신라시대 충신 박제상의 일대기를 그린 대서사 뮤지컬이 공연되고 있다. 서울 서초구 양재동 한전아트센터에서 공연되는 창작뮤지컬 ‘AD 418 - 바람처럼 불꽃처럼’이다.공연그룹 드림뮤드가 제작한 ‘AD418 - 바람처럼 불꽃처럼’은 신라 눌지왕 때 고구려와 일본에 볼모로 끌려간 왕자 ‘보해’와 ‘미해’를 구하고 일본에서 죽은 충신 박제상의 일화를 현대적인 감각으로 재해석한 작품이다. 박제상은 고구려에 볼모로 가 있는 보해를 구출한 후 일본으로 건너가 미해마저 구하고 고국으로 돌려보냈지만 자신은 일본에서 참형을 당한다. 국대부인 김씨는 일본에 간 남편을 기다리다 죽어 돌이 됐다는 ‘망부석’ 설화의 주인공이다. 신라시대의 충신 박제상의 일대기를 그린 창작 뮤지컬 ‘AD418 - 바람처럼 불꽃처럼’의 한 장면. (주)후플러스 제공이 작품은 ‘연담’ ‘나그네 되어’ ‘이별가’ ‘공주여 내 사랑을’ ‘바람되어 불꽃되어’ ‘망부가’ 등의 주요 뮤직넘버가 돋보인다는 평이다. 특히 주제곡 ‘바람되어 불꽃되어’는 박제상의 기개와 나라·백성을 위한 희생을 담고 있고, 국대부인 김씨의 ‘망부가’는 망부석이 되어 님을 그리는 한이 담겨 관객의 호응이 크다. 국대부인 역과 연출을 겸한 김한나를 비롯해 박제상 역에는 박형규·조은, 왜국왕 역에는 전현준 등이 열연하고 있다. 30년 경력의 김한나 연출은 삼국유사, 삼국사기, 일본서기, 증보문헌 등을 비교하며 1년여 고증작업을 거쳐 이 작품을 무대에 올렸다. 김한나 연출은 한 시대의 왕이 아닌 충신 박제상의 실화를 뮤지컬로 발굴해 각색한 이유에 대해 “이 시대는 변절의 시대다. 나의 이로움에 따라 마음을 바꾸는 시대다. 이럴수록 나라와 국민을 지키는 정치지도자가 필요하다는 판단에서 작품을 무대에 올렸다”고 말했다. 그는 “자기 희생을 무릅쓰고 절개를 지키기 위해 목숨을 버린 것은 사회의 귀감이며, 우리 민족의 기틀을 잡고 이어져 온 훌륭한 정신적 유산이 될 수 있을 것“이라고 덧붙였다. 드림뮤드는 공연 수익금을 마닐라 빈민지역에 있는 나눔무료병원을 돕는 데 쓸 계획이다. 29일까지 4만∼12만원. 문의 (주)후플러스 0505-894-0202박태해 선임기자

지난 22일 서울 서초구 국립국악원 우면당에서는 20, 30대 남성 9명이 가야금을 연주하는 이색적인(?) 연주회가 열렸다. TV 사극 등에서 그렇듯 가야금은 여성이 연주하는 것이라고 생각해온 관객에게는 남성 무리의 가야금 연주가 색다른 광경이 아닐 수 없다. 이날 공연은 국내 최초의 남성 가야금연주단 ‘춘호가랑’(春澔伽郞)의 창단 연주회였다. 연주회에서 9명의 단원은 1시간 남짓 ‘추(錘)드리’ ‘가야금 합주를 위한 쇠’ ‘아라리謠(요)’ ‘가야금 합주를 위한 Raindrops, Waterfall, and the Vast Ocean’ ‘春, 郞’(춘, 랑) 등 곡들을 선보였다.이들 곡은 남성 연주자들을 위해 별도로 작곡된 것으로 모두 초연이다. 두드리며 연주할 수 있는 가야금의 타악기적인 면을 보여준 점과 굵직한 남성의 내레이션은 여성 가야금 앙상블에서 느낄 수 없었던 색다른 느낌을 관객에게 선사했다는 평가다.이들이 ‘남성과 가야금은 어울리지 않을 것’이라는 편견을 깨고, 왜 남성만으로 구성된 가야금 연주단을 창단했는지 궁금했다. 그래서 이날 ‘춘호가랑’ 리더인 국립국악원 정악단 단원 김형섭(34)씨를 만났다. 춘호가랑은 김씨를 비롯해 창작그룹 ‘불세출’의 이준(30), 서울국악관현악단 수석 신창환(30), 이수윤(28), 윤상연(27), 원먼동마루(27), 박현근(26), 노도균(25), 김준회(23) 등 20∼30대 젊은 연주자들로 구성됐다. 선배 국악인들은 ‘국악계에도 남성 아이돌’이 생겼다며 반기는 분위기다.남성 가야금연주단 춘호가랑의 창단연주회 모습.국립국악원 제공김씨에게 창단 배경을 물었다. “우리 아홉 명은 모두 어릴 때부터 가야금을 하면서 친하게 지내온 사이입니다. 국립국악고, 전통예술학교, 계원예고 등 다닌 학교는 다르지만 늘 술 마시면서 놀러다니는 사이죠. 그러던 어느 날 가야금앙상블 하면 여자들밖에 없는데 남자끼리만 한 번 해보자고 의견이 모아졌어요. 그래서 지난해 말부터 매주 한 차례 만나 연습을 하고 마침내 창단연주회를 갖게 됐습니다.”김씨에 따르면 연주단을 만든 건 단원 모두의 가야금 스승인 이종길씨의 지도가 있어서 가능했다. 춘호가랑의 고문을 맡은 이씨는 국립국악원 정악단 단원으로, 지난해 소치 동계올림픽 폐막식 중 평창동계올림픽을 알리는 공연 ‘아리랑 판타지’에서 하늘에서 내려오는 가야금을 받아 연주해 주목을 받았다. 춘호가랑의 연주는 여성들의 그것과 어떤 차이를 보여줄 수 있을까. “춘호가랑이라는 이름은 가야금(伽)의 가능성을 넓히고자(澔) 하는 이 시대의 젊은 남자(郞) 연주자들이 모여 봄(春)에 만물이 생동하듯이 활동을 시작한다는 뜻을 담고 있습니다. 관객에게 남성 가야금 연주단임을 느끼게 하기 위해 작곡이나 내용 자체를 모두 남성 연주자의 것임을 확인할 수 있게 연주회를 구성했습니다. 팀명에도 사나이 랑이 들어가는 만큼 가야금을 연주하는 신라의 화랑 같은 느낌을 주고 싶습니다.” 가야금이 여성용이라는 건 오해에 불과하다. 가야금은 예로부터 남성들이 연주하던 악기였다. 이날 창단연주회 사회를 맡은 송지원 국립국악원 국악연구실장은 이렇게 설명했다. “가야금은 가야국에서 유래했습니다. 가야국 가실왕이 만들었고 악성 우륵한테 12곡을 짓게 했습니다. 후에 가야가 멸망 위기에 처하자 우륵은 악기를 보전하기 위해 신라에 귀화합니다. 가야금에 반한 진흥왕이 계고, 법지, 만덕 세 청년을 보내 연주법을 배우게 했습니다. 가야금을 창시한 이도 남성이고, 후에 계승한 이들도 남성이었습니다.”국내 최초 남성 가야금연주단 ‘춘호가랑’의 리더 김형섭씨는 “남성 가야금 연주자만의 특색과 영감으로 여성 연주에서는 볼 수 없는 가야금의 세계를 펼쳐 보이고 싶다”고 말했다. 국립국악원 제공김씨에게 활동 계획을 물었다. “남자 가야금 앙상블의 새로운 지점을 개척하고 싶어요. 남자들이 무슨 가야금을 하느냐는 시각이 여전하잖아요. 춘호가랑을 통해 ‘남자들도 가야금을 한다’는 것을 보여주고 싶어요. 그동안 남성 가야금 연주자들이 활동할 무대가 거의 없었어요. TV 등 매체에 자주 노출이 되고, 관심도 더 받을 수 있습니다. 그러면 우리의 활동 영역도 넓어질 것이라 생각해요.”김씨는 국악예술인 정책에 대한 언급도 잊지 않았다. “신인 연주회, 발굴 연주회 등 유망한 신인을 발굴하기 위한 장은 적지 않아요. 하지만 가능성 있는 연주자들을 찾아낸 이후에는 뭐 하는지 모르겠습니다. 끄집어내놓고 아무것도 하지 않는 것 같아요. 활동할 수 있는 무대가 없습니다. 국악도 공연을 통해 이뤄지는 활동이니만큼 작은 상설공연이라도 여러 곳에서 많이 이뤄졌으면 합니다. 춘화가랑을 창단한 것도 활동무대를 갖기 위한 젊은 국악인들의 노력의 일환입니다.” 음악가 양방언씨는 이날 이들에게 “남성이 연주하는 가야금에서는 분명 여성의 단아한 매력과는 또 다른 멋이 느껴진다”며 “춘호가랑의 등장은 참으로 반갑다. 이들의 부단한 노력이 이 시대의 음악을 이끌어가는 또 하나의 트렌드가 되기를 바란다”고 말했다.박태해 선임기자 pth1228@segye.com

“청소년은 우리의 미래이자 대한민국의 미래, 맑고 밝고 푸른 청소년 세상을 만들겠습니다.”박철웅(53·사진) 국립중앙청소년수련원장은 “청소년들을 위해 다양하고 특색 있는 프로그램을 준비하고, 많은 사람들이 시설을 이용할 수 있도록 하겠다”며 이같이 밝혔다.박 원장은 이어 “수련원을 민주시민 육성의 요람인 훌륭한 청소년 기관으로 거듭나게 하겠다”며 “청소년과 청소년 지도자를 중심으로 해 미래 세대 성장에 필요한 위한 최고의 기관이 되도록 노력하겠다”고 말했다. 박 원장은 독일 빌레펠트 대학 사회학과를 졸업하고 같은 대학에서 석·박사 학위를 받았다. 학교 졸업 후 사회복지와 청소년 분야에 연구를 집중해 왔다. 강단에도 섰다. 2000년 백석대학교 사회복지학부 청소년학과에서 2년간 청소년활동론을 강의했다. 이어 2002년부터 국립중앙청소년수련원 연구기획부장, 2005∼2007년 한국청소년진흥센터 기획조정부장 및 자원봉사부장을 지냈다. 이어 2007년부터 8년간 대학교 강단에서 청소년활동론을 가르쳤다.그는 “청소년활동현장, 연구 및 교수활동 등을 통해 얻은 경험을 토대로 현장에서 청소년들과 청소년지도자들을 위해 봉사하고 소통할 것”이라며 “청소년 활동의 중추 시설인 수련원의 중흥을 이끌어낼 것”이라고 밝혔다.제대로 된 수련활동을 위해서는 훌륭한 시설도 필요하지만 청소년 지도자들의 역할이 중요하다는 게 그의 지론이다. 그런 만큼 그는 청소년 지도자 양성과 교육에도 깊은 관심을 쏟고 있다. 소외계층 청소년들이 건강한 꿈을 키워나가는 것을 적극 지원하겠다는 박 원장은 “민간협력 체계를 강화하며 소외계층 청소년을 초청한 다양한 수련과 체험활동으로 나눔 문화를 확산시킬 것”이라고 약속했다. 박 원장은 “청소년과 청소년 지도자, 그리고 국민의 목소리를 귀담아듣도록 노력할 것”이라며 “열린 경영을 실천하고 청소년은 물론 학부모들의 사랑을 받아 국민 모두가 다시 찾고 싶은 수련원을 만들겠다”고 말했다.천안=김정모 기자

“지나치는 모델(passing model)을 벗어난 체류 모델(stay model)을 통해서 경기도의 관광산업이 활성화될 것입니다.”홍승표(사진) 경기관광공사 사장은 28일 “경기 지역 관광 활성화를 위해서는 관광객이 머물 수 있는 숙박 인프라 구축과 콘텐츠 개발이 절실하다”며 이같이 말했다. 홍 사장은 ‘지나치는 모델’로서 경기 지역의 한계를 설명했다. 수도인 서울과 인접한 지리적 여건이 가장 큰 원인이라는 게 그의 설명이다. ‘한국 관광’을 명목으로 입국하는 외국인들이 교통·숙박 인프라가 잘된 서울에 머물면서 경기도의 특정 지역을 둘러보는 형식이 지금의 구조라고 그는 설명했다. 랜드마크로 꼽을 관광자원의 부족도 지적했다. 그럼에도 가능성은 열려있다고 했다. 홍 사장은 “경기 지역은 자연환경과 역사적 배경 등이 탁월해 관광자원이 체계적으로 개발되고 관리되면 충분히 경쟁력을 가질 수 있을 것”이라고 했다. 콘텐츠 개발과 더불어 숙박시설 확충도 당면과제다. 관광산업 자체가 다른 산업과 융합되는 현실을 감안해 장기적인 접근법도 필요하다고 했다.서울과 인접한 경기도의 지리적 여건은 약점이면서 강점일 수도 있다. 그는 “경기도가 사람들이 많이 찾는 서울과 인접한 것은 분명 장점”이라며 “서울과 연계된 관광상품 개발도 필요하다”고 밝혔다. 지난해 한국을 찾은 외국인 관광객은 1420만었다. 이 중 284만명이 경기 지역을 방문했다.경기 지역의 관광 경쟁력 제고는 여러 차원에서 생각해 볼 수 있다. 그는 “서울을 활용한 경기 지역의 독특한 관광 콘텐츠의 하나가 시티투어”라며 “시티투어가 장기적으로 관광객들에게 머물고 싶은 욕구를 자극할 수 있다”고 기대했다. 그럼에도 시티투어는 하루 일정으로 마련돼 있어 숙박형으로 변화하기까지는 시일이 걸릴 전망이다. 홍 사장은 국가적인 차원에서도 관광 경쟁력 제고를 위한 노력이 필요하다고 했다. 홍 사장은 “정책기관에서 관광산업의 중요성을 인식해 장기적 계획을 수립하고 예산을 투입해 꾸준히 관심을 가져야 한다”고 했다.수원=김영석 기자

휴식·캠핑·영화 동시에 ‘캠프닉 빌리지’에버랜드(www.everland.com)가 놀이시설 이용과 함께 휴식, 캠핑, 영화 등을 모두 즐길 수 있는 ‘캠프닉 빌리지’를 8월23일까지 운영한다. 테이블과 의자, 매트 등이 포함된 텐트 30동이 구비된 캠핑장으로 텐트 1동당 최대 4명이 동시에 이용할 수 있다. 이용객에게는 치킨, 맥주, 샐러드, 카사바칩 등 치맥 세트가 무료로 제공된다. 캠프장 야외극장에서는 영화도 감상할 수 있다.이용료는 평일 5만원, 주말 7만원이다. (031) 320-5000 바캉스족 위한 오션 브리즈 패키지 선보여제주신라호텔(www.shilla.net/jeju)은 성수기를 피해 이른 휴가를 떠나는 바캉스족을 위한 ‘오션 브리즈 패키지’를 7월16일까지 판매한다. 본관 스탠더드 객실 1박, 조식 2인권, 실내외 수영장 이용권, 와인파티 2인권, 프라이빗 오션 테라스 시그니처 메뉴 1세트 외에 선셋 요트 체험, 블루베리 따기, 내추럴 트레킹 중 한가지를 추가로 선택할 수 있다. 패키지 2박을 예약한 고객은 겔랑스파 1회를 추가 제공한다. 가격은 세금 및 봉사료 별도로 44만원부터다. 1588-1142객실1박+2인 조식 ‘얼리서머 패키지’ 판매경기도 화성에 위치한 리조트형호텔인 롤링힐스 호텔(www.rollinghills.co.kr)은 ‘얼리서머 패키지’를 7월18일까지 선보인다. 스탠더드 객실 1박 외에 제철 식재료로 차려진 2인 조식 또는 이탈리안 레스토랑 브런치가 포함된 패키지다. 실내 수영장도 무료로 이용할 수 있으며, 이용객에게는 맥주나 과일주스, 소프트 드링크 등도 제공한다. 가격은 세금 및 봉사료 별도로 25만원부터다. (031)390-7700

21일 찾은 광주 남구 봉선동 이마트 부근 도로에는 불법 주·정차 차량이 거의 보이지 않았다. 이곳은 상권 활성화로 대낮에도 주차난이 심각한 지역이었다. 이면도로 양쪽에 주차 차량이 빼곡히 들어차 소방도로 진입은 물론 차량 교행조차 쉽지 않았던 곳이다. 하지만 지난 1월부터 불법 주·정차 차량이 줄어들기 시작했다. 인근의 공공기관들이 무료로 주차장을 내놓으면서부터다. 광주 남구청소년수련관과 남구문화예술회관이 각각 67면과 108면의 주차장을 무료 개방했다. 그동안 주차장이 없어 도로에 불법 주·정차하던 운전자들이 공공기관으로 흡수되면서 ‘클린 도로’가 됐다. 박기수 남구청소년수련관장은 “주차공간의 나눔이 불법 주·정차 해결에 큰 역할을 하고 있다”고 말했다.‘민주·인권·평화의 도시’ 광주광역시가 또 하나의 실험을 시도하고 있다. 바로 ‘공유문화도시’다. 민선 6기 들어 공공기관이나 개인이 보유한 공간과 물품, 지식, 정보 등을 함께 나눠쓰는 프로젝트를 추진하고 있다. 자치단체가 공유(共有)의 개념을 시정 핵심정책으로 추진하기는 전국에서 처음이다. 한정된 공간과 물품을 이웃과 나누고 재능 기부를 통해 나눔문화를 확산하자는 게 기본 취지다.광주시청 1층에 마련된 키즈공유센터에서 한 아이가 엄마와 함께 시민들이 기부한 장난감을 고르고 있다. 광주시 제공◆회의실·주차장·장난감 등 다양 광주시가 공유 개념을 시정에 접목한 것은 민선 6기가 출범하면서다. 윤장현 시장이 지난해 7월 취임사에서 ‘공유와 상생은 광주시정이 추구하는 중심가치가 될 것’이라고 밝히면서 공유도시 만들기 태스크포스가 구성됐다. 지난 2월 공유촉진위원회가 출범하면서 본격적인 닻이 올랐다.시는 우선 공공기관에서 보유하고 있는 각종 시설에 대한 공유자원 파악에 나섰다. 시와 시 산하 44개 공공기관의 시설을 공유자산 대상으로 삼은 것이다. 이들 공공기관을 조사한 결과 세미나와 워크숍 공간으로 이용 가능한 회의실과 강의실, 공연장, 체육시설이 272곳으로 집계됐다. 공공기관의 주차장은 100개소 5071면, 화장실은 공중화장실과 개방화장실 등 1457곳으로 조사됐다.시민들이 이들 공유 시설을 편리하게 이용하도록 데이터베이스 구축에 나섰다. 또 시설별 위치와 사용조건 등 세부 사항을 파악한 공유 지도와 웹사이트 개발을 추진하고 있다.현재 광주시가 공유하고 있는 시설은 시청 내 회의실과 야외스케이장, 빛고을 키즈공유센터 등이다. 광주시청 1층의 빛고을 키즈공유센터는 어린이들에게 자전거와 장난감 등을 대여해주면서 인기를 끌고 있다. 키즈공유센터에는 인형과 장난감, 유모차, 보행기 등 유아용품이 진열돼 있다. 아이들을 키운 시민들이 더 필요한 사람을 위해 내놓은 용품들이다. 광주시민이면 누구나 한 달 동안 공짜로 이용할 수 있다. 최장 6개월까지 연장할 수 있다.광주재능기부센터의 공유창고에 시민들이 기증한 생활용품들이 가득 쌓여 있다.시는 공유자원을 수요자와 연결해주는 공유기업 설립을 추진하고 있다. 공유기업은 공공기관의 회의실 등을 사용하고자 하는 시민에게 대관에서부터 무대설치, 철거 등을 대행하고 비용을 받는 방식으로 운영된다. 청년 일자리 창출에 도움을 줄 것으로 기대된다. 시는 공유자원 활성화와 체계적인 지원을 위해 관련 조례를 제정할 계획이다.그런가 하면 종교단체가 무료로 주차 공간을 제공하면서 공유사업이 활기를 띠고 있다. 종교시설과 공공기관 등 100곳이 지난 1월부터 4953면의 주차공간을 시민들에게 개방하고 있다. 개방된 주차공간은 시 홈페이지에 공개하고 있다. 각 주차공간 입구에 무료 이용안내 표지판도 부착돼 있다. 시는 이들 주차장의 주차구획 정비와 노면보수 등 제반사항을 지원하고 있다. 주차공간 공유로 도심 주차난 해소에 도움을 주고 있다.광주 금남로 동구자활센터에서 운영하는 카페에 누군가에게 음료나 음식값을 미리 지불하는 ‘까치밥 홍시’가 걸려 있다.◆유명 강사·대학교수 강의도 공유국내 저명한 강사들의 지식도 공유자원으로 활용되고 있다. 시는 국내 저명인사와 대학 교수들의 강연을 인터넷에 올려 언제든지 시민들이 골라서 볼 수 있게 했다. 대학교수들이 자신의 강의를 기부하면서 공유자원화가 가능하게 된 것이다.시는 지난 3월 16일 지역 대학 교수들이 기부한 강의 등을 한데 모은 ‘빛고을 열린 강연방(아리바다·http://arribada.gwangju.go.kr)’을 개설했다. 전국 최초의 지식공유 포털이다. 아리바다는 ‘크다’와 ‘깊다’는 뜻의 순 우리말 ‘아리’와 ‘바다(海)’를 합친 것으로 ‘지식의 큰 바다’를 의미한다.아리바다는 공공기관과 대학에서 운영 중인 각종 강연을 재능기부 방식으로 제공받아 시민과 함께 나누는 지식공유사업이다. 전국 자치단체 가운데 처음으로 선을 보였다. 개설 한 달 만인 4월16일 조회수 5090건을 달성한 데 이어 이날 현재 1만2908건을 기록했다. 강연 기부 두 달 만에 조회수 1만건을 넘긴 것이다.아리바다는 오프라인으로 진행되는 공공기관의 다양하고 유익한 강연이 시간적·물리적 제약으로 시민에게 널리 제공되지 못하는 점을 극복했다. 시와 유관기관, 주요 대학 등에서 운영 중인 각종 강연을 동영상으로 촬영해 아리바다에 올리기 때문이다.아리바다 홈페이지는 교양, 인문, 인권의 3개 테마로 구성돼 있다. 월 평균 6편의 강연이 기부되고 있으며, 현재 28편의 강연물이 올려져 있다.명사들의 강연기부가 각종 온라인 채널을 통해 알려지기 시작하면서 조회수가 빠르게 증가하자 지식기부에 동참하는 유관기관이 늘어나고 있다. 대학과 지역 기업, 종교단체, 교육청 등이 지식 기부 동참 행렬에 참여하고 있다. 광주지역 7개 대학교가 광주시와 지식공유 협약을 체결한 데 이어 광주경영자총협회와 한국산학협동연구원(키우리)도 아리바다에 강연물을 제공하기로 했다. 광주시교육청은 검토 중이다.광주=한현묵 기자 hanshim@segye.com

“자원의 공유는 가장 효과적으로 발전시킬 수 있는 공동체 문화입니다.”김재철(사진) 광주시 참여혁신단장은 21일 “공공기관의 시설과 자원은 모든 시민이 공유할 때 그 가치를 발휘할 수 있다”며 이같이 밝혔다. 공유(share)의 개념에 대해 김 단장은 “공간과 물품, 정보 등을 함께 나누고 활용해 사회적·경제적·환경적 가치를 높이는 모든 활동”이라며 “최근 이런 문화가 세계적으로 확산되고 있다”고 했다.김 단장은 “공유문화의 확산을 위해서는 공공기관이 보유하고 있는 공공시설과 자원에 대한 명확한 조사가 필요하다”며 “이를 기반으로 시민들이 활용가능한 자원이 어떤 게 있는지 방안을 마련하게 된다”고 말했다. 광주시는 그동안 공유활동가·전문가로 구성된 ‘공유연구모임’과 ‘공유촉진위원회’를 운영하면서 공유자산에 대한 진단을 하고 있다. 또 민간주도 공유사업을 위해 공모를 통해 공유단체를 선정해 공유포털사이트를 구축했다.김 단장은 공유문화를 통해 사회의 양극화를 해결할 수 있다고 강조했다. 그는 “저성장·경제 양극화의 사회에서 공유를 통해 경제적 어려움, 사회적 갈등, 환경적 문제들을 해결하는 단초를 제공할 수 있다”며 “열악한 지방재정으로 시민의 다양한 요구를 충족하지 못하는 약점을 공유를 통해 어느 정도 해결할 수 있다”고 말했다.그는 공유자산의 영역이 무한대에 가깝다고 역설했다. 김 단장은 “장기간 이용하지 않는 자동차나 빈 방, 창고 등은 누군가에게는 필요한 공유자산”이라며 “어떻게 수요자와 공급자를 효율적으로 연결해 주느냐가 중요한 문제로 떠오르고 있다”고 말했다. 장기적으로는 공유자원과 수요자 간의 중개·매개 역할을 수행할 중간 지원조직이 필요하다는 게 그의 전망이다.그러면서 김 단장은 지식 정보 공유의 필요성을 강조했다. 김 단장은 “시간과 공간에 한정되지 않고 시민들이 저명인사와 대학교수의 강의를 들을 수 있는 시스템을 확보했다”며 “인문학 강의를 듣는 시민이 늘어나면 창조와 혁신의 마인드를 높일 수 있다”고 강조했다.광주=한현묵 기자

‘바다의 산삼’ 전복의 계절이 왔다. 쫄깃하고 탱탱한 식감이 일품인 전복은 요즘이 가장 맛있는 시기다. 전복이 보양식으로 각광받다 보니 늦여름에서 가을이 제철로 알려졌지만 전복 자체만 놓고 보면 최근이 한창 물이 오른 때다. 신라호텔 식재료 구매팀 관계자는 “전복은 6월 산란기가 지나면 탄력이 떨어지고 무게가 줄어들기에 산란기 직전인 3∼5월이 제철”이라며 “올해는 산지 수온이 늦게 떨어지고 있어서 6월 중순이 산란기일 것으로 예상하고 있다”고 설명했다. 서울 신라호텔 중식당 팔선의 장금승 주방장, 식재료 구매팀과 함께 전복을 고르고 요리하는 법을 알아봤다. 신라호텔은 올해부터 매월 우리 땅에서 나는 제철 식재료 한 가지씩을 선정해 특선메뉴를 선보이고 있다. 지난 16일부터 내달 15일까지는 전복이 주인공이다.전복은 예부터 귀하게 여겨졌다. 조선 전기 간신 유자광은 연산군에게 사적으로 생전복과 굴을 바쳤다고 한다. 다른 신하들이 연산군에게 “유자광이 군상의 환심을 얻어 은총을 입고자 감히 사사로이 진상한 것”이라며 반발한 기록이 전해진다. 유자광의 진심이야 알 수 없으나 당시 전복이 뇌물로서 값어치가 있었음을 엿볼 수 있다. 조선 시대 중국에 조공하는 품목에도 전복이 빠지지 않고 들어갔다.전복은 글리신과 아르기닌 같은 아미노산이 풍부해 원기 회복과 어린이의 성장에 좋다. 산후 조리 중인 산모나 수술을 끝낸 환자가 즐겨 먹는 음식이기도 하다. 말린 전복 표면에 생기는 흰가루는 타우린 성분이다. 타우린은 혈압을 안정시키고 저밀도 지단백질(LDL) 콜레스테롤 생성을 억제해 혈관계 질환을 예방한다. 전복에는 비타민과 미네랄 역시 풍부하다. 지방은 적고 단백질이 많아 다이어트에도 효과적이다.  영양이 풍부해 ‘바다의 산삼’으로 불리는 전복은 산란기를 앞둔 봄철이 가장 맛이 좋은 시기다. 사진은 서울 신라호텔의 어향소스 통전복찜. 서울 신라호텔 제공생전복을 시중에서 흔하게 볼 수 있게 된 지는 얼마 안 된다. 장금승 주방장은 “1990년대 중반부터 양식 전복이 대중화돼 생전복을 쉽게 구할 수 있게 됐다”며 “1980년대에는 호텔가에서도 삶아서 얼음을 입힌 ‘숙복’을 썼다”고 설명했다. 전복은 자연산과 양식으로 나뉜다. 자연산 전복은 바다 밑 해조류를 섭취하며 자라기에 패각에 자줏빛이 아른거린다. 당연히 비싸고 구하기도 쉽지 않다. 양식 전복은 다시마, 미역을 먹고 자라 패각이 초록을 띤다. 국내 전복의 80%가량은 전남 완도군에서 생산된다. 완도와 노화도, 보길도가 주생산지다. 신라호텔은 청산도 전복을 사용한다. 청산도의 양식 전복은 대양과 맞닿아 파도를 맞으며 자라다 보니 육질이 단단하다. 장 주방장은 “다른 지역 전복은 수분 함량이 많아 조리하면 크기가 줄어들지만 완도 지역 전복은 두껍고 단단해 크기 변화가 덜하다”고 전했다.전복을 구입할 때는 패각을 열어봤을 때 내장이 큰 것은 피하고 살집이 두꺼운 것을 골라야 한다. 냄새도 맡아본다. 신라호텔 구매팀 관계자는 “죽은 전복은 5∼10분 이내에 암모니아가 배출돼 심한 냄새가 난다”며 “죽은 전복은 가운데 부분이 딱딱하게 굳고 움직임이 없으며 하얗게 변한다”고 말했다.전복은 과거부터 죽, 찜, 탕, 구이, 젓갈 등으로 다양하게 조리해 먹었다. 가정에서 전복을 요리할 때는 냉동보다 생전복을 사서 바로 요리하는 것이 맛과 영양, 식감 면에서 최선이다. 전복 입에는 두통·복통을 일으키는 독성 물질이 있으므로 반드시 떼내야 한다. 전복회의 경우 취향에 따라 써는 두께를 조절해야 한다. 장 주방장은 “전복 회를 너무 두껍게 썰면 씹는 느낌이 떨어질 수 있다”며 “내 경우 0.3㎝ 두께로 썰었을 때 입에서 부드럽게 잘 넘어가는 느낌”이라고 설명했다.전복으로 볶음 요리를 할 때는 조리 시간과 화력에 주의해야 한다. 장 주방장은 “전복을 약한 화력에서 장시간 느릿느릿 볶으면 수분이 빠져 요리의 신선도가 떨어져 보이고 육질이 질겨지며 늦게 먹으면 식감이 딱딱하다”며 “전복 볶음은 강한 화력에서 재빨리 볶아내야 한다”고 말했다. 찜이나 탕, 스테이크는 전복 육수가 그대로 유지되기에 오랜 시간 조리해도 무방하다.송은아 기자 sea@segye.com◆ 셰프의 추천 레시피전복은 회, 찜, 탕 등 다양한 형태로 조리할 수 있다. 서울 신라호텔 중식당 팔선의 도움을 받아 집에서 색다르게 즐길 수 있는 전복 요리 두 가지를 소개한다. 시중에서 구하기 힘든 재료는 빼거나 적당한 재료로 대체해도 괜찮다. 서울 신라호텔의 활전복 볶음.# 활전복 볶음재료 주재료-활 특대전복 1미, 부재료-청피망 3g, 홍피망 3g, 실파 5g, 생강 1g소스-쇠고기 육수 30㏄, 소흥주(청주) 10g, 토판염 3g, 긴꼬망간장 5g, 물전분 10g만드는 법 ①전복을 깨끗이 손질한 후 자른다. ②모든 야채는 작은 다이아몬드 형태, 실파는 3㎝ 길이로 썬다. ③생강, 소흥주, 뜨거운 물을 끓인 후 전복을 넣고 살짝 데친 뒤 물기를 뺀다.④팬에 식용유를 두르고 생강, 실파를 넣어 향을 내고, 전복과 청·홍피망과 소스를 넣고 강한 불에 볶아낸다.# 전복전채재료 주재료-활 중전복 1미, 부재료-배추 10g, 오이 10g, 샬롯 3g, 아이스플랜트 10g, 스위트바이올렛 1ea소스-전복조림용 소스(관자힘줄 20g, 양파 10g, 파 7g, 마늘 3g, 올리브오일 5g, 물 50g, 소금 10g), 야채절임용소스(물 300g, 설탕 14g, 소금 3g, 양조식초 22g, 마늘 5g)만드는 법 ①전복을 깨끗이 손질한 후 청주 5g과 소금 1g을 넣고 한 시간 동안 찐다. ②찐전복을 식힌 후 넓게 자른다.③전복 조림용 소스 중 물을 제외한 모든 재료를 넣고 볶다가 야채 숨이 죽으면 물을 넣고 팔팔 끓인 후 육수만 거른다.④위의 ②와 ③을 그릇에 같이 넣고 3시간 이상 재워둔다. ⑤배추, 오이, 샬롯을 얇게 썰고 야채절임용 소스를 모두 섞어 둘을 버무린다. ⑥버무린 야채를 밑에 깔고 위에 전복을 올린 후 아이스플랜트와 스위트바이올렛으로 마무리한다.

“모두 똑똑히 보시오! 조선의 국모 명성황후를 살해한 미우라는 무죄, 이토 (히로부미)를 쏴죽인 나는 사형. 대체 일본 법은 왜 이리도 엉망이란 말입니까. 한 나라의 국민으로 태어나 조국을 위해 죽는 것, 이것이 참된 영광이라 나 기꺼이 받아들이니, 그들의 위선과 우리의 진실을 세계에 알려주시오.” 뮤지컬 ‘영웅’ 2막 8장. 안중근(정성화 분)이 법정에서 사형을 선고받고 이같이 절규한다. 이때 “누구의 죄인가. 누구의 죄인가, 누구의 죄인가…” 하는 노랫말이 숨죽이던 관객의 가슴을 파고든다. 객석 곳곳에서는 한숨소리가 새어나온다. 이 순간 ‘영웅’ 관객들은 그간 사느라 바빠 잊고 있던 ‘우리 역사 속 인물’ 안중근 의사를 면전에서 만나게 된다.  안중근(정성화)이 하얼빈역에서 이토 히로부미를 저격하는 장면.최근 서울 용산구 한남동 블루스퀘어 삼성전자홀에서 본 ‘영웅’ 공연장 풍경이다. 우리나라 사람에게는 이름만 떠올려도 가슴이 먹먹해지는 단어가 있다. ‘독도’, ‘위안부’, ‘이순신’, ‘유관순’, ‘광복’ 등이 그것이다. ‘안중근’도 마찬가지다. 이들을 주제로 한 공연은 작품성과 관계없이 본전은 하게 마련이다. 조국애를 스스로 확인받거나 확인하고 싶어하는 관객과 단체들이 많이 찾게 마련이다. 그런데 일부 작품은 기대 이하일 경우도 적지 않았던 게 사실이다. 하지만, 안중근을 그린 ‘영웅’은 기대감을 저버리지 않았다. 애국심에 호소하는 감성적인 수준을 넘어 탄탄한 작품성을 보여줬다. 그간 수년간 공연됐던 ‘영웅’에 큰 관심을 갖지 않은 이들이 처음 공연을 보고 난 뒤 나타내는 반응은 ‘기대 이상으로 감동적’이라는 게 공연 주최 측의 설명이다. 특히 올해는 광복 70주년, 하얼빈 의거 105주년을 맞은 터라 기업과 학교 단위 단체 관람객으로 매진이 잇따르는 현상도 나타나고 있다. 뮤지컬 ‘영웅’에서 안중근(정상화)이 네번째 손가락을 잘라 ‘대한독립’이라 쓴 태극기를 펼치며 독립투쟁의 의지를 다지고 있다. 에이콤인터내셔날 제공‘영웅’은 안중근이 1909년 2월 단지동맹을 맺고 이토 암살 계획을 실행하는 과정과 1910년 3월 사형으로 형장의 이슬이 되기까지 과정을 극적으로 그린 작품이다.‘영웅’의 관전 포인트는 감동적이면서도 웅장하고 애절함이 담긴 넘버들에 있다. 2막의 재판장의 ‘누가 죄인인가’ 외에도 1막 마지막을 장식하는 노래이자 조선독립을 꿈꾸는 이들의 웅장한 하모니가 절정을 이루는 ‘그날을 기약하며’와 처형대에 오르는 안중근의 눈물과 웃음이 모두 담긴 ‘장부가’ 등 웅장한 넘버가 심장을 두드린다. 일본군에 시해당한 명성황후를 그리는 설희의 애절한 ‘당신을 기억합니다’, 연약한 여자의 몸으로 일본으로 떠나기로 결심하는 설희의 ‘가야만 하는 길’, 아들을 떠나 보내는 조마리아 여사의 심정을 담은 ‘사랑하는 내 아들, 도마’ 등은 관객의 비감(悲感)을 자극한다. 이외에도 ‘배고픈 청춘이여’ ‘이것이 첫사랑일까’ ‘아리랑’ 등 재기 발랄한 음악도 함께 어우러져 균형을 맞춘다. 하이라이트는 단연 사형집행 직전인 2막9장이라 할 수 있다. 어머니 조마리아가 지어준 수의를 입고 “마지막으로 할 말은 없는가”라는 사형 집행인의 음성이 무대에 울려 퍼지자 안중근은 사형대에서 처절하게 ‘장부가’를 부른다.“하지만 난 왜 머뭇거리나. 하느님 앞에서 무엇이 두렵나. 장부이기를 맹세했는데 왜 이리 두려울까. 뛰는 내 심장 소리, 들리지 않을까, 두려운 나의 숨소리, 저들이 듣지는 않을까….”죽음을 앞둔 영웅도 인간이기에 느낄 수밖에 없는 고뇌를 엿볼 수 있다. 예수가 십자가에 못박히기 전에 “할 수만 있다면 이 잔을 내게서 물리옵소서”라는 구절과 같은 의미로 해석하는 이들도 있다. 예수는 “그러나 내 뜻대로 마시고 아버지의 뜻대로 하옵소서”라고 하며 십자가의 길을 갔고, 안중근 역시 두려움을 떨치고 형장의 이슬이 되며 장부의 길을 갔다는 점이 닮았다는 것이다. 작품에서 안중근을 맡은 정성화의 비중은 가히 절대적이다. ‘영웅’ 초연으로 제16회 한국 뮤지컬 대상과 제4회 더 뮤지컬어워즈에서 남우주연상을 거머쥔 배우답게 오케스트라 라이브 연주와 하나 된 그의 대사와 넘버는 관중의 소름을 돋게 한다.‘영웅’은 단지 관객의 애국심에만 기댄 게 아닌, 작품 내용으로도 보편적인 매력을 지니고 있다. 안중근이 이토를 살해한 점에 중점을 두기보다는 그가 동양국가들의 평화로운 공존을 담은 동양평화사상을 강조한 점이나 이토가 권력의 정점에서 허무와 고독을 호소하고, 젊은 여인(설희)이 다가오는 것에 대한 두려움을 토로하는 점들은 인상적이다. 광복 70주년의 해에 105년을 뛰어넘어 찾아온 ‘영웅’에게 빠져보는 것은 어떨까. 31일까지. 6만∼12만원. 1544-1555박태해 선임기자 pth1228@segye.com

젊은 국악인들이 다양한 장르와 절묘하게 어우러진 음악들을 선보이는 공연이 열린다. 23, 24일 오후 7시 국립국악원 야외공연장 연희마당에서다.‘빛나는 불협화음’으로 이름 지어진 이 무대는 퓨전 국악과 실내악, 월드뮤직, 록, 재즈 등 다양한 장르가 공존하는 장이다. 23일 최고은 밴드와 ‘에스닉 팝 그룹 락(RA:AK)’이, 24일에는 ‘권정구와 베르디아니’, ‘불세출’이 개성 있는 무대를 펼친다. 판소리로 다진 매력적인 음색과 따뜻한 감성이 돋보이는 싱어송라이터 최고은의 ‘최고은 밴드’는 소박한 어쿠스틱 사운드와 포크, 재즈, 월드뮤직, 록 등 다양한 장르를 넘나드는 뮤지션으로 관객의 감성 충전을 예고하고 있다. 리더 최고은의 노래와 황현우(베이스기타), 박상흠(일렉기타/첼로/나일론기타), 민상용(드럼)의 연주가 한데 어울린다. 지난해 발매된 정규앨범 ‘I Was, I Am, I Will’에 수록된 ‘뱃노래’, ‘아리랑’, ‘봄’, ‘노스탤지어(Nostalgia)’, ‘My Side’가 소개되고, 특별히 ‘뱃노래’와 ‘아리랑’은 국립국악원 민속악단 지도단원인 김정림의 해금 연주가 더해진다. 2007년 ‘21세기 한국음악 프로젝트’ 대상 수상곡 ‘난감하네’로 혜성처럼 등장한 ‘에스닉 팝 그룹 락’은 한국음악과 대중음악을 결합시킨 에스닉 팝 장르를 중심으로 활동하고 있는 팀이다. 전통음악의 토대 위에서 다양한 음악적 시도를 하며, 자체적으로 작곡과 편곡, 녹음과 프로듀싱까지 진행하는 등 탄탄한 실력과 찰떡 같은 호흡을 자랑한다. 24일 무대에는 2001년 기타리스트 겸 작곡가 권정구가 창단한 ‘베르디아니’가 클래식 기타와 국악기의 절제된 조화로 한국 전통악기와 서양악기의 앙상블을 보여준다. 권정구 외에 노은아(해금), 가민(피리/생황), 윤소라(아쟁), 서수복(타악), 변정인(비올라)이 함께 할 이번 무대에서는 ‘바람이 전하는 말’, ‘여름의 태양’, ‘칼의 노래’가 연주된다. 전통음악 어법에 충실하면서도 현대인의 감성에 맞는 한국음악을 추구한 창작국악그룹 ‘불세출’은 8명의 남성 연주자로만 구성된 팀이다. 관람료는 5000원이나 고등학생 이하, 65세 이상은 무료. (02)580-3300박태해 선임기자