KBS는 8일 경찰이 자사 기자의 집을 압수수색한 것과 관련, "강력한 유감을 표명하며 필요한 법적 대응에 나설 것"이라고 밝혔다. KBS 보도본부는 이날 자료를 통해 "이번 압수수색이 뚜렷한 증거도 없이 특정 정치집단의 근거 없는 주장과 일부 언론 등이 제기한 의혹에 근거해 이뤄졌다는 점에서 있을 수 없는 일로 간주한다"면서 "경찰의 이번 조치는 언론기관 KBS에 대한 모독이자 언론 자유에 대한 심각한 위협"이라고 지적했다.이어 "의혹 해소 차원에서 법적 요건을 갖춘 정당한 사항들에 대해서는 필요한 협조를 회피할 이유가 없다"며 "정치적 논란으로 시작된 이번 일이 조속하게 정리돼 언론기관의 명예가 훼손되는 일이 더 이상 발생하지 않기를 기대한다"고 말했다. KBS는 "근거 없는 주장으로 회사와 기자의 명예를 훼손할 경우 강력하게 법적 대응을 해나갈 것"이라고 덧붙였다.앞서 서울 영등포경찰서는 이날 오전 민주당 도청의혹 사건과 관련해 KBS 장모 기자의 집을 압수수색했다고 밝혔다.

"모닝 까나리 시음 중"·"빡세게 해봐요"(이상 해피선데이), "히릿"(Hit It)·"직딩 팬클럽"(이상 무한도전), "낭만의 절정 떼창 분위기로"(일요일이 좋다).주말 안방극장에서 인기를 끌고 있는 지상파 TV 오락프로그램에 등장하는 자막들이다. KBS의 '해피 선데이'는 '모닝 커피'에서 왔을 법한 '모닝 까나리'라는 국적 불명의 신조어를 만들었고 '빡세게'라는 비어를 자막 글로 적어 넣었다. SBS[034120] '일요일이 좋다'의 '떼창'(떼로 하는 노래)이라는 표현은 인터넷 상에나 있을 법한 통신언어가 자막에 등장한 경우다. MBC '무한도전'은 '히릿'과 '직딩'(직장인)같이 잘 쓰지 않은 외국어와 통신 언어를 자막에 적었다. 이처럼 주말 지상파 방송의 오락프로그램에 외국어 표현이나 비속어 등 잘못된 언어 사용 사례가 많다는 지적이 방송통신심의위원회에 의해 제기됐다. 방통심의위는 3일 '지상파 주말 오락프로그램의 자막사용 실태조사' 보고서를 발표하고 "자막에 불필요한 외국어와 통신 언어가 사용되거나 맞춤법이나 띄어쓰기가 제대로 되지 않는 등 부적절한 표현과 표기가 많았다"고 지적했다. 방통심의위는 5월 21일 방송된 '무한도전', 같은 달 22일 방송된 '해피 선데이'(남자의 자격, 1박2일)와 '일요일이 좋다'(김연아의 Kiss&Cry, 러닝맨)를 살펴봤다.자막에 불필요한 외국어가 사용된 경우에는 출연자의 음성언어를 그대로 옮겨 적은 사례가 많았지만, 제작진이 직접 외국어를 사용한 자막을 넣은 경우도 있었다. '제 와이프(→아내)는 마니아입니다'(김태원/해피 선데이), '아~스멜(냄새)'(정형돈/무한도전)은 출연자가 사용한 외국어를 그대로 옮긴 자막이지만, '같은 루트(→경로)로 이동 중인'(해피선데이), '네버 엔딩(→끝나지 않은) 간주'(무한도전), '핸드메이드(→직접 만든) 링크장(→스케이트장)'에서는 제작진이 만들어 넣은 자막임에도 외국어가 사용됐다.제작진이 직접 삽입한 자막 중에는 통신언어를 무분별하게 사용한 사례도 많이 발견됐다. '귀요미(→귀여운) 총각쌤(→선생님)'(해피 선데이), '폭풍(→좋은) 매너'(일요일이 좋다) 등에서 글자수를 줄여 표현하는 방식의 통신언어가 자막으로 사용됐다.비속어가 사용된 경우는 '빡세게(→제대로 힘들게) 해봐요'(김수미/해피 선데이), '깡다구(→강단)이 있잖아'(이혜영/해피 선데이) 등 출연자들의 말을 그대로 자막으로 옮기는 경우였다. 이외에 '어디를 가던지(가든지) 병원이 가까운 곳'(해피 선데이), '누구껀지(→누구 건지)'(해피 선데이), '노래책 뒷 페이지(→뒤페이지)'(무한도전)처럼 맞춤법 표기가 틀리거나 '30초만에(→30초 만에)'(일요일이 좋다), '이해가 안가네(→이해가 안 가네)'(무한도전), '못지 않은(→못지않은) 긴장감'(해피 선데이) 등 띄어쓰기가 잘못된 경우도 있었다. 보고서는 특히 로마자와 한자로 표기된 자막이 많았다고 지적했다. '해피 선데이'와 '일요일이 좋다'는 각각 29회와 31회, '무한도전'은 11회에 걸쳐 사용됐다. 'Australia', 'fighting', 'HOT 뜨거워', '女子를 움직이는 건'(이상 해피 선데이), 'NEW RULE', 'Gueen Yuna', 'WOW', '100人의 장미 평가단'(일요일이 좋다), '회사생활 TIP', 'PM 04:00'(이상 무한도전) 등이 사례로 지적됐다. 보고서는 "시청자들은 방송 언어를 올바른 것으로 인식하는 경우가 많기 때문에 잘못된 띄어쓰기나 비어, 통신언어, 불필요한 외국어 등의 사용은 자제해야 한다"며 "출연자가 적절하지 못한 어휘를 사용하더라도 제작진이 자막으로 이를 바로잡아주는 노력이 필요하다"고 설명했다.한편, 대상 프로그램의 시작 뒤 5분간 자막 등장 회수를 살펴본 결과 1분당 평균 19.5회의 자막이 등장한 것으로 조사됐다. '무한도전'이 1분당 23.6회로 가장 많았으며 '해피 선데이'가 19.2회, '일요일이 좋다'가 15.8회였다.자막 사용 빈도는 2006년 조사 당시 1분당 6.3~11.6회였는데, 2010년 조사에서는 평균 16.7회였다는 점을 감안하면 꾸준히 늘고 있는 추세다.

KBS는 최근 발생한 민주당 대표실 도청논란과 관련해 30일 자료를 내고 "민주당이 주장하는 식의 이른바 도청행위를 한 적은 없다는 점을 분명히 밝혀둔다"고 말했다. KBS는 이어 "회사와 기자의 명예를 훼손하는 주장과 행위에 대해 즉각 법적 대응에 착수하고 엄중하게 책임을 물을 것"이라고 덧붙였다. 앞서 일부 정치권과 언론에서는 이번 도청논란이 KBS 수신료와 관련된 것이라는 점에서 KBS가 연루됐다는 의혹을 제기했다. KBS는 "그간 국회에서 수신료 인상이 추진되고 있음을 감안해 입장 표명을 자제해 왔다"며 "하지만 민주당 관계자 등의 이름을 빌려 KBS에 대한 근거 없는 의혹 제기가 증폭되고 이로 인해 회사의 명예가 크게 훼손되는 묵과할 수 없는 상황에 이르렀다는 판단에 따라 필요한 대응에 나설 수밖에 없게 됐다"고 밝혔다.

기상캐스터들이 캠페인 영상을 촬영하며 활짝 웃고 있다. <기상청 제공> TV를 통해 국민과 친숙한 미녀 기상캐스터 7명이 재난 피해 예방을 위해 한자리에 모였다. 기상청은 ‘여름철 집중호우 피해 예방 캠페인’을 위해 제작한 영상에 4개 방송사 TV 기상캐스터 7명이 출연했다고 28일 밝혔다. 60초 분량의 캠페인 영상에서 기상캐스터들은 우리나라의 집중호우 특성과 대비 요령에 대해 설명하고, 기상재해의 위험성에 대해 경각심을 불러일으키는 역할을 맡았다. 조석준 기상청장은 “기상캐스터들이 공익적인 취지에 공감해 만사를 제쳐 두고 흔쾌히 출연해 줬다”며 “캠페인이 좋은 반응을 얻을 것으로 기대한다”고 말했다. 이 캠페인 영상은 케이블TV 채널과 전국 주요 도시의 전광판 등을 통해 방영될 예정이며, 기상청 홈페이지(kma.go.kr)에서도 볼 수 있다. 우상규 기자 skwoo@segye.com

 어린이채널 재능TV(사장 하동근)가 ‘콩 쑥쑥! 꿈 쑥쑥! 제이와 콩나무’캠페인을 벌이고 있다. 4~7세 유아를 대상으로 하는 이번 캠페인은 어린이들이 자신의 꿈을 이야기하는 형식으로 제작됐다. 이번 캠페인은 어린이 직업체험 테마파크 키자니아가 함께 한다.뿐만 아니라, 캠페인이 방송됨과 동시에 재능TV홈페이지에서는 이벤트도 진행되고 있다. 7월 20일까지 진행되는 ‘콩 쑥쑥 : 네 꿈을 말해봐’ 이벤트는 어린이나 그 부모가 어린이의 꿈을 댓글로 남기는 이벤트다. 추첨을 통해 이벤트에 참여한 어린이에게 ‘제이와 콩나무’가 새겨진 꿈 화분을 제공한다.‘꿈 쑥쑥 : 꿈나무 관찰이야기’ 이벤트는 자신이 키우는 꿈나무의 관찰일기를 게재하는 이벤트. 8월 15일까지 진행되는 해당 이벤트는 꿈화분을 키우면서 꿈도 함께 이야기하도록 기획했으며 꿈나무를 잘 키운 어린이를 선정해 키자니아 초대권과 재능TV에 출연할 수 있는 기회를 제공한다.재능TV는 그동안 유아존인 ‘제이와 콩나무’(월~금, 오전 8:30~12:30)를 운영하면서 건강하고 안전한 콘텐츠를 엄선해 제공함으로써 어린이가 밝게 성장하는데 기여하고자 노력해왔다. 이번 캠페인도 그러한 노력의 일환으로 재능TV가 어린이들의 꿈을 응원한다는 메시지를 전한다.현재 ‘제이와 콩나무’ 시간대에는 ‘선물공룡 디보’, ‘부릉부릉 브루미즈’, ‘우당탕탕 아이쿠’, ‘하늘을 나는 비포’, ‘와티와티는 누구일까’ 등 국내는 물론 유럽에서 인정받은 우수 콘텐츠를 방송하고 있다.이벤트 및 프로그램에 대한 자세한 정보는 재능TV 홈페이지(www.jei-tv.com)에서 확인할 수 있다./ 뉴스팀 news

지난해 3월 29일, 일본 이시카와(石川)현 가나자와(金澤)시의 한 숲에서 목이 잘린 여자 시신 한 구가 발견됐다.언론 보도가 이어지자 심리적 압박을 견디다 못한 용의자는 곧 자수했고, 경찰 조사에서 자신이 살해한 사람은 '하루코'라는 예명을 사용하는 한국인 여성이라고 진술했다. 사건은 그렇게 마무리되는 듯 했다.하지만 가나자와 지방재판소는 지난달 27일 열린 재판에서 피고인 이누마 세이이치(飯沼精一)의 살해 혐의를 인정하지 않았다. 살해 여부를 판단할 결정적 증거인 시신의 목 부위가 발견되지 않았다는 이유로 살해 대신 상해치사죄를 적용한 것이다.SBS TV '그것이 알고 싶다'는 오는 11일 밤 11시 '살인이 아니다?-한국여성 하루코의 죽음, 그 후 1년'을 방송한다.제작진은 피의자의 차 안에서 사망자의 소변 자국이 발견됐다는 점을 근거로 사망자가 차 안에서 질식사했을 가능성이 크다고 주장한다.질식사의 경우 사건 현장에 사망자의 소변 자국이 남는 경우가 많기 때문이다.제작진은 또 피해자가 한국인 성매매 여성이라는 이유로 오히려 피의자에 대한 동정 여론이 일었던 점, 하루코의 친구들이 재판부에 증인으로 채택되지 못한 점 등을 거론하며 '불공정 재판'의 문제를 지적한다.

 요즘 휴대폰을 가지고 있지 않은 어린이를 찾는 것이 어려울 정도로 보편화 되어 있다. 이에 학교에서는 등교 후 휴대폰을 제출하고 하교 할 때 찾아가도록 사용을 제한하는 곳이 많다.재능TV <송은이의 eye to eye>의 ‘토론톡! 이의있습니다’에서는 호원 초등학교 대상으로 교내 휴대폰사용에 관해 어떻게 생각하는지 물었다. 무조건 사용을 제한하는 학교가 많지만 실제 어린이들의 생각을 들어보자는 의도.사전 설문조사 결과, 호원 초등학교 5,6학년 어린이 중 85.5%가 휴대폰을 소지하고 있는 것으로 나타났다. 그리고, 설문에 참여한 222명 학생 중 168명(75.6%)은 교내 휴대폰 사용을 찬성하는 것으로 답했고 54명(24.4%)은 반대했다.토론에 참여한 학생 중 찬성을 하는 학생은 “비상사태를 위해 휴대폰은 꼭 필요하다”는 입장을 밝혔다. 아프거나 준비물을 미처 준비하지 못했을 때 휴대폰이 유용하다는 것. 특히 최근 어린이들을 대상으로 하는 범죄가 늘어남에 따라 학교에서도 위험에 처할 수 있고 그럴 때 휴대폰이 위험을 알리는 역할을 할 수 있다고 주장했다.한편, 반대를 하는 학생들은 “선생님 몰래 수업시간에 휴대폰으로 문자를 주고받거나 게임을 하는 경우가 있다”며 휴대폰 사용의 폐해를 설명했다. 그 외에 사용요금이나 휴대폰 불법 스팸문자로 인한 위험 등도 이야기했다.이어진 ‘고민톡! 이건어때’ 코너에서는 ‘먹성이 너무 좋아 걱정’이라는 학생이 등장해 자신의 고민 해결을 요청했다. 이에 귀선생 정시연과 어린이 고민해결단이 각종 해결책을 제시했지만, ‘이미 다 해봤어요’라는 의뢰인의 대답은 이들을 당황하게 만들었다.‘다 해봤다’는 고민 의뢰자에게 누가 명쾌한 해법을 제공하고 ‘뚫어뻥’(가장 마음에 드는 해결책을 제시한 고민해결단은 뚫어뻥을 받는다)을 받았는지는 방송을 통해 확인 할 수 있다.재능TV <송은이의 eye to eye>는 어린이와 관련된 각종 사회문제에 대해 당사자인 어린이들의 생각을 직접 들어보기 위해 기획된 프로그램으로 그동안 사교육, 사생활 침해, 다이어트, 연예 활동 등 다양한 주제를 다뤘다.<송은이의 eye to eye> 11회는 6월 5일 오전 9시에 방송예정이다./뉴스팀 news@segye.com

1978년 무렵 스페인과 이탈리아에서 제작된 영화 ‘그대 머무는 곳에(Cosi’ Come Sei: 비디오 출시 제목 ‘나스타샤 킨스키의 유혹’)’는 민감한 소재로 인해 국내에는 제작된 지 11년이 지난 1989년에야 개봉할 수 있었다. 사실 영화의 테마는 이후 ‘사랑과 슬픔의 여로’에서도 반복되며, 기원을 거슬러 올라가보면 오이디푸스 신화도 떠올릴 수 있겠다. 중년남자와 소녀가 엮어낸 금단의 사랑이야기는 이탈리아판 ‘로리타’처럼 보이기도 한다. 명배우들의 연기, 이탈리아 토스카나의 길거리와 피렌체의 마을 중심부 풍경을 담은 눈부신 영상, 그리고 음악이 완벽한 조화를 이루는 작품이다.한없이 순수한 열아홉의 나스타샤 킨스키의 가장 생생한 시기를 필름에 담아냈다. 이 작품에서 그녀의 아름다움은 정말 특별한데, 젊고 순수한 육신 아래에는 은밀함이 드리워져 있다. 성인으로 완성되기 직전의 아름다움은 정말 찰나의 순간에 피었다가 지는 꽃과도 같았다. 상대역은 페데리코 펠리니의 주요 작품들에서 주연을 맡아온 이탈리아 명배우 마르첼로 마스트로이안이 담당했다. 그는 사랑과 현실 사이에서 고민하는 중년의 감정을 세세하게 표현해냈다.50대에 접어든 성공한 로마의 조경업자 줄리오는 일을 위해 오랜만에 고향으로 돌아온다. 고향을 둘러보면서 감회에 젖은 그는 젊고 순수한 프란체스카를 발견하고 점점 가까워지면서 결국 연인이 된다. 나이차를 극복했지만 또 다른 난관에 부딪힌다. 그와 20년 전 연인관계였던 플로라의 딸이 프란체스카일지도 모른다는 의미심장한 얘기를 전해들은 것이다. 새로 마음을 다지려 하지만 이별이란 이 두 사람에겐 너무도 어려운 일이다. 안타까운 감정을 공유하는 두 인물 사이에 엔니오 모리코네의 음악이 펼쳐진다. 그의 숨어있는 걸작으로 평가되는 본작은 너무 고전적이지 않은 편성으로 70년대의 로맨틱한 무드를 그려냈다. 비애감 넘치는 아름다운 멜로디의 테마와 피아노 선율은 넋을 잃게 만든다. 슬픈 사랑 이야기를 한층 더 안타깝게 북돋아주고 있는 것이다. 대체적으로 귀에 익은 선율들이 전개된다. 깨질 듯 연약한 ‘아모르 퍼 아모르’, 프란시스 레이풍의 아련함을 연상시키는 ‘프레루디오 디 아모르’, 70년대 후반 모리코네에게는 생경한 디스코 넘버 ‘스파지오 1999’, 그리고 무엇보다 앨범을 종결짓는 ‘베르소 마드리드’는 모리코네의 수많은 러브 테마 중 단연 돋보인다.특히 나스타샤 킨스키의 극중 이름 프란체스카가 아닌, ‘나스타샤’라 정한 제목의 곡은 모리코네가 작정하고 그녀를 위해 만든 것이 아닌가 싶을 정도다. 극중 프란체스카의 방에 헤밍웨이의 사진이 걸려 있는 장면에서 이미 그녀가 부성을 느낄 만한 남성상을 원했다는 복선이 등장하는데, 실제로 후에 나스타샤 킨스키는 자신보다 30세 많은 명프로듀서 퀸시 존스와 긴 시간 연인관계를 이어가기도 한다.이 앨범은 로맨틱함을 테마로 한 모리코네의 컬렉션 리스트에 반드시 손꼽혀야만 하는 작품이다. 단순한 성인물로 가볍게 휘발될 수도 있는 영화의 이미지를 좀 더 진중하게 격상시키는 역할을 했다. 거장이 만들어낸 이 아름답고도 뜨거운, 그리고 아픈 사랑의 선율은 여전히 치명적 생채기를 남긴다.불싸조 밴드

이번 주 극장가는 할리우드 블록버스터 ‘캐러비안의 해적:낯선 조류’의 개봉에 힘입어 외화 점유율이 69.1%에 이르고 있다. ‘소스 코드’ ‘삼국지:명장 관우’ ‘토르:천둥의 신’ ‘분노의 질주 언리미티드’ ‘옥보단 3D’ 등 외화의 틈바구니 속에서도 ‘써니’와 함께 꿋꿋이 한국영화 흥행을 쌍끌이 하고 있는 ‘체포왕’의 임찬익 감독을 만났다. 그는 인터뷰 내내 빠른 말투로 질문에 답하며 막힘 없이 시원스레 관련 답변까지 줄줄이 내놓았다.―데뷔작인데도 큰 배우들에게 휘둘리지 않고 소신대로 연출했다. 박중훈이란 중견 배우는 결코 호락호락한 상대가 아니었을 텐데.“중훈이 형은 논리적이다. 논리에 논리로 대응하면 순응한다. 형은 항상 메모지를 준비해 와 질문하고 꼼꼼히 적기도 했다. 기싸움은 없었다. 삭히는 느낌이랄까. 하루이틀 시간을 끌다가 대답해 준 내용들도 있다. 중훈이 형은 내가 여우 같다고 생각했을 것이다. 하지만 충분히 논의해가며 찍었다고 본다. 한번 전화 통화할 때마다 한시간 이상씩 하곤 했으니까. 아내가 내게 서로 사귀는 거 아니냐고 물었을 만큼…. 30회차 촬영이 끝날 무렵부터 전화가 없어서 물었더니, ‘이제 캐릭터가 정리되어 굳이 전화할 필요 없어서’라고 하더라. 총 55회차 촬영했다.”―극중 주인공들의 실제 모델이 있는가.“전국 실적 1위를 세 번이나 차지한 실존 인물이 있다. 수원서부서의 고혁수 경감이다. 고향 제주 후배인데, 간부후보생 출신으로 강력반에 근무하면서 체포왕인 ‘프로캅스’ 타이틀을 세 번 석권했다. 그가 영화 속 두 주인공 재성(박중훈)·의찬(이선균)의 모습을 동시에 지니고 있어, 둘로 분할해 캐릭터를 만들었다. 경찰에 대해서는 일상적인 생활은 물론 팀워크, 특히 승진 시기가 오면 누구를 밀어줄 것인가를 생각하며 서로 마음 맞추는 끈끈한 연대감 등을 취재했다. 검거할 때 쓰는 은어들을 정리했고 실제 현장의 이야기를 많이 들었다. 촬영 당시 강력3팀 형사들에게 시나리오를 먼저 보여주고 출연 배우들과 미팅을 가지며 한 사람 한 사람씩 캐릭터와 스타일을 연결해 응용했다.” ―연쇄 성범죄를 본격적으로 다룬 첫 영화일 듯싶다.“중국집에서 자장면 먹고 있는데, 10년 동안 200건의 성폭행을 저지른 범인이 잡혔다는 TV뉴스가 나왔다. 옆 테이블에서 ‘대단하네, 저놈’이란 말이 들려왔다. 이것이 한국 남성들이 지닌 성범죄에 대한 인식이다. 이를 바꾸겠다는 생각을 했다. 영화에서 가장 강조한 대목은 ‘이 사건은 피해자가 나서야 해’라고 설득하는 장면이다. 여자라고 해서 특별히 더 조심해야 하는 그런 세상 말고, 딸들이 살기 편한 세상에 대한 바람과 함께 책임감을 느끼고 있다.” ―골목길과 지붕 위 추격신에서는 박진감이 넘쳐난다. ‘쫓고 쫓기는’ 맛을 제대로 살려낼 줄 아는 연출의 센스와 감각이 빼어나 보인다. 창문으로 뛰어내려 달아나는 장면을 위에서 아래로 내려 찍은 카메라 워킹도 훌륭하다.“어떻게 찍을까 고민을 많이 했다. 참고가 될 만한 영화들을 죄다 봤다. 많이 볼수록 잘 만들 수 있다고 생각한다. 지붕 위 추격신은 ‘본 얼티메이텀’의 모로코 옥상 추격신에서 따온 것이다. 시상식 장면은 해리슨 포드의 ‘도망자’를, 자동차 추격신은 ‘범죄의 재구성’을 참조했다. 똑같은 모방이 아니라 한국적으로 또는 이 영화의 분위기에 맞도록 바꾸었다.” ―‘써니’의 강형철 감독과 고등학교(제주 대기고) 동문이라고 들었다.“공교롭게도 그렇다. 내가 2년 선배다. 제주도의 신문에 난 기사를 보고 교장 선생님께서 전화를 주셨다. 강 감독의 영화는 화면 구성이나 음악 사용 등에서 ‘과속스캔들’ 때보다 나아졌더라.”―다음 작품은 어떤 것인가.“차기작은 멜로다. 서울시내에 탁구클럽이 꽤 있다. 그 안의 사랑 이야기를 다루면 어떨까 구상 중이다. 탁구는 균형과 템포가 중요하다. 인생도 마찬가지다. 시나리오 쓰다보니 대사가 좋은 게 많이 나왔다. 아마 ‘해리가 샐리를 만났을 때’처럼 유쾌한 느낌의 멜로가 될 듯싶다.” 임 감독은 대학에서 경영학을 전공했으나 카투사로 군 복무를 하던 시절 영화를 많이 보면서 감독이 되기로 결심했다. 제대 후 시네마테크 등을 즐겨 찾다가 한국예술종합학교에 진학해 영화를 공부했다. 이선균과는 예종 졸업 동기다.김신성 기자 sskim65@segye.com

백화점 코스메틱 코너에 들러 공짜 메이크업을 받으며 한껏 기분을 내면서 샘플을 챙겨 달라고 요구하는가 하면, 노점 카페에서 식탁 위 나이프를 집어들고 마치 거울을 보듯 눈화장과 입술 루주 상태를 확인한다. 거리에서의 무단 횡단에 이어 도서관에서는 주변을 아랑곳하지 않고 마구 떠들어댄다. 이쯤 되면 관객들도 영화 속 주인공이 누구도 말릴 수 없는 자유분방한 성격이란 걸 눈치 챌 수 있다. 지난해 칸국제영화제 비평가주간에 초청되어 평단과 관객들의 호평을 받았던 ‘코파카바나’는 어느 것에도 얽매이지 않는 삶을 사는 여인 ‘바부’가 그녀와는 너무 다른 딸 ‘에스메랄다’와 함께 행복을 찾아가는 과정을 따뜻한 시선으로 유쾌하게 그려낸 작품이다. 인생에서 중요한 것은 목표가 아니라 과정이라는 것을 일깨우는 영화로, ‘지켜보는 재미’가 있다.‘바부’는 오늘도 안 풀리는 일진이다. 시동이 걸리지 않는 차 때문에 면접시간을 훌쩍 넘겨 상점의 일자리를 놓치더니, 유모차를 밀고가는 여인에게 “혹시 유모 필요하지 않으세요?”라고 물으니 “제가 유모인데요”라는 답이 돌아온다. 하지만 ‘바부’는 그다지 개의치 않는다.‘바부’는 미래에 연연해하지 않고 현재의 삶에 열정적이다. 애인에게 이별을 통보받고도 쿨하게 넘겨버리는 그녀는 음악이 있는 곳이라면 어디서든 춤출 수 있다. 어른이 되었다고 자신에게서 점점 멀어지려 하는 딸이 어느 날 함께 저녁식사를 하자는 말에 들떠, 인도 음식을 준비한 후 인도 전통 의상 ‘사리’까지 차려입고 딸이 들어오자 ‘나마스테’라고 인사하는 천진난만한 그녀는 분명 하나뿐인 딸에게 다정다감한 엄마이기도 하다. 반면 자유로운 엄마 때문에 어릴 적부터 여러 도시를 떠돌며 친구 하나 없이 지내야 했던 그녀의 딸 ‘에스메랄다’는 미래를 위해 현실에 충실하고, 사랑하는 사람과 결혼해서 평범하게 사는 삶을 꿈꾸고 있다. 그녀는 늘 기분 내키는 대로 사는 엄마가 그저 못마땅할 뿐이다. 하나부터 열까지 너무나도 다른 둘은 티격태격하는 일상을 되풀이하고, 급기야 ‘에스메랄다’는 엄마에게 “가끔 정신나간 사람 같다”며 “창피당하기 싫으니 결혼식에 오지 말라”고 선언한다. 깜짝 놀란 ‘바부’는 딸에게 당당한 엄마가 되기 위해 일자리를 찾아 벨기에로 간다.‘바부’가 엄마 역할을 제대로 하는 것은 말다툼 끝에 집을 나간 딸에게 먼저 전화를 걸어 화해하도록 사윗감 남자를 설득시키고, 무슨 말을 어떻게 해서 달랠 것인지 구체적인 방법을 가르쳐주는 대목이다. 여기서부터 관객들은 그녀의 삶과 생각을 하나씩 이해하게 되고 심지어 동화되어 간다. 진한 화장과 요란한 옷을 좋아하는 ‘바부’는 비록 친구의 이야기를 들어주기보다는 자기 말만 하기 바쁜 기분파이지만 불쌍한 사람들은 그냥 못 지나치는 순수하고 여린 모습도 지녔다. 거리낌없이 자기 것을 나눠주며 정을 베풀고 자신의 감정에 솔직한 그녀는 결코 미워할 수 없는 여인이다. 그녀는 타인의 시선에 매여 정작 자신의 진정한 모습을 잊고 사는 우리에게 거울을 비추어 준다. 극중의 딸 ‘에스메랄다’ 역은 그녀의 친딸 롤리타 샤마가 맡았다. 젊은 시절의 이자벨 위페르를 빼닮은 외모와 풍부한 감정으로 실제와 허구를 넘나드는 모녀연기를 펼쳐 팬들의 마음을 사로잡는다.마르크 피투시 감독은 어른이 되어가면서 엄마에게 점점 무심해지고 거리를 두게 되는 딸의 모습을 ‘에스메랄다’의 캐릭터에 세밀하게 담아내며 딸들에게 따끔한 충고를 전한다. 행복에 대한 기준과 방법이 전혀 다른 두 모녀의 이야기를 통해 일상 속에 놓치고 사는 ‘진정한 행복’을 다시금 돌아보게 만든다. 김신성 기자