
인생은 즐거울 때보단 즐겁지 않을 때가 많다. 재개발이 한참인 동네에서 아버지가 물려주신 양장점을 운영하며 절름발이로 살아 가는 치요코의 인생은 더 없이 그러하다.
2011년 조은컴퍼니의 한일문화교류전 두번째 작품 [아시안 스위트]는 장애를 지닌 40대 미혼녀 치요코를 중심에 놓고 이야기를 풀어간다. 전 5막으로 구성. 12월 25일 크리스마스 날 밤에 시작한 연극은 12월 31일 밤까지 약 7일간 이어지는 사건을 4막안에 담아낸다. 이후 4개월의 시간을 훌쩍 건너 뛰어 화창한 봄날에 올려지는 치요코의 결혼식 장면을 끝으로 막을 내린다.
‘웨딩드레스를 입은 여인의 모습은 그로테스크하다.’ 치요코의 옛애인이자 기혼자임에도 불구하고 치요코에게 얹혀사는 아사다의 극중 발언이다. 모든 여자들에게 '웨딩드레스'는 다른 사람으로 변신시켜줄 거라는 환상을 갖게 하지만 하루 하루 치열하게 부대끼며 살아가야하는 일상과는 어울리지 않는다. 한마디로 '이질적'이다는 의미이다. 치요코는 자신을 뺀 나머지 여인들의 환상을 채워주기 위해 웨딩드레스를 만든다. 그 여정 속에는 참고 참아 곧 터질 것 같은 고름 같은 상처가 베어 있다.
제목인 '아시안 스위트'역시 반어법적인 의미를 품고 있다. 푸딩의 상표명일 뿐인 '아시안 스위트'는 포장과 이름만 번드르한 인생을 상징한다. 또 다른 한편으론, 4막에서 온 가족이 둘러앉아 전골을 먹는 장면에 대한 은유일 수도 있다. 텔레비젼 드라마에서 흔히 볼 수 있는 '단란한 가정의 모습=온 가족이 둘러앉아 먹는 훈훈한 저녁시간' 이라는 등식과도 맞아떨어진다.
흔히 정의신 연극이 그러하듯, 시큰한 웃음이 가득한 장면이 많다. '모든 게 절름발이로 답이 된다'며 치요코 흉내를 내는 아사다, 클라이막스에서 치요코에게 반찬거리인 대파로 얻어맞아 도망다니는 아사다의 연기 외에도 백마 탄 왕자를 기다렸지만 결국 눈 앞에 당도한 건 당나귀탄 지친 중년남자등의 대사가 그러했다.
모두가 인생의 마지막 찬스를 위해 삶의 이력서를 다시 쓴다. 치요코는 비록 그로테스크 해보이지만, 결혼식 날만큼은 세상의 주인공은 자신임을 알게 해주는 웨딩드레스를 입고 새발걸음을 내딛는다. 치요코의 마음에 희망과 절망을 함께 안겨주었던 아사다는 다시 전처에게로 돌아가 악착같은 삶을 이어간다. 엄마는 또 다시 새로운 남자를 찾을 것이고, 남동생 시로 역시 엄마와 아웅다웅 다투면서도 함께 살아갈 것이다.
배우들의 연기조합이 참으로 좋다. 엄마 미쓰코 역의 배우 김순이의 촘촘한 연기, 남동생 시로 역의 배우 김두봉의 생생하게 살아있는 날것의 연기가 시종일관 관객의 눈과 가슴을 집중시켰다.
▶ 명랑 활극 ‘아시안 스위트’의 배우ㆍ연출가와 만나다.
30일 프레스 리허설 후 가진 기자간담회에서 치요코 역 배우 이항나는 "연기한 것처럼 보이지 않기 위해 노력했다"며 "정의신의 작품은 삶, 그 중 '땅'에 가까운 날 것 같은 느낌이 강하다"는 말을 전했다. 또한 그렇기 때문에 "다른 인물에서 막연하게 캐릭터를 불러오지 않고 내(내면)속에서 불러온 인물이다"고 답했다.
결혼식 장면인 5막 장면을 빼도 좋지 않느냐는 질문이 이어지자, 김제훈 연출가는 "원작가의 의도를 존중했다"는 말과 함께 "마지막 장면을 빼지 말아야 하는 이유는 재일교포 출신 여배우 故김구미자를 위해 작가 정의신이 헌정한 작품이어 더욱 그러하다"고 부연설명을 했다. "미혼인 배우에게 (무대에서)꼭 웨딩드레스를 입혀보고 싶다는 의도"가 포함 돼 있기 때문이다. 이어 "정작가의 작품은 '에필로그' 처럼 끝에 따라붙는 장면들이 많은데, 이런 점이 오히려 매력적이다"고 설명했다.
일본 공연과 다른 점에 대해서는 "일본 공연이 더 코믹해 '명랑대활극'으로 본다면, 한국공연은 '대(大)'를 뺀 '명랑활극'으로 볼 수 있다"고 언급했다.
또한 "(일본공연에서)주인공 치요코의 캐릭터가 정형화 된 데 비해, 한국공연에서는 보다 밝게 표현 돼 어두운 이미지를 걷어낸 점, 엄마라는 캐릭터 역시 한국적 엄마의 색깔을 덧입혔음"을 주요 변화 포인트로 짚어냈다.
아사다 역을 맡은 배우 배성우는 이번 작품의 클라이막스인 '대파로 얻어맞는 장면'에 대해 "배우는 진지한데, 관객은 웃기다"며 "관객이 웃어야 할지 울어야 할지 모르는 불편한 부분이 매력적이다."고 말문을 열었다. 이어 "인생은 가까이서 보면 비극인데 멀리서 보면 희극"임을 극명하게 보여주는 장면이다고 의견을 토로했다.
30일 리허설 공연에서는 세트에 문제가 생겨 5막 꽃발이 날리는 장면을 볼 수 없었다. 정의신 작가의 전작 [야끼니꾸 드래곤]에서 용길이네 곱창집이 순식간에 철거 될 때 볼 수 있었던 희망의 벚꽃이 분분히 휘날리는 장면을 [아시안 스위트]에서도 볼 수 있을 듯 하다.
조은컴퍼니와 (재)한국공연예술센터가 공동기획한 이번 작품은 10일까지 서울 대학로 ‘대학로예술극장 소극장’에서 공연된다. 이후 7월 19일부터 7월30일까지 대학로 ’키작은소나무극장’으로 옮겨와 2차 공연을 갖는다. 주부들과 학생들을 위해 50% 할인된 금액으로 관람이 가능한 수요일 16시 공연 신설.
▶청정지역 대관령에 울려퍼지는 클래식 선율 [대관령국제음악제]
강원도가 주최하며, 정명화(첼리스트)•정경화(바이올리니스트) 예술감독이 첫 지휘를 맡는 제8회 ‘대관령국제음악제’가 7월 24일 철원 화강문화센터에서 시작하여 8월 13일 강릉문화예술회관의 저명연주가 공연까지 약 21일간 이어진다. 이외 강원도 대관령 정상의 알펜시아 리조트와 도내 각 시군에서 열린다. 국내에서 가장 큰 규모의 국제적인 음악축제인 셈이다.
올해 음악제의 주제는 ‘빛이 되어-일루미네이션(Illumination)’이다.정명화ㆍ경화 감독은 6년 만에 함께 실내악 콘서트 무대에 오른다. 세계적 클라리넷 연주자 리차드 스톨츠만, 바이올리니스트 토드 필립스와 협연을 한다.
우리 시대 정상급 연주자들의 공연을 만날 수 있는 ‘저명연주가 시리즈’를 비롯한 마스터클래스, 떠오르는 연주자 시리즈, 학생음악회 등 총 55회 이상의 다양한 프로그램과 더불어 젊은 음악도들을 양성하는 음악학교가 3주 동안 진행. 알펜시아 콘서트 홀에서 지난해보다 한 회 더 늘어난 총 9회의 저명연주가 시리즈가 공연된다.
제14회 러시아 차이콥스키 콩쿠르 피아노부분에서 2위를 차지한 손열음 외 성민제(더블베이스), 강주미ㆍ신현수ㆍ권혁주(바이올린), 김태형(피아노), 고봉인(첼로)등 국내 젊은 연주자들도 축제에 참여한다. 현재 서울시립 교향악단 부지휘자로 활동하고 있는 지휘자 성시연은 GMMFS오케스트라와 찾아가는 음악회(7월 29일, 원주 연세 대학교 강당)무대에 오른다.
▶ 양평휴게소 썸머 아트 베케이션(Summer Art Vacation)
경기도 양평의 전문예술법인 바탕골예술관은 23일부터 8월 15일까지 '양평휴게소 썸머 아트 베케이션'을 연다. 참여형 공연과 예술체험이 연계되는 유쾌한 만남의 장이될 예정이다.
여름방학을 맞이하여 여행을 떠나는 사람들이 언제든지 편안하게 쉬었다 갈 수 있는 전원 속 휴게소를 위해 기획한 이번 축제에 성균클래식의 ‘여름 속 발레향기- 예술감독 김경희’(7월 23일)를 시작으로 HAN'S D.C 의 ‘이상한 숲속 이야기-예술감독 한선숙’(7월 30일), 김선정무용단의 '영화와 무용소통하다'(8월 6일), 김경회 무용단의 '철쭉춤판(8월 14일)이 무대에 오른다.
이 외 ‘마법의정원’ 등 다양한 테마가 있는 무대체험활동, 무대에서 온가족이 직접 체험해보는 색다른 감상과 공연후 무용수들과 함께하는 객석체험, 그리고 설명하는미술관,판화작업 등 풍성한 연계체험이 진행된다.
▶ 서울발레시어터 단장 김인희의 댄스드라마 ‘애.별’
서울발레시어터의 김인희 단장과 극단 모시는사람들의 김정숙 대표가 예술가로서 무대 위에서 만난다. 오는 7월 23일과 24일 양일간 경기 과천시 과천시민회관 소극장에서 공연할 댄스드라마 ‘애.별’을 위해 뭉친 것이다.
이 작품은 26년 전 김정숙 대표의 데뷔작품으로 장 콕토의 희곡 '목소리'를 각색했다. 한 여인의 이별기로 볼 수 있는 이번 작품은 연인과의 마지막 전화를 통해 마지막 이별의식을 치르며 처절한 이별행(行)을 통해 그녀는 사랑에서 벗어나 자신으로 거듭나는 느낌을 표현한다는 내용이다.
장꼭토의 ‘목소리’는 프랑스 샹송의 여왕 ‘에디트 피아프’에 의해 초연된 이 후 오페라 뿐 아니라 연극으로도 공연 돼 관객들의 감성을 자극했다. 지난 5월엔 뮤지컬 배우 최정원씨가 피아프의 삶을 연극으로 공연해 화제가 된 바 있다. 이번엔 피아프의 삶이 아닌 피아프 자신이 되어 사랑과 외로움에 대해 몸으로 이야기를 건다. 발레단 단장에서 무용극 주연으로 무대에 오르는 김인희의 몸짓 이야기다.
재미있게도 ‘에디트 피아프’가 마지막 사랑을 하고 세상을 떠난 나이가 48세. 지금 김인희 단장의 나이와 같다. 사랑이 전부였던 그녀의 노래가 세월을 너머 김인희의 몸짓에 실려, 극으로 춤으로 함께 어우러지는 풍경을 담아낼 예정이다.
공연전문 칼럼니스트 정다훈(otrcoolpen@hanmail.net)

