안녕, 그대 오늘 안녕이라고 말해요이제 오랜 항해는 끝이 났어요폭풍우도 아침안개처럼 사라지고 비도 바람도 더 이상 내 가슴에 없어요 가끔 상처가 울컥 울컥 눈물을 토해내지만 이제 안녕이라고 말해요 내 찌질하고 슬펐던 부질없던 철 지난 사랑은 가고 난 떠나가는 마지막 자동차의 시동소리에내 마지막 노래를 섞어 부릅니다.세이 굿바이, 그러나 사랑했노라고 잘 가라고 그리고 행복했노라고 유행가처럼, 널 만나 행복했노라고 영원히 잊지 않겠노라고 안녕 그대여, 가슴속에 묻은 내 사랑 잘 가라 그리고 안녕하라다시 못 올 나의 그대여.시=김종근(미술평론가·홍익대 겸임교수) critickim@naver.com그림=오순환 ‘집’(2004년·나무에 채색)

창작 뮤지컬의 역사와 흐름을 한눈으로 확인할 수 있는 전시가 국내 최초로 열린다. 충무아트홀 충무갤러리에서 19일까지 열리는 ‘한국뮤지컬史’전은 한국뮤지컬 60년 역사를 되짚어 보고 이를 바탕으로 한국 뮤지컬의 미래를 조명해보는 전시다. 13일까지 대극장을 비롯한 충무아트홀 전역에서 펼쳐지는 국내 최대 규모의 창작 뮤지컬 축제 ‘서울뮤지컬페스티벌’의 일환으로 열리는 특별전이다. 한국 뮤지컬의 효시로 꼽히는 ‘살짜기옵서예’ 전단.이번 전시에서는 국내 뮤지컬시장의 본격적인 성장을 이끌었던 1990년대 흥행작들의 관련 자료를 만나볼 수 있다. 한국 뮤지컬의 효시로 꼽히는 ‘살짜기옵서예(1966년)’와 ‘빠담빠담빠담(1977년)’ 등 한국 뮤지컬 초기작들의 악보와 대본, 공연 사진 등이 전시된다.한국 최초의 뮤지컬 ‘살짜기옵서예’ 관련 자료는 초창기 뮤지컬 제작에 대한 시대적인 상황을 가늠해볼 수 있어 학술적으로도 가치가 크다. 1977년 가수 윤복희가 프랑스의 전설적인 샹송가수 에디트 피아프역을 맡아 큰 화제가 됐던 ‘빠담빠담빠담’의 연출가 표제순 친필 대본, 1994년 초연돼 15년 동안 4000회가 넘는 공연횟수를 기록했던 ‘지하철 1호선’의 연출가 김민기 친필 대본과 악보도 전시된다. ‘광화문 연가’ ‘모비딕’ ‘셜록홈즈’ 등 최신 인기작 등 창작 뮤지컬 총 23편의 악보·대본·의상·각종 소품·공연사진·영상 등도 전시된다. 창작 뮤지컬의 앞날을 점쳐볼 수 있는 미래 뮤지컬의 무대모형도 볼 수 있다. 1900년 파리만국박람회에 참가했던 거문고 금장 부분 확대.한편 1900년 파리만국박람회에 참석했다가 영영 고국에 돌아오지 못한 국악기 11점을 112년 만에 다시 볼 수 있는 전시도 열린다. 10월7일까지 국립국악원 내 국악박물관에서 열리는 국악박물관 재개관 기념 특별전 ‘1900년 파리, 그곳에 국악’이 바로 그것. 조선에서 대한제국으로 국호를 바꾼 고종은 자주 주권 국가임을 대내외적으로 선포하기 위해 프랑스에서 열린 파리만국박람회에 참가한다. 한국 악기들은 박람회에서 국제심사위원회로부터 동메달을 수상하는 쾌거를 올린다. 하지만 만국박람회 폐막 후 조선사절단은 한국관에 전시됐던 악기·무기·종자·도자기 등을 본국으로 수송할 비용이 없었고, 결국 모두 다 파리에 기증하고 돌아온다. 1977년 큰 화제가 됐던 뮤지컬 ‘빠담빠담빠담’ 대본.그렇게 프랑스에 발이 묶였던 국악기 11점이 전시 기간 동안 ‘잠시’ 고향에 머무른다. 고종이 직접 선별해 보낸 것이니만큼 최고의 예술·공예 작품으로 평가받는 금장 거문고를 비롯한 현재까지 발견된 것 중 가장 오래된 해금을 볼 수 있다. 특히 이 해금은 현재와 비교해 활대의 길이가 짧고 목이 휘어져 있는 것을 확인할 수 있다. 일제 강점기를 거치며 변화를 거듭한 국악기와 우리 음악의 역사를 되짚어 볼 수 있다. 19세기 사용됐던 국악기와 속악원보, 악장요람 등 국립국악원 소장품도 전시된다. 프랑스 만국박람회 분위기와 전경을 확인할 수 있는 영상도 국내 최초로 공개된다. 아울러 한국관 전경과 당시 문화사절단의 사진도 확인할 수 있다. 1900년 파리만국박람회에 참가했던 해금.이동복 국립국악원 원장은 “이번 전시에서는 조선의 혼을 온몸에 아로새기고 자주 국가의 염원을 고스란히 담아 타국에 보내졌던 당대 최고의 악기를 볼 수 있다”며 “잊고 지내온 당시 역사를 생생하게 느껴볼 수 있는 기회”라고 말했다.정아람 기자 arbam@segye.com

무용가 김나영은 1996년 피나 바우슈가 이끄는 독일 부퍼탈 탄츠테아터에 한국인 최초로 입단했다. 1986년 세종대 무용과 재학 중 독일로 유학해 줄곧 독일에서 활동해오고 있다. 영화 개봉에 맞춰 한국을 찾은 그는 ‘피나’를 보며 “새로 탄생한 작품을 보는 기분”이라고 밝혔다. 이 영화에서 그는 바우슈가 가장 좋아했던 자신의 솔로 작품을 선보였다. 바우슈는 그에게 “너는 굉장히 예민해. 그것도 네 장점이야”라고 말했다고 한다.  무용가 김나영.영화사 백두대간 제공-영화를 보고 난 소감은.이전에도 다큐를 찍은 적이 있는데 너무 기록적이었어요. 그런데 빔 벤더스의 영화는 새로 탄생한 작품을 보는 기분이네요. 신선한 감동을 받았어요. 우리가 한 작업에 감독님의 영상효과가 들어가니 아주 다른 작품을 보는 것 같아요. 굉장히 아름답습니다. -어떤 식으로 촬영됐나요.빔 감독이 우리에게 “피나를 위한 영화를 만들자. 피나에게 여러분은 너무 중요한 사람들이니까 피나와 맺었던, 간직하고 싶은 추억을 얘기하면 그것이 피나가 될 것 같다”며 표현해 달라고 얘기했어요. 빔 감독은 무용단이 있는 지역에서 태어났기에 그곳 지형을 잘 알았죠. 미리 주변을 답사한 그는 각 무용수가 표현한 것에 맞는 장소를 찾아 영화를 찍었어요.-바우슈는 어떤 사람이었나요.모든 사람이 염려할 만큼 담배를 많이 피고 검은 옷을 많이 입고 다녔어요. 피나는 “춤은 내가 사람들과 대화할 수 있는 최상의 방법”이라고 말했죠. 또 “내가 여전히 부족하다고 생각해서 아직도 자꾸자꾸 (작품을) 한다. 끝이 없다”고 했어요. 송은아 기자 sea@segye.com

세계적 안무가 피나 바우슈와 거장 빔 벤더스 감독이 만났다. 인간의 갈망을 격렬한 몸짓으로 표현한 바우슈의 작품 세계가 벤더스의 3D 영상을 통해 영화 ‘피나’로 태어났다. ‘피나’는 2009년 세상을 떠난 바우슈의 대표작과 생전 모습, 그가 이끈 무용단원들이 춤으로 표현한 추억을 담은 다큐멘터리다. 영화는 바우슈의 대표작과 단원들의 독백과 독무, 2인무 등을 교차로 보여주며 관객을 춤의 세계로 안내한다. 벤더스는 고심 끝에 3D 기술에서 바우슈의 예술세계를 재현하는 해법을 찾았다. 이 기술 덕분에 무대 한가운데서 작품을 감상하는 듯한 느낌이 든다. 객석에서 놓치는 무용수들의 섬세한 표정도 눈 앞에서 볼 수 있다. 표현의 극대화를 꾀한 바우슈의 춤은 사전 지식이 없어도 몸의 언어를 이해할 수 있게 해준다.영화 초반 바순 솔로 선율과 함께 바우슈의 대표작 ‘봄의 제전’이 펼쳐진다. 붉은 토탄이 깔린 무대에 함께 선 것 같다. 봄을 맞은 환희와 원초적 생명력을 표현한 군무의 힘이 그대로 전해진다. 제물로 바칠 처녀를 고르기까지의 두려움과 긴장, 무자비한 현인의 표정과 희생될 처녀의 슬픔도 온전히 표현된다. ‘카페 뮐러’에서는 눈을 감은 채 배회하는 바우슈의 몸짓에서 인간의 근원적 외로움과 단절감이 흘러나온다. ‘콘탁트호프’를 지나 후반부에 나오는 ‘보름달’은 격정적이다. 거대한 바위를 배경으로 쏟아지는 빗줄기와 무용수들이 흩뿌리는 물방울 한 알 한 알이 역동적으로 춤춘다. 영화에는 위의 네 작품이 대표작으로 실렸다. 바우슈가 1973년부터 이끈 독일 ‘부퍼탈 탄츠테아터’ 무용단원들은 그와의 추억과 관계를 가장 좋아한 작품 등을 춤으로 표현했다. 이들은 “피나는 화가였어요. 우리를 색상으로 만들어 그림을 그렸죠”라거나 “피나는 무대에서 걸어다닐 때 배에 구멍이 난 뒤 죽었다 살아난 것처럼 움직였죠”라고 회상한다.  안무가 피나 바우슈.영화는 자세한 설명을 배제한 채 대부분의 감정을 춤으로 보여준다. 몸의 언어가 낯선 관객에게는 불친절한 전개방식이다. 그러나 벤더스가 영상기술로 재해석한 바우슈의 춤은 새로운 예술적 체험을 맛보게 해준다.바우슈는 탄츠테아터를 발전시킨 안무가로 전통적인 춤에서 벗어나 획기적인 무대를 선보였다. 탄츠테아터는 탄츠(춤)와 테아터(연극)가 결합한 장르. 바우슈는 표현을 위해서라면 수천 송이의 카네이션을 비롯해 물·쓰레기·흙·동물까지 자연을 그대로 무대 위에 올렸다. 그는 고독·불안·환희·사랑·슬픔 등 인간의 복잡한 내면을 격정적이면서도 섬세하게 조명했다.벤더스는 1985년 바우슈의 ‘카페 뮐러’를 처음 본 뒤 강렬한 충격을 받았고 두 사람은 친구가 됐다. 그는 오랜 세월 바우슈의 예술세계를 재현할 방법을 찾다가 3D 기술을 발견했다.송은아 기자 sea@segye.com

“나 같은 녀석들은 이 도시에서는 없는 존재나 마찬가지야. 그래서 (춤으로) 외치는 거야. 잘 들어라. 우리 여기 있다고.” 빔 벤더스 감독이 3D 기술을 이용해 만든 영화 ‘피나’는 안무가 피나 바우슈의 작품 세계를 생생하게 재현했다.댄스영화 ‘스텝업4: 레볼루션’은 ‘피나’와 달리 거리의 춤을 담았다. 엘리트 교육을 받은 무용수가 아닌 미국 마이애미 슬럼가에서 자란 젊은이들이 춤판을 벌인다. ‘스텝업’의 네 번째 편인 이 영화는 제목 그대로 시리즈물의 진화를 보여준다. 댄스 장면은 더 세련되고 고급스러워졌다. 춤 대결 중심이던 이전 편에서 나아가 춤을 통한 문화운동과 사회 변화까지 그렸다. 영화 주인공 션은 슬럼가 출신 웨이터로 ‘더 몹’을 이끄는 춤꾼이다. ‘더 몹’은 젊은이들로 이뤄진 플래시몹 단체. 이들은 도시 곳곳에 갑자기 나타나 한바탕 춤을 춘 뒤 홀연히 사라진다. 자신들의 활약을 유튜브에 올려 상금 10만달러를 얻는 것이 목표다. “더 몹이 말하면 모두 귀를 기울여”라는 션의 말대로 이들의 춤은 고층빌딩과 휴양지에 가려진 미미한 젊은이들이 세상을 향해 외치는 목소리이다.  15일 개봉하는 영화 ‘스텝업4: 레볼루션’은 이전 편보다 더 세련된 퍼포먼스를 보여주며 춤을 통한 문화운동까지 담았다.마이애미 슬럼가를 대형 상업지구로 개발하는 계획이 발표되면서 상황이 급변한다. 재개발로 수십년 삶의 터전에서 쫓겨날 판인 이웃들을 위해 ‘더 몹’은 예술적인 시위를 벌이기 시작한다. 소셜네트워크서비스(SNS)와 결합한 춤꾼들의 저항은 월가 점령 시위대를 연상시킨다. ‘스텝업4’는 이런 면에서 전편들과 차별화를 꾀했다. 이번 편에서 션과 로맨스를 벌이는 여주인공으로는 거대 호텔 상속녀이자 무용가 지망생인 에밀리가 등장한다. 에밀리가 재개발 회사 소유주의 딸이라는 정체가 밝혀지면서 사건은 꼬이기 시작한다. ‘스텝업4’는 댄스영화인 만큼 볼거리가 화려하다. 춤 장면은 이전 편보다 더 세련돼졌다. ‘더 몹’에는 댄서뿐 아니라 컴퓨터 천재, 그래피티 예술가, 익스트림 스포츠 파쿠르에 특화된 인물 등 다양한 재주꾼이 참여한다. 이들은 거리 춤과 순수예술의 경계를 무너뜨린다. 마이애미 예술문화박물관에 난입해 그림과 똑같이 페인팅하곤 카멜레온처럼 퍼포먼스를 벌인다. 또 설치 미술품 사이에서 야광 발레복을 입은 발레리나로 분해 군무를 선보인다.1편에서 엘리트 예술학교로 편입했던 슬럼가 주인공은 4편에 이르면 자신의 변두리 정체성에 자부심을 갖는 청년들로 바뀐다. 이들은 “마이애미는 문화이고 ‘더 몹’은 마이애미 자체”라며 자본에 맞선 지역문화운동의 싹을 틔운다.후반부의 동화 같고 낙관적인 결말은 다소 아쉽다. 영화 내내 가득 찼던 춤의 에너지와 파괴력은 마지막에 이르러 일시에 통속극 속으로 빨려들어가는 느낌이다. 상업영화로서 그간 ‘스텝업’ 시리즈의 공식을 감안하면 어쩔 수 없는 일이긴 하다. 송은아 기자

배우 차태현은 자연스럽다. 8일 개봉한 영화 ‘바람과 함께 사라지다’에서 코믹 연기는 과장되거나 억지스럽지 않았다. 최근 서울 종로구 한 카페에서 만난 차태현의 느낌 역시 그랬다. 그는 잰 체하지 않고 편한 분위기를 만드는 힘을 갖고 있었다. 영화와 연기에 대한 태도도 마찬가지였다. 8일 개봉한 영화 ‘바람과 함께 사라지다’에서 주연 덕무를 맡은 차태현은 “웃겨서 잘 웃을 뿐인데 예능에서 리액션이 좋다는 얘기를 많이 듣는다”고 밝혔다. 남정탁 기자데뷔 17년차인 차태현은 코미디에 강한 배우로 인식된다. 나름의 코미디 연기 노하우가 쌓였을 법도 하지만 정작 그는 “모르겠다. 공식이 없다”고 말했다.“기존 작품들은 99% 이상 시나리오에 나와 있는 대로 했어요. 대본 보면 깜짝 놀라실 거예요. 그대로 나와 있어요. 이번 영화에서는 덕무라는 캐릭터가 밋밋해서 제가 나름대로 살을 붙여야 했지만요. ‘과속스캔들’도 대본의 힘이 컸죠. 작품 고를 때 과장해야 하는 코미디는 안 해요.”그가 굳이 고른 코미디 연기에서 자신의 강점은 열린 자세와 순발력이었다. “대본을 분석한 뒤 리허설할 때 저 자신을 열어놓아요. 계산 없이 상대 배우에 맞춰서 대응해요. 순발력이 뛰어난 것 같긴 해요. 드라마를 많이 해서 그런가. 드라마는 한두 시간 전에 대본 보고 연기해야 하니 순발력이 없으면 어떻게 하겠어요.”촬영 현장에서도 그는 자기 것만 고집하지 않는다. 감독과 의견충돌이 생기는 상황을 안 만든다.“감독님이 원하는 대로 해드려요. 쉽게 얘기하면 (감독의 생각이 정리되지 않아) 한 장면을 놓고 A·B 버전을 찍어야 하면 그대로 해요. 불필요한 작업이긴 하죠. 하지만 애매할 때는 그렇게 찍을 수 있죠. 나는 이렇게 생각하니 감독을 설득해야겠다 생각하지 않아요.”‘바람과 함께…’의 김주호 감독을 포함해 그는 주로 데뷔한 지 오래되지 않거나 신인 감독과 일했다. 그래서 봉준호·박찬욱 감독과도 작품을 해보고 싶다고 말해왔다. “그건 농담 반 진담 반이고요. 사실 곽재용·강형철 감독처럼 제가 일해봤던 분들과 다시 하고 싶어요. 웃기게도 열 몇 번째 작품을 하면서 했던 분과 또 한 적이 한 번도 없어요. 제 문제일까요. 아니면 감독님의 문제일까요. 대부분의 감독은 (특정 배우들과) 라인이 있잖아요.”그는 이번에 처음으로 사극 연기를 선보였다. 그동안은 20살 무렵 KBS 직원일 때 네 번쯤 포졸 역할을 해본 게 전부였다. 사극 연기에 대해 그는 “이렇게 해야 한다는 정도(正道)는 없는 것 같다”고 했다. 가장 중요시한 부분은 어색해보이지 않아야 한다는 것. 현대말을 “∼했소이까” 식의 옛 표현으로 바꾸고 영·정조 시절의 배경을 공부했다. 그가 코믹한 캐릭터를 주로 맡다 보니 관객이 질리지 않겠느냐는 질문은 숱하게 제기됐다. 10년 전부터 들었다. 그 자신도 ‘과속스캔들’ ‘헬로우 고스트’ ‘챔프’를 거치면서 조금씩 변신을 꾀했다. 그럼에도 현재 관객이 좋아하는 차태현의 모습은 ‘웃긴 역할’ 같다고 했다.“언제 나도 질려서 버림받지 않을까 항상 스트레스 받고 치열하게 고민하죠. 하지만 관객이 뭘 원하는지 생각하고 소통하는 게 더 중요한 것 같아요. 선한 얼굴을 한 사람이 마지막에 사이코패스 연기 한번 하는 식의 시나리오를 많이 받았는데 와닿지 않더라고요.”그는 “연기 폭이 좁아지고 수명이 짧아진다해도 너무 안 좋은 악역을 하고 싶지 않다”고 토로했다. “제 대사에 욕이 나오면 그게 없어도 전체 느낌을 살릴 수 있으면 빼요. 너무 불필요한 욕을 많이 한다는 느낌이 들어서요. 가족이나 어린이를 위한 건 절대 아니고요. 성향상 욕하는 걸 좋아하지 않아요.” 이제 40대를 목전에 둔 그는 나이가 들면 “‘도둑들’의 마카오박, ‘우아한 세계’의 강인구처럼 (김)윤석 형님이나 (송)강호 형님이 하는 역할을 만났으면 좋겠다”고 바람을 밝혔다. 롤모델을 묻자 배우 안성기를 꼽았다. “아∼ 너무 큰 목표네요 그건. 기본적으로 존경스러워요. 연기도 인간적인 면도.” 송은아 기자 sea@segye.com

미인은 피부 한 꺼풀 차이라는데, 교양이나 예절도 마찬가지인지 모른다. 가식이라는 외피는 작은 계기로 쉽게 무너져 내린다. 16일 개봉하는 로만 폴란스키 감독의 영화 ‘대학살의 신’은 우아한 중산층 부부들이 의례적인 미소를 거둬들였을 때 얼마나 우스꽝스러워지는지 조롱한다. 뉴욕의 중산층 부부 두 쌍이 한자리에 모인다. 자식들의 싸움을 수습하기 위해서다. 열한 살 동갑인 재커리가 이턴을 쳐서 이가 두 개나 부러졌고 두 부부는 이를 중재해보려 한다. 영화는 이들의 대화로 끝까지 채워진다. 공간도 이턴의 집과 복도를 벗어나지 않는다. 화려하고 극적인 사건 역시 없다. 그럼에도 극은 내내 긴장감을 유지하며 통통 튄다. 처음에 “원만히 해결돼서 다행”이라며 화기애애하던 부부들이 막판에 “내 인생 최악의 날”이라며 씩씩대기까지의 우여곡절은 폭소를 자아낸다. 과장된 코미디가 없음에도 차례로 밑바닥을 드러내는 교양인의 모습은 그 어떤 코미디보다 웃음을 준다.이들은 현관에서 작별인사를 나누다가 매번 사소한 표현 하나로 신경전을 벌이며 집 안으로 되돌아온다. 애써 예의를 차리던 두 부부는 시간이 갈수록 막말을 내뱉는다. 어느새 부부간에 쌓인 불만까지 늘어놓으며 신세 한탄한다. 16일 개봉하는 영화 ‘대학살의 신’은 뉴욕의 우아한 중산층 부부들이 자식들의 싸움을 수습하려다 오히려 밑바닥을 드러내는 과정을 담았다.화려한 스타 배우들은 작품에 탄력과 생기를 불어넣는다. 네 명의 배우는 각 인물이 본색을 드러내는 섬세한 과정을 제대로 포착했다. 피해자의 어머니 페넬로피는 조디 포스터, 아버지 마이클은 존 C 라일리가 연기했다. 가해자 측의 낸시는 케이트 윈즐릿, 앨런은 크리스토프 왈츠가 맡았다.포스터가 연기한 페넬로피는 수단 다르푸르 사태에 대해 책을 쓸 정도로 정의와 평화를 중요시한다. 절판된 코코슈카의 화보집을 끔찍이 아낄 만큼 고상하다. 그러나 “막대기로 무장한(armed)”, “친구의 얼굴을 망쳤다(disfigured)” 식으로 은근슬쩍 비꼬아 표현하며 남의 신경을 건드린다. 영화 후반부로 갈수록 페넬로피의 얼굴선은 날카로워지고 금방이라도 무너질 듯 위태로운 표정이 드러난다. 그의 남편은 뭐든 얼렁뚱땅 봉합하려 하는 ‘착한’ 사람이다. 그러나 거리낌없이 애완 햄스터를 거리에 버릴 만큼 무신경하다.윈즐릿이 연기한 투자브로커 낸시는 진주 목걸이를 하고 미간을 찡그린 채 우아함을 잃지 않으려 한다. 그러나 끝내 “우리 아들이 이턴을 때려서 후련하다”며 가식의 가면을 벗어던진다. 의료 변호사인 낸시의 남편은 툭하면 휴대전화로 통화하며 대화의 흐름을 끊는다. 그는 네 명의 인물 중 가장 먼저 속물적인 면을 당당히 내보인다. ‘대학살의 신’은 프랑스 희곡 작가 야스미나 레자가 쓴 동명의 연극이 원작이다. 이 연극은 2006년 초연 이후 토니상 최우수 작품상 등 다수의 상을 받았다. 송은아 기자

한국관광공사는 ‘향수를 부르는 기차여행, 맛은 덤이요!’라는 주제 아래 8월에 가볼 만한 곳으로 경전선의 삼랑진역, 동해남부선의 포항역, 장항선의 예산역, 중앙선의 풍기역, 전라선의 곡성역 등 다섯 곳을 선정했다.  삼랑진역에 내린 여행자들.◆경전선의 삼랑진역자동차로 3시간30분이면 가는 거리를 장장 6시간 동안 시속 50㎞의 속도로 달리는 열차가 있다. 경상도와 전라도를 잇는 유일한 철도노선 경전선 열차로, 경남 밀양 삼랑진역에서 전남 광주 송정역까지 오간다. 경부선이 개통되던 해인 1905년에 영업을 시작한 삼랑진역에는 1920년대 증기기관차가 다니던 시절의 흔적인 급수탑이 남아 있다. 4, 9일 열리는 장날에 맞춰 가면 장터 명물인 찹쌀도넛과 어묵, 선지국수도 맛볼 수 있다. 20분 거리의 밀양에는 영남루·표충비·표충사 등 명소가 많다. 밀양시청 문화관광과 (055)359-5644 ◆동해남부선 포항역동해남부선은 부산진역에서 시작해 포항역에 닿기까지 동해안의 남쪽 해안지역을 달린다. 짧게나마 바다를 보며 달리는 구간이 있다. 송정역에서 내려 2∼3분만 걸어가면 백사장이 멋진 송정해변이 기다리고 있다. 종착역인 포항역에서 걸어서 10분 거리에 위치한 죽도시장은 경북 최대의 재래시장. 포항시에서 북쪽으로 올라가다 보면 북부·월포·칠포 등 해변이 잇따라 나타난다. 폭포 전시장이라고 불리는 내연산 계곡 트레킹도 즐겨보자. 시원한 물회 한 그릇도 여름 더위를 잊게 해 준다. 포항시청 관광진흥과 (054)270-2371  삽교역으로 들어오는 장항선 열차.◆장항선의 예산역90년 역사의 장항선은 충남의 평야지대를 덜컹거리며 가로지른다. 장항선 열차가 지나가는 예산의 예산역, 삽교역에 내리면 고요한 호수, 고택과 사찰, 맛집 골목들이 어우러진다. 예산역 남쪽의 예당 국민관광지구에서는 예당호, 봉수산, 느린 꼬부랑길과 함께 광시 한우가 한적하고 풍족한 휴식을 돕는다. 삽교역에서는 김정희의 생가인 추사고택, 맞배지붕의 목조 대웅전을 지닌 수덕사 등이 둘러보기에 좋다. 삽다리 곱창과 수덕사 앞 더덕 산채정식가 추천 별미다. 예산군청 녹색관광과 (041)339-7313  중앙선 기차 안에서 바라본 풍기역 주변 풍경.◆중앙선의 풍기역서울 청량리역과 경북 경주역을 잇는 중앙선은 1939년 4월 운행을 시작했다. 경북 영주의 풍기역은 이 노선을 오가는 모든 기차들의 휴식처이자 물 보급소 역할을 해왔다. 역사 옆에는 여행자들의 쉼터도 준비되어 있다. 새마을호 열차를 개조한 선비객차이다. 역사를 나서면 곧바로 풍기인삼시장이다. 인삼으로 유명한 고장이니 인삼으로 만든 다양한 음식도 맛볼 수 있다. 27번 버스를 타고 돌아보는 순흥면사무소와 봉도각공원, 소수서원, 선비촌, 부석사는 영주의 대표 관광지다. 영주시청 관광산업과 (054)639-6603 옛 곡성역에서 기정역까지 달리는 증기기관차.◆전라선의 곡성역전북 남원역과 전남 구례구역 사이에 곡성역이 있다. 곡성읍내에는 곡성역이 두 개나 된다. 신역과 구역 사이에는 곡성천이 흐른다. 1999년 지어진 신 역사에는 전라선 무궁화호·새마을호·KTX가 정차하고, 섬진강 기차마을로 조성된 구 역사에 가면 하얀 수증기를 뿜으며 가정역까지 달리는 증기기관차를 타볼 수 있다. 새로 난 철로와 옛날 철로는 모두 섬진강, 17번 국도와 나란히 어깨동무하고 달린다. 그곳에는 참게탕, 은어회, 돼지 석쇠불고기 같은 진미도 곁들여진다. 곡성군청 관광과 (061)360-8385박창억 기자 daniel@segye.com

화천에서 산소길과 동행길을 오고 가면 거치게 되는 하남면 원천리의 동구래마을.화천에서 새롭게 명소로 부각되는 이곳은 서오지리 건넌들의 연꽃마을과 등을 맞대고 있다. 동구래마을에서 출발해 북한강의 정취를 즐기며 ‘금 캐러 가는 물 위 야생화길’(동행길)을 따라 천천히 걸어 30∼40분 정도면 소오지리 연꽃마을에 닿는다. 반평생을 야생화와 함께 보낸 동구래마을 촌장이자 유일한 주민인 이호상씨.동구래마을의 주민은 촌장인 이호상(55)씨 한 명과 야생화뿐이다. 동구래마을에는 300여종의 야생화 수만그루가 자라고 있다. 수목원같이 예쁘게 가꿔지고 아기자기한 소품이 가지런하게 놓인 이곳의 정원은 정감이 넘치고 사람 마음을 푸근하게 만든다.  아기자기하고 예쁘게 꾸며진 동구래마을의 정원.바로 앞에 북한강이 펼쳐지는 이곳은 원래 황폐한 땅이었다. 그러다 2003년 이씨가 정착하며 야생화를 가꾸기 시작했고, 화사한 야생화 정원으로 탈바꿈하자 방문객들이 줄을 잇고 있다. ‘동구래’라는 마을 이름도 이씨가 지었다. “동그랗게, 둥글둥글하게 지역 주민들과 어울려 사는 마을이라는 뜻입니다. 이 일대가 원래 원천리인데, 원천은 곧 씨앗이고, 씨앗은 동그랗지 않습니까.”이씨는 토종 야생화에 미친 사람이다. 그는 반평생을 야생화와 함께했다. 강원도 강릉에서 태어난 그는 서울에서 건축업에 20년가량 종사했다. 취미로 등산을 즐기던 그는 산에서 만난 야생화에 빠져들었고, 1988년쯤부터 야생화 증식과 보급을 본격적으로 시작했다. 그러다 아예 사업을 접고 춘천에 1997년 ‘들꽃마당’이라는 들꽃 전시장을 차렸고, 다시 몇 년 후 화천군의 권유로 이곳에 동구래마을을 일구기 시작했다. 처음에는 4만㎡(1만2000평)였던 마을이 이제는 6만6000㎡(2만평)로 늘어났다.“저도 어려운 시기를 겪으며, 우리 토종 야생화의 강인한 생명력이 우리의 삶과 비슷하다고 생각했습니다. 아담하고 은은한 멋이 우리 정서와도 맞지 않습니까.” 그는 이곳에 온실을 지어 토종 야생화를 키우고, 이를 보급하는 데 온 힘을 쏟고 있다. 꽃차·구절초환·꽃비누 등 야생화를 이용한 상품도 개발하고, 주변에 이 방법을 무료로 전수해 주고 있다.그는 산과 들에서 야생화를 뿌리째 뽑아가는 행태에 혀를 찬다.“야생화가 맘에 들면 씨만 받아서 심어도 되고, 삽목(꺾꽂이)을 해도 되는데 왜 통째로 뽑아오는지 모르겠습니다.”그는 또 한국에는 한국식 정원이 있어야 한다고 강조한다.“외국 사람들은 한국에 오면 왜 유럽식·미국식 정원만 있고, 한국식 정원이 없느냐며 안타까워합니다. 외국인들이 한국에 오면 서구식 호텔이 아닌 기와집이나 초가집에서 자고 싶어하는 것과 같은 맥락입니다.” 9년 동안 홀로 황무지를 야생화밭으로 가꾼 그의 얼굴은 햇볕에 시꺼멓게 그을렸고, 손에는 온통 굳은살이 박여 있다. 그는 그래도 “제 인생에서 지금이 가장 행복합니다. 하고 싶은 일을 마음껏 하기 때문이죠”라고 말한다.화천=글·사진 박창억 기자

롯데월드(www.lotteworld.com)가 오싹하고 짜릿한 체험으로 더위를 날릴 수 있는 무더위 탈출 이벤트를 펼친다. 귀신의 집인 ‘툼 오브 호러’는 더 강력해진 공포로 무장했고, 직접 체험하며 온몸으로 시원함을 느끼는 ‘얼음축제’도 새롭게 선보인다. 얼음축제는 얼음 조각가의 화려한 얼음조각 퍼포먼스를 하루 2회 진행하고, 대형 얼음 조각 작품을 감상할 수 있다. 30% 저렴한 ‘조조우대권’은 19일까지, 자유이용권 가격에 아이스링크까지 이용할 수 있는 ‘쿨썸머 패키지’는 31일까지 판매한다. (02)411-2000캐리비안 베이(www.everland.com/caribbean)가 18일까지 특별 야간개장 행사를 진행한다. 매일 오후 10시(금·토는 11시)까지 ‘아쿠아 루프’ 등 인기 어트랙션을 모두 가동한다. 금·토요일 밤에는 파도풀 옆 커플체어 존에 ‘스페셜 DJ 부스’를 설치해 신나는 음악과 함께 ‘바텐더 쇼’를 선보인다. 에버랜드도 오후 11시까지 연장 운영하며, 8월 말까지 캐리비안베이를 정상가 또는 제휴카드 할인으로 결제한 손님들은 당일 오후 3시부터 에버랜드를 무료로 이용할 수 있다. (031)320-5000통영 이에스 리조트(www.esresort.kr)가 8월 말까지 다양한 여름 이벤트를 진행한다. 인근 학림도에서 바지락채취·바다낚시 체험·자전거 하이킹을 할 수 있도록 하며, 통영 요트학교와 공동으로 요트 세일링 체험 행사도 진행한다. 리조트 수영장에서는 7080라이브 콘서트와 바비큐 파티·고전명화가 상영되며, 장사도를 여행하는 쾌속선도 운항한다. (02)553-1865제주 신라호텔(www.shilla.net/jeju)이 아시아나 왕복 항공권이 포함된 추석 패키지 여행 상품을 29만원(1박)에 내놨다. 9월 23일부터 26일까지 2박을 하게 되며 8월 25일까지 예약하면 된다. 조식 2인과 와이너리 투어 2인권, 프라이빗 비치 하우스 무료 이용권이 포함되어 있다. 1588-1142여수엑스포가 12일 폐막하는 가운데 한화 아쿠아 플라넷 여수(www.aquaplanet.co.kr/yeosu)가 13일부터 새롭게 단장한 모습을 선보인다. 엑스포 기간 공개하지 못했던 싱크로나이즈드 공연 등 8개 공연이 추가되며, 희귀동물인 벨루가와 바이칼 물범을 더욱 가까이서 관람할 수 있도록 했다. 초대형 수조인 ‘딥 블루 씨’ 위에는 물고기를 더욱 자세히 관찰할 수 있도록 투명 보트를 띄운다. 입장료는 성인 2만500원, 소인 1만6500원. (061)660-1111