●…대한민국을 대표하는 지휘자 정명훈이 올해 KBS교향악단 기획공연 ‘마스터스 시리즈’의 주인공으로 선정돼 두 차례 합창 무대를 선보인다. 마스터스 시리즈는 특정 지휘자나 연주자의 음악 세계를 깊이 들여다볼 수 있는 기회다. KBS교향악단은 지난해 지휘자 마렉 야노프스키와 피아니스트 니콜라이 루간스키를 선정해 세 차례 무대를 선보인 바 있다. 정명훈과 KBS교향악단은 먼저 3월7일 서울 송파구 롯데콘서트홀에서 2악장 ‘진노의 날(Dies Irae)’로 잘 알려진 베르디의 레퀴엠을 연주한다. 베르디가 각각 1868년과 1873년에 타계한 19세기 이탈리아 오페라의 선구자 조아키노 로시니와 대문호 알레산드로 만초니를 추모하기 위해 지은 작품이다. 전체 7개 악장에 연주 시간이 90분에 달할 만큼 대곡이어서 전곡을 감상할 기회가 많지 않다. 서선영(소프라노), 방신제(메조소프라노), 김우경(테너), 심기환(베이스)이 협연한다. 7월12일에는 같은 장소에서 슈베르트의 ‘교향곡 8번(미완성)’에 이어 두 번째 합창 무대로 벨칸토 오페라의 대부인 로시니가 작곡한 ‘스타바트 마테르’를 선보인다. 스테바르 마테르는 라틴어로 ‘어머니가 서 계시다’라는 뜻이다. 성모가 일어나 애통해하는 심정을 노래한 것이다. 황수미(소프라노), 김정미(메조소프라노), 김승직(테너), 사무엘 윤(베이스바리톤)이 함께한다. ●… 토니상 최우수 작품상 수상작인 연극 ‘엠. 버터플라이(M. Butterfly)’가 7년 만에 다섯 번째 시즌으로 돌아온다. 제작사 연극열전은 연극 ‘엠. 버터플라이’를 오는 3월 16일부터 5월 12일까지 서울 두산아트센터 연강홀에서 공연한다. ‘엠. 버터플라이’는 중국계 미국인 극작가 데이비드 헨리 황의 대표작으로 1988년 미국 워싱턴DC에서 초연한 뒤 토니상 최고 작품상을 받았다. 국내에서는 2012년 첫 선을 보인 뒤 네 차례 무대에 올랐다. 작품의 동기는 1986년 중국 경극 배우이자 스파이였던 여장 남자 쉬 페이푸가 프랑스 외교관 버나드 브루시코를 속이고 국가 기밀을 유출한 사건이다. 극 중 두 사람은 프랑스 영사관 직원 ‘르네 갈리마르’와 중국 배우 ‘송 릴링’으로 나온다. 1964년 한 파티에서 송을 만난 르네가 호기심을 느끼고 송에게 점차 빠져들게 되는 과정이 펼쳐진다. 자신이 만든 환상에 갇힌 프랑스 대사 르네 갈리마르 역에는 배우 배수빈, 이동하, 이재균이 출연한다. 르네의 환상 속 완벽한 존재인 송 릴링 역에는 김바다, 정재환, 최정우가 캐스팅됐다. ●…원로 연극인을 조명하는 ‘늘푸른연극제’가 올해 8회째를 맞아 연극 ‘폐차장블루스’(연출 주호성)를 오는 18~21일 서울 마포구 서강대 메리홀 대극장 무대에 올린다. 연극 ‘폐차장블루스’는 고 김상열 작가의 ‘희미한 옛사랑의 그림자’가 원작이다. 거제도 포로수용소의 반공포로 105명이 친공 포로에게 무참하게 살해된 사건으로부터 40년 후의 거제 포로수용소 생활을 함께 한 세 노인이 해묵은 오해로 갈등하는 이야기이다. 원로배우 윤문식과 최주봉, 이승호를 비롯해 김순이, 장성원, 정재연, 배진범, 주현우, 정우석, 심마리 등이 출연한다. 한편, 늘푸른연극제는 만 75세 이상 원로연극인 중 한국 연극사에 기여도가 높은 연극인을 선정해 그들의 작품을 무대에 올리는 연극제다. ●… 독일 정통 가곡 ‘리트’의 거장인 베이스 연광철이 피아니스트 선우예권과 손잡고 오는 3월 17일 예술의전당 콘서트홀에서 ‘시인의 사랑’을 제목으로 공연한다. 두 사람이 함께하는 건 지난해 6월 세종문화회관 체임버시리즈 ‘디어 슈베르트’ 이후 두 번째다. 이번 공연에서 두 사람은 쇼팽과 함께 낭만주의 음악을 이끈 작곡가 로베르트 슈만을 조명한다. 1부에서는 독일 시인 하인리히 하이네의 16편의 시에 음악을 붙인 ‘시인의 사랑’을 연주한다. 꿈 같은 선율과 화성, 텍스트와 음악의 완벽한 융합으로 순탄치 못한 사랑을 했던 슈만의 낭만성이 극대화돼 나타나는 작품이다. 2부에서는 슈만이 연인 클라라를 얻은 기쁨과 사랑을 바탕으로 작곡한 ‘다비드 동맹 무곡’을 선우예권이 독주로 들려준다. 이후 연광철과 함께 가곡 ‘내 고뇌의 아름다운 요람’, ‘나의 장미’, ‘헌정’을 연주한다.

재단법인 3·1문화재단(이사장 김기영)은 14일 제65회 3·1문화상 수상자로 곽충구 서강대 명예교수(학술상 인문사회과학부문), 김유수 도쿄대 교수(학술상 자연과학부문), 국악인 김영재(예술상), 안성훈 서울대 교수(기술·공학상)를 선정해 발표했다. 각 수상자에게는 상패, 휘장 및 1억원의 상금이 지급된다. 시상식은 3월1일 오전 10시 서울 중구 웨스틴 조선 서울 그랜드볼룸에서 열린다. 곽충구 명예교수는 아시아 전역 이주 한인들의 언어 자료를 수집하고 분석해 3만2000여개의 표제어를 담은 ‘두만강 유역의 조선어 방언사전 2019’를 편찬해 한국어 연구의 지평을 넓힌 공을 인정받았다. 김유수 교수는 주사터널현미경(STM)과 미세 광학 기술을 결합해 원자-분자 세계에서 일어나는 양자 변환 과정을 찾아내는 등 놀랄 만한 연구 결과로 이 분야 기초 연구 촉진뿐만 아니라 당면한 기술적 과제 해결에 기여했다. 김영재 수상자는 주옥같은 창작곡으로 전통악기 해금을 대중적으로 알렸으며, 거문고 산조의 계승 및 발전에 이바지했다. 안성훈 교수는 적정 기술과 스마트 기술을 통합한 ‘적정 스마트 팩토리’를 정의 및 적용해 중소기업의 생산성을 높이고 개발도상국에 과학기술을 지원하는 등 공로를 인정받았다.

국립정동극장이 뮤지컬 ‘아이참’, 전통연희 ‘모던정동’ 등 근대의 멋을 담은 작품들을 선보인다. 정성숙 국립정동극장 대표는 최근 기자간담회를 갖고 올해 정동극장과 ‘국립정동극장 세실’ 무대에 오를 작품들을 발표했다. 연극 7편과 뮤지컬 5편, 무용 3편 등 모두 28편(정동극장 15편, 세실 13편)으로 채워진다. 정 대표는 “내년 창립 30주년과 국립정동극장 재건축(2028년 완공 목표)을 앞두고 올해는 근대문화 출발지인 정동 일대의 역사와 문화를 소재로 한 작품들을 우선 준비했다”고 말했다. 11월 만나게 될 신작 뮤지컬 ‘아이참’은 조선 최초로 미용실을 개업한 여성이자 근현대 한국에서 최초로 쌍꺼풀 수술을 받았다고 알려진 인물 오엽주를 조명한다. 석재원 프로듀서는 “댕기 머리를 자르는 것도 자연스럽지 않던 시절, 어떻게 일본까지 가서 쌍꺼풀 수술을 받을 수 있었는지 탐구하는 본격 ‘치장극’”이라고 설명했다. 정동극장 전속 전통연희 예술단 ‘국립정동극장 예술단’은 전통과 서구 문화가 뒤섞였던 근대 한국의 멋을 조망한 ‘모던정동’(5월)을 무대에 올린다. 예술단은 판소리 ‘흥보가’를 새롭게 해석한 신작 ‘흥보’(11월)도 선보인다. 한센인을 위해 헌신한 두 간호사 이야기를 다룬 음악극 ‘섬:1933∼2019’(5월), 배우 송승환이 관록의 연기를 보여주는 연극 ‘더 드레서’(10월)는 각각 5년, 3년 만에 다시 관객과 만난다. 정동극장은 아울러 이미 공연된 작품 중 발전 가능성이 높은 작품을 선별해 제작 지원 및 대중화·상업화를 돕는 2차 제작극장의 역할을 강화한다. 2∼11월 소개하는 ‘창작ing’ 시리즈(연극 4편, 뮤지컬 2편, 무용 2편)에선 홍콩 민주화 시위대와 우리나라 민주주의 역사를 연결하는 연극 ‘굿모닝, 홍콩’, SF 장르 뮤지컬 ‘리히터’ 등 다채로운 작품을 만날 수 있다. 지난해 ‘창작ing’에 선정된 연극 ‘이것은 사랑이야기가 아니다’는 3월 정식 레퍼토리 작품으로 공연된다. 현대무용을 대표하는 안은미·안성수·안애순 안무가, 일명 ‘쓰리 안’의 무용 시리즈 ‘어느 봄날의 춤’(4월)도 기대작이다.

‘권력자에게 맞서라(스틱 잇 투 더 맨·Stick it to the man)’는 주문을 이토록 유쾌하게 할 수 있다니. 지난 12일 서울 서초구 예술의전당 오페라극장에서 개막한 뮤지컬 ‘스쿨 오브 락(School of Rock)’을 보고 나면 이런 생각이 저절로 들지 모른다. 공연 내내 록 콘서트 현장을 방불케 하는 ‘스쿨 오브 락’은 잭 블랙이 주연했던 같은 제목의 할리우드 인기 영화(2003)가 원작이다. ‘오페라의 유령’과 ‘캣츠’ 등 세계적 뮤지컬을 다수 탄생시킨 뮤지컬계 거장 앤드류 로이드 웨버(76)의 새 대표작이다. 2015년 미국 뉴욕 브로드웨이 초연 후 토니상 4개 부문을 수상하는 등 작품성에 대한 호평과 함께 흥행 가도를 달렸다. 한국에는 2019년 초연 후 5년 만에 다시 찾아왔다. 록 밴드에서 쫓겨난 채 친구 집에 얹혀 살던 무명 록커 ‘듀이’가 월세라도 벌려고 명문 사립초등학교 호레이스 그린에 임시교사로 위장취업하면서 이야기가 시작된다. 연간 학비가 5만달러에 달하는 호레이스 그린은 학생들을 명문대학(아이비 리그)에 많이 보내는 학교로 유명하다. 당연히 아이들은 부모와 학교가 원하는 ‘공부 잘하는 모범생’이 되려 아등바등한다. 자기가 정말 하고 싶고, 잘할 수 있는 게 뭔지도 모른 채 강압적인 집과 학교 분위기에 순응하며 산다. 그러다 갑자기 나타나 “록의 정신은 저항”이라고 떠드는 ‘괴짜 선생’ 듀이를 만나 확 달라진다. 어떤 말이든 귀 기울여 들어주고 스스로도 몰랐던 장점과 음악적 재능을 일깨워 준 듀이를 통해 해방감을 맛보며 록의 매력에 푹 빠진 것. 그전까지 주눅들어 살던 아이들은 듀이와 함께 록 밴드를 결성하고 록 음악 경연대회에 나가는 과정에서 자존감을 찾고 한뼘 더 성장한다. 웨버는 이 작품에 대해 “음악이 어떻게 사람들의 인생에 기쁨을 주고, 사람들을 더 나은 방향으로 변화시키는지 말한다”며 “음악의 힘에 관한 이야기”라고 소개한 바 있다. 이런 의도가 관객에게 설득력 있게 전달되는 건 배우들의 뛰어난 연기와 가창, 무대 위아래의 라이브 연주, 웨버의 음악이 어우러진 덕분이다. 특히 듀이 역을 맡은 코너 글룰리(30)와 평균 나이 12.5세의 아역배우 17명의 공이 크다. 글룰리는 몸도 사리지 않고 온 힘을 다해 극 전체를 이끈다. 그가 개막 전날 기자간담회에서 “공연을 보러 온 사람들은 100% 즐기고 갈 자격이 있다고 생각하기 때문에 공연할 때마다 모든 걸 쏟아부으려고 한다”고 말한 그대로다. 작품의 또다른 주축으로 치열한 경쟁을 거쳐 뽑힌 어린이 배우들은 노래와 안무, 연기가 흠잡을 데 없고 열정도 성인 프로 배우들 못지않다. 글룰리가 “이들과 함께하며 많은 에너지를 받는다. 내가 무대 위에서 뛰고 소리 지르게 하는 원천”이라고 할 정도다. 17명 중 돌아가며 공연마다 12명이 무대에 오르기 때문에 한 명이 2∼4개 역할을 거뜬히 소화하는 기량을 갖췄다. 자기 키만한 기타를 비롯해 드럼, 키보드 등 밴드 악기를 손수 연주하는 배우들의 실력도 수준급이다. 멋진 연주 장면이 나올 때마다 관객들의 탄성과 박수가 쏟아진다. 음악감독으로 참여한 존 릭비는 “사전 녹음 없이 피트 안과 무대 위에서 밴드가 라이브 음악을 들려준다”며 “많은 뮤지컬 공연 중 진정한 라이브 공연”이라고 자랑했다. ‘스쿨 오브 락’을 어린이·가족 뮤지컬이라고 생각하면 오산. 집이나 학교, 직장 등에서 억압당하거나 눈칫밥을 먹으며 사느라 답답한 남녀노소 누구나 관람해도 좋을 작품이다. 공연을 아주 즐길 수 있는 비법을 알려 달라 하자 글룰리는 한국말로 외쳤다. “소리 질러!” 다만, 무대 양쪽 끝부분에 설치된 한글 자막 화면 모니터 크기가 다소 작아 영어에 친숙하지 않은 관객의 경우 자리 위치에 따라 몰입감이 떨어질 수도 있다. 공연은 오는 3월 24일까지 예술의전당, 4월부터 부산 드림씨어터.

“울분이 치민다.” 지난해 11월22일 개봉한 후 지금까지 1300만명에 가까운 관객을 동원한 영화 ‘서울의 봄’이 ‘전두환·노태우 신군부’가 주도한 쿠데타의 흑역사를 다시 소환하고 있다. ‘서울의 봄’은 1979년 12월12일 오후부터 다음날 새벽까지 9시간 동안 대한민국 수도 서울의 한복판에서 일어난 군사반란을 소재로 만든 영화다. 영화적 상상력이 일부 가미되긴 했지만 사실(史實)에 근거한 것이어서 영화가 시작되자마자 관객을 순식간에 12·12 군사반란의 현장으로 데려간다. 영화에는 사리사욕에 눈이 멀어 군인의 본분을 저버리고 국가 안보마저 등한시한 ‘정치 군인’들의 뻔뻔한 행태가 적나라하게 그려진다. 반란을 저지해야 할 대통령과 국방부 장관, 군 지휘부는 무기력하고 어이없는 대응으로 일관하다 결국 쿠데타 성공에 일조한다. 이런 장면이 나올 때마다 객석에선 분노의 감정이 담긴 탄식과 한숨이 터져나온다. 젊은층에선 이 영화를 관람한 후 스트레스로 치솟은 심박수를 찍어 올리는 ‘심박수 인증 챌린지(심박수로 분노 정도 표시)’까지 유행했다. 무능력한 군 최고 지휘부를 대신해 군사 반란군과 용감하게 맞섰던 소수의 군인은 관객들에게 위안을 준다. 배우 정우성이 맡은 이태신 수도경비사령관이나 김준엽 헌병감(김성균 분), 공수혁 특전사령관(정만식 분), 오진호 특전사령관 비서실장(정해인 분)이 그들이다. 이들의 실제 모델은 각각 장태완(육군종합학교 11기) 소장, 김진기(갑종장교 6기) 준장, 정병주(육군사관학교 9기) 소장, 김오랑(〃 25기) 소령이다. 안타깝게도 정승화 당시 육군 참모총장(대장·육사 5기)을 비롯해 군사 반란군과 대척점에 있었던 이들과 그 가족의 삶은 통한과 비극으로 점철됐다. 반면 쿠데타 주역들은 정권을 잡은 뒤 군사반란을 ‘혁명’으로 포장했다. 전두환 보안사령관(소장·육사 11기)과 노태우 9사단장(〃) 등 신군부 세력들은 대부분 쿠데타 정당성을 주장하며 역사를 호도하고 있다. ◆쿠데타 진압 군인들은 치욕당하고 비극 12일 진압군 측의 회고록과 평전, 12·12 관련 국회 국정조사, 수사·재판기록 등에 따르면, 장태완 사령관은 진압에 실패한 뒤 보안사 용산 서빙고 분실에서 40여일 고문을 받고 강제 예편됐다. 6개월간 보안사 감시 아래 가택연금도 당했다. 충격을 받은 부친은 곡기를 끊다시피 하다 1980년 4월 눈을 감았다. 2년 뒤에는 서울대 자연대에 수석입학한 아들마저 할아버지 산소 근처에서 변사체로 발견됐다. 통한의 심정으로 쿠데타 세력에 대한 처벌운동에 나선 장 사령관은 1993년 김영삼(YS) 문민정부가 쿠데타 세력 단죄에 나서면서 응어리가 가셨지만 이미 심신은 무너져내린 뒤였다. 그는 2010년 79세로 세상과 작별했고, 우울증에 시달리던 부인도 2년 후 ‘미안하다’는 유서를 쓰고 목숨을 끊어 주변의 안타까움을 더했다. “12·12는 어떤 명분도 없이 전두환 소장 개인의 야망과 그를 추종하는 사조직(‘하나회’)의 이익을 위하여 구실을 만들어 일으킨 저질의 반란이었다.” 당시 전두환 체포에 실패한 김진기 헌병감이 1993년 남긴 글에 나오는 대목이다. 1980년 스스로 군복을 벗은 김 헌병감은 지방에서 농사를 짓다가 전두환·노태우 신군부 세력의 5공화국이 출범하자 아예 섬으로 들어가 버렸다. 전두환 정권 말기인 1987년 11월 정병주 사령관과 함께 신군부의 만행을 폭로했다. 그는 노태우 정권이 제안한 이런저런 자리도 거부했다고 한다. 김영삼정부 때 정승화 총장 등과 함께 전두환·노태우를 비롯한 반란 주도세력 34명을 내란죄 등으로 고발했다. 2006년 74세로 눈을 감았다. ‘특전사의 대부’로 불리는 정병주 사령관은 12·12를 계기로 ‘비운의 사령관’이 됐다. 그는 생전에 “(그토록 아끼던) 부하들이 (쿠데타가 발생한) 결정적인 순간에 나를 배신하여 반역하거나 피신한 것에 허망함을 느꼈다”고 분통을 터뜨렸다. 정 사령관이 각각 제1·3·5공수여단장(준장)으로 데리고 있던 박희도(육사 12기)·최세창(〃13기)·장기오(〃12기)가 반란군 핵심으로 가담했기 때문이다. 셋은 ‘별’을 달도록 힘써준 은인이자 직속 상관인 정 사령관보다 육군 내 비밀 사조직 ‘하나회’의 우두머리인 전두환의 명령을 따랐다. 정 사령관은 김오랑 소령과 함께 반란군 병력에 저항하다 총상을 입었고, 두 차례 수술을 받은 다음 강제 예편됐다. 한동안 보안사 감시를 받는 등 고초를 겪었으나 신군부의 치부를 끊임없이 공격했다. 그러던 1989년 3월 어느 날 경기도 양주 송추유원지 부근 야산에서 목 맨 사체로 발견됐다. 그의 나이 63세였다. 관계 당국은 건강 악화와 사업 실패 후유증에 따른 비관 자살로 처리했지만, 유서 한 장 남기지 않은 독실한 천주교 신자의 돌연한 죽음은 ‘자살로 위장한 타살’이란 의혹을 불러일으켰다. 국립서울현충원에 잠든 그의 묘비에는 ‘육군소장 정병주’라고만 적혀 있다. 한 유족은 “명령을 생명으로 여기는 군인들이 상관에게 총질을 하고도 버젓이 활보하는 세상에 고인이 무슨 할 말이 있겠느냐”고 전한 바 있다. 홀로 정 사령관을 지키며 반란군과 교전하던 중 서른다섯 나이에 전사한 김오랑 소령의 경우는 더 비극적이다. 막내 아들의 전사 소식에 충격을 받은 노모는 2년 후 숨지고, 울분 속에 살던 큰형님마저 그 이듬해 어머니의 뒤를 따랐다. 순애보 같은 사랑을 나눴던 아내(백영옥)마저 의문사했다. 안구 질환이 있던 백씨는 남편이 숨진 뒤 충격으로 시력이 더욱 나빠졌고, 이듬해 부산 친정으로 가서 지내던 중 실명했다. 시각장애인이 되어서도 봉사단체를 이끌며 남편의 명예 회복에 사활을 걸었고, 1990년에는 야당 김대중(DJ) 총재를 찾아가 도움을 요청했다. 그렇게 김 소령 사후 10년 만에 중령 추서를 이끌어낸 백씨는 그해 12월 전·현직 대통령 전두환·노태우와 최세창, 박종규(육사 23기·후배 김오랑과 사이가 각별했지만 반란 당시 최세창 여단장의 명령으로 정병주 체포조를 이끌었다) 등을 상대로 손해배상 청구소송 제기에 나섰다. 신군부를 향한 최초의 법적 대응이었다. 하지만 백씨는 1991년 6월 새벽, 봉사단체 건물 아래 주차장에서 싸늘한 주검으로 발견됐다. 유서도 없는 의문투성이 죽음이었지만 경찰은 실족에 의한 추락사로 결론냈다. 시신은 화장돼 봉안시설에 안치됐다가 연고자의 갱신 요청이 없어 임시보관소로 옮겨졌고, 2009년 부산시립묘지 무연고자 묘역 터에 뿌려졌다. 정승화 총장은 12·12 직후 해임되고 서빙고 조사실에서 나체 상태로 갖은 고문을 당했다. 이듬해 계급이 가장 낮은 이등병으로 불명예 전역한 뒤 국군교도소(일명 ‘남한산성’)에 수감됐다. 1988년 노태우정부 출범 후에야 사면복권되고 군적을 회복했다. ◆쿠데타 세력과 후손들은 부귀영화 영화에서 전두광(전두환, 황정민 분)은 반란 가담자들을 ‘내 옆에서 떨어지는 콩고물 받아먹으려는 자들’로 규정하며 그들 입에 콩고물을 가득 넣어줄 것이라고 친구 노태건(노태우, 박해준 분)과 약속한다. 실제 그랬다. 12·12로 군을 장악한 신군부는 1980년 비상계엄을 전국으로 확대한 뒤 광주민주화운동을 유혈 진압했다. 이어 국가보위비상대책위원회를 신설해 국정 전반을 좌지우지했다. 전두환은 ‘초고속 셀프 진급’으로 대장을 달고 예편한 뒤 그해 8월부터 1988년 2월까지 간접선거로 제11·12대 대통령을 역임했다. 노태우는 내무부 장관과 집권당(민주정의당) 국회의원, 총재를 거쳐 1987년 직선제 대선에서 YS와 DJ 분열을 틈 타 제13대 대통령에 뽑혔다. 하나회를 이끌며 박정희 전 대통령의 비호 아래 승승장구한 두 사람이 박정희가 시해당한 10·26사태를 계기로 쿠데타를 일으키고 잇따라 집권한 것이다. 그 덕에 신군부 핵심 상당수가 많은 ‘콩고물’을 받아먹었다. 이들은 국회의원과 장관, 합참의장, 육참총장, 국가안전기획부장(현 국가정보원장), 감사원장, 국세청장, 공기업 사장 등 국가 요직과 권력을 차지하며 권세와 부귀를 누렸다. 이들은 김영삼정부 들어 ‘노태우 4000억 비자금’이 폭로되고 12·12와 5·18 관련자 처벌 특별법이 제정되면서 법적 심판을 받았다. 전두환·노태우·황영시·정호용·허화평·이학봉·이희성·장세동 등 신군부 핵심 16명이 1996년 반란죄와 내란죄, 뇌물수수 등 혐의로 재판에 넘겨졌고, 대법원은 1997년 4월17일 전두환에게 무기징역과 추징금 2205억원(871억원 미납), 노태우에게 징역 17년과 추징금 2628억원(완납)을 확정했다. ‘성공한 쿠데타’를 단죄한 것이다. 하지만 YS는 대법원 판결 확정 8개월 만에 ‘국민 대화합’ 명목으로 이들을 특별사면했다. 제대로 된 사과나 반성이 없는 상황에서 이뤄진 정치사면이라는 비판이 나왔다. 결국 전두환·노태우는 12·12 및 5·18 피해자와 유족에게 용서를 구하지 않은 채 노환으로 숨졌다. 전두환의 손자인 전우원(28)씨와 노태우의 아들 노재헌(59)씨가 광주를 찾아 대신 사과했을 뿐이다. 노태우 딸이자 남편 최태원 SK그룹 회장에게 최근 재산분할금으로 2조원가량을 요구하며 이혼소송 중인 노소영(63) 아트센터 나비 관장은 앞서 2016년 4월 총선 때 김문수 새누리당 대구 수성갑 후보 지원 유세 도중 “아버지가 만들어주신 민주화… 더 이상 뒤에서 팔짱끼고 남의 나라 보듯이 하는 게 아니”라고 발언해 논란을 자초하기도 했다. ‘김오랑 중령 추모회’를 이끌며 평전 ‘역사의 하늘에 뜬 별 김오랑’을 펴낸 김준철(58)씨는 통화에서 “장태완·정병주·김진기·김오랑 이분들과 (육군본부 지하 벙커를 지키다 반란군에 사살당한) 헌병대 정선엽 병장 등은 영웅이 되려고 그랬던 게 아니라 그저 자기 소임을 다한 것”이라며 “지금 우리들에게도 필요한 자세라고 생각한다”고 말했다. 이어 “박희도와 장세동처럼 쿠데타 핵심세력 중 살아 있는 사람들이 (전두환·노태우를 대신해서라도) 더 늦기 전에 진정한 사죄를 했으면 좋겠다”고 덧붙였다.

종교는 달라도 인생의 고민은 같다/성진·김진·하성용·박세웅/불광출판사/1만6000원 “돈은 잘 가져야 한다. … 돈의 쓰임을 알고 잘 쓸 수 있는 사람이 돈을 가져야지. 그렇지 못한 사람이 돈을 가지면 돈이 삶을 좀먹는 족쇄가 된다.”(하성용 신부) “관계는 그물이다. 서로가 얽히고설켜 살아가는 세상에서 관계 맺음과 끊음은 말처럼 간단한 일이 아니다.”(박세웅 교무) “중독은 밑 빠진 독이다. 아무리 채우려고 해도 채울 수가 없는 길이기 때문이다.”(성진 스님) “죽음은 새 삶이다. 죽음은 새로운 어떤 세계로의 나아감, 통과의례이다. … 시기가 되어서 자연스럽게 이사를 가듯, 그런 마음으로 죽음을 바라봤으면 한다.”(김진 목사) 이 책은 그동안 TV와 라디오, 공연과 강연 등을 통해 사람들에게 용기와 희망의 온기를 전해온 불교·개신교·천주교·원불교 성직자 네 명이 ‘행복’을 주제로 나눈 대담을 정리한 것이다. 저자인 성진·김진·하성용·박세웅은 몇 차례 방송 프로그램에 함께 출연한 인연을 계기로 2022년 종교를 초월한 ‘만남중창단’을 결성했다. 이후 위로의 노래와 함께 삶의 지혜를 전하는 활동을 펼치고 있다. 책은 세부 주제 5가지로 돈, 관계, 감정, 중독, 죽음을 다룬다. 현대인이 버거워하는 현실 문제이면서 행복한 삶을 논할 때 빼놓기 힘든 요소이기 때문이다. 서로 다른 종교와 믿음을 가진 저자들답게 각 주제에 대한 관점은 사뭇 다르다. 그러나 서로 충돌하기보다 자연스럽게 어우러진다.

각각 불교·개신교·천주교·원불교 성직자인 성진 스님과 김진 목사, 하성용 신부, 박세웅 교무는 지난 8일 서울 광화문 한 식당에서 ‘종교는 달라도 인생의 고민은 같다’(불광출판사) 출간 기념 기자간담회에서 넷이 결성한 ‘만남중창단’을 소개하며 이같이 말했다. 외국 종교인들도 들으면 놀란다는 만남중창단은 종교의 차이와 벽을 넘어 세계 최초로 4개 종교 성직자가 뭉친 노래 모임이다. 과거 함께 방송 출연과 강연 등을 했던 인연이 중창단으로 이어져 위로의 노래와 함께 삶의 지혜를 전하는 활동을 펼치고 있다. 2022년 6월 어느 날 행사가 끝나고 함께 식사하던 중 “함께 노래를 불러보는 게 어떠냐”는 얘기가 나온 게 발단이다. 당시 식사 자리에 참석하지 않아 전화로 이 소식을 들은 박 교무는 “나는 음치”라고 손사래를 쳤으나 나머지 3명이 “노래를 못해도 괜찮다”고 독려했다. 하 신부는 “나는 (담배를 끊듯이 과거에) 노래를 끊었다. 만취해야 (노래방에) 간다. 제정신에 노래하고 있을 것이라고는 전혀 생각하지 못했다”며 웃었다. 도전과 다름없었지만, 중창단은 지금까지 60회 넘게 공연하며 평화와 공존을 노래했다. 김 목사는 “(중창단이 지향한 건) 갈등, 상처, 여러 가지 어려움이 마음에 있는사람들에게 우리의 평화의 메시지를 전하는 것”이었다고 강조했다. 이들이 교리가 아닌 노래로 사람들과 만나는 것은 종교가 점점 신뢰를 잃는 현실과도 무관하지 않다. 박 교무는 “종교인이 세상을 걱정해야 하는데 어느 순간부터 세상 사람들이 종교인들을 걱정하고 있다”고 말했다. 김 목사는 ”‘우리 종교가 좋다’는 얘기를 듣고 믿는 사람은 아마 99.9% 중도에 하차할 것”이라며 “종교인의 삶과 행동에서 감명받아 종교에 귀의하기 시작한 사람들은 종교의 어떤 부조리나 부정적인 측면에도 신앙을 놓지 않을 것”이라고 실천의 중요성을 강조했다. 중창단은 소외된 이들을 위한 봉사도 하고 있다. 서울의 한 지역아동센터에서 음악을 배우는 아이들이 비행기를 한 번도 못 타봤다는 얘기에 아이들과 함께 제주에 가서 합동 공연을 열기로 했다. 그동안 받은 출연료 등을 털어서 아동 70여명의 항공료와 현지 다양한 체험 활동 비용을 마련했다. 최근 펴낸 책은 종교가 다른 네 성직자가 각자의 신념과 종교관, 삶을 향한 깊은 사유를 토대로 ‘행복’에 관해 얘기하는 대담집이다. 하 신부는 “더 가져야지만 행복하다고 생각하면 죽을 때까지 행복할 수 없다”며 “지금 가진 것에 만족하면 그 시점부터 행복은 시작될 것”이라고 했다. 이어 “지금의 나, 살아 숨 쉬는 나를 향한 만족과 감사야말로 행복의 시작과 끝”이라고 덧붙였다. 박 교무도 “행복은 가지지 못한 것에 대한 갈망이 아닌 이미 가지고 있는 것에 대한 감사에서 나온다”고 거들었다. 성진스님은 “나를 괴롭히는 게 무엇인지를 정확히 알고 그것을 제거하는 것이 진정한 행복에 이르는 길”이라며 행복을 찾는 이들에게 역으로 고통에 주목하라고 조언한다. 김 목사는 “사람들이 저마다 생각하는 행복의 조건이나 요구를 완전히 무시할 수는 없을 것”이라면서도 이를 관통하는 ‘생명의 에너지’가 있을 것이라고 했다. 그러면서 “이 에너지가 사랑, 자비, 감사, 창조의 에너지로 채워지면 행복으로 충만할 것”이라며 삶의 시선을 바깥보다 자기 내면으로 돌려보길 당부했다. 책은 세부 주제 5가지로 돈, 관계, 감정, 중독, 죽음을 다룬다. 현대인이 버거워하는 현실 문제이면서 행복한 삶을 논할 때 빼놓기 힘든 요소이기 때문이다. 예컨대, ‘돈’을 어떻게 봐야 할까. “돈은 잘 가져야 한다.…돈의 쓰임을 알고 잘 쓸 수 있는 사람이 돈을 가져야지. 그렇지 못한 사람이 돈을 가지면 돈이 삶을 좀먹는 족쇄가 된다.”(하 신부) 성진스님은 “돈을 앞에 두고 아무리 좇아 봐야 못 따라잡는다”며 “돈이 나보다 뒤에 있어야 한다”고 조언했다. 김 목사는 “돈의 노예가 되지 말고 돈이 얼마나 가치 있게 쓰일 수 있는지를 깨달으라”고 , 박 교무는 “돈벌이를 마음을 단련하는 훌륭한 도구로 삼으라”고 충고했다. ‘관계’에 대해 박 교무는 “관계는 그물이다. 서로가 얽히고설켜 살아가는 세상에서 관계 맺음과 끊음은 말처럼 간단한 일이 아니다”고 했다. 성진스님은 ‘중독’을 ”밑 빠진 독”이라고 규정하며, “아무리 채우려고 해도 채울 수가 없는 길이기 때문”이라고 설명했다. 대부분 사람이 두려워하는 ‘죽음’은 어떨까. 김 목사는 “죽음은 새 삶이다. 죽음은 새로운 어떤 세계로의 나아감, 통과의례”라고 정의하면서 “시기가 되어서 자연스럽게 이사를 가듯, 그런 마음으로 죽음을 바라봤으면 한다”고 당부했다. 만남중창단은 도서 판매에 따른 인세는 ㈔종교인평화봉사단에 전액 기부하고, 오는 26일 저녁 청년공간 JU ‘다리소극장’에서 북콘서트도 열 예정이다.

문화체육관광부와 국립국어원은 11일 ‘칠링 이펙트’ 등 어려운 외국 용어를 대체하기 위해 한 해 동안 만든 67개의 쉬운 우리말을 발표했다. 2023년 다듬어 써야 할 말 1위로 꼽혔던 ‘칠링 이펙트’는 ‘위축 효과’라는 표현을 사용하면 된다. ‘칠링 이펙트’는 ‘고도한 규제나 압력으로 말과 행동이 위축되는 현상’을 의미하는 단어다. 이외에도 순위에 오른 ‘멀웨어’는 ‘악성 프로그램’, ‘생크추어리’는 ‘동물 보호 구역’, ‘콜 포비아’는 ‘통화 기피증’으로 다듬어 사용하면 된다. 지난해 가장 잘 다듬어진 말은 ‘솔로 이코노미’를 바꾼 ‘1인 가구 경제’인 것으로 나타났다. 국립국어원에 따르면 수용도 조사 결과 응답자의 92.3%가 ‘1인 가구 경제’라는 표현을 긍정적으로 평가했다 국립국어원은 “수용도 조사 결과 ‘키오스크’처럼 많이 들어 본 외국 용어일수록 우리말로 바꿀 필요가 작다고 답했다”고 분석했다. 한편, 문체부와 국어원은 공공성이 높거나 국민 생활과 밀접한 낯선 외국 용어를 언론계, 학계, 대학생 등 다양한 분야의 전문가로 구성된 새말모임에서 논의한다. 새말모임을 통해 다듬은 말은 국립국어원 홈페이지에서 찾아볼 수 있다.

●…서울시립교향악단이 피아니스트 임윤찬과 협연하는 얍 판 츠베덴 음악감독의 취임 연주회에 서울시민 100명을 초대하는 행사를 마련했다. 서울시향은 오는 25일 예술의전당, 26일 롯데콘서트홀에서 열리는 츠베덴 감독의 취임 연주회에 서울시민 50명을 추첨해 공연 티켓 2매를 제공하기로 했다. 이벤트 응모는 주소지가 서울시로 등록된 만 14세 이상의 내국인과 외국인 등록번호를 소지한 외국인이면 할 수 있다. 추첨 프로그램을 이용해 서울시 25개 구에서 2명씩 선발할 예정이다. 응모 기간은 12∼18일이며 서울시향 누리집과 소셜미디어에서 제공하는 응모 링크를 통해 별도의 회원 가입 없이 참여할 수 있다. 당첨자 명단은 22일 서울시향 누리집에서 확인할 수 있다. 당첨자는 주소지 관련 증빙을 당첨 발표일로부터 다음날까지 제출해야 하고, 공연 티켓은 당첨자 본인이 직접 현장에서 수령해야 한다. 츠베덴 감독과 서울시향은 이번 연주회에서 말러의 교향곡 1번 ‘거인’이며, 임윤찬이 협연하는 곡은 베토벤의 피아노 협주곡 5번 ‘황제’다. 서울시향은 “임윤찬이 출연하는 공연은 오픈과 동시에 전 좌석이 조기 매진되는 사례를 이어오고 있다”며 “이벤트 추진을 위한 좌석 확보가 쉽지 않았지만, 서울시민에게 감사하는 마음을 전하고자 진행하게 됐다”고 말했다. ●…연극, 무용, 다원 예술, 신체극 등 여러 분야의 젊은 예술가 8팀이 실험적 공연으로 관객을 만난다. 두산아트센터가 오는 3월 30일까지 두산아트센터 스페이스111에서 선보이는 ‘두산아트랩 공연 2024’ 선정작 8편이다. 2010년 닻을 올린 두산아트랩 공연은 두산아트센터가 만 40세 이하 젊은 공연 예술가에게 발표 장소와 무대 기술 등을 지원하는 프로그램이다. 올해는 윤상은(안무가)·임진희(작·연출가)·원의 안과 밖·김민주(작·연출가)·반재하(연출가)·이지형(연출가, 인형작업자)·창작집단 툭치다·김희진(작·연출가)이 차례로 무대에 오른다. 첫 공연은 11∼13일 열리는 윤상은의 무용 ‘메타발레: 비(非)-코펠리아 선언’이다. 발레하면 떠오르는 아름다움의 이미지를 벗어나 다양한 연령의 평범한 신체에 주목한 작품이다. 이어 임진희가 언어생활과 장애를 소재로 한 연극 ‘할머니의 언어사전’(1월 18∼20일)을 무대에 올린다. ‘원의 안과 밖’이라는 이름으로 활동하는 원지영 연출가는 연극과 신체극이 결합한 ‘산호초를 그린 자국’(1월 25∼27일)을 공연한다. 김민주는 주인공 김영태를 중심으로 세대 간 이해를 시도하는 연극 ‘명태 말고 영태’(2월 1∼3일)를 선보인다. 반재하는 한국의 분단 사회를 탐구하는 다원 예술 ‘메이크 홈, 스위트 홈’(3월 7∼9일)을 무대에 올린다. 이지형은 3월 14∼16일 3편의 단막극으로 이루어진 연극 ‘사회적 청소년기를 바탕으로 한 창작과정이 인형작업자의 창작과정에 미치는 영향: 호르헤 루이스 보르헤스의 ‘타자’를 중심으로’를 공연한다. 창작집단 툭치다는 이 시대의 유머 코드를 탐구하는 연극 ‘문병재 유머코드에 관한 사적인 보고서’(3월 21∼23일)를 선보인다. 마지막 작품은 노동하는 여성의 삶과 고민을 이야기하는 김희진의 연극 ‘미아 미아 미아’(3월 28∼30일)다. 모든 공연은 무료이며 두산아트센터 홈페이지에서 예매할 수 있다. ●…국립국악원이 새해 첫 기획공연으로 오는 17∼27일 음악극 ‘적로’를 선보인다. 일제강점기에 활동한 대금 명인 박종기와 김계선의 불꽃 같은 삶을 그린 작품으로, 배삼식 작가와 최우정 작곡가, 정영두 안무가(연출)이 손잡았다. 박종기와 김계선은 일제강점기에 국악의 틀을 잡고 전승하는 데 큰 역할을 했다. 민속악 대금산조 명인 박종기는 판소리 음악에 조예가 깊어 산조에 판소리 기법을 활용한 대금산조의 체계를 세웠다. 전남 진도가 고향으로, 진도아리랑의 선율을 정리하고 연주화했다. 정악 대금 명인 김계선은 일제강점기 이왕직아악부(국립국악원의 전신) 소속 단원으로, 국악기는 물론 서양악기까지 연주했다. “김계선 전에 김계선 없고, 김계선 후에 김계선 없다”는 말이 전해 내려올 정도로 많은 사람에게 감동을 전했다. 기존 ‘적로’ 공연에서 열연한 배우들이 다시 뭉쳤다. 박종기 역은 판소리꾼 이상화, 김계선 역은 국립부산국악원 판소리 단원 정윤형, 신비롭고 베일에 싸인 허구 인물 산월 역은 하윤주가 맡았다. 연주에는 박명규(대금), 여상근(대금), 한림(아쟁), 김준수(타악), 황경은(건반), 이승훈(클라리넷)이 참여한다. 특히 대금연주자 박명규는 조부 박병천, 부친 박환영 뒤를 이어 ‘적로’의 주인공인 박종기 집안의 음악 계보를 잇는 연주자다. 20일과 27일 공연 전 정영두 연출과 김정승 예술감독이 관객과의 만남을 갖는다. ●…마포문화재단은 올해 ‘M아티스트’(상주음악가)로 바이올리니스트 김동현(25)을 선정했다고 11일 밝혔다. 김동현은 2019년 차이콥스키 콩쿠르 바이올린 부문 3위, 2018년 서울국제음악콩쿠르 바이올린 부문 우승, 2016년 제오르제 에네스쿠 국제콩쿠르 바이올린 부문 2위를 차지한 실력파 연주자다. 올해 ‘M 아티스트’로 7월3일 리사이틀Ⅰ, 9월 M 클래식 축제 야외 리사이틀, 10월11일 M 클래식 축제 KBS 교향악단 협연, 12월6일 리사이틀Ⅱ까지 4차례 공연할 예정이다. 올해 9회를 맞는 ‘M 클래식 축제’는 9~12월 국내·외 아티스트 500여명이 참여한 가운데 펼쳐진다. 실내악 연주단체 클럽M의 상주 작곡가이자 음악감독으로 다방면에서 활약 중인 손일훈 작곡가가 축제 음악감독을 맡는다. 축제 주제는 ‘보헤미안’으로, 드보르자크, 스메타나, 말러, 피비히 등 체코 출신 작곡가를 집중 조명한다. 기획공연 ‘M 세계가곡 시리즈’도 첫 선을 보인다. 7월19일 베이스바리톤 사무엘 윤이 가곡의 정수를 들려준다. 12월4일에는 ‘겨울 나그네: 베이스 연광철’의 무대가 마련된다. 인기가 상당한 ‘해설이 있는 발레’의 경우 올해는 최태지 전 국립발레단장과 1세대 발레리노 김용걸 교수가 함께한다. 4월에는 국내 최대 프로 탭댄스 축제인 ‘서울 탭댄스 페스티벌’이 펼쳐진다. 대중음악 시리즈 ‘어떤가요’의 올해 첫 타자는 조성모(1월18일)다. 3월에는 유리상자와 서울패밀리의 위일청, 녹색지대의 곽창선이 무대에 오른다. 6월에는 데뷔 50주년을 맞는 혜은이가 출연해 김범룡과 무대를 꾸민다. 8월에는 1990년대 중반을 대표하는 댄스 그룹 노이즈의 한상일과 홍종구, 현진영, R.ef의 리드보컬 이성욱을 만나볼 수 있다. 가정의 달 5월은 가족극이 풍성하다. 뮤지컬 ‘이상한 과자 가게 전천당–천옥원, 소원과자 대결전’(4~6일), 퓨전 매직 뮤지컬 ‘찰리 아저씨의 마술공장’(11일), 창작 연희극 ‘똥벼락’(12일), 뮤지컬 ‘숲속수사대 명탐정 피트’(11~12일), 뮤지컬 ‘이상한 나라의 앨리스’(18~19일) 등이 공연된다.

“(지휘 경력이 짧은 저를 향한) 오해와 편견이 아쉽기도 하지만, 그런 눈치를 볼 생각은 없습니다. 제가 하는 일에 한계가 있다면 넘어보고, 다음 한계에 도전해 나가면 성숙해진다고 생각합니다.” 피아니스트로 친숙한 지휘자 김선욱(36)이 경기필하모닉오케스트라의 새 예술감독으로 취임하며 자신감을 내비쳤다. 김선욱은 8일 서울 중구 더플라자호텔에서 열린 취임 기자간담회에서 “계속 발전해나가는 데 의미를 훨씬 많이 두기에 기대해 주셔도 좋다”며 이같이 밝혔다. 지휘 경력이 짧은 자신을 향한 국내 클래식계 일각의 우려를 말끔히 씻어낼 테니 두고 보라는 의미로 들렸다. 앞서 경기필 예술감독 자리를 한동안 비워두었던 경기아트센터가 2024∼2025년 악단을 이끌 적임자로 지난해 9월 김선욱을 선임하자 클래식계에선 의외라는 반응도 나왔다. 김선욱이 18살이던 2006년 리즈 국제 피아노 콩쿠르에서 최연소이자 아시아인 최초로 우승한 이후 피아니스트로 화려한 경력을 쌓아온 것에 비해 지휘 경력은 약한 것 아니냐는 판단에서다. 2010년 영국 왕립음악원 석사과정에서 3년간 지휘를 공부한 그는 2021년 1월 KBS교향악단 무대에서 공식 데뷔했고, 이후 국내외 오케스트라에서 객원 지휘를 맡아왔다. 김선욱은 이런 우려에 대해 “(지휘자나) 부지휘자 경력이 없고 연주자를 병행한다는 이유로 가지는 오해와 편견이 아쉽기도 하다”며 “오케스트라와 경험이 적지 않다. 피아노 협연을 할 때뿐만 아니라 그날 공연의 지휘를 보는 경험을 10년 넘게 쌓아왔고, 이런 경험이 지휘하는 데 도움이 많이 된다고 생각한다”고 말했다. 이어 “지난 3년간 주어진 환경 안에서 (지휘자로서) 많은 레퍼토리를 할 수 있는 만큼 했다”며 “오케스트라 지휘를 할 때마다 다른 곡을 익히려 했고,1년 동안 교향곡 6∼7개를 지휘했다”고 덧붙였다. 자신만의 지휘 철학도 분명히 했다. “지휘자의 가장 큰 역할은 단순히 손을 흔드는 게 아니라 악보 너머의 의미를 찾는 거라고 생각합니다. 살아 있는 음악을 해야 해요. 음악 안에는 호흡이 존재하고, 균형도 중요합니다. 첫 음부터 끝까지 스토리가 있어야 하고, 그 안에서도 기승전결이 확실해야 오케스트라에서 살아있는 음악이 나올 수 있죠. 그게 제가 추구하는 음악입니다. 그런 부분에 대해서는 타협해 본 적이 없습니다.” 김선욱은 또 “어렸을 때부터 피아노를 넘어 무언가 총체적인 음악을 하고 싶었다”며 “이런 자리(지휘자)가 어떻게 보면 새로운 시작이라고 할 수 있지만, 결국은 어렸을 때부터 제가 가장 중요하게 생각했던 음악의 본질인 ‘긴 호흡’을 보여줄 수 있는 자리”라고 설명했다. 그러면서 임기 2년 동안 피아노 연주자보다 경기필 예술감독으로서의 역할을 최우선에 두겠다고 약속했다. 이날 동석한 서춘기 경기아트센터 사장도 “(지휘자 후보군 중) 연주자와 관객을 본인 만의 소리로 제압할 수 있는 지휘자를 찾았는데 음악적 능력과 잠재력, 소통력을 두루 갖춘 김선욱이 그랬다”고 힘을 실어주었다. 지난해 경기필과 두 차례 무대에서 호흡을 맞춰 본 김선욱은 이 악단에 대해 “현은 굉장히 유연하고, 관은 강력하다. 단원들의 빠른 습득 속도나 악기 간의 원활한 소통에 ‘무서운 오케스트라’라고 생각했다”며 “(앞으로) 어떻게 만지느냐에 따라 효과를 보여줄 수 있을 것 같다. 이만큼 설레는 일이 있을까”라고 기대감을 나타냈다. 이어 “아무리 초일류 악단이나 음악가여도 ‘완성형’은 존재하지 않는다. 음악에는 매일 발전하고 성장하려는 노력이 필요하기 때문”이라며 “(나와 경기필이) 함께 성장해나가는 만큼 더 뿌듯한 결실이 있을까 싶다”고 했다. 오는 12일 경기아트센터에서 열리는 ‘취임 기념 2024 신년 음악회’에선 모차르트의 걸작 ‘피가로의 결혼’ 서곡과 스크랴빈의 ‘피아노 협주곡’, 브람스의 ‘교향곡 1번’을 들려준다. ‘건반 위의 구도자’로 불리는 백건우(78)가 협연한다. 김선욱은 “성장하겠다는 메시지를 담아 브람스 1번을 선택했다”며 “많은 관객과 음악인이 존경하는 분과 협연하는 게 취임 연주회로선 가장 뜻깊을 것 같았다”고 설명했다. 이후 3월 ‘베토벤 교향곡 3번’을 시작으로 5월 ‘말러 교향곡 1번’, 6월 ‘베토벤 교향곡 9번’, 10월 ‘슈트라우스 영웅의 생애’, 12월 ‘버르토크 관현악을 위한 협주곡’까지 5차례 마스터즈 시리즈를 선보인다. 이들 무대에선 빈 필하모닉 오케스트라 악장 라이너 호박, 반 클라이번 콩쿠르 우승자 바담 콜로덴코, 30년가량 파리 오케스트라 수석으로 활동 중인 파스칼 모라게스, 차이콥스키 콩쿠르 준우승자 마크 부쉬코프 등이 협연한다. 김선욱은 “세계적으로 활약하는 연주자들이 경기필과 협연하고, 그 연주가 좋았다면 해외에서 입소문이 나게 된다”며 “제 프로필에도 경기필 음악감독이라는 타이틀이 따라다닐 텐데 개인 활동을 하면서도 책임감을 갖고 경기필을 알리기 위해 노력할 것”이라고 했다.