“아프면 서울로 가야 하나, 대구로 가야 하나” 안동을 비롯한 경북 북부 주민들에게는 낯설지 않은 걱정이다. 1981년 대구와 경북이 나뉜 이후, 45년 동안 경북에는 국립의과대학이 없었다. 상급종합병원도 한 곳도 없는 상황에서 중증응급환자 10명 중 3명가량은 다른 지역의 의료기관을 이용해야 한다. 필요한 치료를 지역에서 받을 수 있어야 한다는 목소리는 오랫동안 이어져 왔다. 지난 11월 4일 국립경국대학교 의과대학 신설이 최종 확정되면서, 이제 우리는 오랜 걱정을 덜어줄 변화의 첫걸음을 내디뎠다. 이 결실은 시민과 지역사회가 함께 만든 성과다. 2013년 국립안동대학교의 의대 신설 연구로 구체적인 유치 활동이 시작됐고, 2022년부터 이어진 국립의대 설립 촉구 서명운동에는 2만 6천여 명이 참여했다. 각종 궐기대회와 유치 활동에도 1만여 명의 시민이 뜻을 보탰다. 이렇게 모인 시민의 목소리는 취약한 경북 북부권 의료 현실을 바꿔야 한다는 공감대로 이어졌다. 그 힘을 바탕으로 경상북도와 안동시, 예천군, 국립경국대학교 및 지역 정치권 모두가 힘을 모아 정부와 국회를 설득했고, 마침내 오랜 염원이 결실을 맺었다. 그렇다면 이 결실은 누구의 것일까. 안동만의 성과로 생각한다면 그 의미는 한 도시의 발전에 머물고 만다. 이 의대는 새벽에 아픈 아이를 안고 병원을 찾아야 하는 봉화의 부모에게, 응급실을 찾아 먼 길을 달려야 하는 영양의 어르신에게, 영주와 문경, 예천과 청송을 비롯한 경북 북부 도민 모두에게 필요한 의대여야 한다. 아플 때마다 다른 지역으로 떠나야 했던 경북의 현실을 바꾸는 의대가 돼야 한다. 의대 신설은 끝이 아니라 시작이다. 대학과 병원을 세우는 것만으로 지역 의료 문제가 해결되지는 않는다. 지역에서 공부하고 교육병원에서 수련하며 성장한 의사가 지역에 남아 환자를 돌보고 다음 세대의 의사를 키우는 선순환구조가 만들어져야 한다. 다른 지역의 대형병원에 가지 않아도 내가 사는 곳에서 끊김이 없이 진료받는 지역완결형 의료체계, 경북도민의 건강을 경북이 스스로 지키는 의료 거점. 그것이 우리가 만들어야 할 미래다. 그러기 위해서는 무엇보다 사람이 이곳을 선택해야 한다. 학생이 이곳에서 공부하고, 젊은 의사가 첫 진료를 시작하며, 교수와 의료인력이 가족과 함께 살아가는 도시가 되어야 한다. 안동시는 의과대학과 교육병원 설립에 필요한 행정적 지원과 기반시설 확충에 힘쓰겠다. 학생들이 학업에 전념할 수 있도록 돕고, 의료인력을 위한 주거․보육․생활 기반을 갖추는 방안도 구체화해 나가겠다. 경상북도와 예천군, 국립경국대학교 등 관계기관과 긴밀히 협력하면서 지역이 맡아야 할 역할을 차근차근 준비하겠다. 의료 기반이 강화되면 지역 산업에도 새로운 기회가 열린다. 안동은 이미 바이오․백신산업을 미래 성장동력으로 육성해 왔다. 여기에 의과대학과 교육병원이 더해져 산업체․대학․연구기관․병원이 하나로 연결되면 새로운 연구와 기업이 생겨나고, 청년이 머물 수 있는 일자리도 늘어날 것이다. 이는 도청 이전 10년을 맞은 경북도청 신도시에도 새로운 성장동력이 될 것으로 기대한다. 우리의 바람은 의과대학 하나를 만드는 데 그치지 않는다. 경북의 의료를 바꾸고, 안동의 미래를 바꾸는 것이다. 그 변화가 이뤄지기까지 해결해야 할 과제도 많다. 하지만 오랜 기다림 끝에 얻은 기회인 만큼, 국립의대가 안동시민과 경북도민의 삶에 실질적인 변화로 이어지도록 최선을 다하겠다. 언젠가 경북 북부의 어느 주민이 “아프면 서울로 가야 하나, 대구로 가야 하나”를 걱정하는 대신 “안동으로 가면 된다”고 말할 수 있는 날까지, 안동시는 맡은 책임을 끝까지 다하겠다. 권기창 안동시장

평일의 그는 서울의 한 음원 유통사 경영관리팀 직원 오세관(29)이다. 오전 9시에 출근해 오후 6시에 퇴근한다. 주말이면 래퍼 노아차가 돼 홍대와 신촌, 때로는 수백㎞ 떨어진 지방 무대에 선다. 음원과 공연으로 버는 돈이 생계가 되느냐는 물음에 그는 “단도직입적으로 말하면 정말 힘든 게 사실”이라고 했다. 출연료 대신 “이번엔 커피나 한 잔 사줘”로 끝나는 공연이 많은 동네다. 그래서 직접 판을 깔았다. 2024년 8월 시작한 공연 브랜드 ‘ATM’은 올해 1월 열 번째 공연으로 첫 시즌을 마쳤다. 유명세와 상관없이 “이 사람 공연이 궁금하다” 싶은 이들을 직접 섭외했고, 대관료를 넘긴 티켓 수익은 출연자 전원에게 나눴다. 그동안 60개 넘는 팀이 이 무대를 거쳐 갔다. 천안에서 나고 자라 2015년 대학 힙합 동아리에서 랩을 시작했고, 졸업 뒤 아는 사람 하나 없는 서울로 올라왔다. 가사에 욕을 거의 쓰지 않는다. 지난 7월21일 서울 홍대 인근에서 퇴근 직후의 그를 만났다. 다음은 일문일답. ◆천안에서 홍대까지 ―노아차라는 이름의 뜻은. “원래 풀네임은 ‘노 아이디어 차일드(No Idea Child)’인데 사람들이 길다고 앞 글자만 따서 불러줬다. 사람 이름 같기도 하고 입에 착 감겨서 그냥 쓴다. 생각 없는 아이로 들릴 수 있지만, 쉽고 재미있기만 한 음악이 아니라 메시지를 챙겨서 감정적인 재미를 주고 싶다는 뜻이다. ‘노 아이디(ID), 어 차일드(a child)’, 이름 없는 아이라는 중의적인 뜻도 있다. 이름보다 이 사람이 어떤 공연을 하고 어떤 음악을 하는지 봐 주면 좋겠다는 의미다.” ―랩은 어떻게 시작했나. “초등학생 때 변성기가 와서 고음이 안 올라갔다. 노래방에 가도 노래를 못 부르니 랩 있는 곡을 불렀다. 본격적으로는 2015년 대학 신입생 때다. 신입생 환영회에서 힙합 동아리 형들이 공연하는데 너무 멋있어서 동아리에 들어갔고, 처음 가사도 써 보고 녹음도 공연도 했다. 이른 시작은 아니지만 인생의 큰 전환점이었다. 졸업하고 서울에 온 건 꽤 무모한 선택이었다. 아는 사람도 직장도 없었다. 대학 때 서울 공연을 한번 해 봤는데 천안·아산 동아리 친구들과는 전혀 다른 세상이 펼쳐져서, 어떻게 되더라도 서울에서 시야를 넓히자 싶었다. 집 앞에서 아르바이트를 하며 작업하다 1년쯤 지나 우연히 공연 기회가 생겼다. 공연이 없어도 공연장에 놀러 가다 보니 아는 사람이 생기고 내 음악을 좋아해 주는 분들도 만났다.” ◆평일엔 9시 출근 6시 퇴근, 주말엔 래퍼 ―일주일은 어떻게 흘러가나. “평일에는 음원 유통사 경영관리팀에서 9시부터 6시까지 일하고, 퇴근 뒤에는 쉬거나 작업하거나 친구를 만난다. 주말에는 거의 매주, 못해도 한 달에 두세 번은 공연이 잡혀 있다. 작업은 내 곡도 있지만 다른 사람 곡에 피처링 제안을 받아 참여하는 경우가 많다. 내 앨범은 준비 중이라 작년부터 피처링 위주로 했는데, 감사하게도 꾸준히 제안이 들어와 음원이 계속 나오니 ‘얘 활동하고 있구나’ 보여줄 수 있다.” ―음원과 공연 수익으로 생계가 가능한가. “정말 힘든 게 사실이다. 방송에서 다뤄진 분들에 비해 아직 인지도가 없는 사람들은 단위가 많이 낮다. 다들 열정과 에너지로 만들어 가는 걸 서로 알기 때문에 ‘이번엔 그냥 커피나 한 잔 사줘’ 하는 식으로 가는 공연도 많다. 그게 생계로 이어질 만큼 안정적인 수입을 기대하기는 어려운 게 현실이다.” ◆티켓 수익을 나누는 공연, ATM ―직접 기획하는 공연 브랜드 ‘ATM’은 어떤 공연인가. “내가 정기적으로 여는 공연이다. 이름은 내 믹스테이프(비정규 음반) ‘어바웃 더 뮤즈(About The Muse)’에서 머리글자를 땄다. 다양한 사람이 한 공연장에서 각자의 모습을 보여주면 관객에게도 좋지만 아티스트끼리도 새로운 영감을 줄 수 있겠다고 생각했다. 이곳저곳에서 공연을 해 보니 앨범이 나온 분이나 유명한 분이 특정 시즌에 몰려 나오는 경향이 있었다. 나는 그런 것과 상관없이 ‘이 사람 공연 궁금하다’ 싶으면 직접 연락해 섭외했다. 매번 나를 빼고 여섯 팀 정도가 나왔다. 열 번째까지 하고 지금 잠깐 쉬고 있는데 8월부터 다시 이어갈 생각이다. 지금까지 못해도 60∼70팀은 거쳐 갔을 거다.” ―대관료는 어떻게 맞추나. “다행히 거의 다 대관료 이상의 수익이 났다. 섭외할 때부터 ‘수익이 나면 그 시점부터 나는 금액은 전원에게 나눠 배분하겠다’고 말씀드렸다. 페이를 생각하지 않고 참여한 분들도 ‘나도 공연하면 페이를 받네’ 하는 걸 경험했으면 했다. 그런 시스템이 자리 잡기를 바랐다. 티켓 수익이 대관료를 간신히 넘거나 펑크가 난 적도 있지만 ‘나 어떡하지’ 할 만큼 큰 금액은 아니었다. ‘이번엔 사람들이 바빴나 보다’ 하고 넘어갈 정도였다. 관객은 많을 때 20∼30명, 적을 때도 10∼20명은 예매하고 와 주셨다.” ◆쇼미더머니의 3초 ―쇼미더머니에 참가했다. 남은 게 있나. “솔직히 없는 것 같다. TV에 제대로 나오지 않았으니까. 막 랩을 시작했을 때 더콰이엇 님에게 심사를 받았는데 ‘3초 심사’가 밈처럼 돌던 때였다. 앞에 20명쯤 있었는데 5분도 안 돼 갑자기 내 앞에 와 계셨다. 나도 상처받겠다 싶었는데 3초가 넘어가도 계속 듣고 안 가시는 거다. ‘나 재능 있나’ 하면서 했는데 결국 중간에 끊고 가셨다. 기대하면서도 아쉬웠던 찰나였다. 가장 최근에 나갔을 때는 그동안 많이 굴러서 실력이 늘지 않았을까 싶어 열심히 했는데 또 떨어졌다. ‘내가 너무 못하나’보다는 ‘취향에 안 맞았나 보다’ 하고 넘어갔다. 그래도 쇼미더머니는 정말 긍정적으로 본다. 아무것도 없는 것보다는 이 장르를 다루는 프로그램이 있는 게 씬이 유지되고 활성화되는 데 유리할 수밖에 없다. TV보다는 유튜브 ‘마이크 스웨거’에 나왔을 때 주변에서 오히려 더 행복해해서 신기했다. 부모님은 지금도 ‘그래서 TV엔 언제 나오는데’ 하신다(웃음).” ◆“욕 안 써도 하고 싶은 말 많다” ―가사에 욕을 거의 쓰지 않는다. 왜 이런 가사를 쓰나. “없는 얘기를 쓰려고 하면 정말 가사가 안 써진다. 결국 써지는 걸 쓰다 보니 평소 생각이 많이 담겼다. 욕을 평소에 안 하는 건 아니지만 가사에까지 굳이 넣어야 하나 싶고, 욕을 안 써도 하고 싶은 말이 정말 많다. ‘내가 아는 아티스트인데 한번 들어 봐’ 해서 들은 사람이 ‘랩이라 빡셀 줄 알았는데 되게 차분하고 잔잔하니 더 좋다’고 해 주길 기대하는 것도 있다. 신나는 곡이나 욕하는 곡을 억지로 해 본 적도 있는데 재미는 있었지만 보람은 없었다. 우연히 내 노래를 듣다가 ‘왠지 모를 위로가 됐다’고 말해 준 분들이 분명히 있으니 안 할 이유가 없었다.” ―가장 좋아하는 자기 가사는. “‘마이크 스웨거’에 나갔을 때 쓴, 발매는 안 된 곡에 있다. ‘인정받고 싶다면 인정을 먼저 건네고, 사랑받고 싶다면 사랑을 먼저 건네.’ 내가 항상 하고 싶었던 말이다. 맨날 ‘러브 앤 피스’라고 말하고 다니는 것도 그래서다. 누군가 이 말을 듣고 ‘나도 누군가에게 사랑을 줘 봐야겠다’ 생각하면, 그걸 받은 사람도 ‘나도 해 봐야겠다’ 하는 선순환이 되지 않을까.” ◆33년 전 칼럼, 그리고 어머니의 10초 (기자는 1993년 6월27일자 세계일보 ‘설왕설래’ 칼럼을 건넸다. 힙합을 ‘저질 외래풍조’라 부르며 “흑인처럼 꼰 머리를 하고 헐렁한 옷을 입는 유행을 흉내 내지 말아야 한다”고 썼고, KBS가 레게 머리를 이유로 서태지와 아이들의 출연을 막은 것을 잘한 결정이라고 평가한 글이다. 오른쪽 위에서부터 읽는 세로쓰기 지면을 그는 1분 넘게 읽었다.) ―태어나기 4년 전에 나온 글이다. 어떤가. “이해하지 못하는 세대라고 생각할 수도 있겠지만, 나는 항상 유행의 시작은 ‘저게 뭐야’에서 시작된다고 생각한다. 불편한 반응과 이상한 눈초리를 받아도 ‘난 이게 좋은데’ 하면서 꿋꿋이 자기 스타일을 만들고 새로운 씬을 만든 분들이 있었기 때문에 장르와 세대를 넘어 지금의 새로운 단계에 들어선 거라고 본다. 지금 시대에 대입하면, 바지를 이만큼 내리고 나가는 아들딸을 보는 부모 입장도 이때와 비슷하지 않을까. 새로운 뭔가가 나와도 크게 내용은 달라지지 않을 것 같다. 시작은 항상 그랬으니까. 긍정적으로 보면 새로운 흐름의 시작점이다. ‘내가 이 시작점을 보고 있네’로 해석하면 다음에 뭔가 나올 때 거부감보다 흥미를 느낄 수 있지 않을까.” ―힙합을 하면서 이런 시선을 느껴 본 적은. “편견까지는 아닌데, 예전에 일명 ‘짜파게티 머리’라고 레게 머리 같은 걸 했었다. 음악에 관심 없는 친구들도 ‘세관아, 너 되게 독특하다, 100m 밖에서도 알아보겠다’며 좋아했는데 부모님은 정말 싫어하셨다. 그 머리를 하고 신나서 본가에 갔을 때 어머니 표정이 아직도 잊히지 않는다. 가만히 10초 동안 내 머리를 보시더니 ‘너 그게 뭐야’ 하셨다. ‘왜, 예쁘잖아’ 했더니 ‘당장 풀고 와’ 하셨는데, 물론 안 풀었다. 고집이 세니까. 부모님 세대가 그런 머리를 일상적으로 봤다면 ‘우리 어렸을 때 하던 머리네’ 하고 넘어갔을 텐데, 이전에 없던 거라 낯설어서 방어적인 반응이 나오는 거다. 그런데 남에게 해를 끼치는 게 아니니까 자꾸 보다 보면 ‘잘 어울리네’가 된다. 1년쯤 지나니 별말씀 안 하시더니, 오히려 머리를 자르고 갔더니 ‘왜 잘랐냐, 전에 머리도 개성 있고 좋았네’ 하셨다. 익숙해지면 사실 별거 아닌 일이 된다.” ◆“자유로움, 그만큼 책임도” ―1990년대 1세대 래퍼들과 지금 세대는 뭐가 가장 다른가. “1세대 형님들은 저항 정신이라고 해야 하나, 그런 에너지가 기저에 깔려 발산되는 장르였다고 생각한다. 요즘은 ‘이것도 힙합이야?’ 하는 얘기가 나올 만큼 장르의 경계가 허물어졌다. 요즘 통용되는 힙합은 그 사람이 얼마나 자유롭게 자신을 표현할 수 있는지에 대한 것 같다.” ―2026년 한국힙합을 한마디로 정리하면. “한 단어로는 ‘자유로움’ 아닐까. 예전에는 ‘그게 무슨 랩이야’, ‘왜 라임(운율)이 없어’ 하는 얘기가 있었다면 요즘은 본인이 멋있다고 생각하면 다들 그걸 한다. 경계가 없고 각자 스타일대로 넓어지다 보니 그만큼 자유롭게 표현된다. 다만 자유로운 만큼 본인이 하는 것에 대한 책임은 필요하다. 자기다움을 표현하는 과정에서 굳이 남을 헐뜯고 싸울 필요까지는 없다. 안 맞는 사람이 있더라도 ‘저 사람 생각은 저렇구나’ 정도로 이해했으면 좋겠다. 이 문화가 그들만의 문화에서 끝나지 않고 더 퍼져 나가려면 거부감이 적어야 하고, 그러려면 안에 있는 사람들이 오히려 더 끈끈히 뭉쳐야 한다.” ―ATM을 하며 만나는 젊은 래퍼들의 고민은. “‘왜 공연 섭외가 계속 안 들어올까요’, ‘앨범을 내도 반응이 없어요’라는 말을 많이 듣는다. 그때 항상 하는 말이 있다. 공연하러 가서 얻을 수 있는 게 공연만이 아니다. ‘공연 끝나고 바로 집에 가지 않았냐’고 묻는다. 보러 와 준 사람들에게 인사하고, 좋게 본 사람에게 가서 악수하며 ‘공연 너무 좋았다, 다음에 또 보면 좋겠다’고 표현하는 게 정말 중요하다. 래퍼라고 랩만 해서 되는 시대도 아니다. ‘형, 저는 절대 못 하겠어요’ 하면 집 가는 길에 그 사람 인스타그램을 찾아 DM(쪽지)으로라도 연락하라고 한다. ‘네가 반대로 그 메시지를 받으면 기분이 어떨 것 같아?’ 물으면 좋을 것 같다고 한다. 그럼 먼저 보내 보라고.” ―래퍼를 꿈꾸는 10대에게 해 주고 싶은 말은. “그냥 하라고 하고 싶다. 하고 싶은 말 해라. 어차피 후회도 네가 하는 건데 안 하고 후회할 거면 하고 후회하는 게 훨씬 낫다. 할 친구들은 한다. 부모님이 ‘랩 하지 마라’ 하면 앞에서는 ‘네’ 해도 밖에 나가 음악하는 친구들을 만나 몰래 할 거다. 욕심이 있고 재미를 느꼈다면 몰래라도 해 볼 만하지 않나. 그러면 더 재밌어지지 않을까.”

70대 노모를 폭행하고 곡괭이로 위협한 것도 모자라, 법원의 접근금지 명령까지 어기고 망치로 문을 부수며 침입한 50대 아들이 항소심에서 감형을 받았다. 검사는 형량이 가볍다며 항소했으나, 재판부는 원심의 형량이 무겁다며 직권으로 형을 낮췄다. 대구지법 형사1부(황순교 부장판사)는 존속상해 등 혐의로 재판에 넘겨진 A(58)씨에 대한 항소심에서 징역 2년을 선고한 원심을 파기하고 징역 1년6개월을 선고했다고 8일 밝혔다. 재판부는 40시간의 가정폭력 치료프로그램 이수도 명령했다. 판결문에 따르면 A씨는 지난 4월7일 오전 5시5분쯤 경북 의성군에 있는 어머니 B(77)씨의 집에서 자동차 열쇠를 찾지 못하자, 어머니가 이를 숨겼다고 의심하며 폭행을 시작했다. A씨는 어머니에게 욕설을 퍼부으며 허벅지를 걷어차고 목을 잡아 흔드는 등 전치 2주의 상해를 입힌 혐의를 받는다. 당시 A씨는 집 안에 있던 곡괭이를 들고 어머니를 위협하는가 하면 선풍기를 부수기도 했다. 이후 A씨는 같은 달 10일 법원으로부터 어머니 주거지 100m 이내 접근금지 등의 임시조치 명령을 받았다. 그러나 불과 사흘 뒤인 13일, 또다시 망치로 출입문 자물쇠를 부수고 집 안까지 침입한 것으로 조사됐다. 앞서 1심 재판부는 “A씨가 과거에도 어머니를 폭행하거나 협박해 여러 차례 벌금형으로 선처를 받았음에도 또다시 범행을 반복했다”며 징역 2년을 선고했다. 이에 검찰은 형량이 너무 가볍다며 항소했다. 하지만 항소심 재판부의 판단은 달랐다. 항소심 재판부는 원심의 형량이 다소 무겁다고 판단, 직권으로 형량을 감경해 징역 1년 6개월을 선고했다. 항소심 재판부는 “피고인이 어머니를 폭행하고 위험한 물건으로 협박하는 등 죄질이 매우 좋지 않다”면서도 “피고인이 잘못을 깊이 반성하고 있고, 피해자인 어머니가 법정에 출석해 아들의 선처를 적극적으로 탄원한 점 등을 고려하면 원심의 형은 무겁다”고 밝혔다.

국내 기술로 핵추진잠수함을 만드는 작업이 본격 추진된다. 방위사업청은 6일 제179회 방위사업추진위원회를 열어 장보고 N(KSS-Ⅲ 배치-Ⅲ) 사업추진기본전략을 심의·의결했다. 잠수함 체계종합(선체 개발·건조)은 국내 조선업체 간 경쟁입찰 방식으로 추진된다. 원자로와 주요 장비는 국가가 직접 확보해 지급하는 관급 방식으로 조달된다. 하지만 핵잠의 핵심인 핵연료 문제가 해결되지 않은데다 설계·개발·건조 과정에서 적지 않은 리스크를 안고 있다는 점에서 사업 추진에 난항이 예상된다. ◆정부의 향후 움직임은 방위사업추진위원회가 핵잠 사업추진기본전략을 의결함에 따라 정부는 후속조치에 착수할 예정이다. 사업 타당성 조사는 지난 8월 ‘극도의 보안이 요구되는 사업’이라는 이유로 면제됐다. 대신 한국국방연구원(KIDA)이 지난 1월부터 진행중인 비용분석 연구용역인 ‘한국형 핵추진잠수함 사업의 경제적 획득방안 연구’가 이달 내 종료된다. 현재까지 핵잠 사업 총사업비는 공개되지 않았다. 방위사업청은 연구용역 결과를 토대로 재정 당국과 협의를 거쳐 내년 1월쯤 총사업비를 확정한다. 이후 내년 상반기까지 기본계획 수립과 병행해서 입찰공고→협상→계약을 내년 가을까지 진행할 계획이다. 계약 체결 후에는 선체의 기본 설계와 추진체계 및 통합전투체계 개발, 시설공사 사전 연구용역이 본격화할 전망이다. 이를 위해 내년도 예산안에 966억원이 편성됐다. 총사업비 확정을 위한 비용분석 종료 전이지만 국방기술진흥연구소의 선행연구(4∼8월) 결과를 토대로 내년도 예산을 산정한 것이다. 그만큼 정확도가 낮을 수밖에 없다. 국제원자력기구(IAEA)를 포함한 국제적 협의과정과 핵연료 공급 조건 등이 확정되지 않은 상황에서 세부 예산이 책정된 것도 예산 집행 가능성을 떨어뜨린다는 지적이다. 국회 국방위는 최근 발간한 내년도 예산안 검토보고서에서 “사업추진 필요성과 타당성 등에 대한 충분한 사전 검토 측면과 해외 협의 절차 이행과정, 사업추진 여건 등을 종합적으로 고려해 예산 반영 및 적정 규모를 정해야 한다”고 지적했다. ◆핵잠 건조 리스크, 어떤 것일까 국회 국방위의 지적 외에도 핵잠 건조는 기술적 측면에서 상당한 리스크를 안고 있다. 한국은 장보고-Ⅰ·Ⅱ·Ⅲ 잠수함을 만들면서 설계·제작 관련 경험을 쌓아왔으나, 핵잠의 핵심 능력은 검증된 바 없다. 특히 △연료·노심 △원자로 △핵연료 재장전 △선체·구조 △음향 △추진체계 등에서 리스크가 적지 않다. 이들 분야는 대부분 한국 내 기술 축적이 되어있지 않다. ‘2030년대 중반 선도함 진수’라는 정부 목표 달성이 불확실한 이유다. 가장 큰 문제는 핵연료다. 지난해 한·미 공동 팩트시트에선 핵연료를 어떻게 조달할 것인지는 언급되지 않았다. 후속 협의 결과도 공개되지 않고 있다. 핵연료는 핵잠의 노심과 선체 크기 등을 정하는데 결정적 영향을 미친다. 정부는 농축도 20% 미만의 핵연료 사용, 핵연료 교체를 최소화하는 장주기 운전을 목표로 한다. 농축도가 20% 미만인 저농축 핵연료를 쓰면 고농축 핵연료보다 더 많은 우라늄이 필요하다. 이같은 특성을 최소화하려면 고밀도 연료를 사용해야한다. 상업용 핵연료를 생산한 공장에선 고밀도 연료 제조가 어렵다. 핵연료 제조 시설의 기술 수준을 고밀도 연료 제작이 가능할 정도까지 높여야 한다. 원자로 내 핵연료가 들어있는 부분인 노심 설계는 핵연료 제조 시설에서 만든 핵연료의 시험 데이터가 필요하다. 따라서 핵연료 공급처를 조기에 확정하지 못하면 노심 설계도 늦어질 수밖에 없다. 미국에서 핵연료를 반입한다면, 연료의 시험 데이터를 한국 측 설계진이 얼마나 확인할 수 있는가도 잠재적 문제다. 노심 특성이 미국 핵연료 규격에 종속될 수도 있다. 이는 핵잠 설계 주도권과 직결된 문제다. 농축도 20% 미만의 저농축 핵연료 노심은 연료 밀도, 출력 등에 따라 체적이 고농축 핵연료를 쓸 때보다 커질 수 있다. 노심의 크기와 냉각계통 설계가 달라지면 냉각수 순환 방식과 펌프 운용 조건에도 영향을 줄 수 있다. 이에 따라 원자로의 냉각 성능과 잠수함의 저소음 성능을 함께 확보하는 것이 중요한 기술적 과제가 된다. 선체 설계·제작도 변수다. 미 해군 버지니아급 핵잠을 기준으로 하면, 압력선체 지름은 도산안창호급(3000t급) 잠수함보다 30% 정도 커진다. 지름이 큰 압력선체가 수압을 견디려면 두께는 도산안창호급보다 더 두꺼워진다. 두꺼운 판을 정확히 용접하는 것은 쉽지 않다. 잠항과 부상을 수없이 반복해도 용접부 손상이 없는 압력선체 피로설계도 문제다. 현재 잠수함 선체에 쓰는 특수강은 5500t급까진 연구가 이뤄지는 것으로 알려졌다. 하지만 핵잠은 이보다 큰 8000t급이다. 동력체계 등이 크게 다르므로 특수강 제작·용접 등의 기술을 새로 개발해 설계에 반영해야 한다. 함정용 원자료 개발 경험이 없는 한국으로선 지상 시험과 안전 기준 확립도 급선무다. 제때 이뤄지지 않는다면 기본설계의 효용성은 힘을 잃는다. 미국 버지니아급 핵잠 원자로를 지상 시제품 없이 선체 지름에 맞춰 설계를 했으나, 이는 미국의 풍부한 핵 관련 경험을 토대로 이뤄진 것이다. 침수·충격·급기동 등 수중에서의 극한 환경에서 원자로의 원활한 가동과 안전성을 보장하려면 지상 실물 시제를 만들고 안전 해석 기준도 설정해야 한다. 이를 구현하려면 상당한 시간이 필요하다. 핵연료 재장전도 기본설계에서 난제가 될 전망이다. 저농축 핵연료를 사용하는 한국형 핵잠은 노심 설계와 운용수명에 따라 운용기간 중 핵연료 재장전이 필요할 가능성이 있다. 이에 대비한 시설과 기술 확보도 기본설계 단계에서 검토해야 한다. 헥연료의 장·탈착 과정, 원자로에서 빼낸 핵연료를 보관하는 방법, 사용후 핵연료 처리 등은 기본설계에서 정해야 한다. 그런데 한국은 관련 경험이 없다. 독자적으로 개발할 경우 상당한 시간이 소요될 가능성이 크다. 핵연료를 넣거나 빼는 과정에서 국제원자력기구(IAEA)가 확인하고 봉인할 수 있는 부분도 기본설계에 반영해야 한다. 이를 위해선 IAEA와의 협의가 필수다. 한국보다 핵잠 보유를 먼저 선언했던 호주와 브라질도 IAEA와의 협상을 마무리하지 못했다. 한국도 기본설계 등 사업추진 과정에서 IAEA 협의 문제가 변수가 될 가능성이 있다. ◆건조 과정도 리스크 숨어있어 핵잠 기본 설계와 더불어 건조 준비에 필요한 요소들도 난제다. 막대한 규모의 시설과 인력을 구축하고, 이에 소요되는 비용을 확보해야 한다. 우선 조선소 내 대규모 격납형 건조시설과 드라이독이 필요하다. 중국 보하이 조선소는 과거에 175m X 220m 규모의 대형 격납형 건조시설을 건설했고, 길이 225m, 폭 40m의 드라이독과 선체를 이동시킬 수 있는 구역을 갖췄다. 한국도 이같은 시설을 조선소에 추가 확보해야 한다. 막대한 예산을 들여 넓은 면적의 부지에 설비를 갖춰야 한다. 핵 통제구역 설정도 필수다. 핵잠 압력선체에 원자로를 통합·시험하고, 시운전을 실시할 공간이다. 저농축 핵연료를 사용하는 한국형 핵잠은 노심 설계와 운용수명에 따라 운용기간 중 핵연료 재장전이 필요할 가능성이 있다. 이에 대비한 시설과 기술 확보도 기본설계 단계에서 검토해야 한다. 우선 외부에서 들여온 핵연료를 저장·수납하는 공간이 필요하다. 연료봉들이 모이면 임계에 도달할 위험이 있으므로, 연료봉들을 기하학적으로 격리하는 제어 기술과 중성자 흡수제 등을 갖춘 임계 안전 시스템도 구성해야 한다. 원자로를 통합하고 핵연료를 장전하는 구역은 냉각계통 통합과 차폐 등을 진행할 원격조종 크레인과 밀봉 용접 작업대 등이 필요하다. 원자로에서 핵연료를 교체할 때 발생하는 사용후 핵연료를 냉각·임시 보관할 구역도 필수다. 수심 6m 깊이의 습식 저장풀과 온도·방사선 등을 점검할 감시 시스템도 더해진다. IAEA의 검증과 봉인 절차도 고려해야 한다. 한국의 핵잠이 핵보유와는 무관하다는 점을 입증하려면 IAEA의 검증절차가 필수적이다. 따라서 핵연료 임시보관 구역에서 IAEA의 검증 시스템을 갖추기 위해 IAEA와의 협의 및 기술적 준비가 필요하다. 핵연료를 장전한 뒤 원자로를 가동해서 성능 점검을 하는 구역도 갖출 필요가 있다. 이 모든 구역을 한데 모아서 유기적으로 작동하게 하려면, 풍부한 경험과 기술 및 재정이 뒷받침되어야 한다. 석·박사 수준의 핵공학 지식을 지닌 설계·건조·운용 인력 양성도 시급하지만, 현재까지 뚜렷한 진척이 없다. 지상 시제 원자로에 대한 검토를 진행할 원자력안전위원회 등 군 외부 기관과의 연계도 더디게 진행되고 있다. 단순한 정치적 구호나 핵잠 보유의 필요성을 반복적으로 언급하는 대신, 핵잠 건조를 위한 실효성 있는 정책을 실천하는 것이 중요하다는 지적이 나오는 대목이다.

청소년들의 시선으로 세상을 담아낸 ‘2026 송파 청소년영화제’가 막을 내렸다. 서울 송파구는 6회째를 맞은 송파 청소년영화제에 단편영화 23편이 출품됐다고 8일 밝혔다. 송파 청소년영화제는 구가 청소년에게 콘텐츠창작자 역량을 키우고 관련 분야 진로를 탐색할 수 있도록 지원하는 프로그램이다. 청소년들은 일상 이야기부터 사회적 메시지를 담은 작품까지 다양한 소재를 자신만의 시선으로 풀어냈다. 지난 7일 서울놀이마당에서 열린 시상식은 교육박람회와 연계 개최함으로써 청소년들의 단편영화 성과를 지역사회와 공유하고 학생과 학부모 주민이 함께 즐기는 문화축제의 장으로 펼쳐졌다. 대상은 서로 다른 관심과 고민을 가진 두 학생이 서로를 통해 자신을 찾아가는 이야기를 담은 ‘The angle’(아주중)이 받았다. 최우수상은 ‘그 여름은 완성 중’(잠신중 등)과 ‘추격’(한림예고)에 돌아갔다. 우수상은 ‘네가 웃을 때까지’(영동일고), ‘예고괴담’(국립전통예술고), ‘현재와 미래 사이’(강동고)가 수상의 영예를 안았다. 장려상은 ‘우리가 놓치고 있는 시선’(인터내셔널드림스쿨), ‘네게로 돌아오는 시간’(한림예고), ‘카운트다운’(가락고), ‘신기루’(아주중) 등이 수상했다. 올해는 작품뿐 아니라 영화 제작에 참여한 청소년 개인의 역량과 재능을 조명하기 위해 촬영상·연기상·감독상 등 개인특별상 3개 부문을 신설했다. 촬영상은 ‘추격’의 윤태성(한림예고), 연기상은 ‘현재와 미래 사이’의 김동은(강동고), 감독상은 ‘우리에게’의 강이라(서울방송고) 학생이 차지했다. 총 13팀이 수상했으며 상금은 총 1680만원이다. 오후에는 롯데시네마 월드타워점에서 수상작 10편과 특별상영작 3편을 상영했다. 상영 후에는 청소년 감독들이 작품의 기획 의도와 촬영 과정, 영화에 담은 메시지 등을 직접 나누는 ‘관객과의 대화(GV)’도 진행했다. 서강석 송파구청장은 “청소년들이 자신만의 시선으로 세상을 바라보고 한 편의 영화로 만드는 과정은 그 자체로 값진 성장의 경험”이라며 “앞으로도 청소년들이 창의력과 역량을 마음껏 펼칠 수 있도록 다양한 체험의 기회를 제공해 나가겠다”고 말했다.

서울 중구가 겨울철 폭설과 도로 결빙에 대비해 제설시설을 확충한다. 재해우려지역 45곳을 점검했고 올해 도로 열선 825m를 설치할 계획이다. 중구는 최근 결빙취약구간 8곳과 제설취약구간 37곳 등 재해우려지역 45곳의 사전 점검을 마쳤다고 8일 밝혔다. 점검 결과 안전상 이상은 없었다. 신당초등학교와 백범광장 등 8곳에는 제설함을 설치해 겨울철 제설 대응력을 높일 계획이다. 급경사지와 결빙 취약도로에는 자동제설장비인 도로 열선을 확대 설치하고 있다. 다산동과 장충동 일대 5곳에 총 375m의 열선 설치를 완료했으며 달 말까지 회현동 3곳에 450m를 추가 설치한다. 올해 총 설치 규모는 8곳 825m로 시비 4억5000만원과 국비 4억3200만원 등 총 8억8200만원을 투입한다. 도로 열선은 도로 아래 매설된 전기 열선으로 눈과 얼음을 녹여 결빙을 예방하는 시설이다. 특히 경사가 가파른 이면도로는 눈이 쌓이면 차량이 미끄러지거나 보행자가 넘어질 위험이 커 겨울철 안전관리가 중요하다. 다산동 구간은 다산성곽도서관 인근의 가파른 오르막길을 포함한 다산성곽길 일대다. 장충동 구간도 주택과 빌라가 밀집한 고지대 이면도로로 좁고 경사가 심해 겨울철 제설에 어려움이 컸던 곳이다. 이달 말에는 회현동주민센터와 일신교회, 어린이집 인근 등 3개소에 열선을 추가 설치할 예정이다. 국토교통부의 ‘회현동 뉴빌리지 사업’과 연계한 국비 4억3200만원을 투입한다. 노후 저층주거지의 주거환경 개선과 함께 겨울철 보행 안전을 위한 기반시설도 확충하는 것이다. 구는 내년에도 결빙 취약구간의 열선 설치를 이어갈 방침이다. 11곳, 총 1.33㎞ 구간에 열선 설치를 위한 교부 심사를 요청한 상태다. 김길성 중구청장은 “눈이 내린 뒤 대응하는 것보다 미리 대비해 사고를 예방하는 것이 중요하다”며 “경사가 가파른 주택가 골목길은 작은 결빙도 큰 사고로 이어질 수 있는 만큼 주민들이 겨울철에도 안심하고 오갈 수 있도록 안전시설을 촘촘히 확충해 나가겠다”고 말했다.

파리에서 잘나가던 변호사 장 바티스트 클라망스는 자신을 선량한 사람이라고 믿었다. 억울한 사람을 변호하고 어려운 처지에 놓인 사람을 돕는 데서 기쁨을 느꼈다. 그러나 어느 밤 센강 다리 위에서 벌어진 사건이 그의 삶을 송두리째 뒤흔든다. 그동안 베풀었던 선행은 정말 타인을 위한 것이었을까. 남들보다 도덕적으로 우월하다는 만족감을 얻기 위한 행동은 아니었을까. 관객은 파리를 떠나 네덜란드 암스테르담의 한 술집에서 세월을 보내는 클라망스와 마주한다. 그는 처음 만난 낯선 사람에게 자신의 과거를 털어놓는다. 잘나가던 변호사가 어째서 이런 곳에 흘러들어 왔을까. 스스로를 ‘고해판사’라고 소개하는 이유는 무엇일까. 연극 ‘전락’은 이 의문을 따라가는 90분간의 여정이다. 프랑스 작가 알베르 카뮈(1913∼1960)가 1956년 발표한 마지막 장편소설을 원작으로 한다. 이듬해 노벨문학상을 받은 카뮈는 ‘이방인’에서 삶의 부조리를 탐구하고 ‘페스트’에서 재난에 맞서는 인간의 연대를 그렸다. 철학적 에세이 ‘반항하는 인간’에서는 정의를 추구하는 반항이 어떻게 새로운 폭력으로 변질할 수 있는지 따져 물었다. ‘전락’에서는 그 시선을 개인의 내면으로 돌린다. 인간은 과연 자신이 믿는 만큼 선량한 존재인가. 누구에게 다른 사람을 심판할 자격이 있는가. 작품의 중심에는 클라망스의 뒤틀린 자기인식이 있다. 그가 자랑스럽게 여겼던 선행에는 남들보다 높은 곳에 서고 싶다는 욕망이 숨어 있었다. 뜻밖의 사건을 겪으면서 명망 높았던 변호사의 도덕적 우월감은 무너진다. 그렇다고 자신의 위선을 깨닫는 일이 곧 더 나은 인간이 되는 길로 이어지지는 않는다. 카뮈는 죄를 고백하는 행위조차 또 다른 위선이 될 수 있다는 불편한 가능성을 집요하게 파고든다. 이 까다로운 작품을 1인극으로 무대에 옮긴 사람은 양손프로젝트의 배우 겸 연출가 손상규다. 2022년 더줌아트센터에서 각색과 연출은 물론 출연까지 맡아 초연했다. 2023년 재연에 이어 지난해에는 국립극단 기획초청 시리즈 ‘Pick크닉’에 선정돼 명동예술극장에 올랐다. 올해는 프로젝트그룹일다가 제작을 맡고 손상규는 각색과 연출에 집중했다. 그가 연기하던 클라망스 역에는 배우 윤나무와 이동휘가 새롭게 합류했다. 손상규는 원작의 복잡한 시공간과 방대한 이야기를 덜어내고 한 남자가 자신의 과거를 털어놓는 상황에 집중했다. 원작에서 클라망스의 고백을 듣는 이름 없는 상대방을 객석의 관객으로 바꿔놓으면서 1인극이 가능해졌다. 무대에는 나란히 놓인 나무 의자와 벽에 걸린 외투 등 몇 가지 장치만 있을 뿐이다. 그러나 주인공이 입을 열면 관객의 상상 속에서 파리와 암스테르담이 펼쳐지고 그의 과거에 등장했던 사람들이 살아난다. 혼자 오롯이 무대를 책임져야 하는 1인극은 배우에게 도전이자 명예다. 공연 내내 자신에게 집중되는 관객의 시선에서 달아날 방법이 없다. 대사의 호흡이 끊겨도 이를 받아줄 상대 배우가 없고 감정의 흐름이 무너져도 다른 장면 뒤에 숨을 수 없다. 배우가 감당해야 할 압박은 상상하기도 어렵다. 그 어려움을 이겨낸 무대는 여러 배우가 등장하는 연극에서 경험하기 힘든 몰입감을 선사한다. 한 사람의 목소리와 몸짓만으로 무대에 존재하지 않는 세계를 만들어내며 관객의 상상력을 극대화하기 때문이다. 지난달 31일 만난 윤나무의 클라망스가 바로 그랬다. ‘믿고 보는 배우’라는 그동안의 평판을 입증하고도 남는 연기였다. 놀라운 집중력으로 90분을 끌고 갔다. 긴 독백을 쏟아내면서도 순간의 머뭇거림조차 느껴지지 않았다. 자신의 머릿속에 떠오르는 기억과 생각을 그 자리에서 말로 풀어내는 듯 자연스러웠다. 그 결과 관객은 배우의 연기를 감상하는 데 그치지 않고 주인공과 마주 앉아 그의 이야기를 듣는 상대방이 된 듯한 착각에 빠진다. 윤나무의 클라망스는 끊임없이 관객을 설득하고 자신의 세계로 끌어들인다. 배우 한 사람만 존재하는 무대에서 관객이 또 다른 등장인물이 되는 셈이다. 이런 연기를 뒷받침하는 것은 좋은 대본이다. 연극 ‘타인의 삶’, ‘바냐삼촌’ 등에서도 그러하듯 손상규가 각색한 대사는 살아 있는 입말이 특징이다. 이 작품에서도 소설에 담긴 사유를 훼손하지 않으면서도 카뮈 특유의 냉소와 역설, 인간 심리에 대한 집요한 관찰을 연극의 언어로 바꿔냈다. 알 듯 모를 듯한 주인공 이야기는 공연이 진행될수록 차곡차곡 쌓인다. 주인공이 자신을 ‘고해판사’라고 부르는 이유는 무엇일까. 어째서 이야기 중에 똑바로 서 있을 수도 편히 누울 수도 없는 중세의 ‘고문실’까지 등장하는 것일까. 한때 존경받던 변호사였던 남자는 대체 무엇으로부터 벗어나려는 것일까. 클라망스의 고백이 길어질수록 처음 품었던 의문들은 더욱 무거워진다. 마침내 그 의문들이 풀려가는 결말에서 윤나무가 만들어내는 감정의 여울은 크다. 그동안 쏟아낸 수많은 말이 새로운 무게로 다가온다. 관객은 누구나 지니고 있지만 좀처럼 마주하고 싶지 않은 양심의 무게를 스스로 달아보게 된다. 카뮈가 집요하게 파고든 인간의 모순과 도덕적 불안이 윤나무의 연기와 손상규의 각색을 통해 무대 위에서 살아난다. 서울 대학로 TOM 2관에서 12월 6일까지.

베냐민 네타냐후(77) 이스라엘 총리가 2022년 재집권 후 약 4년 만에 권좌에서 내려올 처지에 놓였다. 최근 의회(크네세트) 총선거에서 그가 이끄는 리쿠드(Likud)당이 과반 의석 획득에 실패한 것은 물론 연립정부 구성 가능성도 전혀 없기 때문이다. 네타냐후는 40대 후반의 젊은 나이이던 1996년 처음 총리에 오른 것을 시작으로 총 3차례에 걸쳐 19년 넘게 집권해왔다. 7일(현지시간) AP 통신에 따르면 이츠하크 헤르초그(66) 이스라엘 대통령은 이날 차기 정부 구성을 위한 협상의 우선권을 야당인 야사르(Yashar)당 가디 아이젠코트(66) 대표에게 부여한다고 발표했다. 사실상 아이젠코트를 차기 총리 후보자로 지명한 셈이다. 이에 따라 아이젠코트는 총 120석인 크네세트에서 과반 의석(61석 이상)의 동의를 얻는 연립내각 조각(組閣) 작업에 착수할 있게 되었다. 이번 총선에서 네타냐후의 리쿠드당 및 그 지지 세력이 53석, 아이젠코트의 야샤르당과 그 지지 세력은 48석, 그리고 아랍계 정당들이 나머지 19석을 각각 얻었다. 헤르초그 대통령은 선거 후 당선인들과 면담을 가졌는데, 새 총리 후보자로 67명이 아이젠코트를 추천한 반면 네타냐후는 46명에 그쳤다고 한다. 이는 네타냐후에 적대적인 아랍계 정당들이 일치단결해 아이젠코트 손을 들어준 결과로 풀이된다. 다만 아랍계 정당들은 아이젠코트가 주도하는 연정 성립은 지지하되 소속 의원들이 내각의 각료로 참여하는 일은 없을 것이라고 선을 그었다. 애초 헤르초그 대통령의 차기 총리 후보자 지명은 8일 이뤄질 예정이었으나 하루 앞당겨졌다. 이는 총리직을 잃을 가능성이 커진 네타냐후 측의 움직임이 심상치 않다는 판단에 따른 것이다. 네타냐후는 이날 공개된 사전 녹화 연설에서 “야당과 아랍계 인사들 간의 잠재적 연합이 국가 붕괴로 이어질 것”이라고 경고했다. 그는 한걸음 더 나아가 “이슬람주의자들에 의존하는 이스라엘 정부는 요즘 유럽 국가들에서 일어나고 있는 현상처럼 우리나라를 안에서부터 해체할 수 있다”며 “유럽보다 훨씬 더 심각한 결과를 초래할 것”이라고 위협에 가까운 언사를 쏟아냈다. 중도파인 헤르초그 대통령 입장에선 빨리 결단을 내리지 않으면 네타냐후의 선동에 자극을 받은 시오니즘 세력 등이 극단적 행동을 할 수 있다고 우려했을 법하다. 차기 이스라엘 총리가 확실시되는 아이젠코트는 이스라엘 육군참모총장 출신이다. 정예로 꼽히는 보병 부대 ‘골라니 여단’에 병사로 입대한 뒤 장교가 돼 별까지 달아 ‘입지전적 군인’으로 통한다. 2019년 제대한 뒤 존경 받는 장군이자 육군 원로로 남는 대신 네타냐후의 호전적 성향을 비판하며 2022년 정계에 입문했다. 2023년 10월 팔레스타인 무장 정파 하마스가 이스라엘을 기습해 수많은 민간인을 살해하거나 납치해 하마스 본거지인 가자 지구로 끌고 가는 충격적인 테러가 발생했다. 이스라엘이 하마스에 전쟁을 선포하면서 총리인 네타냐후를 중심으로 여야를 망라한 거국 내각이 출범했다. 그때 실전 경험이 풍부한 아이젠코트도 야당 몫 장관으로 내각에 합류했다. 3년 가까운 하마스와의 전쟁 기간 중 아이젠코트는 현역 군인인 아들과 조카가 전사하는 큰 아픔을 겪었다. 이는 무력 분쟁 장기화에 반대하는 이스라엘의 좌파 및 중도 유권자 상당수가 아이젠코트에게 공감과 지지를 보내는 계기로 작용했다.

“엄마는 여기 못 들어와.” 지난 4일 서울 영등포구 구립 선유도서관에 위치한 청소년 전용공간 ‘사이로’에서 만난 한 학부모가 전한 아이의 반응이다. 그는 “기본적으로 어른들은 출입금지라 아이가 여기 올 때부터 되게 기분 좋아한다”고 말했다. 사이로는 어린이와 청소년 사이에 낀 12~16세 트윈세대가 독서·음악·요리 등 다양한 활동을 자유롭게 경험할 수 있는 공간이다. 사이로가 있는 선유도서관 2층에 도착하자 입구 곳곳에서 ‘여기는 저희 공간이에요. 함부로 들어오지 말아 주세요!’와 같은 글을 확인할 수 있었다. ‘어른 출입금지. 사이로는 우리가 지킨다’는 문구도 붙어 있었다. 입구 한편에서는 사이로의 마스코트 ‘샤이’ 패널이 방문객을 맞았다. 구는 2024년 재단법인 씨앗으로부터 기금 10억원을 지원받아 선유도서관 2∼3층에 사이로를 조성했다. 전북 전주, 경기 수원, 세종 등의 지역에도 각기 다른 이름의 트윈세대 전용공간이 있지만 서울에서는 사이로가 최초다. 사이로는 사업비 8000만원을 지원받아 새 단장을 마치고 지난 4일 다시 문을 열었다. 변화의 중심에는 실제 이용자인 13∼14세 청소년 10명으로 구성된 ‘공간경험개선단’이 있었다. 이들은 지난 7월부터 공간을 살펴보고 이용 경험을 나누며 개선 아이디어를 제안했다. 평소 공간을 쓰는 이용자에서 한 걸음 더 나아가 공간을 어떻게 바꿀지 고민하는 기획자로 참여했다. 아이들의 요구는 구체적이었다. 혼자 몰입하거나 아늑하게 머물 수 있는 자리가 부족하다는 의견이 나왔다. 비밀기지 같은 느낌을 원하면서도 완전히 막힌 곳보다는 다른 사람들을 볼 수 있는 공간을 선호했다. 친구들과 소규모로 만들기를 할 탁자도 필요했다. 게임과 밴드 활동에서 발생하는 소음을 줄여달라는 요구도 있었다. 이를 반영해 1인·소규모 활동 공간을 마련하고 연주존에는 문을 추가로 설치했다. 기존 사진존은 LP와 CD를 감상하고 보드게임, 신간도서 등을 즐기는 라운지존으로 바꿨다. 메이킹존은 전시 공간을 넓히고 4인용 테이블을 설치했다. 아이들이 어려운 책에 도전하며 성취감을 느낄 수 있는 ‘꺼드럭존’도 마련했다. 각 칸에는 책의 활용 방법과 읽고 얻을 수 있는 점을 소개해 도전을 돕는다. 사이로 관계자는 “이곳에 있는 책 한 권만 봐도 ‘나 이 책 읽었어’라고 꺼드럭댈 수 있는 공간”이라고 설명했다. 책을 읽는 데서 나아가 직접 이야기를 만드는 스토리존도 있다. 이날 현장을 찾은 조유진 영등포구청장은 관계자의 설명을 들으며 새롭게 단장한 사이로를 둘러봤다. 곳곳에 놓인 아이들의 작품을 하나씩 살펴보는가 하면 아이들과 인사하고 사진을 찍기도 했다. 평소에는 어른들이 출입할 수 없는 공간에 깜짝 손님이 등장하자 “구청장님이세요?”라고 묻는 아이도 있었다. 조 구청장의 명함을 받아 든 아이는 신이 난 듯 춤을 추기도 했다. 이후 학부모와 간담회를 가진 조 구청장은 “생활환경은 아이들의 미래와도 직결된다”라며 “사이로는 아이들이 서로 친구가 있고 믿을 수 있는 선후배를 만날 수 있는 공간”이라고 말했다. 사이로는 평일 오전 9시부터 오후 8시까지, 주말에는 오전 9시부터 오후 5시까지 운영한다. 매주 월요일과 법정공휴일, 대체공휴일에는 쉰다.

무소속 한동훈 의원의 복당 문제를 두고 보수진영의 차기 주도권을 둘러싼 수싸움이 본격화하고 있다. 지방선거 전후로 국민의힘 장동혁 대표와 각을 세웠던 오세훈 서울시장은 당 지도부와 접점을 넓히며 통합을 강조하고 있지만, 한 의원의 복당에는 신중론을 유지하고 있다. 친한(친한동훈)계에선 과거 한 의원 제명에 반발했던 오 시장의 입장이 달라진 것 아니냐는 비판이 나왔다. 장 대표는 대여투쟁에 집중해야 한다며 복당론에 재차 선을 그었다. 오 시장은 6일 국회에서 열린 국민의힘·서울시 예산정책협의회를 마친 뒤 장 대표와의 연대 가능성을 묻는 말에 “다가오고 있는 양대 선거인 총선과 대선에서의 승리를 위해서는 당내 갈등과 분열을 최소화하고 통합의 방향으로, 화합의 방향으로 당이 운영돼야 한다고 생각한다”고 밝혔다. 두 사람은 이번 주 공식 석상에서만 세 차례 만났다. 지난 3일 서울시와 국민의힘 서울시당이 공동 주최한 국회 토론회, 4일 중앙포럼에 이어 이날 예산정책협의회에서도 자리를 함께했다. 특히 3일 토론회에는 장 대표가 당일 비공개 일정을 바꾸면서까지 참석해 두 사람의 연대 가능성을 둘러싼 해석에 힘이 실렸다. 장 대표는 이날 협의회에서 “국민의힘과 서울시는 한 팀”이라며 “국회에서는 국민의힘이, 시청에서는 서울시가 두 손을 맞잡고 시민의 삶을 지키겠다”고 강조했다. 오 시장 역시 서울시 주요 사업 추진을 위한 당의 협조를 요청하며 정책 공조에 호응했다. 반면 한 의원의 복당을 두고 오 시장은 당내 공감대 형성이 우선이라며 신중론을 펼쳤다. 그는 이날 기자들과 만나 한 의원 복당 관련 질문에 “당내 대다수 구성원의 공감대 형성이 전제될 때 이런 중요한 사안이 진행되는 과정에서 갈등이 최소화될 수 있다”며 “분위기가 성숙하는 것이 정말 중요하다”고 말했다. 오 시장은 “갈등과 분열이 최소화될 수 있는 전제조건이 무엇인지 논의가 필요하다”며 당내 의견을 경청하겠다고 덧붙였다. 이를 두고 정치권에선 오 시장의 입장이 지방선거 전후로 달라졌다는 평가가 나온다. 앞서 오 시장은 지난 1월 한 의원 제명 당시 장 대표의 사퇴를 촉구한 바 있다. 지방선거 유세 과정에서도 ‘오 시장이 장 대표를 피해 다닌다’라는 말이 공공연하게 나오기도 했다. 친한계 박정훈 의원은 이날 페이스북에 오 시장의 과거 발언을 공유하며 “정치적 국면이 달라져서인지, 생각에도 변화가 엿보인다”며 “한 의원 제명 당시 가장 크게 목소리를 냈던 분이기에, 변화의 진짜 이유가 궁금하다”고 밝혔다. 박 의원은 “한동훈 복당 문제는 총선 승리 관점에서 바라봐야 한다”며 “그의 복당을 막는 건 우리 당을 ‘진짜 분열’로 몰고 가는 해당행위”라고 주장했다. 오 시장에 대해 “선당후사의 용기도 누구보다 큰 분이라는 걸 잘 알고 있다”면서도 신중론을 보이는 데 대해 불만을 제기한 것이다. 한 의원의 복당을 두고 국민의힘 내에서도 계파 간 입장이 엇갈리고 있다. 권영진 의원은 5일 채널A 인터뷰에서 한 의원도 함께해야 한다면서도 “장 대표가 있는 한 복당은 어렵다”며 “복당을 너무 서두를 필요가 없다”고 말했다. 현 지도부 아래에서 복당 논의를 밀어붙이면 추가 분열이 생길 수 있다는 취지다. 반면 친한계 신지호 전 의원은 같은 날 KBS 라디오에서 “복당 없는 보수 통합은 허구”라고 강조했다. 장 대표는 6일 한 의원 복당 논의에 재차 선을 그었다. 그는 매일신문 유튜브에서 김태호·윤상현 의원 등 중진들이 한 의원 복당을 주장하는 데 대해 “지금 온전히 야당으로서 정부·여당과 싸워도 24시간이 부족하다”고 말했다. 장 대표는 “중진들께서 국정감사가 끝나고 지지율도 어느 정도 회복하니 다시 당내 문제에 천착한다”며 “과연 대여투쟁에 도움이 되는지, 시기적으로 적절한지, 중진의 역할에 부합하는지 당원들이 보면 많이 답답할 것”이라고 비판했다.