“트위터(현 X) 반응을 보는데 ‘언니 멋있다’고. 그런 글들이 고맙더라고요.” 배우 염정아(사진)는 넷플릭스 영화 ‘크로스’ 공개 이후 온라인에서 이런 반응을 접했다고 한다. ‘크로스’에서 그는 열혈 형사를 연기한다. 전기 충격기를 손에 낀 채 범인을 검거하고 몸 사리지 않고 총격전을 벌인다. 부하 형사들과 회식에서는 “잔인한 여자라 나를 욕하지는 마, 잠시 너를 위해 수갑을 채운 거야”라며 목청껏 노래하는 선머슴 같은 면도 있다. 12일 서울 종로구 한 카페에서 만난 염정아는 “한동안 센 캐릭터를 정말 하고 싶었는데 이 작품을 하게 됐다”며 만족해했다. 그는 최근 잇따라 ‘센 여성’을 선보였다. ‘크로스’에서는 베테랑 형사 미선, 최근 공개된 디즈니플러스 시리즈 ‘노 웨이 아웃: 더 룰렛’에서는 입이 거칠고 정략에 능한 정치인을 능청스럽게 해냈다. ‘크로스’는 군 특수요원이었던 남편 강무(황정민)가 아내 미선에게 과거를 숨기고 전업주부로 살다가 다시 비밀 작전에 참여하며 벌어지는 일을 다룬다. 미선은 남편의 외도를 의심하고 뒤쫓다 이 작전에 휘말린다. 염정아는 액션 연기에 대해 “잘못 할까 봐 현장에서 매 컷 떨면서 했다”며 “무술감독님이 워낙 제가 할 수 있는 범위 내에서 잘해 보이게끔 찍어서 결과물이 멋있게 나왔다”고 말했다. 총격 장면에 대해서는 자신이 주연한 미스터리 영화 ‘H’(2002)를 언급하며 “이번에 총을 잡으니까 그때 연습해 놓은 자세 같은 게 기억이 나더라”라고 했다. 이 영화에서 그는 배우 황정민과 처음 호흡을 맞췄다. 염정아는 “(황정민의) 엄청난 배려와 성실함에 굉장히 놀랐다”고 밝혔다. 액션 장면을 찍는 날에는 황정민이 일찌감치 도착해 현장 상황을 점검하고, 여성 배우들에게 위험한 요소는 없는지 확인했다고 한다. 1991년 드라마 ‘우리들의 천국’으로 데뷔해 연기 경력 30년이 넘은 그는 “최근 작품을 선택할 때 좀 더 과감해지고 넓어지고 열린 자세가 된 것 같다”며 “예전에는 ‘내가 액션을 어떻게 해’ 했는데 하니까 되더라”라고 말했다. “제 연기는 조금씩 는 것 같아요. 쉬지 않고 해오길 참 잘한 것 같아요. 앞으로도 오래 연기하고 싶어요. 그러다 보면 다양한 역할을 하게 되겠죠. 이 일을 하고 있는 게 너무 재밌고, 점점 더 재밌어져요. 가정 외에 나를 이렇게 필요로 하는 곳이 있다는 게 너무 감사하죠.”

탄생 100주년, 서거 15주기를 맞아 김대중 전 대통령의 발자취를 더듬어 보는 자서전 ‘김대중 육성 회고록’(한길사)이 13일 출간됐다. 한길사는 이 책을 통해 김대중 전 대통령과 세계적인 물리학자인 영국의 스티븐 호킹 박사가 영국에서 함께 찍은 사진 등 연세대 김대중도서관이 그간 소장하던 미공개 사진 10여장을 최초로 선보인다고 밝혔다. 이번에 공개된 호킹 박사와 함께 찍은 사진은 1993년 영국 케임브리지에서 촬영됐다. 김 전 대통령은 영국 유학 시절 호킹 박사의 ‘이웃사촌’이었다. 이를 인연으로 호킹 박사는 2000년에 한국을 찾아 청와대를 방문하기도 했다. 이 사진 외에도 회고록에는 1차 미국 망명 시기와 6대 국회의원 시절 김 전 대통령의 모습 등 미공개 사진 10여장을 포함해 총 64장의 당시 사진이 수록됐다. 이번 회고록은 연세대 김대중도서관 연구진들과 2006년 7월부터 2007년 10월까지 41회에 걸쳐 42시간 26분 동안 진행한 구술인터뷰 내용을 담았다. 책은 일제강점기부터 민주화 시기까지 그가 걸어온 발자취를 통해 대한민국사를 조명했다. 책에 수록된 QR코드를 통해 김 전 대통령의 음성을 직접 들을 수도 있다.

부처의 가르침을 기리며 독특한 문양을 새긴 것으로 잘 알려진 ‘포항 보경사 오층석탑’(사진)을 보물로 지정할 계획이라고 국가유산청이 13일 예고했다. 고려시대에 만든 것으로 추정되는 보경사 석탑은 높이가 약 4.6m에 이르는 탑이다. 단층으로 된 기단 위에 탑의 몸돌인 탑신석(塔身石)을 5층으로 올렸고, 지붕돌 역할을 하는 옥개석(屋蓋石)을 뒀다. 탑 꼭대기에는 사발 모양의 돌로 장식했다. 사명대사 유정(惟政·1544∼1610)이 1588년 지은 ‘내연산보경사금당탑기’에 따르면 1023년에 사찰에 탑이 없어 5층 탑을 만들었다는 내용이 있다. 기록에는 푸른빛을 띤 응회암, 즉 청석(靑石)으로 탑을 조성했다고 전한다. 보경사 석탑은 탑 몸체에 새겨진 독특한 문양으로 잘 알려져 있다. 석탑의 1층 탑신석 정면에는 문비형과 자물쇠, 문고리 조각이 선명하게 표현돼 있다. 문비형은 문틀이나 창틀에 끼워서 여닫는 문이나 창의 한 짝을 형상화한 것이다.

14일 극장가가 ‘2차 여름대전’에 오른다. 다양한 장르와 개성의 한국영화 두 편, 할리우드 영화 두 편이 한꺼번에 관객과 만난다. 상차림이 풍성하다. 한국영화로는 묵직한 시대극인 ‘행복의 나라’, 발랄한 청춘물 ‘빅토리’가 있다. 할리우드 재난 블록버스터 ‘트위스터스’, 우주 서바이벌 스릴러 ‘에이리언: 로물루스’도 대기 중이다. 지난달 여름 극장가가 ‘인사이드 아웃2’ 외에 큰 흥행작 없이 100만∼200만 안팎의 관객을 모은 데 이어 신작 네 편이 극장가에 지각변동을 불러올지 주목된다. ◆10·26의 육군 대령… 신나는 치어리딩 ‘행복의 나라’는 ‘광해, 왕이 된 남자’(2012)의 추창민 감독이 연출했다. 박정희 대통령이 암살당한 1979년 10·26 사건에 영화적 상상력을 가미했다. 당시 가담자 중 한 명인 박태주 대령(이선균)과 그를 변호하게 된 정인후 변호사(조정석)를 중심으로 시대상을 그린다. 박태주의 모델은 10·26 사건에 가담한 박흥주 대령, 정 변호사는 가상 인물이다. 전두환 당시 보안사령관은 전상두라는 인물로 바꿨다. 이 영화는 올해 극장가에서 보기 드물었던 묵직한 질문을 던진다. 법정에서의 엎치락뒤치락을 통해 영화적 흥미를 유지하면서 시대에 짓밟히는 개인을 조명하고 원칙과 양심의 가치를 묻는다. 정인후는 “법정은 옳은 놈, 그른 놈 가리는 데가 아니에요. 이기는 놈, 지는 놈 가리는 데라고요”를 입에 달고 사는 세속적 변호사다. 그가 적당히 살며 돈만 벌면 된다고 생각하게 된 데는 아버지의 영향이 컸다. 학생·노동운동 수배자를 숨겨준 아버지로 인해 힘든 성장기를 보낸 그는 신념보다 실리를 중시한다. 이런 그가 모두 꺼리던 박태주를 변호하면서 독재자와 처절하게 맞서는 인물로 변하는 과정이 영화의 큰 줄기다. 정인후가 박태주로 대변되는 ‘아버지’를 구하는 과정 외에도 이 영화는 다층적 메시지를 담았다. 박태주는 명령에 복종해야 한다는 군인의 원칙, 국가와 민족을 위한다는 대의와 대통령·동료의 목숨을 뺏는 데 가담했다는 죄책감 사이에 낀 문제적 인물이다. 이들과 대비되는 전상두 합동수사단장의 야욕과 폭력도 볼 수 있다. 추창민 감독은 “10·26에서 12·12로 이어지는 시기를 다룸으로써 그 시대가 얼마나 야만적이었는지 보여주고 싶었다”며 “당시 권력층의 야만성을 대변하는 인물이 전상두”라고 밝혔다. 추 감독은 시민사회를 대변하는 인물로 정 변호사를 내세워 역사적 인물 한 명을 조명하기보다 당시 시대상을 보여주려 했다. ‘빅토리’는 청춘의 에너지로 가득한 작품이다. 밝고 활기차다. 1999년 경남 거제의 한 고등학교에 다니는 필선(이혜리)과 미나(박세완)는 억지로 치어리딩 동아리를 만든다. 학교에서 춤출 장소를 만들기 위한 꼼수다. 딴 맘을 품고 시작했지만 학교의 만년 꼴찌 축구팀을 응원하면서 이들은 서서히 치어리딩의 매력에 빠져든다. 여기에 거제 조선소 하청 노동자들의 애환이 씨줄처럼 엮인다. 영화를 보다 보면 90년대 인기가요가 이렇게 좋았나 싶다. 이들이 서태지와 아이들의 ‘하여가’, 디바 ‘왜 불러’, 듀스 ‘나를 돌아봐’, 김원준 ‘쇼’ 등에 맞춰 춤출 때면 관객의 엉덩이도 들썩일 듯하다. 치어리딩의 매력도 재발견할 수 있다. “우리가 응원하면 사람들 눈에서 빛이 나니까 내 가슴도 막 뛴다”는 대사에 공감하게 된다. ◆토네이도 맞선 인간… 에이리언 신작 할리우드 대작 ‘트위스터스’는 ‘미나리’(2021)를 만든 한국계 정이삭 감독이 연출했다. 미국 오클라호마주 대평원을 배경으로 토네이도를 연구하는 케이트(데이지 에드거 존스)와 위험한 기상상황을 생중계하는 유튜버 타일러(글렌 파월)의 도전을 담았다. ‘트위스터스’는 재난영화로서 영상과 이야기라는 두 마리 토끼를 모두 잡는다. 맑은 하늘에 느닷없이 나타났다 온 세상을 초토화한 뒤 홀연히 사라지는 토네이도의 공포를 영상으로 실감 나게 구현한다. 특히 영화관 대피소에 토네이도가 휘몰아치는 후반부의 긴박감이 대단하다. 토네이도에 친구들을 잃은 케이트가 트라우마를 극복하고 다시 재난에 맞서는 과정, 케이트와 타일러가 과학으로 자연을 길들이려는 시도도 흥미롭게 그린다. 이 작품은 할리우드 영화 ‘트위스터’(1996)의 속편이지만, 사전 지식 없이 봐도 즐기는 데 무리 없다. 리들리 스콧 감독의 명작 ‘에이리언’은 일곱 번째 시리즈인 ‘에이리언: 로물루스’로 돌아온다. 연출은 ‘맨 인 더 다크’의 페데 알바레스 감독이 맡았다. 1편인 ‘에이리언’(1979)과 ‘에이리언 2’(1986)의 중간 시기를 배경으로 한다. 2142년 20대 청년들이 더 나은 삶을 위해 식민지를 떠나 거대 기업의 버려진 우주 기지인 로물루스에 도착하지만, 바로 에이리언이 무자비하게 공격해온다. 이 작품은 ‘에이리언’의 열렬한 팬인 알바레스 감독이 리들리 스콧에게 아이디어를 제시하며 시작됐다. 시거니 위버가 연기한 리플리의 계보를 잇는 여전사 ‘레인’은 케일리 스패니가 연기한다. 알바레스 감독은 “이번 작품에서 이전 시리즈에서 해결되지 않았던 여러 답변을 제시하고 연결 지어줄 것”이라고 밝혔다.

“이번에 ‘하여가’ ‘왜불러’ ‘나를 돌아봐’ 완곡을 들으면서 ‘진짜 명곡이 많구나’ 다시 한번 느꼈어요.” 그룹 걸스데이 출신 배우 이혜리가 90년대 명곡에 맞춰 춤춘다. 오는 14일 개봉하는 박범수 감독의 영화 ‘빅토리’에서 1999년 고등학교 2학년생으로 분해 힙합과 치어리딩을 선보인다. 영화 개봉을 앞두고 7일 서울 종로구 한 카페에서 만난 이혜리는 “제 학창시절엔 동방신기, 원더걸스를 좋아했다”며 영화 속 배경과 세대는 다르지만 이번에 90년대 명곡들을 제대로 듣게 됐다고 말했다. ‘빅토리’는 청춘의 밝음과 낙관이 가득한 작품이다. 1999년 경남 거제의 한 고등학교에서 치어리딩 동아리를 만든 필선이 만년 꼴찌인 학교 축구팀을 응원하면서 성장하는 이야기를 다뤘다. 이혜리는 이 작품에서 백댄서를 꿈꾸다 치어리딩에 도전하게 된 필선을 연기한다. 치어리딩 군무, 힙합 댄스는 물론이고 춤 게임 기계 ‘펌프’ 위에서 멋진 동작들을 선보인다. ‘빅토리’에는 11곡의 과거 가요들이 나온다. 이혜리를 포함한 여고생들이 서태지와 아이들의 ‘하여가’, 디바 ‘왜 불러’, 듀스 ‘나를 돌아봐’, 김원준 ‘쇼’ 등에 맞춰 춤추는 모습을 보면 절로 신이 난다. 영화는 90년대의 정을 따뜻하게 그린다. 이혜리는 자신의 90년대를 추억하며 최근 사회관계망서비스(SNS)의 발달로 달라진 인간관계를 아쉬워했다. “어릴 때 생각해보면 ‘아줌마 안녕하세요, 지수 있어요’ 이러면서 친구들 집에 가서 밥 얻어먹고 했어요. 제가 어릴 때 집에 컴퓨터가 없었어요. 마을 같은 데 살았는데, 쭉 걸어서 3분 거리에 동생 친구 집이 있어요. 걔네 집에 컴퓨터가 있거든요. 저 혼자 가서 ‘아줌마 저 컴퓨터 해도 돼요, 테트리스 하고 싶은데 해도 돼요’ 이랬어요. 동생도 동생친구도 없고, 집에 그 친구 어머니와 저 둘뿐이었어요. 그런 게 허용되는 시절이었잖아요.” 그는 “요즘 사회는 위험한 것도 많고, 연락도 쉽게 하고 쉽게쉽게 만난다고 해야 하나. 정서가 달라졌다”며 “저에게는 (동생친구네서 논 게) 좋았던 추억이다. 어린 친구들에게 그런 걸 좀 경험하게 해주고 싶다”고 말했다. 그러면서 “요즘은 다 핸드폰으로 유튜브 보고 조카들도 저희 집에 오면 TV 틀어달라고 하니까 아쉽다”고 했다. 이혜리가 연기한 필선은 학교 인기인이다. 까칠한 면도 있지만 시원시원하고 잘못을 인정할 줄도 안다. 그는 “시나리오를 읽자마자 필선이가 너무 멋있어 보였다”며 “제가 필선이만큼 멋있는 사람인가 하는 걱정도 됐다”고 전했다. “그 나이 때 자기가 하고 싶은 일을 분명히 알고서 직진한다는 게…그런 열정과 청춘을 잘 표현하고 싶었습니다.” 그의 가족들은 영화를 보고는 “필선이는 그냥 혜리”라고 말했다고 한다. 이혜리는 “전 늘 친절하다고 생각하는데, 동생이 영화를 보고 나서는 ‘와 저렇게 틱틱 거리는 게 언니랑 똑같다’ 이러는 거예요”라며 웃은 뒤 “필선이와 제가 비슷한 지점은 뭐 하나 시작하면 끝을 본다 할 정도로 후회하지 않고 열정적으로 내가 하고자 하는 걸 열심히 하는 점”이라고 밝혔다. ‘빅토리’를 위해 이혜리는 촬영 시작 4개월 전부터 춤 연습에 매진했다. 아이돌 활동 때 주로 췄던 안무와 ‘빅토리’ 속 춤이 너무 달라서다. 그는 “힙합을 추려고 거울을 보는 순간 너무 오글거렸다”며 “생각보다 큰 난관이어서 연습을 훨씬 더 많이 해야겠다고 결심했다”고 회상했다. 그는 이 영화를 통해 관객이 밝은 에너지를 얻어가길 바랐다. “전에는 ‘빅토리’라는 단어를 들으면 풍겨지는 이미지가 전쟁터, ‘우린 승리할 거야’ 이런 느낌이었다면, 시나리오를 보고 이 작품을 찍고 난 후 빅토리는 저한테 소확행, 따뜻함, 청춘, 포근한 이미지로 바뀌었어요. 빅토리를 보시는 분들도 그렇게 되지 않을까 확신해요.”

불안 세대/ 조너선 하이트/ 이충호 옮김/ 웅진지식하우스/ 2만4800원 스마트폰에 고개를 떨군 채 유튜브 쇼츠폼이나 게임에 몇 시간씩 열중하는 어린이들이 늘고 있다. 이 전례 없는 성장기가 어떤 결과로 이어질지 우려되지만, 아이들의 손에서 스마트폰을 없애기는 불가능해 보인다. 사회심리학자인 조너선 하이트 미국 뉴욕대 스턴경영대학원 교수는 신간 ‘불안 세대’에서 이 아이들이 “화성에서 성장하는 첫 세대가 된 것과 비슷하다”고 설명한다. 그만큼 급진적으로 새로운 성장 방식이란 의미다. 그는 밖에서 친구와 놀기보다 스마트폰·태블릿을 보며 자란 Z세대(1996년 이후 출생)를 ‘불안 세대’로 규정한다. 청소년의 정신건강에 이상신호가 켜진 징후는 각국에서 포착된다. 미국 정부는 매년 10대(12∼17세)들에게 정신건강 조사를 한다. ‘슬프거나 공허하거나 우울한 기분’이나 ‘대부분의 일에 흥미를 잃거나 지겨움’을 느꼈는지 묻는다. 주요 우울증 증상에 대한 질문 9개 중 5개에 해당하면 주요 우울증 에피소드를 앓은 것으로 본다. 2010년 이후 이 비율은 여자아이의 경우 145%, 남자아이는 161% 증가했다. 불안 진단을 받은 미국 대학생 비율은 2010년 이후 134%, 우울증 진단을 받은 대학생은 106% 증가했다. 미 질병통제예방센터 등에 따르면 10∼14세 미국 청소년의 자살률은 2010년 이후 남자아이는 91%, 여자아이는 167% 증가했다. 영국, 호주 등 다른 영어권 국가도 상황은 비슷하다. 저자는 이 같은 현상의 주범으로 스마트폰의 범람, 아이를 과잉보호하는 추세를 꼽는다. 현실 세계의 과잉보호와 가상세계의 과소 보호가 Z세대를 불안 세대로 만들었다. 가상세계를 보며 자라는 방식이 왜 문제인지 알려면 아동기의 성장을 이해해야 한다. 아이에게 자유로운 놀이는 배움의 장이다. 친구들과 놀면서 겪는 작은 도전과 좌절들은 훗날 마주할 훨씬 큰 도전에 대비하는 예방 접종과 같다. 아이들에게 약간 신체적 위험이 따르는 놀이는 필수다. 친구와 레슬링이나 가짜 칼싸움을 해봐야 다치지 않는 법을 배울 수 있다. 초등학생은 시행착오를 겪고 친구에게 직접 피드백을 받으면서, 중학교의 더 큰 사회적 복잡성에 대응할 준비를 서서히 해나간다. 이런 준비는 숙제나 수업으로 할 수 없다. 당연히 스마트폰이나 비디오 게임으로도 안 된다. 정서 발달의 열쇠는 정보가 아니라 경험에 있다. 수백만년 동안 변덕스러운 환경에서 살아남기 위해 우리 뇌는 ‘발견 모드’와 ‘방어 모드’라는 두 체계로 개선됐다. 발견 모드는 한창 굶주리다가 잘 익은 열매를 발견했을 때 작동한다. 이때는 긍정적 감정에 휩싸이고 당장 달려들 준비를 한다. 반면 방어 모드는 표범 소리를 들었을 때처럼 위협을 감지할 때 작동한다. 몸에 스트레스 호르몬이 넘치고 도망갈 방법을 찾는 데 온 신경을 쓰게 된다. 평생 발견 모드로 사는 사람은 더 행복하고 사회성이 높고 새로운 경험에 열려 있다. 반면 방어 모드에 갇혀 있으면 배우고 성장하는 데 방해가 된다. 발견 모드가 기본 설정이 되도록 뇌를 연결하려면 어린 시절 거칠고 즐거운 놀이에서 스릴을 경험해야 한다. 감독받지 않은 실외 놀이를 하면서 아이들은 위험과 도전에 대처하는 법을 배운다. 새로운 상황에 맞설 수 있는 자신감을 기른다. 이 자신감은 불안에 맞서는 백신이다. 부모의 안전 지상주의는 아이가 스스로를 돌보고 위험과 갈등, 좌절에 대처하는 법을 배우기 힘들게 한다. 과잉보호는 아동을 취약하고 두려움에 사로잡힌 어른으로 자라도록 할 가능성이 크다. 일종의 경험차단제인 셈이다. 스마트폰도 두 번째 종류의 경험 차단제이다. 스마트폰을 손에 쥐면, 뇌에 절실히 필요한 경험이 삶에서 밀려나 버린다. 스마트폰 기반 아동기의 해악으로는 수면 부족, 집중력 상실, SNS 중독 등이 있다. 실제 Z세대 대학생의 입학 이후 대학교 상담 센터들이 분주해졌다. 방어 모드로 살아가는 Z세대 학생들이 등장한 후 불안과 우울 같은 심리적 장애가 급증했다. 아동의 뇌회로는 변경되기 쉽기에 스마트폰 몰입이 어른보다 어린이에게 특히 위험하다. 인간의 뇌에서 보상을 추구하는 부위는 일찍 발달한다. 반면 자기 통제나 유혹에 저항하는 데 필수적 역할을 담당하는 전두 피질은 20대 중반이 돼야 완전히 발달한다. 저자는 디지털 시대에 건강한 아동기를 보내기 위한 ‘기본 개혁’ 방안을 제시한다. 일단 14세가 되기 전까지는 스마트폰을 금지하고 기본 휴대폰만 제공해야 한다. 또 16세 미만에는 SNS를 금지하고, 학교에서 스마트폰을 사용하지 못하게 해야 한다. 아울러 아동이 어른의 간섭 없이 또래와 어울려 놀고 독립적 행동을 할 수 있도록 보장해야 한다.

박정희 전 대통령과 육영수 여사의 다큐멘터리 ‘그리고 목련이 필때면’을 제작한 가수 김흥국이 이승만 전 대통령을 다룬 다큐 ‘건국전쟁’의 흥행을 보고 힘을 받았다면서 정치인 다큐 흥행 1위인 ‘노무현입니다’(2017)의 기록을 깨고 싶다고 밝혔다. 9일 서울 용산구 CGV 용산아이파크몰에서 열린 기자간담회에서 김흥국은 “(다큐멘터리) ‘건국전쟁’이 저한테 많은 도움을 줬다”며 “그 영화를 보고 ‘이제 우리도 보수쪽 영화가 만들어지는구나 싶었고, (이번 영화 도전에) 큰 힘이 된 것 같다”고 말했다. 김흥국은 제작사 ‘흥픽쳐스’를 차리고 이 영화를 제작했다. 그는 “진보쪽 다큐멘터리가 상당히 많이 나온 걸로 안다”며 “다큐멘터리도 1위가 있더라. 우리 보수쪽 다큐 영화가 국민 여러분의 사랑을 받아서 그 기록도 한번 깨고 싶다”고 말했다. 김흥국이 언급한 작품은 역대 정치인 다큐멘터리 중 가장 많은 185만명을 모은 ‘노무현입니다’이다. ‘노무현입니다’는 역대 한국 다큐 흥행 순위에서도 ‘님아, 그 강을 건너지 마오’ ‘워낭소리’에 이어 3위다. 김흥국은 “이번 파리 올림픽에서 생각지도 않은 기적이 일어나고 있다”며 “그 장면들을 보면서 우리 영화도 다큐멘터리 쪽에서 금메달감이 될 것으로 확신한다”고 말했다. 그러면서 “(배우) 마동석이 하는 영화는 대박 난다. 마동석 이 친구가 이 영화를 보면 천만 간다”고 덧붙였다. ‘그리고 목련이 필때면’은 박 대통령과 육 여사의 일생을 다뤘다. 어린 시절부터 서거하기까지 행보와 업적을 소개한다. 배우 고두심과 현석이 나레이션을 맡았다. 이 작품은 특히 박 전 대통령이 친일파가 아니며 ‘따뜻한 인간성을 가진 울보’임을 강조한다. 박 전 대통령이 이승만 전 대통령과 더불어 북한의 남침 의도를 6·25전쟁 6개월 전에 알아채고 상부에 보고서까지 올린 사실도 집중 조명한다. 만듦새는 거칠다. 재연 배우의 연기를 배경과 합성한 장면들은 어색하고, 배우들의 연기력도 아쉽다. 김흥국은 제작비로 약 2억∼3억이 소요됐다고 설명했다. 김흥국은 “전국을 다니면서 두 분의 업적, 발자취를 많이 촬영했다”며 “몇 년 동안 하려면 여유 있게 준비하겠는데 오는 8월 15일이 육영수 여사 서거 50주년에 날짜를 맞추다보니 (시간이 촉박했다)”고 말했다. 육 여사는 50년 전인 1974년 8월 15일 세상을 떠났다. 배우 고두심이 나레이션을 맡은 데 대해서는 “고두심은 정치에 잘 가담하는 분도 아니고, 50년간 연기생활을 했고 관리를 철저하게 하신 분”이라며 “나레이션 때문에 혹시 정치에 관심 있는 거 아니냐고 하는데 그런 분은 아니고 대한민국을 위해 육영수 여사님을 존경하는 마음으로 참여했다”고 전했다. 연출을 맡은 윤희성 감독은 앞으로 다큐 시리즈로 만들고 싶다는 희망을 밝혔다. 윤 감독은 “극장 상영이 끝나면 제 욕심에는 네 편 정도 더 추가해서 완성도를 높여서 다큐멘터리 시리즈로 하고 싶다”고 말했다.

일제강점기 강제 동원된 노동자의 삶을 엿볼 수있는 공간이 국가등록문화유산이 됐다. 국가유산청은 ‘부평 미쓰비시 줄사택’(사진), ‘이왕직 아악부 정간보’, ‘이왕직 아악부 오선악보’, ‘홍재일기’ 등 총 4건을 국가등록문화유산으로 등록했다고 8일 밝혔다. 인천 부평구에 있는 미쓰비시(三菱) 줄사택은 일제강점기 일본 육군이 관리하는군수물자 공장이었던 미쓰비시 제강 인천제작소 노동자들이 합숙 생활을 하던 곳이다. 여러 호의 집들이 줄지어 있어 ‘줄사택’이라 불렸다고 전한다. 일제의 한반도 병참 기지화가 본격화한 1939년 지어진 것으로 추정되며, 광복 후에도 도시 노동자를 비롯해 다양한 사람들이 주거 공간으로 써왔다. 함께 등록된 ‘이왕직 아악부 정간보’, ‘이왕직 아악부 오선악보’는 조선시대 궁중음악 기관인 장악원을 계승한 이왕직 아악부에서 1920∼1930년대 연주하던 곡을 정리한 악보다. 이왕직은 일제강점기 조선총독부에서 대한제국 황실이나 황족 관련 사무를 담당하던 기구를 뜻한다. 총 25곡이 수록돼 있다. ‘홍재일기’는 전북 부안군 주산면 홍해마을에 살던 유생 기행현이 1866년 3월 10일부터 1911년 12월 30일까지 약 45년간 쓴 일기다. 일기에는 부안 지방의 기후와 자연재해, 의병 활동과 동학농민전쟁의 실상, 미곡 가격의 변동 등 다양한 정보가 담겨 있어 당대 시대 상황과 역사를 연구하는 데 도움이 된다.

CJ CGV가 상반기 ‘범죄도시 4’ 등으로 극장 관객이 증가하며 5분기 연속으로 흑자를 이어갔다. CJ CGV는 올해 2분기 연결 기준 매출 4299억원, 영업이익 223억원으로 흑자를 달성했다고 8일 밝혔다. 지난해 2분기 흑자 전환을 시작으로 5분기째 흑자 기조를 유지했다. 국내에서는 한국영화 ‘범죄도시4’ 등의 흥행으로 관람객이 증가했고 해외 영화시장도 회복되며 매출이 성장했다. 또 자회사인 CJ 올리브네트웍스의 신규 편입에 따른 효과가 영업이익에 반영됐다. 국내 시장에서는 매출 1937억원, 영업이익 38억원을 기록했다. ‘범죄도시4’가 관객 1150만명을 돌파하고 ‘인사이드 아웃 2’가 흥행에 성공해 관람객이 증가했다. 식음료(F&B)와 다양한 MD 상품, 광고 사업 등 고수익 사업의 매출 비중도 늘었다. CJ CGV의 자회사인 CJ 4D플렉스는 매출 234억원, 영업이익 50억원으로 흑자 기조를 이어갔다. 글로벌 영화 시장의 회복으로 해외 시장 실적도 개선됐다. CJ CGV는 베트남에서는 매출 553억원, 영업이익 87억원을 달성해 코로나19 팬데믹 직전인 2019년 2분기 실적을 뛰어넘었다. 인도네시아에서도 매출 301억원, 영업이익 70억원으로 2019년보다 실적이 좋았다. 튀르키예에서는 매출 298억원, 영업손실은 전년 동기 대비 6억원 개선한 20억원을 기록했다. 중국에서는 매출 495억원, 영업손실 89억원을 기록했다. 현지 기대작의 부족으로 매출이 축소됐다. 6월 초 CJ CGV에 편입된 CJ 올리브네트웍스는 신규 편입 시점인 6월부터 2분기 손익에 반영됐다. 한달간 매출 661억원, 영업이익 91억원을 기록하며 CGV의 수익성 개선에 도움을 줬다. CJ CGV는 3분기에도 할리우드 블록버스터 ‘데드풀과 울버린’과 ‘슈퍼배드 4’에 이어 9월 황정민 주연의 ‘베테랑 2’ 개봉 등에 힘입어 성장세를 이어갈 것으로 내다봤다. 허민회 CJ CGV 대표는 “3분기에는 다양한 기대작들을 스크린X와 4DX 등 특별관을 통해 선보인다”며 “콘텐츠의 가치를 높여 이를 토대로 성장세를 이어가겠다”고 밝혔다.

영화 ‘미나리’(2021)로 미국 아카데미 여우조연상 등을 받은 한국계 정이삭(46) 감독이 할리우드 재난 블록버스터 ‘트위스터스’로 돌아왔다. 영화 홍보차 한국을 방문한 정 감독은 7일 서울 용산구 한 영화관에서 열린 기자간담회에서 “어린 시절부터 극장에서 영화를 보는 걸 좋아했다”며 “이번에 블록버스터를 연출해보니 꿈을 이룬 것 같다”고 말했다. 14일 개봉하는 ‘트위스터스’는 미국 오클라호마주 대평원을 배경으로 거대한 토네이도에 맞서는 내용의 재난 블록버스터다. 토네이도를 쫓는 과정에서 트라우마를 갖게 된 연구원 케이트, 위험에 중독된 듯 토네이도를 생중계하는 유튜버 타일러가 대자연에 맞서면서 두려움을 극복하고 성장하는 서사를 담았다. 할리우드 영화 ‘트위스터’(1996)의 속편이지만, 원작을 보지 않아도 무리 없이 즐길 수 있다. 이 작품은 지난달 19일 북미 지역 개봉 당시 첫 주말 박스오피스 1위에 오르며 역대 재난 영화 최고의 오프닝 스코어를 기록했다. 정 감독은 “처음엔 ‘내가 이 영화를 어떻게 만들 수 있을까’ 고민해보니 두려워지더라”라며 “두려워서 이 영화를 하지 않으면 평생 후회하지 않을까 생각했다”고 말했다. 그는 “어떻게 보면 두려움이 영감과 성장 기회를 주는 것 같다”며 “차기작 역시 어떤 것이든 긍정적인 도전적이 될 작품을 선택하고 싶다”고 말했다. ‘트위스터스’에는 토네이도 특유의 소용돌이와 무시무시한 악천후가 수시로 등장한다. 정 감독은 이런 장면들에 대해 “시각특수효과(VFX)에 의존하기보다 가능한 한 야외 촬영을 많이 하고 싶었다”며 “생동감을 불어넣으려고 했다. 한 샷 한 샷에 어떻게 에너지를 담을까 고민했다”고 말했다. 이날 간담회에는 주연 배우 데이지 에드가 존스, 제작 총괄 프로듀서 애슐리 J 샌드버그가 함께했다. 샌드버그 프로듀서는 정 감독을 택한 데 대해 “개인적으로 ‘미나리’의 팬”이라며 “(정 감독과 일해본) 루카스 필름의 친구가 감독님에 대해 좋은 얘기를 많이 해줬고 특수효과, 거대한 규모의 현장에서도 능력을 잘 발휘한다고 귀띔했다”고 전했다. 주연 케이트를 연기한 에드거 존스는 “영화 속 날씨는 인간의 내적 감정을 표현하는 장치 같다”며 “토네이도는 케이트가 극복하려는 트라우마, 내적 괴물을 상징한다”고 설명했다.