맨발걷기 국민운동을 활성화하고 국민 건강과 복지 증진하도록 제도적으로 뒷받침할 법률안이 국회에서 발의됐다. 법률안에 따르면 국가와 지방자치단체는 맨발걷기 국민운동을 체계적으로 지원하기 위한 기본계획을 5년 단위로 수립하게 된다. 전국 모든 시군구에 최소 1곳 이상의 ‘동절기용 방한 맨발길’을 설치·운영하도록 명시하고 있다. 민주당 이개호 국회의원(담양함평 영광 장성)은 16일 이같은 내용을 담은 ‘맨발걷기 국민운동 지원에 관한 법률안’을 이학영·주호영 국회부의장을 비롯한 여야 의원 35명의 서명을 받아 대표 발의했다. 이 의원은 “코로나19 이후 일상에서 건강관리의 중요성이 그 어느 때보다 더 커졌다”면서 “비용 부담 없이 누구나 쉽게 실천할 수 있는 맨발걷기는 생활 속 치유운동이자 건강보험 재정 절감에도 기여할 대안”이라고 강조하며 “이제는 국가 차원의 적극적인 지원이 필요한 시점”이라고 법안 발의 취지를 설명했다. 이번 법안 발의로 맨발걷기의 질병 예방과 치유 효과를 공공 차원에서 실증하고 임상연구나 웨어러블 기기를 활용한 건강지표 분석, 혈액 및 소변 검사와 연계한 실증 연구 등도 법적 근거를 갖추게 된다. 법률안에는 △맨발걷기 지도자 양성 △전문 프로그램 개발 및 교육 △의료기관, 장기요양기관, 사회복지시설 내 맨발걷기 시설 지원 △맨발걷기 우수마을 지원 △건강보험료 할인 지원 △맨발걷기를 교육정책에 반영할 수 있도록 관계 중앙행정기관의 장과 협의 △국제기구 및 외국 정부기관 또는 관계 학자들과의 교류·협력 사업 △매년 5월 10일을 ‘맨발걷기의 날’로 지정하는 내용 등이 포함돼 있다. 이개호 의원은 지난 7월 16일 국회 의원회관 대회의실에서 550여 명이 참석한 가운데 ‘맨발걷기 국민운동 지원 법률제정을 위한 국회 정책 토론회’를 열고 의견을 수렴하는 한편, 맨발걷기국민운동본부와 유기적인 협의를 통해 이번 법안 발의를 하게 됐다. 맨발걷기국민운동본부에 따르면 2025년 9월 현재 전국 176개 지방자치단체가 맨발걷기 조례를 제정하고 관련 맨발길, 황톳길 등 시설을 확충하는 등 지역 차원의 움직임은 활발하지만, 국가 차원의 종합적인 지원 체계는 아직 부족한 실정이다. 특히 겨울철 인프라 부족과 과학적 실증 연구의 부재는 대중 확산의 걸림돌로 지적돼 왔다. 맨발걷기국민운동본부 박동창 회장은 “맨발걷기는 단순한 운동이 아니라 전인 건강에 직접적인 영향을 주는 삶의 방식이자 자연치유법으로 과학적으로 입증되고 있다”면서 “이번 법안 발의를 계기로, 어린 학생들로부터 청장년, 노년층까지 국민 누구나 맨발걷기를 통해 행복한 삶을 사는 건강시대를 열어가기를 바란다”며 환영했다.

박엘 작가의 개인전 ‘빛의 노래(The Song of the Light)’가 16일부터 학고재 아트센터에서 열리고 있다. 박엘은 회화와 예술경영을 두루 연구하며 동서양 조형 감각을 조화롭게 융합해온 현대 미술가다. 2002년 첫 개인전을 시작으로 꾸준한 작품 활동을 이어왔다. 2010년부터는 프랑스 마르세유에 거주하며 지중해 자연과 색채에서 영감을 받아 작품에 담아내기도 했다. 2012년에는 프랑스 ‘르 살롱(Le Salon)’에 출품해 ‘앙드레 말로상’을 수상하며 국제무대에서 실력을 입증했다. 한국인으로서는 31번째로 국제 저작권협회(CISAC)에 등록됐다. 파리뿐 아니라 뉴욕, 마이애미, LA, 홍콩에서도 활동했다. 지난해에는 삼성전자 ‘비스포크 아트 에디션’ 작가로 선정돼 작품이 적용된 냉장고가 출시되면서 예술을 생활 속 경험으로 확장하는 협업 사례를 선보였다. 이번은 그의 23번째 전시로, 추상회화 신작 15점이 선보인다. 작품은 강렬한 색감과 독창적인 기법을 기반으로 한 조형미가 특징이다. 특히 십자가 형태의 패턴과 컬러 드리핑 기법을 반복적으로 활용해 인간의 연대와 희망을 시각적으로 표현한다. 캔버스에 덧칠과 긁어내기를 거듭하는 과정은 고난 속에서도 조화를 찾는 삶의 메시지를 담고 있다. 그의 대표작 ‘빛의 노래’ 컬러 시리즈는 빛과 색의 조화를 통해 따뜻한 에너지를 전달하며, 이번 전시에서도 그 흐름을 이어간다. 학고재아트센터 측은 “박엘은 국내외 아트페어에서 완판 행진을 이어가는 주목받는 작가로, 이번 전시를 통해 그만의 독특한 추상회화 작품 세계를 선보인다”고 밝혔다. 전시는 22일까지. ​

커피 섭취가 ‘좋은 지방 호르몬’인 아디포넥틴 수치를 높인다는 연구 결과가 일본에서 나왔다. 아디포넥틴은 지방세포에서 분비되는 호르몬으로, 인슐린 감수성을 높이고 염증을 줄여 대사 건강을 지키는 핵심 물질이다. 혈중 농도가 높을수록 제2형 당뇨병ㆍ비만ㆍ심혈관질환 위험이 낮아지는 것으로 알려졌다. 16일 한국식품커뮤니케이션포럼(KOFRUM)에 따르면 일본 도쿠시마 대학 예방의학과 하야시 유스케 교수팀이 도쿠시마 지역 성인 남녀 606명을 대상으로 커피 섭취 빈도와 혈중 고분자형 아디포넥틴(HMW-adiponectin) 수치의 상관성을 분석한 결과 이같이 드러났다. 이 연구 결과(비만 상태에 따른 커피 섭취와 아디포넥틴의 연관성: 일본 다기관 공동 코호트 도쿠시마 분석 단면연구는 유명 국제 학술지인 ‘영양ㆍ대사ㆍ심혈관질환 저널’(Nutrition, Metabolism and Cardiovascular Diseases) 최근호에 실렸다. 연구 결과에 따르면 정상 체중(체질량지수 25 미만) 성인에선 하루 커피 섭취량이 많을수록 아디포넥틴 수치가 눈에 띄게 증가했다. 특히 하루 3잔 이상 커피를 마시는 그룹에서 아디포넥틴 수치가 가장 높게 나타났다. 비만한 사람(체질량지수 25 이상)에선 커피 섭취와 아디포넥틴 수치 사이에 뚜렷한 연관성이 확인되지 않았다. 연구진은 논문에서 “정상 체중자에서의 아디포넥틴 수치 증가 효과는 커피 속 카페인ㆍ클로로젠산 등 생리활성 성분이 인슐린 감수성과 지방 대사에 긍정적인 영향을 미친 결과일 있다”고 해석했다. 다만 “비만 상태에선 만성 염증ㆍ인슐린 저항성 등 복합적 요인이 작용해 효과가 희석되었을 수 있다”며 추가적인 장기 추적 연구가 필요하다고 덧붙였다. 이번 결과는 일본인의 대규모 다기관 코호트 데이터를 활용해 커피와 대사 건강 사이의 구체적 생화학적 연관성을 규명했다는 점에서 의미가 크다. 커피가 단순히 체중 조절과 관련된 생활습관 요인일 뿐 아니라, 정상 체중 성인의 대사 건강을 지키는 하나의 보호 요인이 될 수 있음을 보여준 것이다. 연구진은 논문에서 “이번 연구는 커피가 단순한 기호 음료를 넘어 대사 건강과 관련된 중요한 생체지표에 긍정적인 영향을 줄 수 있음을 뒷받침하고 있다”며 “향후 비만 인구와 정상 체중 인구를 나누어 커피 섭취가 장기적으로 제2형 당뇨병ㆍ대사증후군 발병에 미치는 영향을 추적할 계획”이라고 밝혔다. 박태해 선임기자

경계 없는 그리기의 자유가 돋보이는 김재석 추상화 작가의 개인전이 고려대 안산병원 본관 2층 아트 갤러리에서 15일부터 열리고 있다. 고려대 안산병원이 개원 40주년을 맞이해 마련한 특별 초대전이다. 그동안 발표했던, 일회용 스테이플러 철심(staple)처럼 효율성만이 극대화 되는 사회 속에 쓰고 버려지는 사람들의 모습을 담은 ‘The Disposable’, 목적지 종착지를 향해 달려가는 브레이크 불빛 같은 삶의 파동을 추출해 놓은 ‘Where Are We Going?’ 작품 시리즈에 이어 이번 전시 주제는 ‘Containing 2025’다. ‘containing’은 그냥 ‘담는 것’이 아니라 ‘흩어지는 것을 붙잡아 담는다’는 뜻이다. 그 뒤에 있는 숫자는 작품완성의 월, 일, 연도를 나타낸다. 그의 작품을 언뜻 보면 항아리 그림처럼 보이는데, 김 작가는 “진부하게 예쁘고 매끄러운 항아리를 그린 것이 아니다. 예쁨은 아름다움을 빼앗아 가기 때문이다”라고 말한다. 항아리는 예로부터 오랜 시간 동안 소중한 것을 담아온 그릇이다. 채움과 비움, 시간의 축적을 상징하는 매개체이다. 그러한 항아리의 외형을 캔버스에 재현해 놓은 것이 아니라, 소중한 것을 담는 항아리의 틀을 빌어서, 그 속에 담기는 순간순간의 삶의 소중한 흔적을 캔버스에 추출(abstract)해 놓은 추상화들이다. 항아리의 틀 안과 밖에 추출해 놓는 자유롭고 추상적인 형상들은, 겹겹이 쌓이고 부서지는 색과 형의 층을 만들어 내면서 거친 표면의 질감을 드러내고 있다. 미술 평론가 박영택 경기대 교수는 “김재석의 그림들은 순간마다 자기 삶의 일상에서 길어 올린 일련의 단상들이 뜨겁게 표면을 채우고 있다. 그의 그림들은 자기 삶의 동선에서 체험하고 느낀 다양한 것들의 솔직한 고백과 그 고백의 진솔한 형상화의 사례에 속한다. 그는 자신의 모든 생각을 회화로 만들어 낸다. 이 경계 없는 그리기의 자유가 돋보이는 지점이다”라고 평했다. 김 작가는 “지금 이 순간에도 흩어지는 삶의 흔적을 붙잡는다. 삶의 찬란함과 아픔까지도 언젠가는 사라지지만, 그 필연 속에서 나는 시간과 기억의 결을 모아 삶의 본질을 캔버스에 담아냈다”고 말했다. 김재석은 홍익대 미술대학원 회화과에서 공부하고 뉴욕 아고라 갤러리 대표작가 (2019년-2022년)를 거쳐 한가람 미술관, 한전 아트센터 등에서 13차례 개인전을 여는 등 활발한 작품 활동을 하고 있다. 전시는 10월 30일까지.

1960년대 히트곡 ‘빨간 마후라’를 부른 남성사중창단 쟈니브라더스 멤버이자 영화 제작자인 진성만이 지난 13일(현지시간) 가족과 생활하던 미국 로스앤젤레스에서 별세했다. 향년 85세. 고인은 21세 때인 1961년 ‘예그린악단’(예그린)의 합창단원으로 음악활동을 시작했다. 예그린이 해산하자 진성만은 1963년 동아방송 1기로 성우 활동에 나섰다. 하지만 고인이 주로 힘을 쏟았던 분야는 역시 음악이었다. 진성만은 1963년 예그린 단원 출신 김준, 양영일, 김현진과 쟈니브라더스를 결성해 그해 동아방송 중창 콩쿠르에서 최우수상을 받으며 이름을 알렸다. 이들은 이듬해인 1964년 동명 영화 OST ‘빨간 마후라’가 히트하면서 톱스타로 부상했다. 유족으로는 부인 김지애씨와 세 딸이 있다.

대한민국역사박물관 3층 야외 테라스에서 발달장애음악인과 함께하는 가을날의 특별한 ‘정오의 음악회’가 열린다. ‘정오의 음악회’는 카페 I got everything(이하 아이갓에브리씽) 대한민국역사박물관점을 위탁 운영하는 (사)한국발달장애인문화예술협회 아트위캔(대표 왕소영)이 박물관 관람객, 카페 이용 고객과 주변 직장인에게 문화 향유 시간을 선사하고, 발달장애 연주자들의 우수한 연주 실력을 통해 장애인에 대한 인식 개선을 위해 마련됐다. 아트위캔 소속 발달장애연주자들이 △9월 19일 12시 30분 ‘가을맞이 카페 콘서트’ △ 10월 9일 오후 2시 ‘한가위 국악콘서트’ △10월 24일 12시 30분 ‘10월의 어느 멋진 콘서트’라는 제목으로 세 차례에 걸쳐 회당 30분간의 미니 콘서트를 진행한다. 각 테마에 맞춘 다양한 공연을 통해 발달장애 아티스트가 함께하는 특별한 경험과 박물관을 찾는 이들에게 문화적 힐링 시간을 제공할 예정이다. 아이갓에브리씽 대한민국역사박물관점은 발달장애인들에게 실질적인 일자리 기회를 제공하는 중요한 공간으로, 그 의미가 더욱 특별하다. 아트위캔은 발달장애 바리스타 4명을 채용한 카페 운영을 통해 이들이 직업인으로 성장할 수 있도록 기회를 제공하고 그들의 능력과 잠재력을 충분히 발휘할 수 있도록 돕고 있다. 아트위캔 왕소영 대표는 “카페 아이갓에브리씽 대한민국역사박물관점은 우리 ‘한국발달장애인문화예술협회 아트위캔’이 운영하는 카페인만큼 우수한 발달장애연주자들과 비장애 연주자들이 꾸미는 주기적인 음악회를 개최하여 박물관을 찾으시는 관람객들이 오감을 만족하는 공간으로 자리매김할 수 있도록 노력할 것”이라고 말했다. 지난 8월 8일 문을 연 이 카페 김윤정 점장은 “카페 아이갓에브리씽 대한민국역사박물관점은 장애인일자리 창출을 위해 대한민국역사박물관에서 특별히 공간을 내어주신 의미 있는 곳이기에 발달장애바리스타들과 함께, 힘들지만 인내를 가지고 일하고 있다. 발달장애인은 비장애인들보다 일의 속도가 느리고 소통에도 다소 시간이 걸리기 때문에 ‘카페 아이갓에브리씽’을 이용하시는 고객분들은 느리더라도 조금 기다려주시기를 부탁드리고 있다. 이번 음악회를 통해 우리 카페가 좀 더 알려지고 많은 분이 기억해주시고 다시 찾아주시는 카페가 되기를 바란다”고 밝혔다. 카페 ‘아이갓에브리씽’은 한국장애인개발원이 지난 2016년 정부세종청사점을 1호점을 시작으로 공공기관 및 민간시설과 협력, 중증장애인 바리스타들에게 안정적인 일자리를 제공하고 있는 마련한 곳으로, 국립박물관 내에 최초로 설치된 중증장애인 채용 카페다.

오늘도 성장하고 있습니다/ 이병남/ 해냄출판사/ 1만8000원 LG인화원 원장을 지낸 저자가 은퇴 후에 깨달은 삶의 공식을 담은 책이다. 대기업 임원 출신으로 나름 경제적으로 심리적으로 은퇴를 잘 준비했다고 여겼지만, 막상 닥치고 보니 한동안 신체 노화와 함께 사회적 자아가 단절된 듯한 불안과 우울을 겪는다. 심적인 혼란 후 자신의 내면 소리에 귀 기울이게 된 그는 인생 후반부는 “곧기만 한 직선이 아니라 오르막과 내리막이 있는 곡선” 형태임을 자각한다. 조직에 있을 땐 성과를 위해 치열하게 일직선으로 달렸다면, 퇴직 후 자연인으로 살아가면서는 발전과 정체를 거듭하며 타인과 더불어 사는 관계를 배우는 것임을 깨닫게 된다. 저자는 이러한 성찰을 바탕으로 은퇴를 앞둔 인생 후배들을 위한 성장 공식 세 가지를 제시한다. 삶의 중심을 역할(doing)에서 존재(being)로 옮기기, 삶의 속도를 치·치·집(치열하게 치밀하게 집요하게) 모드에서 느·조·심(느리게 조용하게 심심하게) 모드로 바꾸기, 젊은 세대를 축복하고 이들을 조건 없이 키우는 노년 보내기이다. 저자는 “영원한 현역은 없다. 새롭게 살려면 과거와의 탯줄을 잘라야 한다”고 강조한다. 인생 2막에서 명함과 명예 뒤에 있는 자신의 ‘쓸모’를 찾는 여정을 담고 있다.

광합성 인간/ 린 피플스/ 김초원 옮김/ 흐름출판/ 2만9000원 저자는 오늘날 낮과 밤이 바뀐 시대, 우리의 잃어버린 생체리듬(circadian rhythm)과 빛의 관계를 설명하며 현대 문명이 ‘시간’과 ‘빛’을 어떻게 잃어버렸는지, 그것이 우리의 몸과 마음에 어떤 대가를 치르게 하는지를 보여준다. 책에 따르면 지구의 모든 생명체는 태양의 움직임, 계절의 변화, 지구와 달의 인력 등 지구에 나타나는 환경 변화의 주기에 맞춰 진화했다. 자연은 여전히 이러한 법칙을 따라 움직인다. 하지만 사회가 발전할수록 인간은 타고난 생체리듬을 무시하며 살게 됐고, 기술의 발전은 태양과 인간 사이를 더 멀어지게 했다. 오늘날 우리는 어느 때보다도 많은 조명을 사용하고 있지만 정작 우리 몸이 필요로 하는 태양 빛을 받는 시간은 줄어들었다. 우리가 흔히 블루라이트라고 부르는 청색광은 우리 몸의 생체리듬을 조절하는 데에 가장 중요한 빛이다. 눈에 있는 ‘ipRGC(감광성 망막 신경절세포)’는 빛의 색과 강도를 감지해 지금 지구 시간이 몇 시쯤인지를 우리 몸의 생체시계에 전달하는 역할을 한다. 그러나 블루라이트가 몸에 좋지 않다는 오해 때문에, 낮에는 오히려 태양의 강한 블루라이트가 필요함에도, 안경, 선글라스, 유리창 등에 블루라이트 차단 기능을 넣어 블루라이트를 받지 못하고 있다. 밤에는 반대로 너무 많은 청색광이 우리가 모르는 사이에 우리 몸을 공격한다. 휴대폰, TV, 컴퓨터 화면, 가로등을 비롯한 인공조명들이 우리 몸이 피곤해도 잠들지 못하게 만들고 있다. “우리가 낮에 받아야 할 빛은 막고, 밤에는 오히려 과잉으로 노출된다”는 게 저자의 설명이다. 저자는 생체리듬과 빛의 상관관계를 알아보기 위해 모든 외부의 시계를 제거한 채 지하 벙커에서 들어가 생활하는 실험에 직접 참여했다. 그곳에서는 시계를 볼 수도, 태양 빛을 느낄 수도 없었다. 처음 며칠은 비교적 견딜 만했으나, 흐르면서 점차 기분 저하·식욕 이상·수면 패턴 붕괴가 나타났다. 벙커에서 나온 뒤에도 정상적인 리듬을 회복하는 데 일주일 이상 걸려 애를 먹었다. 이 실험을 통해 생체리듬이 단순한 ‘잠자고 일어나는 습관’이 아니라, 뇌와 신체 전체의 건강을 지배하는 생물학적 시계임을 체험을 통해 확인하게 됐다. 그는 “나는 어둠 속에서 10일간 살았다. 그리고 거의 미쳐버릴 뻔했다”고 고백한다. 저자는 빛과 생체리듬의 관계를 설명하는 흥미로운 실험을 소개한다. 한 연구에서 학생들을 두 그룹으로 나누어 아침 햇빛을 받은 집단과 실내에서만 생활한 집단의 시험 성적을 비교했더니, 햇볕을 쬔 집단이 평균적으로 더 높은 집중력과 점수를 기록했다. 햇빛은 무료지만, 그 효과는 어떤 값비싼 보충제보다 강력함을 보여준다. 저자는 교대 근무자들의 사례도 비중 있게 다룬다. 밤에 일하고 낮에 자는 생활은 생체시계를 심각하게 흔들어놓는다. 그의 연구에 따르면 교대 근무 여성의 유방암 발병률은 일반인보다 현저히 높다. 또 의료 현장에서는 야간 근무 시간대에 의료 과실이 두 배 이상 증가하는 것으로 나타났다. 심지어 스포츠 경기에서도 생체리듬은 결정적인 변수로 작용한다. 야구팀은 홈구장에서 ‘자연스러운 생체시간’에 경기를 할 때 승률이 높았다. 반대로 생체리듬이 깨지는 시간대에는 같은 실력의 팀이라도 승패가 달라졌다. 그렇다면 흐트러진 생체리듬을 어떻게 되돌릴 수 있을까? 가장 좋은 방법은 태양시에 맞춰 일어나고, 잠이 드는 것이겠지만, ‘9 to 6’가 일반적인 현대사회에선 태양시에 맞춰 살기가 어렵다. 그런 만큼 현실 속에서 실천 가능한 대안들을 제시한다. △오전에 20∼30분 동안 집중적으로 햇볕 쬐기 △규칙적인 식사 시간 지키기 △디지털 화면이나 인공조명에 노출되는 시간과 강도 조절하기 △필요하다면 영양제 활용하기 △카페인 줄이기 등 작은 노력이 생체리듬을 되살리는 데에 도움이 될 수 있다. 저자는 우리가 잃어버린 일조량을 확보하기 위해서는 개인적 노력만으로는 한계가 있다고 설명한다. 기업과 사회 전체가 조명 설계, 근무 제도, 도시 환경을 바꿔야 한다는 점을 강조한다. 빛의 질과 양을 고려하지 않는 사회 구조가 결국 집단적 피로와 질병, 생산성 저하로 이어진다는 것이다. 저자는 “생체리듬을 무시하는 사회는 결국 인간의 한계를 무시하는 사회”라고 경고하며 우리 몸을 지휘하는 생체리듬과 빛의 중요성을 새삼 돌아보게 한다.

미래학자이자 빅데이터 분석가인 송길영 작가는 11일 서울 광화문 교보생명빌딩 회의실에서 열린 신간 ‘시대예보: 경량문명의 탄생’ 출간 기자간담회에서 현대의 사회를 지배하는 흐름을 ‘경량문명’으로 규정하고 개인과 사회의 각별한 대비가 필요하다고 설명했다. ‘경량문명’은 사람을 모으고 일정을 조율해야 가능했던 예전과 달리 인공지능(AI)의 등장으로 시공간 제약 없이 사람들과 협업할 수 있게 되면서 새로운 생산과 협력 방식의 흐름이 만들어진 것을 이른다. 2022년 12월30일 챗GPT가 세상에 나온 후 전 세계 사용자는 벌써 7억명, 국내 이용자는 200만명에 달한다. AI를 만난 ‘핵개인’의 증강된 능력은 기존 조직과 기업의 일하는 방식을 송두리째 바꾸고 있다. 10여년간 빅데이터 분석을 통해 사회 흐름을 예측해 온 송 작가는 “예전에는 사무실에서 동료들이 점심도, 퇴근도 같이했다면 지금은 굳이 한 공간에 같이 있을 이유가 없다. 협력 대상자가 인간이 아닌 AI라면 한밤중에도 무엇인가를 이뤄낼 수 있을 정도로 세상이 달라졌다”며 “AI 아이큐가 순식간에 140에 도달할 정도로 급속도로 발전하면서 기술 적용을 유예하던 기업들이 앞다퉈 AI를 적극적으로 도입하면서 업무 협력이 경량화되고 있다”고 설명했다. 그는 “AI 지식으로 무장한 ‘핵개인’들이 등장하면서 조직문화의 패러다임이 급속히 변화하고 있다. 조직의 성장이 더는 인력 증가에 비례하지 않게 됐다”며 “기존의 인력 위주 운영을 답습하는 기업은 도태될 것”이라고 전망했다. 그는 이런 상황에서 살아남으려면 개인의 창의성이 중요하다고 강조했다. ‘빠른 추격자(fast follower)’의 태도를 버리고, 변화에 빠르게 적응하는 ‘빠른 전환자(fast changer)’가 돼야 한다는 것이다. 그는 “직장인은 스스로 AI가 그 일을 할 수 없다는 것을 증명해야 일자리를 얻을 수 있는 시대도 멀지 않았다”고 지적했다. 또 “AI를 이용해 스스로 ‘증강’하지 못하고 변화를 따라잡지 못하는 중장년층이 “공부 좀 해라”라는 소리를 들을 수도 있다”며 세대별 정보 양극화에 대한 우려도 드러냈다. 언론 환경도 마찬가지다. 송 작가는 “발간 부수가 많은 유력신문이나 시청률이 높은 방송사가 여론을 좌지우지하는 시대에서 풍부한 콘텐츠가 있거나 창의적이거나 탐사보도에 강한 개인이나 소그룹이 독자나 시청자의 비상한 관심을 끌고 그들의 도네이션(기부)으로 운영하는 시대가 이미 도래했다”고 밝혔다.

세계적인 아트페어 프리즈 서울 2025 기간인 지난 5일 제3회 프리즈 뮤직(FRIEZE MUSIC)이 서울 신라호텔 영빈관에서 성황리에 개최됐다. 이번 행사는 프리즈 런던에서 주최하는 공식 행사로 BMW 코리아가 공동으로 주관했다. 300여명의 관객이 참석한 올해 프리즈 뮤직 공연의 헤드라이너로는 국내 정상급 R&B 아티스트 크러쉬(Crush)가 무대에 올라 관객의 뜨거운 호응을 얻었다. 신예 K팝 그룹 ‘베이비 돈 크라이(Baby DONT Cry)’가 신선한 매력을 선보였으며, ‘DJ 소울스케이프(DJ soulscape)’와 ‘플라스틱 키드(Plastic Kid)’가 참여한 디제잉 공연은 현장 분위기를 후끈 달아오르게 했다. 행사에서 BMW i7 모델은 아트피스이자 감성적 캡슐로 함께했으며, 초청 게스트들은 통일된 미학의 조명과 공간 속에서 각자 주인공으로서 사적인 순간을 공유하며 공연을 즐겼다. 행사 총괄인 우리(woo lee)는 이탈리아 밀라노를 기반으로 한 커먼(COMMON) 매거진의 대표로 페트릭 드마르셰리에 등 전설적인 패션 디자이너와 포토그래퍼부터, 찰리 푸스, 자레드 레토, 디제이 페기 구, B.T.S 제이홉, 블랙핑크의 지수, 제니 등과 함께 작업한 글로벌 크리에이티브 디렉터이다. 총괄 크리에이티브 디렉터 우리(Woo Lee)는 “이번 프리즈 음악은 단순한 공연이 아니라 음악과 예술, 공간과 관객 경험이 맞닿는 하나의 통합적 문화 경험이다. 서울에서 세계적 아트페어 플랫폼과 함께 새로운 시도를 선보일 수 있어 뜻깊었다”고 말했다. 이번 행사 운영을 맡은 정유림 예술감독은 “프리즈 뮤직 2025는 예술과 음악, 그리고 공간적 상상력이 결합한 행사로 서울이 아시아 문화예술의 허브임을 재확인한 계기가 됐다”며 행사의 의미를 설명했다.