사랑하는 사람의 죽음 앞에서는 자연의 메커니즘이 참으로 잔혹하게 느껴진다. 특히 갑작스런 사고로 인한 이별이었을 경우에는 더욱 받아들이기가 힘들다. 이 때문에 어떤 형태로든 잠시라도 그(그녀)를 다시 볼 수 있기를 간절히 바라게 되곤 한다. 이러한 애달픈 심경을 반영하듯, 무대에서는 먼저 떠나보낸 연인과의 환상적인 조우를 통한 애도와 치유의 과정이 그려지기도 한다.

고 김광석의 노래들로 엮어 만든 뮤지컬 ‘디셈버’는 과거와 현재를 오가는 시간성을 통해 죽은 연인에 대한 그리움의 정서를 담고 있다. 1막의 시간적 배경은 김영삼정권이 들어서기 직전인 1992년. 당시 군사정권 타도를 위해 데모를 하다가 수배까지 받은 ‘이연’이 여주인공이다. 밤마다 기타를 치며 작곡하기를 즐기던 ‘지욱’은 어느 날 맞은 편 집 옥상에 꿈결처럼 서 있는 이연을 발견하고는 첫눈에 반한다. 이후 두 사람은 애틋한 관계를 쌓아가지만, 행복한 시간이 오래 이어지지는 않는다. 갑작스럽게 들이닥친 전경들로 인해 이연이 죽음을 맞이하기 때문이다.

그로부터 20년 후, 저명한 뮤지컬 연출가가 된 지욱은 어느 날 뮤지컬 오디션장에 이연과 똑같이 생긴 여학생 ‘화이’를 발견한다. 그는 처음에는 화이를 보고 이연이 살아돌아온 것이라 확신하지만 결국 화이와의 만남을 통해 이연에 대한 상처를 딛고 새로운 사랑을 시작한다. 

뮤지컬 ‘디셈버’는 과거와 현재를 오가는 시간성을 통해 죽은 연인에 대한 그리움을 담고 있다.

흥미로운 것은 화이를 주인공으로 하여 올리는 극중극의 내용이다. 극중 명확하게 드러나지는 않으나 지욱의 이연에 대한 기억이 그 내용을 채우고 있음은 어렵지 않게 짐작할 수 있다. 극의 말미에 지욱은 첫 공연을 올리면서 치유를 얻는데, 이때 그는 간직해온 사랑을 잊고 새로운 사랑을 맞이한다고 독백한다. 즉, 이 뮤지컬은 공연을 통해 공연에 대해 이야기하는 ‘자기반영적인’ 형식이다. 이러한 콘셉트를 좀 더 적극적으로 활용하여 리허설 과정에서 화이와 과거 이연의 모습이 교차되어도 좋을 것 같다.

‘디셈버’는 2013년에 초연된 ‘그날들’, ‘바람이 불어오는 곳’에 이은 세 번째 ‘김광석 뮤지컬’이다. 김광석이 작곡한 곡들과 미발표 곡들도 포함하고 있으며, 1990년대의 정서와 시대적 배경으로 중장년층의 감성을 자극하고 있다. 그런가 하면 ‘고스트’ 역시 8090의 문화를 떠올리게 하는 뮤지컬로, 죽은 연인과의 조우를 보여주고 있다. 그런데 이번엔 영혼과 직접 만나는 방식이다.

금융가인 샘은 여자친구 몰리와 함께 행복한 삶을 꿈꾸던 중, 돈을 빼돌리려는 동료 칼의 음모로 인해 목숨을 잃게 된다. 샘은 죽어서도 영혼이 되어 몰리의 곁을 지키며 칼로부터 그녀를 보호한다. 이때 몰리는 오다메라는 무당을 통해 샘을 만나는데, 그가 이승을 떠나기 직전에 단 한 번 그의 영혼을 볼 수 있게 된다.

이 뮤지컬은 1990년에 국내에서 ‘사랑과 영혼’이라는 제목으로 개봉하여 대히트를 기록했던 동명 영화가 원작이다. 데미 무어의 진주알 같은 눈물, ‘언체인지드 멜로디’, 물레를 돌리며 함께 도자기를 만드는 러브신 등이 큰 반향을 일으켰었다. ‘언체인지드 멜로디’는 뮤지컬에서도 사랑 노래의 모티프로 중요하게 삽입되었다. 뮤지컬은 영상을 활용한 마술적인 효과와 함께 배우들의 움직임과 음악에 잘 맞아떨어지는 아날로그적인 장면 전환 등이 보는 재미를 더한다.

‘디셈버’와 ‘고스트’에서 연인들은 영원한 이별 앞에서 ‘또 봐’, ‘또 만나’라고 인사한다. 마치 얼마 지나지 않아 다시 만날 것 같은 그들의 인사는 오히려 눈물샘을 자극할 만하다. 혹시 아는가, 뮤지컬에서처럼 먼저 떠나보낸 그 사람을 정말 다시 만날 수 있을지….

현수정 공연평론가·중앙대 연극학과 객원교수

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