애니메이션 영화 ‘그대들은 어떻게 살 것인가’가 국내 개봉 첫 날 25만명의 관객을 동원하며 박스오피스 1위를 차지했지만, 관객들의 평가는 엇갈렸다. 26일 영화진흥위원회 영화관입장권 통합전산망에 따르면 ‘그대들은 어떻게 살 것인가’는 개봉일인 지난 25일 25만5232만명의 관객을 모아 박스오피스 정상을 차지했다. 올해 상반기 국내서 일본 애니메이션 돌풍을 일으켰던 ‘더 퍼스트 슬램덩크’(14만 3507명), ‘스즈메의 문단속’(6만 2090명)의 개봉 첫 날 성적을 가뿐히 뛰어넘었다. ‘그대들은 어떻게 살 것인가’는 ‘이웃집 토토로’, ‘하울의 움직이는 성’, ‘센과 치히로의 행방불명’ 등의 명작을 만든 거장 미야자키 하야오 감독이 10년만에 내놓은 신작이라는 점에서 큰 기대를 모았다. 그러나 개봉 이후 영화에 대한 평가는 극명하게 나뉘고 있다. 26일 오전 10시 기준 평점 서비스 CGV 골든에그지수는 66%까지 내려가며 좋지 않은 반응을 얻고 있다. 네이버 관람객 평점 6.73을 기록했다. 대표적으로 지적되는 부분은 영화의 주제 및 스토리 흐름이었다. 일부 관객들은 “그래서 말하고 싶은게 뭐냐”, “주제가 너무 난해하다”, “스토리가 의식의 흐름대로다” 등의 반응을 보였다. 2차 세계대전이 일어난 일본을 배경으로 둔 것도 한국 관객들의 반감을 샀다. 일각에서는 전범국가인 일본이 자국을 피해자인 것처럼 미화하고 있다고 혹평하는 이들도 있었다. 반면 “작화가 최고였다”, “성장과 현실에 대한 성찰이 보였다”, “생각할 거리가 많아 좋았다”, “울림이 있는 이야기였다” 등 긍정적 여론도 존재했다. 한편 ‘그대들은 어떻게 살 것인가’는 태평양 전쟁을 배경으로 한 장편 애니메이션이다. 소년 ‘마키 마히토’가 엄마를 찾기 위해 푸른 깃털의 왜가리와 함께 이세계로 떠나는 모험기를 담았다.

영화 ‘30일’이 한국을 넘어 세계로 나선다. 바른손이앤에이 측에 따르면, ‘30일’은 지난 6월 미국을 시작으로 18일 필리핀에서 개봉했다. 이외에도 내달 1일 인도네시아, 9일 태국, 10일 베트남 개봉까지 확정지었다. 중국에서는 ‘30일’ 리메이크 판권 계약도 성사되는 겹경사를 맞이했다. 해외사업팀에 따르면 중국 한 유명 배급사가 리메키르 제안을 해 이달 초 정식 계약을 맺은 것으로 알려졌다. 관계자 측은 “해외 마켓 첫 소개부터 해외 제작사들에 적극적으로 피칭했고 반응이 뜨거웠다”며 “동남아시아‧프랑스‧미국 등 다양한 지역에서 계속해서 리메이크 문의가 오고 있다”고 밝혔다. ‘30일’은 부부인 ‘정열’(강하늘)과 ‘나라’(정소민)가 서로의 찌질함과 똘기를 견디다 못해 이혼하기 직전 동반기억상실증에 걸려버린 이야기를 담은 로맨틱 코미디다.

오는 25일 개봉하는 미야자키 하야오 감독의 신작 '그대들은 어떻게 살아갈것인가'가 예매율 1위를 달리며 올 초부터 이어진 일본 애니메이션 열풍을 이어나갈지 귀추가 주목된다. 24일 영화관입장권 통합전산망에 따르면 이 영화는 개봉 열흘 전부터 예매율 1위에 오른 뒤 이날 오전 8시 기준 예매율 65.8%, 예매 관객 수 23만 4천여 명을 기록 중이다. '그대들은 어떻게 살 것인가'는 미야자키 감독이 약 10년 만에 선보이는 장편 애니메이션 영화다. 시·공간을 초월한 신비로운 세계에 우연히 발을 들인 소년 '마히토'가 미스터리한 왜가리를 만나며 경험하게 되는 일을 그렸다. 앞서 1월 개봉한 이노우에 다케히코 감독의 '더 퍼스트 슬램덩크'는 큰 흥행은 어려울 것이라는 예측을 깨고 475만여명을 동원했다. 당시를 기점으로 국내에서 개봉한 일본 영화 가운데 최다 관객 수였다. 이어 3월 나온 신카이 마코토 감독의 '스즈메의 문단속'이 555만여 명의 관객을 모아 이 기록을 다시 깨는 진풍경이 벌어졌다. 한편 미야자키 감독은 '이웃집 토토로'(1988), '모노노케 히메'(1997), '센과 치히로의 행방불명'(2001), '하울의 움직이는 성'(2004), '벼랑 위의 포뇨'(2008) 등 수많은 명작을 내놓은 애니메이션계 거장이다. 그는 '바람이 분다'(2013)를 끝으로 더 이상 장편 애니메이션을 연출하지 않겠다고 했다가 2017년 은퇴를 철회했다.

“안타까운 사실이지만, 사기는 가장 친한 사람한테 당합니다. 사기 피해를 본 사람들이 우리 주변에도 있습니다. 나의 이야기일 수도, 우리 부모의, 내 지인의 이야기일수도 있습니다. 영화 ‘하루 또 하루’는 사기로 피해를 본 한 남자와 그의 가족이 무너지고 파탄 나지만, 결국 다시 희망을 갖는 이야기입니다.” (김지완 배우) 영화 ‘하루 또 하루’는 저예산의 독립영화다. 배우이자 연단극단 대표이기도 한 박용기가 시나리오를 썼으며, 메가폰도 잡았다. 주연은 1997년 연극배우로 데뷔한 뒤 TV와 영화, 연극 등 다방면으로 활약해온 김지완 배우와 가수 겸 배우 현영이 맡았다. 김지완은 부산에서 수산물 장사를 하는 유현우를 연기한다. 바쁜 이 시대에 성실하게 살아가는 남자로, 어느 날 가장 친한 친구 배신철(윤상현)한테 사기를 당해 하루아침에 빚더미에 앉게 된다. 이에 그의 아내 한유리(현영)과 아들 유소중(유준혁), 딸 유소망(강채빈)과 함께 양산 원동으로 야반도주한다. 23일 서울의 한 카페에서 만난 김지완 배우와 박용기 감독은 “사기를 하는 사람들에게 ‘이런 피해자가 있다’ ‘한 인간이 망가지고 가족이 파탄 난다’는 것을 보여주고 싶었다”라며 “우리의 이야기로, 영화를 보면 모두 공감을 할 내용”이라고 설명했다. 시나리오를 직접 끈 박 감독은 “사기는 아는 사람들한테 당한다는 말이 있다”며 “나도 그런 피해를 본 적이 있었고, 그 때문에 많이 힘들었다. 그런 것을 이야기하는 영화”라고 말했다. 박 감독이 연출을 하면서 가장 중점을 둔 것은 ‘연기’와 ‘롱테이크’(카메라 촬영을 짧게 끊지 않고 길게 촬영하는 연출 방법). 그는 “주연 배우는 물론이고 조연 배우들까지 연기 실력이 쟁쟁한 사람들로 꾸렸다”며 “ 특히 현영 배우가 이런 연기를? 이런 얼굴이?라는 것을 영화를 보면 깨닫게 될 것”이라고 말했다. 롱테이크에 대해선 “영화 처음과 마지막 부분에 대비되는 방식으로 연출된다”며 “롱테이크 연출에 해가 지고 해가 뜨며, 왼쪽과 오른쪽으로 움직이는 동선 등을 집중해서 보면 재미가 있을 것”이라고 밝혔다. 유현우를 연기한 김지완 배우는 “친구의 배신으로 사업이 망하고 폐인이 됐다가 가족의 도움으로 다시 희망을 갖는 배역”이라며 “이 시대를 살아가는 한 남성으로, 특별하게 연기를 해볼까 하다가 그냥 내 경험을 살려 자연스럽게 연기했다”고 말했다. 특히 김지완은 “나도 2012년에 전세 사기를 당한 경험이 있어서 유현우의 사기가 남의 이야기 같지 않았다”며 “사업을 하다가 좋지 않게 된 적도 있어서 배역에 더욱 공감이 갔다”고 설명했다. 아내로 출연한 현영에 대해선 “어렸을 적부터 알던 배우로, 한유리에 딱 맞는 배우였다”며 “세련된 삶을 살던 사람이 사업이 망해서 양산으로 가고 무너진 남편 대신 악착같이 버티며 아이들까지 양육하는 한유리의 모습이 모두 현영에게 담겨있었다”고 밝혔다. 영화에서 가장 기억에 남는 장면, 주제를 관통하는 장면에 대한 질문엔 “영화 말미 가족들이 바닷가에서 즐거운 시간을 가지는 장면”이라며 “폐인으로 살던 현우가 가족의 힘으로 다시 희망을 가진다는 모습이 잘 담겼다”고 말했다. 그러면서 “어느 누군가를 위한 영화가 아닌 우리 모두를 위한 영화”라며 “가족과 함께 꼭 봤으면 좋겠다”고 강조했다. 한편 ‘하루 또 하루’는 현재 후반 편집 작업 중이다. 내년 개봉을 목표로 하고 있다.

지난 2014년 나운규가 각본, 연출, 주연한 영화 ‘아리랑’(1926)에 대한 이야기를 했었다. 필름이 소실되어 다시 볼 수는 없는, 일종의 ‘전설의 영화’로 소개하며, 영화 보존의 중요성도 강조했더랬다. ([송영애의 영화이야기] 나운규의 '아리랑'은 왜 본 사람이 없을까(2014.9.27) 참고) 지금도 ‘아리랑’은 여전히 볼 수 없는 영화다. 아직 필름이 발굴되지 않았다. 그러나 ‘아리랑’과 나운규에 대한 자료들은 발굴되어 왔고, 지난 10월 19일 관련 행사가 시작되어 소개하고 싶다. 한국영상자료원(원장 김홍준, 이하 “영상자료원”)에서는 세계시청각유산의 날을 기념해, 2023년 10월 19일부터 10월 28일까지 상암동 영상자료원 지하에 시네마테크 KOFA에서 ‘아카이빙 101’ 프로그램을 개최한다. 이번 프로그램은 낭독 공연과 음악 공연, 영화 상영 등으로 기획되어, ‘예술융합영상콘텐츠 공영 및 영화 상영’이라는 근사한 설명이 추가되었다. 여러 차례 소개한 대로, 무성영화 시기에 영화 상영은 일종의 공연이었다. 스크린에 영화가 상영되는 동안, 영화관에 고용된 해설자는 자막을 맛깔나게 해설하고, 음악가는 분위기에 맞게 연주했다. 영화관에 따라 오케스트라 연주가 가능한 곳도 있었다. 이후 녹음까지 완료한 유성영화가 등장하면서, 무성영화 공연은 사라졌다. 최근 국내에서 무성영화 공연은 여러 차례 시도되었다. 영상자료원에서도 ‘청춘의 십자로’(감독 안종화, 1934) 변사 공연을 비롯해 ‘근로의 끝에는 가난이 없다’ AI 협업 공연까지 다양한 방식의 공연을 선보여 왔다. 이번에는 낭독 공연이다. 나운규의 자전적 수필 ‘나의 러시아 방랑기’와 시나리오 ‘황무지’를 바탕으로, 제12언어연극스튜디오 배우들이 낭독하고, 더불어 추가로 제작한 영상 효과를 보여주는 방식의 입체낭독 공연이라고 한다. 음악 공연에는 ‘한국근대양악열전’이라는 제목이 붙었다. 나운규가 활동했던 1920~30년대 우리나라에서는 영화를 비롯해 서양음악 등 서양 문물이 확대되었다. 무성영화 ‘아리랑’이 상영되는 장소에서도 바이올린 등 서양악기로 편곡한 ‘아리랑’이 연주되었고, 관객이 합창했다고도 알려져 있다. 이번 공연에서는 인천콘서트챔버가 당시 ‘아리랑’ 연주를 다양하게 재현한다고 한다. 마지막으로 ‘아리랑’ 리메이크 영화 2편과 나운규 전기 영화 1편도 상영된다. 1968년 ‘아리랑’(감독 유현목, 주연 박노식, 남궁원)과 1974년 ‘아리랑’(감독 임원식, 주연 신성일), 1966년 ‘나운규의 일생’(감독 최무룡)이 필름으로 상영된다. 비록 1926년 전국에서 관객을 웃고 울린 나운규의 영화 ‘아리랑’은 남아있지 않지만, 관련 기록이 남아있고, 그 영화를 기억하던 이들이 리메이크한 영화와 전기영화가 남아있다. 그리고 그것들을 아울러 낭독 공연과 음악 공연, 상영과 이야기 나누는 행사 등이 기획됐다. 과거와 현재, 영화와 연극, 음악 등이 함께하는 이번 행사가 많은 이들에게 좋은 기억으로 남길 바란다. 사진=한국영상자료원 송영애 서일대학교 영화방송공연예술학과 교수

영화 ‘30일’이 12일 연속 박스오피스 1위 자리에 오르며 누적 관객수 109만 관객을 돌파했다. 15일 영화진흥위원회 영화관 입장권 통합전산망 집계에 따르면 지난 14일 ‘30일’은 13만8678명 관객을 동원해 박스오피스 1위를 차지했다. 지난 3일 개봉한 ‘30일’은 서로의 지질함과 똘기를 견디지 못해 마침내 완벽하게 남남이 되기 직전 동반기억상실증에 걸린 ‘정열’(강하늘)과 ‘나라’(정소민)의 이야기를 담은 코미디 영화다. 연출은 영화 ‘위대한 소원’, ‘기방도령’을 연출한 남대중 감독이 메가폰을 잡았다. 강하늘과 정소민이 영화 ‘스물’ 이후 8년 만에 뭉친 작품이기도 하다. 한편 박스오피스 2위 자리에는 3만6401명 관객을 동원한 송중기 주연의 ‘화란’(누적관객수 13만5178명)이 올랐다. 강동원 주연의 ‘천박사 퇴마 연구소: 설경의 비밀’(누적관객수 183만1185명)은 2만4665명 관객을 돌파하며 3위를 차지했다.

지난 10월4일 제28회 부산국제영화제가 시작했다. 그보다 앞선 9월 21일에는 제43회 영평상도 개최됐다. 두 행사의 공통점은 영화진흥위원회의 지원을 받아왔다는 점이다. 역사와 규모, 특성은 다르지만, 공적 지원과 더불어 현재에 이르렀다. 오늘은 공적 지원을 받아온 영화제에 관해 이야기하고 싶다. 그동안 여러 영화제를 꾸준히 소개해 왔다. 영화제에서 상영된 영화들을 소개하기도 했고, 행사를 홍보하기도 했다. 코로나19 팬데믹 시기에는 온라인 상영에 관한 안내도 했더랬다. 이미 많은 사람이 영화제를 즐기고 있지만, 더 많은 사람이 다양한 방식으로 다양한 영화를 접해보길 바라는 마음에서였다. 미처 몰랐던 영화 관련 흥미로운 일들이 주변엔 많으니 알리고 싶었다. 그런데 최근 들어 지자체 지원 중단으로 지역 영화제들이 하나둘 사라지더니, 내년에는 영화진흥위원회의 국내 개최 영화제 지원 예산까지 절반 이상 삭감된다고 한다. 지난 9월 국회에 제출된 영화진흥위원회(이하 영진위) 예산에 따르면, 지역 관련 예산은 전액 삭감되었고, 제작과 배급 지원 예산도 감소했다. 그리고 ‘영화제육성지원사업’ 예산도 50% 삭감되었다. 당연히 국내에서 개최 중인 국제영화제, 국내영화제 등은 반발하고 있다. 지난 9월 22일에는 영화제 56개, 단체 117개, 개인 2,249명이 참여한 ‘영화제 지원예산 삭감 철회 촉구 단체/개인 연대 성명서’가 발표되기도 했다. 예산 삭감이 반드시 영화제 폐지로 이어지는 건 아니겠지만, 개최에 어려움을 겪을 것은 분명해 보인다. 영화제는 수익 창출 사업이 아닌 이상, 사적 지원과 더불어 공적 지원을 통해 개최되어 왔다. 예를 들어 서울에서 개최되는 영화제 중 서울시, 해당 구청을 비롯해 영화진흥위원회의 지원을 받는 식이었다. 공적 지원이 영화제 개최의 주요 재원인 건 부인할 수 없다. 명분은 충분했다. 지자체 입장에서는 시민을 위한 다양한 문화 행사를 지원하는 것이고, 영화진흥위원회는 법에서 정한 한국영화 진흥을 위한 사업으로써 예산을 지원해 왔다. 현재 활발하게 활동하고 있는 감독, 배우 등의 영화인 중에는 단편영화, 독립영화 등을 통해 실력을 인정받고, 발굴된 경우가 매우 많다. 그들이 참여한 단편영화, 독립영화 등은 크고 작은 영화제를 통해 소개되었다. 2024년 예산 삭감을 비롯한 지원 사업 방향을 보면, 논리가 부족해 보인다. 이유나 배경은 나름 타당해 보이나, 그 결과가 이상하다. 예를 들어 ‘영화제가 단순히 지역의 축제나 행사라는 프레임을 탈피해야 한다’는 지원 사업 방향은 타당해 보인다. 또한 ‘창작 부분 영화제를 지원’하고 ‘다양성 부문 영화제 지원’이라는 개선 방향도 문제없어 보인다. 다만 그 결과로 예산을 50% 삭감한다는 것은 이해하기 어렵다. 국내 개최 영화제 중 절반을 ‘단순한 지역의 축제나 행사’로 본 걸까? 그래서 문화적으로 소외된 지역에서 다양한 상영과 행사, 창작 지원, 교육 프로그램 등을 진행해 온 여러 영화제의 노력이 개선 방향 중 ‘미래 관객을 개발’과 ‘K-콘텐츠 경쟁력을 강화‘와는 관련이 없다고 본 걸까? 오히려 예산 증액이나 평가 강화 등의 결과를 도출할 수는 없었을까? 내년 정부 예산 중 지원금이 삭감된 분야가 영화만이 아니라고 한다. 당장 그 효과가 보이지 않는 기초 사업에 대한 지원금 삭감의 경우 더더욱 우려된다. 영화제 지원 역시 당장 수익을 내는 가시적인 사업은 아니다. 그러나 장기적으로 신진 영화인을 발굴하고, 미래 관객을 개발하며, 무엇보다 곳곳의 관객에게 다양한 문화 체험 경험을 제공하는 장이다. 영화인, 예비 영화인, 관객이 모두 한자리에서 만나는 자리이기 때문이다. 예산 지원과 더불어 진행되어 온 평가나 절차와 무관하게, 급작스러운 감액을 단행한다고 하니 더더욱 그렇다. 의견을 수렴해 12월 초에 2024년 사업계획을 발표한다고 하는데, 의견이 충분히 수렴되길 바란다. 그래서 내년에도 더 다양한 영화제를 소개할 수 있다면 좋겠다. 송영애 서일대학교 영화방송공연예술학과 교수

중국 배우 판빙빙(42) 영화 ‘녹야’에 함께 출연한 배우 이주영을 섭외하기 위해 직접 손편지를 썼다고 고백했다. ‘녹야’는 폭력적인 남성들에게 둘러싸여 수동적으로 살아가다던 진샤(판빙빙 분)이 초록 머리를 한 20대 여자(이주영 분)을 만나면서 변화하는 이야기로, 두 역할을 맡은 배우들의 호흡이 중요한 영화다. 판빙빙은 5일 해운대구 KNN 시어터에서 열린 한슈아이 감독의 영화 ‘녹야’ 기자 간담회에서 그동안의 연기와는 다소 동떨어진 ‘진샤’ 역을 맡게 된 것에 대해 “조금은 쉽지 않은 선택이었지만 주제와 시나리오가 너무나 감동적이었다”고 밝혔다. 한슈아이 감독 영화 야구소녀에서의 이주영을 눈여겨 보고 그를 캐스팅하게 됐다고 한다. 판빙빙은 한 감독이 ‘초록머리’ 역을 이주영에게 제안했다는 말을 듣고 ‘꼭 함께 연기하고 싶다’는 편지를 써서 보냈다. 손편지를 쓴 일에 대해 그는 “마치 연애편지를 쓰는 기분이었다”며 ”편지를 쓰던 밤에 우리가 정말로 그녀를 좋아한다는 걸 어떻게 표현해야 할지 굉장히 고민했다”며 웃었다. 이어 “이주영은 귀여운 이미지이지만 내면에 진정성 있어서 영화에 불꽃을 일으키는 중요한 사람이라 생각했다. 그렇게 해서라도 꼭 데려오고 싶었다”고 설명했다. 편지를 받은 이주영은 “그 편지를 보고 마음이 동했다”며 “‘연기 활동을 하면서 이런 편지를, 그것도 빙빙 언니한테 받게 된다니' 하고 생각했다”고 감격스러웠던 심정을 전했다. 촬영 당시 두 사람은 국적과 언어, 문화, 성격 등 모든 게 다른 상황에서도 빠르게 가까워졌다고. 이주영은 “판빙빙 언니가 초록머리 캐릭터를 만들어 나가는 원동력이었다“며 “배우들은 많은 말을 하지 않아도 마음으로 통하는 것들이 있을 때 가까워진다. (판빙빙과) 유대감 같은 게 형성됐다”고 했다. ‘녹야’는 이날 오후를 시작으로 오는 8일까지 영화제에서 상영된되며, 추후 국내에서도 개봉할 예정이다.

배우 이주영이 5일 오후 부산 해운대구 우동 KNN시어터에서 열린 제28회 부산국제영화제 영화 '녹야' 갈라프레젠테이션에 참석해 포즈를 취하고 있다.

배우 판빙빙, 한슈아이 감독, 배우 이주영(사진 왼쪽부터)이 5일 오후 부산 해운대구 우동 KNN시어터에서 열린 제28회 부산국제영화제 영화 '녹야' 갈라프레젠테이션에 참석해 포즈를 취하고 있다.