“시대가 변해도 사람들은 여전히 이야기를 좋아하고, 이야기 안에서 기쁨과 슬픔, 짜릿함과 놀라움, 위로와 감동을 경험한다는 것은 작가의 한 사람으로서 얼마나 다행스러운 일인지 모르겠습니다. 문학의 힘을 믿으며, 더 높이 상상하고, 더 깊이 생각하고, 꾸준히 써 나가겠습니다.” 장편소설 ‘우리가 겨울을 지나온 방식’으로 제19회 세계문학상을 수상한 문미순 작가는 16일 서울 용산구 세계일보 대강당에서 본사 정희택 사장과 황정미 편집인, 심사위원장 최원식 인하대 명예교수 등이 참석한 가운데 열린 시상식에서 이같이 말했다. ‘우리가 겨울을 지나온 방식’은 각자 간병과 돌봄의 무게를 홀로 감당하는 중년 여성 명주와 청년 준성이 벼랑 끝에 내몰린 현실 속에서도 희망의 빛을 찾아가는 여정을 그린 잔혹하면서도 따뜻한 작품. 문 작가는 이날 수상 소감에서 “인간은 전쟁을 일으키고 총으로 가족을 겨누는 잔혹한 존재이기도 하지만, 자신이 가진 마지막 빵을 나누고, 경계를 뛰어넘는 인간애를 발휘하기도 하는 존재라는 믿음을 언제부터인가 제 안에 갖고 있었다”며 “소설은 지금 이 순간에도 가족을 간병하며 힘들게 살아가고 있을 우리 주변의 수많은 명주와 준성들의 이야기”라고 말했다. 그는 그러면서 “이 소설이 널리 읽히는 베스트셀러가 되기를 바라는 속된 마음도 있지만, 돌봄을 받고 돌봄을 주는 행위 모두가 인간의 품위와 존엄을 훼손하지 않는 차별 없는 세상이 오기를 더 소망한다”고 기염을 토했다. 최 심사위원장은 축사에서 “소설은 50대 여성 장애인 명주가 주인공인 가모장 소설이고, 아울러 권력을 차지할 가능성이 전혀 없는 서발턴(subaltern), 이른바 하위자 소설이라고 할 수 있다”며 “하위자가 주인공이면서 이야기를 이끌어 가는 하위자 소설이 드디어 한국에서도 등장했다”고 주목했다. 그러면서 “문 작가가 이 작품을 통해서 일으켜 세운 하위자들의 조용한 반란이 우리 사회에 어떤 파문을 일으킬지 주목한다”며 “흥미롭고 새로운 이야기를 통해서 제19회 세계문학상을 각별하게 해 준 문 작가의 수상을 다시 한 번 축하한다”고 격려했다. 정 사장은 이날 시상식 인사말에서 “세계문학상은 한국 문학, 특히 장편소설의 일대 도약을 위해 마련한 세계일보의 대표적인 문화 기획”이라며 “그동안 많은 수상작이 한국 문학의 발전에 크게 기여했고 장편소설의 붐을 일으키기도 했다”고 강조했다. 그는 이어서 “비록 지금은 영상과 디지털로 인해 책을 많이 읽지 않는 시대가 되었지만, 이를 이겨 내는 길은 독자와 소통하며 좋은 작품을 지속적으로 내는 일”이라며 “세계일보는 앞으로도 세계문학상을 통해서 한국 문학과 소설의 붐을 위한 여정을 여러분과 함께하겠다”고 다짐했다.

대화형 인공지능 챗GPT의 등장과 함께 인공지능(AI)에 대한 관심이 커지고 있는 가운데, 한국문학번역원이 오는 26일 AI시대 번역의 미래를 전망하는 ‘AI번역 현황과 문학 번역의 미래’를 주제로 한 심포지엄을 연다. 서울 중구 한국프레스센터에서 열리는 이번 심포지엄은 정과리 연세대 국어국문과 교수의 기조 강연으로 시작돼 총 4개의 주제에 대한 발제와 토론으로 이어진다. 국문학 전공자가 아닌 AI산업 전문가, 번역 전문가, 법률 전문가 등 각 분야의 전문가가 참여해 AI 기술에 대한 이해를 바탕으로 AI 번역의 미래에 대해서 조망하는 자리가 될 예정이다. 곽효환 번역원장은 15일 서울 중구 한 식당에서 진행한 기자간담회에서 “대다수 사람들이 인공지능의 진화 속도가 이렇게 빠르고 깊숙하게 진행되는 것에 당황하고 있다”며 “번역 분야에서도 깊이 있는 논의를 하지 않을 수 없었다”고 개최 배경을 설명했다. 기조 강연을 맡은 정 교수는 “AI 번역은 현재로서는 말 그대로 도움 수준이지만, 앞으로의 발전 방향을 알 수 없다”며 “AI와 인간의 공진화의 길을 열어가야 할 것”이라고 말했다. 심포지엄 현장 참여는 사전 초청자에 한해 가능하다. 온라인 참여는 25일 오후 3시까지 홈페이지를 통해 신청할 수 있다. 곽 원장은 “자극적이고 과장된 추측, 과잉된 전망에 휩쓸릴 것이 아니라 현재에 대한 정확한 이해를 토대로 미래를 준비해야 한다”며 “이번 논의가 AI 디지털 시대에 문학 번역의 현재를 진단하고 미래를 전망하는 출발점이 될 것”이라고 강조했다. 다만 기계 번역이 일상화된 현실과 관련해 그는 “냉정한 분석이 필요하다. 현재의 기술력으로 어디까지 가능할지를 지켜봐야 한다”고 말했다.

미스터 체어맨-폴 볼커 회고록/폴 볼커, 크리스틴 하퍼/남민호 옮김/글항아리/2만8000원 “저는 연준의 독립성이 절대적으로 보장돼야 한다고 생각합니다. 연준은 인플레이션과 전면전을 벌여야 할 것입니다. 저는 밀러 의장이 유지해온 통화정책 기조보다 더 긴축적인 기조를 지지합니다.” 전임 연방준비제도이사회 의장 빌 밀러의 전화를 받고서 워싱턴으로 날아갔다. 키가 거의 2미터에 이르는 그는 대통령 집무실에서 지미 카터 대통령을 만나서 이렇게 말했다. 이날 만남은 짧게 끝났다. 당시 뉴욕 연방준비은행 총재이던 폴 볼커는 집으로 돌아오는 비행기 안에서 친구들에게 전화하면서 “연준 의장이 될 가능성을 날려버렸다”고 말했다. 하지만 이튿날 아침, 그는 카터 대통령으로부터 연준 의장으로 임명됐다는 전화를 받았다. 이란혁명 이후 잇따른 석유파동과 달러화 약세로 인해 물가가 1년 만에 무려 13%나 오르는 최악의 스태그플레이션이 미국을 휩쓸던 1979년 7월의 일이었다. 그는 상원 청문회를 거쳐서 다음달 미 연준 의장에 취임했다. 이때 그는 “인플레이션이라는 밧줄 끝으로 미끄러져 내려가는 미국 경제를 구조해야 한다”는 사명감으로 업무를 시작했다고 고백했다. 바야흐로 인플레이션의 전쟁이 시작됐다. 금리를 인상한 지 채 한 달이 되지 않던 취임 열흘 뒤, 볼커는 곧바로 재할인율을 10.5%로 인상했다. 사상 최고 수준이었다. 하지만 살인적인 물가상승 탓에 긴축을 미룰 여유가 없었다. 9월 재할인율을 인상한 그는 10월 다시 재할인율을 무려 1%포인트나 인상해 12%로 올리는 한편, 은행의 지급준비금 적립 비율을 확대하고 투기적 대출을 중지시키면서 통화공급을 억제했다. 시중금리는 21.5%라는 최고 수준을 뛰었고, 주택담보대출 금리 역시 18%를 상회했다. 미국 금융 역사에서 금리가 가장 높은 시기였다. 물가를 잡기 위해서 금리를 올리고 통화 공급을 줄이면서 드라이브를 걸자, 불만과 저항도 커져갔다. 일부 농민들은 워싱턴으로 몰려와 연준 빌딩을 트랙터로 에워쌌고, 시민단체들은 여러 차례 연준 본부 앞에서 시위를 벌였으며, 심지어 무장한 남성은 연준 건물에 난입해 이사들을 인질로 삼으려 위협한 일까지 생겼다. 그는 1980년 12월 ‘개인 안전을 위한 호송 보호’ 프로그램에 의해 경호가 붙었고, 스스로 몸에 권총을 지니고 다녀야 했다. 불안하고 고통스러운 시간이 지나고 1982년 여름이 되자 물가상승률이 한 자릿수로 떨어졌다. 인플레이션이 뚜렷하게 하락 징후를 보이자, 그는 7월 재할인율을 내리면서 통화정책을 완화 기조로 전환했다. 미국 경제는 이후 건전성을 회복하면서 1990년대 찬란한 호황기를 맞았다. 볼커의 승리였다. “최고의 인플레이션 파이터”, “권총을 품고 다니면서 물가와 맞선 사람”, “미스터 체어맨(의장님)” 등으로 불리며 1980년대 살인적인 인플레이션을 성공적으로 제어해 최고의 연준 의장으로 불리는 폴 볼커의 회고록이 최근 번역 출간됐다. 볼커는 1979년부터 1987년까지 두 차례에 걸쳐 미 연준 의장을 역임하면서 1980년대 미국은 물론 전 세계를 괴롭히던 인플레이션을 불과 몇 년 사이에 잡아낸 초긴축 통화정책의 주인공이다. 2019년 작고. “인플레이션의 공포가 어두운 그림자를 드리우고 있는 지금, 그의 이름을 떠올리게 된다”는 이성태 전 한국은행 총재의 말처럼, 인플레이션 전쟁기에 그의 책은 금융 및 경제정책 분야에서 일하는 사람들에겐 필독서다. 그는 중앙은행의 독립성을 위해서 권력과 맞서기도 했다. 1984년 여름, 그는 백악관에서 열린 로널드 레이건 대통령과의 회의에 소집됐다. 그런데 회의 장소가 이상하게도 집무실인 오벌 오피스가 아닌 비공식 장소인 도서관이었다. 대통령은 불편한 기색을 내보이면서도 한마디도 하지 않고 앉아 있었고, 대신 비서실장이 대신 메시지를 전했다. “대통령께서는 대선 전에 금리를 인상하지 말 것을 명령하고 있습니다.” 그는 크게 당황했다. 마침 당시에는 긴축정책을 펼칠 계획이 없는 데다가 대통령이 연준에 명령을 내림으로써 분명한 월권행위를 저질렀기 때문이다. 그는 말 한마디도 하지 않고 그대로 걸어 나왔다고 회고했다. “무슨 말을 해야 하나? 무엇를 해야 할 것인가? 나는 말 한마디도 없이 걸어 나왔다.”(197쪽) 책은 1927년 미국 뉴저지주에서 시 관리인이라는 지방정부 공직자 아들로 태어난 볼커가 1952년 뉴욕 연방준비은행에서 활동한 이래 재무부 통화담당 차관, 뉴욕 연방준비은행 총재, 연준 의장 등 30년 가까이 미국 경제정책을 수립하고 실행한 과정과 이면을 담았다. 책에는 그가 뉴욕 연방준비은행 근무를 시작할 무렵부터 주목을 끌기 시작한 밀턴 프리드먼을 비롯한 통화주의자에 대한 비판적 언급도 나온다. “통화공급의 최적 증가율을 산출하고 그 준칙을 어떤 상황에서도 고수하라는 통화정책에 대한 그의 조언은 가장 좋게 말한다 해도 순진했고, 위험스러울 정도로 잘못된 방향을 가리키고 있다.”(64쪽) 마치 볼커의 성격을 보여주듯, 책은 구성이나 문장 모두 전혀 꾸밈이 없이 단백하다. 그러면서도 인플레이션과의 전쟁이나 연준 의장 당시 대통령들의 모습 등 내용은 진솔하다. 현대 통화시스템의 형성에 기여했던 한 비범한 인물의 자서전에 걸맞다. 세계 각국이 인플레이션과 전쟁을 하는 지금, 최전선에서 싸우는 이들의 고민과 고독을 엿보고 싶다면 제격이다.

“너를 보내는 들판에 마른 바람이 슬프고 내가 돌아선 하늘에 살빛 낯달이 슬퍼라 오래토록 잊었던 눈물이 솟고 등이 휠 것 같은 삶의 무게여 가거라 사람아 세월을 따라 모두가 걸어가는 쓸쓸한 그 길로” 엄마가 켜놓은 라디오에서 흘러나온 노래 한 곡이 초등학생 그녀의 가슴에 훅, 하고 파고들었다. 묵직한 목소리와, 삶까지 딸려오는 듯한 감정선, 그리고 심상치 않는 가사까지. 임희숙의 「내 하나의 사람은 가고」였다. 그러니까 집에서 부업을 하던 엄마는 하루 종일 라디오를 틀어놓곤 했다. 라디오에선 뉴스나 토크쇼, 날씨뿐만 아니라 대중가요나 팝도 흘러나왔다. 라디오를 통해서 노래를 알게 되고 배웠다. 스무 살 무렵, 노래방에서 임희숙의 노래를 불렀다가 친구들에게서 늙수그레하다거나 이상한 아이라는 말을 듣기도 했지만. 옛 노래를 키워드로 몇몇 작가들과 앤솔로지 작품집을 내기로 의견을 모으자, 소설가 김이설은 임희숙의 노래를 떠올렸다. 노래 가운데 등이 휠 것 같은 삶의 무게, 라는 부분에서 마음이 멈춰 섰다. 짐이 연상됐고, 이삿짐센터에서 일하며 힘겹게 사는 여성이 터벅터벅 걸어 나왔다. 평생 고단하게 사는 여성, 하루도 제대로 쉬지 못하는 여자, 그래서 손톱이 제대로 자라지 못하는 여성이⋯. 그는 삶의 무게를 힘겹게 감당해가는 여성을 그린 단편소설 「긴 하루」를 2021년 앤솔로지 작품집에 발표했다. 당초 노래를 키워드로 해서 작품을 모았지만, 모든 작품이 묘하게 엄마와 연관되면서 작품집 제목은 『엄마에 대하여』로 바뀌었고. 김이설의 단편 「긴 하루」는 어린 남편이 떠난 뒤 오랫동안 혼자 딸을 키우며 살아온 50대 여성 유순의 이야기다. 유순은 새벽부터 밤늦게까지 여러 개의 아르바이트를 전전하며 고단하게 살아간다. 관계가 좋지 않던 노모는 3년 전 집으로 들어오고, 자신과 다른 삶을 살길 바랐던 딸 혜서는 10일 전 집을 뛰쳐나갔다. “창밖이 허옇게 밝아오고 있었다. 두 시간 뒤에는 집을 나서야 했다. 한숨도 자지 못한 유순은 온몸이 부서질 것 같았다. 하루가 너무 길었다. 노모의 쌀 씻는 소리가 천연덕스럽게 들렸다. 새벽부터 매미가 울어댔고, 유순은 아까부터 피가 맺힌 줄도 모르고 거스러미를 뜯어내고 있었다.”(325쪽) 소설가 김이설이 단편 「긴 하루」를 비롯해 지난 6년간 발표한 단편 10편을 묶은 소설집 『누구도 울지 않는 밤』(문학과지성사)을 들고 돌아왔다. 그의 네 번째 소설집. 소설집은 다양한 이유와 사연으로 지층부터 흔들리고 있는 가족, 특히 여성들의 이야기를 사실적으로 담고 있다. 가족과 여성들의 위기는 구성원의 외도, 천형 같은 가난, 피할 수 없는 성격 차이뿐만 아니라 사회구조적 환경 때문에 점점 더 심각해진다. 지옥 같은 현실에서 빠져나갈 희망은 쉬이 허용되지 않는다. 김이설이 이번 소설집에서 그리고 있는 가족과 여성들은 어떤 모습일까. 그는 왜 가족과 여성들의 불안한 인연에 주목하는 것일까. 김 작가를 지난달 11일 서울 용산 세계일보 사옥에서 만났다. ―「긴 하루」에서 딸 혜서는 엄마 유순의 전철을 벗어날 수 있을까. “저는 불안감을 계속 부여해 주고 싶었던 것 같다. 요즘 대한민국에선 계층 간 이동이 쉽지 않으니까. 아등바등 하지만, 우린 결국 월급쟁이의 자식이고, 비정규직의 자식이다. 그것이 마땅한 우리의 삶인가 싶기도 하고, 이게 맞나 하는 고민을 하게 만드는 이야기를 하고 있는 것 같다. 새벽 4시에 집을 뛰쳐나간 딸에게서 걸려온 전화는 엄마 나 잘 살고 있어, 라는 전화는 아닐 것이다. 결국 딸도 호락호락하지 않은 삶을 살아갈 것이다. 비록 엄마는 고생했지만 딸은 잘 살 거야, 라는 이야기는 드라마에나 있는 얘기지, 현실에선 힘든 일이지 않을까.” 소설집을 여는 작품 「모면」은 형부의 분양사무실에서 일하는 여성 소영의 이야기다. 소영은 형부가 외도를 하고 있고 언니 역시 형부의 외도를 모르는 척하는 모습을 바라본다. 그러다가 어린 시절 이모와 아버지의 부적절한 관계를 떠올리는데. “좋아, 그래서 밝히면? 지난 세월의 잘잘못을 따진 다음엔? 신고라도 해? 엄마는 잘못했다고 하겠지, 어쩔 수 없었다고 하겠지. 용서할 수 없다면 우리가 벌이라도 줘야 하니? 아님 엄마는 버리고 이모만 모실까? 우리 식구들 때문에 그렇게 된 이모만 감싸면 해결이 되겠어? 누군 비겁하다는 걸 몰라서 입 다물자는 게 아니잖아.”(34쪽) ―소영과 언니 모두 형부의 외도를 모르는 척 하는데. “현실에서 도망치고 싶어 하는 마음 아닐까. 다 드러내면 감당할 수 없으니까 알면서도 덮고, 덮으면서 또 아파하는 마음일 것이다. 다 밝혔을 때 더 큰 상처를 받을 것을 알기에 알면서도 덮어야 되는 것들이 있다. 파국이 두려워서 비겁한 길을 가는 것이다. 살려면 눈 감아야 되고 거짓말도 해야 되고 그런 생각이 들었던 것 같다.(두 사람은 계속 외면할까) 아마, 그럴 것이다. 언니는 현재 경력이 단절돼 있어서 자신의 현재를 잃고 싶지 않을 것이고, 생계도 유지해야 될 것이고. 동생 역시 언니가 원하는 대로 밝히지 않을 것이다. 비겁하지만.” 「가족의 탄생」은 하루에 배달 50건을 채워야 생활이 가능한 배달 라이더 정균의 이야기다. 정균은 은주가 동거남의 아기를 임신한 것을 알고도 사랑하기에 그녀와 가족이 됐다. 하지만 습관적으로 가출하던 은주는 결국 여섯 살 된 아이만 남기고 돌아오지 않는다. ―이 소설은 어떻게 나왔는가. “소설은 주제로부터 오기도 하고, 인물이나 어떤 직업에서 시작되기도 한다. 우선 팬데믹으로 힘들 당시 배달 라이더라는 직업을 한번 쓰고 싶었다. 당시 지방에 사시는 라이더 분들은 콜 수가 되지 않기 때문에 도시로 와서 숙소생활을 하기도 했는데, 기러기 부부처럼 떨어져 살다보니 더러 가정 문제가 생기기도 했다. 또 그와 동시에 자신의 아이가 아닌 아이를 키워야만 하는 상황에 대한 이야기도 쓰고 싶었다. 두 가지를 가지고 만들게 된 작품이다. 그러니까 내 아이는 아니지만 어쩔 수 없이 아이를 키울 수밖에 없는 인물을 배달 라이더로 해서⋯.” ―은주는 왜 습관적으로 가출하는지. “은주는 자신의 삶을 만족하지 못하거나 혹은 버거운 삶을 외면하고 싶어하는 인물로 설정했다. 정균이 좋고 지금의 삶이 좋지만, 그럼에도 정균의 아이가 아니어서 가끔 답답했을 수도 있을 것이다. 정균에 대한 고마움과 사랑도 있지만, 미안함도 있었을 것이다. 이전 동거남과 연락이 됐거나 만났을 수도 있다. 다만 정균의 시점으로 쓰다 보니 은주의 마음 속 깊히 들어가진 못했다.” 「환기의 계절」은 가족을 버린 아버지가 27년 만에 병들고 늙은 몸으로 돌아오면서 시작된다. 엄마는 기다렸다는 듯 아버지를 이해하고 받아준다. 외도하는 남편에게서 이혼까지 요구받는 장녀인 나는 엄마를 도저히 이해할 수가 없다. 얼마 뒤 아버지가 쓰러지고 나서야 엄마에게서 아버지가 동성애자였다는 사실을 듣게 되고, 나 역시 엄마에게 위기의 상황을 털어놓는데. “―나중에 다린이가 날 원망하면 어떡해. ―할 수 없지. 그건 또 걔의 인생이니까. ―엄마⋯. ―사는 게 언제 내 마음대로 흐른 적이 있어야 말이지. 네 아버지가 다시 나에게 돌아올 줄 어떻게 알았겠어.”(153쪽) ―「환기의 계절」은 어떤 계기로 쓰게 된 것인가. “제목이 먼저 나왔다. 팬데믹 당시 맨날 들어야 했던 단어가 굉장히 좋았다. 사실 인생의 공기를 바꾸거나 인생의 방향을 바꾸는 건 생각보다 쉽지 않다. 특히 나이가 더 들수록 관념이나 해오던 일을 바꾸긴 어렵다. 그래서 환기를 다짐하는 일들이 어떤 게 있을까, 생각하다가 쓰게 됐다. 거기에 아버지가 동성애자이고, 이것을 알게 되는 자녀의 이야기를 덧붙였다.” ―엄마는 사는 게 맘대로 안된다고 했는데, 과연 ‘나’는 견뎌낼 수 있을까. “소설집의 인물 중에서 가장 미련한 인물이긴 하지만, 이 친구는 견뎌낼 수 있을 것 같다는 생각이 든다. 보통의 딸들은 엄마랑 닮기 싫어, 라고 표현하는데, 이 친구는 엄마처럼 살고 싶다고 표현한다. 엄마처럼 굳건히 살겠다는 의지여서 살겠구나 싶은 생각이 든다. 다음 계절을 기다리고 있는데, 뭔가 변화가 있을 것 같다.” ―악전고투하는 50대 유순(「긴 하루」), 형부의 부정을 외면하는 소영(「모면」), 힘겹게 사는 배달 라이더 정균(「가족의 일생」), 동성애 아버지를 대면하는 맏딸(「환기의 계절」) 등 소설 속 인물들의 상황이 하나같이 녹록치 않다. “등단 초기였다면, 아마 인물들이 다 까발리고 죽이러 가던가, 피가 낭자한 풍경으로 끝냈을 것이다. 그땐 날이 퍼렇게 서 있었다. 한 십여 년간 인물들을 참 악랄하고 잔인하고 힘들게 만들었다(웃음). 한 대 맞으면 한 대 쳐야 하고, 눈물 흘리게 하면 피눈물 흘리게 해야 되고, 그것이 공평하다고 생각했다. 안 돼, 너도 때려야 돼, 라는 어떤 선언이나 주장을 하고 싶었던 욕심도 있었던 것 같고. 그래서 위악적인 인물들도 과감히 그렸다. 하지만 나이를 먹게 되면서 많이 순해지고 흐려진 것 같다. 좀 무뎌지고 둔해지고, 돌려 말하기도 한다. 이해 못할 게 없어졌다. (초기 소설과 지금 소설의 차이는 결국 작가 김이설의 격차, 변화일 텐데) 여러 원인이 있을 것이다. 한 3, 4년 글을 못 쓰던 시절이 있었는데, 그 시절을 겪으면서 글의 색감이 많이 바뀌었다. 날선 글들을 썼지만, 저를 다 갈아서 쓴 것이어서 스스로 굉장히 힘들었다. 지금은 더 이상 그렇게 쓰면 남아나질 않겠구나 하는 방어 기제도 생겼고, 그렇게 쓰는 걸 두려워하기 시작한 것도 같다. 일단 나이가 들어서 이해 못할 게 없다는 마음도 들면서 좀 무던해진 것도 있고. 그것만이 해결 방법이 아니라는 생각도 하게 됐다. 지금은 내가 한 대 더 맞아도 괜찮을 것 같고, 그렇게 사는 사람들도 있고, 또 그렇게 살아도 될 것 같다. 옳고 그름의 문제가 아니라 삶의 방식 차이라는 것을 깨닫기 시작한 것 같다.” ―「작가의 말」에서 “글을 못 쓰던 시절이 있었다. 아프기도 했다. 이제껏 믿었던 세계에 대해 의심을 품었고, 그동안 써온 내 소설을 부정하는 일도 겪었다”고 했는데. 도대체 무슨 일이 있었던 것인가. “두 번째 단편집 『오늘처럼 고요히』를 내고 2016년, 2017년쯤 번 아웃이 심하게 왔다. 그래서 연재를 펑크 내고, 마감을 지키지 못해서 출판사에 물의를 일으키고, 병원 다니고⋯. 그냥 텅 비어 버리는 느낌이었다. 아이디어도 없었고, 글도 읽히지 않고, 써지지도 않았다. 되돌아보니까, 그 동안 너무 소진한 것 같았다. 아이를 낳으며 등단했는데, 아이를 기르며 계속 글을 쓰면서 너무 저를 갈아 넣은 것 같았다. 또 하나는 페미니즘 리부트가 일어나면서 제가 썼던 글들이 부정되는 상황을 맞게 됐다. 잔인한 것은 잔인한 대로 작품에 다 드러내는 게 리얼리즘이고, 각성과 환기 작용을 할 것이라고 생각했는데, 결국 여성을 성적 도구화했다는 생각에 부끄러웠고 창피했다.” ―이번 단편집의 어떤 의미가 있는지. “시야가 조금 넓어진 느낌이 든다. 지금은 목소리가 크지 않아도 이야기를 전달할 수 있고, 내가 꼭 때리지 않고 맞아도 된다고 생각하게 됐다. 이면도 보고, 다른 쪽도 볼 수 있는 좀 익은 사람이 된 것 같다. 어떤 독자들은 여전히 날 서 있는 소설들을 그리워하기도 하지만. 제 작가정신이 무뎌진 것이 아니기 때문에 이런 변화가 나쁘진 않다는 생각이 든다.” 아이와 하도 닮은 데가 없으니까, 그 남자가 의사인 친구에게 뭐라고 말한 줄 알아? 토목 일 때문에 오랫동안 지방을 전전했던 아빠는, 집에 돌아오면 어린 그녀를 무릎 위에 앉혀놓고 옛날이야기를 들려주곤 했다. 남의 아이를 자신의 아이로 생각하려는 한 남자의 이야기도 들려줬다. 그녀는 흥미진진한 이야기에 토끼눈이 돼 아빠의 입을 올려다봤다. 발가락이 닮았대, 하고 웃었대. 딸은 중학생이 돼서야 아빠가 들려준 이야기들이 모두 ‘원전’이 있다는 걸 알게 됐다. 바로 한국 근현대 단편소설들이었다. 발가락 이야기의 원작 역시 김동인의 단편 「발가락이 닮았다」였다. 발가락이 닮았다고 말하며 웃었던 남자가 생식능력이 없음에도 아내가 임신하자 충격을 받은 M, 자신의 자식이 아니지만 “발가락이 닮았다”며 자신을 기만하면서 스스로를 구원하려한 M이었다는 것도. 이런 얘기였구먼. 중학생 김이설은 자신의 무릎을 딱, 하고 쳤다. 아버지는 그녀의 나이에 맞게 단편소설을 마치 옛날이야기처럼 각색해 들려주신 것이었다. 야한 대목이나, 잔인한 장면은 다 빼고. 중학교 때부터 아버지가 들려준 이야기를 좇아서 한국 단편소설을 찾아 읽어갔다. 「감자」, 「표본실의 청개구리」, 「배따라기」, 「봄봄」⋯. 아빠는 또 일하러 지방에 가면 꼭 현지에서 편지를 써서 보내곤 했다. 집으로만 보낸 게 아니었다. 학교로도 보냈고, 심지어 학원으로도 보냈다. 엄마는 그녀를 가족 대표로 지목, 아빠의 편지에 답장을 보내라고 했다. 남아 있는 가족의 대표로서 그녀는 아빠에게 답신을 보냈다. 답신을 받은 아빠는 다시 또 편지를 보내왔고, 그녀는 다시 또 답신을 보내야 했다. 아빠는 계속 편지를 보내왔고, 그녀 역시 계속 편지를 써야 했다. 대학교 때까지도 쭉. 그런데 편지라는 게 또 묘해서 얼굴을 마주 보고 할 수 없는 말도, 이야기도 하도록 만들었다. 아빠도 그렇고, 그녀 역시 그랬다. 편지를 주고받고 다시 답신을 보내던 두 사람은 어느 순간 필담을 하고 있었다. 아빠 때문에 소설을 읽는 것이 재미있었고, 글을 쓰는 게 두렵지 않게 됐다. 문학이 좋았고, 국어가 좋았고, 글 쓰는 게 좋았다. 고등학교 때 글을 쓰는 사람이 되겠노라고, 글 쓰는 삶의 언저리에 살겠노라고 생각했다. 소설가 김이설의 원점이었다. 스무 살 무렵, 소설을 써야겠다고 생각했다. 1996년 명지전문대 문창과에 입학해 정식으로 소설을 배우기 시작한 뒤, 졸업과 엄마의 병간호, 결혼 등을 거치면서도 10년간 꾸준히 신춘문예에 응모했다. 신춘문예는 쉬 지면을 허락하지 않았다. 아이를 낳기 위해서 친정에 가기 전, 그녀는 마지막이라고 생각하고 응모했다. 아기 낳고 보름 뒤, 당선 소식을 들었다. 1975년 예산에서 태어난 뒤 서울에서 자란 김이설은 2006년 서울신문 신춘문예에 당선되면서 등단했다. 이후 소설집 『아무도 말하지 않는 것들』, 『오늘처럼 고요히』, 『잃어버린 이름에게』, 경장편소설 『나쁜 피』, 『환영』, 『선화』, 『우리의 정류장과 필사의 밤』 등을 펴냈다. 황순원신진문학상, 젊은작가상 등을 수상했다. ―작품 세계를 조금 설명해 달라. “햇빛을 좀 덜 받는 사람들, 목소리가 작은 사람들의 이야기를 그리고 있다. 계속 그러고 싶다. 고단한 너희의 이야기가 아니라 고단한 우리의 이야기라고 표현하고 싶다. 특히 사회적 약자인 여성의 일상에 더 많이 귀를 기울이고 있다.” ―소설 쓰기의 방법이나 원칙이 있다면. “얼마나 사실적인가를 가장 중요하게 생각한다. 기본은 리얼리즘이고 개연성이다. 또 하나는 독자가 읽고 나서 맞아, 우리 세상이 이렇지, 근데 이런 세상에서 우리는 잘 살고 있나, 하는 질문을 할 수 있는 소설, 질문을 품은 소설이었으면 좋겠다. 구현이 잘 되고 있는지 안 되는지는 모르겠지만.” ―작품이나 작가로서 비전은 무엇인가. “계속 현장에 있는 작가, 계속 쓸 수 있는 작가이고 싶다. 그냥 서점에 책이 있는 작가였으면 좋겠다. 제일 힘든 일이겠지만, 사라지지 않는 작가였으면 좋겠다. 작품이 계속 발전해 부끄러움이나 창피함이 조금씩 덜해졌으면 좋겠다. 잘생긴 소설보다 좋은 소설로 발전돼 갔으면 좋겠다. 좋은 소설을 쓸 수 있을까, 요즘 젊은 독자들에게 어필이 될 수 있을까, 감각을 유지할 수 있을까. 이런 것들이 제일 고민이다.” 오전 7시에 일어나서, 아이들을 학교 보낸 동시에 카페에 가서 소설을 쓰거나 소설수업 준비를 합니다. 집에 와서 점심을 먹은 뒤, 오후 2시쯤 다시 카페에 가서 소설을 쓰거나 소설수업 준비를 하고요. 오후 6시, 집에 돌아와서 집안일을 하고 저녁 먹은 뒤 쉬다가⋯. 이젠 그 누가 있어 이 외로움 견디며 살까 이젠 그 누가 있어 이 가슴 지키며 살까⋯. 노래를 유튜브에서 찾아 들었다. 기사가 잘 써지지 않은 이유도 있었지만, 자신의 하루 루틴을 대답한 뒤 뒤따라온 김이설 작가의 말 때문이었을 것이다. 이 루틴을 갖기 위해 무려 16년이 걸렸다는. 두 아이가 중고등학생이 될 때까지 카페에 가는 건 엄두도 내지 못했다는. 아~ 저 하늘에 구름이나 될까 너 있는 그 먼 땅을 찾아 나설까 사람아 사람아 내 하나의 사람아 이 늦은 참회를 너는 아는지⋯. 성문의 빗장이 풀린 것처럼 허둥지둥했던 인터뷰의 마지막이, 임희숙의 묵직한 목소리와 희미하게 겹쳐졌다.

“세계문학상 수상을 격려로 알고 앞으로도 우리 시대와 사회가 안고 있는 문제를 융숭하게 담는 소설을 써나가도록 하겠습니다.” 세계일보가 주관하는 국내 대표적인 장편공모상 제19회 세계문학상을 수상한 문미순(57·사진) 작가는 9일 서울 중구 한 식당에서 가진 당선작 ‘우리가 겨울을 지나온 방식’(나무옆의자) 출간 기자간담회에서 “첫 장편(소설) 출간을 계기로 문학으로 무엇을 할 수 있을까를 생각해 본다”며 이 같은 소감을 밝혔다. 수상작 ‘우리가 겨울을 지나온 방식’은 각자 치매 어머니와 뇌졸중을 앓는 아버지의 간병과 돌봄의 무게를 홀로 감당하는 중년 여성 명주와 청년 준성이 벼랑 끝에 내몰린 현실 속에서도 포기하지 않고 좌충우돌 속에서 희망의 빛을 찾아가는 여정을 그린 잔혹하면서도 따뜻한 작품이다. 심사위원단은 “병든 부모를 돌보느라 정작 자신의 삶은 돌볼 수조차 없는 두 이웃의 비극을 그리는 이 작품은 자연주의 소설의 현대적 계승인 동시에, 비관적 세계에 가하는 희망의 반격”이라며 “강력한 서스펜스가 작동하는 스릴러 소설인가 하면, 인간에 대한 믿음을 저버리지 않는 낭만적 소설이기도 하다”고 상찬한 바 있다. 수상작 제목은 당선 당시에는 ‘야만의 겨울’이었지만, 이번에 단행본으로 출간하는 과정에서 바뀌었다. 문 작가는 “암울한 우리 시대를 반영만 하는 것이 아니라 ‘겨울’을 지나서 어떤 봄을 맞이하는지 또는 이후 어떻게 되는지 궁금증을 품을 수 있다는 생각에 따라서 이 같은 제목을 생각하게 됐다”고 설명했다. 그는 “아직 구체적으로 차기작을 생각한 건 아니어서 자세히 말씀드리기 어렵다”면서도 “큰 틀에서 말하자면, 지금 우리 사회의 세대 갈등이나 지방 소멸, 디지털 약자 문제 등을 생각하고 있다”고 향후 계획을 말했다. 문 작가는 책을 읽지 않는 시대 현상에 대해선 “영화와 드라마를 보고 난 느낌과 소설을 읽은 다음의 여운은 분명히 다를 것”이라며 “세월이 흐르더라도 종이책이 주는 느낌은 모니터 영상과 다른 분명한 파이를 갖고 있을 것”이라고 책에 대한 희망을 버리지 않았다. 1966년 경기도 이천에서 태어난 문 작가는 2013년 문화일보 신춘문예에 단편소설 ‘고양이 버스’가 당선된 기성 작가다. 2021년 심훈문학상을 받으면서 첫 소설집 ‘고양이 버스’를 펴내기도 했다.

“너를 보내는 들판에 마른 바람이 슬프고 내가 돌아선 하늘에 살빛 낯달이 슬퍼라 오래토록 잊었던 눈물이 솟고 등이 휠 것 같은 삶의 무게여 가거라 사람아 세월을 따라 모두가 걸어가는 쓸쓸한 그 길로.” 엄마가 켜놓은 라디오에서 흘러나온 노래 한 곡이 초등학생 그녀의 가슴에 훅, 하고 파고들었다. 묵직한 목소리와, 삶까지 딸려오는 듯한 감정선, 그리고 심상치 않은 가사까지. 임희숙의 ‘내 하나의 사람은 가고’였다. 그러니까 집에서 부업을 하던 엄마는 하루 종일 라디오를 틀어놓곤 했다. 라디오에선 뉴스나 토크쇼, 날씨뿐 아니라 대중가요나 팝도 흘러나왔다. 엄마의 라디오를 통해서 노래를 알게 되고 배웠다. 스무 살 무렵, 노래방에서 임희숙의 노래를 불렀다가 친구들에게 늙수그레하다거나 이상한 아이라는 말을 듣기도 했지만. 옛 노래를 키워드로 몇몇 작가들과 앤솔로지 작품집을 내기로 의견을 모으자, 소설가 김이설은 임희숙의 노래를 떠올렸다. 노래 가운데 등이 휠 것 같은 삶의 무게, 라는 부분에서 마음이 멈춰 섰다. 짐이 연상됐고, 이삿짐센터에서 일하며 힘겹게 사는 여성이 터벅터벅 걸어 나왔다. 평생 고단하게 사는 여성, 하루도 제대로 쉬지 못하는 여자, 그래서 손톱이 제대로 자라지 못하는 여성이…. 그는 삶의 무게를 힘겹게 감당해가는 여성을 그린 단편소설 ‘긴 하루’를 2021년 앤솔로지 작품집에 발표했다. 당초 노래를 키워드로 해서 작품을 모았지만, 모든 작품이 묘하게 엄마와 연관되면서 작품집 제목은 ‘엄마에 대하여’로 바뀌었고. 김이설의 단편 ‘긴 하루’는 어린 남편이 떠난 뒤 오랫동안 혼자 딸을 키우며 살아온 50대 여성 유순의 이야기다. 유순은 새벽부터 밤늦게까지 여러 개의 아르바이트를 전전하며 고단하게 살아간다. 관계가 좋지 않던 노모는 3년 전 집으로 들어오고, 자신과 다른 삶을 살길 바랐던 딸 혜서는 10일 전 집을 뛰쳐나갔다. “창밖이 허옇게 밝아오고 있었다. 두 시간 뒤에는 집을 나서야 했다. 한숨도 자지 못한 유순은 온몸이 부서질 것 같았다. 하루가 너무 길었다. 노모의 쌀 씻는 소리가 천연덕스럽게 들렸다. 새벽부터 매미가 울어댔고, 유순은 아까부터 피가 맺힌 줄도 모르고 거스러미를 뜯어내고 있었다.”(325쪽) 소설가 김이설이 단편 ‘긴 하루’를 비롯해 지난 6년간 발표한 단편 10편을 묶은 소설집 ‘누구도 울지 않는 밤’(문학과지성사)을 들고 돌아왔다. 그의 네 번째 소설집. 소설집은 다양한 이유와 사연으로 지층부터 흔들리고 있는 가족, 특히 여성들의 이야기를 사실적으로 담고 있다. 가족과 여성들의 위기는 구성원의 외도, 천형 같은 가난, 피할 수 없는 성격 차이뿐 아니라 사회구조적 환경 때문에 점점 더 심각해진다. 지옥 같은 현실에서 빠져나갈 희망은 쉬이 허용되지 않는다. 김이설이 이번 소설집에서 그리고 있는 가족과 여성들은 어떤 모습일까. 그는 왜 가족과 여성들의 불안한 인연에 주목하는 것일까. 김 작가를 지난달 11일 서울 용산 세계일보 사옥에서 만났다. ―‘긴 하루’에서 딸 혜서는 엄마 유순의 전철을 벗어날 수 있을까. “저는 불안감을 계속 부여해 주고 싶었던 것 같다. 요즘 대한민국에선 계층 간 이동이 쉽지 않으니까. 새벽 4시에 집을 뛰쳐나간 딸에게서 걸려온 전화는 엄마 나 잘 살고 있어, 라는 전화는 아닐 것이다. 결국 딸도 호락호락하지 않은 삶을 살아갈 것이다. 비록 엄마는 고생했지만 딸은 잘 살 거야, 라는 이야기는 드라마에나 있는 얘기지, 현실에선 힘든 일이지 않을까.” 소설집을 여는 작품 ‘모면’은 형부의 분양사무실에서 일하는 여성 소영의 이야기다. 소영은 형부가 외도를 하고 있고 언니 역시 형부의 외도를 모르는 척하는 모습을 바라본다. 그러다가 어린 시절 이모와 아버지의 부적절한 관계를 떠올리는데. ―소영과 언니 모두 형부의 외도를 모르는 척하는데. “현실에서 도망치고 싶어 하는 마음 아닐까. 다 드러내면 감당할 수 없으니까 알면서도 덮고, 덮으면서 또 아파하는 마음일 것이다. 살려면 눈 감아야 되고 거짓말도 해야 되고 그런 생각이 들었던 것 같다.(계속 외면할까) 아마, 그럴 것이다.” ‘환기의 계절’은 가족을 버린 아버지가 27년 만에 병들고 늙은 몸으로 돌아오면서 시작된다. 엄마는 기다렸다는 듯 아버지를 이해하고 받아준다. 외도하는 남편에게서 이혼까지 요구받는 장녀인 나는 엄마를 도저히 이해할 수가 없다. 얼마 뒤 아버지가 쓰러지고 나서야 엄마에게 아버지가 동성애자였다는 사실을 듣게 되고, 나 역시 엄마에게 위기의 상황을 털어놓는데. ―엄마는 사는 게 맘대로 안 된다고 했는데, 과연 ‘나’는 견뎌낼 수 있을까. “소설집의 인물 중에서 가장 미련한 인물이긴 하지만, 이 친구는 견뎌낼 수 있을 것 같다는 생각이 든다. 보통의 딸들은 엄마랑 닮기 싫어, 라고 표현하는데, 이 친구는 엄마처럼 살고 싶다고 표현한다. 다음 계절을 기다리고 있는데, 뭔가 변화가 있을 것 같다.” ―이번 단편집이 어떤 의미가 있는지. “시야가 조금 넓어진 느낌이 든다. 지금은 목소리가 크지 않아도 이야기를 전달할 수 있고, 내가 꼭 때리지 않고 맞아도 된다고 생각하게 됐다. 이면도 보고, 다른 쪽도 볼 수 있는 좀 익은 사람이 된 것 같다. 어떤 독자들은 여전히 날 서 있는 소설들을 그리워하기도 하지만. 제 작가정신이 무뎌진 것이 아니기 때문에 이런 변화가 나쁘진 않다는 생각이 든다.” 1975년 예산에서 태어난 뒤 서울에서 자란 김이설은 2006년 서울신문 신춘문예에 당선되면서 등단했다. 이후 소설집 ‘아무도 말하지 않는 것들’, ‘오늘처럼 고요히’, ‘잃어버린 이름에게’, 경장편소설 ‘나쁜 피’, ‘환영’, ‘선화’, ‘우리의 정류장과 필사의 밤’ 등을 펴냈다. 황순원신진문학상, 젊은작가상 등을 수상했다. ―작품이나 작가로서 비전은. “계속 현장에 있는 작가, 계속 쓸 수 있는 작가이고 싶다. 상을 받거나 그런 게 아니라, 그냥 서점에 책이 있는 작가였으면 좋겠다. 제일 힘든 일이겠지만, 사라지지 않는 작가였으면 좋겠다. 잘생긴 소설보다 좋은 소설로 발전돼 갔으면 좋겠다. 좋은 소설을 쓸 수 있을까, 요즘 젊은 독자들에게 어필이 될 수 있을까, 감각을 유지할 수 있을까. 이런 것들이 제일 고민이다.” 오전 7시에 일어나서, 아이들을 학교 보낸 동시에 카페에 가서 소설을 쓰거나 소설수업 준비를 합니다. 집에 와서 점심을 먹은 뒤, 오후 2시쯤 다시 카페에 가서 소설을 쓰거나 소설수업 준비를 하고요. 오후 6시, 집에 돌아와서 집안일을 하고 저녁 먹은 뒤 쉬다가…. 이젠 그 누가 있어 이 외로움 견디며 살까 이젠 그 누가 있어 이 가슴 지키며 살까. 노래를 유튜브에서 찾아 들었다. 기사가 잘 써지지 않은 이유도 있었지만, 자신의 하루 루틴을 대답한 뒤 뒤따라온 김이설 작가의 말 때문이었을 것이다. 이 루틴을 갖기 위해 무려 16년이 걸렸다는. 두 아이가 중고등학생이 될 때까지 카페에 가는 건 엄두도 내지 못했다는. 아~ 저 하늘에 구름이나 될까 너 있는 그 먼 땅을 찾아 나설까 사람아 사람아 내 하나의 사람아 이 늦은 참회를 너는 아는지…. 성문의 빗장이 풀린 것처럼 허둥지둥했던 인터뷰의 마지막이, 임희숙의 묵직한 목소리와 희미하게 겹쳐졌다.

마블 스튜디오 신작 ‘가디언즈 오브 갤럭시: 볼륨 3’(이하 ‘가오갤 3’·포스터)가 올해 개봉한 작품 가운데 가장 빠른 속도로 100만 관객을 돌파했다. 배급사 월트디즈니컴퍼니 코리아는 지난 6일 ‘가오갤 3’는 개봉 4일째인 이날 오전 0시 누적 관객 수 102만여명을 기록했다고 밝혔다. ‘가오갤 3’는 올해 최고 흥행작인 일본 애니메이션 ‘스즈메의 문단속’(6일)을 비롯해 ‘교섭’(7일), ‘슈퍼 마리오 브라더스’(8일), ‘존 윅 4’(11일), ‘더 퍼스트 슬램덩크’(14일) 등을 제치고 가장 빨리 100만 관객을 달성했다. 817만여명의 관객을 모은 지난해 개봉작 ‘탑건: 매버릭’(4일)이나 1000만 관객을 넘긴 ‘아바타: 물의 길’(3일)과 비슷한 속도다. ‘가디언즈 오브 갤럭시’ 시리즈 1편이 총 134만여명, 2편이 273만여명의 관객수를 기록한 점을 비교하면 3편의 이 같은 흥행은 이례적이다. 영화관입장권통합전산망에 따르면 ‘가오갤 3’는 6일까지 130만6524명의 관객을 동원하며 어린이날 연휴기간 흥행가도를 내달리고 있다.

케냐에서 신도들을 굶어 죽게 하거나 반항하는 이들은 살해한 사이비 종교 지도자가 테러 등 혐의로 법정에 출석했다. 5일(현지시간) 현지 라디오방송 캐피털에프앰에 따르면, 지방 도시 말린디의 ‘기쁜소식국제교회’ 목사 폴 은텡게 맥켄지가 이날 케냐 제2 도시 몸바사의 법정에 섰다. 앞서 말린디 법원은 해당 사건을 몸바사 법원으로 이송했다. 2003년 해당 교회를 설립한 맥켄지는 신도들에게 “예수님을 만나기 위해” 굶어 죽으라고 강요해 지금까지 109명의 사망자를 낸 혐의를 받고 있다. 그는 이날 아내와 아이들을 대동하고 17명의 피의자와 함께 법정에 들어섰다. 이들 피의자 17명은 교회 인근 샤카홀라 숲에서 신도들을 대상으로 ‘집행자’ 역할을 하며 굶어 죽지 못하거나 탈출하려는 신도들을 목졸라 죽이거나 구타해 살해한 혐의를 받고 있다. 지금까지 발굴된 101구의 시신을 부검한 검시관들은 시신이 대부분 어린이들로, 굶주림이 주요 사망 원인으로 보이지만 일부 시신에서는 목 졸림, 구타 또는 질식이 있었던 것으로 보인다고 전했다. 앞서 금식 중 구출된 8명은 병원 이송 과정에서 숨졌다. 검찰은 맥켄지에 대해 테러 혐의 외에도 살인, 납치, 어린이 대상 범죄 등 혐의를 적용할 예정으로, 보완 수사를 위해 90일 추가 구금을 법원에 요청했다.

김민재가 활약하는 나폴리가 33년 만에 이탈리아 프로축구 1부리그인 세리에A 우승을 차지한 가운데 우승을 자축하던 나폴리 팬 1명이 총상으로 인해 사망했다. 다만, 그의 죽음이 팬들의 축하 행사와 직접적인 연관은 없다고 당국은 설명했다. 클라우디오 팔롬바 나폴리 경찰국장이 5일 나폴리의 우승을 자축하던 나폴리 팬 1명이 총상으로 인해 사망했지만 그의 죽음은 팬들의 질서정연한 축하와 직접적인 연관은 없다고 밝혔다. 팔롬바 국장은 나폴리의 우승을 축하하는 불꽃놀이로 수십명이 부상했지만, 총상으로 인한 사망은 축하 행사와 관련이 없다고 말했다. 그는 “경찰의 조직적인 계획이 효과가 있었고, 당국은 질서를 유지했다”고 강조했다. 나폴리는 4일(현지시간) 이탈리아 북부 우디네세에서 열린 우디네세와의 경기에서 1-1 무승부를 거두면서 5경기를 남겨둔 채 우승을 확정지었다. 나폴리의 올해 세리에A 우승은 아르헨티나의 디에고 마라도나가 1987년과 1990년 나폴리에 첫 2번의 우승을 안긴 후 33년만이다. 나폴리 선수단은 5일 늦게 나폴리로 돌아올 예정인데, 선수들이 돌아오면 더 많은 축하 행사가 열릴 예정이다. 또 6월4일 나폴리의 시즌 최종 경기 후 세리에A 우승 트로피를 받을 때 나폴리 주변에서 많은 축제들이 열릴 계획이다.

소시에테제네랄(SG)증권발 폭락 사태와 관련, 박영수 전 특별검사가 주가조작 세력으로 의심받는 투자컨설팅업체 H사 대표 라덕연(42)씨 측 법인 두 곳의 법률 자문을 맡은 것으로 드러났다. 박 특검측은 ”일반적인 법률 자문 활동일 뿐”이라고 해명했다. 5일 법조계 등에 따르면, 박 전 특검은 라씨의 측근으로 분류되는 골퍼 안모(33)씨가 운영하는 서울 강남의 골프아카데미와 서초의 승마리조트에서 법률 자문을 맡았다. 골프아카데미와는 지난해 9월, 승마리조트와는 올해 1월 각각 법률 자문 계약을 체결해 현재까지 유지 중이다. 박 특검은 두 곳에서 매달 자문료로 550만원을 받아 지금까지 총 6600만원을 수령했다. 박 특검 측 법률대리인은 이날 입장문을 내고 “두 회사 모두 레저 관련 사업을 하는 기업으로만 알았고, 법률 자문을 하는 동안 금융 또는 주식 관련 내용이 없었다”며 “최근 보도되고 있는 주식투자 사건에 관련된 기업이라는 사실은 전혀 알지 못했다”고 해명했다. 이어 ”두 회사와 최근 문제가 된 회사에 개인적으로 투자한 사실도 전혀 없을 뿐 아니라, 자문료를 수령한 것 이외에 일체의 금전 거래 사실도 없다”고 덧붙였다.