“세계가 점점 개인화되어 간다는 느낌을 받습니다. ‘전지적 독자 시점’은 여러 인간이 모였을 때 힘을 발휘할 수 있다는 메시지를 전달하는 작품이라고 생각했어요.” 17일 서울 종로구의 한 카페에서 만난 배우 이민호(38·사진)는 10년 만의 스크린 출연작으로 ‘전지적 독자 시점’(23일 개봉·이하 ‘전독시’)을 택한 이유를 이렇게 밝혔다. 그는 “깊은 이야기와 정서적 해소가 필요할 때 극장에 가곤 하는데, 많은 이야기를 풍부한 정서로 담아낼 수 있는 사람이 먼저 되어야 하겠다는 생각에 출연 결정까지 오랜 시간이 걸렸다”고 설명했다. 영화 전독시는 웹소설계 ‘레전드’로 꼽히는 동명 웹소설을 각색한 작품. 10년 넘게 연재된 판타지 웹소설 ‘멸망한 세계에서 살아남는 세 가지 방법’(멸살법)을 끝까지 본 유일한 독자인 ‘김독자’(안효섭)의 현실에 어느 날 갑자기 멸살법의 세계관이 펼쳐지며 이야기가 전개된다. 영화 초반, 김독자가 오랜 시간 동경하던 멸살법의 주인공 ‘유중혁’(이민호)이 그에게 예상치 못한 시련을 주며 두 인물은 강렬한 첫 만남을 갖는다. 멸살법을 이미 읽어 알고 있는 김독자는 유중혁을 포함해 여러 동료들과 함께 소설 속 세계의 결말을 향해 나아간다. 현실과 판타지를 오가는 거대한 세계관을 담은 작품답게 화려한 컴퓨터그래픽(CG)이 대부분 장면에 쓰였고, 제작비는 300억원에 달한다. 손익분기점은 600만명. 내년이면 데뷔 20주년을 맞는 베테랑이지만, 이민호는 “‘관객수’라는 명확한 평가가 기다리고 있어 떨린다”고 토로했다. 유중혁은 출연 분량이 많지 않지만 그 안에서 독특한 세계관의 주인공임을 명확하게 입증해야 하는 역할. 그는 “역할의 비중보다는 캐릭터의 존재 의미와 이야기 안의 기능을 신경썼다”며 “처절하고 처연한 면을 살릴 수 있도록 노력했다”고 말했다. 유중혁 캐릭터에 대해서는 “결과에 대한 낙관적 기대 없이도 주어진 순간을 묵묵히 살아내는 인물”이라고 묘사했다. 웹소설 전독시는 약 3년에 걸쳐 551화로 완결된 장편소설. 방대한 세계관을 내포한 작품인 만큼 이번 영화가 흥행에 성공해 후속편이 만들어질지 여부에 세간의 관심이 집중된다. 실제 23일 개봉하는 영화에는 원작의 극히 일부인 초반 내용만 전개된 터다. 이민호 역시 속편에 대한 기대감을 드러냈다. “(이번 영화는) ‘모험의 시작’이라고 볼 수 있습니다. 세계관의 서막을 알리는 작품이지요. 2편이 제작된다면 막 세계관을 경험한 독자와 이미 너무 많은 것을 경험한 중혁이 깊이 얽히고 충돌해 흥미로울 겁니다.” 국내 극장이 얼어 붙은 위기 상황에 대해서는 중견 배우 다운 책임감을 드러냈다. “K콘텐츠 산업뿐 아니라 산업 여러 영역이 둔화하는 것 같아 우려가 큽니다. 자본 순환에 기여할 수 있는 지점에 대해 고민하고 있어요. 주어진 환경에 안주할 때가 아니라 새로운 환경에 던져질 때 살아 있음을 느껴요. 그때그때의 상황에서 늘 최선을 다하는 배우이고 싶습니다.”

지난 4월 북미 부활절 시즌에 개봉해 박스오피스 2위에 오르는 등 흥행에 성공한 국산 애니메이션 ‘킹 오브 킹스’가 16일 한국에서 개봉한다. 19세기 영국 대문호 찰스 디킨스의 ‘우리 주님의 생애’에서 영감을 받아 예수의 생애를 다룬 이 영화는 미국 극장가에서 6000만달러(약 826억원)가 넘는 흥행 수익을 올려 북미 박스오피스에서 봉준호 감독의 ‘기생충’을 뛰어넘는 흥행 신화를 쓴 한국영화로 기록됐다. 국내 시각특수효과(VFX) 업체 모팩스튜디오의 대표인 장성호 감독은 북미 시장에서 성공할 애니메이션을 만들겠다는 각오로 10년간 매달린 끝에 ‘킹 오브 킹스’를 완성해 선보였다. 예수의 탄생과 죽음, 부활이라는 널리 알려진 소재를 택한 이 영화는 올 연말까지 90여개국에서 개봉 예정이며, 총 120개국과 상영 협의를 진행하고 있다. ◆순수하고 따뜻하게 그린 예수 이야기 영화는 찰스 디킨스가 아서 왕을 동경하는 천방지축 막내아들 ‘월터’에게 ‘만왕의 왕’ 예수의 이야기를 들려주는 액자식 구성을 따른다. 이야기가 펼쳐지는 내내 디킨스 부자와 고양이 ‘윌라’는 2000년 전으로 시간여행을 떠난 듯 아기 예수의 탄생과 이적, 십자가의 고난 등을 직접 목격한다. 꼬마 월터의 눈을 통해 전개되는 영화는 더없이 교육적이고 따뜻하다. 예수의 생애를 다룬 영화 중 역사상 가장 큰 상업적 성공을 거둔 ‘패션 오브 크라이스트’(2004)가 극도로 사실적인 고문 묘사로 화제를 모은 R등급 영화였다면, ‘킹 오브 킹스’는 시청각적 자극을 줄이고 동화 같은 연출을 통해 예수의 감정을 섬세하게 전달하는 전체관람가 영화다. 14일 서울 종로구 한 카페에서 만난 장 감독은 “널리 알려진 예수 이야기이지만, 시간 여행을 떠난 어린아이의 시선으로 이야기를 풀어내니 예수의 여정이 판타지적 느낌을 주었고, 독창성을 가지게 됐다”고 설명했다. ‘킹 오브 킹스’ 북미 개봉 첫 주말 박스오피스 수입은 드림웍스 창립작 ‘이집트 왕자’(1998)를 제치고 27년 만에 종교 소재 애니메이션 최고 오프닝 기록을 썼다는 점에서 화제가 됐다. 장 감독은 “5대(디즈니·픽사·드림웍스·소니픽처스·일루미네이션) 스튜디오 작품이 아닌 영화가 미국 극장에서 와이드 릴리즈로 개봉해 이 정도 성과를 낸 건 ‘킹 오브 킹스’가 유일하다”고 설명했다. ◆“보편적 감동, 흥행 견인… 차기작도 애니” 장 감독은 ‘종교 영화’라는 틀이 북미 관객에게 큰 진입 장벽이 되지 않았기 때문에 가능했던 결과라고 분석했다. 그는 “예수를 다뤄 기독교인만 반응하지 않을까 하는 우려도 있었지만 전혀 그렇지 않았다”며 “보편적 사랑 이야기, 가족 이야기로 받아들여 (종교가 없는) 일반 관객의 반응도 좋았던 것 같다”고 말했다. 케네스 브래나, 우마 서먼, 피어스 브로스넌 등 명배우들이 더빙에 참여한 점도 흥행에 기여했다. 한국어 버전에선 이병헌, 이하늬, 진선규 등이 목소리 연기를 펼쳤다. 장 감독은 ‘은행나무 침대’(1996), ‘공동경비구역 JSA’(2000) 등에 참여한 국내 VFX 1세대 전문가. 영화광이던 어린 시절을 보내며 영화감독을 꿈꿨지만 감독이 되는 것도, 그중 최고가 되는 것도 어려울 것 같았다. 감독 대신 최고의 스태프가 되겠다는 각오로 영화계에 입문해 컴퓨터그래픽(CG)과 VFX 분야에서 일가를 이뤘지만 ‘언젠가 내 작품을 하겠다’는 마음을 접지는 않았다. 2015년 ‘킹 오브 킹스’ 제작을 시작해 10년 만인 2025년, 54세 나이로 감독 데뷔했다. 이미 큰 성공을 거뒀음에도 그는 “국내 흥행 예측이 잘되지 않아 긴장 반, 기대 반”이라며 떨리는 마음을 감추지 않았다. 국내 개봉을 이틀 앞둔 14일 오후 예매율(영화관입장권통합전산망 기준)은 ‘전지적 독자 시점’(23일 개봉)에 이어 2위를 달리고 있다. 장 감독의 차기작 역시 애니메이션이 될 전망이다. “실사 영화도 열어놓고 생각하지만, 당분간 애니메이션을 계속해야 한다고 생각해요. 일단 누구보다 잘할 자신이 있습니다. 미국 메이저 스튜디오들만이 해내던 성과를 한국 회사가 냈다는 점에서 산업적으로도 큰 의미가 있고요. 첫 작품으로 성서 기반의 어려운 소재를 다뤘으니, 다음에는 신나게 즐기며 할 수 있는 이야기를 하고 싶습니다.”

가장 편안해야 할 공간인 집이 공포의 장소로 바뀌었다. 지난달 25일 개봉한 영화 ‘노이즈’(감독 김수진)와 오는 18일 공개를 앞둔 넷플릭스 영화 ‘84제곱미터’(감독 김태준)는 층간소음이라는 일상적인 소재를 바탕으로, 전쟁터가 되어 버린 아파트단지의 삶과 적이 되어 버린 이웃들, 현대인의 사라지지 않는 고통을 그려냈다. ‘노이즈’는 층간소음이 극심한 단지에서 여동생 ‘주희’(한수아)가 실종되자 청각장애인 언니 ‘주영’(이선빈)이 이를 추적하며 벌어지는 현실 공포 스릴러. 오랫동안 층간 소음에 고통받던 주희는 범인을 찾으러 간 후 돌아오지 않는데, 아파트 폐쇄회로(CC)TV에는 그가 아파트를 빠져나간 기록이 남아 있지 않다. 그러던 중 아래층 남자(류경수)는 층간소음 고통을 호소하며 주영에게 살해 위협을 가한다. 영화는 정교한 음향 디자인을 통해 발소리, 의자 끄는 소리, 문 두드리는 소리 등 일상적 소리를 공포의 근원으로 재구성한다. 영화관입장권통합전산망에 따르면 ‘노이즈’는 13일까지 118만3000여명의 관객을 동원하며 3주 연속 한국 영화 박스오피스 1위를 유지했다. 김수진 감독은 데뷔작인 이 영화로 시체스국제판타스틱영화제에 초청되기도 했다. ‘노이즈’가 임대, 전세, 자가 등 아파트 소유 형태에 따른 계층 차를 암시한다면, ‘84제곱미터’는 더 노골적이고 현실적인 시선으로 접근한다. 퇴직금 중간 정산, 원룸 보증금, 대출, 어머니의 마늘밭까지 그야말로 영혼을 끌어모아 ‘국민평형’ 84제곱미터 아파트 입성에 성공한 1401호 ‘우성’(강하늘)의 삶은 밤마다 쿵쿵 거리는 층간 소음 탓에 지옥이 되어 버린다. 소음의 고통으로 예민함이 극에 달한 나날. 설상가상으로 우성은 층간 소음 가해자로 의심받는 처지에 놓인다. 누명을 벗기 위해 소음의 근원을 추적하던 그는 입주민 대표이자 펜트하우스 거주민 ‘은화’(염혜란)와 1501 남자 ‘진호’(서현우)를 만나고, 이야기는 본격적인 호러 스릴러로 전개된다.

새 역사의 시작이다. 오늘 개봉하는 영화 ‘슈퍼맨’(감독 제임스 건)은 제임스 건이 이끄는 DC유니버스의 첫 영화다. 이미 촬영을 마친 영화 ‘슈퍼걸’과 재구성될 배트맨·원더우먼 프로젝트를 포함해 DC유니버스 전반의 분위기를 보여주는 작품으로, 지난 수년간 관객들이 가장 기대한 슈퍼히어로 영화이자, 할리우드의 가장 큰 도전이라고 해도 과언이 아니다. 마블에서 ‘가디언즈 오브 갤럭시’(가오갤) 시리즈와 ‘수어사이드 스쿼드’ 등을 성공시킨 제임스 건이 DC스튜디오 대표로 옮긴 후 내놓은 첫 신작이기도 하다. 제임스 건이 발탁한 새로운 슈퍼맨, 데이비드 코런스웻(31)은 영화 ‘트위스터스’ 등에서 조연으로 출연했지만 거의 무명에 가까운 배우다. 크리스토퍼 리브, 톰 웰링, 브랜던 라우스, 헨리 캐빌 등 역대 슈퍼맨들의 외모를 한 구석씩 닮은 고전적인 미남. 그가 연기한 슈퍼맨은 ‘올곧은 히어로’. 거대한 괴물과의 결투가 한창일 때도 틈을 노려 다람쥐를 구조할 만큼 세심하고, 어린이들을 사랑하는 친절한 청년이다. 2억달러(약 2730억원) 이상 제작비를 쏟은 것으로 알려진 작품답게 시청각적 즐길거리는 그 어떤 슈퍼히어로 영화보다 풍부하다. 주머니 우주의 공간 디자인은 매혹적이고, 슈퍼맨과 ‘저스티스 갱’이 골리앗처럼 거대한 괴물을 무너뜨리는 장면, 액션 전반의 활력과 스피드는 충분히 만족스럽다. 아쉬운 건 유머의 부재다. 영화 전반의 유쾌한 분위기에도 불구하고, 제임스 건이 ‘가오갤’ 시리즈에서 선보여 사랑받았던 유쾌한 상황극과 재치 넘치는 대사는 찾아보기 힘들다. 통제불가능하지만 결정적 순간에 슈퍼맨을 구하는 반려견 ‘크립토’가 몇 차례 너털웃음을 짓게 할 뿐이다. 올 초 개봉한 마블 두 영화가 흥행 참패해 손실을 입은 것에서 보듯 슈퍼히어로 영화가 더 이상 흥행을 보장받지 못하는 시기지만, ‘슈퍼맨’은 국내 관객들의 초반 기대를 끄는 데 성공한 듯 보인다. 8일 영화진흥위원회 영화관입장권통합전산망(KOBIS)에 따르면, ‘슈퍼맨’은 선예매 관객 7만7000여명을 동원, ‘쥬라기 월드: 새로운 세계’를 제치고 예매율 1위에 올랐다.

알코올 중독인 여자 영경(한예리)과 중증 류머티즘을 앓는 남자 수환(김설진)은 천천히 죽음을 향해 가고 있다. 둘은 상대를 바꾸려 하는 대신 함께 앓자는 심정으로 서로를 끌어안으며 사랑한다. 세상에는 이런 모양의 사랑도 존재한다. 소설가 권여선의 동명 단편소설을 원작으로 한 강미자 감독의 영화 ‘봄밤’(9일 개봉) 이야기다. 영경과 수환이 함께하는 밤은 분명 ‘밤’이지만 ‘봄밤’이기도 하다. 밤이라 어둡지만 하얗게 핀 봄꽃이 빛을 발한다. 여러 불행이 쌓인 ‘밤’을 지나는 영경은 자주 취하고 종종 목놓아 울지만 수환과의 관계 속에서는 ‘봄’을 산다. 제주의 강풍 속에서 촬영한 영화의 공기는 차갑지만 마냥 춥게 느껴지지 않는다. 영화 전반에 흐르는 쇠락의 정조를 만들어낸 건 두 주연배우의 힘이다. 한예리(40)와 김설진(43)은 의상·분장팀이 없는 저예산 영화에 신체라는 표현 도구 하나를 가지고 뛰어들었다. ‘죽음을 직면한 중년 남녀의 사랑’이라는 간명한 줄거리 요약으론 그 감동을 제대로 전할 수 없는 영화를 완성한 두 사람을 지난 7일 서울 종로구 한 카페에서 만났다. 두 사람은 친한 친구나 남매처럼 자연스러운 대화를 주고받았다. 2003년 한국예술종합학교 전통예술원(한예리)과 무용원(김설진) 동기로 만났으니, 어느덧 22년을 넘긴 인연이다. 한예리는 김설진을 “많은 걸 말로 설명하지 않아도 다 이해하는 사람”, 김설진은 한예리를 “앞으로도 오랜 시간 향유하고 싶은 사람”이라고 소개했다. ‘봄밤’의 시작은 한예리였다. 강 감독의 첫 장편 ‘푸른 강은 흘러라’(2008)에서 주연을 맡았던 그는 강 감독이 16년 만의 신작 시나리오를 건네자 출연하기로 했다. 수환 역으로 물망에 오른 배우가 없던 상황에서 한예리는 김설진을 떠올렸다. 그는 “몸무게를 감량하고 신체를 혹독하게 몰아붙여 아파 보이는 상태를 표현할 수 있는 사람, 온몸으로 수환을 연기할 에너지를 가진 배우로 그가 가장 먼저 떠올랐다”고 말했다. 김설진은 “평소 좋아하는 동료와 호흡을 맞추게 돼 감사했다”며 “시나리오를 읽으면서 ‘이게 과연 어떻게 영화로 구현될까’ 하는 호기심이 들었다”고 했다. 그는 “이 시나리오 자체가 한 편의 시처럼 느껴졌다. 반복되는 장면이 많아 처음에는 인쇄 오류인가 생각하기도 했다”며 웃었다. 실제 ‘봄밤’은 서사를 내세우는 전통적 극영화라기보다 암막과 반복의 이미지를 통해 시처럼 구성됐다. 극 중 취한 영경이 반복해 읊는 김수영의 시 ‘봄밤’처럼, 영화는 감각과 리듬으로 관객에게 다가간다. 강 감독이 이야기를 덜어내고 덜어내 함축적인 영화를 만들었듯, 두 배우는 수분기 없이 메마른 육체로 카메라 앞에 섰다. 한예리는 5㎏, 김설진은 8∼10㎏을 감량해 생명이 꺼져가는 인물을 표현했다. 강 감독을 포함해 스태프 6명이 전부였던 초미니 촬영 현장. 배우들은 약 3개월 동안 직접 현장에서 부딪히며 연기했다. 한예리는 “시나리오상 동선이 정해져 있지 않아 현장에서 자연스러운 움직임을 찾아가며 결정했고, 의상도 매번 감독님과 상의해 제 옷을 입었다”고 설명했다. 무대 위 잔뼈가 굵은 안무가이자 무용가, 예술감독이지만 장편 영화는 처음인 김설진에게 부담은 없었을까. 그는 “앞장서 끌어가야 한다는 생각보다는, (카메라 앞에서) 영경과 어떻게 함께 존재할 수 있을지에 대한 고민이 훨씬 컸기 때문에 다른 부담을 느낄 겨를이 없었다”고 회상했다. 두 배우가 ‘같이 있음’에 집중한 흔적은 영화 곳곳에서 엿보인다. 영경과 수환은 서로 떨어지지 않기 위해 함께 요양원에 들어가지만 만남과 헤어짐은 반복된다. 외출증을 끊어 요양원 밖으로 나가 술을 마시고 돌아오는 영경의 중독 증상 탓이다. 배우자인 수환이 영경을 제지하기는커녕 영경의 의사를 존중하므로 의사도 이를 막지 못한다. 어느 날 취해 돌아오는 영경이 비틀거리다 쓰러지자 수환은 휠체어에서 내려 기어가 그를 향해 다가간다. 늘 그래왔듯, 그를 업기 위해 등을 내주지만, 병이 깊어진 탓에 영경과 함께 고꾸라진다. 눈을 감은 영경은 그런 수환을 안고 노래를 흥얼거린다. 이처럼 두 배우의 육체가 만나 빚는 화학작용에 대해 묻자 두 사람은 “상대에게서 무한한 신뢰를 받았기 때문에 나 또한 신뢰하며 작업할 수 있었다”고 서로 공을 돌렸다. 한예리는 “영경을 바라보는 수환의 시선과 몸짓, 섬세한 터치를 보며 영경이 충만하게 사랑받는 인물이라는 걸 확신할 수 있었고, 우리가 멜로영화를 찍고 있다는 감각을 분명히 느꼈다”고 했다. 수환은 영경의 취약한 면을 고치려 들지 않는다. 그저 그와 함께 시간을 쌓아가는 방식으로 사랑한다. 김설진은 ‘봄밤’을 통해 관객이 시간을 다르게 향유하는 경험을 하길 바란다는 소망을 밝혔다. “‘봄밤’을 찍으며 ‘나는 과연 타인을 그 자체로 사랑하고 있는가’를 되묻게 됐어요. 누군가를 옳고 그름의 잣대로 판단하기보다, 있는 그대로의 존재를 받아들이는 감각을 관객들도 한 번쯤 느껴보시기를 바랍니다.” 영화 전반에는 비감이 흐르지만, 그것이 곧 슬픔에 잠긴다는 뜻은 아니다. 카메라가 포착한 두 사람의 사랑의 순간들 덕분이다. 한예리는 “너무 힘들고 아픈 영화일 거라 짐작하고 부담을 느끼시지 않으시면 좋겠다”고 강조했다. “‘봄밤’은 멜로 영화예요. 이렇게 살아가는 사람들도 있구나, 하고 편하게 봐주셨으면 좋겠습니다.”

브래드 피트 주연 'F1 더 무비' 매출이 3억 달러(약 4095억원)를 넘어설 것으로 보인다. 5일(현지시간) 영국 파이낸셜타임스에 따르면, F1(감독 조셉 코신스키)은 이번 주말 세계 매출이 3억 달러에 이를 전망이다. 지난달 27일 개봉 후 첫 주말에만 1억5500만 달러(약 2115억원) 이상 벌어들였다. 지난 주말 북미 박스오피스에서 1위에 올랐으며, 누적 매출 2억 달러(약 2730억원)를 돌파했다. 그간 애플은 애플TV+를 통해 자체 영화를 공개했으나, 2023년 '플라이 미 투 더 문'을 시작으로 극장에서 선보였다. F1은 애플 극장 개봉작 중 최고 성적을 낼 것으로 기대되고 있다. 종전 매출 1위인 '나폴레옹'(누적매출액 2억2140만달러) 기록을 갈아 치웠다. 세계 박스오피스 총 매출은 5억~6억 달러(약 6825억~약 8190억원)로 예상됐다. 국내에서도 흥행 질주를 이어가고 있다. 영진위 영화관입장권 통합전산망 기준 F1 더 무비는 전날 13만5365명이 봤다. 누적관객수는 85만7703명이다. '쥬라기 월드: 새로운 시작'(감독 가렛 에드워즈)에 이어 박스오피스 2위다. 쥬라기 월드4는 35만7040명을 동원, 누적관객수 75만5122명으로 집계됐다.

'쥬라기 월드4'가 4일 연속 박스오피스 1위를 지켰다. 6일 영진회 영화관입장권통합전산망에 따르면, '쥬라기 월드: 새로운 시작'(감독 가렛 에드워즈)은 전날 35만7040명이 봤다. 누적관객수는 75만5122명이다. 2일 개봉 후 나흘 연속 박스오피스 1위를 유지했다. 이 영화는 '조라'(스칼릿 조핸슨)와 '헨리 박사'(조나단 베일리)가 인류를 구하기 위해 과거 쥬라기공원 비밀연구소가 있는 지구상 가장 위험한 섬에 들어가면서 벌어지는 이야기다. 그동안 감춰온 진실을 발견하고 공룡들의 위협 속 살아남아야 한다. 2위는 브래드 피트 주연 'F1 더 무비'다. 13만5365명을 모았고, 누적관객수는 85만7703명이다. 3위는 이선빈·김민석 주연 '노이즈'이며, 12만2936명을 동원했다. 누적관객수는 54만8460명이며, 입소문을 타고 역주행하고 있다.

국내 먹방 유튜버로 잘 알려진 입짧은 햇님(김미경)이 할리우드 돌AI 공포영화 '메간 2.0'(M3GAN 2.0) 출연진에 이름을 올렸다. 제라드 존스톤이 감독을 맡은 영화 '메간 2.0'은 미국의 호러 코미디 영화 '메간'의 후속작으로, 돌 AI '메간'이 쌍돌AI '아멜리아'의 위협으로부터 하나뿐인 친구 '케이디'의 목숨을 지키기 위해 펼치는 대결을 그린 작품이다. 이번 후속작에는 먹방 유튜버이자 '놀라운 토요일' '줄 서는 식당' 'FLEX 한끼' 등 예능에서 활약중인 유튜버 입짧은 햇님이 카메오로 출연한다. 입짧은 햇님은 작품에서 'K-인플루언서' 역을 맡아 짧게 등장할 예정이다. 제작사 블룸하우스는 전작 '메간'의 흥행에 힘입어 후속편에는 한국을 포함한 미국, 영국, 호주 등 총 6개국의 인플루언서를 초청하는 특별 이벤트를 기획했다. 이로 인해 영화에는 입짧은 햇님을 포함한 총 8명의 인플루언서가 특별 초청을 받아 출연하게 됐다. '메간 2.0'(M3GAN 2.0)은 오는 7월 16일 개봉된다. 한편, 영화 '메간'은 지난 2023년 1월 개봉해 1억 8000만 달러(한화 약 2444억)의 흥행 수익을 올렸고 국내에서도 23만 관객을 동원하며 괜찮은 성적을 거뒀다. 박지현 온라인 뉴스 기자 jullsjh@segye.com

“‘케이팝 데몬 헌터스’는 현대 한국을 배경으로 한국 문화를 다루는 최초의 애니메이션 영화입니다. 성우와 보컬 모두 한국인 배우를 캐스팅한 게 특히 뜻깊어요.” 20일 공개 이후 넷플릭스 글로벌 영화 시청 1위(플릭스패트롤, 23일 기준)에 오른 미국 애니메이션 ‘케이팝 데몬 헌터스’의 매기 강 감독이 24일 넷플릭스를 통해 이러한 소감을 전했다. '케이팝 데몬 헌터스'는 K팝 걸그룹 ‘헌트릭스’가 악령을 사냥하는 데몬 헌터로 활약하며 벌어지는 일을 그린 작품. 한국계 캐나다인 강 감독과 미국 출신 크리스 아펠한스 감독이 함께 연출을 맡았고 소니 픽쳐스 애니메이션이 제작했다. 안효섭, 이병헌 등 한국 배우가 주요 배역 목소리 연기에 참여했다. 강 감독은 “어렸을 적부터 다양한 아시아 문화를 배경으로 한 영화를 접하며 항상 한국 문화를 보여주는 애니메이션 영화를 보고 싶었다”며 “그래서 한국 문화유산의 아름다운 면을 다양하게 선보이는 동시에 전 세계인들의 마음을 움직이는 영화를 만드는 여정에 착수했다”고 설명했다. 이어 “최근 몇 년간 한국 문화가 케이팝, 영화, 드라마 등 엔터테인먼트 분야에서 쌓은 막대한 영향력에서 영감을 받았다”며 “처음부터 꿈꾸던 목표를 실현해 보람차다”고 강조했다. 작품에는 저승사자, 도깨비, 호랑이 귀신 등 한국 무속 신앙과 K팝 팬덤 문화가 중요한 코드로 담겼다. 남산타워, 기와집 같은 건축물과 음식, 생활 습관 등 한국적 요소가 사실적으로 묘사됐다. 강 감독은 영화를 기획하며 한국의 풍부한 신화, 그중에서도 초자연적 악귀를 가장 먼저 떠올렸다고 전했다. 그는 “악귀에 관해 생각하다 보니 악귀 사냥꾼 아이디어까지 나왔고, 멋진 여성 전사 그룹이 비밀리에 악당을 물리치고 세상을 구하는 상상을 하게 됐다”고 설명했다. “이 생각은 운 좋게도 새로운 종류의 여성 슈퍼히어로를 보여주는 계기가 됐습니다. 쿨하고 강하면서도 단점이 있고 불완전한 존재, 먹는 걸 좋아하고 과식을 일삼는 철부지 같은 존재죠. 제가 지금껏 스크린으로 꼭 만나보고 싶었던 여성상이었어요.” 작품은 21일부터 사흘간 넷플릭스 글로벌 차트 정상을 기록하고 있다. 23일 기준 1위를 기록한 국가는 31개국이다. 강 감독은 “우리가 왜 이런 영화를 만드는지 다시금 일깨워줬다”며 “영화만큼 배경과 언어에 상관없이 우리가 모두 얼마나 비슷한 지점이 많은지를 보여주는 것은 없는 것 같다”고 말했다. 공동 연출을 맡은 크리스 애플한스 감독은 팬데믹 시기에 영화를 기획했다고 밝혔다. “BTS가 온라인 콘서트를 개최하고, 전 세계 수백만 인구가 집에서 ‘다이너마이트’에 맞춰 노래하고 춤추기 시작하며 잠시나마 세상이 조금 밝아진 느낌이었다”고 회상했다. 이어 “좋은 노래 한 곡이 사람들의 마음을 사로잡아 세상의 차별과 어둠을 무력화하고 우리 안에 깃든 악마까지도 힘을 잃게 만드는 순간과 느낌을 포착하고 싶었다”고 밝혔다.

영화 '드래곤 길들이기'가 애니메이션 영화 '엘리오'를 가까스로 제치고 박스오피스 1위를 지키는 데 성공했다. 개봉 첫 날 박스오피스 정상에 올랐던 좀비 영화 '28년 후'는 3위에 만족해야 했다. '드래곤 길들이기'는 20~22일 21만3232명(영화진흥위원회 기준)이 봐 주말 3주 연속 주말 박스오피스 최상단 자리를 유지했다. 누적 관객수는 128만명이다. 픽사 새 애니메이션 영화 '엘리오'는 같은 기간 21만1884명을 불러 모아 2위에 올랐다. 누적 관객수는 25만명이다. '드래곤 길들이기'는 용과 맞서 싸우기 위해 바이킹이 모여든 섬 버크아이랜드에서 벌어지는 이야기를 그린다. 이 마을 족장 아들인 히컵이 적으로 불렸던 용과 친구가 되고, 용과 인간의 공존을 이야기하게 된다. 이 작품은 2010년에 나온 동명 애니메이션을 실사화했다. 애니메이션은 2010년과 2014년 그리고 2019년 세 차례 시리즈로 나왔었다. 애니메이션을 연출한 딘 드블루아 감독이 실사 영화도 만들었다. 배우 메이슨 테임즈, 제라드 버틀러 등이 출연했다. '엘리오'는 부모가 세상을 떠난 뒤 외로움 속에 홀로 남겨진 소년 엘리오가 외계인에게 납치되고, 외계인과 함께 간 외계 행성에서 엉겁결에 지구를 대표하는 인물이 되면서 벌어지는 이야기를 그린다. 매들린 섀러피언, 도미 시, 애드리언 몰리나 감독 3명이 공동 연출했고, 배우 조이 살다냐 등이 목소리 연기를 했다. '28년 후'는 같은 기간 17만6943명이 봐 3위였다. 누적 관객수는 23만명이다. 이 작품은 2002년 나온 영화 '28일 후' 후속작이다. 전작과 마찬가지로 대니 보일 감독이 연출을, 알렉스 가랜드 감독 겸 작가가 스크립트를 맡았다. 분노 바이러스가 퍼진 후 28년 뒤 영국은 전 세계에서 완전히 고립돼버리고, 영국 본토와 바다를 사이에 두고 떨어져 있는 홀리아일랜드에서 살고 있는 소년 스파이크가 아픈 엄마를 치료하기 위해 의사를 찾아 본토에 가게 되면서 벌어지는 이야기를 그린다. 이밖에 박스오피스 순위는 4위 '하이파이브'(13만9244명·누적 173만명), 5위 '미션 임파서블:파이널 레코닝'(7만1915명·330만명) 순이었다.