“혁신센터를 중심으로 경북의 산업구조를 재편할 수 있는 소프트웨어를 다시 마련하겠습니다.”경북도의 창조경제산업 발전을 위한 청사진을 그리고 있는 김학홍(49·사진) 경북도 창조경제산업실장은 “경북은 구미와 포항에 삼성과 포스코가 각각 참여한 창조경제혁신센터가 출범해 지역 발전을 위한 여건이 어느 지역보다 잘 마련돼 있다”며 이같이 밝혔다.정부가 시·도별로 한 곳씩만 창조경제혁신센터를 출범시킨 것과는 달리 경북은 구미·포항 두 곳에 센터가 설립돼 다른 지역의 부러움을 받고 있다고도 했다. 경북센터는 정부주도형 1개소(구미)와 기업자율형(포스코) 1개소로 전국 시·도에서 유일하게 2개의 센터가 문을 열었다. 김 실장은 “구미와 포항은 그동안 국내 산업의 선봉이었지만 산업환경 변화로 많이 위축돼 새로운 성장동력 창출 등 특단의 해법 마련이 필요하다”고 강조했다.이어 “경북센터는 제조업의 대도약, 대한민국 창조산업단지의 요람이란 비전을 만들고 스마트팩토리(공정혁신) 지원, 7대 신산업 상생협력 프로젝트를 추진하겠다”고 말했다. 또 “경북의 문화와 농업 사업화 지원 및 사업 추진에 필요한 재원 지원을 위한 펀드 조성과 운영 등으로 제조업의 공정혁신·업종전환을 이룰 것”이라며 “이를 통해 산업구조 고도화와 대·중소기업의 상생협력을 통한 자생적 성장모델을 구축할 계획”이라고 설명했다.김 실장은 “역점 사업의 구상은 구미 등의 국가산업단지에서 출발한다”고 설명했다. 과거 40여년간 산업화의 발원지로서 경제성장을 주도했으나 지금은 노후시설이 된 국가산업단지를 창조단지로 바꾸겠다는 것이다.그는 기업자율형인 ‘포스코 포항 창조경제센터’ 활용 방안에 대해서는 “에너지·클린테크·소재 분야 창조경제 거점이란 비전을 만들고 에코산업단지 조성에 나선다”고 밝혔다. 이어 “경북은 다행히 종잣돈이 될 신규 사업을 대거 확보(2015년 신규사업 총 53건, 2조8400억원)했고 특히 R&D(연구개발) 분야의 신규사업이 많이 포함돼 준비를 잘해온 편”이라고 말했다.제조업 혁신 우선순위도 밝혔다. 정부에서 추진 중인 스마트팩토리 1만개 보급사업을 경북산업단지에 우선 추진하기로 했다는 게 김 실장의 설명이다. 경북창조경제혁신센터를 통해 올해부터 4년간 400개를 우선 보급해 경북 창조경제를 통해 제조업 혁신에 앞장서겠다는 것이다.대구=전주식 기자

파프리카 종자는 금값보다 더 비싸다. 파프리카 씨앗 값은 g당 12만원이다. 금 한 돈의 무게(3.75g)로 환산하면 45만원으로 최근 금 한 돈 시세(16만8000원)의 2배가 넘는다. 파프리카 씨앗 한 알이 600원이다. 국내 파프리카 농가들은 네덜란드에서 대부분의 종자를 수입하고 있다. 이 파프리카 종자 값에는 로열티가 상당 부분을 차지하고 있다. 신젠타가 개발한 토마토 종자 대프니스도 마찬가지다. 국내에서 1g에 17만원에 팔리는 고가다. 우리나라 농가들이 해외 종자를 사용하면서 지불한 로열티는 해마다 3∼4배가량 증가세를 보이고 있다. 2004년 50억원에서 지난해 162억원으로 3배 넘게 증가했다. 올해는 600억원으로 늘어날 전망이다. 고가의 파프리카 로열티는 소비자들이 고스란히 떠안고 있다. 파프리카 가격을 내리기 위해서는 종자의 국산화가 절실하다.이제 종자의 국산화 길이 열렸다. 농림축산식품부가 지난달 30일 전북 김제시 백산면에 민간육종연구단지를 착공했다. 2011년 김제가 민간육종연구단지로 선정된 뒤 3년 만에 첫 삽을 뜬 것이다. 농업기술실용화재단과 김제시가 공동 시행하는 이날 착공식에는 이동필 농림축산식품부 장관, 송하진 전북도지사, 최규성 국회의원, 김창현 종자협회장, 이건식 김제시장, 주민 등 200여명이 참석했다. 전북도농업기술원의 연구원들이 우수한 국산 장미 품종 개발을 위해 씨앗에 교배를 하고 있다.종자산업의 실리콘밸리 씨앗이 뿌려진 날이다. 과일과 채소류의 농산물 가격을 확 낮출 수 있는 전기가 마련된 것이다. 민간육종연구단지는 연면적 54.2ha 규모로 국내의 유일한 육종연구단지다. 1차로 사업비 733억원을 들여 내년 8월 완공된다.이곳에는 종자산업진흥센터와 입주기업 개별연구동, 종자품질검사온실, 자동표현형분석온실, 육종연구포장 등 60여 동의 최첨단 육종시설과 장비가 들어선다. 민간 육종기업들이 품종 개발에 필요한 인프라가 구축된다. 민간육종연구단지에는 20개 국내 육종 기업이 입주한다. 수출시장에 주력하는 아시아종묘와 농협종묘, 현대종묘 등을 비롯해 역량 강화의 꿈을 키우는 양파나라 등 20곳이다. 민간 육종연구단지의 운영 주체는 농림축산식품부의 국내 1호 지정 종자기업인 종자산업진흥센터다. 종자산업진흥센터는 종자 개발에서 산업화까지 일괄 지원한다. 입주기업 연구개발 지원과 투자 확대, 수출시장 개척 지원, 외부기관과 업무연계 등 전반적인 지원을 하게 된다.이들 기업은 육종 포장과 연구시설을 제공받게 돼 기반투자의 부담을 덜 수 있게 됐다. 또 100억원대의 최첨단 분석장비를 공동으로 활용할 수 있다. 규모가 큰 아시아종묘 등 9개 기업은 자체적인 연구를 하면서 세계 시장 수출에 주력하게 된다. 나머지 기업들은 저렴한 임차료만 내고 육종연구에 전념할 수 있게 됐다. 이들 기업은 외국 종자가 장악한 양파와 시금치 등의 육종에 주력하게 된다. 종자 개발에 오랜 시간이 걸려 국내 육종기업들이 엄두조차 내지 못한 품종들이다. 이들 기업은 몬산토와 신젠타 등 세계 굴지의 다국적 종자기업과 경쟁할 수 있는 세계 수준의 육종연구를 하게 된다. 또 종자 수출을 선도하는 글로벌 기업으로 육성된다.전북도는 육종단지가 완공되면 금보다 비싼 종자를 개발해 수출하는 ‘골든시드(Golden Seed) 프로젝트’를 추진할 방침이다. 이 프로젝트는 민간기업·정부·대학 등이 공동으로 벼, 감자, 옥수수, 배추, 고추, 전복, 넙치 등 20여개 식량과 사료 작물 등의 새로운 종자를 개발해 세계 시장에 수출하는 전략이다. 지난달 30일 전북 김제에서 열린 민간육종연구단지 착공식에서 이동필 농림축산식품부 장관 등이 축하 테이프커팅을 하고 있다. 전북도 제공국내 종자산업은 열악한 편이다. 1997년 외환위기 때 국내 대부분의 종묘회사가 다국적기업의 손에 넘어갔다. 국내 종자산업 규모는 2012년 4억달러로 세계 시장의 1.1%에 불과하다. 식량과 채소 작물의 경우 90%대로 높지만 과수나 화훼류는 10∼20%대에 그치고 있다. 거대 다국적기업들이 자본력과 기술력을 집중화하면서 종자시장이 독점화되고 있다. 세계농산물 종자시장은 몬산토와 듀폰, 신젠타 등 10대 다국적기업이 70%가량을 점유하고 있다.국내 종자산업은 정부와 민간 영역으로 나뉘어 있다. 농촌진흥청이 주로 쌀·보리·콩 등 식량작물 품종을 개발하고, 국립종자원이 농가에 보급하는 역할을 하고 있다. 민간 기업들은 원예와 채소, 과일 등 국제시장에서 경쟁하는 품목들을 주로 맡고 있다.그동안 정부 지원 없이 민간기업이 ‘나홀로’ 육종연구를 하기에는 상당한 한계를 보였다. 좋은 씨앗을 하나 발굴하는 데는 수년씩 걸리는 데다 사업비도 만만찮아 중도에 포기하는 사례가 많았다. 정부는 2020종자산업 육성정책인 골든 시드 프로젝트를 내놓았다. 그 결실을 맺은 게 김제 민간육종연구단지다. 육종연구단지 조감도.김제가 국내 종자산업의 메카로 우뚝 서게 된다. 정부는 김제를 육종연구단지의 최적지로 판단했다. 김제 주변에는 전주혁신도시의 농촌진흥청을 비롯해 새만금농생물연구단, 정읍 방사선육종연구센터 등이 위치해 있다. 육종산업의 클러스터가 가능하다는 이점을 가지고 있다. 민간육종연구단지 조성으로 향후 1330억원의 부가가치 창출이 기대된다. 민간육종연구단지의 목표는 현재 4000만달러의 종자 수출을 2020년 2억달러로 높이는 데 있다. 이는 수출전략 품종 20종을 개발하는 정부 골드시드 프로젝트에 따른 것이다. 2030년에는 30억달러로 수출 규모가 늘어난다. 입주기업과 채종계약을 통해 지역 농업인의 소득 증대도 기대된다.농업기술실용화재단 종자산업진흥센터 이종경 센터장은 “민간육종연구단지는 최첨단 장비를 갖춘 국내 종자산업의 메카가 될 것”이라며 “품질 좋은 종자를 수출해 미래 신성장산업으로 육성할 것”이라고 말했다.

“전북을 국내 ‘종자산업의 실리콘밸리’로 만들겠습니다.”송하진(사진) 전북도지사는 민간육종연구단지의 전북 김제 착공을 계기로 전북을 종자산업의 메카로 육성하겠다는 야심에 찬 포부를 밝혔다. 김제의 민간육종연구단지는 송 지사의 민선 6기 핵심 시정인 ‘삼락농정’과 맥을 같이하고 있다. 송 지사의 삼락농정은 ‘보람 찾는 농민, 제값 받는 농업, 사람 찾는 농촌’이라는 세 가치 기치를 내걸고 잘사는 농촌을 만드는 전략이다. 삼락농정은 전북을 농생명산업의 수도로 만드는 인프라다. 송 지사는 “민간육종연구단지가 삼락농정과 농생명산업의 수도로 가는 길에 핵심적인 역할을 하게 될 것”이라고 말했다.송 지사는 전북이 오래전부터 육종의 메카가 될 수 있는 기반을 다져왔다고 강조했다. 그는 “전북 정읍에는 신품종 연구개발사업을 추진하는 방사선육종연구센터와 세계적 수준의 종자 저장시설을 갖춘 국립농업과학원 농업유전자센터 등 종사산업과 관련된 핵심시설이 있다”며 “이들 기관과 민간육종연구단지를 잘 연계하면 전북이 종자산업의 중심지가 되는 것은 시간문제”라고 강조했다.송 지사는 외환위기 당시 국내 종묘회사가 외국에 넘어가는 등 한때 종자산업이 뿌리째 흔들렸다고 진단했다. 1997년 외환위기 때 국내 굴지의 종자 회사들이 종자 다국적기업의 희생양이 됐다는 것이다. 청원종묘가 일본 사카다에, 서울종묘가 노바티스에, 흥농종묘·중앙종묘가 세미니스에 각각 인수합병됐다. 송 지사는 “우리 식탁에서 빠질 수 없는 배추와 무, 고추 등 토종 채소 종자의 60%가 글로벌 다국적기업에 넘어갔다”며 “전 세계가 우수 종자를 확보하기 위해 종자전쟁을 치르는 시대에 더 이상 손놓고 있어서는 안 된다”고 말했다.송 지사는 내년 8월 민간육종연구단지가 완공되면 종자산업이 부활하는 계기가 될 것이라고 강조했다. 민간육종연구단지의 역할은 민간기업에 육종 포장과 연구시설을 제공해 기반 투자 부담을 덜어주는 데 있다. 그는 “민간육종연구단지에는 첨단 육종연구시설과 시험온실을 비롯한 최첨단 시설과 장비를 갖추게 된다”며 “민간 종자기업이 다국적 업체와 경쟁해도 손색이 없는 성과물을 낼 수 있을 것”이라고 말했다.민간육종연구단지는 향후 1330억원 이상의 부가가치를 창출할 수 있을 것으로 전망되고 있다. 20여 개에 달하는 입주기업과의 채종계약을 통해 지역 주민들의 소득 증대도 기대된다. 송 지사는 “전북이 종자산업의 메카가 되면 잘사는 농촌이 될 수 있다”며 “민간육종연구단지와 단지에 입주하는 기업들의 편의를 최대한 제공하겠다”고 약속했다.전주=한현묵 기자

한동안 거실을 서재로 만드는 인테리어가 인기였다. 온 가족이 소파에 늘어져 TV를 보는 대신 책을 펼치자는 취지였다. 사람이 집을 만들지만, 역으로 집이 다시 사람을 만든다는 생각에서 나온 움직임이다. 실제 집 꾸밈새에 따라 삶이 달라진다. 퇴근 후 컴퓨터 앞에 주구장창 앉아있는 이라면 컴퓨터를 없애는 것만으로도 눈의 피로가 줄어든다. 나아가 취미를 반영해 집을 꾸미면 휴식과 몰입, 즐거움이 함께하는 보금자리가 가능하지 않을까. 5일까지 서울 강남구 코엑스에서 열리는 제21회 ‘2015 서울리빙디자인페어’는 이에 주목했다. 이 전시회에 참여한 디자이너 두 팀에게서 취미를 반영한 집 꾸미기에 대해 들어봤다. “동물들이 한데 어우러진 정글에 꽃과 나무가 흐드러져 있습니다. 제가 직접 만든 그릇들이죠. 아침 햇살과 샘물이 흐르는 소리를 들어보세요. 원시림의 녹음과 잔디의 감촉을 느끼며 다실에서 잠시나마 휴식을 취하세요.”도예가인 이윤신 ‘㈜이윤신의 이도’ 대표는 이번 전시회에서 다실을 선보였다. 화가 앙리 루소의 작품에 영감을 받았다. 환상적·몽환적인 숲에서 차(茶)를 음미하는 여인을 떠올렸다. 주제는 ‘정글의 아침’. 그는 “다실과 정글이 무슨 연관이 있을까 의아하겠지만 저는 차를 즐기는 일은 곧 자연을 닮아가는 것과 크게 다르지 않다고 생각한다”며 “좋은 물과 찻잎이 어우러져 색과 맛, 향을 만들어내는 것이야말로 차의 근본”이라고 말했다. 이번 다실은 “물 흐르는 소리와 풀잎의 감촉을 온전히 느낄 수 있는 ‘오감의 공간’”이라는 게 그의 설명이다. 도예가 이윤신은 화가 앙리 루소의 작품에 영감 받아 정글 속에서 자연을 느끼며 차를 음미하는 다실을 만들었다. 서울리빙디자인페어 제공그는 국내 생활도자기 1세대 도예가다. 도자 브랜드 ‘이도’ 창립자이자 서울 구로구 가산동에서 W몰을 운영하는 원신월드 회장이기도 하다. 이번에 꾸민 다실은 사업가가 아닌 디자이너로서 그의 생활 방식과 예술관을 반영했다. ‘평소 TV 앞에 늘어져 있는 대신 차 한 잔의 여유를 가질 방법을 알려 달라’고 하자 도자기를 만들어온 이답게 먼저 그릇을 마련하라고 조언했다.“직접 만든 그릇에 맛있는 음식을 담아 소중한 이에게 대접하고, 평소 차를 즐기는 것을 좋아하다보니 30여년간 그릇 만드는 일을 하고 있는 것 같아요. 아끼고 좋아하는 그릇이 생기면 여기에 음식을 담고 차를 따라서 주위 사람과 나누고 싶은 마음이 들기 마련이거든요. 먼저 예쁜 그릇도 구경해보고 비싼 게 아니더라도 내 취향에 맞는 나만의 다기 모음을 만들어보는 건 어떨까요.”누구나 차와 함께 하는 낭만적 공간을 꿈꾸지만 살림살이로 비좁은 집안에 다실을 들일 엄두가 나지 않는다. 이 대표는 그러나 “사실 다실은 그렇게 큰 공간이 필요하지 않다”며 “일본 다실의 원형은 성인 남성이 겨우 들어갈 정도, 그것도 온 몸의 무장을 해제한 상태에서야 출입이 가능한 작은 공간이었다”고 설명했다. 그는 “다실은 일상에서 편안하게 대화하고 휴식을 취하기에 적당한 크기가 좋다”며 “거창한 공간을 마련하기보다 서재나 침실 한 쪽을 차 마시는 공간으로 활용하는 것부터 시작해보자”고 제안했다. 그는 “차 마시는 순간은 분주한 일상 가운데 가장 편안하고 자유로운 힐링의 시간이어야 한다”며 “다도는 자신을 위한 배려이자 가장 쉽고 편한 취미생활”이라고 전했다.송은아 기자 sea@segye.com

한동안 거실을 서재로 만드는 인테리어가 인기였다. 온 가족이 소파에 늘어져 TV를 보는 대신 책을 펼치자는 취지였다. 사람이 집을 만들지만, 역으로 집이 다시 사람을 만든다는 생각에서 나온 움직임이다. 실제 집 꾸밈새에 따라 삶이 달라진다. 퇴근 후 컴퓨터 앞에 주구장창 앉아있는 이라면 컴퓨터를 없애는 것만으로도 눈의 피로가 줄어든다. 나아가 취미를 반영해 집을 꾸미면 휴식과 몰입, 즐거움이 함께하는 보금자리가 가능하지 않을까. 5일까지 서울 강남구 코엑스에서 열리는 제21회 ‘2015 서울리빙디자인페어’는 이에 주목했다. 이 전시회에 참여한 디자이너 두 팀에게서 취미를 반영한 집 꾸미기에 대해 들어봤다. 이탈리아 출신 건축가 시모네 카레나와 마르코 브루노는 한국인들의 돗자리를 눈여겨 봤다. 야외에 나갈 때 챙겨가는 은색 돗자리 말이다. 보통 돗자리는 실용적이지만 볼품이 없다. 저렴하니 마구 다루다 쉽게 망가지고 환경을 오염시킨다. 두 사람은 그러나 돗자리의 가능성에 주목했다. 이들은 “돗자리는 도회적이면서 전원적이고, 동적이면서도 정적이며, 개인적이면서 동시에 공개적”이라고 말한다. 두 사람은 돗자리를 신나는 야외 활동의 상징으로 여겼다. 서울리빙디자인페어에서 ‘게임룸’을 만들고 돗자리를 집안으로 끌어들였다. 여행, 주말 나들이의 흥분과 열정을 집안으로 끌어들이자는 생각이다. 이들은 “집은 휴식 공간이자 바깥 탐험을 계획하는 베이스 캠프”라며 집과 야외 활동을 한데 섞었다. 두 사람은 이번 전시를 “아름다우면서 영감을 주는 ‘고품질 돗자리’를 선사하는 시험”이라고 설명했다. 카레나와 브루노는 2001년부터 서울에서 건축·인테리어·예술 프로젝트를 담당하는 공간 연구소 ‘모토엘라스티코’를 운영해온 ‘한국통’이다. 이탈리아 출신 건축가 시모네 카레나(왼쪽)와 마르코 브루노는 한국의 돗자리를 응용해 개발한 돗자리로 꾸민 ‘게임룸’을 선보였다.한국에서 살게 된 계기를 묻자 이들은 “많은 동료들이 서울에서 몇 년 살다 본국이나 다른 곳으로 떠난다”며 “어떻게 (한국에) 도착했느냐보다 왜 머물기로 결정했는가가 더 중요하다고 생각한다”고 말했다. “우리 사무실은 서울에 본거지를 두고 적극적으로 일하는 몇 안 되는 외국인 사무소에요. 여러 해를 지냈지만, 여전히 한국의 디자인 세계는 매우 활기 차고 잠재력도 풍부해요. 물론 흥미로운 프로젝트에 참여할 기회가 많지는 않아요. 한국의 디자인이 매우 상업적이고, 소비자와 고객들도 독특하고 실험적인 것보다 안전하고 트렌디한 걸 선호하기 때문이죠. 제대로 실행됐지만 무미건조한 결과물보다 열정적 오류를 더 많이 보고 싶네요.”‘열정적 오류’를 강조한 이들은 “이번 전시를 본 젊은이들이 독창적으로 생각하고 자신들의 삶이야말로 가장 흥미진진한 프로젝트라고 생각하길 바란다”고 말했다. 이들은 집안에서 돗자리를 다양하게 활용하는 방안을 제안했다. 우선 사냥한 짐승 가죽을 바닥에 깔거나 벽에 걸어놓듯이 돗자리도 그렇게 할 수 있다. 돗자리를 남미의 화려한 해먹처럼 만들 수도 있다.송은아 기자

뮤지컬 ‘원스’가 지난달 29일 135회 공연으로 막을 내렸다. 국내에서 흔치 않은 음악의 형식적 실험을 담은 이 작품은 지난해 12월14일 개막 이후 매회 진화하며 ‘음악으로 기억되는 사랑의 순간’을 보여준 뮤지컬이란 평가를 받기에 충분했다.동명의 영화를 무대로 옮긴 ‘원스’는 청소기 수리공으로 일하면서 자신의 꿈은 거의 포기한 아일랜드 더블린 길거리 싱어 송 라이터와 자신과 가족을 부양하기 위해 꽃을 파는 체코 이민자가 음악으로 소통하는 이야기다. 특별히 화려한 무대장치나 의상, 오케스트라도 없이 주점 세트 무대에서 배우들이 노래와 연기, 연주를 모두 소화하며 인상적인 무대를 만들었다. 배우 12명 모두 뮤지션이라 해도 손색이 없을 정도로 각자 역할을 잘 소화해 ‘액터 뮤지션 뮤지컬’ 가능성을 확인케 했다는 평가도 나온다.  뮤지컬 ‘원스‘는 개성 있는 배우들이 모두 노래하고 악기를 연주하는 ‘엑터 뮤지션 뮤지컬’의 가능성을 확인한 작품이다. 신시컴퍼니 제공‘원스’가 막을 내리면서 ‘아름다운 엔딩’이라는 수식어를 얻은 데는 배우들 노고가 한몫을 했다. 배우들은 대표곡인 ‘폴링 슬로리(Falling Slowly)’을 비롯해 ‘이프 유 원트 미(If You Want Me)’, ‘골드(Gold)’, ‘세이 잇 투 미 나우(Say It To Me Now)’ 등 영화에서 사랑 받은 음악은 물론 뮤지컬을 위해 만들어진 27곡과 즉흥연주(프리쇼)에서 선보인 20곡 등 47곡을 마스터해야 했다. 여기에다 배우 한 명이 평균 3∼4개 악기를 다뤄야 했다. 기타, 우크렐레, 피아노, 벤조, 만돌린, 아코디언, 콘서티나, 베이스, 카혼, 멜로디카, 하모니카, 탬버린, 드럼, 바이올린, 첼로, 캐스터네츠 등 16종 50대의 악기가 공연에 동원됐다. 관객에게 ‘완벽한 음악’을 보여주기 위해 매일 공연 전 합주를 맞춰보는 정성도 보태졌다. 특히 가수로서 인지도가 있는 윤도현의 가세는 원스를 더욱 빛나게 했다. 그는 연주와 노래에다 안정적인 연기까지 선보였다. “이제는 연기까지 잘하네”라는 평을 듣기에 충분했다. 윤도현은 “이 작품은 운명을 넘어 인생의 작품이 됐다. 처음으로 오디션에 참여해보고, 연습도 빠지지 않고 참석하고, 극중 ‘가이’가 되기 위해 제 자신으로부터 벗어나는 노력도 많이 한 작품이었다”고 소감을 밝혔다. 관객에 다가서기 위한 ‘원스’ 팀의 노력도 남달랐다. 무대인 더블린 한 술집에서 공연이 시작되기 전 배우들은 즉흥 연주를 시작한다. 관객들은 공연 전이나 인터미션에 무대 위로 올라가 바에서 배우들과 함께 프리쇼를 즐기고, 음료도 사 마실 수 있다. 초반엔 “다소 상업적인 것 아니냐”는 의구심을 갖게 했지만, 관객과 배우들을 하나의 공동체로 만들고자 하는 새로운 시도로 관객들은 받아들였다. ‘원스’ 팀은 카페, 쇼핑센터, 회사, 길거리, 공연장 로비 등으로 나가 관객들을 직접 만나는 ‘버스킹’도 진행했다. 배우 모두가 연주자였기에 가능한 일이었다. 공연장에만 머물지 않고 관객을 직접 찾아가 ‘원스’의 음악은 물론 대중가요와 팝을 새롭게 해석해 작품에 대한 관심을 유도했다.보는 이에 따라 평가가 엇갈리겠지만 여주인공 ‘걸’의 체코식 영어 억양을 표현하기 위한 어색한(?) 사투리는 생경했고 일부 안무는 이해하기 힘들었다. 하지만 음악으로 승부한 작품인 만큼 배우들이 만들어낸 에너지가 시종 관객을 따뜻하고 즐겁게 해준 것은 분명하다. 사랑을 꿈꾸는 청춘들에게는 ‘원스’ 같은 사랑의 순간이 올지도 모른다는 설렘과 함께.박태해 선임기자 pth1228@segye.com

고전소설 ‘심청전’을 현대적으로 재해석한 퓨전 마당극 ‘아빠 철들이기’가 국립극장 무대에 오른다.‘아빠 철들이기’는 당차고 야무진 소녀가장 심청과 날마다 사고 치는 철부지 아버지 심학규가 보여주는 애증의 부녀 관계와 심청의 풋풋한 사랑을 현대적으로 재해석해 판소리 등 노래와 동서양의 악기, 춤으로 풀어낸 작품이다.작품은 ‘효’나 ‘권선징악’ 같은 고전의 전통적인 관점에서 벗어나 이를 거침없이 뒤집고 비튼다. ‘춘향전’, ‘홍길동전’, ‘흥부전’ 등 고전소설 속 주인공들이 등장하는 재미와 등장인물 간 ‘케미’가 흥미를 끈다.  ‘아빠 철들이기’는 고전소설 ‘심청전’을 현대적으로 재해석해 이 시대에 효가 어떤 의미를 갖는지를 되새기기 위해 기획된 퓨전 마당극이다. 선아트컴퍼니 제공심청전은 앞을 못 보는 아버지의 눈을 뜨게 하려고 자기를 희생하는 심청의 지극한 효심을 다뤘다. 하지만 21세기를 사는 현대인에게 착하기만 한 심청이 공감을 얻을 수 있을까. 심청의 인생사는 요즘 세대에게는 답답하고 지나치게 순종적으로 느껴진다. ‘아빠 철들이기’에서 심청은 더 이상 효성스럽기만 한 수동적 여인이 아니라 소신껏 할 말은 하고 고난과 역경도 악착같이 극복하려는 당찬 소녀로 다시 태어난다. 심학규는 악의는 없지만 세상 물정 모르는 철없는 아버지로 탐욕이 지배하는 사회의 덫에 걸려 이리저리 이용당하는 인물로 그려져 설득력을 갖는다. 극 전반에 외모지상주의, 물질만능주의 같은 세태에 대한 풍자와 비판도 녹아 있다. 최고 호화주점 ‘뺑덕 살롱’ 창업주 뺑덕을 중심으로 과거시험을 보러 간 이 도령을 찾으러 한양에 올라온 절세미녀 춘향, 아버지를 아버지라 부르지 못하는 울보 길동, 말솜씨 좋은 약장수 별주부, 악덕 고리대금업자 놀부까지 우리나라 대표 고전소설 속 주요 인물들이 대거 얼굴을 내민다. 개성 넘치는 인물들이 집합해 스토리가 전개되고, 그들 각자의 사정과 애환은 설득력을 더해 극의 몰입도를 높인다. 김명곤 전 문화부 장관은 이번 작품에서 예술감독과 심학규 역을 맡았다. 그가 무대에 서는 건 연극 ‘유랑의 노래’ 이후 16년 만이다. 영화 ‘서편제’의 유봉, ‘명량’의 왜군 수장 등으로 보여준 명품 연기를 재연할지가 관심사다. 그와 함께 놀이패 ‘우금치’를 25년간 이끌어온 연출 류기형, 오페라 ‘아랑’과 뮤지컬 ‘왕세자 실종사건’, 창극 ‘메디아’ 등 음악극 공연을 비롯해 국악관현악, 실내악 등 다양한 장르의 곡 400여편을 발표한 황호준 작곡가가 의기투합해 만든 무대다. 한국연극배우협회 2012년 올해의 배우상을 받은 김필이 김 전 장관과 함께 심학규 역에 더블캐스팅 됐고, 국악계 아역스타 장서윤이 심청 역을, 검술과 대금에 능한 배우 정넘쳐가 홍길동 역을 맡아 극을 이끈다. 3∼19일 국립극장 KB청소년하늘극장. 3만5000∼4만5000원. 1544-1555박태해 선임기자

‘환상의 시계 마을’ 테마로 한 레스토랑 오픈에버랜드(www.everland.com)가 ‘환상의 시계 마을’을 테마로 한 레스토랑 ‘매직타임’을 오픈한다. 한 시계 장인이 에버랜드 시계탑 마을로 손님들을 초대해 어린 시절부터 전세계를 두루 여행하며 맛보았던 각 나라의 맛있는 음식들을 대접한다는 스토리가 담겨 있는 식당으로 우리 나라를 비롯해 중국, 일본, 미국, 이탈리아 등 5개국 대표 메뉴 2종과 어린이 메뉴 2종을 포함해 총 12개의 새로운 음식을 맛볼 수 있다. 하루 2회 에버랜드 대표 캐릭터 ‘레니와 친구들’이 등장해 손님들과 함께 포토타임을 갖는 등 다양한 즐길 거리도 제공한다.몸속 독소배출에 효과 ‘꽃 피는 차’ 판매세종호텔(www.sejong.co.kr)의 라운지&다이닝 베르디가 6월30일까지 몸속 독소 배출 및 다양한 효능이 있는 ‘꽃 피는 차’를 선보인다. 녹차의 본고장인 중국에서 재배된 반발효 찻잎을 주원료로 식용가능한 꽃과 함께 자외선 살균, 냉동건조시켜 만든 차다. 음용 시 꽃잎에서 우러나는 특유의 향과 맛이 반발효 찻잎과 어우러져 심신의 편안함과 함께 고혈압, 복부비만 등에 도움을 준다. 국화차, 금잔화차, 재스민차, 백합차, 카네이션차 등 5가지 종류가 준비된다. 가격은 세금 포함 1만3000원이다. 문의 (02)3705-9146정갈한 한식,  뷔페와 일품요리로 선보여밀레니엄서울힐튼(www.seoul.hilton.co.kr)의 레스토랑 ‘카페 395’가 정갈한 한식요리를 뷔페와 일품요리로 선보인다. 뷔페식으로는 달래무침, 간장게장, 더덕생채, 한우육회, 떡갈비 등이 제공되며 꼬리곰탕, 육개장, 불갈비, 삼계탕, 도미찜, 돌솥비빔밥 등 스테디셀러 한식요리는 일품으로 즐길 수 있다. 뷔페 가격은 봉사료 및 부가세 포함 8만9000원이다. 예약 및 문의 (02)317-3062

패션위크 기간이 다가오면 디자이너들은 숨 돌릴 틈이 없다. 잠을 줄이고 하루 종일 발을 동동거리며 강행군을 이어간다. 올해도 20∼25일 서울 동대문구 동대문디자인플라자(DDP)에서 ‘2015 F/W 서울패션위크’가 열린다. 다가오는 가을·겨울 패션을 미리 보는 자리다. ‘삼성 갤럭시 S6·S6 엣지 서울컬렉션’ 58회, 제너레이션 넥스트 21회로 모두 79회의 쇼가 진행된다. 행사에 앞서 패션위크 준비에 여념이 없는 디자이너 두 명을 미리 만났다. 남성복으로 주목받는 고태용, 권문수 디자이너로부터 새 작품에 대해 들어봤다. ‘비욘드 클로젯’ 디자이너 고태용“오늘 한 시간 잤어요. 집이 인천이라 패션쇼 준비 기간에는 사우나에서 자요. 힘들진 않아요. 제가 선택한 거니 즐기죠.”남성복 ‘비욘드 클로젯’의 고태용(34)은 최근 가장 바쁜 디자이너 중 한 명이다. 2월 뉴욕패션위크 무대에 섰고, 곧이어 어린이를 위한 키즈라인을 출범시켰다. 다른 회사와의 컬래버레이션(협업)도 틈틈이 했다. SBS funE의 ‘패션왕코리아’ 시즌 3까지 찍고 있다. 이 정도면 일을 줄이거나 회사 옆에 살아야 하지 않을까.“일이 없는 모습을 상상해보면 차라리 지금이 나아요. 일중독이겠죠. 집도 옮겨봤는데 오히려 편해지니 더 늦장을 부리게 되더라고요.”주저없이 술술 대답하는 모습은 지난 7년간 급속도로 성장한 ‘비욘드 클로젯’ 행보와 닮았다. 그가 이번 시즌 주제로 삼은 ‘뉴오렌지보이’ 역시 역동과 긍정이라는 면에서 궤를 같이한다. 뉴오렌지보이는 1990년대 오렌지족을 현대적으로 재해석한 개념이다. 그는 “90년대 오렌지족이 좋은 집에서 태어나 흥청망청 돈을 쓴 부정적 면이 많았다면, 현대의 오렌지보이는 컨테이너에서 힘들게 살다 자수성가해 슈퍼카를 몇 대씩 사며 돈자랑하는 젊은이들”이라며 “노력해 부를 누리는 청년들의 삶을 재해석했다”고 말했다. 이를 표현하기 위해 호피 무늬와 퍼를 적극 사용했다. 90년대 오렌지족을 상징하는 문양들도 넣었다.해외 유학파가 넘쳐나는 패션계에서 고태용은 ‘국내파’라는 특이한 이력을 갖고 있다. 그는 중학생 때부터 수영선수 생활을 했다. 대학 때 패션디자인으로 진로를 바꿨다. 가톨릭대 의상학과 3학년에 편입했다. 해외유학도 원했지만 누나가 먼저 유학을 가고 나니 집에 여유가 없었다. 졸업하고 6∼7개월 후인 2008년 서울패션위크에 데뷔했다. “일단 남들과 차별화했어요. 실무심사에서 보통 파일로 포트폴리오를 내는데 전 인터넷 영상도 제작하고 기존과 달리 재밌게 만들었죠.”그러나 두 번째 시즌 그는 서울패션위크 심사에 떨어졌다. 외부 공간을 빌려 작품을 선보이려 했다. 설상가상으로 패션쇼 직전 밤 12시에 대여했던 공간에서 쫓겨났다. 오갈 데가 없어지자 그는 압구정의 한 카페를 빌려서 기어이 쇼를 했다. 포기하지 않고 주어진 상황에서 발 빠르게 판단하는 모습이 인상적이다. 최근 싱가포르에 쇼를 하러 가서도 마찬가지였다. 예상보다 쇼장이 좁고 시스템이 열악했다. ‘못해먹겠다’고 분통을 터트리는 대신 그는 빨리 작은 공간에 맞게 쇼 내용을 손봤다.“어차피 안 할 수 없잖아요. 빨리 그 상황에 적응하고 타협해서 최선의 상태로 바꾸는 게 중요한 것 같아요.”사업가 기질이 뛰어나다고 볼 수 있는 이런 모습은 그의 행보에도 그대로 반영된다. ‘비욘드 클로젯’은 예술성과 대중성을 함께 잡은 드문 브랜드다. 그는 최근 K-패션의 가능성에도 주목하고 있다. 이번 뉴욕컬렉션에서 현지의 호평을 체감했다. 3년째 참가하면서 세계적 패션피플인 닉 우스터, 브루스 패스크와도 안면을 텄다. 그는 “내 옷이 들어가는 해외 편집숍이 15개 정도이고 해외 매출이 계속 늘고 있다”고 말했다. “하이패션(고급 맞춤복)과 대중시장을 다 가져가는 디자이너가 되고 싶었어요. 아이돌그룹 ‘블락비’의 지코는 아이돌 활동으로 수익을 내고 그걸로 정말 하고 싶은 언더그라운드 힙합 음악을 만들더라고요. 디자이너도 마찬가지죠. 우리나라에서 하이패션은 돈이 안 되는데, 제가 하고 싶은 작품을 하려면 돈이 필요해요.”송은아 기자 sea@segye.com

패션위크 기간이 다가오면 디자이너들은 숨 돌릴 틈이 없다. 잠을 줄이고 하루 종일 발을 동동거리며 강행군을 이어간다. 올해도 20∼25일 서울 동대문구 동대문디자인플라자(DDP)에서 ‘2015 F/W 서울패션위크’가 열린다. 다가오는 가을·겨울 패션을 미리 보는 자리다. ‘삼성 갤럭시 S6·S6 엣지 서울컬렉션’ 58회, 제너레이션 넥스트 21회로 모두 79회의 쇼가 진행된다. 행사에 앞서 패션위크 준비에 여념이 없는 디자이너 두 명을 미리 만났다. 남성복으로 주목받는 고태용, 권문수 디자이너로부터 새 작품에 대해 들어봤다. 남성복 ‘문수권’ 디자이너 권문수잠 들지 못하는 사람이 늘고 있다. 남성복 ‘문수권’의 권문수 디자이너는 이들에 주목했다. 올 가을·겨울 작품 주제로 불면증을 떠올렸다. “패션 하는 사람은 다 잠을 못 잔다”는 그는 “저도 일로 인한 스트레스에서 오는 가벼운 불면증이 있다”고 했다. 그는 잠들 듯 말 듯 몽롱하게 뒤척이는 시간을 새 작품에 담았다. “바지, 재킷에 조끼나 코트를 걸친 스리피스가 단정한 남성복이잖아요. 저는 바지, 재킷에 같은 원단의 슬립가운을 입는 새로운 스리피스 복장을 만들었어요. 자기 전 편하게 집에서 걸치는 옷 느낌을 냈죠.”단정·깔끔함에 재미를 더해온 그는 이번에도 단아하되 유쾌한 옷을 선보였다. 잠들기 전 양을 세는 데 주목해 친환경 인조양털을 사용했다. 몽글몽글 양들이 지나가는 풍경은 동그라미로 표현했다. 잠든 모습을 묘사한 ‘zzz’ 같은 문양도 활용했다.‘문수권’은 그가 2012년 시작한 남성복 브랜드다. 경력은 짧지만 그가 매 시즌 내놓는 옷은 곧장 화제에 오르고 관계자들의 눈길을 끈다. 그가 디자이너가 되기로 결심한 건 군대에서였다. 이전에는 “온실 속 화초처럼 자랐다”고 한다. 그의 아버지는 국내 명품유통사업 1세대인 권기찬 웨어펀 회장. 유복한 집안에 기대 손쉽게 패션사업을 해왔을 법하지만 그의 대답은 달랐다.“꿈이 생기고 나서부터 남 부끄럽지 않을 만큼 진짜 열심히 살았어요. 밑바닥부터 알아야겠기에 브랜드를 시작하고 2년간은 직원 한 명 없이 모든 일을 혼자 했어요. 온갖 허드렛일까지요. 한 시즌 올린 매출로 다음 시즌을 빠듯하게 준비하며 여기까지 왔어요.”그의 지난날 얘기를 들어보면 ‘준비된 사람에게 찾아온 행운’이 떠오른다. 2000년대 중반 미국 샌프란시스코 예술대학 AAU를 졸업한 권문수는 꿈의 도시 뉴욕으로 갔다. 일감을 맡기러 단추구멍을 뚫는 가게에 들렀다. 누군가 톰 브라운 옷을 입고 들어왔다. 톰 브라운은 당시 그가 가고 싶던 브랜드였다. “톰 브라운 입었네, 거기서 일하나요?” 바로 말을 걸었다. 모르는 사람에게 다가가는 성격이 아니었지만 “미국에서는 먼저 친근하게 다가가야 한다”는 걸 깨달은 후라 가능했다. 우연찮게도 그가 말을 건넨 이가 톰 브라운의 디자인 디렉터였다. 면접 보러 오라는 말이 돌아왔고 그는 마침내 인턴 자리를 따냈다. 자기 브랜드를 가진 지 이제 3년차. 아직 갈 길이 먼 그는 큰 꿈을 그리고 있다. “문수권 하면 사람 이름이 아니라 멋있는 남성복이 떠오르도록 하고 싶어요. 사람들이 옷에 담긴 제 생각에 공감하고 찾아주는 브랜드이고 싶습니다.”송은아 기자