우리 모두 댓글 폭력의 공범이다/정지혜/개마고원/1만7000원 지금 포털의 랭킹 뉴스 하나를 열어보자. 수많은 댓글이 달려 있고, 그중에 상당량은 정치 편향적이거나 악플일 확률이 높다. 2000년대 초 온라인 게시판에서 시작된 댓글은 게시물 원문의 질을 향상하고 이용자 간 유익한 소통의 기회를 제공했다. 지상파와 종이 신문이 매스미디어를 점유한 시대엔 불가능했던 쌍방향 소통의 시대가 열린 것이다. 하지만 이런 긍정적 효과는 금세 부작용에 묻혔다. 2022년 기준 네이버 뉴스에 댓글을 다는 이는 1000명 중 3명 정도로 국민의 0.31%에 불과하며, 그중에서도 정치색이 강하고 주로 사무직 화이트칼라의 40∼50대 남성이 대부분을 차지한다. 저자는 사회적으로 가장 안정된 위치에 있는 그룹이 온라인 공론장을 접수하고 과대 대표한다고 지적한다. 댓글로 표출되는 여론이 국민의 의견을 대표하는 것은 아니란 얘기다. 댓글의 더 심각한 문제는 혐오의 전염과 ‘사이버 불링’이다. 댓글은 익명이라는 그림자에 숨어, 나와 생각이 다른 이들을 증오하고 공격하는 수단으로 손쉽게 활용된다. “한 명이 버린 쓰레기를 치우지 않고 다음 사람이 또 공간을 더럽히는 일을 몇 번만 거쳐도 쓰레기장이 되는 건 순식간”이라고 저자는 강조한다. 과연 누구의 잘못일까. 저자는 악플러의 등장 이유로 샤덴프로이데(남의 불행이나 고통을 보면서 기뻐하는 심리)와 우월감, 반사회성, 반지성주의 등을 꼽는다. 다수의 무리에 끼고 싶은 욕망에 굴복한 악플러도 적지 않다. 개인 문제만으로 악플이 만들어지진 않는다. 기자로서 저자가 몸담고 있는 언론과 포털도 책임에서 벗어날 수 없다. 사익을 추구하는 포털은 재미와 흥행을 앞세운 뉴스의 판을 깔았고 여기 입점한 언론은 호객용 기사를 선보인다. 언론이 여론을 조작·왜곡·선동하는 악플러를 끊어내기는커녕 공생 관계를 택했다는 저자의 지적은 통렬하다. 손가락질하면서도 눈을 떼지 못하고 보는 막장 드라마처럼, 언론은 무관심 대신 욕을 먹어도 관심을 많이 받는 길을 택한다. 포털은 악플로 인한 유명인들의 극단적 선택 사건이 발생한 후 연예·스포츠 뉴스 분야의 댓글 창을 닫았지만 여전히 다른 분야의 뉴스 댓글을 유지 중이다. 뉴욕타임스의 경우 댓글을 달기 위해선 이름과 지역을 공개해야 하고, 월스트리트저널은 댓글이 타인을 비방하거나 기사 주제를 벗어나면 삭제한다. CNN과 BBC는 뉴스 댓글이 없다. 댓글을 없애는 게 답이 될까. 저자는 제대로 쓸 수 없다면 일시적 폐쇄도 고려해야겠지만, 혐오에 메스를 들이대는 것만이 근본적인 해결책이라고 말한다. 책은 우리 모두가 겪고 있지만 대부분 무심하게 바라만 보고 있는 악플 현상의 심각성을 환기하고, 이를 해결하기 위한 고민에 동참할 것을 요구한다. 변화는 무수히 많은 ‘나’가 모일 때 이뤄진다.

오스카상을 받은 영화들이 다시금 주목을 받고 있다. 특히 7개 부문을 휩쓴 ‘에브리씽 에브리웨어 올 앳 원스’(에에올)와 영어로 제작되지 않은 국제 영화임에도 4개 부문을 수상한 ‘서부 전선 이상 없다’의 관심이 높다. ‘더 웨일’도 브렌던 프레이저가 남우주연상을 수상하며 시선을 모으는 중이다. 위 영화들은 이번 아카데미에서 각각 1개 부문을 수상하며 체면치레를 한 ‘아바타: 물의 길’과 ‘탑건: 매버릭’을 제외하면 국내에선 좋은 흥행성적을 거두지 못했거나 극장에 걸리지 않았다. 한국에서 큰 주목을 받지 못한 영화들이 아카데미의 선택을 받은 이유는 무엇일까. 오스카 수상작을 다시 들여다본다. (이 기사는 스포일러를 포함하고 있음.) 지난 13일(한국시간) 열린 제95회 오스카 시상식은 에에올을 위한 무대였다. 양쯔충(양자경)이 아시아계 첫 여우주연상을 받았을 뿐만 아니라 이번 오스카상 시상식에서 작품상 등 무려 7개 부문을 수상했다. 아카데미상 시상식 다음 날인 14일 에에올은 일일 티켓 판매 기준, 국내 영화 흥행 순위 10위에 랭크됐고 9일엔 9위까지 상승했다. 다시 관객이 늘고 있는 영화는, 얼마 전까지 우리나라 극장에서 약 36만의 관객을 동원하는 데 그쳤다. (현재 극장에 걸린 에에올은 지난 1일 개봉한 플러스 버전으로, 감독 멘트와 NG 모음이 추가됐다.) 정신없는 전개와 동성애 코드, 중국계 이민자의 이야기라는 것, 양쯔충이나 여우조연상을 받은 세무사 역의 제이미 리 커티스를 제외하면 유명 배우가 없다는 점, 곳곳에서 등장하는 성인 코드 등이 부정적 요인으로 작용했을 것으로 보인다. 영화는 미국에서 ‘R등급’(17세 미만 보호자 동반)을 받았고, 우리나라에선 ‘15세 이상’을 받았다. 세탁소를 운영하는 중국계 이민자 1세인 에블린은 아빠의 생일을 앞두고, 세금 문제로 세탁소를 뺏길 위기에 처한다. 하지만 이건 아무것도 아니었다. 뜬금없이 마블 영화처럼 ‘멀티버스‘(다중 우주)가 등장하고, 남편의 몸에는 다른 자아가 깃든다. 알고 보니 기원이 어딘지도 모를 ‘조부 투파키’가 우주의 멸망을 몰고 오려 하고 자신은 그와 맞설 존재란다. 조부 투파키는 심지어 요즘 동성연애로 자신의 정신을 심란케 하는 딸의 모습이다. 거기다 알고 보니 남편은 이혼을 원하고 있다. 조부 투파키와의 싸움에서 이기려면 다중 우주에 무수히 존재하는 또 다른 나의 힘을 빌려야 하는데, 그러기 위해선 종이로 상처 내기, 코로 파리 흡입하기 등 그야말로 기상천외한 행동을 해야 한다. 대단한 건 이런 혼란을 능수능란하게, 거기에 수많은 영화의 패러디까지 더해 수습하는 각본과 연출 능력이다. 영화를 이해하려 심혈을 기울여 노력하지 않아도 종국엔 관객을 결론으로 데려다준다. 영화는 우주의 악당을 때려잡으려는 게 아니라 사실은 단절된 가족의 관계를 회복하려 한다. 현실에서 가족은, 특히나 엄마와 딸은 우주 최강의 적이지만 그 안에는 서로 사랑하는 마음이 잠자고 있다는 평범한 사실을 영화는 비범하게 일깨워준다. 에에올과 함께 이번 오스카에서 스포트라이트를 받은 영화는 ‘서부 전선 이상 없다’(서부 전선)로 4개 부문을 수상했다. 넷플릭스 오리지널 영화가 그것도 영어가 아닌 영화가 미국에서 이처럼 주목을 받은 데는 우크라이나의 전쟁이 영향을 미쳤을 것이란 분석이 나온다. 영화 속 “권력을 주면 괴물이 된다”, “전쟁을 끝내지 않는 이유는 자존심 때문”이라는 대사는 의미심장하다. 전쟁은 멀리서 보면 국가와 국민을 위한 대승적 행위처럼 보일지 모르지만 가까이서 보면 인간을 죽이는 살육전일 뿐이다. 서로에게 총구를 겨누고, 살의를 보이던 독일군이나 프랑스군은 휴전 협정이 발효되는 순간 아무렇지도 않게 각자의 길을 간다. 누군가의 결정으로 적이 되고, 다시 적이 아니게 되는 현실을 우리는 어떻게 받아들여야 할까. 제1차 세계대전은 인간 역사의 참혹한 한 페이지다. 당시 처음 등장한 전쟁 전술인 ‘참호전’은 불과 몇백 미터의 땅을 뺏기 위해 300만 병사의 목숨을 앗아갔다. 민간인을 포함해 1차 세계대전에서 약 1700만명이 목숨을 잃었다고 한다. 그런데도 제2차 대전이 발발해 또다시 수많은 사람이 목숨을 잃었고, 참혹한 역사는 지금도 되풀이되고 있다. 영화는 심금을 울리는 대신, 전쟁의 의미란 무엇인가에 대한 물음을 남긴다. 두 영화와 함께 주목을 받은 영화는 ‘더 웨일’이다. 이 영화를 통해 프레이저는 남우주연상을 받았다. 더 웨일은 남자 제자와 사랑에 빠지며 아내와 딸을 버렸지만, 사랑하는 이의 죽음으로 절망과 맞닥뜨린, 체중 272㎏의 거구인 찰리의 마지막 며칠을 조명한다. 거구의 찰리는 허먼 멜빌의 ‘모비딕’에 관한 딸의 에세이를 통해 버린 딸과 마지막 화해를 하려 하고, 스스로 삶을 구원한다. 이런 영화의 전개에 모두가 쉽게 동의할 수 있을 것 같진 않다. 감독은 종교가 말하는 구원의 허구성을 꼬집고, 비만에 대한 부정적 사회 인식을 드러내 보인다. 영화 속에선 아버지의 마지막 진심이 딸에게 닿지만, 현실에서도 그럴 수 있을지는 의문이다. 그럼에도 프레이저의 연기는 훌륭하다. 동성 성추행 피해와 가족과의 불화와 이혼, 영화 ‘미이라’의 성공 후 찾아온 건강 이상 등 인생의 역경을 견뎌온 프레이저가 영화 안 찰리에게 거울처럼 비친다. 에에올은 극장과 OTT 서비스 ‘웨이브’에서, 서부전선은 ‘넷플릭스’에서, 더 웨일은 극장에서 볼 수 있다.

문제아 ‘샤잠’이 돌아왔다. 빌런은 힘에 집착하는 박사와 7대 죄악의 일곱 악마에서 이번엔 화가 난 여신들로 바뀌었다. DC코믹스 기반의 영화 ‘샤잠! 신들의 분노’(사진)는 신의 힘으로 마치 세일러문이나 시크릿 쥬쥬처럼 청소년들을 다 자란 어른 영웅으로 변신시킨다. ‘샤잠’(Shazam)이라는 제목이자 영웅의 이름은 어감상 인도를 연상케 하지만, 솔로몬의 지혜(S)와 헤라클레스의 힘(H), 아틀라스의 체력(A), 제우스의 권능(Z), 아킬레스의 용기(A), 머큐리의 스피드(M)를 의미한다. 주인공인 빌리를 포함해 샤잠은 위탁 가정에 함께 사는 6명으로 몸은 어른으로 바뀌지만, 정신세계는 그대로 청소년에 머물러 있는 도시의 말썽꾼들이다. 이들은 마법사가 신들로부터 빼앗은 이 힘을 물려받았고, 신은 힘을 되찾고 인간을 벌주려 한다. 영화는 아직 덜 자란 이들의 어설픈 영웅 행각을 코믹 요소로 활용한다. 이들은 쉬운 일을 어렵게 만들고, 쉽게 사랑에 빠지고, 정의감으로 가득 차 있다. 그리스 로마 신화에 기독교 신화 관에 판타지가 버무려진 영화는 용과 히피, 고블린, 유니콘 등 다양한 생물을 불러내고, 해리포터처럼 책이 날고 살아있는 펜이 편지를 쓴다. 미국의 용감한 가족은 언제나처럼 무모하지만 당당하게 괴물과 맞선다. 청소년을 주인공으로 한 히어로 영화는 유쾌하고, 다양한 시각적 즐거움을 선사한다. 하지만 심지어 신들까지 가벼운 행동을 하는 영화는 타깃 관객을 좁힌다. 통쾌한 폭발과 해피엔드를 갖춘, 가족과 함께 즐길 수 있는 극장용 오락물이다.

제95회 아카데미(오스카) 시상식은 한 편의 인생 역전 드라마였다. ‘에브리씽 에브리웨어 올 앳 원스’(에에올)가 오스카를 휩쓴 가운데, ‘예스 마담’ 양쯔충(양자경)이 환갑의 나이에 아시아계 배우 최초로 여우주연상을 받았다. 양쯔충의 상대 역으로 남우조연상을 받은 키 후이 콴은 수십년간 무명이다시피 한 세월을 보내다 이번 영화로 화려하게 재기했다. 남우주연상은 영화 ‘더 웨일’에서 270㎏이 넘는 시한부 초고도 비만의 찰리 역을 맡은 브렌던 프레이저에 돌아갔다. 이혼과 위자료 등의 문제로 인생 포기의 아이콘으로까지 전락했던 그였다. ‘에에올’이 13일(한국시간) 미국 로스앤젤레스 돌비극장에서 열린 아카데미 시상식에서 7개 부문을 석권했다. 에에올은 작품상과 여우주연상, 남우조연상 외에도 대니얼 콴과 대니얼 셰이너트가 감독상을 받았고, 제이미 리 커티스가 여우조연상을 수상했으며, 각본상, 편집상도 받았다. 에에올은 장르를 가리기 힘들 정도로 복합적인 영화지만 관통하는 주제는 가족의 사랑, 그중에서도 엄마와 딸의 사랑이다. 양쯔충은 ‘아메리칸 드림’을 꿈꾸며 미국에 온 중국계 이민 1세대로, 세탁소를 운영하는 억척스러운 엄마 에벌린을 연기했다. 에벌린은 현실 세계에서는 동성애자인 딸(스테퍼니 수 분)과 갈등을 빚고, 다중우주에서는 세상을 파괴하려는 빌런 ‘조부 투파키’에 맞서 싸우는 인물이다. 다중인격의 감정을 표현하면서, 무술까지 소화했다. 말레이시아 출신으로 오스카의 역사를 새로 쓴 양쯔충은 “여성들이여, 황금기가 지났다는 말을 믿지 말라”는 수상 소감을 밝혔다. 그는 또 “어린아이들에게 희망의 불꽃이 되기를 바란다. 가능성이 되기를 바란다. 큰 꿈을 꾸고, 그 꿈이 실현되는 것을 보여주기를 바란다”면서 “제 어머니께, 세계의 어머니들에게 이 상을 바친다. 그분들이 바로 영웅이기 때문”이라는 소감을 더해 박수를 받았다. 양쯔충은 앞서 미국 골든글로브, 영국영화TV예술아카데미(BAFTA)를 비롯한 40여개 시상식에서 여우주연상을 받으며 아카데미 수상을 예고했다. 남우조연상을 받은 콴은 시상식 무대에 오르면서부터 눈물을 글썽였다. 50대에 접어든 콴은 한동안 주목받지 못했지만, 지금의 중년이라면 다 알 만한 배우다. 그는 1980년대 ‘인디아나 존스2’와 ‘구니스’에서 아역으로 출연해 우리나라에도 이름을 알렸다. 하지만 동양계라는 약점으로 좋은 배역을 맡기 힘들었고 스크린 밖의 무술감독 등으로 만족해야 했다. 그런 그에게 이번 상의 의미는 남다를 수밖에 없다. 베트남 출신의 콴은 자신이 보트피플 난민이었다며 “사람들은 이런 스토리가 영화 안에만 있다고 하지만, 이게 바로 아메리칸 드림이 아닐까 싶다”고 했다. 이어 “아내가 매달, 매년 20년 동안 저에게 언젠가는 당신의 시간, 시대가 올 거라는 말을 해줬다”며 “저는 제 꿈을 거의 포기하기도 했다. 하지만 계속 꿈을 꾸라 말씀드리고 싶다”고 덧붙였다. 콴은 에에올에서 양쯔충의 남편 역을 소화했다. 에에올에서 세무 공무원 역을 맡은 커티스는 주로 공포영화에 출연해 ‘호러퀸’으로 이름을 알렸고, ‘트루 라이즈’에 출연해 골든글로브를 받았다. 오스카 수상은 처음이다. 오스카 남우주연상을 받은 프레이저의 인생 역정도 험난했다. 프레이저는 1999년 영화 ‘미이라’의 주인공으로 일약 스타덤에 올랐으나, 이후 별다른 활약이 없었다. 이혼 후 힘든 시절을 보냈고, 동성 성폭행을 당했으며 우울증을 앓고 있다고 고백하기도 했다. 더 웨일은 분장상까지 2개 부문을 수상했다. 에에올만큼은 아니었지만, 넷플릭스 오리지널 독일 영화 ‘서부 전선 이상 없다’(서부전선)도 오스카에 큰 족적을 남겼다. 서부전선은 국제장편영화상과 촬영상, 미술상, 음악상 등 4개 부문을 수상했다. 전쟁 영화이면서 반전의 메시지를 담고 있다. 독일어로 된 영화가 이만큼 주목을 받은 것도 놀라운 성취다. 장편 애니메이션상은 ‘기예르모 델 토로의 피노키오’(피노키오)에 돌아갔다. 단편 애니메이션상 수상작은 ‘소년과 두더지와 여우와 말’이다. 두 영화 모두 반전의 메시지를 담았으며, 피노키오는 넷플릭스 오리지널 애니메이션으로는 최초의 수상이다. 시각효과상은 천문학적인 제작비와 흥행 성적을 거둔 ‘아바타: 물의 길’에 돌아갔다. 아바타는 국내 누적 관객 수 1000만명을 돌파했다. 음향상은 ‘탑건: 매버릭’이 받았다. 비행 중의 음향을 입체적으로 표현한 것으로 평가된다. 주제가상은 발리우드(인도) 영화인 ‘RRR: 라이즈 로어 리볼트’의 ‘나투 나투’가 받았다. 빠른 가사와 주제가에 맞춘 격렬한 춤 영상이 관객들에게 깊은 인상을 남겼다. 발리우드 영화가 주제가상을 받은 것은 처음이다. 이미 골든글로브와 크리틱스 초이스에서도 주제가상을 받으며 수상이 유력했다. 각색상은 ‘위민 토킹’, 의상상은 ‘블랙팬서: 와칸다 포에버’에 돌아갔다. 장편 다큐멘터리상은 러시아 독재에 맞서는 얘기를 다룬 ‘나발니’에, 단편 다큐멘터리상은 ‘아기 코끼리와 노부부’에, 단편 영화상은 ‘언 아이리시 굿바이’에게 각각 수여됐다. 서부전선과 함께 9개 부문에 노미네이트됐던 ‘이니셰린의 밴시’와 8개 부문 후보에 오른 ‘엘비스’, 7개 부문 후보였던 ‘파벨만스’는 상을 받지 못했다.

에브리씽 에브레위어 올 앳 원스(에에올)가 오스카를 휩쓸었다. 영화는 작품상을 받았고, 랑쯔충(양자경)이 아시아계 배우 최초로 아카데미상 여우주연상을 수상했다. 12일(현지시간) LA 돌비극장에서 열린 제 95회 아카데미는 에에올의 밤이었다. 에에올은 작품상과 여우주연상 외에도 키 웨이 콴이 남우조연상, 제에미 리 쿼티스 여우조연상을 받았다. 또 다니엘 콘과 다니엘 쉐이너트가 감독상을 받았고 이밖에 각본상, 편집상 등 7개 부문을 석권했다. 에에올은 장르를 가르기 힘들 정도로 복합적인 영화지만 관통하는 주제는 가족의 사랑, 그 중에서도 엄마와 딸의 사랑이다. 랑쯔충은 시상 소감에서 “황금기가 지났다는 말을 절대 믿지 말라”고 말했다. 오스카 남우주연상은 ‘더 웨일’에서 거구의 시한부 고도비만남성을 연기한 브랜든 프레이저에 돌아갔다. 오스카 국제장편영화상은 ‘서부 전선 이상 없다’의 독일이 받았다. 영화는 촬영상과 미술, 음악 상 등 4개 부문을 받아, 에에올과 승부를 겨뤘다. 서부 전선 이상 없다는 전쟁영화이면서 반전의 메시지를 담고 있는 영화다. 이날 남우 조연상을 받은 콴은 시상식 무대에 오르면서부터 눈물을 글썽였다. 50대에 접어든 콴은 한동안 주목받지 못했지만, 지금의 중년이라면 다 알만한 배우다. 그는 1980년대 인디아나 존스2와 구니스에서 아역으로 출연해 우리나라에도 이름을 알렸으나, 동양계라는 약점으로 좋은 배역을 맡기 힘들었고 무술 감독 등으로 활약했다. 그런 그에게 이 상의 의미는 남다를 수밖에 없다. 베트남 출신의 콴은 자신이 보트피플 난민이었다며 “사람들은 영화 이런 스토리는 영화 안에만 있다고 하지만, 이게 바로 아메리칸 드림이 아닐까 싶다”고 했다. 이어 “아내가 매달, 매년 20년동안 저에게 언젠가는 당신의 시간, 시대가 올 거야라는 말을 해줬다”며 “저는 제 꿈을거의 포기했었다. 하지만 계속 꿈을 꾸라 말씀드리고 싶다”고 덧붙였다. 콴은 에에올에서 세탁소를 운영하는 중국계 이민자인 랑쯔충(양자경)의 남편 역을, 커티스는 세무사 역을 맡았다. 에에올은 각본상과 편집상도 받았다. 각색상은 위민 토킹이 받았다. 장편 애니메이션상은 ‘기예르모 델 토로의 피노키오’(피노키오)에 돌아갔다. 단편 애니메이션상 수상작은 ‘소년과 두더지와 여우와 말’이다. 두 영화 모두 반전의 메시지를 담았으며, 피노키오는 넷플릭스 오리지널 애니메이션으로는 최초의 수상이다. 분장상은 ‘더 웨일’의 에드리언 모로, 주디 친, 앤 마리 브래들리가, 의상상은 ‘블랙팬서: 와칸다 포에버’의 루스 E. 카터가 받았다. 시각효과상은 천문학적인 제작비와 흥행 성적을 거둔 ‘아바타: 물의 길’에 돌아갔다. 아바타는 국내에 누적 관객수 1000만명을 돌파했다. 음향상은 탑건: 매버릭에 돌아갔다. 비행 중의 음향을 입체적으로 잘 표현했다는 평가다. 주제가상은 발리우드 영화인 ‘RRR’의 ‘나투나투’가 받았다. 빠른 가사와 격렬한 춤 영상이 어우러진 곡이다. 발리우드 영화가 주제가 상을 받은 것은 처음이다. 이미 골든 글로브와 크리틱스 초이스에서도 주제가 상을 받으며 수상이 유력했다. 각색상은 ‘위민 토킹’, 장편다큐멘터리상은 러시아 독재에 맞서는 나발니의 얘기를 다룬 ‘나발니’에, 단편 다큐멘터리상은 ‘아기 코끼리와 노부부’에, 단편 영화상은 ‘언 아이리쉬 굿바이’에 각각 돌아갔다.

랑쯔충(양자경)이 아시아계 배우 최초로 아카데미상 여우주연상을 받았다. 오스카 남우주연상은 ‘더 웨일’에서 거구의 시한부 고도비만남성을 연기한 브랜든 프레이저에 돌아갔다. ‘에브리씽 에브리웨어 올 앳 원스’의 다니엘 콴과 다니엘 쉐이너트가 올해 오스카 감독상을 수상했다. 영화는 13일 오후 12시30분 현재 95회 오스카상 시상식이 종반을 향해 다가가는 가운데 현재 남우조연상, 여우조연상, 각본상, 편집상 등 6개 상을 수상했다. 오스카 국제장편영화상은 ‘서부 전선 이상 없다’의 독일이 받았다. 영화는 촬영상과 미술, 음악 상 등 4개 부문을 석권했다. 서부 전선 이상 없다는 전쟁영화이면서 반전의 메시지를 담고 있는 영화다. 12일(현지시간) LA 돌비극장에서 열린 제 95회 아카데미는 ‘서부 전선 이상 없다’와 ‘에브리씽 에브리웨어 올 앳 원스’(에에올)의 2파전이었다. 오스카 남우 조연상은 키 호이 콴에게, 여우 조연상은 제이미 리 커티스에게 돌아갔다. 두 사람 모두 에에올에 출연했다. 이날 남우 조연상을 받은 콴은 시상식 무대에 오르면서부터 눈물을 글썽였다. 50대에 접어든 콴은 한동안 주목받지 못했지만, 지금의 중년이라면 다 알만한 배우다. 그는 1980년대 인디아나 존스2와 구니스에서 아역으로 출연해 우리나라에도 이름을 알렸으나, 동양계라는 약점으로 좋은 배역을 맡기 힘들었고 무술 감독 등으로 활약했다. 그런 그에게 이 상의 의미는 남다를 수밖에 없다. 베트남 출신의 콴은 자신이 보트피플 난민이었다며 “사람들은 영화 이런 스토리는 영화 안에만 있다고 하지만, 이게 바로 아메리칸 드림이 아닐까 싶다”고 했다. 이어 “아내가 매달, 매년 20년동안 저에게 언젠가는 당신의 시간, 시대가 올 거야라는 말을 해줬다”며 “저는 제 꿈을거의 포기했었다. 하지만 계속 꿈을 꾸라 말씀드리고 싶다”고 덧붙였다. 콴은 에에올에서 세탁소를 운영하는 중국계 이민자인 랑쯔충(양자경)의 남편 역을, 커티스는 세무사 역을 맡았다. 에에올은 각본상과 편집상도 받았다. 각색상은 위민 토킹이 받았다. 장편 애니메이션상은 ‘기예르모 델 토로의 피노키오’(피노키오)에 돌아갔다. 단편 애니메이션상 수상작은 ‘소년과 두더지와 여우와 말’이다. 두 영화 모두 반전의 메시지를 담았으며, 피노키오는 넷플릭스 오리지널 애니메이션으로는 최초의 수상이다. 분장상은 ‘더 웨일’의 에드리언 모로, 주디 친, 앤 마리 브래들리가, 의상상은 ‘블랙팬서: 와칸다 포에버’의 루스 E. 카터가 받았다. 시각효과상은 천문학적인 제작비와 흥행 성적을 거둔 ‘아바타: 물의 길’에 돌아갔다. 아바타는 국내에 누적 관객수 1000만명을 돌파했다. 음향상은 탑건: 매버릭에 돌아갔다. 비행 중의 음향을 입체적으로 잘 표현했다는 평가다. 주제가상은 발리우드 영화인 ‘RRR’의 ‘나투나투’가 받았다. 빠른 가사와 격렬한 춤 영상이 어우러진 곡이다. 발리우드 영화가 주제가 상을 받은 것은 처음이다. 이미 골든 글로브와 크리틱스 초이스에서도 주제가 상을 받으며 수상이 유력했다. 각색상은 ‘위민 토킹’, 장편다큐멘터리상은 러시아 독재에 맞서는 나발니의 얘기를 다룬 ‘나발니’에, 단편 다큐멘터리상은 ‘아기 코끼리와 노부부’에, 단편 영화상은 ‘언 아이리쉬 굿바이’에 각각 돌아갔다.

올해 오스카 국제장편영화상은 ‘서부 전선 이상 없다’의 독일이 받았다. 영화는 제임스 프렌드 촬영 감독이 촬영상도 수상했다. 서부 전선 이상 없다는 전쟁영화이면서 반전의 메시지를 담고 있는 영화다. 봉준호 감독의 ‘기생충’이 받았던 상이기도 하다. 제 95회 아카데미는 ‘서부 전선 이상 없다’와 ‘‘에브리씽 에브리웨어 올 앳 원스’(에에올)의 2파전 양상이다. 오스카 남우 조연상은 키 호이 콴에게, 여우 조연상은 제이미 리 커티스에게 돌아갔다. 두 사람 모두 에에올에 출연했다. 12일(현지시간·한국시간 13일 오전 9시) 미국 로스앤젤레스(LA) 돌비극장에서 오스카 상 시상식이 열렸다. 이날 남우 조연상을 받은 콴은 시상식 무대에 오르면서부터 눈물을 글썽였다. 50대에 접어든 콴은 한동안 주목받지 못했지만, 지금의 중년이라면 다 알만한 배우다. 그는 1980년대 인디아나 존스2와 구니스에서 아역으로 출연해 우리나라에도 이름을 알렸으나, 동양계라는 약점으로 좋은 배역을 맡기 힘들었고 무술 감독 등으로 활약했다. 그런 그에게 이 상의 의미는 남다를 수밖에 없다. 베트남 출신의 콴은 자신이 보트피플 난민이었다며 “사람들은 영화 이런 스토리는 영화 안에만 있다고 하지만, 이게 바로 아메리칸 드림이 아닐까 싶다”고 했다. 이어 “아내가 매달, 매년 20년동안 저에게 언젠가는 당신의 시간, 시대가 올 거야라는 말을 해줬다”며 “저는 제 꿈을거의 포기했었다. 하지만 계속 꿈을 꾸라 말씀드리고 싶다”고 덧붙였다. 콴은 에에올에서 세탁소를 운영하는 중국계 이민자인 랑쯔충(양자경)의 남편 역을, 커티스는 세무사 역을 맡았다. 애니메이션 상은 ‘기예르모 델 토로의 피노키오’(피노키오)에 돌아갔다. 두 영화 모두 반전의 메시지를 담았으며, 피노키오는 넷플릭스 오리지널 애니메이션으로는 최초의 수상이다. 장편다큐멘터리 상은 러시아 독재에 맞서는 나발니의 얘기를 다룬 ‘나발니’에, 단편 영화상은 ‘언 아이리쉬 굿바이’에 돌아갔다. 분장상은 ‘더 웨일’의 에드리언 모로, 주디 친, 앤 마리 브래들리가, 의상상은 ‘블랙팬서: 와칸다 포에버’의 루스 E. 카터가 받았다.

올해 아카데미상 촬영상은 ‘서부 전선 이상 없다’의 제임스 프렌드 촬영 감독이 받았다. 서부 전선 이상 없다는 전쟁영화이면서 반전의 메시지를 담고 있는 영화다. 올해 돌풍을 일으키고 있는 ‘에브리씽 에브리웨어 올 앳 원스’(에에올)와 맞설 수 있는 작품으로 꼽힌다. 오스카 남우 조연상은 키 호이 콴에게, 여우 조연상은 제이미 리 커티스에게 돌아갔다. 두 사람 모두 에에올에 출연했다. 12일(현지시간·한국시간 13일 오전 9시) 미국 로스앤젤레스(LA) 돌비극장에서 열린 오스카 상 시상식 초반부터 에에올의 돌풍이 일고 있다. 콴은 시상식 무대에 오르면서부터 눈물을 글썽였다. 50대에 접어든 콴은 한동안 주목받지 못했지만, 지금의 중년이라면 다 알만한 배우다. 그는 1980년대 인디아나 존스2와 구니스에서 아역으로 출연해 우리나라에도 이름을 알렸으나, 동양계라는 약점으로 좋은 배역을 맡기 힘들었고 무술 감독 등으로 활약했다. 그런 그에게 이 상의 의미는 남다를 수밖에 없다. 콴은 자신은 보트피플 난민 이었다며 “사람들은 영화 이런 스토리는 영화 안에만 있다고 하지만, 이게 바로 아메리칸 드림이 아닐까 싶다”고 했다. 이어 “아내가 매달, 매년 20년동안 저에게 언젠가는 당신의 시간, 시대가 올 거야라는 말을 해줬다”며 “저는 제 꿈을거의 포기했었다. 하지만 계속 꿈을 꾸라 말씀드리고 싶다”고 덧붙였다. 콴은 에에올에서 세탁소를 운영하는 중국계 이민자인 랑쯔충(양자경)의 남편 역을, 커티스는 세무사 역을 맡았다. 애니메이션 상은 ‘기예르모 델 토로의 피노키오’(피노키오)에 돌아갔다. 두 영화 모두 반전의 메시지를 담았으며, 피노키오는 넷플릭스 오리지널 애니메이션으로는 최초의 수상이다. 장편다큐멘터리 상은 러시아 독재에 맞서는 나발니의 얘기를 다룬 ‘나발니’에, 단편 영화상은 ‘언 아이리쉬 굿바이’에 돌아갔다.

올해 오스카 남우 조연상은 키 호이 콴에게, 여우 조연상은 제이미 리 커티스에게 돌아갔다. 두 사람 모두 ‘에브리씽 에브리웨어 올 앳 원스’(에에올)에 출연했다. 오스카 상 시상식 초반부터 에에올의 돌풍이 일고 있다. 콴은 시상식 무대에 오르면서부터 눈물을 글썽였다. 50대에 접어든 콴은 한동안 주목받지 못했지만, 지금의 중년이라면 다 알만한 배우다. 그는 1980년대 인디아나 존스2와 구니스에서 아역으로 출연해 우리나라에도 이름을 알렸으나, 동양계라는 약점으로 좋은 배역을 맡기 힘들었고 무술 감독 등으로 활약했다. 그런 그에게 이 상의 의미는 남다를 수밖에 없다. 콴은 에에올에서 세탁소를 운영하는 중국계 이민자인 랑쯔충(양자경)의 남편 역을, 커티스는 세무사 역을 맡았다. 올해 아카데미상 애니메이션 상은 기예르모 델 토로의 피노키오(피노키오)에 돌아갔다. 반전의 메시지를 담았으며, 넷플릭스 오리지널 애니메이션으로는 최초의 수상이다. 올해 오스카상 시상식은 12일(한국시간 13일) 미국 로스앤젤레스(LA) 돌비극장에서 진행됐다.

올해 아카데미상 장편 애니메이션 상은 기예르모 델 토로의 피노키오(피노키오)에 돌아갔다. 반전의 메시지를 담았으며, 넷플릭스 오리지널 애니메이션으로는 최초의 수상이다. 올해 오스카상 시상식은 12일(한국시간 13일) 미국 로스앤젤레스(LA) 돌비극장에서 진행됐다.