐츠 대표 명소로 육성할 계획이다. 전병극 문화체육관광부 1차관은 전날 사전 브리핑에서 복합단지가 들어설 지역에 관해 “어떤 방식으로 공모할지 의견 수렴을 통해 추후 결정할 것”이라고 말했다. 지역 간 경쟁 과열을 우려해 내년 실시계획이 나온 이후 선정하는 방안을 계획하고 있다. 정부는 전략산업 육성을 위해 2027년까지 5조원대 콘텐츠 정책 금융을 공급한다. 수익성과 공공성을 동시에 추구하는 모태펀드 문화계정(2조4000억원), 대형 콘텐츠 집중 투자를 위한 K-콘텐츠·미디어 전략펀드(1조원) 등 약 3조4000억원의 정책펀드를 공급해 콘텐츠 기업 자금난 해소를 지원한다. 또 현재 제작단계에만 제공하는 ‘완성보증’ 제도를 콘텐츠 밸류체인 전 단계(기획·제작·사업화·해외 진출)에 걸쳐 공급하는 ‘문화산업보증’으로 확대 개편하고(약 9000억원), 콘텐츠 기업의 대출이자 일부(2.5%포인트)를 지원(약 7000억원)하는 등 융자 지원도 강화한다. 해외 벤처캐피탈도 정책펀드 운용에 참여할 수 있도록 개방함으로써 K콘텐츠 산업에 대한 해외 자본 유치를 촉진한다. ◆신기술 연구개발·IP 투자 강화…지역별 콘텐츠 클러스터 구축 정부는 미래 콘텐츠 산업을 선도할 신기술과 콘텐츠 지식재산(IP)에 대한 투자도 강화한다. 생성형 인공지능(AI) 시대를 맞아 공연·영상·게임 등 핵심 장르 기술을 연구개발(R&D) 하고, 디스플레이와 모빌리티 등 다른 산업과의 융합 기술, 공연 암표와 딥페이크 같은 불법과 부작용을 해결하는 기술도 개발한다. 지역 간 불균형을 완화하고자 콘텐츠산업 클러스터도 전국적으로 확산한다. 콘텐츠코리아랩, 콘텐츠기업지원센터 등 16개 광역 거점을 중심으로 지역별 특화 콘텐츠를 집중 육성하는 인프라를 구축한다. 대구는 게임테크, 대전은 특수영상, 광주는캐릭터 산업 등이다. 해외 촬영을 국내에 유치하기 위해 해외 제작사가 우리나라에서 지출한 제작비의 20~30%를 환급하는 인바운드 촬영 인센티브 제도 도입도 검토한다. ◆‘지스타’ 융복합 전시로 확대…한류 종합 축제 추진 K콘텐츠 대표 축제를 열어 전 세계 한류 팬(2억2500만명)의 한국 방문을 유도한다. 부산 ‘지스타’가 세계 3대 게임쇼로 도약하도록 콘텐츠 융복합 전시회로 확대한다. 이스포츠 대회, K팝 공연 등 프로그램을 강화하고 디바이스와 연관 산업까지 전시 분야를 넓힌다. 글로벌 웹툰 페스티벌과 국제적 권위의 시상식을 열어 웹툰 종주국의 위상을 강화하고, 글로벌 ‘K-뮤직 페스티벌’과 종합 한류 행사 ‘비욘드 K 페스티벌’을 추진한다. 콘텐츠와 연관산업의 동반 수출을 위해 콘텐츠 비즈니스센터와 기업지원센터를 확대하고, 해외에 주재원 파견이 어려운 중소기업을 위해 ‘공공 주재원’ 제도를 도입한다. 저작권 피해를 본 기업에 소송 컨설팅을 지원하는 저작권 보호 바우처를 제공하고, AI 기술을 활용한 저작권 침해 추적 및 불법 콘텐츠 자동 식별 등 저작권 보호 기술도 개발한다. 아울러 콘텐츠 핵심 장르를 집중 지원한다. 게임 분야에선 우수 콘솔 게임의 발굴부터 홍보까지 지원한다. 국내 웹툰 플랫폼 기업의 해외 법인 설립과 번역, 현지 콘텐츠 제작을 돕는다. OTT 시대에 발맞춰 영화및비디오물의 진흥에 관한 법률(영비법)도 개정한다.