“이 뮤지컬이 다시 무대에 오르는 걸 보다니 진짜 감회가 새롭네.”

뮤지컬 ‘지붕위의 바이올린’ 공연 막간 바깥바람을 쐬러 나간 자리에서 우연히 들은 얘기다. 1964년 초연된 뮤지컬 ‘지붕위의 바이올린’은 그야말로 고색창연하다. 또 다른 고전 ‘사운드 오브 뮤직’(1959) 정도나 어깨를 겨눌 만한 고전.

우리나라에선 1985년 당시 서울시립가무단(현 서울시뮤지컬단) 초연으로 첫선 보인 이 작품이 2008년 마지막 공연 이후 13년 만에 다시 공연 중이다. 막이 오르면 100여년 전 러시아 우크라이나 지방 작은 유대인 마을을 배경으로 신을 믿고 가족을 사랑하는 우유 장수 테비예의 세 딸이 사랑을 찾는 과정이 ‘전통과 변화’를 주제로 펼쳐진다. 전근대적인 가부장제에서 살아온 테비예는 자신이 그러했듯 딸의 혼사 역시 자신이 정하려 하나 뜻대로 안 된다.

첫째 딸을 동년배 동네 친구에게 시집보내려 하는 대목에선 아연실색할 수밖에 없다. 그런데도 이 고루한 작품이 지금 무대에 오를 수 있는 건 ‘전통 고수’가 아닌 ‘시대 변화’에 방점이 찍혀 있기 때문이다. 젊은이들은 끊임없이 전통과 싸우며 변화를 만들어내고 자신들의 앞날을 개척한다. 자기 뜻과는 다르지만 딸들의 선택을 결국 받아들이는 테비예 모습은 이 시대 여느 아버지와 다르지 않다. 민족과 종교, 전통이 다른 이를 택한 셋째딸 결혼만은 인정하지 않으려 했으나 유대인 추방 명령으로 온 가족이 뿔뿔이 흩어지는 마지막 순간이 오자 그들의 앞날을 축복해준다.

가장 보고 싶었던 장면인 첫째 딸 결혼식 장면은 오래전 동명 영화에서 느꼈던 감동 이상을 보여준다. 음악감독 김길려가 18인조 오케스트라로 편곡한 음악에 맞춰 테비예와 그의 가족들이 부르는 “해가 뜨고, 해가 지고”는 뭉클한 감정을 전달한다. 서울시뮤지컬단 간판 배우 박성훈은 정감 가는 연기로 가족을 위해 헌신하는 고단한 가장 테비예를 보여준다. 잠깐 사이 많은 생각을 하게 되는 상황을 조명의 도움으로 연기하는 그의 모습에서 객석은 연신 웃음을 터트렸다. 고전 뮤지컬로서 요즘 뮤지컬과는 궤를 달리하는 군무도 신선했다. 특히 유대인과 러시아인들의 대립을 다루는 화려한 군무와 러시아 전통 근무가 큰 볼거리. 출가한 딸들과 각지로 흩어진 후 설원을 연상시키는 온통 흰 무대를 유대인 이웃들과 함께 테비예 가족이 길게 줄지어 묵묵히 걸어가는 마지막 장면이 긴 여운을 남긴다. 서울 세종문화회관에서 5월 16일까지.

박성준 기자