여사장의 탄생/ 김미선/ 마음산책/ 1만7000원 한형모 감독의 1959년 영화 ‘여사장’에는 ‘신여성’이라는 이름의 여성잡지 출판사를 운영하는 여사장 요안나(조미령)가 주인공으로 등장한다. 당시 주도적으로 경제생활을 하는 여사장이라는 존재에 대해 사회가 관심을 품었다는 방증이다. 이화여대 한국여성연구원 학술연구교수인 저자는 한국전쟁이 남한에서 여사장을 양산해냈다고 설명한다. 남성이 대규모로 전쟁에 동원된 후 생계를 위해 시장에서 좌판을 벌이거나 행상 보따리 장사를 개시한 여성들이 늘면서다. 전쟁 직전인 1949년 8만여명에 불과했던 상업 종사자수는 1952년 59만7000여명으로 늘었고, 여성 종사자 수는 남성과 비슷할 정도였다. 남편이나 아들, 아버지를 잃은 일부 여성에겐 전쟁이라는 혹독한 시련이 사업적 수완과 숨은 능력을 펼칠 가능성을 열어준 계기이기도 했다. 세월이 지나 2024년 현재 여사장(여성 자영업자) 수는 178만3000명에 달한다. 저자에 따르면 그럼에도 여사장들의 존재는 사장이라는 직책 탓에 여성노동사에서 쉽게 배제됐고, 대규모 사업체의 사장은 대개 남성인 탓에 한국경제사에서도 제대로 논의되지 못했다. 여성이 여사장으로서 가정과 사회에 일정한 역할을 해왔음에도, 비가시화된 영역으로 남아 있다는 주장이다. 책은 저자의 2021년 여성학 박사학위논문을 기반으로 했다. 풍부하게 인용된 ‘여성계’, ‘여원’ 등 잡지와 여러 일간지 기사, 여사장을 다룬 당대 영화, 여사장들의 생생한 구술 채록 등 자료가 책에 생기를 불어넣는다. 목소리의 흔적을 쫓다 보면, 1950년대 이래 여사장들이 결코 여성이라는 성별 규범에서 자유로울 수 없었다는 사실이 자명하게 밝혀진다. “어디 가서 근무하면 아이들만 집에 있게 되잖아. 근데, 우리 같은 경우에는, (…) 바느질하면서 여기 와서 밥 먹고, 공부하고, 집에 같이 가고.”(서울 충무로 양장점주 송용순 구술) 즉, 전후 여성들이 대거 장사에 진출한 것은 어딘가에 고용되기보다 스스로 일과시간을 통제하며 살림과 자녀 양육을 책임져야 하는 성별분업이 작동한 결과이기도 하다. 이렇게 자영업을 해온 여성은 가족의 생계를 책임졌다는 자부심을 느끼는 한편, 돈벌이를 했다는 사실에 스스로 부정적 인식을 갖기도 했다. ‘현모양처’ 이데올로기가 강력했던 한국 사회에서 직업을 갖고 돈을 버느라 가정에 소홀했다고 여긴 것이다. 이러한 압력이 중첩된 결과 전후 여사장들의 사업체는 기업화하기보다 영세한 규모의 생계형 자영업에 머무는 경향을 보였다. 저자는 여사장의 계보를 동시대까지 연장해 2000년대 이후 인터넷 쇼핑몰과 사회관계망서비스(SNS) 크리에이터, 동네서점 등 다양한 업종을 영위하는 여사장들에 관심을 둔다.

“극장이라는 공간을 사랑하는 한 사람으로서, 여러 일이 있었지만 그럼에도 극장에서 관객들을 만나게 돼 기쁩니다.” 28일 개봉하는 영화 ‘승부’에서 바둑기사 조훈현을 연기한 배우 이병헌은 7일 서울 용산구 CGV용산아이파크몰에서 열린 제작보고회에서 영화 개봉에 대한 소회를 이렇게 밝혔다. ‘승부’는 조훈현이 제자 이창호와의 대결에서 패한 후 다시 한번 정상에 도전하는 과정을 그린 영화다. 1989년 ‘한국 바둑의 전설’ 조훈현이 만13세의 이창호에게 반집 패 일격을 당한 대국이 배경이다. 배우 유아인이 이창호 역을 연기했고, 영화 ‘보안관’의 김형주 감독이 연출을 맡았다. 배우 고창석, 현봉식, 문정희가 조연으로 참여했다. 2021년 촬영을 끝낸 ‘승부’는 당초 2023년 넷플릭스 공개 예정이었으나 유아인이 마약류 상습 투약 혐의로 재판을 받으며 공개가 미뤄졌다. 한동안 작품 공개 시점이 오리무중이다 넷플릭스가 아닌 극장 개봉으로 방향을 틀었다. 유아인을 둘러싼 논란을 의식한 듯 영화 포스터와 예고편에는 유아인의 모습을 지우고 이병헌의 존재를 부각했다. 다만 김형주 감독은 작품 본편에선 유아인의 촬영분을 도려내는 방식을 택하지 않았다고 밝혔다. 김 감독은 “영화가 세상에 나오기 전 의도치 않게 상처를 입었다. 여기에 더 생채기를 내고 싶지 않았다”고 했다. 또 “이야기 구조나 기획 의도에 비춰볼 때 이미 완성된 이야기에서 편집을 하는 게 이야기가 안 될 것 같았다”며 “두 국수의 이야기이기 때문에 구조적인 문제가 있었다”고 말했다. 이어 “영화를 의도대로 선보이는 게 관객에 대한 예의라고 생각했다”며 “영화가 공개되면 충분히 납득될 거라 믿고 싶다”고 덧붙였다. 이병헌은 “바둑에 대해 전혀 몰랐고 큰 관심이 없었는데, 시나리오를 읽어보고 (관련) 다큐멘터리를 찾아보고 단번에 (출연) 결정을 내렸다”고 말했다. 그러면서 “드라마가 굉장히 강한 작품”이라며 “바둑 마니아가 아니더라도 충분히 재미있게 볼 수 있는 영화”라고 설명했다. 이날 제작보고회에서 조연으로 참여한 배우 고창석은 영화의 관전 포인트를 묻는 질문에 “이병헌씨가 잘해요”라고 답하며 이병헌의 명연기를 치켜세웠다. 배우 조우진은 “관객들이 스포츠 영화 못지않은 타격감과 스펙터클을 느낄 수 있을 것”이라며 기대감을 드러냈다.

션 베이커 감독의 ‘아노라’가 아카데미 주요 5개 부문을 석권하며 시상식의 주인공이 됐다. 2일(현지시간) 미국 로스앤젤레스(LA) 돌비극장에서 열린 제97회 아카데미상 시상식에서 ‘아노라’는 작품상, 감독상, 여우주연상, 각본상, 편집상을 싹쓸이했다. 6개 부문 후보로 올랐던 이 영화는 남우조연상만 빼고 5관왕을 차지하는 기염을 토했다. ‘아노라’는 미국 뉴욕 스트립 클럽에서 일하는 러시아계 이민자 스트리퍼 아노라(마이키 매디슨)가 러시아 갑부 아들 이반과 충동적으로 결혼한 후, 둘을 갈라놓으려는 시부모로부터 위협을 당하면서 벌어지는 이야기를 그렸다. 지난해 제77회 칸국제영화제 최고상인 황금종려상 수상작이기도 하다. 연출뿐 아니라 영화의 각본을 쓰고 편집까지 도맡은 베이커 감독은 네 차례나 수상 무대에 올랐다. 그는 “수년간 함께 이야기를 나누며 삶의 경험을 공유해준 성노동자 커뮤니티에 감사하다”고 전했다. 또 “극장에서 관객들과 함께 웃고, 울고, 소리지르며 영화를 보는 건 요즘처럼 세상이 분열되어 있다고 느껴지는 시기에 어느 때보다 중요한 공동체 경험”이라며 “팬데믹 동안 미국에서만 1000개 스크리닝 사라졌는데, 이대로라면 문화의 중요한 부분을 잃게 될 것. 극장 관람이라는 위대한 전통을 계속 이어가자”고 말했다. 이 작품으로 첫 장편영화 주연을 맡은 25세 마이키 매디슨이 여우주연상을 받은 건 최대 이변으로 꼽혔다. 20대 배우가 아카데미 여우주연상을 받은 것은 2017년 엠마 스톤(‘라라랜드’) 이후 8년 만의 일이다. ‘스타 탄생’을 예고한 매디슨은 성노동자 커뮤니티에 감사를 표하며 “LA에서 자랐지만 할리우드는 항상 멀게만 느껴졌는데, 이 자리에 서 놀랍다”고 수상 소감을 밝혔다. 영화 ‘서브스턴스’로 생애 첫 골든글로브를 받은 데 이어 크리틱스초이스, 미국배우조합상(SAG) 여우주연상을 거머쥐며 유력 수상 후보로 점쳐졌던 데미 무어는 오스카의 선택을 받지 못했다. 남녀조연상은 예상대로 ‘리얼 페인’의 키에란 컬킨과 ‘에밀리아 페레즈’의 조 샐다나에게 각각 돌아갔다. 컬킨은 ‘나홀로 집에’ 시리즈로 잘 알려진 맥컬리 컬킨의 친동생이다. 도미니카공화국 출신 미국인으로 첫 아카데미를 품에 안은 샐다나는 “제 할머니가 1961년 이 나라로 오셨는데, 모국어인 스페인어로 노래하고 연기해 상을 받았으니 정말 기뻐하실 것”이라며 “(도미니카 출신 미국인으로서) 첫 수상자이지만, 마지막은 아닐거라 믿는다”고 말했다. 다만 이번 시상식의 13개 후보로 최다 지명됐던 ‘에밀리아 페레즈’는 여우조연상과 주제가상을 가져가는 데 그쳤다. 한편 10개 부문에 후보를 올리며 ‘아노라’와 경합했던 ‘브루탈리스트’는 남우주연상, 촬영상, 음악상 3개 부문을 수상했다. 2003년 ‘피아니스트’로 29세 나이에 최연소 아카데미 남우주연상을 받은 이후 22년 만에 트로피와 재회한 ‘브루탈리스트’의 에이드리언 브로디는 “전쟁과 억압이 트라우마, 반유대주의, 인종차별, 타자화를 남겼다”며 “과거를 통해 배울 수 있는 게 있다면 증오를 방치하지 말라는 교훈. 더 건강하고 포용적인 세상을 위해 기도한다”고 말했다. 팔레스타인 활동가와 이스라엘 기자가 합작해 요르단강 서안지구에 거주하는 팔레스타인 주민들의 현실을 담은 ‘노 아더 랜드’는 장편 다큐멘터리상을 수상해 깊은 울림을 남겼다. 팔레스타인 출신 바셀 아드라 감독은 무대에 올라 “두 달 전 태어난 딸이 나와 같은 삶을 살지 않기를 바란다”면서 “불의를 멈추고 팔레스타인 인종 학살 중단 위해 진지한 조치를 취할 것을 촉구한다”고 수상소감을 말해 장내를 숙연하게 만들었다. 올해 장편 애니메이션상은 인디 애니메이션 ‘플로우’에 돌아갔다. ‘인사이드 아웃 2’(픽사), ‘와일드 로봇’(드림웍스) 등 대형 스튜디오 작품을 제치고 트로피를 안은 라트비아 감독 긴츠 질발로디스는 “이 수상이 전 세계 독립영화 제작자들에게 문을 여는 계기가 되길 바란다”고 말했다. 한편 백희나 작가의 원작으로 바탕으로 한 일본 단편 애니메이션 ‘알사탕’은 수상하지 못했다. 이번 시상식은 올해 1월 LA에서 보름 넘게 이어진 대형 산불과 수많은 피해자를 위로하는 뜻을 담아 예년에 비해 차분한 분위기 속에 치러졌다. 후보자 만찬 행사가 취소되고, 특별공연 무대는 축소됐다. 행사 중간에는 LA 소방관 10여명이 정복 차림으로 무대에 올라 박수를 받았다. 진행을 맡은 코넌 오브라이언은 “끔찍한 산불과 분열적인 정치 상황에서도 영화의 마법과 광기, 웅장함, 기쁨은 계속될 것”이라고 말했다. 블랙핑크 리사는 K팝 가수로는 최초로 아카데미 시상식에서 축하 공연을 펼쳤다. 영국 첩보영화 ‘007 제임스 본드’ 시리즈 창작 통제권을 미국 아마존 MGM 스튜디오가 최근 인수한 것과 관련해 007 메들리로 이어진 공연에서 리사는 검은색 드레스를 입고 ‘007 죽느냐 사느냐’의 주제가인 ‘리브 앤 렛 다이‘(Live and Let Die)를 불렀다. 리사에 이어 미국 팝스타 도자 캣, 영국 싱어송라이터 레이(RAYE)도 무대에 올라 ‘다이아몬즈 아 포에버’와 ‘스카이폴’을 열창했다. 공연이 끝난 뒤 세 가수가 함께 서서 인사하자 청중은 기립박수를 보냈다.

올해로 23회째를 맞는 피렌체 한국영화제(포스터)가 20일(현지시간) 개막한다. 이탈리아 피렌체의 라콤파니아 극장에서 열리는 이번 영화제에서는 장편 26편, 단편 51편 등 총 77편의 한국 영화가 이탈리아 관객과 만난다. 개막작은 남북한의 대치 상황을 첨예하게 그린 이종필 감독의 ‘탈주’가 선정됐다. 올해의 특별 손님은 배우 황정민과 영화 ‘추격자’, ‘황해’, ‘곡성’ 등을 연출한 나홍진 감독이다. 나 감독은 마스터클래스 주인공으로 초청돼 이탈리아 관객과 심도 있는 대화를 나눌 계획이다. 황정민은 영화 ‘베테랑’과 ‘베테랑2’, ‘서울의 봄’, ‘국제시장’, ‘곡성’, ‘히말라야’, ‘너는 내 운명’ 8편의 회고전을 통해 소개된다. ‘행복의 나라’를 연출한 추창민 감독과 ‘더 킬러스’의 김종관 감독도 관객들과 만난다. 폐막작은 전선영 감독의 ‘폭로: 눈을 감은 아이’다. 진실을 둘러싼 두 여인의 격동하는 감정이 돋보이는 스릴러 영화다. 영화제의 마지막 날인 29일에는 영화음악 콘서트가 피날레를 장식한다. ‘버닝’, ‘악마를 보았다’ 등 많은 영화의 사운드트랙을 담당한 음악감독 모그의 대표작이 이탈리아 관객들을 찾아간다. 피렌체 한국영화제는 태극기 토스카나 협회의 리카르도 젤리·장은영 공동 집행위원장이 주관하며 한국 문화체육관광부와 영화진흥위원회(KOFIC), 주이탈리아 한국대사관, 주이탈리아 한국문화원, 토스카나주, 피렌체시, 토스카나 필름 커미션이 후원한다.

영화 ‘미키 17’이 개봉 이틀 만에 관객 수 60만명을 돌파했다. 2일 영화관입장권 통합전산망에 따르면 지난달 28일 개봉한 ‘미키 17’은 1일 누적관객수 61만714명을 기록하며 이틀 연속 박스오피스 1위에 올랐다. 개봉일에 24만8000여명(매출액 점유율 72.0％)이 관람한 데 이어 둘째날인 1일에는 35만6000여명(매출액 점유율 68.8%)의 관객을 모았다. ‘미키 17’ 개봉 전 박스오피스 1위를 유지하던 영화 ‘캡틴 아메리카: 브레이브 뉴 월드’는 2위로 물러났다. 지난달 12일 개봉한 이 영화는 개봉 3주차 주말이던 1일 4만3000여 관객을 추가해 누적 150만 관객을 돌파했다. 3위는 한국 애니메이션 ‘퇴마록’(누적관객수 23만6764명)이 차지했다. 2일 오전 7시 기준 ‘미키 17’의 예매 관객 수는 24만여 명이며 예매율은 57.8％로 상영작 중 가장 높다. 경쟁작들을 큰 차이로 앞서고 있어 3일까지 이어지는 삼일절 연휴 기간 흥행 돌풍은 계속될 전망이다. ‘미키 17’은 인류가 우주 행성 개발에 나서는 2054년을 배경으로, 얼음 행성 개척에 투입돼 위험한 임무를 수행하다가 죽으면 다시 태어나기를 반복하는 ‘익스펜더블’ 미키(로버트 패틴슨)의 이야기를 그린다. 익스펜더블은 인간 프린팅 기계로 만들어지는 일종의 복제 인간. 미국 작가 에드워드 애슈턴의 소설 ‘미키7’을 원작으로 했다.

페이머스: 왜 그들만 유명할까/ 캐스 선스타인 지음/박세연 옮김/한국경제신문/2만2000원 ‘마태효과’로 불리는 현상이 있다. 사회학자 로버트 머튼이 1968년 발표한 개념이다. “가진 자는 얻어서 더 넉넉해지지만 없는 자는 뺏겨서 더 가난하게 될 것이다”라는 신약성서 마태복음 한 구절에서 유래한, 부익부 빈익빈 현상을 의미한다. 마태효과에 따르면, 어떤 인물이나 대상이 일단 명성을 얻으면 이 인기와 관심도는 점차 눈덩이처럼 커진다. ‘공포 소설의 제왕’ 스티븐 킹의 인기는 그가 뛰어난 작가이자 많은 이의 사랑을 받는 인물로 알려지면서 기하급수적으로 높아졌다. 과학 분야에서도 마찬가지다. 공동 연구팀이 성과를 낼 경우 노벨상 수상자처럼 이미 명성이 높은 과학자는 기여도를 쉽게 인정받는 반면, 알려지지 않은 과학자에겐 과학계 내에서도 인색한 평가를 내린다. 이런 점에서 마태효과는 근본적 불평등을 만들어낸다. ‘넛지’로 유명한 행동경제학자 캐스 선스타인이 펴낸 신간 ‘페이머스: 왜 그들만 유명할까’는 초반 우위 또는 기존 유리한 지위가 시간이 지나면서 점점 더 강력한 힘을 발하는 이 같은 현상이 비즈니스와 정치, 과학, 예술, 스포츠 등 광범위한 영역에서 나타난다고 말한다. 사회 전 분야에서 동일한 원리가 적용된다. “유명할수록 더 쉽게 유명해진다.” 저자는 일부 사람만이 ‘행운의 벼락’을 맞는다고 표현한다. 비틀스, 테일러 스위프트, 밥 딜런, 레오나르도 다빈치, 제인 오스틴, 스티브 잡스, 요한 제바스티안 바흐, 버락 오바마 등이 벼락을 맞은 이다. 저자는 이들이 특별하기 때문에 큰 성공을 거둔 것은 분명한 사실이지만, 엄청난 성공을 거둔 이유를 오로지 개인 내적 자질에서 찾으려는 건 오류라고 강조한다. 개인의 특별함만으로 성공을 거두지는 못한다. 예를 들어, 책이나 영화 등 문화상품이 폭발적인 인기를 누리는 건 대개 ‘네트워크 효과’가 작용한 결과다. 소외되기 싫어하고, 집단의 일원이 되려 하는 인간의 심리가 기저에 있다. “테일러 스위프트는 훌륭한 가수다. 나도 좋아한다. 그러나 그녀 역시 부분적으로 점점 더 많은 이가 그녀를 알고 좋아하고 사랑하는 집단의 일원이 되길 원했기 때문에 엄청난 성공을 거둘 수 있었다.”(108쪽) 원제는 ‘하우 투 비컴 페이머스’. 하지만 저자는 이 제목이 “속임수에 가깝다”고 고백한다. 선스타인은 벼락을 맞은 이들이 잡은 ‘행운’의 요체를 블랙박스 뚜껑을 열어 분해하듯 샅샅이 분석한다. 그리고 결론 내린다. “유명해지기 위한 비결은 없다.” 많은 혁신가가 네트워크 도움을 받지 못해서, 적절한 시점에 적절한 조력을 받지 못해서 실패한다. 그래서 그는 말한다. “관심을 받지 못한 수많은 아인슈타인이나 셰익스피어, 또는 밀턴은 얼마든지 새롭게 발견될 수 있다.” 지금 이 순간 우리 사이에 있을지 모르는 그들의 존재에 주의를 기울인다면, 적절한 관심을 받지 못하고 사라지는 이들이 적어지지 않을까.

1.0%. 27일 개봉한 다큐멘터리 ‘힘내라 대한민국’(감독 금기백, 애진아)의 예매율(28일 오후4시 기준)이다. 윤석열 대통령의 12·3 비상계엄을 옹호하는 이 영화는 개봉 첫날 전국 4099명의 관객을 모으는 데 그쳤다. 배정된 좌석수 대비 관객수를 뜻하는 좌석판매율은 19%를 기록했다. 28일 ‘힘내라 대한민국’ 제작사인 영화사 아리랑에 따르면 영화는 국내 3대 멀티플렉스와 시네큐 등 전국 80여 개 극장에서 관람이 가능한 상태다. 상영관은 수도권과 경상권에 집중됐다. 영화는 윤 대통령의 계엄 선포를 지지하는 내용을 담았다. 아리랑 관계자는 “한국전쟁 폐허 속에 어렵게 쌓아 올린 대한민국을 지키기 위해 강단있게 내비친 윤석열 대통령의 (계엄) 선포를 담아낸 역사 다큐멘터리”라며 “전국 탄핵 반대 시위 현장에서 ‘힘내라 대한민국’의 예고편이 상영되고 이를 본 관객들로부터 제작사에 문의가 빗발치고 있다”고 설명했다. 공개된 시놉시스에는 “계엄을 통해 반국가 세력의 어두운 이면이 드러나면서 대통령의 마음을 알게 된 국민들은 애국 충정으로 탄핵 반대를 외치며 결집하기 시작한다” 등의 표현이 담겨있다. 윤 대통령 지지자들은 개봉 전부터 일부 인터넷 커뮤니티를 중심으로 “상영관 확대를 위해 극장에 민원을 넣자” “단체 관람을 주도하자”는 등의 글을 올려 관람을 독려했다. 개봉 이후에도 “영화를 통해 왜곡된 지식을 바로잡게 됐다”는 등의 후기가 이어지고 있다. 이날 서울 중구 한 멀티플렉스에서 만난 관람객 박모(64)씨는 “‘건국전쟁’처럼 많은 사람들이 봐야할 영화. 교육적인 내용이 많이 담겼다”며 “(다음달 1일) 삼일절 광화문 (탄핵 반대) 집회에 나가기 전 가족과 다시 한 번 관람할 계획”이라고 말했다.

올해부터 폐지했던 영화상영관 입장권 부과금 제도를 되살리는 내용의 ‘영화 및 비디오물의 진흥에 관한 법률(영비법)’ 개정안 27일 국회 본회의를 통과했다. 이에 따라 부과금은 폐지 두 달여 만에 부활하게 된다. 국회는 이날 본회의를 열고 이러한 내용의 개정안을 표결에 부친 결과, 재석 의원 214명 중 찬성 195표, 반대 7표, 기권 12표로 법안이 가결됐다. 개정안은 영화발전기금의 핵심 재원인 입장권 부과금 규정을 신설, 입장권 가액의 3％에 해당하는 금액을 입장권 요금에 포함해 부과하는 내용을 담았다. 앞서 정부는 ‘그림자 세금’을 정비하겠다며 지난해 3월 영화관 입장권 부과금을 폐지하겠다고 밝혔다. 국회는 지난해 12월10일 본회의에서 부과금을 폐지하는 개정안을 통과시켰다. 이에 대해 영화계는 독립 영화를 비롯한 영화 제작·수출을 지원하는 영화발전기금의 주요 재원인 부과금 제도 폐지로 영화 산업가 위축될 수 있다며 반발해왔다. 이번 개정안은 기존 법안의 ‘부과금을 징수할 수 있다’는 선택적 조항을 ‘의무적으로 징수한다’는 강행 규정으로 바꿨다. 개정안은 또 이미 상영됐던 영화를 재상영할 경우, 상영 등급 분류를 다시 받아야 하는지에 대한 규정이 없어 혼선을 빚는 상황을 방지하기 위해 상영 등급 분류를 받은 영화의 경우 재상영때 등급 분류를 면제받을 수 있도록 했다. 개정안은 공포 즉시 시행된다.

이우혁(59)이 집필한 대하 판타지소설 ‘퇴마록’을 사랑한 올드팬에게는 추억을 소환하는 수작으로, ‘퇴마록’의 세계관과 친숙하지 않은 초심자에게는 불친절한 입문서로 기억될 것 같다. 애니메이션으로 재탄생해 21일 개봉한 영화 ‘퇴마록’(포스터) 얘기다. ‘레드슈즈’(2019), ‘유미의 세포들 더 무비’(2024)로 이름을 알린 국내 제작사 로커스스튜디오가 만든 ‘퇴마록’은 실물감을 극대화하는 실사 텍스처 방식이 아니라 만화적 터치를 내세우는 카툰 렌더링 기술을 사용했다. 그 만화적 비현실성이 퇴마록의 세계관과 맞아떨어져 쾌감을 선사한다. 캐릭터 디자인은 호쾌하고, 작화는 세밀하며, 액션 시퀀스는 역동적이다. ‘웰메이드’라는 호평을 받기에 부족함이 없다. 1990년대를 배경으로 세기말의 격변과 불안을 기저에 깔고 전개되던 원작과 달리, 영화의 시간대는 동시대로 옮겨왔다. 주인공들은 스마트폰을 사용하고, GS25 편의점 앞에 앉아 대화를 나눈다. 30년을 뛰어넘었지만, 시대착오의 기미는 보이지 않는다. 현대의 옷을 덧입은 고유의 세계관은 여전히 싱싱하다. 문제는 서사다. ‘엑소시즘 연대기: 더 비기닝(Exorcism Chronicles: The Beginning)’이라는 영어 부제에서 드러나듯 이 영화는 ‘퇴마록’이라는 독보적 IP(지식재산권) 프랜차이즈 애니메이션화의 시작을 알리는 작품이다. 국내·세계·혼세·말세편으로 확장된 방대한 원작 세계관에 대한 관객의 관심을 이끌어내고, 그 주역인 퇴마사 캐릭터 4명을 소개해야 할 사명을 지닌 것이다. 보여주고 설명해야 할 내용이 너무 많았던 탓인지, 영화의 호흡은 성기고 때로 툭툭 끊긴다. 원작의 핵심 캐릭터인 ‘승희’는 영화 전반부에 잠깐 얼굴을 비출 뿐 작품의 핵심 사건인 해동밀교 서사에는 등장도 안 한다. 이 공백을 해소하기 위한 쿠키(부록) 영상이 있지만, 캐릭터의 매력을 알리기에는 역부족이다. 이 영화 러닝타임(85분)이 퇴마록 세계관의 서막을 알리는 예고편처럼 사용됐는데, 독립적인 극장 개봉용 영화로 보기에는 지나치게 빈틈이 많다. 당초 24부작 시리즈로 기획된 작품을 영화로 압축하는 과정에서 내린 결단이었을지 모르나, ‘선택과 집중’으로 특정 캐릭터를 내세워 이야기를 풀어냈다면 어땠을까 하는 아쉬움이 남는다.

국방의 의무를 위해 연예계를 떠났던 스타들이 제대 후 안방에 복귀하고 있다. 서강준은 MBC 드라마 ‘언더커버 하이스쿨’로 돌아왔다. 고종 황제의 사라진 금괴의 행방을 쫓기 위해 신분을 숨기고 고등학생으로 위장 잠입한 국정원 요원의 활약기를 그린 코믹 활극이다. 서강준은 심리전과 협상에 능한 국정원의 에이스 요원 정해성을 연기한다. 지난 21일 첫회 시청률 5.6로 산뜻하게 출발했다. ENA 화제작 ‘이상한 변호사 우영우’로 주목받자마자 입대해 팬들의 아쉬움을 자아냈던 강태오는 다음달 1일부터 tvN에서 방영되는 코믹 로맨스 ‘감자연구소’를 통해 복귀한다. 자폐 스펙트럼을 가진 천재 변호사 우영우(박은빈)를 사랑하는 다정한 송무팀 직원 이준호를 연기했던 그가 이번엔 차가운 원칙주의자로 연기 변신을 꾀한다. 지난해 11월 전역한 그룹 갓세븐(GOT7) 멤버 박진영은 채널A 드라마 ‘마녀’를 복귀작으로 택했다. ‘마녀’는 누적 조회 수 1억3000만건을 기록한 강풀 작가의 동명 웹툰을 원작으로 한다. 박진영은 사랑하는 여자 박미정(노정의)을 위해 목숨까지 거는 애틋한 로맨스 연기를 보여준다. 역대 채널A 드라마 첫회 시청률 최고 기록인 2.4로 출발한 이 드라마는 2회에서도 3.0로 상승세를 기록했다.