[현수정의 공연 돋보기] 90년대 문화 + 김광석의 주옥같은 노래 = 깊은 울림

과거는 향수를 자극하는 복고 상품으로서 무대 위로 소환되곤 한다. 지금은 1990년대에 20대였던 세대가 경제활동의 중심에 서 있는 시대다. 그런 만큼 90년대 문화를 담은 공연들이 관객의 호응을 얻고 있다.

90년대는 이전에 비해 문화의 스펙트럼이 풍성해졌던 때다. 대중음악에서는 서태지의 등장에 이어 아이돌 그룹들이 탄생하기 시작했고, 알앤비와 테크노 등 장르가 다양화되었다. 한국 영화의 중흥, 일본 문화 개방, 해외여행 붐도 특징이었다. 공연예술에서는 장르의 경계를 넘어선 실험극들이 새록새록 시도되었다. 94년부터는 여러 매체에서 젊은이들을 X세대라고 부르기 시작했다. 이른바 X세대들은 문민정부, 세계화, 디지털화라는 이전과는 다른 환경에서 정보의 홍수 속을 헤엄쳐다녔다. 이들은 사회보다 개인의 이슈를 중시하며 개성을 마음껏 드러내는 자유로움을 보이기도 했지만, 반대급부로는 목표와 방향성을 상실한 분위기 속에서 부유하는 존재들이기도 했다.

‘그날들’은 20년 전과 현재가 교차되는 서사에 김광석 노래들을 절묘하게 편곡·배치한 주크박스뮤지컬이다.
올해는 이러한 90년대의 가수들 중 유독 김광석의 노래들을 활용한 주크박스 뮤지컬들이 속속 만들어지고 있다. ‘바람이 불어오는 곳’에 이어 ‘그날들’이 공연 중이고, 연말에는 김광석 자작곡 중심의 ‘디셈버-끝나지 않은 노래’가 무대에 오를 예정이다.

사실 김광석은 90년대의 변화를 대변한다기보다 당시의 문화적인 흐름 속에서도 꿋꿋하게 통기타와 하모니카의 어쿠스틱 음색으로 다양한 연령대의 관객층을 흡수했던 가수다. 노찾사·동물원에서 활동하며 386세대의 공감을 자아내기도 했고, 세월이 지나도 공감을 얻을 만한 서정시 같은 노래들을 불렀다. 그렇지만 동시에 빠르게 변해가는 세상에서 길 잃은 젊은이들의 고뇌와 슬픔을 정확하게 짚어내고 위로하며, 90년대의 대표적인 아이콘으로서 젊은이들의 가슴 속을 점유했다. 김광석의 포크 음악이 주는 아날로그 감성은 디지털의 길목이었던 90년대를 어루만졌듯 이 시대의 불안정한 삶도 위로해줄 수 있는 따뜻한 아이템이다.

현재 대학로뮤지컬센터에서 공연 중인 ‘그날들’(작·연출 장유정, 편곡 장소영)은 김광석과 관련된 대학 문화나 일대기를 벗어난 참신한 이야기를 보여준다. 이 작품은 청와대를 배경으로 하여 경호원과 피경호인의 안타까운 사랑 이야기와 한·중 수교라는 사회적 이슈를 다룬다. 한편 연인들의 러브 스토리가 아기자기하고 재치 있는 구성으로 감성을 자극하는 만큼, 시대를 담아내는 서브텍스트들이 좀 더 힘 있게 대극장 무대를 이끌어도 좋겠다는 생각이 든다.

이 뮤지컬은 90년대인 20년 전과 현재가 교차되는 구조에 김광석의 노래들을 절묘하게 편곡·배치했다. 그의 노래들이 모두 인생의 중요한 갈등 순간을 잘 포착했다는 점에서 뮤지컬 무대에서 새로운 빛을 발할 만하다. ‘이등병의 편지’, ‘그녀가 처음 울던 날’, ‘서른 즈음에’, ‘사랑했지만’, ‘먼지가 되어’, ‘부치지 않은 편지’, ‘그날들’ 등 히트곡들이 인물들의 심경과 상황을 깊은 울림으로 전한다.

아트센터K 네모극장에서 공연 중인 ‘바람이 불어오는 곳’(이금구·김재한 작, 김재한 연출)은 김광석에 대한 오마주의 성격을 띠고 있으며, 그를 추종했던 그룹사운드의 이야기를 담은 콘서트형 소극장 뮤지컬로서 관객과 소통한다. 그런가 하면 장진 감독이 작·연출하는 ‘디셈버-끝나지 않은 노래’는 90년대 문화코드를 담아 올 연말 세종문화회관 대극장을 장대하게 채울 것이라는 점에서 호기심을 불러일으킨다.

공연평론가·중앙대 연극학과 객원교수

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