프란치스코 교황에 대한 열풍을 바라보며 우리나라 사람들의 마음을 헤아려볼 수 있었다. 그간 절망적인 사건들을 경험하면서도 위로받을 틈 없이 조용한 일상을 살아내야 했던…. 교황의 방한 기간은 우리 사회에 숨통을 트이게 만든 축제의 시간이었다. 일상이 멈춘 축제의 시간에 사람들은 사회적인 규범이나 관습에서 벗어나 평등하고 친밀한 유대관계를 형성할 수 있다. 또한, 억눌려 있던 감정을 표출해낼 수 있는 용기를 얻기도 한다.이번 광화문 시복 미사와 같은 제의적인 퍼포먼스는 친밀감과 연대감을 느끼게 하는 ‘커뮤니타스’를 형성한다.연극인류학자인 빅터 터너는 사람들이 제의적인 퍼포먼스 속에서 동지애를 느끼는 모습을 ‘커뮤니타스’라고 일컬었다. 원래는 ‘이상적인 사회’를 의미하는 단어이다. 교황이 미사를 집전하는 동안 그곳에 모인 사람들뿐 아니라 영상으로 시청하는 사람들까지 위로를 얻을 수 있었던 것은 이러한 ‘커뮤니타스’를 형성했기 때문이다. 그것도 평소에 냉소적으로 떠올리게 되곤 하던 ‘희망’이나 ‘화합’ 같은 단어들을 진심으로 공유하면서.보통 가톨릭 미사에서 볼 수 있는 커뮤니타스는 의무적인 성격도 띤다. 그러나 이번 광화문 시복 미사는 종교의 벽까지 뛰어넘는 ‘자발적인’ 성격을 보였다는 점에서 더욱 감동을 줬다. 이때 사람들은 서로 꾸미지 않은 상태에서 친밀한 만남을 이루게 되기 때문이다. 이는 운동경기와 같은 세속적인 경우들에서도 발견할 수 있다. 2002년에 경험한 한·일 월드컵을 떠올려 보라. 그러나 중요한 것은 이번에는 ‘인간애’와 ‘사랑’의 메시지를 중심에 둔 ‘선한’ 연대감을 느낄 수 있는 드문 기회였다는 점이다.필자도 교황의 방한 마지막 날에 미사가 집전되고 있는 명동성당 앞에 나가 보았다. 공연을 하는 사람의 입장에서 현장과 영상은 전혀 다르게 생각되었기 때문이다. 게다가 축제의 현장에서 피드백은 여타 공연장에서보다 더욱 크게 강화되고 사회적인 변화를 불러일으키기도 한다. 대체로 사람들이 강도가 세건 약하건 일종의 ‘트렌스 상태’에서 변화를 경험하게 되고, 이는 한동안 지속되기 때문이다.이번에 기대할 수 있는 사회적인 변화는 무엇보다도 ‘치유’일 것이다. 선행을 목격하기만 해도 면역력이 증가하는 ‘마더 데레사 효과’를 전 국민적으로 체험할 수 있는 기회였으니. 따뜻한 위로가 필요했던 사람들에게 마음을 열고 다가가는 교황의 모습이 눈물을 자아내게 했던 이유이다. 이는 웃음 중에서도 ‘긍정의 웃음’과 ‘해방의 웃음’을 주는 희극으로서 일상을 환기시키는 퍼포먼스였다.그러나 이것이 쉼표의 효과만으로 그치지 않기를 바라는 마음이다. 일상이 멈춘 시간은 현실에 대해 새롭게 돌아보고 돌파구를 마련하게 하는 기회이기도 하다. 광화문 미사 중 한 소녀의 기도가 인상적이었다. “인간, 인간과 인간, 그리고 인간과 인간 이외의 창조물들과의 균형을 회복하게 해달라”는 내용이었다. 생명마저 교환가치로 판단하는 천민자본주의, 마음보다 계산이 앞서는 사회가 얼마나 사람들의 가슴을 멍들게 하는지 돌아볼 때다. 무기력한 냉소주의를 벗어나서 따뜻하고 열정적인 가슴으로.현수정 공연평론가·중앙대 연극학과 객원교수

‘다름’이 ‘틀림’이 아니라는 것을 깨닫는 것은 아이들에게 무엇보다 중요한 교훈이다. 이를 통해 아이가 편견을 깨고 다양한 문물을 좀더 개방적으로 받아들일 수 있게 되기 때문.‘목 짧은 기린 지피’(사진)는 이 같은 교훈을 이야기와 노래를 통해 쉽게 풀어나간 어린이뮤지컬이다. ‘안내견 탄실이’, ‘가방 들어주는 아이’ 등을 쓴 인기 동화작가 고정욱의 원작을 무대화한 작품으로 2012년 초연 이후 꾸준한 사랑을 받고 있다. 2013 김천국제연극제에서 대상과 연출상, 최우수연기상, 2014 서울어린이연극상에서 대상과 극본상을 수상해 작품성도 인정받았다. 세상 모든 만물이 다른 모습 그대로, 다른 능력 그대로 서로를 인정하며 이해하고 함께 어우러져 살아가야 함을 이야기하는 뮤지컬이다. 평화로운 아프리카의 초원에서 태어난 목이 짧은 기린 지피가 주인공. 목이 짧다는 이유로 목이 긴 다른 기린들에게 놀림과 따돌림을 받던 지피는 같은 처지였던 호피무늬 얼룩말 통가를 만나고 둘은 서로를 이해하며 어느새 친구가 된다. 그러다 갑자기 정글에 밀렵꾼이 나타나는데, 밀렵꾼으로부터 정글을 구하기 위한 지피와 친구들의 활약이 이어진다. 무대와 음악, 안무 등은 아프리카를 콘셉트로 해서 꾸며진다. 새롭고 신선한 음악으로 아이들의 상상력을 자극할 예정. 공연 중 마라카스, 탐탐 등의 신기한 악기를 어린이 관객이 직접 연주해 볼 수 있는 시간도 마련된다. 9월5일부터 30일까지 서울 신도림 프라임아트홀에서 공연된다. 2만5000∼3만5000원. (02)2111-3525서필웅 기자

국내 뮤지컬계에는 몇 개의 흥행 보증수표가 있다. 대극장 무대에서 흥행을 보장하는 작품이 ‘오페라의 유령’, ‘지킬 앤 하이드’라면 중소형 무대에서 흥행을 보장하는 작품으로 꼽히는 것은 단연 ‘쓰릴 미’(사진). 2007년 국내 초연 이후 2012년을 제외하고 매년 무대에 오르는 것만 봐도 이 작품의 티켓파워를 알 만하다. 게다가 ‘쓰릴 미’는 젊은 남자 뮤지컬 스타들의 산실이기도 하다. 류정한, 김우형, 김무열 등 대형 뮤지컬 무대에서 활발히 활동하고 있는 배우들은 물론 최재웅, 최수형, 정상윤, 장승조 등 뮤지컬팬이라면 손에 꼽을 만한 젊은 배우들이 모두 이 공연을 거쳐갔다. ‘젊은 스타의 등용문’ 격인 공연인 것.좁은 무대에서 단 두 명의 배우와 피아노 한 대만 놓고 펼쳐지는 지극히 미니멀한 공연이 이토록 관객의 인기를 끌 수 있었던 이유는 무엇일까. 무엇보다 긴장감 넘치는 스토리를 들 수 있다. ‘쓰릴 미’는 1924년 실제 벌어졌던 ‘레오폴드-로엡 사건’을 모티브로 두 명의 천재 범죄자가 벌이는 범죄행각을 다룬 극. 아이큐가 210에 달하는 천재 ‘나’와 역시 명문대를 조기 졸업한 천재 ‘그’는 12살 소년을 유괴해 살해한 죄로 감옥에 갇힌다. 두 천재는 뛰어난 두뇌를 바탕으로 완벽한 범죄계획을 만들어냈지만 ‘나’의 사소한 실수로 모든 계획이 물거품에 빠진 것. 하지만, 이렇게 실패한 범죄계획에는 감춰진 진실이 있다. 관객은 범행 이후 감옥에 갇혀 34년을 보낸 ‘나’의 입을 통해 그 진실을 알게 된다. 성공에 대한 맹목적인 추구만이 덕목이었던 1920년대의 사회 분위기 속에서 뛰어난 두뇌를 가졌지만 오히려 더욱 삐뚤어져 버린 주인공들을 통해 많은 것을 생각하게 하는 극이다. 극은 이러한 이야기를 화려한 무대나 앙상블들의 춤과 노래 없이 오직 두 사람만의 대화와 노래만으로 풀어나간다. 그 대화와 노래 속에 숨어 있는 복선과 암시를 따라가며 감춰진 진실을 찾아나가는 것은 ‘쓰릴 미’가 가진 진짜 재미다. 극이 진행되면서 미묘하게 변화하는 두 주인공의 관계를 지켜보는 것도 ‘쓰릴 미’가 가진 재미. 진실이 하나씩 드러나면서 ‘나’와 ‘그’ 사이의 감정과 권력관계가 조금씩 달라지는데 이 변화를 오직 연기만으로 표현하는 배우들을 보는 재미가 각별하다. 독특한 음악은 ‘쓰릴 미’가 가진 또 다른 매력. 극중 음악은 무대 위에 설치된 단 한 대의 피아노만으로 연주되는데 이처럼 극히 미니멀한 음악이 오히려 ‘쓰릴 미’의 긴장감을 배가시킨다. 지극히 건조한 극의 줄거리와 한없이 메말라버린 인물들, 그리고 음악이 어우러지는 것. 무대 한쪽에서 감미로운 감정과 격정적인 감정을 오가면서 펼쳐지는 피아노 연주를 지켜보는 것도 작품의 소소한 재미다. ‘젊은 뮤지컬 스타의 산실’답게 올해도 많은 마니아들을 거느린 젊은 유망주들이 다수 만날 수 있다. ‘나’ 역에는 정동화, 신성민, 정욱진이, ‘그’ 역에는 에녹, 임병근, 송원근 등이 출연한다. 오는 10월26일까지 대학로 유니플렉스 2관에서 공연한다. 4만∼6만원. 070-4648-7523서필웅 기자 seoseo@segye.com

‘대학로를 대학생들의 문화 중심지로 만들자!’이름에 걸맞게 대학로의 정체성을 되찾기 위한, 대학생들이 직접 기획한 대학로 축제 ‘2014 대학로 콕! 페스티벌’이 31일 대학로 마로니에 공원 일대에서 열린다. 축제를 주관하는 ‘Festa 콕!’은 대학로를 대학생들의 문화공간으로 조성하기 위해 활동하는 대학생 연합단체다. 지난해 ‘대학로문화부흥기획단’이란 이름으로 출범한 후 ‘대학로문화부흥축제’를 열고 호객행위반대캠페인과 소극장공연홍보부스 등을 운영했다. ‘2014 대학로 콕! 페스티벌’의 주제는 ‘첫 만남’이다. 대학로 소극장 공연에 대해 정보를 갖지 못한 대학생들에게 정보와 경험의 기회를 제공하고, 나아가 소극장 공연에 대한 관심을 불러일으켜 새로운 대학생 관객을 유입시키자는 목적이다. 페스티벌 프로그램은 메인행사인 ‘알고갈래? 콕!’과 부대행사 ‘즐겨볼래? 콕!’, 공연행사 ‘보고갈래? 콕!’, ‘듣고갈래? 콕!’, 그리고 호객행위 퀴즈 등으로 나뉘어 진행된다.‘알고갈래? 콕!’은 대학로 소극장 공연을 감성·재미·신선한 경험·스릴 등 4가지 테마로 나눠 관객 맞춤형 공연 정보를 제공한다. 각 테마 별로 8개의 극단들이 참여한다. 관객들은 극단과 공연에 대한 정보를 얻은 후 여러 가지 게임을 통해 공연 할인권을 받을 수 있다. 부대행사 ‘즐겨볼래? 콕!’에서는 성신여대 동아리 ‘뷰티홀릭’이 진행하는 타투와 대학생 연합 문화커뮤니티 ‘컬프’가 마련한 대학로 명소 게임 등을 즐길 수 있다. 청년 커뮤니티 ‘페퍼트리’의 눈맞춤 프로젝트 ‘사람과 음악 속으로 콕!’에도 참여해보고, 취업과 진로에 대한 고민을 풀어주는 ‘청년버스’에도 탑승할 수 있다.‘보고갈래? 콕!’에서는 대학로 소극장 공연팀이 30분 동안 연극 쇼케이스를 선보인다. 극단 드림씨어터는 연극 ‘그 놈을 잡아라’의 한 대목을 펼쳐보이고 배우와의 인터뷰를 진행한다. 극단 JH컴퍼니는 연극 ‘삼봉이발소’(사진)의 맛보기 공연에 이어 배우와 관객이 함께 호흡하는 짝꿍 이벤트를 연출한다. 극단 걸판의 연극 ‘칼자루’와 YD뮤지컬컴퍼니의 뮤지컬 ‘달을 품은 슈퍼맨’도 쇼케이스에 참여한다.‘듣고갈래? 콕!’은 대학로에서 활동하는 버스커들의 무대로 ‘유니버스’, ‘이호밴드’, ‘곱창밴드’, ‘덤덤라디오’ 등이 각각 20분씩 공연 한다. ‘호객행위 퀴즈 프로그램’은 대학로의 골칫거리인 불법 호객행위 근절을 목표로 올바른 연극 표 구입 정보를 관객들에게 전달한다.이밖에도 혼자 연극을 보러 다녀야 했던 남녀들의 위한 소개팅 프로그램 ‘콕&썸’, 축제 참여관객들이 스탬프를 모아 빙고를 완성하면 경품을 주는 이벤트 등이 함께 열린다. 이날 페스티벌은 정오부터 오후 7시까지 무료로 진행된다. (010)2976-2343김신성 기자 sskim65@segye.com

1958년. 필립과 실비아 부부의 집에 올리버가 방문한다. 올리버는 자유로운 삶을 살아가는 동화작가다. 규율과 체면을 중시하는 사회 분위기 속에서 자신이 어떤 사람인지조차 알지 못하는 필립. 그런 필립은 올리버에게 묘한 호감과 동시에 알 수 없는 감정을 느끼고, 실비아는 두 사람 사이의 미묘한 기류를 알아차린 뒤 불안해한다.2014년. 필립과 올리버는 공식적인 연인 사이이다. 개인의 정체성을 드러내는 것이 비교적 자유로운 사회. 그렇다고 모든 문제가 해결되는 것은 아니다. 필립과 올리버는 서로 다른 가치관 때문에 다투고, 실비아는 둘을 화해시키려 애쓴다.연극 ‘프라이드’는 1958년과 2014년을 넘나들며 각각의 시대를 살아가는 성(性)소수자들이 사회적 분위기와 억압, 갈등 속에서 사랑과 용기, 포용과 수용 그리고 자신을 지지해 주는 이들과의 관계를 통해 정체성과 자긍심을 찾아가는 과정을 그린다. 작품은 표면적으로는 ‘성소수자’라는 특정한 인물들을 그리고 있지만, 모두가 한번쯤은 자신에게 물었을 ‘나는 누구인가’라는 근본적인 질문을 던지며 먹먹한 울림을 전한다. 남과 다른 삶은 인정되지 않던 시대 1958년, 그리고 어느 정도의 차이는 인정되는 2014년 현재. 각각의 시대를 살고 있는 필립, 올리버, 실비아는 전혀 상관없는 사람들인 듯해 보이지만 작품은 목소리, 잠 못 드는 밤, 침묵 등의 수 많은 은유와 암시를 통해 두 시대를 극도로 치밀하게 연결해 나간다. 이러한 계획적인 복선들이 촘촘히 얽혀 하나로 이어지면서 등장인물들은 각자의 역사를 만들고 마침내 자신의 정체성과 자긍심을 발견한다. 극은 있는 그대로의 ‘나’를 인정하고 받아들이는 자긍심이야말로 행복한 삶의 근원이라는 보편적 메시지를 가슴 아프지만 따뜻하게 전하고 있다.연극, 뮤지컬 구분 없이 왕성히 활동하는 배우 이명행, 김소진, 최대훈, 김종구, 정상윤, 김지현, 오종혁, 박은석이 출연한다. 뮤지컬 ‘카르멘’ ‘심야식당’, 연극 ‘환상동화’ 등에서 다양한 무대 메커니즘에 따뜻한 감성까지 담아내는 김동연이 연출을, 연극 ‘모범생들’의 작가 지이선이 각색을 맡았다. 11월 2일까지 대학로 아트원씨어터 2관에서 관객을 맞는다.(02)766-6007김신성 기자

이것이 날개다 / 문인수뇌성마비 중증지체·언어장애인 마흔두 살 라정식씨가 죽었다.자원봉사자 비장애인 그녀가 병원 영안실로 달려갔다.조문객이라곤 휠체어를 타고 온 망자의 남녀친구들 여남은 명뿐이다.이들의 평균 수명은 그 무슨 배려라도 해주는 것인 양 턱없이 짧다.마침, 같은 처지들끼리 감사의 기도를 끝내고점심식사 중이다.떠먹여 주는 사람 없으니 밥알이며 반찬, 국물이며 건더기가 온데 흩어지고 쏟아져 아수라장, 난장판이다.그녀는 어금니를 꽉 깨물었다. 이정은씨가 그녀를 보고 한껏 반기며 물었다.#@%, 0%·$&*%ㅒ#@!$#*? (선생님, 저 죽을 때도 와 주실 거죠?) 그녀는 더 이상 참지 못하고 왈칵, 울음보를 터트렸다. $#·&@＼·%, *&#……(정식이 오빤 좋겠다, 죽어서……) 입관돼 누운 정식씨는 뭐랄까, 오랜 세월 그리 심하게 몸을 비틀고 구기고 흔들어 이제 비로소 빠져나왔다, 다 왔다, 싶은 모양이다. 이 고요한 얼굴, 일그러뜨리며 발버둥치며 가까스로 지금 막 펼친 안심, 창공이다.그림=화가 박종성프란치스코 교황이 한국인과 함께 행복한 100시간을 보내고 떠난 뒤 우리들 마음속에 여운이 오래 남는다. 도착하는 날부터 소형차를 타고, 특별히 가난하고 소외받는 사람들, 장애와 아픔이 있는 사람들의 곁에 서서 그들과 소통하고, 그들의 머리를 쓰다듬으며 강복하고, 그들의 볼에 입을 맞추고 눈을 맞추는 모습을 보면서 많은 깨달음을 얻게 된다. 방한 둘째 날 충북 음성 꽃동네를 찾아간 교황이, 상태가 어려운 환자일수록 더 많이 두 손으로 어루만지고 껴안고 이마에 입을 맞추는 장면을 보았다. 우리들 가까이에도 많은 장애인이 하루하루 힘겨운 삶의 시간을 견디고 있으며, 교황님처럼 아름답고 따뜻한 마음을 가진 많은 분들이 그들의 곁에서 헌신적으로 보살펴주고 있다. ‘뇌성마비 중증지체, 언어장애인’ 라정식씨는 ‘오랜 세월 그리 심하게 몸을 비틀고 구기고 흔들어’ 나이 마흔두 살에, 죽어서 비로소 ‘고요한 얼굴’이 되었다. 살아남은 이의 부러움을 받으며 ‘아수라장, 난장판’을 죽어서야 겨우 빠져나왔다.아무 죄 없이 평생 동안 견뎌내야 하는, 죽는 것이 더 나은 그들의 아픔에 대하여, 곁에서 그들을 보살피는 이의 노고와 숭고함에 대하여 새삼 마음 깊이 새기는 시간을 가져본다. 이혜선 시인·문학평론가

인간은 보통 자기 뇌의 10%를 사용한다. 만일 인간이 뇌를 100% 활용할 수 있게 된다면 과연 무슨 일들이 벌어질까. ‘인간이 뇌를 100% 사용할 수 있다면?’이란 가정에서 출발한 영화 ‘루시’는 새삼 인간의 뇌와 지성, 인류의 자존감에 대해 돌아보게 만든다.섹시하면서도 사랑스럽기까지 한 할리우드 대표 여배우 스칼릿 조핸슨과 신을 연기할 수 있는 유일한 배우 모건 프리먼, 그리고 수식어가 필요 없는 대한민국 대표 배우 최민식이라는 환상의 라인업으로 화제를 모은 영화 ‘루시’의 매력은 관람의 재미를 점층적 수법으로 상승시키는 데 있다. 인간의 평균 뇌 사용량이 24%에 이르면 신체에 대한 완벽한 통제가 가능해지고, 40%에 달하면 주변의 모든 상황을 제어할 수 있다는 식이다. 62%를 사용할 경우 타인의 행동까지도 컨트롤하게 된다.평범한 삶을 살던 루시는 어느 날 사귄 지 일주일 된 남자친구로부터 알 수 없는 가방 하나를 건네받으면서 일상이 깨지기 시작한다. 가방 속 물건을 운반해 줄 것을 요구하는 지하세계의 악 ‘미스터 장’으로 인해 뱃속에 강제로 포장된 약물을 넣게 된 루시는 폭력배의 구타 때문에 약물이 터져 전신에 퍼지게 된다. 강력한 약물에 의해 루시의 모든 감각이 깨어나게 되고, 그녀는 이론에 불과했던 인간 두뇌의 한계를 뛰어넘게 된다.“모든 게 느껴져요. 공간, 사람, 지구의 자전, 몸 안을 돌고 있는 혈액의 흐름, 한 살 무렵의 기억….”반면 두려움, 고통, 욕망 등은 떨쳐낼 수 있게 된다. 루시의 뇌 사용량이 커져갈수록 그녀의 능력 또한 더욱 강력해진다.실타래처럼 빼곡히 늘어선 회선들 사이에서 한 가닥을 추려 한국어로 들리는 통화내용을 잡아내는 장면은 특히 인상적이다.뇌이론에 대해 설명하는 대목에선 자짓 감흥이 떨어질 수 있다는 점을 감안해 먹이를 노리는 치타나 영리한 돌고래의 모습 등 ‘동물의 왕국’에서나 볼 만한 장면들을 적절히 사용했다. 뤼크 베송 감독의 노련미와 오락적 기교가 묻어나는 순간이다. ‘인류는 존재보다 소유에 관심이 많다’, ‘영원이 안 죽거나 번식을 하는 방법, 생명체는 둘 중 하나를 택한다’ ‘인간은 1000억개의 신경세포 가운데 15%만을 사용한다’ 등의 대사들은 많은 생각을 낳게 한다. ‘무엇을 상상하든 그 이상을 보게 될 것’이란 ‘매트릭스’ 시리즈의 홍보문구가 절로 떠오른다.90% 단계에서는 공간이동에 이어 시간마저 잡아두고 조율할 수 있게 된다. 화면은 태초의 우주가 형성 되기 이전, 가스로만 가득 찬 공간을 보여준다. 인간의 뇌는 우주보다 깊고 넓으며 무한하다.재미로 가볍게 관람하던 관객들은 어느샌가 온몸을 감싸오는 심오한 철학에 결국 자신을 내맡기게 된다. 그렇다면 뇌를 100%를 사용하는 단계에서는 어떠한 능력을 부여받을 수 있을까. 거장 뤼크 베송의 상상력에 절로 고개가 숙여진다. 그의 매력이 유난히 커 보인다.인간 한계를 넘어 두뇌 활용 100%에 이르게 되는 주인공 루시 역을 맡은 스칼릿 조핸슨은 죽음을 두려워하는 평범한 여자에서 거대한 능력을 갖게 되면서 감정을 잃고 냉철하게 변해가는 여전사의 모습까지 폭넓은 스펙트럼의 연기를 선보인다. 원톱 주연을 맡은 그녀는 대체할 수 없는 자신만의 진가를 유감없이 발휘하며 할리우드를 이끌어 갈 여배우임을 입증했다. 할리우드의 살아있는 전설 모건 프리먼은 뇌연구 학계 권위자 노먼 박사로 등장해 가설에 불가했던 자신의 이론을 증명하게 된 루시를 돕는 조력자로서 영화의 설득력을 더한다. 할리우드에 처음 진출한 최민식은 극중 절대 악 미스터 장으로 출연해 결코 위축되지 않는 연기로 자신만의 카리스마를 내뿜으며 압도적인 존재감을 드러낸다.김신성 기자 sskim65@segye.com★스칼릿 조핸슨은8세 때 뉴욕 브로드웨이에서 이선 호크와 함께 공연한 ‘소피스트리’로 데뷔했다. 14세 때 로버트 레드퍼드 감독의 ‘호스 위스퍼러’에서 승마 사고로 트라우마를 겪는 10대 소녀를 연기하며 이름을 알렸고, ‘판타스틱 소녀 백서’로 토론토 영화평론가협회가 수여하는 여우조연상을 수상했다. 2003년 ‘사랑도 통역이 되나요?’에서 빌 머리의 상대역으로 나와 베니스국제영화제의 여우주연상을 거머쥐었다. 이후 블록버스터 시리즈 ‘아이언맨 2’와 ‘어벤져스’, ‘캡틴 아메리카: 윈터 솔져’로 인기를 누리고, 최근 스파이크 존즈 감독의 SF 로맨스 ‘그녀’에서 목소리 연기만으로 로마국제영화제 여우주연상을 차지했다.

아이언맨, 스파이더맨, 배트맨, 엑스맨 같은 슈퍼 히어로가 할리우드를 장악한 요즘. 아마도 그 뒷골목은 원래 이들의 세상이었을 것이다. 바로 못난 거북이 영웅들, 닌자 터틀이다. 뉴욕은 악당 슈레더와 그가 이끄는 조직 ‘풋 클랜’에 의해 장악당한 이후 범죄와 폭력이 난무하는 도시로 변해버렸다. 어릴 때 사고로 아버지를 잃은 에이프릴(메간 폭스)은 방송국 ‘채널6’의 기자가 된 뒤 사고의 원인을 캐내기 위해 카메라맨 번(윌 아넷)과 함께 풋 클랜의 음모를 파헤치러 나선다. 에이프릴은 슈레더와 손잡은 사업가 에릭 삭스(윌리엄 피츠너)의 실체를 알아낸다. 한편, 하수구에 살던 닌자 터틀 4총사 레오나르도, 도나텔로, 라파엘, 미켈란젤로는 암흑으로 변해가는 도시를 구하기 위해 오랜 수련 기간을 끝내고 마침내 거리로 나온다.이 우스꽝스러운 영웅들은 원래 동양무술의 고수인 생쥐 스승과 함께 하수구에서 살고 있었다. 시시때때로 ‘코와붕가∼’를 외치며 페퍼로니 피자와 까칠한 농담을 즐기는 10대 거북이 영웅들. 지하 하수구에서 대낮 대로로 진출한 거북 전사들의 화려한 3차원(3D) 액션은 최근 개봉한 ‘트랜스포머: 사라진 시대’의 속편처럼 보인다. 트랜스포머 시리즈를 연출한 마이클 베이 감독이 제작을 맡았기 때문이다. 트랜스포머의 섹시 아이콘 메간 폭스는 못난이 거북들과 어울리며 일곱 난장이와 함께한 백설 공주처럼 나온다. 메가폰은 ‘월드 인베이젼’(2011) ‘타이탄의분노’(2012)를 연출한 조너선 리브스먼 감독이 잡았다. 리브스먼 감독은 거북이들의 어두운 면을 싹 빼버리고 유쾌한 말장난과 액션을 골라 담았다. 눈밭에서 벌어지는 악당들과의 추격신이 눈길을 붙잡는다.영화의 원작은 1984년 미국 코믹북 아티스트였던 피터 레어드와 케빈 이스트먼의 심심풀이용 그림에서 시작되었다. 원작 만화는 미국 만화사 마블코믹스의 ‘데어데블’ 등 황폐한 영혼에 온갖 고뇌를 가진 슈퍼 히어로를 패러디하기 위해 만들어졌으나 당시 신선한 발상으로 큰 인기를 끌었다. 1권은 3000부를 인쇄했지만, 2권이 나올 때엔 1만5000부의 선주문이 들어왔을 만큼 인기가 폭발적이었다. 이후 어린이용 TV애니메이션, 게임, 영화로 다시 태어났다. 2012년 어린이 방송 니켈로디언에서 방영한 ‘돌연변이 특공대 닌자거북이’ 시리즈는 잠시 식어가던 못난이 거북이들의 인기에 다시 기름을 부었다.1993년 ‘닌자거북이3’ 이후 20여 년 만에 다시 실사 영화로 나온 이번 작품은 특수효과가 돋보인다. 제작진은 ‘스타워즈’ ‘터미네이터’ ‘배틀쉽’ 등의 작품에서 특수효과(VFX)를 담당한 인더스트리얼 라이트 앤 매직(ILM)의 파블로 헬만을 시각효과 감독으로 영입했다. 헬만 감독은 최신 모션 캡처 기술을 활용해 거북이들과 스승 쥐 캐릭터를 보다 생생하고 현실감 넘치게 구현해냈다. 배우들의 생생한 감정 연기가 관객을 매료시킨다.김신성 기자

# 미로에서 길을 잃다가톨릭교회의 수장인 프란치스코 교황이 우리나라를 다녀갔다. 그는 밝은 미소를 머금고 비행기에서 내려, 내내 힘들고 지친 사람들에게 손을 내밀고 겸손하게 몸을 낮추고 이야기를 들어주었다. 그의 모습에서 그동안 여러 가지 일로 지친 사람들이 위안을 얻고, 멀리서 그 모습을 물끄러미 지켜보는 사람들까지도 몸과 마음이 치유되는 듯한 기분이 들었다. 불확실한 삶은 복잡한 미로를 헤매는 듯 늘 우리를 곤경에 빠뜨리곤 한다. 그러한 어두움을 물리치고 갈 길을 밝혀주는 빛, 그중에서도 특히 사람에게서 나오는 빛이야말로 빛 중에서도 가장 밝은 빛일 것이다. 아주 오랜만에 우리는 그러한 빛을 만났다. 프란치스코 교황은 1282년 만에 탄생한 비유럽권 교황이라고 떠들썩했다. 그는 아르헨티나에서 태어나 예수회 소속의 신부로 봉직했으며, 형식을 깬 행동들과 소탈한 생활로 사람들에게 많은 감동을 주고 있다. 본명은 호르헤 마리오 베르골리오(Jorge Mario Bergoglio)이다. 우리는 아르헨티나 출신 호르헤라는 이름을 가진 사람을 또 하나 알고 있다. 호르헤 루이스 보르헤스(Jorge Luis Borges), 아주 유명한 소설가이며 독서가이다. 그의 소설은 전부 단편들인데 ‘환상적 사실주의’라고 일컬어지는 독특한 분위기의 이야기들이다. 마침 얼마 전 나는 보르헤스의 ‘알레프’라는 소설을 읽었다. ‘알레프(Aleph)’는 히브리어의 첫 글자이고 무한집합을 의미하는 글자이다. 또한 눈먼 보르헤스가 바라보는 세상의 모습이기도하다.그 책은 죽음과 미로로 가득한 보르헤스의 세계였다. 특히 제일 인상에 남았던 이야기는 미로에 살고 있다가 테세우스에게 죽임을 당하는 미노타우로스의 이야기인 ‘아스테리온의 집’과 미로를 가지고 장난치다가 미로에 갇히는 이야기인 ‘두 명의 왕과 두 개의 미로’였다.잘 설계된 미로를 건설한 바빌로니아 왕이 자기의 왕국을 방문한 아라비아 왕에게 장난 삼아 미로에 들어가게 한다. 느닷없이 미로에 갇히게 되고 헤매다 겨우 빠져나온 아라비아 왕은 큰 굴욕을 느낀다. 그러나 그는 자신의 당황과 분노를 내색하지 않고, 바빌로니아 왕에게 자기의 나라에도 미로가 있으니 한 번 방문해 달라고 청하며 그 나라를 떠난다. 그는 아라비아에 도착하자마자 군사를 모아 바빌로니아를 습격하고 결국 함락한다. 그리고 왕을 포로로 잡아 묶고 낙타에 태워 사흘간 사막 한가운데로 데리고 간다. 거기서 그는 “바빌로니아에서 당신은 내게 수많은 계단과 문과 벽으로 만들어진 청동 미로 속에서 길을 잃어버리게 하려고 했소. 이제 전지전능하신 알라께서 당신에게 미로를 보여 주도록 허락하였소. 그곳에는 올라갈 계단도 없으며 힘들게 열어야 하는 문들도 없고, 돌아다녀야 할 진저리 나는 복도들도 없으며 당신의 길을 막을 벽들도 없소”라고 이야기한 후 끈을 풀어 주었다. 그리하여 바빌로니아 왕은 벽이 하나도 없는 미로에 갇혀 결국은 굶어죽게 된다.벽이 없는 미로의 이미지는 무척 강력한 상징이었다. 실은 우리가 살고 있는 도시 또한 미로다. 한 번 들어가면 빠져나올 수 없는 미로이다. 혹은 사막이다. 그늘이 없고 물도 없이 하루 종일 땡볕에 내 머리와 어깨와 등을 노출한 채 헉헉거리며 그늘을 찾아다녀야 하는 사막이다.사람들 사이에는 보이지 않는 견고한 벽이 있으나 정작 나를 지켜줄 안온한 벽은 존재하지 않는다. 우리는 모든 것이 통하는 길이지만 사람들을 연결해주는 길이 없는 그런 불가해하고 초현실적인 환경에 둘러싸여 있다. 그런 현상은 단지 도시화가 불러온 슬픈 현실만이 아니라, 아주 전염성이 강한 질병처럼 정도를 가리지 않고 번지고 있다. 조계사 대웅전과 회화나무. 대웅전은 보천교 법당이었던 ‘십일전’(十一殿)을 옮겨왔다.# 도시의 번잡함을 덮어주는 조계사그래서 사람들에게는 오아시스가 필요하고 온몸을 달구는 땡볕을 피할 수 있게 해주는 그늘이 필요하다. 사람들 사이의 길이 막히고 비와 땡볕을 가려줄 그늘이 없을 때, 사람들이 찾을 수 있는 곳은 어떤 절대적인 곳, 말하자면 종교적인 장소들이다. 사람들에게 그런 그늘을 드리워주는 장소라면 먼저 명동성당 같은 곳이 떠오른다. 그리고 종로 한복판에 있는 조계사가 있다.인사동에서 광화문 쪽으로 길을 건너면 수송동이 나온다. 수송동은 원래 수동과 송현의 앞 글자만 따온, 일제강점기에 행정구역을 정비하며 무성의하게 동네 이름을 합쳐 지을 때 만든 이름이다.500년 된 조계사 백송.송현이란 예전에 소나무가 울창해서 ‘소나무 언덕’이라는 의미를 집어넣었다는데, 지금 조계사 주변은 울창한 소나무 숲 대신 웅장하고 아주 건조한 건물들이 숲을 이루고 있다. 그리고 그 앞으로 나무가 두 그루 있을 뿐이다. 한 그루는 도로에서 조계사를 들어가는 방향에서 보이는 500살 먹은 백송이다. 예비군처럼 초록과 흰색이 섞인 피부를 가지고 있다가, 어느 순간 온통 하얀색으로 갈아입기를 수백번 했음에도 아직도 청청한 것을 보면 늘 경이로운 생각이 든다. 그리고 대웅전 앞마당에는 백송에 비해 젊기는 하지만 그래도 수령이 450년이 된다는 회화나무가 한 그루 서있다. 수령은 백송에 비해 어리지만 덩치가 훨씬 크고 무성한 잎과 풍성한 그늘을 드리우고 있어, 조계사에 들어서면 그 나무가 그 공간의 주인처럼 보인다.그 나무를 보기 위해 나는 가끔 조계사에 간다. 물론 서울 한복판에 있어서 쉽게 가볼 수 있어서이기도 하지만, 내가 그곳에 가는 이유는 사람을 포근히 안아주는 그늘이 있기 때문이다. 조계사는 그리 오래된 사찰이 아니다. 주로 일제강점기에 벌어진 여러 가지 역사를 품고 있는 곳이다. 한때는 권세가의 사가였고 한때는 근대식 교육을 수행하던 학교였던 땅에 한용운, 박한영 등이 주축이 되어 세운 절이다. 그리고 한국 불교를 이끌고 있는 조계종의 중심 역할을 하는 곳이다.절의 분위기는 우리가 아는 선적이고 영적인 기운이 감도는 그런 호젓하고 엄숙한 공간이 아니라, 도시 안에 관광객이 그득하고 늘 이런저런 행사로 번잡한 곳이기도 하다. 그 한가운데 있는 대웅전으로 말하자면, 전북 정읍에서 발흥한 신흥종교인 보천교(증산교의 일파)의 법당이었던 ‘십일전(十一殿)’을 보천교 교주였던 차경석이 죽은 후 사들여서 옮겨 지은 건물이다. 일제의 조선사찰령에 반대하여, 만해 스님을 비롯한 여러 스님이 모여 현 조계사인 태고사를 창건한 것이 70여 년 전의 일이다. 당시 한국 불교의 자존을 상징하기 위해 궁궐 양식을 일부 도입하여 현재와 같은 규모(정면 7칸, 측면 4칸, 약 512㎡)가 되었으며, 지어질 당시 중앙청과 종로 사이에 가장 높은 건물이었다 한다. 그리고 그 넓고 높은 절 안에 홀로 모셔지던 아주 수려한 용모의 목각 석가여래상은 영암 도갑사에서 옮겨왔다. 어찌 보면 그저 그런 곳이고 늘 여러 가지 사회문제들에 관련되어 수선스런 곳이지만, 단순한 종교시설로 보기에는 무척 넓은 품을 가지고 있는 곳이다. 그리고 회화나무는 넓은 그늘을 드리운 채 그 번잡스러움을 묵묵히 바라보고 있다. 그 그늘 아래 서면 누구나 신분과 직업과 재산의 높낮이가 소거된 채 ‘신 앞에 선 단독자’가 되어버린다. 이런 것이 아마 종교가 원하는 이상세계가 아닐까.조계사의 그늘에 기댄 사람들.# 사람끼리 서로 나누는 따뜻한 그늘내가 조계사를 알게 된 건 불과 십 년 전의 일이다. 어느 날 나는 인사동에 갔다가 우정국로 건너편에 조계사가 있다는 사실을 비로소 알게 되었다. ‘비로소’라는 말이 조금 우습기는 한데, 대충 안국동로터리에서 종로 쪽으로 가는 길 변에 조계사가 있다는 것을 모르지는 않았다. 하지만 그 앞에 올망졸망 모여 있던 상가 건물들에 가려서 전혀 보이지 않았다. 그 길이 마침 어릴 적 나의 통학로여서 어릴 때부터 그 앞으로 줄곧 지났으면서도 한 번도 들어가 본 적이 없었다. 그러다 조계사가 사우를 확장하며 길 앞을 가리던 건물을 철거하자, 마치 의자를 끌어 앞으로 나오듯 대로변으로 절이 쑥 나오게 된 것이다.길을 건너서 들어가 보니, 마침 그때 대규모 정비공사를 하느라 절 안은 온통 공사용 비계와 자재들이 가득했다. 그리고 그 숫자만큼 사람들도 가득했다. 대웅전은 지붕을 수리하는지 기와를 모두 걷어내어 골조는 큰 비닐 막으로 덮여 있었고, 천장에 가설구조물을 걸어놓고 부재를 고치는 중이었다. 그 어수선한 풍경 아래서 태연하게 사람들이 모여서 예불을 하고 행사를 하고 있었다. 뭐랄까, 내가 평소에 알고 있던 종교적인 이미지와는 너무나도 다른 풍경이었다. 나는 대웅전 한 귀퉁이에 앉아서, 모르는 집에 처음 놀러온 손님처럼 머쓱하게 그 풍경을 지켜보고 있었다. 높고 넓은 법당 안에 딱 사람 크기만 한 부처가 한 분 모셔져 있었고, 사람들은 공사장의 한가운데 앉아 있었고, 여기저기 열린 틈으로 들어온 비둘기, 참새 등이 왔다 갔다 하며 공양 올린 과일이며 쌀알을 쪼고 있는 그 묘한 풍경을.보통 절이라고 하면, 진입하는 공간에서부터 가장 신성한 곳인 법당까지의 어떤 위계와 규칙이 있는데, 이 절은 그런 규칙이라고는 아무리 꿰맞춰도 찾아지지 않았다. 들어가자마자 대웅전이 한가운데 있고, 그 앞에 큰 회화나무가 법당보다 더 높고 넓게 앉아 있고, 그 앞으로 마치 관중석처럼 나무로 대충 만든 벤치들이 듬성듬성 놓여 있고, 사람들은 그 벤치에 앉아서 법당을 무심히 쳐다보고 있다. 삶이 아주 힘들어 보이는 허름한 차림의 사람들, 야무진 표정으로 무언가를 기원하는 부인들, 말쑥한 양복을 차려 입고 회화나무 주위를 돌고 가는 중년 신사, 경내를 오가며 분주히 일하는 관계자들…. 누군가는 백팔배를, 누군가는 삼배를 올리고, 누군가는 향초에 불을 붙이며, 누군가는 엎드려 경을 읽는다. 그러다 예불 시간에 이르러도, 해인사나 송광사처럼 많은 스님들이 정연히 모여 일제히 읊는 법문 소리가 사위를 압도하는 광경과는 사뭇 다르다. 한국불교 대표 종파인 조계종 제일교구 본사인 조계사. 마음으로 보지 않으면, 보아도 보는 것이 아니라고, 조계사라면 그 고유명사가 주는 이런저런 선입견이 없지 않았다. 그 때문에 ‘답사’라고 벼르고 별러 땅끝 미황사나 화순 쌍봉사 같은 먼 데 절까지 굳이 찾아다니면서도 조계사는 선뜻 다가가기 힘든 곳이었다. 부석사 무량수전이나 봉정사 극락전처럼 몇 백 년의 연륜을 가진 것도 아니요, 무릎을 치는 배치나 다시없는 보물을 지닌 것도 아니지만, 가까이, 너무나 가까운 곳에 있다는 것이 조계사만의 매력이다. 견디기 어려울 정도로 삶이 고단할 때가 아니라도, 어렵게 일상을 떠나지 않고도, 어깨를 짓누르는 보이지 않는 짐을 잠시 덜고 올 수 있는 곳. 그리고 그 풍성한 그늘에 들어가 사람들이 서로 품어주고 안아주고 서로 그늘을 드리워주는 따뜻한 세상을 꿈꾸게 하는 곳, 그런 편안함 때문에 사람들은 조계사가 품은 그늘로 기꺼이 들어간다. 임형남·노은주 가온건축 공동대표·‘집, 도시를 만들고 사람을 이어주다’ 공동저자

도미니카공화국의 보카치카는 작은 해변마을로, 이 나라에 처음 들어올 때 비행기에서 내려다보이던 그 푸른 바다를 지니고 있다. 수심이 낮아서 멀리까지도 수영을 해서 나가곤 했다. 물이 맑아서 물고기들도 잘 보인다. 더 멀리 나가면 물고기는 더 많이 보이고, 눈앞에 보이는 작은 섬에도 갈 수 있을 거 같아 가보기로 했다.수영으로 가기에는 먼 거리다. 그래서 발로 젓는 오리배 비슷한 배를 빌려 타고 바다로 나가본다. 뭍에서만 봤던 섬에 닿을 때쯤에는 지쳐 있었다. 햇빛도 피하고 싶었고, 다리도 아프기 시작했다.생업으로 고기를 잡는 현지 어민들의 조각배.섬에 대충 배를 묶어 놓고 섬을 구경했다. 무인도라고 부를 수 없을 만큼 작은 섬이다. 땅이 있긴 한데, 오래 머무를 수 있는 땅은 아니다. 나무로 둘러싸여 있으며, 그 나무가 섬을 뒤엎었다. 그 나무는 도미니카공화국뿐 아니라 중남미에서 흔히 볼 수 있는 나무다. 뿌리가 나무줄기를 타고 올라가 다시 아래로 내려온다. 치렁치렁한 뿌리들이 나뭇가지처럼 보이지만 자세히 보면 역으로 올라가 다시 내려오고 있다. 이 나무들이 정글처럼 보이게 만든다. 뭍의 길거리에서는 많이 봤지만, 물에서 자라는 나무는 처음 봤다. 좁은 땅에 뿌리를 내리고 올라간 나무는 비좁게 자랐다. 나뭇가지에서 내려온 뿌리는 물속으로 다시 들어갔다. 섬 주변 바다는 수심이 다시 낮아졌다. 스노클링하기에 좋다. 물고기들이 훨씬 많이 돌아다닌다. 물고기과 같이 헤엄을 쳐서 섬 주변을 돌았다. 이 섬에서 보는 뭍가는 또 다른 느낌이다. 육지가 아니라 섬처럼 느껴진다. 그것도 틀린 말이 아닌 것이 도미니카공화국 자체가 섬이 아닌가. 스노클링을 즐기는 내 주변에는 나와는 다른 목적으로 자맥질을 하는 사람이 있다. 물속으로 들어가 살펴보니, 작살로 물고기를 잡고 있었는데, 이미 몇 마리를 꿰차고 있었다. 큰 물고기를 노려서 작살 하나만으로 명중시킨다. 작살이 고무줄에 의해 나가는 것도 아니고 막대기에 창살을 붙인 것뿐이다. 제법 큰 물고기를 잡는 현지인의 모습이 마치 아마존에 들어온 듯한 착각을 하게 만든다.저 앞에 보이는 무인도까지 가보기로 했다.나는 놀러 왔지만 이들에게는 이 바다가 생활터전이다. 생업을 위해 이 바다를 찾은 다른 현지인이 도착했다. 이번에는 작은 배를 타고 왔는데 그들은 더 놀라운 기술을 사용하고 있었다. 큰 그물을 배 위에서 던져서 한번에 많은 물고기를 잡아 올렸다. 그물을 던지고 오래 기다리지 않고 바로 들어 올리는데 물고기들이 잔뜩 잡혀 있다. 파닥파닥 뛰는 작은 물고기들이 햇빛에 반짝이는 장면이 여간 아름다운 게 아니다.배 안에는 물고기들이 잔뜩 쌓여갔다. 신기해하는 나에게 그 어부는 물고기를 원하냐고 물어왔다. 뒷일은 생각도 안 하고 “시(Si·네)”라고 대답했다. 그가 물고기 한 바가지를 퍼서 내 오리배에 던져줬다. 절반쯤은 바다로 떨어졌지만, 그래도 많은 물고기가 남았다. 멸치과의 제법 큰 생선을 막상 받아는 왔지만 어떻게 할지는 판단이 안 선다. 일단 물고기를 비닐봉지에 넣어 놓았다. 나중에 친해진 현지인에게 줬는데, 그가 실제로 먹었는지는 알 길이 없다.기이한 모양의 나무.나는 보카치카에서 현지인과 관광객의 경계에서 살아가고 있는 것처럼 느껴졌다. 현지인의 해변과 관광객의 해변이 다르기 때문에 나는 항상 그 중간에서 지냈다. 숙소에 있는 사람이라곤 일하는 직원과 유일한 투숙객인 나뿐이다. 그러니 저녁에는 사람들이 모두 모여 술 한잔을 하면서 이야기를 나누게 된다. 주인 남자는 보카치카의 지역 유지쯤 되는 사람으로 미국에 쇼핑을 하러 간단다. 이 남자의 어머니인 이 지역 최고령 할머니를 위해서 미국을 간다고 했다. 할머니와도 인사를 나눴는데, 인상이 아주 좋았다.리조트들이 들어오기 전에는 이 호텔이 여기서 높은 건물이었다. 해변가에 더 높은 리조트들이 들어서면서 이 호텔은 전망도 망쳤고, 점점 손님이 줄어들었단다. 그래도 할아버지는 개의치 않는다. 가끔은 나 같은 여행자가 찾아 온단다. 그러면 그 사람들과 이렇게 술 한잔 하는 것이 행복하다고 한다. 나 또한 행복해진다. 현지 아이들에게 해변에서 두꺼비집 만드는 걸 알려주니, 성을 만들었다.마을에는 야자나무로 어설프게 실내장식을 한 식당이 있다. 스파게티를 내놓는다고 써 있어 믿기지 않지만 식당 안으로 들어갔다. 빵을 식당 한가운데 있는 테이블에서 직접 썰어서 주는데 깜짝 놀랐다. 너무 맛있는 바게트다. 이 식당 주인은 도미니카공화국 사람이 아니었다. 이탈리아 사람으로 도미니카공화국 여자와 결혼을 했단다. 보카치카가 너무 좋아서 이곳에 식당을 차렸다고 한다. 이탈리아인이 만드는 스파게티라면 믿고 시켜도 된다. 역시 유럽에서 먹던 맛 그대로다.내가 칭찬을 아끼지 않자, 주인아저씨도 식당 자랑을 이어갔다. 잡지에 나온 자기네 식당을 보여줬다. 알고 보니 이 아저씨가 보통 이탈리아인이 아니었다. 이탈리아 요리사로 나름 유명한 사람이었다. 맛없던 파스타만 먹다가 훌륭한 요리를 맛봐서 이 식당을 좋아하게 됐다. 완벽하게 구워진 스테이크도 맛있다. 와인 한 잔을 달라고 해서 마시니, 이곳이 어디인지 착각을 불러일으킨다. 그렇게 아름답기만 했던 바다가 무서울 때도 있다는 사실을 알게 된 건 며칠 후였다. 갑자기 온 몸이 따갑기 시작했다. 해파리 같은 독을 가진 생물체는 주변에 없었는데, 독에 쏘인 것처럼 아파서 물 밖으로 나갔다. 사람들이 말하길, ‘메두사’라고 부르는 생물체가 뿜은 독이란다. 심하진 않고 간지럽기만 하니까 몇 시간 있으면 괜찮아질 거라며 안심시켜줬다. 바다 바닥에서 살고 있는 메두사를 내가 발로 건드렸나 보다. 독을 물에 퍼트리기 때문에 온 몸이 다 따끔거렸던 것이다. 푸르고 아름다운 바다는 이처럼 장미 가시처럼 독을 갖고 있기도 하다. 아름다운 하늘과 바다를 가진 보카치카를 떠나 다음 행선지를 떠나는 날이 다가왔다. 도미니카공화국의 바다를 따라 북쪽까지 가기로 정했다. 가는 길에 마음에 드는 마을이 있으면 머물고, 다음 행선지로 떠나기로 했다. 특별히 계획을 짜지 않더라도 갈 곳은 많다.강주미 여행작가 grimi79@gmail.com