사진=전현무 SNS단정하고 깔끔한 외모에 정확한 발음, 방송 아나운서는 실로 각 방송국을 대표하는 얼굴마담이라 해도 과언이 아니다. 방송국의 아나운서가 되기 위해서는 외모, 언어 구사능력은 물론 시사상식을 비롯해 사회?문화 등 온갖 분야와 관련된 교양지식도 필요하다. 이처럼 많은 요구사항에도 불구하고 방송 아나운서가 되기 위한 경쟁률은 어마어마하다. 방송 아나운서는 방송국을, 나아가 국민에게 국가의 대소사를 직접 전달하는 위치이기에 많은 이들이 지금도 그 위치에 오르기 위해 아나운서실의 문을 두드리고 있다.그런가하면 방송 아나운서로 자신의 이름과 얼굴을 알리는데 성공, 탄탄대로를 걷다가 돌연 방송국 퇴사를 결심하는 이들도 있다. ▲김성주(2007년 MBC 퇴사) ▲박지윤(2008년 KBS 퇴사) ▲오상진(2013년 MBC 퇴사) 등을 흔히 '프리랜서 아나운서'라 부른다. 나름 '안정적인 대기업'이라 볼 수 있는 지상파 방송국, 그 안에서도 '철밥통'이라 불리는 아나운서실을 박차고 나오는 이유는 제각각, 프리랜서 선언 이후의 행보도 저마다 다르다. 프리 아나운서 중에는 방송이 끊겨 공중파 TV에서 보기 힘들어진 이도 있고, 연기에 도전하는 등 새로운 적성을 찾아 전보다 활발한 방송활동을 이어가는 이들도 있다. 그 중에서도 공중파와 지상파를 넘나들며 최근 가장 두드러지는 활약을 펼치는 프리 아나운서는 단연 전현무다. 사진=KBS2 '해피투게더3' 방송 캡쳐◆ 전현무 방송 다작의 원동력, '다재다능함'전현무는 2006년 KBS 아나운서로 입사, 이후 '비타민', '스타 골든벨', '남자의 자격' 등 다수의 예능프로그램에 출연, '예능 전문 아나운서'라는 이례적 타이틀을 얻었다. 특히 기존 아나운서가 단정하고 점잖은 이미지를 지녀온데 비해 예능 프로그램 속 전현무는 시종일관 깐족거리고 불퉁대는 '밉상' 캐릭터였는데, 이 캐릭터는 프리랜서로 퇴사한 뒤 그가 아나운서를 벗어나 예능인·방송인으로 거듭날 수 있는 무기가 됐다.2012년 프리랜서를 선언하며 KBS를 퇴사한 전현무는 많은 이들에게 '물음표'를 남겼다. 가뜩이나 '밉상'인데, 퇴사를 하면 방송에서 볼 수 없는 것 아니냐는 의문도 많았고, 그의 퇴사가 '무리수'라는 우려의 목소리도 많았다. 아나운서가 프리랜서를 선언하며 방송국을 퇴사할 경우, 해당 방송국에서는 일정 기간 동안 출연을 금지하기 때문이다. 또한 공중파 방송 3사가 이를 암묵적인 룰로 여기며 프리 아나운서의 섭외를 꺼리는 탓도 있다. 이와 같은 이유들로 아나운서의 프리선언은 '무모한 도전'이라는 인식이 강하다.허나 전현무는 KBS 시절부터 예능방송 출연으로 갈고닦은 예능감을 십분 활용, KBS를 퇴사한 해에도 방송을 쉬지 않았다. 그 결과 2012년 JTBC '히든싱어'의 단독 MC를 맡아 원로 가수부터 방청객까지 모두 아우르는 진행능력을 선보여 히든싱어를 JTBC 간판 프로그램으로 만듦과 동시에 전현무를 대표할 수 있는 프로그램으로 만들었다. 결과적으로 전현무의 프리선언은 무모한 도전이 아닌, '스스로의 한계를 깨고 제약을 벗어나는 행위'였던 셈이다.사진=JTBC '비정상회담' 방송 캡쳐전현무는 MC로서 탁월한 진행 뿐 아니라 방송 종류를 가리지 않고 맹활약을 펼친다. JTBC '비정상회담'에서는 세계 각국 청년들을 한데 아우르고 토론을 진행하는 토론진행자의 역할을 맡았으며, MBC '나 혼자 산다'에서는 때로는 궁상맞고 때로는 외로운 싱글족 자취생의 모습을 보여 공감을 이끌어냈다. 그런가하면 tvN '뇌섹시대-문제적 남자'에서는 퀴즈 등을 통해 과거 수차례 언론고시를 통과한 '섹시한 두뇌'를 뽐내기도 했다. 이밖에도 전현무는 라디오, 해외 스타 인터뷰 등 예능의 넓은 영역을 커버할 수 있어 유재석-강호동과도 견줄 수 있는 정상급 MC로 급부상 중이다. 전현무의 다재다능한 모습은 어느 정도 선천적이라고도 할 수 있겠지만, 여러 매체와의 인터뷰에서 지속적으로 밝히고 있듯 그가 후천적으로 노력한 공이 크다.사진=MBC '나 혼자 산다' 방송 캡쳐◆ '꿈'도 중요하지만 '꿈보험'을 설계해야 한다전현무가 KBS 아나운서로 이름을 알리기 전. 그는 이름난 언론사와 방송국 공채를 통과하고 합격하거나, 최종 면접까지 오르는 등 방송·언론계 고시에서 화려한 이력을 남겼다. 어렵고 힘들다는 언론고시를 치루고 아나운서 면접을 보면서도 그는 교원자격증을 취득하기도 했다. 전현무는 지난 2013년 SBS '땡큐'에서 교원자격증 취득에 대해 "아나운서가 되고 싶었는데 외모가 많이 부족하다고 생각해서 부단히 노력했다"며, "그것만으로는 부족한 것 같아서 꿈보험을 여러 개 들었다"고 표현했다. 자신이 가장 원하는 꿈을 이루기 위해 노력하되, 만약을 대비해 '꿈보험'을 들어놓았다는 것이다. 현대사회에서 한 가지 길만을 걷는 우직함은 강점이기도, 약점이기도 하다. 자신의 분야에서 높은 전문성을 가질 수는 있겠지만 자칫 좁은 시야로만 세상을 바라보게 될 수도 있기 때문이다. 개인의 노력 여부는 논외로 치고 생각해봤을 때, 목적지를 하나만 정해 두고 길을 떠나는 이들과 몇 가지의 목적지를 정하고 떠나는 이들이 있다면 누가 목적지에 도착할 확률이 더 높을까?사람마다 꿈을 향하는 방법은 다르다. '우물을 파도 한 우물을 파라'는 말이 있듯 한 가지 길에 일신을 던져 꿈을 좇는 이들도 있다. 경우에 따라 만사를 제쳐두고 한가지에만 몰두하려는 자세도 필요하지만 일이 항상 원하는 방향대로 흐르지만은 않는 법, 일을 그르쳤을 때 그에 대한 계획을 세우는 자세 역시 필요하다. 전현무가 말한 꿈보험은 꿈을 향해 달려가다 넘어졌을 경우를 대비하는 '안전망'이라 할 수 있다.사진=전현무 SNS◆ 전현무의 전성기, 이제 시작이다전현무는 TV뿐 아니라 라디오 DJ로도 오랜 기간 사랑을 받고 있다. 전현무는 지난 2013년 9월부터 MBC FM4U '굿모닝 FM'의 진행자 자리에 앉으며 특유의 입담과 개그센스를 톡톡히 발휘했으며, 아침 7시부터 9시까지 진행되는 방송시간의 특성상 직장인들의 출근시간대를 활기차게 채웠다. 굿모닝 FM은 특히 지난 4월에 13년간 부동의 청취율 1위였던 KBS 2FM FM대행진을 앞지르고 청취율 1위로 집계되는 등 기염을 토하고 있다. 그러나 전현무의 방송 다작이 원인일까, 라디오 청취자들은 그에게 '지각현무'라는 별명을 붙였다. 라디오 생방송에 몇 차례 지각했기 때문이다. 매일 아침, 정해진 시간에 방송을 기다리는 청취자들은 약속을 어긴 전현무에게 실망할 수 밖에 없다. 전현무는 몇 차례의 지각을 계기로 성실함과 자기관리의 중요성을 잊지 말아야 한다. 오는 9월 전현무는 3년간의 KBS 출연정지 기간이 끝내고 자신이 떠난 친정 KBS에 '예능인'으로 돌아온다. 앞서 그는 5월 KBS드라마 '프로듀사'에 카메오로 출연해 미친 존재감을 과시했으며, 현재 KBS의 케이블 채널인 KBS W 예능 '마카롱'의 MC를 맡고 있다. 전현무가 KBS 예능 프로그램 MC를 맡는 것은 시간문제라 볼 수 있다. 친정인 KBS를 포함한 각종 공중파와 지상파에서 종횡 무진할 '방송인' 전현무의 모습이 벌써부터 기대된다. 라이프팀 차주화·장유진 기자 cici0608@segye.com

 출퇴근시간 지하철 안에는 DMB로 TV를 시청 중인 이들, 숙면을 취하거나 음악 감상에 열중하는 사람들도 있다. 그중 스마트폰의 스크롤을 내리며 무언가에 열중하는 이들도 많다. 이들 중 많은 수의 사람들이 보는 것은 '웹툰'이다.웹툰은 인터넷이나 모바일 장비에 최적화된 만화로, 각종 대형 포털이나 유료 플랫폼을 통해 서비스되고 있다. 코믹, 로맨스, 호러, 일상툰 등 수많은 장르, 파생장르들이 있어 많은 이들이 자신의 취향에 맞는 만화를 즐길 수 있다. 평소 만화를 즐기지 않던 이들도 몇몇 웹툰을 꼬박꼬박 챙겨보기도 하며, 자신이 좋아하는 웹툰의 업데이트 요일을 알람까지 맞춰놓고 손꼽아 기다리는 이들도 많다. 학생부터 직장인, 주부, 심지어 점잖게 양복을 빼입은 중장년 신사들까지도 집중해서 웹툰을 본다는 점은 과거 만화가 청소년들에게 유해하고 아동들의 전유물이라 여겨왔던 부정적 인식을 돌이켜봤을 때 놀라운 일이다. 특히나 만화에 대한 온갖 규제와 편견들 속에서도 꾸준히 한 길을 걸으며 사이버 공간으로 무대를 옮긴 ▲허영만 ▲이현세 ▲황미나 등 유명 작가들의 소식은 반갑기까지 하다.◆ 만화에서 웹툰으로, 무대의 '이동'이 아닌 '진화'과거 한국 만화는 정부의 검열, 시민단체로 부터의 질타 등 온갖 핍박을 받아왔다. 당시 만화는 유해매체라는 꼬리표를 떼어버리기가 쉽지 않았고 더불어 일본만화가 앞서 있었기에 한국에서의 만화는 어디까지나 '일본만화의 아류' 혹은 '비주류문화'에 머물러 있었다. 만화에 대한 인식 변화는 인터넷 서비스의 보편화와 함께 시작됐다. 초창기 웹툰은 높은 접근성과 무료서비스라는 무기로 이용자들을 공략했고, 그 결과 2000년대 초반부터 젊은 연령층을 중심으로 지속적으로 성장할 수 있었다. 웹툰이 현재의 대중성을 갖게 된 것은 2009년, 스마트폰이 본격적으로 보급되기 시작하면서 부터다. 언제 어디서나 스마트폰을 통해 웹툰을 볼 수 있다는 접근성, 그리고 웹툰을 연재하는 대형 포털들이 이용자 편의를 위해 웹툰을 모바일환경에 최적화하는 등의 간편함 덕분에 웹툰 이용자 인구수가 폭발적으로 증가하게 됐다.사진=SBS '런닝맨' 방송 캡쳐웹툰 문화가 대중들에게 친숙해지자, 웹툰에 대한 관심을 넘어 웹툰 작가에 직접 도전하는 이들도 많아지고 있다. 웹툰을 서비스하는 대형 포털은 이러한 웹툰작가 지망생들을 적극적으로 지원하며 우수한 작품은 정식 연재하기도 한다. 누구나 웹툰 작가가 될 수 있게 됐고, 출중한 그림실력은 아니더라도 좋은 내용과 공감대 형성을 잘한다면 일반인도 인기 있는 작가가 될 수 있다. '야매요리'의 정다정 작가, '외모지상주의'의 박태준 작가가 대표적인 예다. 최근에는 90년대 대본소 만화 붐 당시의 유명 작가들이 웹툰을 연재하는 사례도 있다. '떠돌이 까치', '아마게돈', '공포의 외인구단' 등 수많은 명작을 만든 이현세 작가는 한 인터뷰에서 "시대가 바뀌고 독자가 변했으니 변화를 인정하고 포기할 건 포기한다"며 종이 책만 고집해오다가 웹툰에 도전하게 된 심경을 밝힌 적 있다. '타짜', '식객' 등의 대한민국을 대표하는 만화가 허영만 또한 '꼴', '말에서 내리지 않는 무사' 등 성공적으로 웹툰에 데뷔했다. 기성작가들의 경우, 작품 자체의 재미는 이미 인정받은 셈이나, 출판만화와 웹툰은 표현방식과 연출이 다를 수밖에 없다. 절대다수의 만화가 칸의 구성으로 장면을 표현하는 반면 웹툰은 아래로 내리며 보는 스크롤다운(scroll down)형식이기 때문. 기존의 만화를 단순히 온라인에 올리기만 하는 방법은 한계가 있다. 최근에는 이러한 문제점을 해결하기 위해 스크롤다운 뿐만 아닌 다양한 페이지 구성을 시도 하고, 심지어 컷마다 효과음, 움직임을 넣는 기법도 사용되고 있다. 사진=SBS '힐링캠프' 방송 캡쳐◆ 웹툰 영상화의 성공작 '미생', 윤태호의 눈으로 그려낸 한국 사회최근에는 인기 웹툰을 연극, 영화나 드라마 등으로 재해석한 작품들도 인기다. 강풀 작가의 경우 '아파트', '바보', '이웃사람', '26년' 등이 영화되며 좋은 성적을 거뒀다. 또한 특유의 개그감각으로 오랜 기간 사랑받고 있는 조석 작가의 '마음의 소리'는 시트콤으로 제작이 확정됐다. 그리고 지난 해 더 말할 필요도 없을 만큼 전국에서 선풍적 인기를 끌었던 tvN '미생' 또한 동명의 웹툰이 원작이다. 사진=tvN '미생' 방송 캡쳐2013년 10월 완결된 윤태호 작가의 웹툰 미생은 종합상사 신입사원 '장그래'의 고군분투 직장생활을 사실적으로 그려내며 숱한 화제를 낳았다. 미생은 원작 웹툰도 연재 당시 큰 성공을 거뒀지만 드라마화 되면서 그야말로 '대박'을 쳤다. 드라마는 원작의 수많은 팬들이 미생의 매력요소로 꼽는 ▲사회생활을 바둑에 빗댄 상황들 ▲현실적이고 감동적인 인간관계 표현을 드라마를 통해 잘 표현해내 호평 받았으며, 각종 CF와 관련 상품들이 쏟아져 나오기도 했다. 드라마 미생의 전국적인 흥행으로 지난 해 하반기는 말 그대로 '미생들의 전성시대'였다. 특히 미생은 극을 통해 '비정규직', '갑질' 등 우리사회가 안고 있는 문제점들을 재조명하며 사회전면에 부각시키기도 했다. 그 결과로 비정규직 고용계약 연장법, 일명 '장그래 구제법'과 관련해 갑론을박이 펼쳐지거나 조직의 내부고발 등의 민감한 문제에 대해 생각할 여지를 남겼다. 사진=영화 '이끼' 포스터많은 이들이 윤태호를 미생의 원작자로만 알고 있을 수 있으나, 윤태호는 이미 전부터 자신의 이름값을 톡톡히 해내고 있는 만화가다. 높은 조회 수를 기록하며 영화화 된 '이끼 (2008)'는 한국 사회를 이끼처럼 뒤덮고 있는 음흉한 무언가에 대한 이야기로, 윤태호작가 특유의 긴박한 전개가 돋보이는 명작이다. 이끼는 '제9회 독자만화대상 2010'에서 대상을 수상했고, 2012년 한국만화영상진흥원에서 선정한 한국만화 명작 100선에 포함되기도 했다. 또한 그의 이름을 본격적으로 알린 문제작 '야후 (1998)'는 서해 페리호 침몰, 성수대교 붕괴, 삼풍백화점 붕괴 등 80~90년대의 굵직한 재난에 얽힌 문제들에 대해 조명, 1999년 문화관광부 주관 오늘의 우리 만화상을 수상했다. 이렇듯 윤태호는 미생 이전부터 줄곧 사회의 부조리와 비리를 날카롭게 그려내며 그만의 영역을 만들어 왔다. 최근 완결된 따끈따끈한 신작 '파인'은 실제 사건을 모티브로 1970년대 속물 범죄자들의 이야기를 잘 그려냈으며, 연재종료 이전부터 영화화가 확정되기도 했다.◆ 한국, 웹툰으로 새로운 만화 강국에 등극하다만화 '드래곤볼'이나 '원피스'로 유명한 일본, 그리고 만화 속 온갖 슈퍼히어로들의 본고장 미국. 흔히 일본이나 미국 등 만화콘텐츠 산업이 활발하고 시장규모가 큰 나라를 '만화대국' 혹은 '만화왕국'이라 칭한다. 그런데 최근에는 한국 역시 이 만화 강대국의 대열에 합류할 만큼 위상이 높아지고 있다. '뽀롱뽀롱 뽀로로', '꼬마버스 타요' 등의 아동애니메이션의 성공적 해외진출과 함께 한국 웹툰이 세계 곳곳으로 소개되고 있기 때문이다.사진=라인 웹툰 홈페이지 캡쳐주호민 작가의 웹툰 '신과 함께'는 지난 2012년 일본으로 수출된 바 있으며, 웹툰 '꽃미남 어린이집'은 중국에서 영화화가 확정됐다. 이밖에도 다양한 웹툰들이 해외에 번역되며 큰 인기를 끌고 있고, 이러한 성공적 해외진출로 인해 웹툰을 새로운 한류 트렌드로 예상하는 이들도 많다. 지난 해, 한국콘텐츠진흥원은 웹툰 시장의 규모가 1719억 원으로 조사됐다고 전했다. 이는 전년대비 약 15%가량 성장한 수치다. 또한 웹툰 산업은 '원 소스 멀티 유즈(OSMU)', 해외 수출 등 그 잠재력으로 인해 계속해서 성장해나갈 전망이다. 하지만 한국의 웹툰은 아직까지 '미생'이다. 한국 웹툰이 세계적으로 퍼져나가 '완생'되려면 시장의 질적 성장, 국가적 차원의 지원이 필요하다. 한국이 새로운 만화 강대국으로 자리매김하기를 기대해 본다.라이프팀 차주화·장유진 기자 cici0608@segye.com

미국 뉴욕의 랜드마크, 자유의 여신상이 눈앞에서 순식간에 사라진다. 중국 만리장성의 성벽을 통과하고, 신체가 3등분됐다가 다시 붙는다. 과연 상식적으로 일어날 수 있는 일일까? 이것을 가능케 하는 유일한 존재는 바로 마술사. 마술사들은 각종 속임수들을 통해 불가사의하고 신비한 환상을 진짜처럼 느끼게 한다. 또한 지난 2013년에는 마술을 주제로 한 범죄 스릴러 영화 '나우 유 씨 미'가 개봉, 기발한 눈속임과 마술사들의 연기력에 대해 표현하며 전국 270만 관객을 동원하는 등 준수한 흥행 성적을 거두기도 했다. 사람들은 불가사의하고 신비한 마술에 매력을 느끼고 열광한다. 많은 사람들은 자신이 갖지 못한 공중부양, 투시와 같은 신비한 능력을 갈망한다. 영화 속에서 하늘을 날고, 거미줄을 뿜는 슈퍼히어로들이 인기 있는 이유도 이러한 욕망 때문이다. TV속, 그리고 무대 위의 마술사들 역시 시청자와 관객에게 신비한 마술을 선사한다. 마술을 지켜보는 이들 대다수는 마술사들의 공연이 눈속임이라는 것을 어림짐작하고 있지만, 마술사들이 어떤 방법을 사용해 마술을 펼치는지는 알지 못한다. 마술사들에게 마술 방법은 일종의 기업비밀과도 같아서, 누구도 알아차리지 못하게끔 연습하고 마술사들 간에도 쉽게 공유하지 않는다. 이러한 철저한 비밀유지 덕분에 마술 공연을 보는 관객은 이들의 마술이 신기하고 환상적인 초능력으로 느낀다. 국내에서도 마술은 다양한 공연, 마술동아리 등 많은 사랑을 받으며 문화의 한 갈래로 자리 잡고 있다.사진=MBC◆ 마술사, '무대 위 사기꾼'에서 '엔터테이너'로 거듭나다20여 년쯤 전만 해도 한국은 마술의 불모지였다. 당시 한국 대중들은 '마술'을 유명 마술사 '데이비드 카퍼필드', 일본의 '닥터레옹'등의 외국인 마술사가 미녀 도우미와 함께 선보이는 화려한 퍼포먼스로 여겼고, TV에서만 볼 수 있는 특별한 공연이었다. 마술사에 대한 인식 또한 부정적인 편이었는데, 심한 경우 마술사를 사기꾼쯤으로 여기기도 했다. 그런 인식이 전환된 계기는 젊은 마술사 이은결의 등장이었다. 2001년, 마술 불모지 대한민국의 젊은 마술사 이은결이 일본 'UGM 세계 마술 대회'에서 그랑프리를 수상했다. 한국인 마술사로는 최초로 거둔 쾌거이자 가장 성공적인 사례다. 이후 이은결은 KBS2 '폭소클럽' 등 TV를 통해 다양한 마술을 선보이며 대중들과의 거리를 좁혔고, 마술사라는 직업에 대한 인식을 '엔터테이너', 혹은 '퍼포머'로 바꾸는데 기여했다. 이은결과 비슷한 시기에 데뷔한 '최현우' 역시 작은 체격에 동안의 얼굴로 아기자기한 마술을 선보이며 유명세를 탔다. 두 마술사들의 맹활약으로 한국 마술의 역사가 새로이 시작됐다. 사진=MBC이은결은 최근 MBC '마이리틀텔레비젼(이하 마리텔)'에 출연해 주변 생활 소품을 활용하며 손쉽고 간단한 마술과 마치 스탠딩 코미디 쇼 같은 재미와 웃음을 선사하고 있다. 이은결표 마술의 또 하나의 매력은 단순한 마술 쇼가 아닌 '병맛' 마술. 이은결은 능청스러운 연기로 유명 드라마, 영화 등을 패러디했다. 이로 인해 마술 공연이 어딘지 모르게 신비롭고 진지해 보인다는 일반적 편견을 깨고 솔직, 소박하게 와 닿았다. 이은결이 가볍고 즐거운, '병맛'같은 마술만을 보여주는 것은 아니다. 그는 데뷔 19년차라는 경력에 걸맞은 화려한 마술들도 선보여 네티즌들로부터 "진짜(마술사)가 나타났다"는 환호를 듣기도 했다. 또한 이은결은 마리텔이 게스트 초청에 관대하다는 점을 이용, 신예 마술사들을 소개하며 마술 후배들을 양성하려는 노력도 아끼지 않았다. 사진=FISM 공식 홈페이지 캡쳐◆ "세계 마술의 중심지는 한국"대한민국을 마술의 중심지로 만든 이은결, 최현우. 그리고 이들의 뒤를 이어 새로운 세대의 마술사들이 세계 마술대회를 종횡무진 활약하고 있다. 일례로 지난 2012년 세계 마술올림픽(FISM)에서는 유호진 마술사가 64년 세계마술연맹 역사상 아시아인 최초로 그랑프리를 거머쥐었고, 올해 7월 이탈리아에서 열린 FISM 대회에서는 최현우 마술사가 역대 최연소 심사위원 자격을 맡기도 했다. 지난 2012년 영국 FISM에서 한국인 마술사 6명이 총 24개의 부문 중 8개를 싹쓸이했다. 이에 대해 당시 세계마술연맹 회장 에릭 에스윈은 "세계 마술의 중심은 한국"이라며 엄지를 추켜세웠다. 그러나 한국이 세계 마술의 중심지로 위상을 굳건히 하기 위해서는 대중들의 끊임없는 관심과 마술사들의 다양한 노력이 필요하다. 2018년에는 부산에서 다시 한 번 FISM이 개최될 예정이다. 과연 한국의 마술사들이 2018년 FISM에서 세계 마술 팬들의 눈길을 사로잡을 수 있을까?라이프팀 차주화 장유진 기자 cici0608@segye.com

 "어린이 친구들도 이젠 어른이 됐으니까 잘 따라 할 수 있을 거예요"지난 18일 MBC '마이 리틀 텔레비전(이하 마리텔)'에 종이접기 공예의 대가 김영만 종이문화재단 평생교육원장이 출연하며 인터넷과 SNS가 관련 내용으로 뜨겁게 달궈졌다. 김영만 아저씨는 20여 년 전과 같은 모습으로 시청자들 앞에 나타났고, 90년대에 어린이 시절을 보낸 젊은이들은 "안녕하세요, 친구들"하고 건네는 아저씨의 인사에 방울방울 떠오르는 옛 추억이 떠올라 벅찬 감동을 느꼈다. ◆ 90년대 유년기를 지낸 '코딱지'들의 성장통80년대 생들은 90년대 초등학교 시절 "웃어른을 공경하자", "부모님 말씀을 잘 듣자"는 어른들의 말씀을 따라 착하고 바른, 명랑하고 슬기로운 어린이가 되길 바랐다. 그 시절 100원, 200원 하던 불량식품을 입에 물고는 무릎 밑에 때가 낄 때까지 놀던 어린이들은 창문을 통해 "밥 먹으러 들어오라"는 엄마의 엄포에 집으로 뛰어 들어가곤 했다. 이전 세대들에 비해 조금 더 살만해졌던 90년대 초, 그때 어린이들은 어리고, 푸르고, 아무 생각 없이 뛰어놀던 철부지 코딱지들이었다. 대다수의 어린 세대들은 부모님 말씀을 잘 들으면 저절로 훌륭한 어른이 되는 줄 알았다. 하지만 1997년, 부모세대가 무너져 내리고 사회 전반에 고난과 역경의 내음이 짙게 깔리는 일대 사건이 벌어졌다. IMF 경제위기. 밝고 명랑했던 어린이 친구들은 경제적 성공을 위해, 무너진 부모세대를 대신해 서둘러 어른이 돼야 했다. 불안과 두려움을 안은 채 내몰린 이들에게 사회는 가혹했다. 일부 어른세대들은 마치 그간의 경제적 손실을 메우기라도 하듯 젊은이들을 쥐어짜고 착취했으며, 젊은이들은 '어린이 친구들'이란 익숙한 호칭 대신 '88만원 세대', '5포 세대'라는 새로운 별명을 얻게 됐다. 사회로 나선 이들에게 많은 어른들은 김영만 아저씨처럼 다정하고 상냥하지 않았다. "잘했다", "괜찮다"는 칭찬이나 격려 보다 "아프니까 청춘"이라는 말로 힘겨운 청춘을 감내하라고 했다. 이제 TV 앞 색종이를 꺼내 놓고 앉아 김영만 아저씨를 기다리던 어린이들은 더는 없다. 교통이나 통신수단의 발달로 친구들을 만나기는 쉽지만 시간에 쫓기는 청춘들에게 친구 만나는 것은 쉬운 일만은 아니다. 그 시절의 어린이 친구들은 이제 사회의 단맛, 쓴맛, 짠맛, 심지어 신맛까지 다 본 어른이 돼 있었다. ◆ '어른이'들의 어리광, 그리고 종이접기 아저씨의 따뜻한 위로'금손'이라는 말이 있다. 손재주가 좋은 이들을 지칭하는 인터넷 용어다. 마리텔에 등장한 김영만 아저씨 역시 여전한 금손이었다. 쓱쓱 접고 돌려 접고 나면 어느새 짜잔, 온갖 동물이나 물건들이 만들어져 있었다. '만들어 볼까요'를 따라하던 2030세대의 철부지, 코딱지들은 역시 예전처럼 서툴게 그를 따라했다. 김영만 아저씨 이마에 새겨진 세월의 흔적들은 지난 20년의 시간을 각인시켰으나 코딱지들은 아저씨의 그때 그 표정과 말투만으로도 눈시울을 붉혔다. 특히 시간이 걸리는 단순 반복 부분을 알려주며 "저는 미리 준비해 왔어요"라는 그 함정 카드 같은 말에 또다시 속기까지 했다. 김영만 아저씨는 그때의 그 모습 그대로였고, 방송을 시청하던 2030세대는 90년대 자신들의 국민(초등)학교, 유치원 시절을 떠올리며 TV 모니터 앞에 앉아 울고 웃었다. 20, 30대가 누군가에게 진심어린 칭찬을 들어본 일은 기억 저편을 한참이나 되짚어 봐야 할 만큼 멀고 생소해진 일. 그런 이들에게 "착한 친구들", "예쁜 친구들"이라며, 자신도 모르는 사이 서툰 솜씨로 종이접기를 따라하던 어린아이에서 사회의 쓴 맛을 겪은 어른으로 훌쩍 자라버린 이들은 여전히 자신들을 '코딱지'라 부르며 '잘 자라줘서 고맙다'고 말하는 종이접기 아저씨의 어찌보면 별 것 아닌 말에 위로받았다. 방송 당일 채팅창에는 "이제는 여러분도 어른이 됐으니까 잘 할 수 있을 거예요" 하던 김영만 아저씨의 말에 사회 구성원이자 경제활동 인구로, 성실한 납세자이자 부모로 자란 코딱지들의 "아직도 어려워요" 하는 어리광을 볼 수 있었다.◆ "고마워요, 추억 속 색종이 아저씨 김영만"스펙난, 취업난으로 힘들어하는 20대, 취업을 하고도 여전히 끝나지 않은 경쟁 속에서 힘겹게 살아가는 30대. '삼포세대(연애·취업·결혼 포기시대)'라 불리며 내 집 하나 장만하기 힘든 세상에서 고군분투하며 살아가고 있는 이들이 걱정 근심 없이 즐거웠던 어린 시절을 그리워하는 것은 당연지사. 또한 과거를 재현하듯 천진난만했던 시절의 호칭을 부르며 녹슬지 않은 종이접기 실력으로 우리에게 또다시 놀라움을 준 마법사 같은 김영만 아저씨의 등장은 단순한 '추억팔이'가 아닌 '힐링'으로 다가왔다. 김영만 아저씨는 한 인터뷰에서 "언젠가 이빨 다 빠진 노인네가 돼 다시 나와 종이접기를 하면 또 새로운 추억이 생길 것"이라며 "언제까지고 코딱지들을 위해 그 자리에 있어줄 것"이라고 말했다. 우리의 코딱지들이 언젠가 40대, 50대, 60대가 돼서도 그의 앞에서는 얼마든 어리광을 피워도 될 것만 같다. 변함없이 따뜻하게, 포근하게 "착한 친구들, 예쁜 친구들, 오늘은 어떤 걸 만들어 볼까요?"라고 환하게 웃어 보일 테니.라이프팀 차주화·장유진 기자 cici0608@segye.com

 지난 4일, MBC 예능프로그램 '무한도전'이 2년마다 진행하는 가요제 특집의 첫 번째 이야기가 방송됐다. 무한도전 측은 가요제 참가 가수 소개를 MBC '복면가왕'의 콘셉트를 빌려 '가면무도회' 형식으로 진행했다. 첫 번째 참가자 '어디서 양탈이야'는 넘쳐나는 존재감을 숨기지 못한 채 멤버들과 게스트들에게 '공기 반 소리 반', '팔이 길다'는 등의 장난스러운 놀림을 받았다. 가면을 벗은 그의 정체는 모두가 이미 예상하고 있었듯 박진영이었다. 이에 윤종신은 박진영에게 "회사 대표가 막 나와도 되는 거냐"며 JYP 엔터테인먼트 대표지만 격의 없이 방송에 출연한 점을 들어 질문했고, 박진영은 "오늘은 가수로 출연했다"고 답해 기획사 대표이기도 하지만 자신의 가수로서의 정체성을 어필했다.대한민국 3대 연예기획사 중 하나의 대표로 있으면서 가수활동에도 전념하고 있기란 쉬운 일은 아닐 터. 박진영은 두 가지 일을 모두 '잘' 해내고 있다. 대한민국 가요계 파격의 역사, 히트메이커 등 그를 수식하는 수많은 단어들 가운데서도 '딴따라'라는 말이 가장 잘 어울리는 남자, 박진영의 성공요인과 매력들을 알아봤다. ◆ 대중음악 격변기 속의 박진영 1990년대 전후, 대중음악은 일반적으로 ▲저급 ▲천박 등 부정적이고 고급스럽지 못한 음악이라는 인식이 강했다. 그에 비해 클래식 등의 고급 음악을 대중음악보다 상위로 인식하는 경향이 강했으며, 대중음악과 고급 음악의 경계가 뚜렷했던 시기다. 특히나 성적 요소에 대한 음악은 금기시한 보수적인 국내 분위기 속에서 박진영이 데뷔했다. 그는 속옷이 훤히 비치는 비닐바지, 배꼽티에 반바지 등 파격적인 의상을 입고 엉덩이를 쓸어 올리는 등 야한 춤을 춰 데뷔 당시부터 엄청난 화제를 모았다. 사진=KBS2 해피투게더 방송 캡처당시 기성세대들은 박진영을 저질스럽다고 평가했다. 그의 노래와 춤이 좋은 것만 보고 배워야 하는 청소년들에게 악영향을 미친다고 생각해 손가락질하기도 했다. 하지만 박진영은 자신을 '저질스럽다'고 평가하는 사회에 대놓고 '딴따라'라고 소개했다. 딴따라는 당시 대중 가수를 비하해 지칭하는 말이다. 이에 신세대들이 목소리를 내기 시작하던 1990년대, 박진영의 개성적이고, 기존과 달랐던 음악에 수많은 젊은이들이 열광했다.20여년이 지난 현재, 수많은 가수들이 반짝하고 사라지기도 하고, 이름조차 알리지 못하고 흩어져버렸던 오랜 시간을 건너 과거 손가락질을 받았던 박진영은 대중음악계에서 살아남았다. 박진영의 대표곡 가운데는 ▲엘리베이터 안에서의 애정행위 ▲연인이 있지만 다른 연인에게 끌리는 감정 ▲가정이 있는 여자에 대한 집착 등, 불쾌감을 유발할 수 있는 민감한 소재들의 노래들이 있다. 하지만 박진영은 그만의 특유의 감각으로 불쾌하기보다 유쾌하게, 능청스럽게, 딴따라답게 곡들을 풀어내 독보적인 음악 정체성을 확립할 수 있었다. ◆ 영원한 딴따라이길 바란다박진영의 이름에 늘 따라붙는 꼬리표 같은 단어, 딴따라. 이 단어는 박진영이 지닌 흥과 자유분방함을 표현하기 가장 적합한 단어였다. 그리고 아이러니하게도 그가 딴따라의 이름을 달고 열심히 활동하면서 그 의미가 비교적 긍정적으로 바뀌었다.예전에는 '꿈도 못 꿀' 예술의 전당 무대에 대중가수가 오르기도 하고, 클래식과 가요의 합동 무대들도 심심찮게 찾아볼 수 있게 됐다. 또 K-POP은 세계 속 대한민국의 글로벌 이미지 브랜딩은 물론, 관련매출이 2억 달러를 훌쩍 넘어서는 경제적 수입까지 거둬들이고 있는 새로운 문화콘텐츠 수출의 필수 요소 중 하나로 자리 잡았다. 여전히 대중문화를 저급하게 바라보는 시선도 물론 있다. 하지만 대중음악을 저급하고 천박하다고 여기던 과거에 비해 현재의 위상이 달라질 수 있었던 것은 '좋아하는 것'을 '열심히', 또 '제대로' 했던 박진영과 좋은 작품을 만들어 낸 수많은 대중예술인들의 피와 땀 덕분이라고도 할 수 있다.국내에서 손꼽히는 기획사 대표로 가요계를 주름잡는 가수 겸 프로듀서 박진영. 박진영은 g.o.d, 비, 원더걸스, 2pm 등 걸출한 후배가수들을 양성했고, 90년대부터 지금까지 많은 명곡을 직접 부르거나 작곡하는 등 국내 대중음악에 대해 말할 때 빼놓을 수 없는 인물이다. 그는 한 매체와의 인터뷰에서 60대에도 춤을 추기 위해 체력을 기르고, 의학공부를 한다고 밝혔다. 이러한 철저한 자기관리와 음악에 대한 고집, 그리고 뼛속 깊은 딴따라 기질덕분에 그가 지금까지도 많은 사랑을 받을 수 있었다 해도 과언이 아니다. 라이프팀 차주화·장유진 기자 cici0608@segye.com

지난 6월28일, 서울시청 광장에서 제16회 퀴어문화축제 퍼레이드가 열렸다. 축제는 지난달 9일 개막식을 시작으로 3주간 열렸으며, 28일 퍼레이드를 끝으로 마무리됐다. 퍼레이드는 서울광장을 출발해 1시간여 동안 을지로2가와 퇴계로2가를 거쳐 다시 서울광장까지 돌아오는 2.6㎞ 행진으로 동성애자와 양성애자, 트렌스젠더 등 성소수자 7000여명(경찰 추산)이 참가했다. 이번 퀴어문화축제는 동성애를 반대하는 이들에게 뜨거운 화두가 됐다. 축제를 반대하는 일부 단체들은 축제 전후로 거센 반대와 항의집회를 벌이기도 했으며, 일부 누리꾼은 축제 참가자들이 신체 일부를 노출한 채 시내를 활보하는 사진이 공개되자 격렬하게 비난하기도 했다. 한 서울시민은 축제가 불쾌감을 유발했다며 퀴어문화축제조직위를 상대로 고발장을 제출하기도 했다. 축제로 인해 우리나라에서 논란이 됐던 시기, 아이러니하게도 미국에서는 모든 주에서 동성애 결혼을 합법화 하는 법안이 통과됐다. 미국뿐만 아니라 전 세계적으로 동성애에 대한 인식이 변하고 있지만, 국내에서의 동성애에 대한 편견과 차별은 '아직'이다.하지만 성소수자임에도 불구하고 꾸준한 사랑을 받으며 활발히 활동하고 있는 연예인이 있다. 바로 '탑게이' 홍석천이다. 사진=최현석 SNS◆ '왕따'에서 '탑게이'가 되기까지홍석천은 현재 다양한 TV 예능프로그램을 통해 활발하게 활동해 우리에게 친숙한 인물이다. MBC '마이리틀텔레비전', JTBC '냉장고를 부탁해' 등을 비롯해 얼마 전 하차한 '마녀사냥', 그리고 E채널 '용감한 기자들' 등 공중파와 종합편성채널을 가리지 않고 종횡무진 활약해왔다. 그는 TV 예능뿐만 아니라 2006년 개봉한 영화 '두뇌유희 프로젝트, 퍼즐'을 시작으로 최근까지 다양한 영화에서도 모습을 보이고 있다. 홍석천은 방송 연예계 활동 이외에도 사업가, 경영인으로 역시 승승장구하고 있다. 이태원 일대에 9개의 레스토랑을 운영하고 있는 그는 tvN '현장토크쇼 택시'에 출연해 총합 연매출 50~70억원 사이라고 밝혀 놀라움을 안기기도 했다.방송과 사업 두 분야에서 많은 이들의 사랑과 호평을 받는 홍석천이지만 처음 커밍아웃을 했던 2000년도 당시 게이나 레즈비언을 서양 어느 나라의 괴상한 이야기로만 치부했던 국내 분위기에 외면당하던 시절도 있었다.홍석천은 MBC 다큐 '사람이 좋다'를 통해 그 당시를 사회 전체에서 왕따가 됐던 순간들이라 회상하며 "내가 먼저 다가가고 내가 먼저 손을 내밀고 내가 먼저 같이 놀아줘하고 찡찡대야지 하고 결심했다"고 커밍아웃 이후의 마음가짐, 그리고 노력했던 과정들을 밝혔다. 현재 그는 과거 홍석천이라는 이름을 세상에 알렸던 MBC 인기 시트콤 '남자셋 여자셋' 속의 인물 '쁘아송' 시절을 가볍게 뛰어넘을 만큼 많은 시청자들의 사랑을 받고 있다. 대중들은 더 이상 그를 '동성애자'라고 바라보지만 않고, 친근한 예능인, 성공한 사업가로 여기고 있다. 이러한 인식의 변화는 홍석천이 방송인으로서 했던 치열한 노력, 그리고 인권운동가로 활동하며 다양한 행사 참여를 통해 성소수자를 위해 목소리를 높인 덕분이라 할 수 있다.사진=SBS◆ 동성애의 편견, 그 벽을 넘어지난 2013년 발의됐던 '차별금지법안'이 보수·기독교 단체의 극렬한 반대에 부딪혀 전격 폐기됐다는 소식이 들려왔다. 이들은 성별·장애·나이 등을 포함해 성적지향·성정체성 등 합리적 이유가 없는 모든 형태의 차별을 금한다는 이 법안이 '동성애 촉진법'이라고 주장했다. 아직까지 우리 사회가 동성애에 대해 그리 좋지만은 않은 시선으로 바라보고 있다는 사례다.한편 변화의 움직임도 보이고 있다. 지난 2013년 미국의 여론조사 업체 퓨리서치 센터의 '동성애에 관한 인식 변화' 조사에 의하면, 한국이 동성애에 대한 긍정적 인식이 가장 빠르게 증가하는 나라로 조사됐다. 위 조사에서 '동성애를 사회적으로 수용해야 한다'고 응답한 비율이 2007년 18%에서 2013년 39%로 두 배 이상 늘어나며 조사 대상 39개국 중 가장 빠른 변화를 보였다.이 과정에는 각종 동성애 소재의 영화나 드라마 등의 제작으로 대중에게 익숙함을 안긴 덕도 있고, 수많은 이들이 인권, 성소수자, 차별반대에 대해 위해 꾸준히 노력한 결과도 있다. 하지만 연예인 홍석천이 '동성애자'라는 불리는 또 다른 이름에도 불구하고 그 모든 편견을 감내하고 활발하게 활동한 부분도 인식 개선에 적지 않게 작용했다. 사진=홍석천 SNS커밍아웃 이후 죽고 싶기까지 했다던 홍석천은 한 인터뷰에서 "인정받기보다 그저 살아남고 싶었다"고 말했다. 굳은 결심의 결과, 살아남음은 물론 많은 동성애자를 비롯해 사업 및 방송을 꿈꾸는 많은 이들의 롤모델이 됐다. 한때 대다수의 사람들의 손가락질을 받았던 홍석천은 현재 보수적인 국내 분위기 속에서도 많은 사랑을 받을 수 있는 독보적인 동성애자 연예인이자 기업인, 국내 소수자들에 대한 인식 변화에 앞장서서 나선 인권운동가라는 평가를 받고 있다.라이프팀 차주화·장유진 기자 cici0608@segye.com

본격적인 여름이 시작되는 7월. 고온다습한 7월에는 뜨거운 태양은 물론, 불쾌지수도 높아지고 모기와 곰팡이 등 불청객들이 찾아오기 마련이다. 더위, 열대야, 단어만 들어도 숨이 턱턱 막히는 7월을 이겨내는 피서법으로는 각종 뮤직페스티벌이 있다. 이들 뮤직페스티벌 가운데에서도 이열치열(以熱治熱), 무더운 여름을 뜨겁고 폭발적인 음악으로 채워줄 '락 페스티벌'들이 시선을 끌고 있다. .구름 한 점 없이 뜨거운 태양이 그대로 내리쬐는 공간에 둥둥둥, 드럼 비트가 심장을 울린다. 몇 만명의 관객이 뮤지션의 음악에 맞춰 큰 함성을 지르고, 무대를 향해 손을 뻗는다. 곁에 누가 있던 상관없다. 음악이라는 마법으로 모두가 하나가 돼 얼싸안고 점프하고, 목청이 터지도록 '떼창(관객 모두 입을 모아 노래를 따라 부르는 것)'을 한다.우리나라 관객들이 국내외를 막론하고 뮤지션들에게 선사하는 열렬한 호응은 이미 세계적으로 유명하다. 세계 각국의 뮤지션들은 내한 뒤 한국 관객들의 열광적인 호응과 이벤트, 떼창에 엄지손가락을 치켜세우며 놀라워했다. 그만큼 우리나라의 관객들은 해외 뮤지션들을 다시 한 번 한국을 찾고 싶게 하는 열정적인 관객 문화를 자랑한다.올 여름에도 어김없이 락 페스티벌이 열린다. 대한민국 3대 락 페스티벌이라 불리는 ▲부산 국제 락 페스티벌 ▲안산 M밸리 락 페스티벌 ▲인천 펜타포트 락 페스티벌은 본격적으로 공연이 시작되는 7월 말~8월 초에 앞서 입소문을 타고 화제가 되고 있으며, 이들의 공연 라인업은 기대감을 고조시키기 충분하다. 특히 인천 펜타포트 락 페스티벌에는 대한민국 락 음악의 태동 한 가운데 있던 '김창완', '서태지'가 라인업에 이름을 올렸으며, 지난 2014년 우리 마음 속 '불멸의 마왕'이 된 '故 신해철'의 추모무대도 열린다.락 페스티벌은 락에 관심이 없거나 처음 참석한 관객들도 모두 재밌게 즐길 수 있는 축제다. 하지만 라인업을 미리 확인한 후 그들의 노래를 미리 익히고 간다면 그 즐거움은 열광이 될 수 있을 것이다. 올해 우리나라에서 열리는 락 페스티벌 출연자 중 한국 가요계 역사를 써내려갔던 세 가수의 음악들을 살펴봤다.2009 타임투락 페스티벌(TIME TO ROCK FESTIVAL) 무대에 오른 김창완 밴드◆ '내 마음에 주단을 깔고', 김창완1970년대, 서울대 잠사학과 출신 김창완은 길었던 백수생활동안 그는 방구석에서 일기 쓰듯 만든 곡으로 두 동생(김창훈·김창익)과 함께 노래를 불렀다. 이것이 한국 록음악의 밑거름이 된 밴드 '산울림'의 전설적인 태동이었다.이후 ▲내 마음에 주단을 깔고 ▲나 어떡해 등 주옥같은 히트곡들을 뽑아냈다. 당시 많은 이들은 산울림의 노래에 대해 "어디서 들어본 적도 없는 새로운 음악"이라며 열광했다. 현재까지도 많은 대중들이 산울림의 음악을 사랑했던 이유로는 '독창성'을 꼽을 수 있다. 최근에는 산울림의 명곡으로 꼽히는 '너의 의미'가 젊은 가수 아이유를 통해 리메이크 돼 수차례 차트 상위권을 석권하는 등 전 세대를 아우르는 노래로 인정받게 됐다. 전설적인 밴드 산울림을 계승한 '김창완 밴드'는 인천 펜타포트 이외에도 앞서 6월20~21일 양일간 열렸던 '레인보우 아일랜드 2015' 등에 참가하기도 했다. 김창완은 꾸준히 공연 참여를 통해 현직 뮤지션으로서의 존재감을 뽐내고 있다. 2008년 ETPFest 무대에 올랐을 당시 서태지 / 사진=서태지컴퍼니 제공◆ 'Live Wire', 서태지서태지는 ▲문화대통령 ▲신비주의의 아이콘 ▲연예인들의 연예인 등 수많은 수식어가 따라붙는 음악인이다. 더 말할 필요도 없는 '서태지와 아이들' 활동 시절의 음악들은 차치하고, 최근까지도 가수 아이유와 각자의 버전으로 부른 신스팝 '소격동', 은유와 비유로 교묘하게 사회에 대한 메시지를 던지는 'Christmalo.win(크리스말로윈)' 등 그만의 음악 스타일로 독보적인 뮤지션의 행보를 이어가고 있다.그룹 '시나위'의 베이시스트 출신 서태지가 '서태지와 아이들' 이후 본격적으로 락 뮤지션으로 활동을 재개한 것은 6집 앨범 '울트라맨이야'를 발매한 2000년부터다. 은퇴 선언 후 4년 7개월 만에 한국으로 돌아와 선보인 이 앨범은 당시 일일 판매량 90만장이라는 기록과 함께 140만장의 판매고를 올린 명반으로 손꼽히고 있다. 6집 앨범에는 당시 미국에서 유행했던 뉴 메탈 장르의 곡들이 수록돼 화제가 됐으며, 이후 ETPFEST(이하 ETP)라는 대규모 도심형 락 페스티벌을 개최하기도 한다.2001년 서태지와 서태지컴퍼니에 의해 첫 개최된 ETP는 한국 음악팬들에게 '락 페스티벌'의 개념을 대중화시킨 선구자격에 해당하는 상징적인 도심형 대규모 야외공연이다. ETP는 특히 서태지의 완벽주의적 성향을 고스란히 이어받아 음향효과에 특히나 심혈을 기울이는 것으로 잘 알려져 있다. ETP에 초대됐던 유명 해외가수들이 모두 입을 모아 사운드의 완벽함을 추켜세웠을 정도. 하지만 2009년을 끝으로 2015년 현재까지 ETP는 개최되지 않고 있다. 자신이 직접 개최하는 ETP 이외에 다른 락 페스티벌에는 참가하지 않는 서태지이기에 이번 출연 결정이 더욱 화제를 모았다.인천 펜타포트 락페스티벌 2일차 헤드라이너로 나서게 된 서태지의 예상 셋리스트로 언급되는 곡은 ▲울트라맨이야 ▲오렌지 ▲크리스말로윈 등이 있다. 하지만 항상 락 페스티벌에서 기존 곡을 새롭게 편곡해 선보여 관객들을 즐겁게 했던 서태지이기에 그가 또 어떤 놀라운 편곡을 한 곡을 들고 오게 될지 많은 이들이 기대하고 있다.2009 타임투락 페스티벌 무대에 올랐던 당시 신해철◆ '그대에게', 신해철故 신해철은 1988년 대학가요제에서 직접 작사, 작곡한 '그대에게'를 불러 대상을 받으며 주목받기 시작했다. 그 후 밴드 '무한궤도'로 가요계에 첫발을 내딛으며 솔로가수로 활동하다가 '넥스트'라는 밴드그룹을 결성했다. 밴드와 솔로를 오가며 한곳에 묶여있지 않은 종횡무진의 음악 인생을 거치며 ▲인형의 기사 ▲슬픈 표정 하지 말아요 ▲일상으로의 초대 등 주옥같은 명곡을 발표했다. 신해철의 노랫말은 사색적이고 철학적이었고, 그는 대중성과 실험성을 놓치지 않는 창의적인 음악인으로 평가되고 있다. "저 강들이 모여 드는 곳 성난 파도 아래 깊이 한번만 이라도 이를 수 있다면 나 언젠가 심장이 터질 때까지 흐느껴 울고 웃으며 긴 여행을 끝내리 미련 없이" 2014년 10월27일. 살아생전 자신의 장례식장에서 울려 퍼질 노래라던 '민물장어의 꿈'이 흘러나왔고, 그는 떠났다. 목청껏 외치던 그의 목소리도, 그의 독설도 들을 수 없게 됐다.'그대에게'는 현재까지도 대학축제와 스포츠 경기장에서 대표적인 응원곡으로 여전히 사랑받고 있다. 또 대중은 죽은 병아리를 그리며 '날아라 병아리'란 노래를 부르고 병아리 '얄리' 이름만 들어도 그를 그리워하고 있다. 이번 인천 펜타포트 락 페스티벌에서 열릴 신해철 추모 무대에서는 넥스트 출신 기타 김세황, 베이스 김영석, 드럼 이수용과 함께 여럿 후배 가수들이 신해철의 보컬 자리를 대신해 신해철의 음악인생 전반을 팬들과 함께 돌아보는 시간을 갖는다.◆ 무더위엔 더욱 뜨거운 '락'과 함께 김창완, 서태지, 신해철. 이들은 모두 대한민국 가요계에 큰 획을 그었던 전설들이다. 또한 이들의 음악은 물론이고, 올 여름 개최될 다양한 뮤직페스티벌들은 해외 유명 가수들의 음악도 함께 들어볼 수 있는 좋은 기회다. 울부짖는 기타의 리프 속에, 심장을 보채는 드럼 비트에 몸을 맡기고 음악 속에 빠져 올 여름 더위를 물리쳐보자.라이프팀 차주화·장유진 기자 cici0608@segye.com

"아무것도 안하고 싶다. 이미 아무것도 안하고 있지만 더 격렬하게 아무것도 안하고 싶다"최근 한 카드회사의 광고 속 유해진, 이나영의 대사다. 무기력한 표정과 대사가 절묘하게 어울려 공감과 웃음을 자아냈지만 그 이면을 들여다보면 마냥 웃고 있을 수만은 없다. 모든 것을 포기한 채 아무것도 안 하고 싶다는, 연애·결혼·출산 세 가지를 포기했다는 이른바 '삼포세대' 청춘을 비롯한 한국 사회 전체의 하소연처럼 들리기도 하기 때문. 사진=tvN 꽃보다할배 그리스편 공식 포스터그런 국민들에게 평균연령 77세의 관록 있는 할배들의 이야기가 와 닿는다. 지난 2013년 첫 방송된 tvN '꽃보다 할배(이하 꽃할배)'는 이순재, 신구, 박근형, 백일섭 네 노배우들을 주인공으로 황혼의 배낭여행을 떠난다는 콘셉트의 예능프로그램이다. 네 명의 할배들은 우리가 평소 봐왔던 깊이 있는 연기력의 대배우가 아니라 친근하고 때로는 귀여운 할아버지의 모습을 보였고, 진솔한 덕담과 청춘예찬, 인생의 회고 등 출연진들의 오랜 연륜에서 묻어나는 숱한 명언들이 화제가 됐다. 무기력증에 빠져 아무것도 하기 싫다는 우리에게 배낭여행을 떠난 네 노익장이 건넨 진심어린 충고와 조언, 덕담과 격려들이 다양한 세대 사람들의 공감을 이끌어 낼 수 있었던 이유를 살펴봤다. 사진=tvN 꽃보다할배 캡처◆ "나이 먹었다고 주저앉지 말아야 한다"꽃할배 스페인 편의 첫화에서 이순재는 81세라는 고령임에도 불구, 졸지에 배낭여행단의 대장이 됐다. 수하물 찾기, 길안내 등 전권을 일임 받은 맏형 이순재는 이동하는 내내 지도를 손에서 떼지 않고 공부하는 등 나이와 관계없이 늘 발전하고 멈춰 서지 않으려는 모습을 보였다. 동생들을 이끌고 무사히 숙소에 도착한 이순재는 그제야 안심을 하고는 "나이 먹었다고 주저앉아 대우나 받으려는 것은 늙어 보이는 것"이라며 자신의 인생철학을 전했다. 또한 "끝을 생각하기보다 현재에 최선을 다해야 팔십이라는 것도 잊고 '아직도 육십이구나'하며 산다"고 덧붙이며 나이를 핑계로 변화를 두려워하고 멈춰서버린 이들에게 적극적으로 움직이라는 일침을 전했다. 젊은이들의 신조어 중 '꼰대'라는 말이 있다. 구태의연한 가치에 집착하는 구세대를 비꼬는 의미다. 이 단어는 주로 아랫세대의 문화나 달라진 시대에 반감을 가지고 "나 젊을 땐 말야", 혹은 "요즘 젊은 것들은"이라며 일장연설을 늘어놓는 기성세대에 대한 불만이 담겨있다. 이 신조어는 세대차이로 발생되는 문제점과 각종 사회현상들을 단편적으로 보여주고 있다고 할 수 있다. 세대 차이와 관련된 각종 사회·문화 현상들이 모두 기성세대의 탓은 아니다. 또 급격한 속도로 변화하고 있는 현대사회에서 타인, 더 나아가 타 세대를 고스란히 이해하기란 쉽지 않다. 기성세대의 노력과 더불어 젊은층은 기성세대에게 무작정 이해를 요구하기보다는 기성세대가 지켜온 가치를 잘 살펴보고, 온고지신하려는 자세가 필요하다. 쌍방간의 이해와 배려가 있다면 세대 간의 정서적 격차는 언제든 줄어들 수 있다.꽃할배 이순재의 일침은 상당수의 중장년층에 해당되는 '꼰대'들에게 스스로를 돌아보고 반성하게 한다. 또한 이 말은 장차 기성세대가 될 젊은이들에게 성장 방향을 제시하는 지침이 돼주기도 한다. 사진=tvN 꽃보다할배 캡처◆ "앞으로도 가능성이 얼마든 열려있기 때문에 청춘은 아름답다"꽃할배 프랑스 편 3회에서 베르사유 잔디광장의 젊은이들을 바라보던 신구는 "앞으로도 가능성이 얼마든 열려있기 때문에 청춘은 아름답다"며 부러움 섞인 시선을 보냈다. 신구를 비롯한 꽃할배들은 "청춘은 아름다우니 젊을 때 한껏 자기가 하고 싶은 일들을 해야 할 것 같다"고 말하며 배낭여행 내내 무한한 가능성을 가진 청춘에 대한 부러움을 드러냈다. 70이 넘은 나이에 돌아보는 청춘은 무엇이든 할 수 있고, 가능성이 무한한 동경의 대상이다. 하지만 할배들은 청춘을 동경할 뿐, 인생 가장 푸릇했던 젊음을 되찾을 수는 없다. 그렇기에 이들의 청춘예찬은 더욱 애잔하게 와 닿고, 젊은이들에게 여운을 남기고 있다.현재 청년층의 취업난이 심화되면서 우리에게 익숙한 '삼포세대'란 말이 최근엔 '오포세대', '칠포세대'로 점차 변형되고 있다. 인간관계, 내 집 마련 등 포기해야 할 것들이 늘어나고 있다는 뜻이다. 취업난의 원인으로 많은 것들을 꼽을 수 있지만 '취업 희망자의 눈이 높아졌다'는 점을 주목할 만하다. 지난 해 한 대기업에서 밝힌 신입사원 채용 경쟁률은 300:1. 안정이 보장돼있는 공무원 채용은 더욱 치열하다. 하지만 이에 비해 중소기업 신입사원 경쟁률은 32:1. 이러한 원인으로 한국경영자총협회는 중소기업이 이름난 대기업이나 안정적인 공무원에 비해 급여나 복지수준이 비교적 낮고 부정적 시각을 지녔기 때문이라고 전했다.흔히 젊은 시절을 '돌도 씹어 먹을 나이'라고들 한다. 어쩌면 우리의 청춘들은 높아진 기대치를 채우지 못하기에 아직도 대기업의 면접장만을 전전하는 것은 아닐까? 직진보다 빠른 우회의 힘이라는 말이 있듯, 정해둔 길로만 가려고 하기 보다는 돌아가는 것도 한 가지 수단이 될 수 있다. 기성세대 역시 이들의 도전을 적극 지원하고, 젊음을 빌미로 '빨아먹을 대로 빨아먹고 버리는' 관행을 고쳐나가야 한다. 사진=tvN 꽃보다할배 캡처◆ "인간의 존재란 다 각자가 가진 의미가 있다"꽃할배 그리스 편 마지막 회에서 이순재는 그리스 여행을 마무리하며 기원전 432년 파르테논 신전을 건축한 인간의 능력에 한계가 없다고 감탄했다. 이순재는 "각자 자신의 목표와 의지로 역량을 발휘하고 개발하면 얼마든지 올라갈 수 있다"며, "인간의 존재란 다 각자가 가진 의미가 있다"고 감상을 남겼다. 지난 4월 여론조사기관인 갤럽의 조사에 따르면 한국의 행복지수는 143개국 중 118위. 누구나 할 것 없이 힘들고 고달픈 현대사회, 청소년들은 입시지옥에, 청춘들은 취업난, 중년과 가장들은 끝없는 업무량과 불안한 노후 등의 문제로 자신의 삶에 만족하며 행복하다는 이는 찾기 어렵다. 이들에게 "당신의 존재는 의미가 있다"며 당신이 지닌 무한한 가능성을 예찬하는 꽃할배 이순재의 말은 스스로가 한없이 하찮고 작아보여도 사랑하는 가족이나 만족감을 느끼는 일, 취미 등에서 존재의 의미를 찾을 수 있다며 쳐진 어깨를 위로해주고 있다. 지난해 전국적으로 인기를 끌었던 tvN 드라마 '미생'의 장그래는 말했다. "잊지 말자, 난 엄마의 자부심이다. 모자라고 부족한 자식이 아니다. 나는 엄마의 자부심이다" 삶이 괴롭고 고통스러운 미생들은 스스로가 한없이 하찮고 작게 느껴질 수 있다. 하지만 우리 모두는 무한한 가능성을 지녔으며, 저마다 존재의 의미가 있다. 그런 우리는 모두 누군가의 자부심이다. 사진=tvN 꽃보다할배 공식 페이스북박근형은 지난 3월 꽃할배 그리스 편을 마친 후 꽃할배의 인기 요인으로 "현시대에 불거지는 많은 문제를 노인들의 입을 통해 자신들의 이야기를 들을 수 있었기 때문일 것"이라며 사견을 밝혔다. 꽃할배를 시청하는 많은 이들은 저마다 크고 작은 문제와 고민을 지녔을 것이다. 시청자는 방송을 통해 꽃할배들과 소통하며 그들의 조언, 격려와 덕담 속에서 성장하고 위로받고 있다.라이프팀 차주화·장유진 기자 cici0608@segye.com

지난 7일(한국 시각), 세계 최고의 축구무대 'UEFA 챔피언스 리그(이하 챔스) 14-15시즌' 결승전에 축구팬들의 이목이 집중됐다. 챔스는 유럽 전역의 상위권 축구 클럽이 모여 최강자를 가리는 대회로 최고의 구단만이 참가할 수 있다. 때문에 전 세계 축구 선수라면 누구나 꿈꾸는 대회이자, 아무나 설 수는 없는 대회로 평가받고 있다. 그러한 대회에서 매년 앞서거니 뒤서거니 득점 경쟁을 벌이고, 심지어 공동으로 득점왕 수상까지 하게 된 '신계(神界)'의 축구실력을 지닌 두 사람이 전 세계 축구팬들의 시선을 사로잡다 못해 고정시키고 있다. 사진=아이비타임즈 홈페이지세기의 라이벌이라 불리는 크리스티아누 호날두(레알마드리드CF, 이하 호날두)와 리오넬 메시(FC바르셀로나, 이하 메시)는 현대 축구를 상징하는 아이콘이다. 인간의 실력을 넘어 '축구의 신'에 등극, 매 시즌 전설을 쓰고 있는 두 선수가 전설이 될 수 있었던 요인을 분석했다.◆ 성공한 이들의 공통점, '불굴(不屈)'호날두와 메시, 이 둘은 외모도 성격도 판이하게 다르지만 비슷한 환경에서 자라왔다. 둘을 연결 짓는 공통점은 유년기의 고난과 극복이다. 사진=영국 언론 인디펜던트 캡처호날두는 알코올 중독인 아버지, 마약 중독인 형과 함께 자라며 찢어지는 가난을 겪었다. 축구를 좋아했던 호날두는 양말 뭉치와 빈 깡통을 차며 축구선수의 꿈을 키워왔고, 도로에서 드리블 연습을 하다가 차가 오면 잠시 피한 뒤 다시 연습했다고 전해졌다. 축구에 대한 이러한 열정은 지금의 현란한 기술의 밑거름이 될 수 있었다.호날두는 1997년 포르투갈 프로팀 '스포르팅 리스본'에 입단, 15세 때 심장이 비정상적으로 빨리 뛰는 부정맥 때문에 구단 측에서 축구를 그만두라고 권유하는 상황까지 처했다. 자칫 잘못된다면 선수경력이 완전히 끝날 수도 있었으나 수술을 강행했고, 다행히 성공적으로 수술을 마칠 수 있었다. 호날두는 노력은 결코 배신하지 않는다는 공식을 입증했다. 호날두는 슈퍼스타가 된 현재도 훈련장에 가장 먼저 나타나 복근운동 3천회씩을 하고, 술과 담배를 일절 하지 않는 등 끊임없이 자기관리를 하고 있다. 호날두의 동료 카림 벤제마(레알마드리드CF)는 스페인 스포츠 신문 '마르카'를 통해 "그(호날두)와 함께 뛰면서 엄청난 노력 없인 결코 성공할 수 없음을 배운다"며 연습벌레 호날두를 추켜세웠다. 메시의 키는 169cm다. 공중 볼을 따내거나 골로 연결하는 동작이 중요한 공격수에게 작은 키는 치명적인 요소. 메시가 키가 작은 이유는 열한 살 때 발견된 '성장 호르몬 결핍증' 때문이었다. 메시는 이로 인해 축구 선수에 대한 꿈을 접을 수도 있는 상황에 놓이게 된다. 하지만 그는 자신보다 체격이 큰 선수들에게 공을 빼앗기지 않기 위해 빠른 드리블 실력을 갈고 닦아 작은 체구라는 단점을 자신에게 맞게 잘 살려 낼 수 있었다.축구선수들이 공을 드리블 하다 보면 상대 수비수의 거친 태클과 압박수비에 쓰러지거나 밀려나기도 한다. 현대 축구에서는 이 순간을 잘 활용해 상대의 반칙을 유도하거나, 쓰러져 세트플레이 상황을 만들어내는 등의 '시뮬레이션 액션'을 전술로 인정하고 있다. 메시는 '드리블의 왕'이란 별명대로 환상적인 드리블을 보여준다. 메시의 드리블은 폭발적이기도 하지만, 무엇보다도 'Never Dive', 즉 절대 먼저 쓰러지지 않는다. 메시는 과격한 태클이나 몸싸움에 쉽게 쓰러지지 않고, 만약 쓰러지게 되더라도 곧바로 일어나 드리블을 이어가려는 투지를 보인다. 이러한 승부욕과 투지는 절대 포기하지 않는 메시의 일면을 잘 보이고 있다.호날두가 '가난'을, 메시가 '장애'를 축구에 대한 열정으로 극복해냈듯 어느 분야에서건 성공을 거둔 이들은 모두 포기하지 않고 시련을 극복해냈다. 소설가 조앤 롤링은 가난한 싱글 맘의 상황을 극복해내고 글쓰기에 매달렸기에 '해리포터' 시리즈를 만들어낼 수 있었고, 루게릭병을 이겨낸 물리학자 스티븐 호킹 박사 역시 마찬가지다. 이들처럼 절대 포기하지 않는고 목표를 향해 나아간 호날두와 메시가 성공을 한 것은 당연한 결과였다.◆ 재능과 노력뿐만 아니라 '성장 환경' 역시 중요하다재능 있는 유망주들에게는 타고난 재능뿐 아니라 노력 역시 중요하지만, 그에 못지않게 중요한 것이 바로 성장할 수 있는 환경이다. 메시가 '축구의 신'이라 불릴 수 있었던 까닭 중 하나는 뛰어난 구단에서 전폭적인 지지를 받으며 축구실력을 키울 수 있었기 때문이다. '성장 호르몬 결핍증'을 발견하고 치료에 드는 비용을 부담할 수 없었던 탓에 축구를 포기해야만 했던 메시에게 기적과도 같은 기회가 찾아오게 된다. 금전적 문제를 안고 있어 치료 여부가 불투명한 메시에게 스페인의 명문구단 'FC 바르셀로나'에서 스카웃 제의를 해 온 것. 입단 조건은 치료비 부담이었다. 이후로도 바르셀로나는 성장 호르몬 치료, 식이요법 조절 등 다양한 방법으로 메시를 지원했고, 그 결과 2004년부터 현재까지 바르셀로나의 득점을 담당하고 있다.호날두 역시 그가 월드 클래스 선수가 될 수 있었던 계기로 스승 '알렉스 퍼거슨(전 맨체스터 유나이티드 감독)' 감독의 교육을 꼽았다. 퍼거슨 감독을 '제 2의 아버지'라 부른다는 호날두는 2009년 맨체스터 유나이티드를 떠날 당시 스페인 스포츠신문 'AS'와 인터뷰에서 "퍼거슨 감독이 이기적인 플레이를 했던 나에게 팀 동료를 생각하도록 변화를 줬다"며 "몇 해 전만 해도 항상 내가 골을 마무리하려고 했지만 지금은 그때보다 덜 이기적이 됐다. 퍼거슨의 가르침으로 이제 동료를 활용할 수 있는 선수가 됐다"고 밝힌 바 있다. 최근 한국 사회에서는 '열정페이'라는 말로 젊은 인재들을 쉽게 여기고, 언제든 대체 가능한 '호구' 취급하는 기업들이 많다고 한다. 어쩌면 이 젊은이들 중 누군가는 자신의 분야에서 메시와 호날두만큼의 잠재력을 지닌 유망주일지 모른다. 가능성을 보이는 이들에게 성장할 수 있는 배경과 동기부여가 주어진다면 우리사회 곳곳에서 숨은 메시, 호날두를 발견할 수 있을지도 모른다.◆ 축구계의 신이라 불리는 사나이들호날두는 지난 1월 국제축구연맹(FIFA) 발롱도르를 수상한 뒤 "메시는 내게 동기를 부여하는 하나의 요인이다. 메시도 그럴 것이라 생각 한다"며 "우리의 경쟁은 나와, 그(메시), 또 우리를 보고 자라는 선수들에게도 긍정적인 요소"라고 말했다. 메시 역시 아르헨티나 매체 '올레 웬스데이'와의 인터뷰에서 호날두에 대해 "나는 그를 존경한다. 호날두와 라이벌이라는 식으로 선을 긋고 싶지 않다"고 밝히며 실력을 인정했다.축구스타일이나 실력은 차치하고, 호날두는 큰 키에 조각 같은 외모 등 스타성이 뚜렷한 인물이다. 그에 반해 메시는 작은 키에 유순해 보이는 외모와 내향적인 성격을 지녔다. 둘의 캐릭터가 극명하게 다르기에 더욱 비교 대상이 될 수밖에 없다. '세계 최고'라는 타이틀에 가장 근접한 호날두와 메시. 이 둘 사이에 라이벌구도가 만들어진 것은 피할 수 없는 일임이 분명하다. 두 '신계'의 라이벌은 지속적으로 비교되며 서로에 대한 좋은 영향을 끼칠 수 있었다. 메시와 호날두, 세계 최정상의 두 사람은 서로가 존재하기 때문에 더 환하게 빛날 수 있다. 라이프팀 차주화·장유진 기자 cici0608@segye.com

최근 방송계 핫 키워드는 바로 '요리하는 남자'다. JTBC '냉장고를 부탁해', tvN '삼시세끼' 등 많은 프로그램에서 예능의 포맷에 '요리'라는 조미료를 넣어 시청자들의 뜨거운 반응을 얻고 있다. 요리하는 남자는 섹시하다. 적어도 여자들은 그렇다고들 한다. 나이 지긋한 남자들은 "남자가 요리는 무슨…" 하며 혀를 찰지도 모를 일이지만 '요섹남(요리하는 섹시한 남자)'이라는 신조어까지 생겨났으니 흘겨보고 지나갈 일만은 아니다. 50대라는 나이에도 불구하고 '귀엽다'는 반응을 얻고 있는 기업인 겸 요리연구가 백종원은 올 상반기 예능판에서 가장 핫한 대표 요섹남. 그를 통해 요섹남들이 사랑받게 된 배경과 이들의 레시피가 스타 셰프의 레시피보다 화제가 되는 이유를 알아봤다.◆ 지금의 '요섹남'들이 있기까지남녀 각자의 성 역할 구분이 확고했던 30여 년 전쯤만 해도 남자가 주방에 출입하는 것은 금기시됐다. 그러나 현재 주방은 더 이상 '금남의 성역'이 아니다. 요리계의 최정상에는 남성 셰프들이 포진해 있다는 것은 여성이 남성보다 요리를 더 잘한다는 편견을 깨는 근거이기도 하다. 성별에 따라 업무나 능력을 구분 짓는 것이 무의미해져 가는 요즘, '남자'와 '요리' 두 단어는 이제 어색하고 불편하지 않은 조합이다. 요리가 하나의 문화 키워드로 자리 잡은 현대에는 각종 방송 등을 통해 요리하는 남자들이 전면에 나서고 있다. 이러한 매체의 영향으로 남자들이 요리에 관심을 갖고 있다는 것이 뚜렷하게 드러나고 있다. 온라인쇼핑몰 G마켓은 최근 "남성 가입자들의 주방용품 구매비율이 31% 늘어났다"는 조사결과를 발표했는데, 이는 방송 등을 통해 요리하는 남자들이 조명됨에 따라 주방용품을 구입하며 요리에 관심 갖는 남자들이 늘어났기 때문이라고 풀이된다. 쇼핑몰 11번가 역시 올 1분기 남성 쇼핑객의 식료품 매출이 전년 대비 79% 증가했다고 밝혔다. 최근 인기를 더해가는 캠핑문화 덕에 "캠핑을 가서 가족들에게 요리를 해주고 싶다"며 캠핑요리에 관심 갖는다는 점 역시 '요섹남 열풍'에 한 몫 했다. ◆ 누구나 요리를 할 수 있다, 백종원표 레시피백종원은 전문적인 셰프가 아님에도 불구하고 자신의 식당에서 내놓을 메뉴를 직접 연구하고 개발하는 요리연구가다. 백종원은 현재 주목받고 있는 다른 남성 셰프들과는 달리 요리사 양성과정을 거치거나 '셰프'로 인정받지 않았다. 하지만 직접 개발한 메뉴들로 요식업계에서 큰 성공을 거뒀다. 웹툰 작가 김풍 또한 '냉장고를 부탁해'에서 오랜 자취 기간으로 갈고닦은 발군의 요리 실력을 뽐내 요섹남의 반열에 등극했으며, '삼시세끼' 출연 배우 차승원과 이서진 또한 대표적 요섹남으로 꼽히는 인물들이다. 이들의 공통점은 '요리사'가 아닌 비전문가라는 점, 그렇지만 현재 '요리'라는 키워드로 기존보다 더 큰 사랑을 받고 있다.백종원, 김풍, 차승원, 이서진 등 요섹남들의 또 다른 공통점은 바로 주변에서 쉽게 접할 수 있는 친근하고 익숙한 재료들과 조리도구만을 사용해 맛깔나게 요리한다는 것이다. 요리 비전문가인 요섹남들이 친숙한 도구와 흔한 재료들로 요리하는 모습은 요리로 다가가려는 시청자들을 끌어들였다. ◆ 딱딱하고 엄격한 주방 분위기는 No! 쉽고 친근하게 요리한다과거 요리프로그램이나 요리책에서는 ▲ml(밀리미터) ▲g(그램) ▲t(티스푼) 등 정확하고 구체적인 계량 수치를 요구했다. 안내에 따라 정해진 정량을 사용하라는 것을 강조한 이 수치들은 음식의 간을 맞추거나 적합한 맛을 낼 수 있도록 해주는 친절한 가이드라인이라고도 볼 수 있지만 요리 문외한이나 적당주의자들에게는 다소 딱딱하고 어렵게 느껴지기도 했다. 또한 규격화된 레시피에 거부감을 느끼게 하기도 했다. 그러나 요섹남들이 소개하는 레시피는 계량이 쉽거나, 혹은 계량보다 자신의 취향, 감에 맡기는 경우도 많다. 일례로 백종원은 레시피를 소개하며 설탕, 간장 등 조미료들을 계량할 때 주변에서 쉽게 구할 수 있는 밥그릇, 종이컵 등을 사용해 비교적 쉽고 빠르게 레시피를 전달했다.또한 이들이 요리에 임하는 태도 역시 요리 입문자들에게 친근하게 와 닿는다. 대다수의 사람이 요리사가 있는 '주방'이라 하면 엄격한 상하관계, 사나운 호통 등을 떠올리는데, 그만큼 주방에서는 세밀한 감각과 맛에 대한 고집이 필요하기 때문이다. 사나운 셰프의 대명사인 영국의 고든 램지나, 2010년 방영한 MBC 드라마 '파스타' 속 이선균(최현욱 역)이 그랬고, 올'리브 '마스터셰프 코리아' 속 독설가 강레오 셰프 역시 그랬다. 이처럼 흔히 깐깐하고 완전무결함을 추구하는 셰프들은 대중들에게 무섭거나 어렵고 불편할 수 있다. 그러나 백종원으로 대표되는 요섹남들은 다소 어눌하고 어설퍼 보이는, 가끔 실수 하기도 하는 인간적인 모습을 보여주고 있다. 이들은 간을 잘못 맞추거나, 요리를 태우고 실패하는 등 시행착오를 거듭하며 귀엽고 친숙하게 느껴진다.또한 백종원은 MBC '마이리틀 텔레비전' 프로그램의 특성을 가장 잘 파악한 출연진이다. 이 프로그램은 최근 흥행하는 '인터넷 개인방송'과 예능을 합쳐놓은 형태인데 방송 도중에도 계속되는 네티즌(시청자)들과의 직접적 소통이 가장 큰 포인트라 할 수 있다. 백종원은 시종일관 넘쳐나는 채팅 중 자신의 요리 실력에 대한 질타나 호평을 즉석에서 받아치기도 하고, 시청자들의 요청이나 질문에도 즉답하는 모습을 보여 '소통왕'이라는 별명을 얻기도 했다. ◆ 요리의 진입 장벽을 낮춘 백종원과 요섹남들백종원을 비롯한 많은 요섹남들이 인기를 얻게 된 데에는 물론 이들에 앞서 방송 선배 셰프들이 '남자'와 '요리'를 잘 버무려 시청자들에게 어필했기 때문이다. 하지만 요섹남이 선배들에 비해 '누구나 쉽게, 간단하게' 요리할 수 있다는 것을 잘 보여줬다는 것은 부정할 수 없다. 요섹남들은 대중들에게 전문적이라 여겨졌던 요리를 생활의 영역으로 퍼트렸고, 문화 트렌드로 만들었다. 가족을 위해 팔을 걷어붙이고 주방을 찾는 가장들이 늘고 있다. 또한 1인 가구 인구가 증가함에 따라 혼자서도 잘 먹는 '나홀로족'을 지향하는 이들도 많아져가고 있다. 가장들은 가족을 위해, 남자친구는 연인을 위해, 또 나홀로족은 스스로를 위해. 대한민국 남자들은 지금 '요섹남'에 도전하고 있다.라이프팀 차주화·장유진 기자 cici0608@segye.com