서방 무기 지원을 받은 우크라이나가 본격적인 반격에 나설 것이라는 예상이 나오는 가운데 러시아가 공세를 강화하면서 사망자가 속출하고 있다. 러시아는 벨라루스에 전술핵을 배치하겠다고 밝히는 등 물러서지 않을 태세다. 서방에선 우크라 공세 조짐에 러시아가 조금이라도 유리한 상황을 만들기 위해 공격을 감행한 것으로 보고 있다. 27(현지시간) AP, 로이터 통신 등 외신에 따르면 러시아가 우크라이나 전선에 대한 전방위 공세를 강화하면서 민간인 피해가 속출했다. 우크라이나 동부 도네츠크주의 파블로 키릴렌코 주지사는 이날 페이스북에 “슬라뱐스크에서 러시아군의 공격으로 2명이 숨지고 29명이 다쳤다”고 밝혔다. 그는 이날 오전 10시30분쯤 러시아군이 S-300 미사일 2기로 시청 주변을 공격했다고 덧붙였다. 우크라이나 대통령실은 지난 24시간 동안 10개 안팎의 도시와 마을이 러시아군의 포격을 받았다고 밝혔다. 바흐무트와 함께 최근 최대 격전지가 된 동부 도네츠크주의 아우디이우카에서는 주거 건물과 호텔, 법원이 러시아의 미사일 공격을 받았다. 비탈리 바라바쉬 아우디이우카 시장은 공공 서비스 기업과 근로자들이 도시에서 철수했다고 밝혔다. 그는 “도시가 갈수록 지구 종말 후 영화의 모습을 방불케 한다”며 “어려운 결정을 내려야만 했다”고 설명했다. 동남부 자포리자주에서도 러시아의 공격이 강화되면서 14개의 정착지가 포격을 받았다. 남부 헤르손주에서는 러시아가 20여 차례에 걸쳐 공습과 포격을 가하면서 4명이 다쳤다. 볼로디미르 젤렌스키 우크라이나 대통령은 이번 공격을 “테러”라고 규정했다. 러시아 국방부는 이날 성명에서 “러시아군이 도네츠크주 외에도 5개 방면 등 총6개 방면으로 우크라이나군을 공격하고 있다”고 밝혔다. 우크라이나 아파트 건물과 민간 인프라에 포격과 로켓 공격이 있었음에도 러시아 측은 주택가를 겨냥한 적이 없다고 부인하고 있다. 서방은 최근 러시아가 우크라이나의 대규모 반격을 앞두고 공세의 한계가 다가오는 가운데 전선에서 조금이라도 더 성과를 얻기 위해 공세를 강화하고 있다고 분석한다. 독일 언론 등에 따르면 같은 날 독일이 보낸 최신예 전차인 레오파드2 18대가 우크라이나에 도착했다. 독일은 지난 1월 전차를 우크라이나에 공급하기로 결정한 바 있다. 전차 외에도 40대의 마르더 보병 전투 차량과 2대의 장갑차도 우크라이나에 도착한 것으로 전해졌다. 포르투갈이 보낸 3대의 레오파드 전차도 이미 우크라이나에 당도한 것으로 알려졌다. 한편 서방의 무기가 우크라이나에 속속 도착하면서, 러시아는 인접국인 벨라루스에 핵을 배치하겠다며 서방을 위협 하고 있다. 이날 블라디미르 푸틴 러시아 대통령은 벨라루스에 전술 핵무기를 배치하기로 합의했다고 밝혔다. 미국은 1962년 쿠바 미사일 위기 이후로 그 어느 때보다 중대한 핵위기에 처한 것으로 보고 있다. 미국과 나토(북대서양조약기구)는 러시아의 핵탄두 이동을 예의주시하고 있다. 반면 남부 자포리자주의 러시아 점령지 멜리토폴에서는 러시아 보안군 시설이 포격을 받았다. 러시아가 임명한 이반 표도로프 멜리토폴 시장은 도시에 여러 차례 포격으로 인한 폭발이 발생했으며, 4명이 다쳤다고 밝혔다. 한편 젤렌스키 대통령은 이날 자포리자주의 전선 지역을 방문했다. 그는 텔레그램에 군인들을 포상하는 영상을 올리고 "오늘 우리 군 옆인 이 자리에 오게 돼 영광이다. 우리는 반드시 이길 것"이라고 말했다.

이스라엘 극우 정당이 베냐민 네타냐후 총리와 ‘사법 파괴’로 여겨지는 사법 입법 절차를 이번 여름으로 연기하는데 합의했다고 밝힌 것으로 27일(현지시간·한국시간 28일 새벽) 전해졌다. 네타냐후 총리는 6연임 후 사실상 사법부를 입법부가 통제할 수 있도록 하는 법안 개정을 추진해 왔다. 하지만 최대 우방국인 미국이 등을 돌리고 시민들이 대거 시위에 나서면서 오히려 정치적 위기에 처했다. 그러자 27일 네타냐후 총리가 입법 중단을 전날 미국 정부에 전달했다는 보도가 나왔고, 연정 내 극우파는 입법이 중단되면 정부를 해산하겠다고 압력을 가하는 상황이었다. 극우 정당과의 합의에 따라 네타냐후 총리가 급한 불은 끌 수 있게 된 것으로 보이지만, 입법안 완전 철회가 아니어서 시위가 멈출지는 예단하기 어렵다. 향후 이스라엘 연정의 정치 싸움이 가열될 가능성도 있다.

가상화폐의 입지가 날로 좁아지고 있다. 외신에 따르면 미국 상품선물거래위원회(CFTC)는 27일(현지시간) 세계 최대 가상화폐 거래소인 바이낸스와 자오창펑 최고경영자(CEO)를 상대로 파생상품 등에 관한 규정 위반에 관한 소송을 시카고 연방법원에 제기했다. 이번 제소뿐만이 아니다. 가상화폐를 부정적으로 보는 발언과 보도 및 조치가 이어지고 있다. 미 증권거래위원회(SEC)는 지난 23일 트론 재단과 비트토렌트 재단을 창업한 저스틴 선의 증권법 위반 혐의 등과 관련해 뉴욕의 연방지방법원에 소송을 제기했다. 그는 워런 버핏과 거액의 점심을 한 인물이기도 하다. SEC에 따르면 선은 본인 소유의 트론 재단과 비트토렌트 재단 등을 통해 가상화폐 트론과 비트토렌트 등 ‘미등록 증권’의 불법 거래를 주도한 혐의를 받고 있다. 그는 트론과 비트토렌트를 홍보하기 위해 연예인 등 유명 인사들에게 돈을 주고 소셜미디어에 홍보 글을 올리게 한 혐의도 받고 있다. 린지 로언과 래퍼 솔자보이, 인플루언서 제이크 폴 등 8명의 유명 인사가 금전적 대가를 받았다는 사실을 숨긴 채 소셜미디어에서 이들 가상화폐를 홍보했다. AFP통신은 6개월간의 도피 끝에 유럽 몬테네그로에서 체포된 ‘테라·루나 폭락 사태’의 핵심 인물인 권도형 테라폼랩스 대표를 세계적인 명성이 악명으로 바뀐 자신만만한 기업가로 조명했다. AFP는 권 대표가 바이오벤처 사기로 세상을 시끄럽게 한 테라노스 창업자 엘리자베스 홈스와 비교되고 있다고도 언급했다. 이 정도라면 다행이지만, 미 백악관은 권 대표의 사례를 거론하며 가상화폐 전반에 대한 부정적 시각을 드러냈다. 백악관은 지난 20일 하원에 제출한 연례 ‘대통령 경제보고서’에서 “스테이블코인은 위험에 노출될 수 있다”며 권 대표가 고안한 테라USD(UST)와 이에 알고리즘으로 연결된 자매 코인 루나 사례를 소개했다. 이어 백악관은 “암호 화폐 자산은 소비자와 투자자에게 해로울 수 있다”며 “해당 산업참여자들은 기존의 법과 규정을 준수하지 않고 있고, 개인 투자자들을 겨냥한 사기 유형의 불법행위가 흔히 발생하고 있다”고 지적했다. 이어 “유가증권인 가상자산에 대한 정보공개 부족에 따라 투자자들은 사실 이 암호 화폐에 어떤 근본적인 가치도 없다는 사실을 깨닫지 못한다”고 언급했다. 백악관은 소비자금융보호국(CFPB)이 접수한 2018년 10월∼2022년 9월 암호자산 관련 신고 데이터를 인용해 문제 제기 중 40%가 사기행위와 관련이 있었으며 다른 40%는 약속된 시기에 자산을 꺼내다 쓸 수 없는 거래 문제였다고 밝혔다. 암호 화폐를 먼저 보내주면 몇 뱅 이상의 가치의 암호자산을 돌려주겠다는 공짜 사기에 젊은 사람들이 취약하다는 점도 지적했다. 지난달 미 증권거래위원회(SEC)가 권 대표와 테라폼랩스를 사기 혐의로 제소한 터라, 그가 국내 송환 전에 미국 법정에 설 가능성도 있다. 앞서 FTX 파산의 주범인 샘 뱅크먼 프리드 창업자가 바하마에서 체포돼 미국에 송환된 상태다. 미 사법 당국은 뱅크먼 프리드 뿐만 아니라 그의 가족 등을 대상으로 로비활동 등에 불법이 있었는지를 살펴보는 것으로 알려졌다. 현지 검찰은 뱅크먼 프리드가 가상화폐에 대한 정치권 규제 강화를 막기 위해 한도를 넘는 정치자금을 민주당과 공화당에 건넨 것으로 보고 있다. 26일에는 엔비디아 최고기술책임자(CTO)가 가상화폐는 아무런 쓸모가 없다며, 인공지능(AI) 등에 자사 칩이 사용되는 게 더 가치가 있다고 강조하기도 했다. 그는 “암호 화폐가 인류에게 도움이 될 것이라고 생각한 적이 없다”고 말했다. 엔비디아 칩세트의 그래픽 카드가 가상화폐 채굴용으로 사용되며 가격이 천정부지로 오른 걸 생각하면 표리부동한 발언이라는 비판도 있다. 교도통신에 따르면 일본 정부는 5월 히로시마에서 개최할 주요 7개국(G7) 정상회의에서 가상화폐 이용자 보호를 위한 규제를 논의한 뒤 성과를 공동선언에 담는 방안을 추진하고 있다.

세계은행이 특단의 조치가 없으면 2030년까지 평균적인 세계 경제 잠재 성장률이 연 2.2%로 추락할 수 있다고 경고했다. 이는 30년 만에 최저 수치다. 로이터 등 외신에 따르면, 새 보고서는 잠재적 국내총생산(GDP)의 광범위한 둔화를 되돌리지 못하면 기후 변화 대처와 빈곤 퇴치를 위한 글로벌 능력도 약화할 수 있다고 우려했다. 세계은행은 정책 입안자들이 노동 공급, 생산성 및 투자를 증진하기 위해 야심 찬 계획을 내놔야 한다고 강조했다. 지속 가능한 부문에 대한 투자를 활성화하고, 무역 비용을 절감하고, 서비스 성장을 활용하고, 노동력 참여를 확대하기 위한 노력이 있을 경우 GDP 성장률은 최대 0.7%p 증가할 수 있다는 계산이다. 이렇게 되면 경제성장률은 2.9%까지 높아진다고 보고서는 밝혔다. 그렇지 않으면 ‘잃어버린 10년이 올 것’이라는 경고도 잊지 않았다. 보고서는 신종 코로나바이러스 대유행과 러시아의 우크라이나 침공 등 지난 몇 년간 겹친 위기가 거의 30년간 지속한 경제 성장을 종식시켰고, 소득증가와 임금 상승에 필수적인 생산성 둔화에 대한 우려를 가중했다고 진단했다.

전주국제영화제가 전주시네마프로젝트 10주년 기념 특별전인 ‘전주시네마프로젝트: 프로듀서로서의 영화제(JEONJU Cinema Project: A film festival as a producer)’ 상영작을 공개했다. 27일 주최측에 따르면, 이번 특별전을 통해 33편의 전주시네마프로젝트 선정작 중 초·중기 영화 10편을 상영할 계획이다. 상영작에는 185만명의 관객을 동원한 전주시네마프로젝트 최대 화제작인 <노무현입니다>(이창재, 2017)와 제72회 로카르노국제영화제 감독상 수상작 <이사도라의 아이들>(다미앙 매니블, 2019), 같은 영화제 신인감독상을 받은 <초행>(김대환, 2017) 등이 포함됐다. 이밖에 <겨울밤에>(장우진), <설행_눈길을 걷다>( 김희정), <아무도 없는 곳>(김종관), <우아한 나체들>(루카스 발렌타 리너), <엘 모비미엔토>(벤하민 나이스타트), <노나>(카밀라 호세 도노소), <아웃사이드 노이즈>(테드 펜트)가 관객과 만난다. 전주시네마프로젝트는 저예산 장편영화의 제작 활성화를 목표로 2014년 시작해 그간 국내외 독립·예술영화 33편에 제작 투자한 전주국제영화제의 대표 프로그램이다. ‘대안, 독립, 디지털’을 슬로건으로 2000년에 시작된 전주국제영화제는 디지털 영화 제작에 방점을 둔 단편영화 제작 프로그램 ‘디지털 삼인삼색’과 ‘숏!숏!숏!’의 정신을 장편영화로 이어 전주시네마프로젝트를 운영해 왔다. 이번 특별전은 전주프로젝트의 지난 10년의 역사를 갈무리하고 새로운 10년을 맞이할 준비를 하는 자리가 될 전망이다. 이와 함께 10주년 특별 책자 ‘전주시네마프로젝트, ‘프로듀서로서의 영화제’를 꿈꾼 10년’도 발간된다. 전주국제영화제 초대 프로그래머이자 디지털 삼인삼색을 기획한 정성일 영화평론가, 전주시네마프로젝트를 발족한 김영진 전 수석 프로그래머와 이상용, 장병원 전 프로그래머가 전주시네마프로젝트의 지난 역사를 정리하고, 프로젝트에 함께한 프로듀서와 감독들의 소회, 외부의 시선에서 바라본 전주시네마프로젝트의 성취와 개선 방향을 담았다. 한편, ‘오늘과 다른 내일, 영화의 확장을 꿈꾸다’라는 주제로 진행되는 ‘전주컨퍼런스 2023’에서는 전주시네마프로젝트를 집중 탐색하는 시간을 갖는다. 첫 시간 ‘전주시네마프로젝트 10년, 변화가 필요한 때’에서는 10년의 성과를 정리하고 프로젝트가 출범하던 시기와 달라진 영화산업 환경을 반영, 어떠한 변화를 찾는 것이 미래 성장에 필요한지를 논한다. 제작 투자 규모를 확대하고 영화제 혹은 여타의 플랫폼과의 연계 방안을 고민할 예정이다. 이어지는 두 번째 시간에는 토크 프로그램이 마련돼 있다. ‘독립·예술영화를 만든다는 것의 기쁨과 슬픔’이라는 주제로 전주시네마프로젝트에 함께한 한국과 해외 감독들이 모여 이 시대에 독립·예술·실험영화를 창작하는 과정을 나눈다. 특히 어려운 예산 환경에도 꾸준히 창작을 이어가고 있는 감독들의 이야기에 주목한다. 마지막으로는 ‘엔데믹 시대, 영화제의 역할을 묻다’를 주제로 새로운 영화를 많은 이에게 소개하는 장으로서의 영화제 본연의 역할을 넘어 제작 투자, 교육, 창작 및 배급 지원에 관해 영화제가 할 수 있는 몫은 무엇일지를 고민한다. 제24회 전주국제영화제는 오는 4월27일부터 5월 6일까지 열흘간 전주 영화의거리 일대에서 개최된다.

올해로 스물한 번째를 맞는 피렌체 한국 영화제가 오는 30일부터 4월7일까지 이탈리아 현지에서 열린다. 이번 행사에는 ‘헤어질 결심’의 배우 박해일과 오스카상을 받은 봉준호 감독, 한국 여성계를 대표하는 임순례 감독과 감한민·박규태·정주리 감독, 일러스트레이터 정규하·김우섭 등 8명이 게스트로 초청됐다. 영화제의 주요 행사로는 △아카데미상 봉준호의 마스터 클래스 △한국 영화배우 박해일의 이탈리아 첫 특별전 △한국 여성 감독의 선두자인 임순례 감독과 젊은 영화감독 정주리가 함께하는 여성 영화에 대한 오마주 △김한민 감독이 선보이는 한국의 역사 영화 ‘한산 리덕스’ △남북한을 코믹하게 다룬 박규태 감독의 영화 ‘육사오’ △만화와 웹툰의 새로운 흐름을 선보이는 일러스트레이터 정규하, 김우섭의 마스터 클래스 등이 있다. 각 행사는 피렌체의 라 꼼빠니아 극장(Cinema La Compagnia)이나 온라인으로 볼 수 있다. 이들 행사 외에도 이번 영화제에서는 70편의 영화를 다양한 섹션으로 나눠 선보인다. 영화제는 김한민 감독의 ‘한산 리덕스’를 개막작으로 하여 최국희 감독의 뮤지컬 영화 ‘인생은 아름다워’로 막을 내린다. 박해일 특별전에서는 ‘와이키키 브라더스’, ‘질투는 나의 힘’, ‘인어공주’, ‘극락도 살인사건’, ‘은교’, ‘고령화 사회’, ‘헤어질 결심’이 상영될 예정이다. 피렌체 한국 영화제는 태극기 문화 협회(리까르도 젤리 위원장)가 주최하며 한국 영화진흥위원회, 주이탈리아 한국대사관, 주이탈리아 한국 문화원, 토스카나 영화진흥위원회, 토스카나주, 피렌체 시가 후원한다.

단 하나의 오차도 참을 수 없는 남자. 아파트 안에선 꼭 주차 허가증을 걸어야 하고 평행 주차는 정확하게 일자로 해야 한다. 매일 같은 시간에 마을 순찰을 나가고, 집 앞에 던져져 있는 광고 전단, 제대로 되지 않은 분리배출 상태를 볼 때면 화가 치밀어 오른다. ‘오토’는 그런 남자다. 톰 행크스 주연의 영화 ‘오토라는 남자’(사진)가 오는 29일 개봉한다. 할리우드 제작의 이 영화는 스웨덴 소설이자 영화로도 제작된 ‘오베라는 남자’가 원작이다. 책을 읽었다면 할리우드가 이를 어떻게 바꿨을지 관심을 가질 수밖에 없다. 원작은 인구 900만명의 스웨덴에서 90만부가 팔렸고, 뉴욕타임스에서 93주 연속 베스트셀러를 차지했다. 우리나라에서도 50만부 이상이 팔렸으니, 원작의 질과 흥행성은 이미 증명된 셈이다. 이 차가운 남자 오토는 원작과 마찬가지로 평생을 사랑했던 아내인 ‘소냐’가 먼저 세상을 떠나자 그를 따라가려 한다. 모든 게 철두철미한 그의 계산대로 준비되지만 어쩐지 죽는 일은 뜻대로 되질 않는다. 그가 죽음을 생각하면 언제나처럼 새로운 이웃인 ‘마리솔’의 친절한(?) 훼방이 벌어지고, 오토의 얼음처럼 차가운 마음엔 서서히 균열이 생긴다. 영화는 때때로 작위적이라고 느껴지고, 이웃들은 지나치게 착하고 친절하다. 차가운 가슴은 웬만해선 녹이기 힘들다. 그럼에도 대부분 삭막한 도시에 사는 현대인들에게 영화는 손난로처럼 작지만, 몸을 데울 수 있는 온기를 전한다. 우리가 잊고 있었지만 사실은 그리워했던 ‘정’을 말이다. 영화적 노력이 결실을 거둘 수 있는 건 전적으로 원작의 ‘오베’를 대신할 수 있는 행크스라는 걸출한 배우가 있기 때문이다. 행크스는 겉으론 차갑지만 사실은 따뜻한 마음을 가진 오토를 완벽하게 소화한다. 냉랭한 톤의 연기를 하면서 사람의 눈시울을 뜨겁게 만드는 건 아무나 할 수 있는 일은 아니다.

오랜 연륜을 가진 연기파 배우일수록 영화 속에서 자신의 특색을 드러내기 마련이다. 반대로 본인의 스타일을 추구하는 감독은 배우를 의도한 대로 끌고 가려는 강한 의지를 보인다. 이들이 만난다면 어떤 영화가 만들어질까. 오는 31일 전 세계에 동시 공개되는 넷플릭스 영화 ‘길복순’은 이미 배우로서 평단과 관객의 검증을 거친 전도연과 설경구가 주연을 맡고, ‘불한당: 나쁜 놈들의 세상’, ‘킹메이커’ 등을 통해 감각적이고 뛰어난 연출력을 보여주고 있는 변성현 감독이 메가폰을 잡았다. 이들의 이름만으로도 화제가 될 만하다. 국내 최고의 암살 기업인 MK, 그중에서도 단 한 번도 실패한 적 없는 킬러인 길복순(전도연 분)은 재계약을 앞둔 시점에서 딸과의 사이가 멀어지고, 업계의 규칙마저 어기게 되면서 다른 킬러들의 표적이 된다. MK의 대표이자 복순의 스승인 차민규(설경구 분)는 그런 복순을 보며 갈등에 빠진다. 영화에는 변 감독의 스타일이 진하게 녹아 있다. 21일 서울에서 열린 제작발표회에서 변 감독은 “늘 마틴 스코세이지의 영화를 보고 시작한다”며 “사람들이 제 영화를 보면서 쿠엔틴 타란티노의 영향을 많이 받았다고 하는데, 2000년대 초반 한국영화들을 굉장히 좋아하고 흉내 내려 노력하고 있다. 액션 장면 같은 부분은 이명세 감독님의 스타일을 감히 따라 하진 못하지만 흉내 내려고 노력하고 있다”고 말했다. 실제 길복순에선 스코세이지의 롱테이크와 타란티노, 그리고 이명세의 감각적인 액션 냄새가 난다. 영화의 도입부 일본 야쿠자 오다 신이치로(황정민 분)와 복순의 결투, 킬러들과 술집 싸움, 민규와 결전은 롱테이크와 카메라의 무빙, 시간의 변주를 통해 액션을 미학적으로 표현한다. 감독의 철저한 계획에 따라 만들어진 장면이라고밖에 생각할 수 없다. 실력은 좋지만 인정받지 못하는 불운한 킬러인 한희성 역을 맡은 구교환은 액션신에 대해 “액션이라기보단 안무에 가까웠던 것 같다. 개인의 기량으로 가는 게 아니라 팀플레이처럼 안무를 짜서 춤추듯이 했던 것 같다”고 회상했다. 그런데 왜 액션영화에 전도연일까. 변 감독은 길복순이 전도연을 염두에 둔 영화라고 했다. 변 감독은 “전도연 선배가 출연한 너무 좋은 작품이 많아 (드라마 장르의) 정면 승부는 부담이 됐다. 측면 승부를 해보자고 생각해, (전도연의) 필모그래피에 거의 없는 액션으로 장르를 정했다. 시나리오는 한참 후에 썼다”고 섭외와 구상에 얽힌 얘기를 풀어놨다. 변 감독은 “전도연과 설경구의 배우라는 역할을 킬러로 치환시킨 영화”라고도 했다. 영화 중 차민규의 동생인 차민희(이솜 분)가 “오래된 칼들은 날도 무뎌지고 쓸모가 서서히 없어진다”며 복순을 깎아내리자, 민규는 “무딘 칼이 더 아프다”고 맞받는다. 이 대화가 전도연과 설경구를 칼에 빗댄 찬사라는 점을 변 감독은 강조했다. 철두철미한 변 감독의 스타일에서 전도연이나 설경구의 색깔이 감춰지는 건 아닐까. 변 감독과 첫 호흡을 맞춘 전도연은 촬영 초기 움직임과 얼굴 각도까지 정한 대로 맞추길 원하는 연출 스타일이 낯설었다고 털어놨다. 전도연은 “배우가 감정이 있는데 가둬놓고 못 움직이게 해서 첫 촬영 때 감독님에게 불평을 많이 했던 것 같다”면서 “내 감정을 풀어놓고 하는 게 아니라 감독님이 원하는 동선 안에서 명확하게 원하는 감정 표현을 했을 때 어떨까, 궁금함이 있었고 굉장히 흥미롭고 호기심이 생겼다”고 말했다. 영화를 보면 감독의 연출 의도에도 얼굴에 드러나는 감정과 배우가 쓰는 언어, 그리고 몸짓은 결국 다른 누군가로 대체되기 힘든 요소임을 알 수 있다. 액션신이 많은 영화지만 감독이 신경 쓴 것은 오히려 배우들이 각각의 캐릭터를 어떻게 표현할 것인가였다고 한다. 그렇다고 변 감독의 액션신 촬영이 쉬웠을 리 없다. 전도연은 “무슨 일이 있어도 해내야 한다고 세뇌를 많이 했던 것 같다”고 회상했다. 그는 “배우들끼리 (대역 없이 액션을) 하는 것이기 때문에 연습을 많이 하지만 촬영에 들어가면 동작보다 감정이 앞설 수 있고 누군가를 다치게 할 수도 있어서 굉장히 조심스럽고 어려웠던 것 같다”고 말했다. 전도연의 액션 도전은 2015년 ‘협녀, 칼의 기억’에 이어 두 번째고, 현대 액션물로는 처음이다. 당시보다 액션의 강도도 훨씬 세졌다. 설경구는 “(전도연의) 액션 장면을 옆에서 봤는데 안쓰러울 정도로 한계를 넘으려는 모습이 걱정됐지만 자기 한계를 넘더라”며 “전도연은 전도연”이라고 극찬했다. 변 감독은 롱테이크 액션신의 완성도를 높이기 위해 재촬영을 하자는 배우들의 열정에 오히려 부담을 느낀 적도 있다고 한다. 변 감독은 “배우가 육체적으로 너무 힘들어하는 모습을 보면서 중간에 포기하려고도 했었다. 촬영감독님이랑 다시는 이런 영화 찍지 말자고도 했다. 이제 액션이 주가 되는 영화는 안 하고 싶다”고 말했다.

“사람들은 할리우드에 새 아이디어가 바닥나는 중이라고 합니다. 그러니까 아이디어가 빈곤한 스티븐 스필버그가 스티븐 스필버그에 관한 영화를 만들었거든요.” 최근 열린 아카데미 시상식에서 사회를 맡은 지미 키멀이 말했다. 물론 농담이다. 스필버그가 찍은 스필버그. 키멀이 말한 영화는 22일 국내 개봉하는 ‘파벨만스’(사진)로 우리 시대의 위대한 감독 중 한 명인 스필버그가 그의 어린 시절 자전적 얘기를 다룬 영화다. 어린 아이인 새미 파벨만은 아빠 버트, 엄마 미치와 함께 생애 처음으로 극장을 찾았다가 승용차와 기차가 충돌하는 장면을 보곤 반쯤 넋이 나간다. 그리곤 기차 모형과 아빠의 8㎜ 카메라로 극장 영화를 재현한다. 위대한 감독의 꿈이 시작되는 순간이다. 파벨만스는 천재 아빠와 주체할 수 없는 감성의 소유자인 엄마를 둔 새미의 성장기를 따라가는 동시에 이야기의 흐름과 모나지 않게 특수 효과와 음악, 편집, 인물 촬영, 미장센에 관한 영화 기법을 보여 준다. 전문 과정이 아니라 독학으로 영화를 익힌 스필버그는 이 영화를 통해 자신이 부모로부터 물려받은 자산과 스스로 깨우친 지식을 표현해 낸다. 다 자란 새미(영화에는 나오지 않는다)의 영화에 대한 이성과 감성은 1975년 ‘죠스’라는 괴물을 통해 실체화하며, ‘블록버스터’의 탄생을 세상에 알렸다. ‘E.T.’와 ‘쥬라기 공원’을 성공시킨 스필버그는 그 후 ‘쉰들러 리스트’와 ‘라이언 일병 구하기’, ‘에이 아이(A.I.)’로 이어지는 영화를 통해 거장의 반열에 올랐다. 영화 속 애리조나주에서의 가족 캠핑은 명장면이자 새미의 인생 변곡점이기도 하다. 엄마 미치가 깊은 밤 차량 조명을 배경으로 춤추는 장면은 황홀하다. 새미는 가족 캠핑을 편집하며 엄마의 숨겨진 모습을 발견하는데, 영화 속에서도 관객에게도 상황을 재해석케 하는 편집 기술의 백미가 담겼다. 스필버그의 SF적 기술이나 놀라운 세계를 바랐다면 이 영화에 실망할지 모르지만, 영사기 시대에 극장을 찾았던 시네마 팬들이라면 푹 빠져들 수 있다. 영화는 윌리엄스가 올해 오스카상 여우주연상에 노미네이트 되는 등 7개 부분 후보작에 오른 것이 우연이 아님을 증명해 보인다. 안타깝게도 상은 하나도 받지 못했지만, 오스카 트로피와 관계없이 누군가에게는 파벨만스가 최고의 영화일 수 있다. 파벨만스를 보고 난 뒤라면 영화에서 지평선이 어디에 있는지 눈여겨보게 된다.

“가능해진다면 언젠가 윤여정 선생님을 스타워즈의 은하계로 초대할 수 있을지도 모르겠습니다.” 디즈니플러스의 공상과학물(SF)인 ‘만달로리안’ 시즌3의 에피소드3(3편)를 연출한 정이삭 감독이 한국 언론과 가진 화상 인터뷰에서 앞으로 호흡을 맞추고 싶은 한국 배우가 누구냐는 질문에 이같이 답했다. 정 감독은 2021년 미국의 한인 이민자 가정 이야기를 다룬 ‘미나리’로 아카데미상 감독상·작품상 등의 후보에 오르고, 출연한 윤여정이 여우조연상을 받으면서 일약 스타 연출자로 떠올랐다. 그런 그가 이번엔 세계적인 인기 시리즈물로 SF 연출에 처음 도전해 눈길을 끈다. 정 감독은 영어로 진행된 인터뷰에서 유독 한국말로 “선생님”이라고 부르며 윤여정에 대한 존경심을 드러냈다. 그는 “제가 함께했던 배우 중 최고라 생각한다. 그러니 윤여정 선생님께서 이 기사를 보시고 제가 100% 생각하고 있다는 것을 알아주면 좋겠다”고 말했다. ‘아이언맨’의 감독이자 이 시리즈의 제작자인 존 패브로가 현실을 더 현실적으로 보여주는 데 탁월한 재능을 보여준 정 감독에게 왜 SF 연출을 맡겼을까. 그의 대답에서 이유를 찾아볼 수 있다. “에피소드3는 시리즈 중에서도 굉장히 드라마적인 부분이 많이 부각되는 파트예요. 그러니까 마스크를 쓰지 않은 인물들에게 조금 더 초점을 맞춘 에피소드죠. 그리고 저는 (마스크를 쓴 배우들도) 좀 더 카메라에 오픈되기를 바랐습니다.” 만달로리안은 스타워즈 오리지널 시리즈의 6편과 7편 사이의 이야기다. 마스크를 벗지 않는 만달로어인 사냥꾼인 ‘딘 자린’과 제다이 요다와 같은 일족인 ‘그로구’의 여정을 그린 작품으로 디즈니 오리지널 시리즈 중 세계 1위의 인기를 얻고 있다. 그의 말처럼 오는 22일 국내에 공개되는 에피소드3에선 인물의 감정 묘사가 주를 이룬다. 화려하진 않지만 드라마의 전개를 이해하는 데 중요한 파트다. 그는 “이렇게 VFX(시각적 특수효과)가 많이 들어가는 걸 처음 해보는 거라 어렵기도 했다”면서도 “배울 것도 아주 많았다. 그런 부분을 가장 즐겼다고도 생각한다”고 연출 소감을 밝혔다.