동화 속에는 언제나 예쁜 공주님과 멋진 왕자님이 있다. 어린 시절이나 성인이 된 지금이나 공주님과 왕자님이 있을 때 비로소 동화는 동화다운 '맛'을 갖는다. 왜냐하면 그래야만 이야기가 더욱 환상적인 느낌을 주기 때문이다. <시크릿가든>으로 새삼 인기를 모은 <인어공주>나 영화 <블랙 스완>으로 주목받고 있는 <백조의 호수>처럼 인간과 인어, 인간과 마법에 걸린 백조라는 어떤 의미에서 종(種)을 뛰어넘는 사랑도 왕자이거나 공주일 때 더욱 애절하기 때문이다. 동화 속 왕자와 늑대 어린 시절 한 번쯤은 읽어보았을 동화 <백조의 호수>와 <빨간 모자>를 새롭게 해석한 영화 <레드 라이딩 후드>와 <블랙 스완>이 연일 화제이다. <블랙 스완>의 경우, 나탈리 포트만의 완벽한 연기와 이 영화를 통해 만난 연인과의 약혼 그리고 대망의 아카데미 영화제 여우주연상 수상이 화제였다면 <레드 라이디 후딩>은 조금 다르다. 개봉하기 전에는 레오나르도 디카프리오가 제작에 참여했다고 해서 화제였다가 개봉 후에는 '빨간 모자' 발레리 역을 맡은 아만다 사이프리드의 극강 미모로 더욱 화제가 되고 있다.그렇다. 행복한 결말이던 슬픈 결말이던 동화에는 반드시 등장해 줘야 하는 인물들과 그들에게 기대되는 것이 있다. 바로 비주얼이다. 피치 못할 마법에 걸려 있지 않는 한, 그들은 예쁘고 잘 생겨야만 한다. 그것이 바로 '동화'의 속성이다. 그런데 <블랙 스완>에서 <레드 라이딩 후드>까지 여자 주인공들의 미모가 너무 두드러지는 바람에 원작에서는 제법 존재감이 있던 '왕자'와 '늑대' 역을 맡은 남자들이 영 힘을 발휘하지 못하고 있다. 여자들에게 매력을 발휘하기에 가장 확실한 역할인 '왕자'에 '늑대'인데도 불구하고 힘을 발휘하지 못하다니 안타깝기 그지 없다. 그렇지 않으면 요즘 세상에는 더 이상 '왕자'와 '늑대'가 통하지 않는 것일까? 그럴리는 없다.<블랙 스완> 연기파 미녀의 독무대에 설 곳을 잃어버린 왕자 확실히 <블랙 스완>의 경우, 나탈리 포트만의 미모와 연기가 너무나 찬란하기 때문에 다른 배우들이 그 빛에 가려지기는 한다. 그녀가 속한 발레단의 지도자이며 그녀를 주인공 역으로 발탁하는 벵상 카셀 정도가 약간의 존재감을 드러내는 정도이다. 그 외 극중 나탈리 포트만과 파트너가 되어 왕자를 연기하는 남자 배우들은 그녀를 보조해주는 정도 밖에 되지 못한다. 하긴 벵상 카셀은 세계 최고의 미녀라 불리는 모니카 벨루치의 남편이니 은연중에 '미모의 여배우' 옆에 있는 것에 단련되어있을 뿐 아니라 관객들도 그의 존재를 자연스럽게 받아들일 수 있다. 전형적으로 잘 생긴, 꽃미남에 속하는 얼굴은 아니지만 출중한 연기력과 '미녀 배우의 남편'이라는 프리미엄이 더해져 더할 나위 없이 매력적으로 보인다. 재미있는 것은 모니카 벨루치도 동화를 재해석한 영화에 출연한 적이 있다는 것이다. 모니카 벨루치는 2005년 개봉했던, 그림 동화를 수집했던 그림 형제의 모험을 그린 <그림 형제 - 마르바덴 숲의 전설>에서 지독하게 아름답고, 자신의 아름다움에 집착하여 악랄하게 변해버린 거울 여왕을 연기했다. 그래도 <그림 형제 - 마르바덴 숲의 전설>는 그림 '형제'가 주인공이었기에 제법 인정받은 외모와 연기력을 지닌 맷 데이먼과 지금은 고인이 된 '히스 레저'가 출연하여 눈을 훈훈하게 해 주었다.꽃미남 발굴에 있어서 검증된 감독의 <레드 라이딩 후드>  <블랙 스완>에 비하면 <레드 라이딩 후드>는 조금 나은 편이다. 출연진이 아닌 제작자이긴 하지만 일단 한 때 세계 최고의 꽃미남으로 불렸던 레오나르도 디카프리오의 후광이 있고, <트와일라잇> 시리즈로 로버트 패틴슨을 단박에 세계에서 가장 매혹적이고 섹시한 남자로 '비춰'내는 데 성공한 '여성 감독 캐서린 하드윅'이라는 믿을 만한 구석도 있다.그녀는 <트와일라잇>에 이어 <레드 라이딩 후드>를 통해 뱀파이어에 이어서 늑대인간까지 여자들이 가장 끌리는 '나쁜 남자'를 기가 막히게 매력적으로 표현하는 감독임을 전 세계에 입증했다.하지만 그녀의 영화에는 '멋지고 섹시한 청춘 남자' 외에 '아름다운 청춘 여자'도 반드시 등장한다. 하긴, 미모에 물이 막 오르고 호기심이 한창 왕성할 나이의 선남선녀가 서로에게 관심을 보이고 또 위험천만한 금기가 그들 사이에 등장할 때 영화는 물론 관객에게도 짜릿한 긴장감이 전달되기 마련이다.<트와일라잇>이 크리스틴 스튜어트라는 미모의 여주인공과 신비롭고 아름다운 뱀파이어 그리고 혈기왕성하며 말 그대로 짐승남(男)인 늑대인간의 삼각관계였듯 <레드 라이딩 후드>에서도 <맘마미야> <디어 존> <레터스 투 줄리엣>을 통해 미모와 연기력을 인정받은 아만다 사이프리드와 삼각관계를 이루는 두 명의 남자가 나온다. 역시나 익숙치 않지만 신선하면서도 훈훈한 비주얼을 지닌 남자들이다.한 여자와 두 남자, 삼각관계의 효과 '피터' 역의, 생소하지만 신선한 얼굴의 실로 페르난데즈는 동화에 있어서나 드라마에 있어서나 그 어떤 '로맨스'에 있어서나 절대적으로 중요한 첫사랑 겸 소꿉친구 역할이다. 아름답게 성장한 여주인공과 어린 시절의 추억을 공유하고 있다는 점에서 유리하다. '피터'의 경쟁자로 등장하는 '헨리' 역의 맥스 아이언스는 정말 소중하게, 훈훈하게 늙어가는 희소가치가 높은 날씬한 몸매의 미중년 배우 '제레미 아이언스'의 아들이다. 아버지의 젊은 시절 외모를 꼭 닮아있어 검증된 '미모'일 뿐 아니라 영화에서는 마을에서 가장 부유한 집의 아들로 나와 현실감 넘치는 경쟁구도를 만든다.이렇게 고전적이고 전형적인 삼각관계를 지루하지 않게 만드는 것은 바로 그 인물을 연기하는 배우들과 연출력이다. 캐서린 하드윅 감독은 이미 충분히 유명한 여자배우와 인지도가 낮은 남자배우들 사이의 시너지 효과를 확실하게 높이기 위해 특기인 '관능적인 시선'을 충분하게 활용하여 남자들은 물론 여자들도 만족할만한 영상을 만들어냈다. 출중하거나 안정된 연기력 보다는 관객들에게 강렬하게 자신을 드러내는 것이 더 중요한 실로 페르난데즈와 맥스 아이언스에게는 정말 고마운 일이다.       이미 잘 알려진 동화 속에 등장하는 주인공들을 영상으로 만나는 것은 매우 기대되면서도 걱정스러운 일이다. 자신도 모르게 머리 속으로 상상해오던 '얼굴'과 '이미지'가 있기 때문이다. 영상 속 주인공들이 내가 생각해온 얼굴이나 이미지보다 훨씬 뛰어나다면 기쁜 일이지만 생각과 달리 전혀 어울리지 않았을 때는 실망할 수도 있기 때문이다. 그리고 동화에 대한 '생각'이라는 것은 사람마다 다 다르기 때문에 모두를 만족시키기란 어려운 일이다.왕자님의 사랑을 갈망한 끝에 비극으로 끝난 <백조의 호수>에서 가련하던 여주인공은 <블랙 스완>에서 당당하게 스스로를 빛내는 연기를 보여주었다. 동화 속에서 그녀에게 그토록 깊은 기쁨과 절망을 안겨준 왕자나 남자주인공은 아예 보이지조차 않는다. 동화 속에서 그냥 '사냥꾼'과 '늑대'에 불과했던 남자들은 <레드 라이딩 후드>에서 소녀의 소꿉친구로, 소녀에게 구애하는 마을 유지의 아들로 새롭게 바뀌어 다채로운 모습으로 생생하게 표현되었다. 아주 오래된, 아주 익숙한 이야기를 영상으로 풀어낸 작품 속에서 아주 친숙한 여주인공들과 아주 새로운 꽃미남들을 보는 것은 새삼 낯설면서도 친근하고 또 기분좋은 경험이다.         꽃미남 애호 칼럼니스트 조민기 gorah99@nate.com

야마삐가 주니어 시절부터 데뷔까지 순조롭게, 그야말로 순풍이 돛을 단 것처럼 빠르게 성장할 수 있었던 배경에는 그의 아름다운 외모를 빼놓을 수 없다. 그러나 그 아름다운 외모 뒤에 그가 얼마나 많은 외로움을 겪어 왔는지는 그 누구도 쉽게 짐작할 수 없다. 중요한 것은 데뷔 이후에 그가 보여준 행적들이다.메이저 활동의 빛과 그림자아이돌은 결국 대중들에게 보여 지는 직업이다. 초등학교 시절부터 카메라에 각종 일거수일투족이 노출되며 성장해온 야마삐의 명문 대학 입학은 그가 얼마나 악착같은 노력 형 인물이라는 것을 보여주는 단적인 예이다. 주목받는 주니어 시절을 겪었던 야마삐의 경우, 예의 성적표가 이미 언론에 공개된 바 있었다. 당시 그의 시험지는 웃음밖에 나오지 않을 정도로 엉망진창이었다. 물론 그 이유 중에는 학교 공부에 집중하기 어려운 활동도 있었다. 실제로 쟈니즈 소속의 연예인 중에는 학업을 일찌감치 포기한 채 활동에만 아예 집중하는 경우도 적지 않았다.하지만 야마삐는 쉴 새 없이 음반을 발표하고, 각종 활동을 하는 정말 바쁜 생활 속에서도 이를 악물고 공부를 했다. 학교를 매일 갈 수는 없었지만 학원을 다니며 집중적으로 입시 공부를 한 끝에 명문 메이지 대학 상학부에 입학했다. 주목받는 아이돌의 명문대학 입학은 일본에서도 큰 화제였다. 이로써 그는 단순이 얼굴만 예쁘장한 아이돌이 아니라 머리까지 좋은, 엄친아 아이돌, 엘리트 아이돌 반열에 들어서게 되었다.당시 같은 쟈니즈 소속 선배 중에서도 소위 '명문대학'에 진학한 경우는 <아라시>의 사쿠라이 쇼(게이오 대학) 정도가 전부였기 때문에 그의 진학은 무척 화제였다. 사실 같은 <NEWS>의 멤버인 코야마 케이치로 역시 메이지 대학 문학부에 입학했으나 야마삐처럼 화제가 되지는 않았다. 야마삐의 입학으로 메이지 대학은 ‘청소년들이 가장 가고 싶은 대학 1위’에 뽑히게 된다. 선택된 이유 중에는 ‘야마삐가 있다’는 이유가 압도적이었다. 훗날 코야마 케이치로는 그 통계를 이야기하며 같은 멤버인 자신도 메이지 대학에 다니고 있다고, 우스개 소리로 분개한 적도 있었다. 이처럼 같은 그룹의 멤버들이 당연한 것으로 인정할 정도로 야마삐의 인기는 슬럼프 한 번 없이 계속되었다.그 후 <NEWS>의 멤버 중 가장 어린 멤버이자 야마삐를 동경했다던 테고시 유야가 와세다 대학에 입학하면서 <NEWS>는 명실공히 쟈니즈 내의 엘리트 그룹으로 불리게 되었다. 그러나 마냥 좋은 일만 계속된 것은 아니었다. 9명의 멤버들 중 1명은 개인 사정으로 탈퇴를 했고, 또 다른 2명의 멤버는 불미스러운 일로 활동 금지 처분을 받았다. 화려하게 주목받으며 데뷔하여 한창 맹렬하게 활동을 하던 중이었기 때문에 멤버들의 불미스러운 일들로 인해 그룹 활동이 제약을 받게 되자 <NEWS>의 입지는 상당히 모호해졌다. 심지어 야마삐를 제외한 한 두 멤버들을 제외하고 다른 멤버들은 TV에 나오는 일이 점차 줄어들었다.반면 야마삐의 경우, <NEWS>와 무관하게 개인적인 활동은 숨 가쁠 정도로 계속되었고 좋은 성과를 거두었다. 끊임없이 드라마에 출연한 것은 물론 <노부타를 프로듀스>라는 학원물 드라마에서는 같은 쟈니즈 소속의 카메나시 카즈야(KAT-TUN)와 함께 <슈지와 아키라>라는 유닛을 결성, 드라마 주제곡이기도 한 '청춘 아미고'라는 곡으로 그야말로 대박을 터트렸다.그러자 야마삐가 없으면 <NEWS>도 없는 것이 아니냐는 식의 의견과, <NEWS>는 야마삐 혼자 짊어지고 가던 그룹이라는 등의 말들이 떠돌았다. 게다가 <KAT-TUN>이나 <칸쟈니∞> 등 오랫동안 주니어로 활동하던 그룹들이 연달아 데뷔를 했다. 하지만 처음 결성되었을 당시에는 멤버들에 대한 애정이 거의 없었다면 야마삐는 이런 힘든 시기 속에서 오히려 <NEWS>에 대한 애정이 생겼다고 한다. 그리고 적어도 제약을 받지 않는 자신이 계속해서 활동을 하고, 그것이 좋은 성과를 거두는 것이 결국 <NEWS>에게 좋을 것이라는 생각을 가지고 개인 활동을 계속해 나갔다고 한다. 성장 통처럼 힘겨운 아픔을 겪는 과정을 통해 억지로 맡아왔던 ‘리더’로써의 책임의식과 애정이 비로소 싹튼 것이다.         <NEWS>의 부활과 본격적인 개인 활동그런 어려운 시기를 거쳐 마침내 <NEWS>는 6명의 멤버들로 다시 앨범을 내고 활동을 시작하게 되었다. 자신의 의지와 상관없이 데뷔를 하여 쉴 새 없이 활동을 하고, 또 자신의 의지대로 되지 않는 일들로 인해 근신처분을 당하는 등 일련의 과정들은 야마삐를 오히려 강하게 만들었고 남은 <NEWS> 멤버들의 사이가 돈독해지는 계기가 되었다. 다시 나온 <NEWS>의 멤버들은 진심으로 즐겁고 편안한 얼굴로 활동을 했고, 카메라가 없을 때에도, 사적으로도 만나는 등 비로소 '정상적인 또래 아이들' 같은 사이가 되었다. 야무지고 똑부러지게 자기 일만 잘 해내던 야마삐도 리더로써 한 단계 성숙해졌다.그 후로도 야마삐는 <NEWS>와 함께 드라마는 물론 <야마시타 토모히사>로써의 솔로 활동과 태국의 형제 아이돌인 <GOLF-MIKE>와 함께 유닛 <GYM> 활동을 병행하는 등 활발하게 활동했다. 정신없이 바쁜 나날들이었지만 그의 얼굴은 데뷔 당시보다 훨씬 즐거워보였다. <NEWS>의 멤버들 역시 각각 MC로 활동하기도 하고, 드라마에 출연하기도 하고, 가창력이 돋보이는 테고시 유야와 마스다 타카히사는 아예 <테고마스>라는 유닛을 결성하여 스웨덴에서 데뷔를 하는 등 그동안 갈고 닦은 각자의 역량을 충분히 발휘하며 기다려준 팬들의 기대에 부응했다.에스테틱의 모델로도 활동하는 야마삐는 데이비드 베컴 부부와 함께 광고를 찍기도 했는데 그의 아름다운 얼굴은 그 어떤 누구와 함께 있어도 '밀리지 않는다'는 불변의 진리를 다시금 확인시켜 주었다. 그것이 심지어 세계 제일 미남 대열에 있는 베컴일지라도 말이다. 또 그는 선배 기무라 타쿠야를 비롯하여 일본 최고의 아이돌들이 한 번씩 거쳐 가는 '앙앙(anan)'지의 누드모델도 했다. 필요 이상의 조건을 갖추었으면서도 성실한 노력가인 그는 앙상하게 말랐던 몸에서 멋진 근육질로 바뀐 자신을 가감 없이 보여주며 더 이상 '소년'이 아닌 '남자'임을 확실하게 알리기도 했다.         그래도 결론은 너무나 잘 생겼다는 것여전히 그의 많은 노력들은 그저 그의 아름다운 얼굴 앞에서 쉽게 힘을 잃게 되곤 한다. 하지만 이제 그는 더이상 기계적으로 혹은 시키는대로, 얼굴로 활동하는 '아이돌'이 아니라 자신의 일을 조금씩 즐길 줄 아는 노련한 남자가 되어가고 있다. 영리한 그는 아이돌이라는 자신의 본본을 결코 잊지 않으며, 연기 변신을 하든 이미지 변신을 하든 자신의 얼굴이나 몸을 망가뜨리는 일을 하지 않는다.종종 폭탄 가발을 쓰거나 우스꽝스러운 옷을 입거나 표정을 짓기도 하지만 다 '그래도 너무 잘생겼다, 예쁘다, 아름답다' 선에서 마무리 될 수 있는 것들 정도이다. '굴욕' 같은 포즈나 비주얼로 팬들을 놀라게 하지 않는다. 대중이 자신에게 원하는 것이 무엇인지, 그리고 자신이 가진 장점이 무엇인지, 자신이 가장 잘 할 수 있는 것이 무엇인지 제대로 알고 있는 것이다.타고난 연기자, 타고난 아티스트, 타고난 가수, 타고난 배우, 타고난 모델들 틈에서 그들이 하는 일을 조금씩 함께 하는 것이 아이돌의 일이고 아이돌은 점점 넘쳐난다. 하지만 야마삐의 존재감과 희소가치는 점점 높아지고 있다. 형광등이나 반사판을 아예 품고 태어난 듯 그 자체 발광하는 외모가 그렇고, 그 지독한 노력들이 팬들을 향한다는 것이 그렇고, 그런 두 가지 장점을 합하여 자신밖에 할 수 없는 일들과 자신에게 요구되는 일들을 멋지게 하나씩 해내고 있다는 점에서 그렇다. 아름다운 외모 외에 특별한 끼를 찾아보기 힘들던 그는 지금 좀처럼 발견하기 힘든, 타고난 아이돌이 되고 있는 중이다. 그는 그렇게 특출 난 존재가 되어서 쟈니즈 아이돌 최초로 솔로로써 한국을 방문했고 아이돌다운 모습을 보여주었으며 아이돌다운 반응을 누리고 다음을 기약하며 일본으로 돌아갔다. 다시 올 땐 더욱 아이돌다운 모습이 되어있을 것이다. 물론 좋은 의미에서.꽃미남 애호 칼럼니스트 gorah99@nate.com

 일본 최강의 미모를 자랑하는 아이돌 야마시타 토모히사가 공식적으로 한국에 왔다. 엠카운트 다운 무대에 서기 위해서였다. 비공식 방문 당시 정보를 입수한 팬들의 기습적이고 과감하며 과도한 애정표현으로 김포공항 출국게이트를 벗어나자마자 자리에 주저앉을 정도로 시달렸던, 그만큼 한국에도 많은 팬들을 지닌 그가 드디어 한국에 온 것이다.야마시타 토모히사에서 야마삐가 되기까지본명보다는 귀여운 별명으로 부르기를 좋아하는 일본에서 '야마삐'라는 애칭으로 불리는 야마시타 토모히사는 한국 팬들 사이에서도 이미 유명한 스타이다. 특히 미소년 아이돌들을 전문적으로 배출해온 쟈니즈의 고정 팬들에게는 더할 나위 없이 잘 알려져 있다. 초등학교 시절부터 활동을 해온 그가 유명하고, 인기 있는 이유는 아주 많다. 그 중에서 가장 중요한 이유를 고르자면 그가 너무나, 굉장한 미모를 지녔다는 것이다. 실제로 그의 얼굴은 단순히 예쁘장하거나 잘 생겼다는 차원을 넘어 '아름답다'거나 '완벽하다'는 표현이 걸림 없이 어울릴 정도이다.하지만 그가 지금의 자리에 있기까지 단지 타고난 얼굴 때문이거나, 운이 좋았다고 말하기는 어렵다.  어린 시절부터 휘황찬란한 미모를 자랑하던 그가 연예계에 데뷔하게 된 계기는 의외로 캐스팅이 아니라 자기 의지였다. 화사한 미모와 달리 어린 시절, 부유하지 않은 환경에서 성장한 그는 초등학교 때 자신보다 나이가 그리 많지 않음에도 TV에서 활약을 하는 타키자와 히데아키(타키 앤 츠바사)를 보고 스스로 쟈니즈에 지원했다. 당시 타키자와 히데아키는 쟈니즈 주니어라고 불리던 데뷔하지 않은 '연습생'들을 이끌며 TV를 종횡무진 누비며 인기를 모으고 있었다.야마시타 토모히사는 쟈니즈에 들어간 이후 곧 자신이 동경하던 타키자와 히데아키처럼 TV에 나오게 된다. 당시 주니어의 리더로써 쟈니즈의 연습생들을 일본을 비롯한 전 아시아에 '미소년 군단'으로 알리는데 결정적인 역할을 했던 타키자와 히데아키는 단정한 미모를 지닌 그를 눈 여겨 보았다. 홀어머니와 여동생 사이에서 자란 야마시타 토모히사는 '쟈니즈'라는 남자들로만 구성된, 또래의 친구들과 선후배들이 많은 곳에서 든든한 리더 역할을 하던 타키자와 히데아키를 몹시 따르며 의지했다. 그 한 예로 타키자와 히데아키가 주니어를 졸업하며 팬들에게 정식 데뷔를 알린 콘서트에서 야마시타 토모히사가 정신없이 눈물을 흘렸던 것도 팬들 사이에서는 이미 잘 알려진 일화이다.몇 년 후, 타키자와 히데아키는 성년이 되어 <타키 앤 츠바사>로 정식 데뷔를 할 때 야마시타 토모히사에게 '주니어 리더'라는 자리를 넘겨주었다. 유구한 역사를 가진 쟈니즈에서 타키자와는 주니어 최초의 리더였고, 야마시타는 정식으로 리더 자리를 물려받은 유일한 후배였다. '야마삐'라는 애칭 또한 타키자와 히데아키가 지어 주었다는 이야기도 있다. 쟈니즈 주니어들은 콘서트를 비롯한 선배들의 무대에서 춤을 추며 무대 경험을 쌓는 전통을 가지고 있는데, 그 시절 야마시타는 핑크색 의상을 주로 입었다고 한다. 그러던 어느 날, 야마시타가 핑크색이 아닌 다른 무대 의상을 입자 담당자가 '야마시타는 핑크야!'라고 몇 번이나 외치는 것을 보고 재미있어 한 타키자와 히데아키가 '야마시타 핑크!'라는 말을 줄여서 '야마피'로 부른 것이 '야마삐'가 되었다는 것이다. 이 이야기는 팬들 사이에서는 '야마삐'라는 애칭 탄생 비화의 정설로 알려져 있었는데 얼마전 역시 선배인 SMAP가 진행하는 버라이어티 프로그램에 출연했을 때, 애칭이 생긴 연유를 묻자 주니어 시절 '카키피(과자 이름)'라고 불렸던 것이 계기였다고 하여 약간의 혼란을 주기도 했다. '야마시타 핑크'에서 비롯된 '야마삐'이던, 과자 이름 '카키피'로 불리다가 진화된 '야마삐'이던 주니어시절부터 그를 귀엽게 여기며 선배들이 놀리던 것에서 비롯된 것만은 확실하다. 주니어 시절 곧바로 주목을 받았으며, 지금에 이르기까지 긴 연예활동에도 불구하고 낯가림이 심하고 소속사 내에서조차 은근히 좁은 인간관계를 가진 그를 '놀렸던' 선배나 동료들이 몇 명 되지 않았을 것이다. 타키자와 히데아키 정도 되는 선배가 아니라면 그를 스스럼없이 대하며 놀리기가 쉽지 않았을 것이다.주니어의 리더에서 데뷔하기까지 정식으로 ‘주니어 리더’의 자리를 물려받긴 했지만 야마삐와 타키자와 히데아키가 가게 된 길은 전혀 달랐다. 데뷔하기 전부터 드라마와 버라이어티 등에서 활약하며 빈틈없이 쟈니즈 주니어를 이끌던 타키자와 히데아키의 경우, 주니어를 완전히 졸업하고 <타키 앤 츠바사>로 데뷔를 한 것은 2002년, 그가 20살 성인이 되어서였다. 하지만 야마삐는 타키자와 히데아키가 데뷔를 한 이듬해 곧바로 <NEWS>의 멤버로 발탁되어 데뷔를 하게 된 것이다. 덩달아 확고부동한 자리처럼 보였던 '주니어 리더'의 개념은 흐지부지 사라지고 말았다.<NEWS>는 오사카와 도쿄 두 지역의 주니어들을 모아서 만든 9명의 멤버로 구성된 그룹이었고, 그 중 가장 인지도가 높고 인기가 많았던 야마삐는 자연스럽게 리더가 되었다. 하지만 데뷔의 기쁨보다는 정식 데뷔라는 그리고 리더라는 자리의 부담감이 그를 짓눌렀다. 2003년 데뷔 당시, 핑크색이 들어간 반바지와 민소매 무대 의상을 그의 사진 대부분은 안스러울 정도로 말라있는 모습이다. <NEWS>가 결성된 후, 그는 다른 멤버들과 어울리지 않았고 TV 앞이 아닐 때에는 철저히 혼자 있었다고 한다.데뷔를 꿈꾸며 열심히 활동해온 많은 연습생들은 아무 어려움 없이 주목을 받으며 데뷔한 그를 부러워했을 테지만 아마도 그는 그 당시가 가장 외로웠을 것이다. 그토록 의지하며 따랐던 '타키자와 히데아키'라는 든든한 선배가 떠난 자리는 너무나 컸고 그 상심한 마음을 달래기도 전, 자신의 의지와 상관없이 덜컥 데뷔를 해 버린 것이다. 설상가상 주니어 시절부터 단짝으로 지냈던 유일한 친구 이쿠타 토마(배우, 쟈니즈 소속)는 <NEWS>의 멤버로 뽑히지 않았다.한창 감수성이 예민했을 나이에 이런 감당하기 힘든 이별 아닌 이별을 겪으며 사람들에게 꿈과 희망을 주며 웃는 얼굴을 하기란 쉽지 않았을 것이다. 하지만 그는 조금 이기적인 리더의 모습을 보여주긴 했지만 자신에게 주어진 모든 책임과 의무를 다 하려고 노력하며 이 과정을 조용하고 성실하게 겪어냈다. 그 어린 나이에, 여러가지 힘든 상황들 속에서 그는 자신이 선택한 길(아이돌)이 얼마나 힘들고 외로운 것인지에 대해서도 알게 되었다. 하지만 결코 자신에게 주어진 책임과 의무를 포기하지 않으며 어떻게든 부응하기 위해 노력을 했다는 점에서 그가 어린 나이부터 자신의 일에 대하여 확고하고 명확한 의지를 지니고 있었는 것을 알 수 있다.꽃미남 애호 칼럼니스트 gorah99@nate.com

아이돌 출신으로 연기를 겸업 것은 이제 익숙한 일이 되었다. 하지만 아이돌 출신의 연기력은 여전히 익숙해지지 않는다. 특히 <드림하이>의 여주인공 수지의 가공할 만한 대사 처리 능력은 <드림하이>가 외화라는 착각이 들만큼 시청자들의 귀를 깜짝 놀라게 만들었다. 하지만 모든 아이돌 출신 연기자가 이런 충격을 주는 것만은 아니다. 오히려 기대 이상의 선전으로 기존의 팬들에게는 기쁨을 줌과 동시에 팬 층을 한층 넓히는 시너지 효과를 발휘하기도 한다.비주얼, 그 절대적인 중요성아이돌 출신으로 연기를 시작할 때 가장 많이 듣는 지적은 연기력이 아니라 외모에 대한 고찰이다. 4분 남짓한 무대 위에서는 그토록 빛나던 얼굴이 연기자들과 함께 어우러지면 마법에라도 걸린 것처럼 갑자기 그 빛을 잃어버리고 평범해 보이는 것이다. 그러나 요즘은 꼭 그렇지만도 않다. 이미 여러 아이돌 출신 연기자들이 ‘배우’ 못지않은 비주얼로 이 편견을 확실하게 바꾸어 놓았다.드라마의 진행방향과 무관하게 처음부터 끝까지 한 폭의 그림처럼 아름다웠던 김현중, 또래 연기자들과 자연스럽게 어울리며 스캔들이 날 정도로 좋은 호흡을 보여주었던 박유천, 차승원과 정우성이라는 절대적인 미남들 속에서도 자신만의 매력을 번쩍번쩍하게 발산하고 있는 최시원 등이 바로 그 주인공이다. 이들 중 김현중은 잘 생긴 얼굴 뿐 아니라 늘씬한 몸매에 다양한 패션과 스타일을 선보이며 광고계까지 섭렵했고, 퓨전이긴 하지만 사극에 도전하여 안정된 연기를 선보이며 좋은 성과를 낸 박유천은 신인상을 받았으며, 최시원은 주조연을 가리지 않고 철없는 미혼부 한류스타에서 정부 특수 요원까지 다양한 캐릭터를 통해 연기의 폭을 넓히고 있다. 여기에 <파라다이스 목장>으로 연기 겸업을 선언한 동방신기의 최강창민 역시 비주얼에 대한 편견을 벗어낸 아이돌 대열에 합류했다.  연기력, 그 당연한 중요성비주얼에 대한 기대치를 만족시켰다고 해서 안심할 수는 없다. 연기자에게 가장 중요한 ‘연기력’이라는 난관이 남아있기 때문이다. 의욕과 노력 그리고 스타성이나 인기에 비례하지 않는 연습과 경험 때문인지 아이돌 출신이 드라마나 영화에 출연할 할 때마다 연기력 논란은 매번 반복된다. 하지만 이 논란조차 가볍게 빠져나간 인물이 있으니 바로 문근영, 천정명, 서우와 함께 <신데렐라 언니>에 출연했던 옥택연이다.미국에서 살다 온 옥택연은 <신데렐라 언니>에서 모든 대사를 사투리였지만 어색하지 않았다. 이 드라마에서 연기 초보자인 옥택연의 연기를 빛내준 일등공신은 단연 천정명이다. 놀랄 만큼 어눌하고 뭉글어지는 천정명의 발음과 대사 덕분에 시청자들은 상대적으로 옥택연의 대사를 편안하게 들을 수 있었다. 게다가 한 여자를 향해 오롯한 순정을 간직하고 있는 모습이며, 문근영을 가뿐하게 안고 달리는 남자다운 모습은 그 자체로 여자들의 마음을 사로잡기에 충분했다.  상대역, 득인가? 실인가?비주얼과 연기력이 어느 정도 안정된 경우라면, 거기에 인기와 인지도 그리고 기획사의 능력으로 곧바로 주연을 맡은 경우라면 상대역이 누구인가가 중요하다. 자신의 단점을 보완해주고, 모자란 부분을 이끌어 낼 수 있는 연기자라면 더할 나위 없이 좋을 것이다. 아이돌 출신은 아니지만 연기 경력이 거의 없었던 주진모는 영화 <해피엔드>를 찍을 당시, 전도연을 통해서 비로소 자신의 캐릭터가 어떤 인물인지 알 수 있었다고 말한 적이 있다.그런 의미에서 <파라다이스 목장>의 심창민의 경우 상대역이 아직까지는 득인지 실인지 알 수 없다. <파라다이스 목장>에서 심창민의 상대역은 이연희이다. 가끔 같은 기획사 가수들의 뮤직 비디오에 출연하는 것 외에는 나름 연기만 해온 이연희는 정말 놀라운 배우다. 꾸준히 활동을 하고 있지만 딱히 기억에 남는 캐릭터도 없고, 잊을 만하면 나오는 화보와 온갖 찬사로 버무려진 미모 숭배 기사로 유명하지만 그보다 더 놀라운 점은 따로 있다. 그것은 바로 상대역의 연기력을 극상으로 끌어올린다는 것이다.이연희와 함께 연기를 하고 나면 연기력이 쑥 늘거나 아니면 연기를 하고 있는 동안만큼이라도 상대 연기자는 연기가 확 늘은 것 같은 효과를 발휘한다. <어느 멋진 날>에 출연한 이연희는 그토록 연기력 논란에 시달리던 성유리에게 ‘연기를 진지하게 한다’는 평가를 얻게 해 주었고, 쟁쟁한 선배들과 함께 출연한 <에덴의 동쪽>에서는 상대역 송승헌이 대상을 받는데 크게 기여했다.그렇다면 <파라다이스 목장>에서는 어떤 효과를 낼 것인가. 벌써부터 기대가 된다. 1~2회가 방영된 지금, 심창민은 적어도 연기력 부분에서는 논란을 겪지 않을 것으로 보인다. 그는 이미 상대역인 이연희보다 훨씬 다채로운 표정과 안정된 목소리와 발음을 선보였고, 그 멋진 몸매에 맞는 세련되면서도 귀여운 정장 패션을 보여주고 있다. 다만 아직 나이 때문에 어쩔 수 없이 조금 어려보이는 면이 눈에 보이지만 중요한 것은 앞으로이다. 이연희가 도와줄 수 있는 것도 딱 여기까지일 것이기 때문이다.사진출처 : SBS <파라다이스  목장> 홈페이지꽃미남 애호 칼럼니스트 조민기 gorah99@nate.com

<아테나 - 전쟁의 여신>의 터프하고 강한 남자들, <싸인>의 차갑고 냉정한 남자들 사이에서 <마이 프린세스>가 던진 승부수는 상큼하고 발랄하며 귀여운 캐릭터이다. 물론 처음 설정은 지금하고 살짝 달랐다. 송승헌이 연기하는 재벌 3세는 왕자다운 오만함을 갖춘 완벽남이었다. 그래서 대세에 맞춰 까칠하고 차가운 도시남자일까 싶었더니 한 꺼풀 한 꺼풀 벗겨질수록 귀여움이 빛난다. 여기에 도톰한 입술과 앙증맞은 눈웃음으로 누나들의 마음을 흐뭇하게 만들어주는 횟집 소년 이기광의 애교가 더해지자 귀여운 남자의 종결이다.송승헌이 송승헌을 연기하다 <마이 프린세스>의 박해영은 승헌이를 닮았다. 정확하게 말하자면 시트콤 <남자 셋 여자 셋>에서 송승헌이 연기했던 '승헌이' 캐릭터를 닮았다. <남자 셋 여자 셋>의 승헌이는 잘생긴 얼굴과 탄탄한 몸매에 공부도 잘하고 성격도 좋은 킹카 중의 킹카이다. <마이 프린세스>의 박해영 역시 그렇다. 많은 졸업장 성적표 그리고 증명서들이 말해주는 완벽한 학벌에, 외교관이라는 탄탄한 직업, 그리고 재벌 후계자라는 배경을 갖춘 역시 100점 만점에 300점짜리 신랑감이다.<마이 프린세스>의 박해영과 <남자 셋 여자 셋>의 승헌이의 닮은 점은 이것 뿐이 아니다. 반듯하고 고지직하면서 기본적으로 선량하고 착한 성격이 너무나 비슷하다. 또 겉에서 보기엔 완벽한 킹카이지만 연애와 사랑에 서툴다. <남자 셋 여자 셋>의 승헌이에게는 여자친구 대신 같은 하숙집에 살면서 대놓고 사랑을 고백하며 졸졸 따라다니는 여자(이의정)는 있었다. <남자 셋 여자 셋>에서 이의정의 캐릭터는 비죽비죽한 머리에 4차원 성격을 지닌, 이를테면 '개그' 담당에 가까웠다. 그런 그녀의 4차원적인 성격에 현실감을 채워넣은 것이 바로 승헌이를 향한 짝사랑이다. 남자를 보는 눈이 매우 정확했기 때문이다.안타깝게도 아직까지 <마이 프린세스>의 박해영은 애정 문제에 돌입하지 않았다. 결혼 예정인 약혼자의 마음도 다른 남자에게 가 있고, 황실 재건을 위해 교육 중인 공주도 짝사랑하는 남자가 따로 있다. 하지만 시청자들 그 중에서도 특히 여성 시청자들은 오히려 기쁘다. 송승헌의 매력은 이루어 질 듯 말듯할 때의 코믹한 어색함 속에서 가장 빛나기 때문이다. 그런 의미에서 <마이 프린세스>의 박해영은 송승헌의 매력을 제대로 살려낸 캐릭터이다.<마이 프린세스>의 송승헌과 김태희는 마치 <남자 셋 여자 셋>의 승헌이와 의정이를 보는 것처럼 익숙하다. 갑작스러운 장 기능 이상으로 생리현상을 참지 못하는, 드라마 여주인공 같지 않은 코믹한 상황들이 웃음을 주는 점에서도 익숙하고 송승헌이 살짝 고자세로 김태희를 대하는 것도 익숙하다. <남자 셋 여자 셋>에서 승헌이는 천방지축 의정이를 살짝 막 대하고, 의정이는 좋아하는 남자에게 잘보이고 싶어 승헌이의 말을 무조건 잘 듣는 경향이 있었다. 물론 그러다가 둘은 결국 사귄다. <마이 프린세스>의 송승헌과 김태희 역시 아직까지는 사랑을 느끼지 못한 관계이기 때문에 지나칠 정도로 편하게 서로를 대하는 과정에서 웃음을 주고 있지만 매번 다음 회를 기대하게 만든다.티격태격 하면서 차가운 완벽남의 가면도 예쁘게 깨지고 있고, 자신도 모르게 질투의 감정도 귀엽게 내비치는 송승헌이 언제쯤 김태희에게 사랑을 느낄 것인지 궁금하기 때문이다. 게다가 앞으로 자신의 말을 잘 듣지 않으면 점점 더 '나쁜 짓'을 하겠다고 경고를 해 주는 나쁜 남자가 어디 있단 말인가? 이것을 협박이나 경고로 들을 수 있는 여자가 과연 있겠는가. 이런 귀여운 협박을 진지한 얼굴로 할 수 있는 어리숙함 역시 송승헌의 매력이다.  꿀이 들어간 우유처럼 달콤한 소년 이기광     <마이 프린세스>의 큰 귀요미가 송승헌이라면 어린 귀요미는 단연 이기광이다. 전작 <지붕 뚫고 하이킥>에서도 정음이 '누나'를 짝사랑하던 그는 이번에는 공주 '누나'의 수호천사를 자청했다. 하지만 '누나'라는 말을 거침없이 부르는 도톰한 입술하며, 웃을 때면 반달 같아지는 눈에 윙크와 미소를 동시에 날려주는 개인기에, 공주 누나를 구해주겠다는 의욕과 정의감은 수호 천사라기 보다는 귀염둥이에 가깝다. 게다가 이름 대신 불린 '횟집 소년'이라는 외침은 앳된 얼굴에 또 얼마나 어울렸던가.어른들로 가득한 드라마 속에서, 아직은 철이 덜 든 공주님이 유일하게 마음을 터놓을 수 있는 귀여운 활력소가 될 주방 소년 '건'이 덕분에 공주님 뿐 아니라 TV 앞에 앉아 있는 누나들을 충분히 흐뭇하다. 또 짧은 분량이긴 하지만 커다란 리본이 달린 머리띠를 하고 또 핑크색 잠옷을 입는 등의 임팩트 있는 비주얼로 마치 꿀이 들어간 우유처럼 누나들의 가슴을 달달하게 사로잡았다. 그의 귀여움 역시 다음 회가 궁금하고 기대되게 만든다.겨울 내내 대한민국을 강타했던 차갑고 까칠하고 심각하고 버럭버럭 소리를 질러대는 남자들 사이로 착하고 귀여우며 덜 심각한 남자들이 살포시 고개를 내민다. 봄이 오길 기대하며 그들의 따뜻함에 못이기는 척 넘어간다. 체감온도가 조금 올라가는 기분이 든다.사진출처 : MBC <마이 프린세스> 홈페이지 꽃미남 애호 칼럼니스트 조민기 gorah99@nate.com

왕실의 숫자가 예전에 비해 현저하게 줄어들어서 그렇지 왕자님과 공주님은 동화 속 뿐 아니라 현실에서도 엄연히 존재한다. 왕자와 공주는 모든 여성들의 꿈과 로망이다. 그래서 이들을 소재로 한 영화나 드라마는 매번 여성의 판타지를 솜사탕처럼 달달하게 부풀어 오르게 만들며 성공을 거두곤 한다.공주님의 달콤한 일탈을 그린 고전 <로마의 휴일><로마의 휴일>은 요정처럼 아름다운 오드리 헵번이 귀여우면서도 깜찍한, 절정의 매력을 보여준 영화이다. 로마를 방문한 가상 국가의 한 젊고 아름다운 공주가 딱딱한 일상에서 탈출해 단 하루 동안 달콤한 휴식을 맛보고 다시 돌아간다는 줄거리의 이 영화는 수많은 명장면을 남겼다. 또한 개봉 당시부터 지금에 이르기까지 ‘영화 속 주인공 따라 하기’ 열풍을 낳았는데 그 중에서도 가장 큰 화제는 단연 ‘헵번 커트’라고 할 수 있다.궁전에서 도망을 나와 자유롭게 된 오드리 헵번은 가장 먼저 시장에 간다. 그리고 구두에서 편한 샌들로 신발을 바꾼다. 그 다음에는 미용실로 가서 긴 머리를 짧게 자른다. 확 짧아진 머리가 얼마나 예쁘고 또 편안해 보였던지 영화가 개봉하자마자 수많은 여성들을 미용실로 달려가 “짧게요, 더 짧게요.”라며 영화 속에서 오드리 헵번이 미용사에게 했던 대사를 따라하곤 했다. 또 오드리 헵번이 아이스크림을 먹던 스페인 광장은 지금까지도 로마에 가면 반드시 들러야 할 관광 명소가 되고 있다. 게다가 자유를 만끽하기 위해 ‘공주가 아닌 척’ 하면서도 꽃집에서 꽃다발을 안겨주자 돈을 주는 대신 악수를 해주거나 카페에서 무심코 ‘샴페인’을 주문하는 등 수시로 공주 본능을 발휘하던 장면은 웃음을 자아냈다. 결국엔 다시 공주로 돌아가긴 했지만 영화 속 오드리 헵번의 한여름 밤의 꿈같은 달콤한 휴식은 지금까지고 일상에 지친 우리들에게 행복한 활력을 주곤 한다. <로마의 휴일>이 지닌 가장 큰 매력은 주인공이 ‘공주’라는, 일살 생활화 동떨어진 특별한 신분을 가졌기 때문일 것이다. ‘특종’을 노리는 기자로 출연한 남자 주인공 그레고리 팩은 잘생기고 섹시하고 다정하며 정장이 잘 어울리는 몸매를 지녔으며 춤 솜씨도 뛰어나고 로맨틱하며 위트가 넘쳤지만 결국 두 사람의 사랑을 이루어지지 못했다. 그래서 더욱 안타깝고 아름다웠다.<프린세스 다이어리>와 <마이 프린세스>여심을 자극하는데 있어 ‘공주’만큼이나 불멸의 소재가 있다면 그것은 바로 ‘미운 오리 백조 만들기’ 즉 ‘변신’이다. 시대의 귀요미 아이콘이었던 오드리 햅번이 출연했던 뮤지컬 영화 <마이페어 레이디>는 여자의 ‘변신’을 다룬 고전 중의 고전이다. 시장에서 꽃을 파는, 무식하고 천박한 소녀가 두 학자의 내기 끝에 외모부터 말투, 정신까지 ‘숙녀’로 변신해 가는 과정은 그 자체로 여자들에게는 로망이다. 앤 헤서웨이를 스타덤에 올려놓은 <프린세스 다이어리> 역시 평범하고 못생긴 것까지는 아니지만 못생겨 보일 정도로 스타일과 패션 감각이 형편없는 여고생이 공주가 되는 이야기이다. 구제불능을 일 것 같던 거대한 철사더미 같은 파마머리가 찰랑거리는 생머리로 바뀌고, 안경을 벗고, 교정기를 빼자 놀랄 만큼 아름답게 변한 앤 헤서웨이의 변신 과정은 웃음과 환상 두 가지를 모두 충족시켜주었다. 물론 공주가 된 뒤에도 ‘평민’ 본능이 수시로 튀어나오는 것 또한 재미의 포인트였다. <마이 프린세스>도 <프린세스 다이어리>와 닮은 점이 있다. 자신의 신분을 모르는 채, 각종 아르바이트를 섭렵하며 생활력 강한 왈가닥 말괄량이로 성장한 ‘이설’이 순종의 후손으로써 ‘공주 수업’을 통해 사랑도 찾고 새롭게 성장해 가는 이야기이다. 첫 회가 방영되자마자 마침내 연기력을 호평 받은 김태희는 물 만난 고기처럼 자유롭게 캐릭터에 녹아든다.선남선녀, 김태희와 송승헌눈이 부시게 잘 생기고 예쁜 외모 때문에 ‘조연’부터 실력을 쌓아가는 것도 여의치 않았던 데다가 곧바로 스타덤에 오르는 바람에 늘 다른 배우들에 비해서 격하게 연기력 논란에 시달려 온 송승헌과 김태희가 출연하는 <마이 프린세스> 역시 ‘공주님’을 소재로 한 영화이다. 전작 <아이리스>에서 김태희가 대놓고 예쁜, 한눈에 반해버릴 만한 미모를 지닌 캐릭터였다면 <마이 프린세스>에서 그녀가 맡은 ‘이설’은 그 예쁜 얼굴에 반비례하는 털털하다 못해 푼수 같은 성격을 부각시킨 캐릭터이다. 김태희는 예쁘고 똑똑하기까지 한 바람에 연기자가 된 후로도 대중들이 가진 두꺼운 선입견을 좀처럼 깨지 못했을 뿐 아니라 그녀에게 주어진 역할에도 어느 정도 한계가 있었다. 하지만 <마이 프린세스> ‘이설’이야말로 1남 2녀 중 둘째로써 씩씩하게 자랐던 원래 성격에 가장 가깝지 않을까 싶다.     <마이 프린세스>에서 송승헌은 동화 속 왕자 보다 현실 속 왕자에 가까운 캐릭터이다. 그는 드라마 속에서 잘 생긴 얼굴에 탄탄한 몸매 게다가 대한민국 최고 재벌의 손자라는 배경과 외교관이라는 실력까지 갖춘 ‘완벽남’으로 등장한다. 이 정도 캐릭터라면 ‘차가운 도시 남자’여도 무방하련만 드라마 속에서 그는 ‘내 여자에게는 따뜻’하기까지 한 훈훈함마저 지녔다. 사실 송승헌의 가장 큰 매력이라면 흑백의 조화, 까만 눈썹과 눈동자 그리고 뽀얀 피부 덕분에 수묵화 같은 아름다움을 지녔다는 것이다. 짙은 눈썹에 흑백이 딱 떨어지는 얼굴이라면 남자다우면서도 차가워 보일만도 하건만 청순하고 선하면서도 착한 이미지를 가지고 있다. <그놈은 멋있었다>에서 제 멋대이자 안하무인의 성격을 지닌 고등학생으로 나왔을 때도 그는 착해보였고, <영웅본색>을 리메이크한 <무적자>에서 주연발 역을 맡았을 때도 오우삼 감독은 그가 원작의 주윤발에 비해 ‘귀엽다’고 했다. <친구>의 장동건이 성공을 거둔 이후, 연기력 논란을 겪는 잘 생긴 미남 배우들은 대개 지나치게 남자다운 역할을 맡음으로써 외모 콤플렉스(?)를 극복하고자 하는데 억지스럽게 바꿀 필요까지는 없다고 생각한다. <의형제>의 강동원이나 <아저씨>의 원빈이 그랬듯, 일정 수준을 뛰어넘을 정도로 잘 생긴 얼굴이라면 아무리 독하게 변신을 한다고 해도 그 본연의 미모까지 바꿀 수는 없기 때문이다. <마이 프린세스>에서는 송승헌의 잘 생긴 외모를 대놓고, 마음 놓고 볼 수 있어 더욱 즐겁다. <내 남자친구는 왕자님>과 <궁> 신인 연기자였던 주지훈과 윤은혜, 김정훈을 스타로 만들어준 <궁>과 로맨틱 영화 <내 남자친구는 왕자님>의 공통점은 남자 주인공들이 왕실 자제라는 점이다. <내 남자친구는 왕자님>의 경우, 유럽 왕실의 왕자인 남자주인공이 미국으로 유학을 와서 시골 출신의 총명한 여대생과 사랑에 빠지는 내용이며 대한민국이 입헌 군주제라는 가정에서 출발하는 <궁>에서는 동갑내기 고등학생인 주지훈과 윤은혜가 정략결혼을 한 후, 사랑을 키워가는 이야기 이다. <궁>은 어렸을 때부터 ‘황태자’ 교육을 받아온 주지훈과 평범하고 발랄한 여고생이었던 윤은혜가 서로를 이해하고 서로에게 동화되는 과정을 알콩 달달하게 보여주었다. 특히 두 사람의 ‘차이’를 단박에 보여준 것 중 하나는 의상과 의상에 어울리는 몸매였다. 당시 만해도 상당히 인간적인 몸매를 보여주었던 윤은혜와 달리 모델 출신에 완벽한 신체비율을 지닌 주지훈이 황태자 의상을 입은 모습은 소녀들은 물론 누나들까지도 반하게 만들었다. 옷이 날개인지, 옷걸이가 명품인지 품위와 당당함을 두루 갖춘 ‘황태자 의상’의 효과는 탁월했다. 게다가 잠옷만 입고 있을 때조차 어찌나 ‘등’이 멋있던지, 극중 윤은혜도 주지훈의 ‘등’에 특히 집착하는 설정으로 수많은 여자들의 마음을 대리만족 시켜 주었다.<마이 프린세스> <궁> 사진 출처 : MBC 홈페이지꽃미남 애호 칼럼니스트 조민기 gorah99@nate.com

 그리스 로마 신화에 등장하는 아테나는 제우스의 머리에서 태어났다는 탄생설화를 가지고 있는 여신으로 ‘머리’에서 태어난 만큼 지혜의 여신이기도 하다. 그리스의 도시 ‘아테네’의 수호신인 아테나는 여느 남신 못지않게 호전적인 성격으로 ‘아테나’를 얻기 위해 전쟁을 불사하기도 했다. 드라마 <아이리스>의 스핀오프인 <아테나 - 전쟁의 여신>에 등장하는 여주인공들도 이처럼 지혜와 미모, 체력과 무력을 모두 겸비하고 있다. 이처럼 갖출 것 다 갖춘 여주인공과 어울리기 위해서는 남자 주인공들 역시 비범해야 할 것이다.신(神)의 질투를 부르는 남자들 드라마 <아테나 - 전쟁의 여신>이 방영되기 전, 차승원과 정우성은 드라마를 미리 의식한 것 같은 콘셉트의 광고에 출연한 바 있다. 이탈리아의 고풍스러운 한 도시를 배경으로 정우성은 ‘신의 분노’를 부르는 남자로 남신(男神)에게 쫓겼고, 차승원은 ‘신의 질투’를 부르는 남자로 뱀의 머리카락을 한 여인이자 반신반인(半神半人)인  ‘메두사’에게 쫓겼다. 훤칠한 키에 잘 생긴 얼굴, 딱 떨어지는 정장을 제대로 소화하는 날렵한 신체비율은 과연 신의 질투와 분노를 살만 했다.이제 서서히 중년에 접어 들어가고 있는 차승원과 정우성은 각기 다른 매력을 지닌 배우이다. 하지만 두 사람에게는 공통점이 있다. 첫 번째는 자신만의 확실한 분위기를 가지고 있다는 것이고, 두 번째는 스타이면서도 배우의 느낌을 충분히 뿜어내고 있다는 것이며, 세 번째는 여자들에게만큼 혹은 여자들에게보다 남자들에게 많은 인기와 관심을 받고 있다는 것이다. 사실 두 사람은 신(神)에게서는 질투와 분노를 살지 몰라도 인간에게는 절대적으로 사랑과 동경을 받을만한 비주얼을 지니고 있다.비범한 카리스마 속에 담긴 인간미 모델 출신의 차승원은 한 토크쇼에서 고정패널로 등장해 사람들에게 자신의 존재를 널리 알리기 시작했다. 그의 비주얼은 한 마디로 부담스러웠다. 물론 잘생기긴 했지만 굵직한 이목구비에 짙은 눈썹과 강한 턱 선을 가진 얼굴은 한 눈에 보기에도 개성이 지나치리만치 흘러넘쳤고, 큰 키에 어떤 패션이든 블랙홀 같은 소화력을 지닌 몸매와 완벽한 근육 등은 웬만큼 생기고 적당히 아담한 키를 지닌 남자 탤런트들 사이에서 너무나 튀었다. 남자 탤런트나 배우들이 대충 터프한 역할만 맡으면 비주얼이나 몸매, 스타일과 관계없이 선이 굵다, 남자답다는 평을 듣곤 했던 시절이었다. 게다가 당시 20대였던 그는 초등학생 아들을 둔 유부남이기도 했다. 하지만 차승원은 ‘연기’나 ‘작품’ 없이, 조곤조곤 이야기를 나누는 토크쇼에서 그저 존재 자체로 선 굵음, 남자다움이 무엇인지를 엄청나게 뿜어냈다.그 후 차승원은 드라마와 영화를 통해 차근차근 경력을 쌓아갔는데, 자칫 역할에 안 좋은 영향을 미칠 수도 있는 ‘진한’ 매력을 발군의 코미디를 연기로 희석시켜내며 자신의 가진 매력을 제대로 활용하는 똑똑함을 보여주었다. 특히 차승원 식 코미디 영화의 시작이라고 할 수 있는 <신라의 달밤>에서는 오랜 앙숙이자 친구인 이성재를 향해 라이벌 의식을 불태우며 비오는 날 근육 트레이닝을 하는 장면을 통해 한참 웃어야 하는 장면에서 관객이 탄성을 지르게 만들기도 했다. 그 외에도 그는 대부분 남자다운 역할을 주로 맡았는데 드라마 <보디가드>와 영화 <박수칠 때 떠나라>에서는 검은색 정장이 생명인 보디가드나 검사로 출연해 타고난 ‘옷발’을 뽐내며 사람들에게 또 하나의 ‘보는’ 즐거움을 선사하기도 했다.사극에서도 그는 자신만의 남자다운 이미지를 매우 효과적으로 살릴 수 있는 캐릭터를 보여주었는데 세상을 바꾸고 싶어 하는 반역자를 연기한 <구르믈 벗어난 달처럼>이나 살인 사건을 수사하는 관리 역할을 맡은 <혈의 누>가 바로 그 예이다. 과연 조선시대에 저렇게 기골이 장대한 선비가 있었을까 싶긴 하지만 반대로 조선 시대 선비들의 도포 속에 저토록 튼실한 근육이 자리 잡고 있었다고 생각하면 흐뭇해진다.<아테나 - 전쟁의 여신> 속에서 차승원이 맡은 손혁은 인간미라고는 없는, 철저하게 목적을 위해서 움직이는 존재이다. 동지에게든 적에게는 싸늘하고 가차 없는 성격에 군더더기 감정을 용납하지 않는그는 정의감과 호기심이 반짝이는 선량한 눈동자를 지닌 정우성으로 대표되는 NTS와 한반도 전체에 팽팽한 긴장감을 선사한다. 늘 그렇듯 차승원은 이번에도 한 치의 흐트러짐도 없는 정장을 말끔하게 소화하며 손혁의 캐릭터를 맞춘 것처럼 입는다. 여기에 거친 남성미를 물씬 뿜어내는 수염에 웃음기 싹 가진 냉소적인 표정, 비열한 듯 신경을 자극하는 말투를 더한다. 이윽고 차승원이 지닌 고유의 남자다움에서 추출된 카리스마와 비주얼이 손혁이라는 캐릭터와 만나 100%에 가까운 싱크로율을 완성한다.꽃미남 애호 칼럼니스트 조민기 gorah99@nate.com

종교를 떠나 크리스마스는 전 세계적으로 행복하고 즐거운 축제이자 명절이다. 크리스마스가 기다려지는 가장 큰 이유는 바로 선물이다. 물론 선물을 받으려면 자격을 갖춰야 한다. 그 자격이란 바로 연령으로는 어린이여야 하고, 성향으로는 착해야 한다는 것이다. 왜냐하면 이 두 가지 조건이 바로 전 세계의 모든 착한 어린이들에게 당일 배송으로 선물을 주는 엄청나게 고된 업무를 맡은 산타할아버지가 마음대로 정한 규칙이기 때문이다. 하지만 어른이 되어서도 선물을 받고 싶은 것은 마찬가지이다. 그래서 크리스마스가 되면 어른들도 선물을 주고받곤 한다. 착한 아이에게만 선물을 준다는 속설은 사실, 착하고 싶은 마음을 내게 하려는 일종의 방편과도 같다. 싱글을 울게 하는 크리스마스 메뉴, 극장사랑과 행복 그리고 훈훈한 정이 함께하는 크리스마스는 어쩌면 싱글들에게는 가혹한 날일 수도 있다. 왜냐하면 행복한 커플이나 가족들을 보면 지금은 함께할 수 없는 연인과의 추억이나 간절히 바라도 연인이 없는 아픔 등이 알알이 떠오르기 때문이다. 하지만 이런 ‘짝’ 없는 사람들 역시 크리스마스를 즐길 권리는 있다.로맨틱 영화의 고전이 되어버린 <러브 액츄얼리>에는 감탄이 절로 나오는 매력적인 인물을 비롯하여 보잘 것 없는 인물들까지 각양각색의 캐릭터들이 등장한다. 하지만 영화를 다 보고나면 누구하나 빠짐없이 매력적으로 돌변한다. 특히 남자 주인공들은 더욱 그렇다. 그 이유는 단 하나이다. 그들은 모두 사랑을 고백했다는 공통점을 가지고 있다.차이거나 이루어지거나, 능숙하거나 미숙하거나 진심이 담겨있기만 한다면 그 어떤 남자라도 고백을 하는 순간만큼은 멋있어 보인다. 게다가 크리스마스라는 특별한 상황이 되면 더욱 로맨틱하다. 하지만 이것은 어디까지나, 관객의 바람이 근사하게 모두 이루어지는 영화 속에서 일어나는 일이다. 이런 영화를 크리스마스에, 혼자서, 본다는 것은 이루 말할 수 없이 눈치가 보이고 또 괴로운 일이다. 결국 수많은 싱글들은 아무리 영화가 보고 싶더라도 크리스마스에 ‘연인 없이’ 극장에 가는 것을 포기한다. 싱글을 웃게 하는 크리스마스 메뉴, 공연그렇다면 극장을 포기한 무적의 솔로부대를 위로하는 것은 각종 TV 프로그램들이다. 붐비지 않고, 춥지 않은 집 안에서 리모콘을 손에 쥔 채 만인의 연인인 ‘연예인’들을 보며 매년 크리스마스를 보내는 싱글들도 적지 않다. 하지만 ‘크리스마스’라는 특수 상황에 정면으로 맞서서 문화생활과 싱글 생활을 모두 누리고 싶다면 방콕과 TV보다는 공연을 선택하는 것이 현명하다고 할 수 있다.크리스마스와 연말에는 다양한 콘서트와 공연들이 집중적으로 펼쳐지는데 이 중에는 커플 뿐 아니라 싱글을 위한 내용으로 구성된 공연들도 많다. 지난 17일 분당 휴맥스 아트홀에서 열린 <크리스마스 러브 콘서트> 역시 그 중 하나라고 할 수 있다. 재즈 뮤지션 김혜미, 뮤지컬 배우 이건명, 가수 페이지(이가은), 바리톤 서정학 등 총 4명의 출연진들이 펼친 무대는 취향에 따라 남녀노소 누구나 쉽게 어울리고 즐길 수 있었다.캐럴이 나올 땐 아이를 포함하여 관객 모두가 하나로 어우러졌고, 김혜미와 이건명 또 페이지(이가은)과 서정학의 듀엣 무대는 달콤함을 원하는 커플들을 만족시켰다. 그리고 마지막으로 싱글들을 위로한 것은 이 네 명의 주인공들이 모두 (아직까지는) 결혼을 하지 않은 싱글들이었다는 점이다.멋진 남자의 무기는 바로 진심이 담긴 고백 크리스마스는 너무나 멋진 남성이었지만 평생을 싱글로 사셨던 예수님이 태어나신 날이다. 예수님은 인류 역사상 가장 오래도록, 가장 많은 인기를 누리고 있는 싱글남이다. 하지만 그럼에도 불구하고 크리스마스는 짝사랑을 하고 있는 전 세계의 싱글들이 1년 내내 가장 기다리는, 고백했을 시 가장 성공률이 높은 길일(吉日)이기도 하다. 특히 남자라면, 진심을 담아 사랑을 고백하기만 한다면 그 누구라도 매력남으로 둔갑할 수 있는 것이 바로 크리스마스의 힘이다. 어쩌면 이것이야말로 본인은 싱글이었지만 사람들에게는 사랑을 설한 예수님의 마음인지도 모른다.착한 아이가 되기에 이미 너무 나이가 들었다면 크리스마스에는 고백을 하여 멋진 남자가 되어보는 것을 어떨까. 고백은 비단 짝사랑의 대상이 있는 싱글남에게만 해당하는 것이 아니다. 너무 익숙해져버렸다고 해도 여자친구에게, 또 결혼을 하여 귀밑머리가 이미 하얗게 셌더라도 아내에게 고백은 얼마든지 할 수 있다. 사실, 임자 있는 남자가 자신의 ‘임자’에게 하는 고백이야 말로 평범한 남자를 꽃미남으로 만드는 묘약이다. 크리스마스를 방편삼아 용기를 내어 진심을 전하기만 한다면, 바로 그 ‘임자’에게만큼은 꽃미남이 될 수 있을지도 모르기 때문이다.꽃미남 애호 칼럼니스트 조민기 gorah99@nate.com

장동건이 할리우드에서 액션영화를 찍었다. 물론 감독은 한국인이지만 상대역도 대사도 영어이다. 영화를 하면서 다른 나라와의 합작에도 종종 출연하고 또 생각보다 다양한 배역을 많이 연기해온 장동건이긴 하지만 전업 ‘전사’역은 아마 처음이 아닐까 싶다. 상관없다. 액션은 남자배우의 로망이자 남자배우를 완성하는 매우 중요한 장르이고 장동건처럼 멋진 비주얼과 몸매를 가진 배우가 불혹을 앞두고 연기하기에 나쁘지 않다. 그러나 자꾸 불안해지는 이유는 뭘까.액션과 남자배우 대사가 극도로 배제된 채 오로지 눈빛과 몸으로 감정을 발산하며 치고받고 차고 막고 달리고 심지어는 날기도 하는 액션에서 멋있는 남자배우는 더욱 멋있어진다. <영웅본색>의 주윤발과 장국영이 그랬고, 사실감 넘치는 액션 하나로 주목을 받았던 <옹박>의 토니 쟈가 그랬고, 단련된 몸 자체가 하나의 황홀한 스펙터클이었던 <닌자 어쌔신>의 비가 그랬으며, <아저씨>의 원빈이 그랬다. 즉, 액션 영화는 남자배우를 가장 멋있어 보이게 만들어준다.반대로 거대한 자본이 투입되고 멋진 액션이 난무하고 잘 생긴 사람이 하나도 아니라 여럿이 나와도 보는 사람에게 별다른 감흥을 주지 못한 영화들도 있다. 정우성과 주진모가 나왔던 <무사>가 대표적이고, 장동건과 사나다 히로유키, 사정봉이 나왔던 <무극>도 마찬가지이다. 한중 합작 영화였던 <무사>는 역사 멜로 액션 로맨스였고, 한중일 아시아 3개국 프로젝트였던 <무극>의 경우는 무협 판다지 액션 로맨스가 골고루 섞여 있었다.재미있는 것은 <무사>에서 노예로 나왔던 정우성은 <검우강호>에서 재상의 아들 겸 검객이 되었고, <무극>에서 역시 노예로 나왔던 장동건은 이번 <워리어스웨이>에서 세계 최강의 전사로 신분이 상승되었다. 또한 각각 전작에서는 불분명하던 애정관계가 <검우강호>와 <워리어스웨이>에서는 제법 확실해졌다. 걱정되는 것은 <검우강호>의 정우성에게는 액션 영화의 대가인 오우삼 감독과 든든한 조력자인 양자경이 있었던 반면, <워리워스웨이>는 <천년호>에서 각색 작업에 참여했던 이승무 감독이 각본, 감독을 맡았다. 상대역인 케이트 보스워스도 액션에 낯익은 배우가 아니다. 게다가 <영웅본색>에서 장국영의 형으로 등장했던 ‘적룡’이 나오긴 하지만 장동건에 맞설 상대들은 얼굴부터 너무 차이가 난다.장동건이 가는 길<워리어스웨이>는 서부 액션 로맨스 판타지 영화이다. 이 영화를 보는 즐거움 중 하나는 바로 ‘장동건’이다. 그 선하게 잘생긴 얼굴에 콤플렉스를 느껴왔던 장동건은 영화마다 잘 생기지 않은 역할로 출연하려고 애써왔고(그럼에도 불구하고 늘 잘 생겨 보였다), 농담으로라도 영화마다 잘 생겼다는 대사 한 마디 들어보지 못했지만 이번에는 조금 다르다.이병헌이 아군은 물론 적군, 여자는 물론 남자까지 반할 만큼 한껏 스타일리쉬한 패션을 선보이며 액션을 펼친다면 장동건은 딱 그 반대이다. 본능대로 행동하는 노예의 모습을 겉모습으로 보여주었던 <무극>이나 문신으로 가득한 깡마른 몸에 섬뜩한 눈빛으로 자신을 버린 조국에 복수하고자 하는 해적 두목으로 등장한 <태풍>이나 그저 사랑하는 동생을 지키기 위해 나간 전쟁 중에 동생이 죽었다는 생각에 사상조차 바꾸고 인민군이 되어 눈을 까뒤집고 악랄하게 싸우던 <태극기 휘날리며>나 친구를 배신하고 깐족거리고 의리 없는 건달로 나온 <친구>에서 장동건은 그 멋진 외모를 못나게 보이게 하는데 열중했다. 하지만 이번 <워리어스웨이>는 다르다. 장동건은 말 그대로 멋진 모습을 실컷 선보인다.핏자국 하나 없이 앞머리를 곱게 내린 장동건, 귀찮은 듯 머리를 대충 묶은 모습, 단정하게 머리를 빗고 이마를 드러낸 모습은 물론 전투하는 의상, 강호를 방랑하는 의상, 서부 시대에 걸 맞는 수트까지 다양한 패션도 선보인다. 겸손한 그는 한국이라는 시장을 벗어나서야 비로소 그 ‘잘난’ 얼굴과 몸매를 죄의식 없이 활용했다. 조니 뎁은 오랜 세월 영화를 찍어왔지만 아버지가 되고 나서 보니 자신의 작품 중에서 아이들과 함께 볼만한 영화가 없어 <캐리비안의 해적>을 찍었다고 했다. 어쩌면 장동건도 <워리어스웨이>처럼 자신이 멋지게 나오는 영화를 행복한 얼굴로 촬영한 이유는 자신의 멋지고 잘 생긴 모습을 보여주고 싶은 대상이 생겼기 때문인지도 모른다. 만약 그런 마음이었다면 앞으로도 한국은 물론 세계를 향해 부디 멋지고 잘 생기고 좋은 모습을 실컷, 많이 남겨주길 바란다.꽃미남 애호 칼럼니스트 조민기 gorah99@nate.com

또 재벌이다. 제법 유능하다. 또 까칠하다. 또 잘 생겼다. 지금까지 드라마 속에서 꽤나 잘 먹혀들었던 재벌이나 스타와 별반 다를 것 없는 틀에 박힌 재벌 캐릭터가 하나 더 보태졌다. <시크릿 가든>에서 현빈이 연기하는 백화점 사장 ‘김주원’이 바로 그 주인공이다.이미지와 캐릭터 사이의 줄다리기오랜만에 TV에 등장한 현빈은 살이 쏙 빠진 얼굴에 베일 것 것처럼 날카로운 V라인을 한껏 머금고 있었다. 그는 반듯한 이목구비에 깨끗한 피부와 훤칠한 키를 지닌 그는 건들거리기보다는 단정하고 모범적인 이미지에 가까웠다. 그리고 그 이미지에 맞는 역할들을 맡아왔다. 시트콤에서는 국가신용도를 걱정하는 진지한 대학생으로, 영화 <돌려차기>에서는 태권도부 주장으로, 드라마 <아일랜드>에서는 단정한 수트가 어울리는 보디가드로 그는 자신만의 담백한 매력을 서서히 알렸다. 의외였던 것은 <백만장자의 첫사랑>이었다. 부유함을 주체 못하고 외로움을 공격적으로 발산하는 비뚤어진 성격의 학생 재벌은 그가 연기한 첫 번째 ‘재벌’ 캐릭터였다. 전작 <늑대의 유혹>에서 성공을 거둔 감독은 ‘현빈’이 여자들이나 학생들에게 ‘강동원’과 같은 반응을 얻으리라고 생각하며 자신감을 내비췄다. 하지만 결과는 달랐다. 문제는 외모가 아니라 성격이었다. 어른들이 두루 좋아할 법한 착실한 이미지에 풋풋한 내음을 폴폴 풍기는 현빈은 표현하기 힘들만큼 묘한 색기가 넘치는 강동원과 전혀 다른 이미지였고, 싸가지 없는 역할이 그렇게 안 어울릴 수가 없었다.영화는 큰 호응을 얻지 못했지만 드라마에서 현빈은 다시 한 번 재벌 연기에 도전하여 좋은 반응을 얻었다. 자기중심적이고, 콧대 높고, 도도하며, 잘 생겼으며 상처로 얼룩진 채 봉인해 둔 첫사랑에 대한 순정까지 간직한 사장 겸 호텔 후계자 역을 연기한 <내 이름은 김삼순>에서 폭발적인 인기를 얻은 것이다. 여기에는 ‘김삼순’과 100%에 가까운 싱크로율을 보여준 김선아와의 환상적인 호흡이 한 몫을 했다. 성격 나쁜 것 빼고는 썩 괜찮은 연하에 재벌남을 향한 삼순이의 마음은 누나들의 은밀한 로망과 욕망을 꼬집었기 때문이다.하지만 그 후로 현빈이 맡은 역할들은 재벌과 거리가 멀었다. 수학에 천재적인 실력을 지녔지만 친구를 잃을 아픔으로 이름을 버리고 살아가는 가난한 권투선수, 열심히 살아가면서도 소 열 몇 마리를 기르는 농가의 장남이라는 부담 때문에 부자인 여자 친구에게 왠지 주눅이 드는 ‘한국 남자’다운 좀스러움을 지닌 드라마 감독 등은 그에게 잘 어울리긴 했지만 여자들의 환상을 자극하는 왕자님과 거리가 멀었다. 착하고 건실하며 썩 괜찮은 오빠, 선배, 남자친구 같은 현빈의 이미지는 대부분의 여성들에게 ‘호감형’이긴 하지만 개성이나 매력이 두드러지는 역할을 하기엔 조금 거북한 감이 있었다.현빈의 가진 고유의 매력을 억지로 없어버리려고 노력하는 것 같았던 드라마 <친구>의 ‘동수’가 그랬다. ‘동수’는 조각 미남 장동건을 배우로 만들어준 캐릭터였지만 그 마력이 현빈에게 고스란히 통할 것이라고 믿은 것은 무리수였다. 남은 것은 초반부에 고등학생으로 등장한 현빈이 여전히 교복이 어울렸다는 것 정도였다.숙성된 담박함으로 화려하고 경박한 맛을 제압하다현빈은 굳이 한 가지 캐릭터를 반복해서 연기하는 배우도 아니고 고정된 이미지를 가지고 있는 배우도 아니다. 하지만 그만한 경력에도 불구하고 ‘현빈’ 본인이 지닌 고유의 이미지가 고스란히 남아 있는 보기 드문 배우이다. 그가 가진 고유의 이미지란 정직함과 성실함이다. 이것은 밋밋하고 재미가 없다. 아무리 상처 입은 가슴과 섬세한 감수성을 지닌 캐릭터라도 현빈과 만나면 놀라우리만치 그런 느낌이 희석되어 밋밋해지고, 반대로 고되고 힘겨워도 반듯함을 지닌 캐릭터는 현빈과 만났을 때 놀라우리만치 농축된 효과를 발휘하곤 한다. 그래서 한동안 TV를 떠나있던 현빈이 ‘재벌’ 캐릭터로 드라마에 컴백한다고 했을 때 기대는 하지 않았다.여자들이 좋아할만한 까칠한 재벌, 이것은 여성들의 로망이 만들어 낸 상상력의 소산이나 다름없는 할리퀸 로맨스와 순정만화의 에센스나 다름없다. 현빈은 출중한 외모와 몸매를 지니고 있긴 하지만 교과서에 등장할 법한 모범생이지 결코 할리퀸 로맨스나 순정만화 타입은 아니다. 그런데 <시크릿 가든>에서 현빈이 연기하는 까칠한 재벌이 반짝거리는 스팽글이 잔뜩 박힌 맞춤 트래이닝 복처럼 어울린다. 아마도 그 이유는 숙련된 ‘재벌’ 제조기인 김은숙 작가의 저력일 것이다. <시크릿 가든>에서 현빈이 연기하는 재벌 캐릭터는 ‘출생의 비밀’이 없고, 제대로 사랑받고 기대를 받으며 성장한 남자이다. 속물적이기보다는 합리적이며, 경쟁심은 있어도 열등감은 없고, 순진하지도 멍청하지도 흥청망청하지도 않는다. 김은숙 작가는 타고난 부유함과 수준 높은 교육환경에서 기인한 ‘젊은 재벌 남자’의 악의 없는 오만함이 제대로 묻어나는 멋진 대사들을 만들었고, 현빈은 자신이 지닌 기름기라고는 찾아보기 힘든 목소리, 유들거리는 맛이 없는 담백함을 오히려 잘 이용하며 이 재벌 캐릭터의 매력을 제대로 살려냈다.이것이야말로 똑같은 밥과 반찬도 누가 어떻게 요리하느냐에 따라 별미가 될 수 있다는 것을 확실하게 보여주는 예이다. 더불어 ‘김선아’ 이상으로 함께 연기한 남자 배우들의 캐릭터를 살려낼 줄 아는 멋진 배우 하지원과 함께하니 현빈의 변신은 아마 벌써 절반 이상 성공한 셈이다.   꽃미남 애호 칼럼니스트 조민기 (gorah99@nate.com)