세종문화회관은 다음 달 24일부터 26일까지 산하 예술단 통합공연 ‘조선 삼총사(우리가 꿈꾸는 세상·사진)’를 대극장 무대에 올린다고 11일 밝혔다. 이 무대에는 서울시국악관현악단, 서울시무용단, 서울시뮤지컬단 등 세종 산하 7개 예술단이 참여한다. 한진섭 서울시뮤지컬단 단장이 연출을 맡으며 정혜진 서울시무용단장이 무용 안무를, 안무가 서병구가 뮤지컬 안무를 담당한다. 2012년 한국연극대상 등을 받은 이미경 극작가가 대본을 썼고, 뮤지컬 ‘그날들’ ‘피맛골 연가’의 장소영 작곡가가 음악감독을 맡았다. 뮤지컬은 동학농민운동에 앞서 1811년(순조 11년)에 일어났던, 홍경래의 난을 배경으로 당시 세도정치와 삼정 문란에 맞서 자신의 안위보다 세상을 구하는데 무게를 두었던 사람들 이야기를 그린다. 주인공 김선달 역은 허도영이, 홍경래 역은 한일경이, 조진수 역은 김범준이 각각 연기한다. 이들 세 배우는 모두 서울시뮤지컬단 소속이다. 세종문화회관은 공연에 앞서 이달 24일 오후 7시30분 네이버 TV를 통해 주요 넘버(노래)를 생중계로 소개하는 쇼케이스를 진행한다. 박성준 기자 alex@segye.com

가을 음악 페스티벌을 대표하는 ‘그랜드 민트 페스티벌 2020’(GMF2020·사진)이 오는 10월 24·25일 양일간 서울 올림픽공원에서 열린다. 특히 신종 코로나바이러스 감염증(코로나19)으로 대형 야외 페스티벌이 줄줄이 취소되거나 온라인 생중계로 전환한 가운데, 유일하게 관객 입장을 허용하는 페스티벌이라서 관심이 쏠리고 있다. 주최 측 민트페이퍼는 최근 1·2차 라인업 명단과 요일별 출연 가수 일정을 공개했다. 첫날에는 그_냥 바밍타이거(Balming Tiger) 박원 볼빨간사춘기 솔루션스 윤딴딴 윤하 이민혁 자이로 정은지 콜드(Colde) 페퍼톤스 홍이삭이 출연한다. 둘째 날에는 10CM 데이브레이크 딕펑스 마인드유 설(SURL) 소란 스텔라장 엔플라잉(N.Flying) 적재 정세운 정승환 최예근 흰(HYNN)이 무대를 꾸민다. 주최 측은 올해 새로운 프로그램도 내놓는다. ‘더 모멘트 오브 유’(The Moment of You)로, 음악 페스티벌에서 만나볼 수 없었던 아티스트들을 특별히 조명해 GMF 무대에 초대한다. 장르, 성향, 경력 등과 무관한 아티스트 자체의 특별한 순간에 초점을 맞춘 프로그램이어서 다양한 아티스트들이 참가할 것으로 기대된다. 또 주최 측은 ‘코로나19 시대에 공존할 수 있는 페스티벌’을 위한 방역 지침, 운영 변동, 관객수 제한에 관한 내용을 담은 입장문을 발표한 바 있다. 관객수를 예년의 50% 미만으로 제한, 현장 방역 및 입장 절차 강화, 스탠딩존 폐지 등을 약속했다. 주최 측은 다음달 3일에 3차 라인업을 발표한다. 티켓은 인터파크, 예스24, 위메프에서 구매할 수 있다. 이복진 기자

“다양한 노래를 단순히 나열하는 콘서트가 아니라 신선하고 뭉클한 이야기가 있는 콘서트를 만들 계획입니다. 각종 특수효과를 총망라해서 이야기와 최신 기술이 융복합하는 무대가 될 것입니다. 그저 기부 콘서트를 여는 게 아니라 뮤지컬 제작 환경을 어떻게 가꾸어 나갈 것인지, 업계 스스로 자성할 부분은 없는지, 또 제작시스템에 낀 거품을 우리 스스로 거둬 낼 방법은 없는지 고민하는 기회를 갖겠습니다.”(박명성 신시컴퍼니 프로듀서) ‘난타’의 송승환, ‘맘마미아’의 박명성, ‘오페라의 유령’의 설도권, ‘지킬앤하이드’의 신춘수 등 우리나라 뮤지컬 역사를 만들어 온 7인의 제작자와 김성규 세종문화회관 사장이 10일 서울 세종문화회관에 모였다. 뮤지컬 갈라 콘서트 ‘쇼 머스트 고 온’ 개최 등 공연계를 강타한 신종 코로나바이러스 감염증(코로나19) 사태를 공연계가 함께 극복하겠다는 의지를 밝히기 위해서였다. 박명성 프로듀서는 “코로나19를 계기로 공연 제작시스템에 혁신적 변화가 필요해졌다”며 “코로나 이후 시대에 우리 스스로 바꿀 건 바꾸어 더 좋은 제작환경을 만들어나가야 한다”고 이날 모임 배경을 설명했다. 우리나라 간판 뮤지컬 제작업체가 모여 벌이는 첫 프로젝트인 갈라 콘서트는 8월 29, 30일 세종문화회관에서 열린다. 흥행작품이 즐비한 각 업체 대표곡과 간판스타 30여명이 총출동하는 보기 드문 무대가 될 전망이다. 티켓 판매 수익 및 기부금으로 5억원 이상을 마련해 이번 코로나 사태 이후 공연 취소 등으로 어려움을 겪고 있는 배우 및 스태프 500명에게 기본 생활 지원비 100만원씩을 전달하는 게 목표다. 박성준 기자 alex@segye.com

국립오페라단은 8월 28, 29일 서울 남산 국립극장에서 창작 오페라 ‘빨간 바지’를 초연한다고 10일 밝혔다. 작곡가 나실인과 작가 윤미현이 협업한 작품이다. 두 창작자는 오페라 ‘검은 리코더’에서 독거노인에 관한 최근 사회 이슈를 다루며 합을 맞춘 바 있다. 이번 작품 또한 당대 한국 사회 최대 과제인 부동산 투기 문제를 다룬다. 극 주인공은 1970, 80년대 서울 강남을 배경으로 일명 ‘빨간바지’라 불리는 진화숙과 다른 두 여인이다. 진화숙은 버스토큰 하나로 아파트 세 채를 만들어낸다는 부동산계 큰손이다. 빨간바지처럼 복부인이 되고 싶은 목수정은 진화숙에게 의도적으로 접근하기 위해 진화숙의 정부 성도수에게 중간다리가 되어 연결해달라고 부탁한다. 그렇게 진화숙과 그녀의 고등학교 동창인 유채꽃과 유채꽃의 남편이자 형사인 부두막과 함께 어울리게 된 목수정은 강남 개포동 일대의 부동산이 개발될 것이라는 정보를 얻으나 이후 사건은 예상 밖 방향으로 흘러간다. 이번 오페라 지휘는 독일 트리어 시립오페라극장 수석 상임지휘자 및 부음악감독을 역임한 젊은 마에스트로 지중배가 맡고 한국 연극계의 대표 연출가 최용훈이 연출한다. 진화숙 역에는 소프라노 정성미가, 목수정 역은 소프라노 김성혜, 어딘가 수상한 인물 유채꽃 역은 메조소프라노 양계화가 맡는다. 박성준 기자 alex@segye.com

올해 창립 70주년인 국립극단. 그 어느 때보다 풍성한 잔칫상을 내놓으려 했으나 신종 코로나바이러스 사태 때문에 어그러졌다. 그래도 올해 농사에서 거둔 알찬 수확이 있다면 ‘화전가(花煎歌)’다. 삼십년 후 발간될 국립극단 100주년사에 2020년은 이 작품이 초연된 해로 기록된다. ‘화전가’는 한국전쟁 발발을 두 달 앞둔 1950년 4월 경북 안동 김씨댁 아홉 여인네 이야기다. 일제강점기와 광복 이후 격동의 세월을 묵묵히 견디며 집안을 지킨 김씨 할머니와 여인들 사연이 날실과 씨실처럼 교차하며 무대를 채운다. 쉼 없이 두시간 이십분 이어지는 공연을 관통하는 정서는 ‘노스탤지어’다. 화전놀이와 경신수야(庚申守夜) 등 지금은 잊힌 풍물과 기억에 대한 그리움과 아쉬움이 가득하다. 표준어가 보급되면서 사라지고 있는 방언도 그중 하나다. 같은 경북이래도 대구 지역의 ‘∼했능교?’대신 ‘∼니껴?’라고 묻곤 했던 안동 일대 동남방언이 무대 위에서 배우들 대사로 살아난다. 가령 화전놀이 풍속을 모르는 막내딸 봉아에게 나이 지긋한 행랑할멈은 이렇게 가르쳐준다. “집안 어른들, 액씨들, 동기 간에 시집간 액씨들꺼정 다 모이가 이삐게 단장허고, 꽃매이 채리입고 나가니더, 나가가 바람도 시컨 쎄고 꽃도 보고 꽃지지미도 부치가 농가 먹고 노래도 하고 춤도 추꼬, 그래 일년에 딱 하루 놀다 오는 게래요….” 이제는 낯선 말이 된 동남방언이 극 이해에 어려움을 줄 성 싶기도 하다. 하지만 실제 극장에선 잠시 적응할 시간이 필요할 뿐이다. 낯선 말이지만 뜻을 넉넉히 헤아리게 되는 경험에서 방언 역시 모국어임을 실감하게 된다. “지역성 강한 사투리가 의미 전달 기능에선 방해되나 ‘말’은 의미를 전달하는 기능만 갖는 게 아니다. 사투리 자체가 가진 음악성과 아름다움은 단순히 장식적 요소뿐만 아니라 전체적 틀 안에서도 중요하다”는 ‘화전가’ 작가 배삼식 설명대로다. 무대는 김씨 환갑을 축하하기 위해 식솔이 모이며 시작된다. 다가오는 전란을 감지하면서도 그저 일상을 이어가며 안녕을 기원할 수밖에 없는 김씨댁 여인들은 삼팔선 이북, 감옥소 등으로 뿔뿔이 흩어진 남정네 빈자리가 드러날 환갑잔치 대신 화전놀이를 떠나기로 마음먹고 마침 ‘경신(庚申·60갑자 중 57번째 일진)’인 밤을 옛 풍속대로 이야기꽃으로 지새운다. 월북한 남편을 둔 첫째 딸, 시류에 잘 올라탄 남편을 둔 둘째 딸, 첫사랑에 설레는 막내딸과 이른 사별을 겪어야 했던 첫째 며느리, 사상범 혐의로 수감된 남편을 둔 둘째 며느리에 만주에서 만난 남정네 대신 김씨댁을 택한 독골할매와 온갖 풍파를 겪은 홍다리댁, 그리고 청상과부로 늙은 고모 등의 이야기가 오색 비단처럼 펼쳐진다. 촘촘한 서사와 인물 구성은 마치 ‘토지’같은 대하소설의 마지막 권을 드라마로 보는 듯하다. 그중 사소하지만 아름다운 장면은 마음속에 남는다. 아홉여인이 모여 둘째 딸이 선물로 들고 온 낯선 신문물 커피를 마시고, 백설탕 단맛에 한껏 즐거워하는 대목도 그중 하나다. 직접 연출을 맡은 국립극단 이성열 예술감독이 공들여 아름다운 순간으로 만들었다. 끝 무렵 김씨와 첫째 며느리의 대화도 인상적이다. 무대와 매체를 가리지 않고 좋은 연기를 보여온 배우 예수정은 속 깊은 시어머니의 어려운 결단과 배려를 보여줬다. 며느리로 분한 이도유재는 정을 끊어야 하는 차마 어쩔 수 없는 신세를 슬퍼하는 연기로 호응했다. 김씨와 같이 늙어가는 고모 권씨 역의 전국향 등 모두 여성인 다른 출연진도 균형잡힌 좋은 연기를 선보였다. 독골할멈을 맡은 김정은과 그의 딸로 나온 박소연의 감칠맛 나는 연기는 자칫 지루해질 뻔한 무대의 수훈상감이다. 미리 대본을 읽었을 때 머릿속에 그려진 인물상 그대로다. 배우 이다혜의 막내딸 연기도 무대에 활기를 불어넣었다. 국립극단이 ‘큰 기대를 걸어도 좋다’던 ‘화전가’의 의상과 무대도 제 몫을 톡톡히 했다. 드라마 ‘미스터 션샤인’과 영화 ‘해어화’ 등에서 다양한 한복을 선보여 온 디자이너 김영진은 이번 무대에서도 일상복에서부터 꽃놀이를 위한 외출복 등에서 모자라지도 과하지도 않은 우리 한복이 가진 아름다움을 선보였다. 무대디자이너 박상봉의 간결하지만 감각적인 무대는 물길까지 끌어들였다. 안동 한옥 대청마루에서 집 앞 개울, 뒷산 무너진 절터까지 자유자재로 변하며 객석에 감성을 더했다. 작가 배삼식은 일제강점기 시절 예술인들의 삶을 다룬 ‘적로’와 광복 직후를 다룬 ‘1945’에 한국전쟁 직전을 다룬 이 작품까지 근현대사를 훑어내려 오는 작업을 이어가고 있다. 그는 “중대한 의미를 두고 다투는 시대의 사소하고 무의미한 것들에 관해 얘기를 하고 싶었다. 고통스러운 순간 속에서도 아름다운 존재를 무대 위에 보여드리고 싶었다”고 말한다. 이러한 작가 의도대로 ‘화전가’는 지나간 시대의 사소했지만 아름다운 것들에 대한 노스탤지어가 가득하다. 우리말로 ‘향수(鄕愁)’가 될 법한 옛것, 떠나온 것에 대한 그리움을 뜻하는 노스탤지어는 사전을 펼쳐보면 고국·가족과 떨어져 살아야 하는 스위스용병 등의 정신적 고통과 불안감을 표현하기 위한 의학논문 용어로서 17세기에 처음 사용됐다. 이후 근대에 와서야 여러 긍정적 의미가 부여되면서 의학서적이 아닌 시에 등장하는 단어로 변신했다. 좋은 기억에 대한 그리운 감정을 일으키는 건 기분 전환에 도움이 되며, 사회적 유대감을 키우고, 자아성장과 자기 실존에 대한 인식을 강화할 수 있다고 한다. ‘화전가’를 보고 난 후 무언가 글로는 적기 힘든 감정의 흐름을 경험하며 관객이 챙겨갈 수 있는 것들이다. 서울 명동예술극장에서 8월 23일까지. 박성준 기자 alex@segye.com

1990년 범민족통일음악회를 시작으로 2000년대 초반 한동안 남북 문화교류가 활성화되면서 국악계는 큰 화두를 품게 됐다. 분단 이후 ‘민족음악’이란 이름으로 다른 길을 걸어온 북한 국악을 접했기 때문이다. 전통의 보전과 승계에 주력한 우리나라와 달리 북한은 주체적인 현대화를 택한 결과 둘 차이는 컸다. 북한 민족음악이 국악 오음계 대신 칠음계를 택한 게 대표적이다. 이를 계기로 국립국악원은 1990년대 후반부터 북한음악을 연구하기 시작했고, 2016년 문화체육관광부로부터 특수자료취급기관으로 인가돼 본격적으로 연구를 벌여 왔다. 이처럼 북한음악 연구에 몰두해 온 국립국악원이 지난 7일 국내 최초의 북한음악 전문 자료실을 열었다. 국악박물관 3층 기존 자료실 공간과 기획전시실 공간을 개편해 ‘공간이음’이라는 복합문화공간으로 일반에 공개하면서 ‘북한음악자료실(현장 열람 신고필요)’도 함께 마련한 것이다. 그동안 북한음악의 체계적인 기록과 연구를 통해 단행본·신문·잡지·팸플릿·영상·사진·음원 등 다양한 형태로 1만5000여 점의 자료를 수집했는데 이 중 5000여 점이 공개되고, 이후 순차적으로 더 공개될 예정이다. 임재원 국립국악원장은 “북한의 문화예술 자료는 통일부보다 우리가 더 많다”고 밝혔다. 국악원은 북한음악자료실 개실을 기념하는 기획 전시 ‘모란봉이요 대동강이로다’를 진행한다. 전시를 맡은 송상혁 학예연구사는 “북한음악자료실 자료를 중심으로 했다. 분단 이후 북한음악이 어떻게 변모됐는지를 엿볼 수 있을 것이다. 남북이 동질성 회복 차원에서 도움이 될 수 있을 것”이라고 전했다. 지난 7일에는 국립국악원 창작악단이 북한에서 전통음악 정체성을 이어간 음악가 최옥삼, 정남희, 리건우, 김순남 등의 작품을 연주로 선보이는 ‘기록과 상상’ 연주회도 열렸다. 재일교포 출신으로 평양음악무용대학에서 지휘를 배운 박태영 수원대학교 교수가 지휘를 맡고, 같은 대학을 거쳐 평양 국립교향악단 수석연주자로 활동했던 피아니스트 김철웅이 사회를 맡아 더욱 뜻깊은 무대였다. 박성준 기자

KBS교향악단을 6년간 이끌다 임기 만료로 떠난 지휘자 요엘 레비가 8개월만에 다시 KBS교향악단 지휘대에 선다. 2주간의 해외 입국 자가격리를 감수하며 ‘갈채(喝采)’를 부제로 8월 28일 서울 예술의전당에서 열리는 연주회에서 비제의 오페라 ‘카르멘’에 나오는 명곡과 브람스 교향곡 제1번을 들려줄 예정이다. ‘카르멘’은 콘서트 오페라 형식으로 공연된다. “아바네라 - 사랑은 길들일 수 없는 새”, “꽃노래 - 당신이 나에게 던져준 이 꽃은” 등 하이라이트 10여 곡이 연주된다. 메조소프라노 김정미(카르멘 역), 테너 박지민(돈 호세 역), 바리톤 양준모(에스카미요 역), 소프라노 강혜정(미카엘라 역) 등 국내 대표적 성악가들이 함께 무대를 꾸밀 예정이다.원작 이야기를 전달하기보다는 흥미진진한 음악적 전개에 초점을 맞춘다. 2부에서는 베토벤의 ‘제10교향곡’으로도 불리는 브람스 교향곡 1번을 연주하는데 브람스가 20여 년에 걸쳐 완성한 곡이다. 베토벤 교향곡이 유럽 음악계를 휩쓸고 지나간 후 도대체 어떤 곡을 써야햐는 가에 대한 시대적 난제에 답을 한 작품이다. KBS교향악단 관계자는 “한국 팬을 만나기 위해 요엘 레비 전 음악감독이 흔쾌히 입국을 결정했다”고 밝혔다. 박성준 기자 alex@segye.com

우리나라에 프랑스 뮤지컬 진가를 알려준 뮤지컬 ‘노트르담 드 파리’가 올 연말 돌아온다. 공연기획사 마스트엔터테인먼트는 프랑스 초연 20주년을 기념해 2018년 새로 제작된 ‘노트르담 드 파리’ 오리지널 공연을 11월 10일 서울 블루스퀘어 인터파크 홀에서 개막한다고 7일 밝혔다. ‘노트르담 드 파리’ 내한 공연은 5년 만이다. 이번 무대는 이전 공연보다 의상, 안무, 조명 등을 더 향상했다. 프랑스 대문호 빅토르 위고의 동명 소설이 원작인 이 작품은 꼽추이자 추한 외모를 지닌 노트르담 대성당 종지기 콰지모도와 아름다운 집시 여인 에스메랄다의 이룰 수 없는 사랑과 세속적 욕망에 휩싸여 끝내 파멸하는 사제의 뒤틀린 사랑 이야기다. 15세기 파리 인간군상을 장엄하게 묘사하고 있다. 특히 당시 혼란한 사회상과 부당한 형벌제도, 이방인들의 소외된 삶을 묘사하고 권력의 상징인 노트르담 대성당과 대도시 파리를 풍자한다. 한국 초연 15주년이자 프랑스 초연 20주년 기념 새로운 버전의 첫 내한에는 1998년 프랑스 초연에도 출연했던 다니엘 라부아가 노트르담 대성당 주교 ‘프롤로’ 역으로 나온다. 또 ‘콰지모도’역에는 안젤로 델 베키오, 집시 여인 ‘에스메랄다’ 역에는 히바 타와지가 출연한다. 박성준 기자 alex@segye.com

KBS교향악단을 6년간 이끌다 임기 만료로 떠난 지휘자 요엘 레비(사진)가 8개월 만에 다시 KBS교향악단 지휘대에 선다. 2주간의 해외 입국 자가격리를 감수하며 ‘갈채(喝采)’를 부제로 28일 서울 예술의전당에서 열리는 연주회에서 비제의 오페라 ‘카르멘’에 나오는 명곡과 브람스 교향곡 제1번을 들려줄 예정이다. ‘카르멘’은 콘서트 오페라 형식으로 공연된다. “아바네라 - 사랑은 길들일 수 없는 새”, “꽃노래 - 당신이 나에게 던져준 이 꽃은” 등 하이라이트 10여 곡이 연주된다. 메조소프라노 김정미(카르멘 역), 테너 박지민(돈 호세 역), 바리톤 양준모(에스카미요 역), 소프라노 강혜정(미카엘라 역) 등 국내 대표적 성악가들이 함께 무대를 꾸밀 예정이다. 원작 이야기를 전달하기보다는 흥미진진한 음악적 전개에 초점을 맞춘다. 2부에서는 베토벤의 ‘제10교향곡’으로도 불리는 브람스 교향곡 1번을 연주하는데 브람스가 20여 년에 걸쳐 완성한 곡이다. 베토벤 교향곡이 유럽 음악계를 휩쓸고 지나간 후 도대체 어떤 곡을 써야 하는가에 대한 시대적 난제에 답한 작품이다. KBS교향악단 관계자는 “한국 팬을 만나기 위해 요엘 레비 전 음악감독이 흔쾌히 입국을 결정했다”고 밝혔다. 박성준 기자 alex@segye.com

문화체육관광부와 한국국제문화교류진흥원은 한·러 수교 30주년을 기념하는 2020∼2021 상호문화교류의 해를 맞아 오는 11∼14일 네이버TV 채널에서 ‘한-러 온라인 공연주간’을 운영한다. 러시아의 다양한 공연예술 작품을 볼 수 있다. 첫날인 11일 비올리스트 유리 바슈메트와 모스크바 솔로이스츠의 함부르크 공연 실황을 선보인다. 이어 유네스코 평화 예술 친선대사인 가스카로프 민속무용단의 공연, 서커스와 뮤지컬을 접목한 모스크바 뮤지컬 시어터의 리버스, 모스크바 국립 그젤 무용단의 창단 30주년 공연 실황 등이 순차적으로 공개된다. 모두 오후 5시에 방송된다. 러시아연방 음악·축제 공공기관인 로스콘서트가 행사를 진행한다. 한국은 러시아 문화포털에서 국립발레단의 허난설헌-수월경화, 국립현대무용단의 비욘드 블랙, 국립국악관현악단의 아리랑로드-디아스포라, 코리안심포니오케스트라의 러시안나잇-프로코피예프&라흐마니노프 등을 선보인다. 문체부 이진식 문화정책관은 “온라인을 통한 문화 공개토론회, 도서전, 전시회 등 다양한 비대면 문화 교류로 한·러 간 우의와 협력을 확대해 나가겠다”고 말했다. 강구열 기자 river910@segye.com