프랑스 영화 ‘섹스에 관한 거짓말’에는 이런 대사가 나온다. “난 그 사람을 사랑했어. 그 사람만큼 날 변하게 한 이가 없었거든.” 사랑은 사람을 변화시킨다. 좋은 방향으로든 나쁜 쪽으로든, 누군가를 만나면 조금씩 그 사람의 영향 아래 바뀌어간다. 식사 습관이 바뀌기도 하고 옷을 입는 취향이 바뀌기도 하고 때론 직업이 바뀌기도 한다. 사랑하는 만큼 더 많이 바뀐다. 의지와는 관계없이 사랑하면 상대의 기대에 나를 맞추고 싶기 때문이다.

소설을 원작으로 한 영화 ‘릴라 릴라’는 독특한 러브스토리이다. 웨이터인 한 남자가 어떤 여성에게 반한다. 그녀는 글을 쓰는 남자를 좋아하는 지적인 여성이다. 남자는 여자의 마음에 들기 위해 다짜고짜로 글을 쓴다. 문제는 남자가 쓴 글에 이미 주인이 따로 있다는 것, 말하자면 남의 글을 훔쳐 베껴쓴 것이다. 단지 여자에게 잘 보이기 위해 시작된 일이었지만 여자가 작품의 가치를 알아보고 출판사에 의뢰를 하는 데서 문제는 커진다. 이 훔친 소설이 출간되고 심지어 어마어마한 베스트셀러가 되기 때문이다.

‘릴라 릴라’는 창작에 관한 메타적 작품이라고 할 수 있다. 여기엔 무엇인가 창조하는 사람들의 고민과 갈등, 효과와 매력이 적절히 담겨 있다. ‘릴라 릴라’의 특별한 점이라면 창작 뒤편의 이야기를 진짜 작가와 가짜 작가 사이의 긴장감으로 재해석해내고 있다는 것이다. 진짜 작가가 누구인가라는 궁금증은 단순한 러브스토리를 스릴러적 추리 구조로 이끌어 간다. 

제목인 ‘릴라 릴라’는 다비드가 베껴쓴 소설 ‘소피 소피’의 변형이다. 주목할 부분은 ‘소피 소피’ 역시 세월에 침해받지 않는 지고지순한 사랑이야기라는 사실이다. 영화 속 소설에서 그리고 영화를 통해 그리고 다비드와 마리의 사랑을 통해 반복 재생산되며 다른 의미로 확장된다. 연애 이야기를 소설 쓰기의 문제로 구조화하고 이를 스릴러적 긴장으로 해석함으로써 평범한 사랑이야기가 탄력있게 변주된다.

중요한 것은, 결국, 이렇듯 자신이 아닌 다른 사람을 연기하던 다비드가 진짜 작가가 되어간다는 것이다. 사람들의 기대에 부응하기 위해 무슨 뜻인지도 모른 채 베껴쓰기만 했던 다비드는 진짜 자기 이야기를 써내려가기 시작한다. 그리고 그는 진짜 작가가 되어 간다.

그런데 돌이켜보면 유명한 작가나 감독들도 대개 시작은 필사, 오마주로 시작한다. 베낀다는 것을 명시한다는 점에서 다르지만 창조는 영향 아래서 시작될 수 있다. 물론 어떤 점에서 보자면 영화는 소설 도둑에게 지나치게 관대한 결말을 제공한다고 할 수도 있다. 하지만 애초에 ‘릴라 릴라’는 사랑 영화이지 표절과 창작에 대한 고단한 질문이 아니다.

별 새로울 바가 없는 이야기이지만 ‘릴라 릴라’는 작가의 양심과 사랑에 빠진 자들의 솔직함을 병치해 독특한 긴장감을 만들어 내는 데 성공한다. ‘로미오와 줄리엣’이 만들어진 지도 500여년, 우리는 뻔하지만 사랑이야기에 매혹된다. 다만 그것을 대하는 우리의 자세와 태도가 다를 뿐, 그러므로 우리는 다른 사랑이 아니라 다르게 표현된 사랑이야기를 찾는다. 눈에 띄지 않는 웨이터를 유명 작가로 만들 수도 있는 마법, ‘릴라 릴라’는 그런 사랑 이야기이다.

영화평론가