
존 레논, 세계인의 사랑 대신 한 여자의 사랑을 택한 예술가-3
비틀즈를 모르는 무명 예술가, 오노 요코와의 만남당시 오노 요코는 10년 넘게 활동을 계속해 오고 있었지만 대중적으로나 상업적으로 실패한 예술가에 가까웠다. 적지 않은 나이에 별다른 성과를 거두지 못한 그녀는 여전히 성공을 갈망했지만 돈도 인기도 유명세도 없는 절박한 상황에서 존과 만나게 되었다. 런던으로 돌아와 한가한 시간을 보내던 존이 우연히 다음 날 오픈 예정인 인디카 갤러리에 들러 작품들을 살펴보다가 오노 요코의 <예스>에 관심을 보인 것이다.훗날 요코는 두 사람이 처음 만났을 당시엔 비틀즈는 물론 존 레논이라는 사람을 전혀 몰랐다고 주장했고 존은 항상 그녀를 두둔했다. 당시 오노 요코가 비틀즈와 존 레논을 정말 몰랐는지는 알 수 없다. 하지만 그녀는 엄청난 매스컴과 팬들을 몰고 다니는 ‘존 레논’이라는 슈퍼스타가 자신의 작품에 관심을 보인 기회를 놓치지 않았다.첫 만남 이후 요코 자주 존의 집 밖에서 그를 무작정 기다리기도 하고 비틀즈 전원이 참석한 런던의 힐튼 호텔에서 열린 마하리시의 초월 명상 공개 강연이 끝난 후에는 존과 신시아 부부의 롤스로이스 앞에 뛰어들어 그들을 깜짝 놀라게 하기도 했다. 존 레논이 누구인지조차 몰랐으며 그가 단지 자신의 작품을 무척 잘 이해하는 낯선 ‘관객’이었다고 주장한 것치고 요코의 행동은 가히 스토킹에 가까웠다. 하지만 수년 동안 비틀즈의 각종 ‘험한’ 팬들을 자주 접했을 뿐 아니라 천성이 얌전했던 신시아는 이를 심각하게 생각하지 않았고 존 레논은 ‘비틀즈를 모르는 예술가’가 마치 열혈 팬처럼 자신에게 관심을 드러내는 것에 우쭐한 기분을 느꼈다.비틀즈의 또 다른 반쪽, 브라이언 엡스타인의 죽음1967년 8월 27일 비틀즈의 매니저인 브라이언 엡스타인이 세상을 떠났다. 사인은 약물 과다 복용이었다. 존은 심한 충격을 받았고 그 여파로 밴드자체에 대한 의욕과 관심을 잃었다. 어린 시절부터 사랑하는 사람을 잃는 것을 너무나 고통스럽게 경험해 온 존에게 브라이언의 죽음은 무엇으로도 대체할 수 없는 슬픔이었다.이모부가 세상을 떠났을 땐 어머니 줄리아가 곁에 있어주었고 줄리아가 세상을 떠났을 땐 신시아와 브라이언이 빈자리를 채워주었다. 존의 이런 심정을 잘 아는 폴은 그를 달래며 비틀즈를 계속해 나가기 위해 노력했지만 존은 오히려 엇나가기 시작했다. 사랑하는 사람을 잃은 슬픔을 음악에 몰두하여 치유했던 사춘기 이후로 너무나 많은 시간이 흘렀다. 그리고 존이 생각하기에 비틀즈는 더 이상 순수한 밴드가 아니었다. 존에게는 깊은 상실감을 달랠 음악이나 밴드가 아닌 색다른 무언가가 절실하게 필요했다.존의 정신이 극도로 심약해졌던 1967년 9월, 요코는 리슨의 한 지하 갤러리에서 침대, 화장대, 의자, 세면대 등을 반쪽만 놓아둔 전시회를 기획했다. 요코의 예술은 비틀즈의 반쪽이나 다름없던 브라이언을 잃은 채 방황하던 존의 마음을 흔들었다. 존은 이 전시회에 5천 파운드를 지원하며 요코에게 나머지 반쪽들을 병에 넣어 선반에 진열하는 것이 어떻겠냐고 제안했고 요코는 존의 의견을 냉큼 받아들였다. 그리고 존의 생일 이틀 뒤인 10월 11일에 전시회를 열어 그에게 후원의 만족감을 주는 동시에 자신과 존의 관계를 대중들에게 의미심장하게 전달했다.존은 요코의 전시회를 통해 마음의 위안을 얻었고 상업적이지 않은 ‘순수 예술 활동’에 참여하는 기쁨을 느꼈다. 존의 아이디어가 첨가된 〈Half Window Show〉라는 이름의 이 전시회는 요코의 작품 중 가장 인기 있고 유명한 작품 중 하나가 되었다.지독하게 이기적인 남편전시회를 통해 존과 어느 정도 친분을 쌓은 요코는 존이 가족과 또 비틀즈 멤버들과 함께 인도에 가 있는 동안 끊임없이 편지를 보냈다. 이미 온갖 좌절과 시련, 실패를 맛보며 두둑한 배짱과 강인한 정신력 그리고 의지력을 키워온 요코의 빈틈없는 에너지는 마침내 지칠 대로 지친, 섬세하고 여린 존의 감수성을 자극했고 그의 마음을 조금씩 움직였다.1968년 5월, 런던으로 돌아온 존은 신시아가 그리스로 여행을 간 틈을 타서 요코에게 전화를 걸었다. 요코는 기다렸다는 듯이 존의 초대를 받아들였다. 그 동안 요코는 두 번째 남편인 앤터니 콕스와 이혼하고 존에게 운명을 걸 결심을 굳힌 뒤였다. 하지만 막상 요코가 집 앞에 도착하자 존은 당황했다. 그러나 요코는 침착하고 당당했다. 그녀는 음악을 화제로 자연스럽게 대화를 주도한 후, 〈Two Virgins〉를 녹음하고 존과 함께 잠자리에 들었다.그 후 요코는 계속 존의 집에 머물며 생활했다. 며칠 후, 집으로 돌아온 신시아는 거리낌이 없는 존과 요코의 모습에 기겁을 한 채 도망치듯 친구의 집으로 갔다. 존은 그렇게 극단적인 방법으로 아내 신시아에게 상처를 주며 요코의 존재를 알렸다. 그리고 요코와의 사랑을 합법화하기 위해 신시아와의 이혼을 결심했다.1968년 10월 28일 존과 요코는 마약류의 불법 소지 및 경찰 수색 의도적 방해 혐의로 기소되었다. 바로 다음날 보석으로 풀려나긴 했지만 이 과정에서 존은 요코를 보호하고 외국인인 그녀가 영국에서 추방되는 것을 막기 위해 자신이 모든 죄를 뒤집어썼다. 요코와 만난 이후 존은 아내 신시아와 아들 줄리안에게 최악의, 이기적인 남편과 아버지가 되었다.지독하게 이타적인 연인1968년 11월 29일 앨범 〈Unfinished Music No.1: Two Virgins〉가 발표되었다. 앨범의 재킷은 두 사람이 처음 밤을 보냈던 날을 기념하며 찍은 나체 사진이었다. 이 사건은 지금까지 ‘요코’라는 불순물의 존재를 애써 무시하던 팬들이 인내심의 한계를 느끼게 만들었다. 게다가 요코는 비틀즈의 음반 작업에도 동참했다. 결성 이래 비틀즈가 음악 작업을 할 때에는 그 어떤 사적인 인물도 끼어들었던 적이 없었고 이것은 오랜, 당연한 불문율과도 같았다. 왜냐하면 비틀즈의 음악은 네 명의 멤버들만이 마법처럼 만들어내는 결과물이었기 때문이다.하지만 요코는 비틀즈가 수년에 걸쳐 만들어온 이 마법의 힘이 자신에게도 있다고 생각했고 자신의 재능이 음악 쪽으로 풍부하다고 믿었다. 존도 요코의 생각에 열렬하게 동의하며 노골적으로 불만을 제기하는 다른 멤버들의 의사를 깡그리 무시한 채 그녀의 동참을 환영했다. 존의 곁에 있는 것 말고는 특별히 할 일이 없는 요코는 매일같이 존과 함께 녹음실에 왔다. 존의 이러한 태도에 비틀즈를 사랑해온 팬들과 대중들은 크게 분노하며 실망했고, 이 실망과 분노는 고스란히 요코에 대한 적대감으로 바뀌었다. 요코가 언론의 표적이 되자 존은 요코의 충실한 대변인이자 변호인 노릇을 하기 시작했다. 그러나 그의 우려와 달리 요코는 언론의 공격에 눈 하나 깜짝하지 않았다. 존은 자신이 그토록 염증을 느끼며 스트레스를 받아왔던 매스컴에 굴하지 않는 요코의 강한 정신력에 새삼 감탄하며 더욱 큰 사랑을 느꼈다. 자신을 믿고 의지하며 사랑해주었던 모든 사람들에게 끝없는 실망을 주는 것과 비례하여 존은 오직 요코에게만 한없이 이타적인 사랑을 퍼부었다.칼럼니스트 조민기 gorah99@nate.com
2011.02.24 10:16:50

행복을 위한 내려놓기
마음을 차분하게 하는 음악을 틀고, 마음 속으로 되내인다. 커피 한 잔을 손에 들고 있어도 좋다. 마음이 평온하게 되면 그만이다. 우리는 일평생 얼마나 오래 살 수 있을까?절대 그렇지 않다. 우리들의 삶이 유한하기 때문에 하루 하루 열심히 살아가는 것이리라. 길어봐야 백 년 살 수 있는 우리 인생을 어떻게 하면 잘 사는 것일까?다들 행복에 목숨 걸고 행복해지기위해 노력하는 우리네 모습이다. 하지만 잘 돌아보자. 우리는 살면서 너무도 많은 걱정과 근심으로 괴로워한다. 돈 문제로, 건강 문제로, 일문제로, 친구 가족 문제로, 자존감 문제로,인간 관계 문제로 말이다.어찌 고민과 걱정 없이 살 수 있게느냐마는 다른 한 편, 마음을 내려놓는다면 삶을 바라보는 관점이 달라지더라.행복으로 가는 길목 곳곳에는 우울과 절망의 웅덩이가 여기저기 파져 있다는 사실을 받아들이지 못하고 항상 행복해야 한다는 강박관념에 사로잡혀 미래에 대한 기대를 접어버린 채 현재의 만족과 행복에만 급급해 있다. 바로 옆 사람과의 소통방법을 잊어버리고 저마다 고립되어 살고 있다는 데 그 문제가 있다.부부간 트러블이 잦은 케이스가 이혼으로 가는 경우가 많다. 하지만 그들의 소통 구조를 살펴보면 자기 이야기만하고 상대방의 이야기를 들어주지도 않아 대부분 이기적이고 일방적 커뮤니케이션이 많다. 이는 모든 인간 관계에 적용되리라.조금은 이기적이고 남이 잘 되면 배 아파하고, 깎아내리고 비판하고자하는 마음이 가슴 한구섞에 자리 잡고 있다. 사람이든 식물이든 물건이든 가장 아름답게 보이는 위치와 각도가 있다. 어디에서 보느냐에 따라 아름답게 보이기도 하고 추하게 보이기도 하며 날카롭거나 부드럽게 보인다. 누구나 장점과 단점이 있다. 어떤 이는 장점만을 보고, 어떤 이는 단점만을 본다. 색안경을 끼고 보면 다 나빠 보인다. 분명 그 사람에게도 좋은 점이 있을텐데 그것은 찾아보지 않고 자기가 보고 싶은 방향 ,시각으로만 바라보면서 미워하거나 무시한다.사람은 그가 누구냐 인 것보다 내가 어떻게 보느냐에 따라 중요도와 의미가 크게 달라진다.오늘은 그를 어제와 다른 각도에서 바라보면, 완전 다른 사람으로 보인다는 걸 알아야한다.지금껏 고수해온 마음 가짐을 보다 여유롭고 평온하게 가지면 인생에 더 많은 복이 찾아오지 않을까?이서영 아나운서 미니홈피 www.cyworld.com/leemisunann이메일 leemisunann@paran.com
2011.02.24 09:23:19

자식을 고소 해야만 하는 부모
좀 오래된 이야기인데 워싱턴 교포사회에서 감옥에 있는 한인 엄마를 위해 교회단체를 비롯해 서명운동을 한 적이 있었다. 그것은 다름 아닌, 그 당시 10대 청소년이었던 아들이 응접실에서 전화를 3시간씩이나 하고 있는 것을 보고 엄마가 전화를 좀 그만 끓으라고 하니까 무시하고 계속 전화기를 들고 있는 아들한테 화가 너무 나니까 마침 탁자에 있었던 재떨이를 아들한테 던졌는데 맞지는 안 했지만 엄마와 싸우던 중 아들이 그만 경찰을 불렀다고.그런데 영어도 불충분한 엄마가 그 일로 가해자가 되어 감옥에 즉결로 넘겨져 3개월째 감옥에 갇히는 어처구니 없는 사건이 있었다. 이 사연을 전해 들은 교포 사회에서는 각 교회로부터 시작해 재판에 정상 참작할 서명운동을 시작해 1000명 이상이 참가 했었고 그것이 결정적인 도움이 되어 그 엄마를 집행유예로 풀려나게 한 일이 있었다.그런데 미국에서는 그 반대의 일도 많이 일어나고 있다. 일단 미국은 18살 이후는 부모가 자식을 책임을 안 져도 되는 나이로 쳐주고 21살이 되면 술과 담배를 맘대로 살수 있는 나이로 인정 해준다.이번에 딸을 고소하게된 부모는 오죽이 답답 했었으면 최후의 선택으로 딸을 고소 했을까? 나는 충분히 이해가 되고도 남는다. 그 딸은 18살이 넘었는데 남자친구를 만나더니 단 4개월 만에 다니던 좋은 학교도 다 때려 치우고 부모도 버리고 오래된 친구들도 버리고 남자친구가 이사를 가는 미시건 주로 따라서 떠나 버렸다.엄마가 후회할게 될 것이라고 아무리 말려도 딸을 잡을 수는 없었다. 그것까지는 이제 18살 넘은 딸의 인생이니까 간섭할 수 없었다 치고 그런데 같이 갔던 남자친구가 6개월만에 헤어지자고 하면서 그 딸을 버렸다. 그러니 친척도 친구도 없고 남자친구 하나만 믿고 갔던 낯선 주에서 살아남을 수 없었던 딸이 다시 갈 때가 없으니까 엄마 집으로 들어와서 살게 되었다.그리고 딸은 임신 4개월째였다. 참 미국이나 한국이나 자식은 어쩔 수 없는 것 같다. 자식이 갈데가 없으니까 받아들일 수밖에 없는 것이다. 그후, 다행인인지 불행인지 날이면 날마다 엄마와 싸우느라 스트레스를 받아서 그런지 딸의 임신은 유산이 되었다.미국 말에는 '터프러브' 라는 말이 있다. 한국말로는 호랑이가 제 자식을 길들이기 위해서 낭떨어지에서 자식을 밀어 떨어트린다는 정도의 '강한 사랑' 이라는 뜻이다. 이렇게 자식을 위해서 마음이 아프지만 나가서 좀 철들고 오라고 내쫒는 것이다.집에 그냥 놀고먹고 있으라고 내버려 두면 애가 배우질 못하니 터프러브 방법을 쓰는 것이다. 그런데 그 딸은 실수를 하고 집에 기어들어 왔으면 다시 직장을 잡아 제대로 살 생각을 해야되는데 직장을 구할 생각도 안 하고 그렇다고 대학교를 편입할 생각도 없고 집에서 빈둥빈둥 놀기만 하고 그것도 모자라 밤이면 마리화나를 구해 집에서 피우고 잔소리 한다고 부모한테 욕하고 집어 던지고….이렇게 말을 듣지 않고 컨트롤하기 힘들어져 그렇게 말을 듣지않으려면 집을 나가라고 하니까 집을 나가면 노숙자 밖에 될 수 없다고 하면서 나가지도 않고, 이런 악순환이 되풀이 되면서 엄마가 딸을 가르치기 위해서는 어쩔 수 없이 '터프러브'로 집에서 끌어 내려고 경찰에 딸을 고소한 것이다. 물론 부모가 갈때도 없는 걸 뻔히 알면서 자식을 고소 한다는 것은 오죽하면 그랬을까? 미국에서는 이런 일이 심심찮게 일어 나는데 한국하고는 문화의 차이라서 그런지 자기 힘으로 가르칠 수 없고 쫓아내도 나가지 않고 도대체 길이 안 보이면 마지막 선택으로 자식을 내쫓기 위해 고소를 해서 법에 호소를 하는데 이런 부모들이 의외로 상당히 많다.그렇게라도 해서 자식을 철들게 하려는 부모에 깊은 뜻이 있기 때문이다. 미국 청소년법정에는 법정에 소속돼 있는 카운 슬러가 있다. 어떤 부모든 자식 이름 앞에 빨간 레코드가 붙질 원하지 않는다. 하지만, 자식 나이가 18살 미만이면 고소를 해도 이름 앞에 레코드가 남지 않아다행이지만 18살 이후면 얘기는 달라진다. 그래서 웬만하면 일단 고소는 했어도 카운슬러가 부모와 자식 사이를 잘 중재해서 마무리를 지어주고 돌려보내는 일이 더 많다. 그 대신 자식이 집에 있으려면 직장도 잡고 자기 할일을 하겠다는 각서에 사인 해야 하고 아니면 언제까지 직장을 잡아 집을 나가 겠다던지, 그렇게 마무리를 지어 주고 되도록이면 그 선에서 고소를 취소하게 하고 판사 앞에 까지는 안 가게 한다.이번에 딸 고소 케이스가 어떻게될지 나도 궁금 해지는데, 방 청소 좀 하라고 잔소리 하는 아버지한테 스파케티 접시를 던져서 아버지가 아들을 고소 했다는 걸 뉴스에서 보기는 했지만 자식들이 머리가 커진 후 내 인생은 내가 알아서 한다고 상관하지 말라고 하는 둥, 아직 정신이 영글지도 않은 상태에서 뭐든 맘대로 하려고 하는 자식들을 볼 때 부모들은 기가 막히다 못해 맥이 빠지고 그리고 남의 자식들 문제를 보면은 답이 보이는데 내 자식은 답이 안 보일때가 많아서 이 지구상에 자식문제로 한번쯤 속을 썩지 않는 부모는 드물것같다.임국희 Kookhi7@segye.com
2011.02.23 15:52:57
경영자는 끊임없이 제로베이스 사고를 해야
21C인 현대의 총포류는 대부분 탄환을 총신의 뒷부분에서 장전한다. 하지만 총이 처음 발명된 초기에는 탄환을 총신의 앞에서 장전했고 안전사고도 많이 일어났다. 이게 현재의 형태로 굳어지기 까지는 300년이 걸렸다.이렇게 간단하면서 획기적인 아이디어에 300년이나 걸린 것은 대포의 원리를 차용해 총을 만들었기 때문이다. 300~400년간 대포의 탄환을 포신 앞에서 장전하던 것처럼 총기 또한 당연히 그러해야 한다고 생각했기 때문이다.거슬러 올라가면 인류는 깨진 돌을 그냥 사용하다 필요한 모양으로 갈아 쓰는데 50만년이 걸렸다.장군들도 앞으로 다가올 미래의 전쟁보다 최근의 마지막 전쟁에 집착하였다.구식 소총을 발명한 후에도 약 100년 동안, 유럽의 장군들은 보병의 진 배치를 소총보다 창과 활에 더 적절한 고전적 대형으로 편성했다. 따라서 여러 세대 동안 전통적인 전투태세를 유지한 지휘관들은 새로운 화력을 내세운 지휘관들과의 전쟁터에서 사라져갔다.생각해 보라.인적자원을 조직하고 동기를 부여하고 지도하며 계획하고 분배하는 최선의 방법에 관한 기본적 확신을 어떻게 갖게 되었는가?틀림없이 당신은 사람들과 사귀고 강의를 들으며 이론을 주입 받았을 것이다. 경영대학원의 강의, 개발 프로그램, 석학과의 회의, 동료와의 대화에서 이런 이론들은 더욱 공고해진다.그 유산은 유명한 CEO, 전문가, 머리가 희끗한 교수에게서 생겨난 것들이었다. 그들 대부분은 오래 전에 세상을 떠났거나 은퇴하거나 노인이 되었다. 이제 많은 변화가 일어났고, 대대로 내려온 고정관념을 재점검할 때이다(게리 해멀, ‘경영의 미래’(세종서적)중에서).새롭고 창의적인 생각을 가로 막는 첫번째 벽은 ‘고정관념’이라 해야 할 것이다. 과거의 방식이나 기존에 가지고 있던 생각을 버리고 무에서 생각하는 것을 제로베이스 사고라 한다. 이렇게 생각하기란 물론 쉽지 않다. 그렇지만 현대의 경쟁력은 여기에서 나온다.경영자들이 자기의 성공원리에서 벗어나지 못하는 것을 일컬어 휴브리스(HUBRIS)라고 하는데, 이는 영국의 역사학자이자 문명비평가인 토인비(Arnold Joseph Toynbee)가 과거에 성공한 사람이 자신의 능력과 방법을 ‘우상화’함으로써 오류에 빠지게 됨을 지적한 말이다.이러한 대표적인 경우가 경영자들의 패턴인식이다. 패턴 인식이란 새로운 상황에 대한 이해와 판단이 필요한 경우, 이를 독립적인 사건으로 인식하지 않고 과거 경험했던 가장 유사한 사건과 동일시하는 경향을 말한다. 이를테면 ‘홍길동’이란 이름을 가진 인물을 처음 만나 좋지 않은 경험을 한 사람은, 이후 만나는 ‘홍’씨 성을 가진 사람들에 대해 부정적인 생각부터 하게 된다.이런 패턴 인식은 빠른 결정으로 효율성을 극대화할 수 있지만, 주어진 상황에서 최적의 의사 결정을 보장하는 것은 아니다. 허리케인 카트리나 사태 당시 국토안보지휘센터를 책임졌던 매슈 브로더릭 장군은 제방이 무너지고 큰 인명 피해가 예상된다는 초동 보고를 받았지만 즉각적인 조치를 취하지 않았다. 과거 경험상 재난 초기 보고는 부정확했기 때문이다. 하지만 이처럼 ‘패턴에 근거한 결정’은 결국 정부의 늑장 대응을 초래해 1500명 이상의 사망자를 내는 엄청난 피해를 낳았다.왕연구소의 왕안은 1980년대 초 PC시장의 표준이자 트렌드가 IBM의 운영 시스템임을 잘 알고도 이를 거부하다가 파산했다. 그는 자신이 개발한 신기술을 IBM이 가로챘다는 과거 경험 탓에 IBM에 적대적인 감정을 갖고 있었다. 그러나 정작 IBM의 운영 시스템은 마이크로소프트(MS)가 만들어 제공한 기술이었다.개리 해멀은 위의 책에서 이러한 경영에 관한 도그마(독단)를 뽑기 위해 스스로 다음과 같은 질문을 해 보는 것이 좋다고 조언한다.1. 이것은 도전할 가치가 있는 편견인가? 이것은 우리가 강화하고 싶은 중요한 조직 속성(전략적 적응력과 같은)을 방해하는가?2. 이 편견은 일반적인 고정관념인가? 만약 그렇다면, 우리는 이 경우에서 무엇을 배울 수 있는가?3. 이 편견은 모든 사람의 이해관계에 어떻게 작용하는가? 이 편견에서 이득을 보는 사람은 누구인가?4. 우리는 이 편견을 선택하고 가설을 세우면서, 이를 현실로 만들고 있는가? 우리가 그것을 진짜라고 만들었기 때문에, 이 편견은 단순히 진짜인가? 그렇다면 우리는 대안을 상상할 수 있는가?위의 질문들은 약간 어려울 수도 있지만, 결론은 우리가 하고 있는 사고와 의사결정에 대하여 끊임없이 ‘편견인가?’ 혹은 ‘고정관념은 아닌가?’를 생각하면서 대안을 찾아보아야 한다는 말이다.필자의 신간 <임계점을 넘어라> 바로가기http://www.bandinlunis.com/front/product/detailProduct.do?prodId=3097534김학재 mindsetu@naver.com
2011.02.23 14:17:24
다정한 음성 '114상담원'
누구든지 세상의 모든 정보에 대하여 기억을 다하는 인간은 없다. 모르는 것을 물어 보는 일을 하는 것도 쉽지 않지만 이에 응답하는 것을 직업으로 여기는 일은 더욱 쉬운일이 아니다.다정한 음성으로 바로 답변을 해줘야 하고, 필요시 말 상대도 해야하는 일이 존재하기에 더욱 그렇다. 일을 통해서 이들은 사람들의 음성을 만난다. 밤 중에 술을 먹고 취해서 전화하는 이들을 제외하고 이들은 하루에 1천여명 이상의 전화 질문을 받고 응답을 하는 직업이다. 이들이 하는 일은 사람의 생활에 아주 밀접하게 작용하는 일이다.보수는 높지 않지만 일정한 건강만 유지되고 음성이 보존 된다면 오랜 나이에 다달을 순간에 이르기 까지 일하는 것이 가능한 직업이다.1935년도에 우리나라는 일제의 탄압이 심하던 세월이었다. 이 시기에 만들어진 114상담원은 당시에는 여성의 선망의 대상이 되는 직업이었다. 지금 같이 멀티미디어가 덜 발달한 시절에 다정한 음성으로 질문을 답해 주던 ‘114상담원’은 여성들이 가고 싶어 하는 직업이었던 것이다.이 직업은 음성으로 새로운 질문을 가져오는 이들에게 전화번호를 알려주는 서비스라는 점이 좋은 것이다. 대단한 정보를 알려 준다는 의미 보다는 적기에 적절한 정보를 알려 주는 일을 통해서 시민들의 생활에 구체적인 도움을 준다는 점이다.학벌에 상관하지 않고 이 직업은 시작이 가능하다. 발성학, 음운론, 스피치 기술을 학습해 두면 도움이 된다. 항상 밝은 음성으로 일하는 것은 쉬운 일은 아니다. 이런 것을 생각해서 훈련이 필요하다. 말의 자고저라는 것을 먼저 해야 한다. 높낮이를 하면서 말하는 연습 말이다. 이런 과정을 거쳐서 훈련에 훈련을 더해야 한다.음성관리를 위해서 매운 것을 먹는 것을 삼가는 이들이 있다. 일리는 있다. 그러나 그것 만이 전부는 아니다. 음성 관리를 하면서 노래방 같은 곳에 가면 무리하게 음성을 내는 것을 삼가야 한다.고객을 보지 않고 말하는 일을 하므로 처음에는 상당히 어색하고, 답답함을 일 속에서 체험할 수도 있다. 이런 것을 이겨내면서 일해야 한다. 교대로 일하는 경우도 많아서 야간 근무를 생각하고 지원해야 한다. 항상 활력 넘치게 일하는 태도가 필요한 것이다. 발음을 연습하되 사투리를 고치는 것이 좋다.사투리는 심하지만 않으면 되지만 가능한한 표준말을 해서 전화를 걸어오는 이들에게 가능한한 정확하게 정보를 알려주는 일이 이뤄져야 하는 직업이다.나중에 호텔의 오더 토커order talker로의 전직도 가능한 직업이다. 주문을 전화로 해당부서에 알려 주는 일을 호텔에서 고객을 위해 하는 일로도 전직이 가능한 분야이다.이런 전망을 갖고 114상담원의 비젼을 만들어 가는 것도 도움이 될 것이다.김준성 연세대 직업 평론가 nnguk@yonsei.ac.kr
2011.02.23 13:53:03

커플이 되려면 지금부터 준비하세요!
레드힐스 대표 선우용여온도는 올라가고, 햇볕은 따뜻하죠. 기분 좋은 바람도 살랑살랑 부는걸 보니 이제 봄이 성큼 다가온 것을 느낍니다. 이토록 봄이 무척 반가운 것은, 아마 겨우내 시리도록 추웠던 한파 때문이겠죠? 매서운 추위가 지속될수록, 따뜻한 봄의 소중함을 깨닫게 됩니다. 그래서 봄이 오는 것을 감사하게 여길 줄 아는거죠. 이래서 자연은 참으로 오묘하고 경외롭다는 말이 나온 것 같습니다.이와 마찬가지로 솔로일 때 인연의 소중함을 깨닫게 됩니다. 외롭고 쓸쓸한 솔로들은 가끔은 싸우고 서로에게 짜증날 때도 있지만, 그래도 옆에 있어줄 내 인생의 짝이 있었으면 좋겠다는 생각을 하게 됩니다. 그리고 만약 커플이 된다면 정말 잘하리라 다짐하죠.하지만 짝을 찾기 위해 노력도 하지 않고, ‘생기면 잘해줘야지’라는 생각은 결코 솔로 탈출에 도움이 되지 못합니다. 그렇다면 솔로에서 탈출하기 위해 어떤 노력을 해야 할까요?우선 자신의 장단점을 파악해야 합니다. 단점은 최대한 커버하고, 장점은 최대한 극대화시켜 이성을 만날 때 자신의 매력을 마음껏 발산할 수 있어야 하죠. 또한 이상형의 조건을 최대한 낮춰야 합니다. 조건이 하나 둘씩 늘어갈수록 솔로에서 탈출하기 더욱 힘들어지기 때문이죠.또한 주위 사람들에게 적극 알려야 합니다. 자신은 솔로이고 커플이 되길 희망한다는 것을요. 간혹 창피해서, 또는 굳이 동네방네 소문 낼 필요 없다는 생각은 잘못된 생각입니다.결혼정보회사를 이용하는 것도 한 방법입니다. 다들 인연을 찾기 위해 찾아온 솔로들이니 커플 성공률이 소개팅 등에 비해 월등히 높습니다. 또한 자신의 이상형 조건에 최대한 맞는 사람과 만남을 주선하기 때문에 만족도는 더 높죠.좋은 결혼정보회사를 선택하려면 광고에 의존하지 말고, 얼마나 내실 있게 서비스를 진행하는지 꼼꼼히 따져봐야 합니다. 자칫 광고나 저렴한 가격에 현혹되어 선택하게 되면 불만족스러운 서비스 등 큰 불편을 겪게 됩니다. 그러니 결혼정보회사를 선택할 때에는 신중을 기해야 합니다.산천에 꽃과 나비로 가득한 봄이 찾아올 겁니다. 이들은 겨우내 혹독한 한파를 견디고 인내했기에 자신의 매력을 마음껏 뽐낼 수 있는 거죠. 솔로들도 마찬가지입니다. 춥고 외로웠던 솔로의 생활이 있기에 따뜻한 커플이 될 수 있는 겁니다. 지금 커플이 되기 위한 준비를 하세요. 그리고 따뜻한 봄날, 가슴 설레는 따뜻한 인연을 만나시길 기원해 봅니다.결혼정보회사 레드힐스 대표 선우용여 president@redhills.co.kr
2011.02.23 13:38:22

‘꿈꾸는 거북이’는 달리고 싶다…그리고 날고 싶다
아이와 함께 분주하게 돌아가는 일상에서 꿈을 잃어버린 엄마, 이루고 싶은 꿈이 너무도 많은 아이에게 안성맞춤인 연극이다.집안일에 바쁜 엄마는 빨랫줄에 빨래를 널기 위해 마당으로 나왔다. 함께 놀아주지 않는 엄마를 뒤로 한 채, 커다란 이불 빨래 뒤에 한 아이가 숨어있다. 아이는 엄마가 잠시 고개를 돌린 사이 빨랫감들을 하나씩 숨긴다. 이를 보고 아이는 ‘키득 키득’웃는다. 관객 역시 공모의 웃음을 ‘씨익’ 날려준다. 엄마배우 손혜정이 이끄는 극단 마실의 가족극 [꿈꾸는 거북이]는 초반부터 연극을 관람한 모녀가 이야기꽃을 피우기에 충분했다. 그 후, 연극은 달리기 선수가 되고 싶은 엉뚱이의 꿈을 가진 거북이 ‘엉뚱이’를 무대로 불러낸다. 여기서 중요한 건 이 ‘엉뚱이’ 이야기가 극중 빨래를 널던 엄마의 꿈 이야기라는 점이다. 이렇게 되면, 단순히 교육적 목적으로 각색된 여타의 공연과는 차별되게 엄마와 아이의 가슴을 전천후로 건드리게 된다.그림자극이 곁들여진 이번 연극은 집에서 흔히 볼 수 있는 소품으로 이야기를 만들어간다. 즉, 엄마의 초록색 치마가 무궁무진하게 변신해 토끼가 사는 숲이 되고, 옷 거치대와 커다란 이불이 인형극장으로 변신해 아이들의 상상 속 토끼의 집이 되는 식이다. 게다가 극중 대사는 거의 없다. 배우들은 ‘무무, 스랑스키 뿌까등’의 의성어와 의태어들로 의사소통을 한다. 주목할 점은 어른보다 아이들이 의성어 의태어를 더 잘 이해하고 보다 적극적으로 반응한다는 점이다. 이번 작품의 작가이자 연출가인 손혜정은 진부하게 느껴질 수 있는 이솝우화 ‘토끼와 거북이’의 결말을 그대로 따라가지 않는다. 메시지 역시 (경쟁자인 토끼가 잠들기를 기다리며) 천천히 그리고 꾸준히 노력하라가 아닌 ‘자기만의 장점을 찾아내라’이다. 관객들은 한차례 울음을 쏟아낸 거북이 ‘엉뚱이’ 눈에서 새로운 꿈을 읽는다. 그 결과 관객들 역시 자신의 진짜 꿈을 찾고 싶어진다.[꿈꾸는 거북이]는 극을 관람 한 후 이어지는 후폭풍이 더 거세다. 어른인 기자의 눈에는 꿈을 찾아 떠나는 ‘엉뚱이’의 성장통이 더 눈에 들어왔다. 즉, 눈물 바다를 통해 감지할 수 있는 교훈적인 면에 초점을 맞추어 졌다는 말이다.반면 아이는 “거북이는 (달리기 시합으로) 토끼를 이길 수 없으니 날고 싶었던 거야.”라는 말로 상황을 종결했다. 이건 소위, 거북이 ‘엉뚱이’와 혼연일체가 되었다는 뜻이다. ‘아이들의 상상력이 유치하다고 얕보았다간 큰코 다친다’는 말이 새삼 떠오르는 순간이었다.2월 8일부터 대학로 원더스페이스 네모극장에서 올려지고 있는 [꿈꾸는 거북이]는 2008년 올려진 [이히히 오호호 우하하]를 새롭게 각색해서 올린작품이다. 공연 후속 프로그램 역시 준비 돼 있다. 극장 로비에서 진행되는 ‘비밀상자 만들기’, ‘꿈을 찍는 사진관’ 등의 공연후속 프로그램은 어린이 관객들에게 꿈을 찾아가는 시간을 제공한다.공연전문기자 정다훈(otrcoolpen@haanmail.net)
2011.02.23 13:35:47

미디어 퍼포밍 아트
지난 목요일 저녁 신촌 아트하우스에서 열린 제2회 오프앤프리국제영화제에 다녀왔다. 다소 생소하게 들리는 영화제 타이틀 '오프(off) 앤(and) 프리(free)'. 하지만 이 낯선 용어에는 영화를 대하는 사람들의 한없는 애정이 묻어 있다. 이유인즉 영리와 상업성에 지대한 영향을 받는 현재의 영화 제작 상황을 탈피하고(off and), 보다 자유로운(free) 영상 예술을 구현하려는 목적이 있기 때문이다. 더욱이 영화를 좋아하는 일반인들이 아무런 부담없이 열린 예술의 맛을 음미할 수 있도록 영화제 기간 동안 상영되는 모든 영상물과 공연이 무료임을 생각해보라.또한 상영되는 영화들은 여타 영화제와는 다른 독특하면서도 흥미로운 섹션으로 구성되어 있다. 예를 들어, <오프 인 포커스 1,2> 섹션에서는 국내의 실험영화, 다큐멘터리, 극영화, 애니메이션, 미디어 아트 등 다양한 작품들을 선보이고, <오프 인 포커스 3>와 <오프 인 프랙티스>에서는 국내외 작가들의 제도와 형식에 구애받지 않는 자유로운 영상미가 잘 표현되어 있다. 이밖에도 캐롤리 슈니만 특별전, 비디오 댄스, 미디어 퍼포밍 아트도 이 영화제에서만 맛볼 수 있는 흥미로운 섹션이다. 특히 미디어 퍼포밍 아트(media performing art)는 영상, 사진, 음악, 음향 등 각기 다른 매체들이 무대의 공연과 하나로 합쳐지는 일종의 혼합예술이다. 이 공연의 기획, 대본, 연출을 맡은 이공희 감독은 문화일보 신춘문예 단편소설 부문에 당선(1992)되고 뉴욕국제독립영화제에서 ‘최우수 판타지상’을 수상(1998)한 소위 문학과 영상 부문을 모두 아우를 수 있는 예술영화 감독이다. 이번 영화제에 선보이는 작품은 <벽 속의 소리>와 <기억의 소리>인데, 무용가 김은희씨와 사진작가 진수현씨가 각기 안무(按舞)와 사진을 통해 이 작품을 빛내고 있다. 여기서 <벽 속의 소리>는 문명사회가 인간을 옥죄고 있는 상황에서, 이를 벗어나려는 현대인의 저항의식을 표현하였다. 4명의 여자가 객석에서 빨간 등불을 찾아들고 무대로 올라가는 장면으로 시작되는데, 스크린 영상에 나오는 대형건물, 좁다란 골목, 사람들로 붐비는 지하철 모습과 소음이 묘하게 어우러지고 있다. (‘소리와 몸짓의 싸움’으로 비유되는 그 다음의 상황은 스포일러라 언급할 수 없음) 그리고 <기억의 소리>는 한 여자의 도마질 소리를 통해 전생과 기억의 순간들을 찾아가는 과정을 묘사하고 있다. 무대 위의 여자와 스크린 영상 속 여자들을 동일인물로 연결시키면서 대사가 아닌 영상만으로 극을 전개시키는 <기억의 소리>.흥미로운 점은 흔히 듣는 도마질 소리가 이 작품 전체를 이해하는 열쇄이자 촉매제 역할을 한다는 것. 연극과 무용 그리고 영상매체가 한꺼번에 어우러져 뿜어내는 혼합예술의 진수인 '미디어 퍼포밍 아트'를 만끽하는 장면이라 할 수 있다.끝으로 상업적 이윤에 속박되어 양산되는 대작영화의 흐름 속에서, 오로지 순수 예술을 구현코자 예산 부족 등 여러 난관에도 불구하고 많은 관객들로부터 열띤 호응을 받는 영화제로 거듭나는 오프앤프리국제영화제에 격려의 박수를 보내고 싶다.‘미디어 퍼포밍 아트 <벽속의 소리>와 <기억의 소리> 2010년 12월 13일(월) 오후 7시 30분 공연, 대학로 아티스탄홀 (혜화역 1번 출구 뒤영화평론가 / 延 영상문화연구소장 (yeon0426@hanmail.net)
2011.02.22 16:26:09

예쁜 서른 섹시한 마흔 9_내겐 너무 섹시한 현빈
어찌할까나. 시크릿 가든이 막을 내린 지 한달이 넘었고 ‘최선입니까?’를 회의할 때 자주 써먹던 나의 습관도 시들어져 가는데 여전히 현빈 아니 정확히는 주원의 시크한 얼굴과 섹시한 눈빛이 사라지질 않는다. 영화 <만추>에서 또 다른 매력덩이로 등장하는 현빈. 도대체 왜 소녀에서 아줌마까지 까도남에서 아저씨까지 현빈앓이에서 아직 벗어나지 못하는 걸까. 유머로 무장하여 멘트마다 반짝반짝 빛나던 반짝이 트레이닝 복과 간지나는 스타일 때문일까. 아니면 눈물 쏟아내게 하는 현빈의 연기 때문일까. 무엇보다 난 한층 다듬어지고 아우라 넘치는 현빈의 페이스, 말하자면 9등신에 가까운 얼굴 모양에서 그 답을 찾았다.까도남이나 차도남, 간지남까지 좀 더 우아하게는 퍼스트 옴므, 로엘남(주원의 로엘백화점에서 따온 사회지도층남)까지 현빈 워너비가 되기 위해선 그의 피부, 헤어스타일, 얼굴형, 촉촉한 눈빛과 입술까지 구석구석 알아 볼 필요가 있다.먼저 시크 간지의 역삼각형 페이스처음 주원으로 등장했을 땐 살이 빠졌나 성형한 건가 소문이 난무했지만 나의 판단으로는 보톡스나 치아 교정 정도의 간단한 1mm 시술 정도쯤이 아닌가 생각된다. 홀쭉해진 볼살 덕분에 까칠하게 툭툭 내뱉는 말이 시크해 졌고 안아주고 싶은 모성애 본능이 불끈 솟아오른다. 그렇다고 현빈 워너비남들이 모두 시술을 할 필요는 없다. 여성들이 많이 하는 볼살 전문 페이스 요가를 하거나 약간의 메이크업으로 역삼각형 페이스를 만들 수 있기 때문. 스킨케어 마지막 단계에서 비비크림을 바르고 피부 톤을 정돈하면 생얼 보다 샤프해 보일 것이다. 여기에 베이지 브라운 계열 블러셔를 광대뼈에서 사선 방향으로 펴 바르고 턱 선과 이마 선을 따라 가볍게 브러시로 터치해 준다. 단, 밝은 조명에서 농도 조절을 하여 메이크업 한 티가 나지 않도록 하는 것이 중요하다. 남자가 웬 메이크업이냐고 하는 까도남들은 별로 없을 터이니 시크한 현빈 페이스 라인이 욕심난다면 가끔 시도해 보자. 성형 효과를 느낄 수 있을 것이다. 나 역시 페이스 요가로 통통한 젓살을 사라지게 했는데 방법은 다음과 같다.-얼굴 갸름하게 만들기1. 먼저 입을 벌리고 윗입술, 아랫입술 모두 윗니, 아랫니를 다 덮을 정도로 둥글게 말아 넣는다. 2. 입꼬리는 귀 쪽으로 팽팽하게 당겨준다. 3. 턱에 손을 가볍게 대고 손을 천천히 위로 올리며 그와 함께 얼굴이 위로 올라가는 상상을 한다. 눈은 머리 위쪽을 바라본다. 4. 얼굴에서 찌릿한 느낌이 들 때까지 계속한다. 찌릿한 느낌이 들면 손을 머리에서 떼어내 멈추고 그 자세로 30까지 센다. 입술 사이로 숨을 ‘후’ 하고 내쉰다.두 번째, 캔버스 같은 창백한 피부아마 현빈의 모성애를 불러 일으키는 요인 중 이 부분도 큰 역할을 할 것이다. 현빈처럼 새하얀 캔버스 같은 피부를 연출하려면? 스킨케어부터 꼼꼼하게 관리하자. 많은 남성들이 스킨, 로션 이 두 가지로만 관리하곤 한다. 하지만 남성들은 남성호르몬의 분비로 여성들보다 피부에 유분이 많을 뿐만 아니라 쉽게 트러블이 발생한다. 또한 흡연과 음주로 피부가 지쳐있기 때문에 평소 피지관리와 수분관리를 해주는 것이 가장 중요하다. 피부를 건조하게 만드는 비누 세안 보다는 클렌징폼으로 세안하고, 1주일에 1~2회 정도 각질제거를 해주어 매끄러운 피부를 유지한다. 스킨케어는 스킨, 로션에 에센스를 추가하여 촉촉한 피부를 만들어준다. 일반 로션도 모이스처라이저를 기본으로하고 화이트닝, 안티에이징 세럼으로 포인트 케어를 해준다. 마지막으로 자외선차단제를 매일 바르는 것도 잊지 말 것. 또한 밤엔 두피 마사지로 혈액순환을 원활히 해준다. 세안 후 양쪽 얼굴 옆 귀부터 시작하여 정수리 중앙 방향으로 손가락으로 점을 찍 듯, 지그시 누르면서 지압해준다. 얼굴과 두피가 연결된 부위를 지압하므로써 하루 동안 쌓인 스트레스가 풀리고 피부에 쌓인 독소도 제거되어 생기 있는 피부로 돌아올 수 있으니 참고하자. 세 번째, 촉촉한 눈빛과 입술도도하지만 촉촉하게 젖은 듯한 양면성을 지닌 그의 눈빛은 외면보다는 내면에서 만들어지는 것이다. 삼순이 시절의 현빈의 눈빛보다 시크릿 가든의 현빈의 눈빛이 더 섹시한 이유는 그 사이 연기로든 개인적으로든 남자로서의 내공이 쌓여서일 것이다. 아름다운 남자가 되기 위해선 내면의 이너 뷰티도 다듬어야 한다는 사실을 잊지 말자. 시간이 필요한 내면의 눈빛 이전에 외면의 눈빛을 위한 방법으로 깔끔한 눈썹정리와 그윽한 눈빛을 만들어줄 속눈썹을 케어하는 것도 잊지 말자. 깔끔한 눈썹라인은 시선을 눈으로 집중시켜 살아 있는 눈빛을 더욱 돋보이게 해준다. 또한 풍성한 속눈썹이 눈이 또렷해 보이는 것처럼 속눈썹 에센스로 꾸준히 관리하여 매력적인 눈매를 만들어주자. 도톰한 핑크 빛 입술을 만들려면 립 트리트먼트가 필요하다. 데일리 면도와 두꺼운 각질이 생기기 쉬운 남자 피부의 특성상 이런 입술(입술 주위의 말끔한 피부까지)을 만들기 쉽지 않을 것이다. 따라서 민망하지 않게 손으로 찍어 바를 수 있는 작은 립밤 정도는 까도남에게 필수다. 각질이 잘 일어나고 튼다면 자기 전 입술에 오일을 소량만 발라 가벼운 립 마사지를 해주자. 각질을 진정시켜 매끄러운 입술로 만들어 줄 것이다. 또한 입술에 침을 바르는 습관이 있다면 당장 고치도록.네 번째, 남자를 만드는 진짜 헤어스타일시크릿 가든의 주원은 단정하지만 엣지 있는 커트를, 만추의 ‘훈’은 자유분방하면서도 터프한 웨이브펌으로 변화를 주었다. 변화무쌍한 메이크업과 패션을 시도하기 어려운, 그래서 간지부리기 어려운 남자의 스타일을 완성시키는 가장 중요한 것은 헤어스타일이다. 앞머리를 사선으로 샤프하게 커트하고 짧지도 길지도 않은 적당한 길이 감의 헤어스타일을 한다면 차가운 패션 스타일을 연출할 땐 주원스타일로, 뜨거운 ‘훈’ 스타일을 연출할 땐 웨이브를 가볍게 주고 앞머리를 올려서 변화를 줄 수 있다.시크릿 뷰티 쇼핑그에게 당장 추천해줄 나의 페이보릿 아이템 1 속눈썹 에센스송승헌 눈썹을 만들어 줄 순 없지만 민둥 눈썹을 풍성하게 해 줄 속눈썹 에센스. 눈썹과 속눈썹에 꾸준히 바르도록.2 블러셔&브러시 그의 피부에 가장 적합한 컬러감의 볼터치 제품과 조막만한 얼굴로 연출해줄 블러셔. 슈에무라 글로우온3 화이트닝&안티에이징 세럼여러 개 바르기 어려운 그를 위한 탄력과 환한 피부 아우라를 갖게 해줄 스킨케어. JN 네오테릭 셀 엑티베이팅 화이트닝 안티에이징 세럼4 립밤&스마트 밤 민망하지 않을 미니 사이즈의 간편한 립밤. 그리고 윤기나는 피부를 위한 스마트밤. 록시땅 미니퓨어 시어버터5 SPF 비비 크림캔버스 피부를 위한 자외선 차단과 스킨케어 겸용 비비 크림. 라네즈 옴므 선BB 로션6 헤어 왁스손쉽게 그의 헤어를 엣지있는 현빈스타일로 만들어줄 헤어왁스. 케라시스 뉴트리티브 내추럴 헤어 왁스브레인파이 대표 & 스타일 컬럼니스트 피현정 (http://blog.naver.com/brainpi ) (트위터 Twitter : @pihyunjeong )
2011.02.22 14:31:48

진정 ‘대머리 여가수’를 보고 싶다면, 기존 문법을 버려라
주인인 서씨 부인의 의상은 하녀 옷을 빼앗아 입은 듯 하고, 자칭 셜록 홈즈인 하녀의 의상은 부잣집 마나님을 연상시킨다. 남자들이 선택하기 쉽지 않은 분홍색 자켓과 노란색 스카프를 한 마씨, 목에 걸어야 하는 넥타이를 엉뚱하게 허리 벨트로 이용하는 서씨 등 황당한 의상들의 집결체를 보는 듯 하다. 게다가 광대 역할의 배우들은 우스꽝스런 광대 의상이 아닌 검은 모자와 검은색의 트렌치 코트로 몸을 감싸고 있다. 이상봉 디자이너의 손길이 닿아있는 이번 의상으로 인해 연극 [대머리 여가수]는 시각적인 부조리함에도 힘을 보탠다.악어컴퍼니, 나무 액터스, CJ엔터테인먼트가 함께 올리는 무대가좋다 시리즈 여섯번째 작품 [대머리 여가수]는 극중 대사 그대로 '나 원 참, 원 참 나, 참 나 원'이란 말이 저절로 튀어나오는 연극이다. 부조리극을 처음 접한 관객이 놀랍고, 당황스러울 수 있음을 이미 알고 있는 연출가가 이오네스코 원작의 헷갈리는 ‘바비 왓슨네 가족 이야기’를 이렇게 변용해놓았다. 안석환 연출이 이번 극을 재미있게 풀기 위해 고민했음을 감지할 수 있게 하는 대목이기도 하다.이해할 수 없는 부조리극이 공연되는 극장에 가지 말라? 같은 부조리극이라도 어떻게 조리하느냐에 따라 관객들의 반응은 천차만별이다. 우선 이번 부조리의 공간은 상당히 자유롭다. 첫째, 여타의 공연과 달리 무대에 집중하지 않아도 된다. 부조리극에 적응하기 힘들면 핸드폰을 꺼내들고 전화를 걸든 사진을 찍던지 상관없다. 그동안 왜 연극은 영화관처럼 음료수를 먹으면서 관람할 수 없었는가? 하고 의심을 가진 관객의 기호도 반영하고 있다. 왜? 이곳은 부조리한 공간이기 때문이다.부조리극의 대명사 이오네스코의 작품인만큼, 연극이 황당한 전개로만 가득 찼다고 치부하기 싶지만 사실 워밍업과 실전으로 구분된다. 즉, 소방관이 등장하기 전과 후로 작품의 흐름이 바뀐다는 말이다. 소방관이 등장하기 전은 부조리한 공간에 적응하기 위한 워밍업 즉 ‘실전 리허설’로 볼 수 있다.연극 초반 서씨 부부의 대화에 나온 시체 혹은 예쁘고 건강하다는 일반적인 의미 뒤집기, 초인종이 울리면 밖에 당연히 누군가 와 있다는 통념에 대해 딴지걸기, 당연한 듯 부부로 서로를 소개하지 않고, 마씨 부부가 차근 차근 대화를 통해 ‘두 사람이 부부임을 맞춰가는 장면’, 일반적으로 전혀 새롭지 않은 장면인 ‘벤치에 앉아 구두끈을 고쳐매는 사람’ 그리고 ‘전철에서 신문 보는 사람’을 색다르게 바라보는 시선 등을 통해 부조리극의 분위기에 차츰 적응하게 된다.소방관의 등장은 부조리극이 실전에 접어들었음을 알려주는 신호탄이다. 관객은 실전 리허설을 가진 만큼 억지스럽게 일반적인 연극의 잣대를 들이밀지 않는다. 그럼에도 말도 안되는 이야기가 펼쳐졌다고 화를 낸다면 당신은 부조리극이란, 처절한 장난에 놀아난 것이다. 소방관, 하녀, 서씨 부인 등 이들은 이상한 대화를 시작한다. 다른 한편으로, 트위터에서 각자의 이야기를 짹짹 거리는 형국과 겹쳐진다. 무대와 객석의 경계가 허물어지는 타임이기도 하다. 수많은 팔로우로 인맥을 과시하지만 정작 그들과 진정한 의사소통을 하고 있느냐 물었을 때 쉽사리 그렇다고 대답할 수 없는 것처럼, 현대인이 맺고 있는 의사소통의 허구성에 뼈아픈 웃음이 터져나온다.바케트의 [고도를 기다리며]에서 두 주인공이 평생 고도를 기다리듯, 관객들은 제목으로 자리한 [대머리 여가수]의 출현 시점에 대해 궁금해한다. 그러나 이는 아직도 부조리극 실전에 제대로 적응하지 못한 탓이다. 제목을 그렇게 지은 의도가 있을 것이라는 통념을 뒤집은 채 연극은 클라이막스도 없고, 끝인지 아닌지를 구분하지 않으며 막을 내린다. 연극의 막이 내리지 않았으니 배우들의 열연에 대한 박수를 하는 타임인 커튼콜 역시 없다. ‘박수는 커녕 에라 공이나 받아라!’ 하면서 배우와 관객 모두 서로에게 공을 던진다. 끝까지 부조리하다.배우 안석환의 첫 연출작품인 [대머리 여가수]는 미술계의 거목 임옥상 화백이 무대 디자인으로 참여했다. 그는 시간과 논리가 무시된 공간을 효과적으로 보여주는 다양한 선으로 존재감을 드러냈다. 마임이스트 고재경의 손이 닿은 소통 부재의 움직임, 배우 김성기, 최광일, 유지수, 정은경등의 능청스런 부조리 연기에 박수 대신 공으로 화답했다.공연전문기자 정다훈(otrcoolpen@hanmail.net)
2011.02.22 10:57:09

