1965년 미국 워싱턴주 베인브리지섬의 한 뒷마당. 여름방학을 맞은 아이들과 놀아줄 방법을 고민하던 정치인 조엘 프리처드와 친구들은 배드민턴 코트에 낮은 네트를 설치하고, 탁구채를 닮은 나무 패들과 구멍이 뚫린 플라스틱 공으로 새로운 놀이를 만들었다. 당시에는 가족끼리 즐기는 단순한 여가 활동이었다. 하지만 60년이 지난 지금 이 작은 놀이는 미국 생활체육 시장을 흔드는 거대한 스포츠가 됐다. 이름은 피클볼(Pickleball). 공 하나에서 시작한 놀이는 2025년 미국 참가자 2430만명을 거느린 대중 스포츠로 성장했고, 장비·시설·서비스 시장까지 아우르는 스포츠 비즈니스로 진화했다. 최근 국내에서도 피클볼 바람이 불고 있다. 방송과 사회관계망서비스(SNS)를 통해 유명인들이 피클볼을 즐기는 모습이 잇따라 알려지면서다. 방송인 전현무와 추성훈 등이 피클볼을 소개한 데 이어 가수 소유도 최근 유튜브 채널에서 직접 레슨을 받고 “재밌고 힘이 많이 들지 않는다”며 매력을 전했다. 배우기 쉽고 큰 부담 없이 운동 효과와 경기의 재미를 함께 누릴 수 있다는 점이 피클볼의 매력으로 꼽힌다. 해외에서도 유명인들이 피클볼을 즐기는 모습이 잇따라 화제가 되면서, 한때 미국에서 중장년층 중심 종목으로 여겨졌던 피클볼은 젊은층까지 아우르는 생활체육으로 저변을 넓히고 있다. 피클볼은 테니스와 배드민턴, 탁구의 요소를 결합한 라켓 스포츠다. 코트는 가로 6.10m, 세로 13.41m로 테니스 코트보다 훨씬 작고, 네트 높이도 중앙 기준 86.4㎝다. 일반적으로 11점을 먼저 얻되 2점 차 이상 앞서야 승리한다. 강한 체력이나 전문 기술보다 위치 선정과 전략의 비중이 커 어린아이부터 고령층까지 함께 즐길 수 있다. 좁은 코트와 비교적 느린 공은 초보자의 부담을 낮추면서도 운동 효과를 낸다. 국제 학술지 ‘사이언스 앤드 스포츠(Science & Sports)’에 게재된 연구에서는 성인이 피클볼 복식 경기를 할 경우 평지를 걷는 것보다 칼로리 소모량이 약 36% 높은 것으로 나타났다. 경제성도 피클볼 확산을 이끄는 요인이다. 골프처럼 수백만원대 장비나 라운드 비용이 필요하지 않고, 테니스처럼 고가 라켓과 장시간 훈련에 대한 부담도 상대적으로 적다. 입문용 패들은 대체로 수십달러부터 구할 수 있고, 공과 운동화를 포함한 기본 장비는 약 15만~30만원이면 마련할 수 있다. 하지만 활동량이 늘면 카본 소재 등 고급 패들과 전용 운동화·가방·의류는 물론 레슨비와 대회 참가비 등으로 소비 영역이 넓어진다. 낮은 진입 비용이 꾸준한 소비로 이어지는 구조다. 실제 성장세도 가파르다. 미국 스포츠·피트니스산업협회(SFIA)에 따르면 미국 피클볼 참가자는 2020년 420만명에서 2025년 2430만명으로 5년 만에 약 5.8배 늘었다. 증가율로는 약 479%에 이른다. 연 8회 이상 즐기는 핵심 참가자인 ‘코어 참가자’도 같은 기간 140만명에서 750만명으로 5배 이상 증가했다. 단순히 한두 번 경험하는 유행을 넘어 지속적으로 참여하는 생활체육으로 자리 잡고 있다는 의미다. 참가층도 달라졌다. 과거에는 50대 이상이 많이 즐기는 종목이라는 이미지가 강했지만, 최근에는 젊은층 유입이 두드러진다. 13~24세 연령층의 참여가 늘었고, 여성 참가 비중도 2020년 38.6%에서 2025년 42.9%로 높아졌다. 가족과 친구, 직장 동료가 함께 즐기는 커뮤니티형 스포츠로도 자리 잡아가고 있다. 참가자가 늘면서 시설도 빠르게 확충되고 있다. 미국 내 피클볼 코트는 8만2613면, 경기 장소는 1만8258곳까지 늘었다. 공원과 학교, 리조트, 민간 스포츠시설 등으로 코트가 확산하며 새로운 공간 수요를 만들어내고 있다. 특히 테니스 코트보다 작은 공간을 활용할 수 있어 기존 시설을 피클볼 코트로 전환하기 쉽다는 점도 매력적인 요소다. 장비 시장도 빠르게 커지고 있다. 시장조사업계에 따르면 글로벌 피클볼 장비 시장은 2024년 약 16억달러 규모로 성장했다. 미국 참가자 2430만명이 평균 100달러짜리 패들 하나씩만 구매한다고 가정해도 잠재 소비액은 24억3000만달러에 이른다. 여기에 공과 신발, 의류는 물론 레슨비와 시설 이용료까지 더해지면서 관련 소비가 확대되고 있다. 시장이 커지자 자본도 움직였다. 미국 프로 피클볼 산업에는 2억2500만달러 규모의 투자가 이뤄졌고, 관련 기업들은 수억 달러의 기업가치를 인정받았다. 미국프로농구(NBA) 스타 르브론 제임스와 케빈 듀랜트 등 스포츠 스타들도 피클볼 구단 투자에 참여했다. 생활체육으로 출발한 피클볼이 장비와 시설을 넘어 프로리그·미디어·대회까지 아우르는 ‘스포츠 비즈니스’로 진화하고 있는 것이다. 한국에서도 피클볼 시장은 성장 초입에 들어섰다. 아직 미국처럼 공식적인 시장 규모를 집계한 통계는 부족하지만, 대한피클볼협회는 전국 클럽 수를 100여개, 동호인 수를 1만명 이상으로 추산하고 있다. 시설 확충과 조직화도 빨라지고 있다. 서울시는 광나루한강공원에 피클볼 전용 코트 14면을 조성하며, 기존 테니스장 일부에 임시 라인을 설치해 즐기던 단계에서 벗어나 공공 전용시설을 마련했다. 다만 시장이 커질수록 안전은 풀어야 할 과제다. 국내 피클볼 참가자 383명을 대상으로 한 조사에서 최근 1년간 부상 경험률은 38.1%로 나타났다. 테니스 엘보와 회전근개 손상 등 반복 동작에 따른 근골격계 부상이 주를 이뤘다. 피클볼이 일시적인 유행을 넘어 지속 가능한 생활체육으로 자리 잡으려면 동호인 저변 확대뿐 아니라 지도자 양성, 안전교육, 경기 운영 체계 등 성장에 걸맞은 기반도 갖춰야 한다는 지적이다.

백운철학원

작가 겸 뮤지션 이랑(40·사진)이 에세이 ‘엄마와 딸들의 미친년의 역사’로 일본 나가이 가후 문학상을 수상했다고 출판사 이야기장수가 7일 밝혔다. 한국 작가가 이 상을 받은 것은 이번이 처음이다. 이랑은 소설과 에세이, 음악·영화·만화 등 다양한 분야를 넘나들며 활동해온 창작자다. 수상작 ‘엄마와 딸들의 미친년의 역사’는 그가 어머니와 언니, 자신으로 이어지는 여성 가족의 삶을 통해 개인과 사회에 반복되는 폭력과 상처를 정면으로 바라본 작품이다. 특히 가족과 사회의 압력 속에 2021년 자살한 언니의 죽음을 ‘소진사(消盡死)’라는 개념으로 풀어내 특히 주목을 받았다. 나가이 가후 문학상은 일본 근대문학의 거장 나가이 가후(1879∼1959)의 문학정신을 기리기 위해 제정된 문학상이다. 시·소설·에세이·평론·희곡 등 장르를 구분하지 않고 최근 1년간 일본에서 출간된 문학작품 중 가장 뛰어난 단 한 작품을 선정한다. 이랑은 일본을 대표하는 비평가 아즈마 히로키, 아쿠타가와상 수상 소설가 이도가와 이코, 일본 논픽션 거장 사와키 고타로 등의 작품과 함께 후보에 올랐으며, 최종 심사 끝에 수상자로 선정됐다. 이 작품은 한국보다 앞서 일본에서 출간됐다. 일본 출간 직후 초판 5000부가 빠르게 소진됐으며, 올 3월 국내에서도 출간 8일 만에 4쇄를 찍는 등 독자들의 관심을 모았다. 심사위원인 아쿠타가와상 수상 작가 가네하라 히토미는 “죽고 싶을 때, 용서할 수 없을 때, 구원받고 싶을 때, 사랑하는 사람을 볼 수 없을 때, 나는 죽을 때까지 이 책을 계속 펼칠 것”이라고 평했다. 시상식은 올 11월 2일 일본 지바현 이치카와시에서 열린다. 상금은 100만 엔.

‘붉은색, 푸른색. 그 사이 3초 그 짧은 시간’ 가수 이무진의 노래 ‘신호등’의 한 구절이다. 우리는 길을 건너기 전 신호등의 붉은색과 푸른색을 확인하고 붉은 불길을 피할 때면 초록색 비상구 표지판을 따라 대피한다. 빨간 피가 보이는 수술실에는 의료진이 초록색 수술복을 입는다. 일상에서 무심코 마주하는 적색과 녹색에는 인간의 눈이 빛을 인식하는 방식, 심리와 안전을 고려한 과학적 원리가 숨겨져 있다. 우리 주변 곳곳에 있는 두 색에 담긴 배경을 살펴봤다. ◆ 신호등, 과거에는 파란 불 아닌 흰색 불에 출발했다. 길거리에서 쉽게 마주할 수 있는 신호등은 적색이 ‘멈춤’, 녹색이 ‘통행’을 의미한다. 해당 색깔로 정해진 배경에는 철도 산업 초기로 거슬러 올라간다. 당시 열차에는 자체적인 신호 체계가 있었다. 한국도로교통공단에 따르면 1800년대에는 지금과 달리 빨간색이 ‘정지’, 초록색이 ‘주의’, 흰색이 ‘진행’을 나타내는 신호체계를 사용했다고 알려졌다. 그러나 흰색 신호는 안전하지 않았다. 1900년대 초 빨간색 렌즈가 파손돼 뒤에 있던 흰색 불빛만 드러나는 사고가 발생했고 이를 진행 신호로 오인해 다른 열차와 충돌하는 비극이 이어졌다. 한국도로교통공단은 “열차 사고 후 ‘진행’ 신호는 초록색, ‘주의’ 신호는 주황색으로 각각 바뀌었다”고 설명했다. 빨간색은 가시광선 안에서도 파장이 긴 편에 속한다. 가시광선은 인간의 눈으로 인식할 수 있는 빛의 구간을 의미한다. 파장이 길면 공기 중에 먼지나 안개 등 입자와 부딪혀 튕겨 나가는 ‘산란 현상’이 적게 일어나 멀리까지 색이 전달되는 특성을 갖는다. 또한 붉은색은 피를 떠올리게 해 심리적으로 공포감과 경계심을 안겨준다. 특히 초록색은 빨간색의 보색으로 시각적 대비가 강해 구분하기 용이하다. 초록색 파장은 가시광선의 중간 영역에 해당한다. 이에 따라 초록색을 볼 때는 파장이 긴 빨간색에 비해 눈의 초점을 맞추는 근육의 긴장이 적어 시각적 피로도를 낮추고 심리적 안정감을 주는 효과가 있다. ◆ 어두운 곳에서 더 잘 보이는 초록색 비상구 흔히들 빨간색이 위험이라 의식하지만, 비상구 표지판은 초록색이다. 미국 등 일부 지역을 제외하고는 대부분 녹색 비상구 표지판을 사용한다. 현재 국제표준화기구에서도 이를 공식으로 채택했고 대한민국 국가표준 역시 동일하게 따른다. 이는 어두운 환경에서는 초록색이 비교적 눈에 잘 띄기 때문이다. 우리 눈에는 간상체와 추상체라는 시각세포가 존재한다. 간상체는 빛이 적은 상태에서 추상태는 밝은 상태에서 사용한다. 비상구는 주로 정전이나 화재로 인한 연기 등으로 어두운 상황에서 필요하다. 이때 사용되는 간상체는 붉은빛보다 녹색 파장을 더 잘 반영해 비상구는 녹색으로 설계됐다. 또한 초록색이 신호등의 녹색처럼 안전한 통행을 의미한다는 심리적 요인도 반영됐다. ◆ 붉은 피의 보색, 녹색 수술복 초록색 수술복에도 과학적인 이유가 있다. 의학 드라마에서 의사와 환자가 청록색 수술복을 입는 장면은 쉽게 접할 수 있다. 사실 중세시대 의사는 성직자를 겸하는 경우도 많아 검은색 가운을 입고 진료를 봤다. 당시 검은 의복은 사제의 옷이었을 뿐만 아니라 지식과 성취의 색을 뜻하기도 했다. 이후 18세기 과학의 발전으로 청결과 위생 관념의 중요성이 부각되면서 의사들은 점차 흰 옷을 입기 시작했다. 그러나 피를 많이 접하는 수술이 장시간 진행되자 뜻밖의 문제가 나타났다. 수술 중 시야에 녹색 잔상이 떠돌기 시작했다. 이는 망막 내 ‘원추세포’의 피로로 발생하는 현상인 ‘보색잔상’이 원인이었다. 색채와 명암을 인지하는 원추세포는 색의 파장별로 세 종류로 나뉘는데 한 가지 색에 지속해서 노출되면 관련 세포가 피로해지기 쉽다. 이때 흰 바탕을 쳐다보면 방금 본 색의 보색이 잔상으로 남는데 이를 ‘보색잔상’이라 한다. 만약 수술복이 하얀색이라면 붉은 피를 주시하던 의사가 시선을 돌릴 때 초록색 잔상이 눈앞에 나타나 수술 부위를 정확하게 인식하는 데 영향을 줄 수 있다. 이를 방지하고자 수술복은 적색의 보색인 녹색으로 제작한다. 초록색은 눈의 피로를 줄여주고 수술 중 붉은 혈액이 묻더라도 상대적으로 도드라지지 않아 오염이 눈에 덜 띄는 효과가 있다.

대한축구협회의 ‘심판 성 접대’ 파장이 확대되고 있다. 성 접대를 받은 외국인 심판이 판정을 맡은 경기에서 한국 축구대표팀은 한 번도 안 진 것으로 나타나 성 접대가 경기 결과에도 영향이 미친 것 아니냐는 의혹이 불거지고 있다. 6일 밝혀진 2016년 문화체육관광부의 대한축구협회 감사 내용을 보면 2011년 3월부터 2012년 3월까지 국내에서 열린 월드컵·올림픽 예선전 3경기와 평가전 4경기를 합쳐 7경기에서 외국인 심판과 감독관 등 10여명에게 성 접대가 이뤄졌다. 축구협회 직원은 해당 경기 심판들을 위한 성 접대에 한 번에 수십만원, 많게는 100만원이 넘는 돈을 결제했다. 이 중엔 2012년 2월 쿠웨이트와의 2014 브라질 월드컵 예선, 2011년 9월 오만과의 2012 런던 올림픽 예선, 2012년 3월 카타르와의 런던 올림픽 예선 경기가 포함됐다. 해당 경기 주심을 본 심판의 국적은 일본, 아랍에미리트, 이란, 바레인, 우즈베키스탄 등으로 다양하다. 한국은 이들이 관장한 경기에서 5승 2무의 좋은 성적을 냈다. 특히 평가전(친선경기)이 아닌, 주요 대회 본선 진출이 걸린 예선 경기에서 한국은 2승 1무를 거뒀다. 2011년 9월 21일 오만과의 2012 런던 올림픽 최종예선 1차전에서 한국은 2-0으로 승리했다. 리그 방식 경쟁에서 가장 중요한 첫판을 쾌승으로 장식했다. 2012년 3월 14일 열린 런던 올림픽 최종예선 마지막 6차전에서는 한국과 카타르가 0-0으로 승부를 가리지 못했다. 이미 본선 진출을 확정 지었던 한국은 이 경기에서 비기면서 3승 3무, 무패를 기록했다. 당시 올림픽 대표팀을 지휘했던 사령탑은 공교롭게도 홍명보 전 대표팀 감독이다. 홍 전 감독은 올림픽 대표팀을 이끌고 런던에서 동메달 신화를 작성했다. 한국은 2012년 2월 29일 쿠웨이트와의 2014 브라질 월드컵 예선 경기에서도 2-0으로 이겨 아시아 최종예선 진출을 확정 지었다. 문체부 감사에서 문제가 된 경기 중 A대표팀의 평가전을 놓고 보면, 한국은 이들 경기에서 2승 1무를 기록했다. 온두라스(4-0), 세르비아(2-1)에 승리했고, 폴란드(2-2)와는 비겼다. 평가전 중 중국과의 올림픽 대표팀 간 경기에선 한국이 1-0으로 이겼다. 상대가 이기기 어려운 강팀은 아니었다는 점에서 실제 성 접대가 경기 결과에 영향을 미쳤는지는 단정할 수 없다. 하지만 성 접대를 주고받은 사실만으로도 스포츠의 공정성을 명백하게 해친 것이라 팬들의 지탄을 피할 수 없을 것으로 보인다. 더구나 해외 축구계에서는 그동안 한국이 2002년 한일 월드컵에서 ‘심판 매수’ 덕분에 4강에 올랐다는 비아냥이 끊이지 않았던 만큼 이번 사건으로 한국 축구의 입지는 더 좁아질 것으로 보인다. 비위 행위가 드러났지만, 국제축구연맹(FIFA)이 직접 나서 징계하기는 쉽지 않다. FIFA 윤리강령상 위반 행위의 시효가 5∼10년이기 때문이다. 성 접대 관련 내용은 2016년 축구협회에 대한 문체부 감사에서 파악된 내용인데, 당시에는 세상에 알려지지 않았다가 이번에 수면 위로 올라왔다. 문체부는 당시 스포츠비리신고센터를 통해 조중연 전 회장의 공금 유용을 비롯한 협회 관련 각종 비위 의혹을 조사해 결과를 보도자료로 공개했다. 당시 성 접대 등 민감한 사안도 조사에 포함은 됐으나 경찰에 수사를 의뢰한 데다 정확한 사실관계를 확인하기 어려워 구체적인 내용을 공개하지는 않았다고 문체부는 밝혔다.

문화체육관광부는 국립중앙도서관장에 남영준(사진) 중앙대 명예교수를 임명했다고 7일 밝혔다. 신임 관장 임기는 2028년 8월까지 2년이다. 남 신임 관장은 전주대와 중앙대 교수로 재직하며 30여년간 교육과 연구에 매진해 온 문헌정보학 분야의 권위자다. 한국도서관협회장과 대통령소속 도서관정보정책위원회 위원, 국가정보공개위원회 위원장을 역임하는 등 도서관 현장과 정책 분야에서도 활발히 활동했다.

<기후변화 맞서는 캘리포니아 와인 산지를 가다 ⑩다베로 팜스&와이너리> 실리콘밸리 IT 전문가 내던지고 소노마로 40년 걸처 척박한 땅 미생물 사는 토양 만들어 토스카나서 800살 올리브 가지 들여와 심어 사그란티노 등 이탈리아 품종 주로 재배 건강한 포도로 건강하고 품질 뛰어난 와인 생산 캘리포니아 소노마 카운티 힐즈버그, 드라이 크릭 밸리에 자리한 다베로 팜스&와이너리(DaVero Farms & Winery). 정문을 들어서자 가장 먼저 반긴 건 마당을 어슬렁거리는 양, 닭, 돼지 몇 마리입니다. 나파밸리와 소노마의 와이너리에서 쉽게 볼 수 있는 멋진 건물과 완벽하게 정돈된 잔디밭은 이곳에서 찾을 수 없습니다. 대신 바이오다이내믹과 유기농 인증을 받은 건강한 포도밭만 있을 뿐입니다. 다베로 팜스가 ‘캘리포니아 친환경 농법의 살아있는 교본’으로 불리는 까닭입니다. ◆IT 전문가에서 자연환경 살리는 농부로 마당으로 들어서자 이마와 손등에 진한 주름이 졌지만 눈빛만은 초롱초롱한 다베로 팜스 창업자 리즐리 에버즈(Ridgely Evers)가 온화한 얼굴로 인사합니다. 그는 원래 미국 실리콘밸리의 성공한 정보기술(IT) 전문가로 와인이나 농업과는 거리가 멀었습니다. 하지만 자연과 호흡하는 삶을 늘 동경하던 그는 1982년 드라이 크릭 밸리의 유서 깊은 땅 ‘홈 팜(Home Farm)’을 사들였고 회사를 오가며 주말 농장을 가꾸었습니다. 당시 그는 농사에 대해 아는 게 전혀 없었고 땅은 웅장했지만 아주 척박했다고 돌아봅니다. “처음에는 말 그대로 유기물이 전혀 없는 척박한 땅이었어요. 하지만 수십 년이 지난 지금은 미생물이 살아 숨 쉬는 토양으로 회복됐어요. 얼마 전 땅을 파봤더니 표토 두께가 16인치(약 40cm)나 되더군요. 지렁이 무게만 샘플링해서 계산하면 에이커당 약 0.5t에 달합니다. 우리가 여기서 한 일이라곤 자연이 스스로 움직이게 놓아둔 것뿐입니다. 커버크롭을 심고 퇴비를 줬을 뿐이죠.” 그는 최근 미국 조류 보호 단체인 내셔널 오듀본 소사이어티(National Audubon Society)가 다베로 팜스에 직접 와서 조류 조사를 했는데, 노던 소노마 카운티에서 종 다양성과 개체수가 가장 많은 것으로 나타났다는 얘기를 들었다고 전합니다. “우리는 이걸 의도한 건 아니에요. 새집이나 새 모이통 같은 걸 설치하지 않았죠. 그냥 자연이 스스로 할 일을 할 수 있는 환경을 만들었답니다.” 에버즈가 아무 일도 안 했다고 말하지만 이처럼 땅을 되살린 것은 2003년쯤부터 시작한 바이오다이내믹 농법 덕분입니다. 그는 2008년부터 포도밭도 바이오다이내믹으로 가꾸고 있습니다. “우리는 땅을 부모에게서 물려받는 것이 아니라 자녀에게서 빌린 겁니다. 따라서 우리는 그 땅을 받았을 때보다 더 나은 상태로 남겨야 할 책임이 있답니다.” ◆토스카나에서 건너온 800살 올리브나무 이탈리아를 오가다 알게 된 사실 하나가 에버즈의 인생을 바꿨습니다. 소노마가 여름은 건조하고 겨울은 온화한 토스카나의 지중해성 기후와 닮았다는 점입니다. 이에 1988년 그는 토스카나에서 800년 된 올리브 나무에서 꺾꽂이 가지를 가져와 1990년 농장에 심었습니다. 1800년대 이후 미국으로 정식 수입된 최초의 올리브나무 중 하나였습니다. “저는 어느 쪽 끝을 아래로 심어야 하는지도 확신이 없었는데, 다행히 나무들은 여기를 좋아했고 잘 자라줬습니다.” 이 나무에서 짜낸 엑스트라 버진 올리브 오일은 1990년대 중반 국제적 명성을 얻습니다. 재미난 일화가 있습니다. 에버즈의 아내 콜린 맥글린(Colleen McGlynn)은 샌프란시스코의 전설적인 레스토랑 ‘스타스(Stars)’에서 셰프로 일했던 인물로, 자신이 만든 올리브 오일을 요리에 사용했습니다. 맥글린과 셰프 시절부터 인연을 맺어온 마리오 바탈리(Mario Batali) 셰프는 평소 다베로 팜스의 올리브 오일을 극찬합니다. 그는 뉴욕에 레스토랑 ‘밥보(Babbo)’를 열면서 다베로 오일을 하우스 오일로 쓰기 시작합니다. 또 1999년 1월 이탈리아의 유력 미식 가이드 감베로 로쏘(Gambero Rosso)의 블라인드 테이스팅에 이 오일이 캘리포니아산이라는 사실을 감추고 출품했는데 ‘톱 토스카나 올리브 오일 셀렉션’에 선정됩니다. 당시 바탈리는 “서부 토스카나에서 가져온 오일이랍니다. 정말 서쪽에 있는 곳이죠. 바로 캘리포니아랍니다.”라고 공개해 심사위원들을 놀라게 만들었다고 합니다. ◆뉴욕의 밥보에서 만난 운명의 와인 1999년 5월, 소프트웨어 업계 일로 지친 나날을 보내던 에버즈는 뉴욕 출장길에 바탈리 셰프와 저녁 자리를 가집니다. 장작불에 구운 양고기 앞에서 바탈리가 씩 웃으며 따라준 와인 한 모금에, 그는 인생의 방향을 다시 정했습니다. “한 모금, 두 모금, 세 모금을 마시고는 물었습니다. 같은 포도로 와인을 만들고 싶어. 이게 뭐야?” 그 와인은 이탈리아 움브리아(Umbria) 지역의 거장, 파올로 베아(Paolo Bea)가 생산하는 몬테팔코 사그란티노(Montefalco Sagrantino)였습니다. 사그란티노 품종이 소노마의 기후에 완벽히 맞을 거라 확신한 그는 2000년 첫 포도밭 호크 마운틴 빈야드(Hawk Mountain Vineyard)에 산지오베제와 사그란티노를 심었고 2004년부터 본격적인 상업 와인을 생산하기 시작했습니다. 첫 와인은 산지오베제 로제였습니다. 2008년 부부는 화학 농법으로 오랫동안 방치돼 황폐해진 인근 부지 ‘발라다레스 빈야드(Valladares Vineyard)’를 추가로 매입했습니다. 이 죽은 땅을 되살리기 위해 그해부터 전면적인 유기농·바이오다이내믹 농법을 도입했고, 지금은 데메터(Demeter) 인증과 캘리포니아유기농인증농가협회(CCOF) 인증을 모두 받은 ‘살아있는 농장’으로 운영됩니다. ◆다베로와 아비보 다베로 팜스는 다베로와 아비보(Avivo) 두 개의 라인으로 와인을 선보입니다. 다베로는 자체 에스테이트 빈야드 호크 마운틴 빈야드(Hawk Mountain Vineyard) 등에서 엄격하게 관리·재배한 포도만 사용해 만듭니다. 바르베라(Barbera), 돌체토(Dolcetto), 프리미티보(Primitivo)와 탄닌이 강하고 장기 숙성에 적합한 희귀 품종 사그란티노(Sagrantino)를 주로 사용하고 전반적으로 묵직하고 시간을 들여 숙성시키는 스타일로 만듭니다. 아비보는 에버스가 다베로의 친환경 철학을 더 넓은 대중적 식탁으로 확장하기 위해 추가로 설립한 자매 브랜드입니다. 다베로가 자가 소유 포도밭에 머무는 것과 달리, 아비보는 캘리포니아 로다이(Lodi) 지역의 레드베터 패밀리 빈야드(Ledbetter Family Vineyards) 등 외부의 인증된 유기농·재생 농업 파트너 농가로부터 포도를 공급받아 와인을 완성합니다. 아비보는 산지오베제 중심의 레드 블렌드, 베르멘티노 품종의 화이트 와인, 그리고 산지오베제 베이스의 로제 와인을 생산하며, 오크 숙성을 과도하게 두지 않고 바로 마시기 좋은 신선하고 활기찬 푸드 매칭 스타일을 추구합니다. 친환경 접근 방식에도 아비보만의 색깔이 담겨 있습니다. 미국에서 몇 안 되는 글리포세이트 프리(Glyphosate-Free, 제초제 라운드업 미검출) 인증 와인 브랜드 중 하나이며, 탄소 발자국을 줄이기 위해 경량 병을 채택하고 해양 플라스틱을 재활용한 코르크를 사용하는 등 패키징에서도 차별화를 두고 있습니다. ◆건강한 음식과 와인 다베로 팜스에서는 셰프인 맥글린이 직접 만드는 미식을 와인과 페어링할 수 있습니다. ▶다베로 프리잔테(DaVero Frizzante) 식사에 앞서 잔을 채운 것은 다베로 프리잔테 스파클링 와인입니다. 빈티지에 따라 품종이 달라집니다. 주로 모스카토를 베이스로 산지오베제나 바르베라를 블렌딩합니다. 살짝 남은 단맛이 산도와 섬세한 버블과 균형을 이룹니다. 복숭아, 살구, 오렌지 블로섬 같은 화사한 아로마로 시작해 붉은 베리와 스파이스 뉘앙스가 올라옵니다. 로다이(Lodi) 리버스 엣지 빈야드(River's Edge Vineyard)에서 자라는 베르멘티노 100%로 만듭니다. 송이째 압착해 스테인리스 탱크와 뉴트럴 오크에서 자연 효모로 발효하고 말로락틱 발효는 하지 않아 생기발랄한 산도가 돋보입니다. 레몬 버베나, 화이트 피치, 핑크 자몽, 보스크 배, 화이트 플라워가 어우러지고 솔티한 미네랄도 느껴집니다. 다베로 팜스를 유명하게 만든 마이어 레몬 올리브오일을 곁들인 콜리플라워 수프와 함께합니다. 레몬 올리브 오일이 베르멘티노 특유의 자몽·레몬 계열 산미와 같은 결의 향을 주고받습니다. 특히 말로락틱을 거치지 않아 살아 있는 산도가 콜리플라워의 부드럽고 크리미한 질감을 가볍게 씻어 맛의 밸런스를 맞춰 줍니다. 마이어 레몬 올리브오일을 만드는 올리브는 3분의 1가량을 나무에 남겨둔 채 마이어 레몬이 익을 때까지 기다렸다가 함께 수확해 만듭니다. 레몬즙은 따로 짜내 인근 베이커리에 판매하고, 남은 레몬 껍질은 올리브와 함께 압착기에 넣습니다. 올리브 세포 속 기름방울을 분리하는 압착 과정에서 레몬 껍질 조직의 기름방울까지 함께 끌어내는 방식으로 만듭니다. ▶다베로 로제와 와일드 머시룸 리조토 100% 유기농 산지오베제로 만듭니다. 오렌지 제스트, 카다멈 향으로 시작해 살구, 복숭아, 블러드 오렌지, 패션프루트, 화이트 체리, 딸기, 라즈베리 풍미가 느껴집니다. 산지오베제 기반이라 산미와 은은한 타닌 구조를 함께 갖추고 있어 리조토의 크리미함을 가볍게 정리해주면서도 버섯의 깊은 풍미를 짓누르지 않아 풍미를 잘 살려줍니다. 다베로의 첫 와인이자 지금도 이 농장의 정체성을 가장 잘 보여주는 와인입니다. 2000년 호크 마운틴 빈야드에 처음 심은 산지오베제로 2004년부터 선보였습니다. 화려한 기교보다 “맛있는 것이 와인의 첫 번째 의무”라는 에버스의 철학이 잘 담겨있습니다. 철학이 가장 단순하고 직접적으로 담긴 잔입니다. ▶아비보 레드와 오리다리 콩피 로다이의 레드베터 패밀리(Ledbetter Family) 빈야드에서 자라는 산지오베제가 주품종이며 시라를 5% 정도 블렌딩합니다. 크랜베리, 루바브, 딸기 퓌레, 월계수, 구운 레몬 제스트와 흙내가 층을 이룹니다. 렌틸, 쐐기풀을 곁들인 오리 다리 콩피와 페어링합니다. 산지오베제의 높은 산도와 시라가 선사하는 스파이스한 노트가 오리 다리 콩피의 기름진 질감을 정리해주고, 베이리프·흙내 같은 와인의 향미가 렌틸·쐐기풀의 채소성·흙내와 자연스럽게 맞물립니다. ▶다베로 레이트 하베스트 모스카토와 시트러스 아몬드 케이크 늦수확한 모스카토 100%입니다. 바이오다이내믹 인증 포도를 자연효모로 발효하며 잔당이 9.5%로 일반적인 레이트 하베스트 디저트 와인보다는 당도가 낮아 잘 절제된 단맛을 선사합니다. 모스카토 특유의 꽃향·핵과류 단맛이 시트러스 아몬드 케이크의 아몬드 향과 자연스럽게 맞물리고, 상대적으로 절제된 잔당 덕분에 캐러멜 소스의 단맛과 부딪힘 없이 균형을 이룹니다. 레이트 하베스트 특유의 산미가 케이크의 무게감을 가볍게 씻어내는 역할도 합니다.

가평군 평화대사협의회는 6일 경기도 가평군 가평읍 벨리웨딩홀에서 지역 지도자와 평화대사 등 200여 명이 참석한 가운데 ‘가평군 지도자 초청 한민족 선민 대서사시 강연회’를 개최했다. 이번 강연회는 한민족의 역사와 정체성을 되돌아보고 평화와 상생의 가치를 공유하는 한편, 지역사회의 미래 비전을 함께 모색하기 위해 마련됐다. 행사는 식전영상, 개회선언, 국민의례, 내빈소개, 환영사, 축사, 격려사, 특별강연 등 순으로 진행됐다. 육도수 가평군 평화대사협의회 회장은 환영사에서 “지역사회 발전과 평화문화 확산을 위해서는 지도자들의 지속적인 관심과 참여가 무엇보다 중요하다”며 “평화와 화합의 가치가 지역사회 전반으로 확산되는 계기가 되기를 기대한다”고 말했다. 김종성 가평군의회 의장은 축사를 통해 “가평의 발전을 위해서는 군민 모두가 힘을 모아야 하며, 평화대사들이 지역사회의 리더로서 화합과 발전을 이끄는 역할을 해주길 바란다”고 전했다. 이어 이종효 천주평화연합(UPF) 가평군지부장은 “이번 강연을 통해 우리 민족의 역사 속 인물과 사건을 돌아보고 한민족의 역사관을 함께 살펴보는 뜻깊은 시간이 되고, 충·효·열의 정신이 가정의 행복과 세계평화를 이루는 소중한 가치임을 함께 생각해 보는 계기가 되었으면 한다”고 말했다. 이기성 HJ천주천보수련원 원장은 격려사에서 “오늘 강연이 가평의 새로운 비전과 사명을 함께 고민하는 뜻깊은 자리가 되기를 바란다”며 “평화를 실천하는 지도자의 역할과 책임을 바탕으로 지역사회의 화합과 발전을 위해 평화대사들이 지속적으로 힘써 달라”고 당부했다. 특별강연은 HJ천주천보수련원 전유상 교육국장이 ‘한민족 선민 대서사시’를 주제로 진행했다. 전 국장은 한민족의 역사와 정체성을 바라보는 다양한 관점을 소개하고, 우리 민족의 역사적 가치와 평화의 의미를 설명했다. 또한 지역사회 발전과 세계평화를 위한 실천 방안을 참석자들과 함께 공유했다. 가평군 평화대사협의회 관계자는 “앞으로도 교육과 봉사활동 등 다양한 사업을 통해 평화문화 확산과 지역사회 발전에 기여해 나가겠다”고 밝혔다.

무더위를 피해 실내에서 특별한 경험을 찾는 이들을 위해 교보문고가 ‘도심 속 문화 피서’로 다양한 프로그램을 선보인다. 영업을 마친 서점에서 열리는 심야 클래식 공연부터 영화 관람과 인문 강연을 결합한 시네마틱 클래스, 미술과 미식을 함께 즐기는 아트다이닝, 숙박과 예술 프로그램을 결합한 아트스테이까지 다양한 형태로 구성했다. 올해 처음 선보이는 ‘아트스테이 in 워커힐’과 3년 차를 맞은 ‘아트다이닝 in 워커힐’은 신청이 빠르게 이어지며 매진을 앞두고 있다. 교보문고 대전점에서는 7일부터 28일까지 매주 금요일 오후 10시 30분에 ‘심야서점음악회－한여름 밤의 꿈’을 진행한다. 영업을 마친 서점의 서가와 조명을 그대로 활용해 책과 클래식 음악, 계절 식음료를 함께 경험하는 야간형 문화프로그램이다. 공연에는 대전 지역에서 활동하는 네오스트링스 현악 4중주 앙상블과 클라리네티스트 정영희가 참여한다. 바흐의 ‘G선상의 아리아’, 모차르트의 ‘클라리넷 협주곡’, 슈베르트의 ‘죽음과 소녀’ 등 총 8곡을 연주하며, 곡과 어울리는 도서도 함께 큐레이션한다. 대전 지역 베이커리 하레하레의 망고 쌀카스테라 케이크와 복숭아우롱차도 제공해 지역 문화와 미식의 접점을 더했다. 8일부터는 롯데시네마 월드타워점에서 역사학자 심용환과 함께하는 ‘인간은 왜 신화를 만들었나’를 총 4회에 걸쳐 진행한다. 첫 강연에서는 영화 ‘오디세이’ 를 함께 관람한 뒤 작품의 바탕이 된 그리스 신화와 오디세이의 의미를 살펴본다. 이후 게르만 신화, 메소포타미아와 이집트 신화, 인도와 중국 신화까지 세계 각지의 신화를 역사적 관점에서 풀어낼 예정이다. 미술·여행 도슨트 이서준과 함께하는 ‘시네마틱 클래스－만찬처럼 즐기는 프랑스 이야기’는 11일과 13일, 18일 총 3회 진행된다. 위스키와 꼬냑, 파리의 랜드마크, 프랑스 디저트를 차례로 살펴보며 음식과 건축, 예술에 담긴 프랑스의 역사와 문화를 소개한다. 첫 강연에는 프랑스 대표 증류주 시음도 포함해 강연의 주제를 미각으로도 경험할 수 있도록 했다. 28일부터 29일까지는 그랜드 워커힐 서울에서 1박 2일 프리미엄 문화 프로그램 ‘아트스테이 in 워커힐－영감의 하룻밤’을 처음 선보인다. 숙박과 다이닝에 예술 강연과 도서 큐레이션을 결합한 프로그램으로, 이서준 도슨트의 사전 강연과 ‘아트다이닝 in 워커힐’, 다음 날 아차산과 워커힐 일대를 둘러보는 아트 에필로그 등으로 구성된다. 객실 숙박과 조식, 교보문고가 큐레이션한 도서와 웰컴 키트도 포함된다. 아트스테이의 일정에 포함되며 별도 참여도 가능한 ‘아트다이닝 in 워커힐－한여름 밤의 낭만’은 올해로 3년 차를 맞았다. 워커힐 수석 셰프가 준비한 시그니처 코스 요리와 이지안 도슨트의 이탈리아 명화 해설, 피아니스트 이형민의 라이브 연주를 하나의 흐름으로 구성한 프리미엄 문화 프로그램이다. 프라이빗 다이닝을 즐긴 뒤 ‘그랜드 투어 콘서트: 미술관을 빌려드립니다’로 이어지며, 이탈리아 거장들의 작품과 음악을 함께 감상할 수 있도록 했다. 교보문고 관계자는 “이번 프로그램은 각 공간의 특색을 살려 예술과 음악, 미식, 인문 콘텐츠를 다양한 방식으로 경험할 수 있도록 기획했다”며 “앞으로도 문화 콘텐츠를 일상 속에서보다 입체적으로 즐길 수 있는 프로그램을 지속해서 선보일 계획”이라고 말했다.

카메라 앞의 화려한 스포트라이트 뒤에는 여전히 거친 흙먼지 냄새를 기억하며 굳은살 박인 손을 내려다보는 배우들이 있다. 정제된 슈트를 입고 레드카펫을 밟는 지금의 모습은 상상할 수 없을 만큼, 이들은 과거 건설 노동을 견뎌내거나 보증금조차 구하지 못해 좁은 고시원 방에서 생존을 다지던 평범한 청년들이었다. 최근 허남준이 일용직 에이스 출신이라는 사실이 알려지며 이목이 쏠린 가운데, 안보현과 이도현 등 바닥부터 시작해 주연급으로 도약한 ‘현장형 스타’들의 치열한 궤적이 다시금 주목받고 있다. 이들에게 성공은 우연히 찾아온 찰나의 운이 아니라 매일의 고단함을 묵묵히 버텨내며 스스로 일궈낸 결과물이다. 허남준은 데뷔 전 호프집, 백화점, 구두 매장 등을 전전하며 생계를 유지했다. 그중에서도 건설 노동은 그의 연기 인생을 관통하는 결정적인 전환점이 되었다. 소장에게 ‘벽돌 하나는 기가 막히게 나른다’는 평가를 들을 만큼 그는 주어진 몫을 완벽하게 수행하는 데 집요함을 보였다. 일당을 벌기 위한 노동을 넘어 그는 일터에서 땀 흘리는 사람들의 표정과 제스처, 그리고 그들이 주고받는 눈빛을 세밀하게 관찰하며 캐릭터를 빚어내는 법을 몸으로 익혔다. 오차 없는 도면이 생명인 공사장에서 수평과 수직을 맞추며 보냈던 시간은 오늘날 대본의 행간을 읽고 캐릭터의 동선을 계산하는 그의 완벽주의적 연기력으로 치환되었다. 설계도에 따라 한 치의 어긋남 없이 벽을 쌓아 올리던 숙련된 습관은 카메라 앞에서 배역의 입체감을 더하는 필수 역량이 되었다. 안보현 역시 공사 현장과 고시원의 적막을 오가며 성장의 시간을 보냈다. 부산에서 상경해 보증금 마련조차 버거웠던 시절 그는 한정된 자원으로 신체 상태를 최상으로 유지하기 위해 분초를 다투며 스스로를 다잡았다. 컵라면 하나를 먹더라도 영양 성분을 따져보고 좁은 방에서 맨몸 운동으로 근육을 단련하는 루틴을 멈추지 않았다. 이러한 철저한 자기 관리는 주연 배우로서 촬영장의 강도 높은 일정을 소화해내는 체력적 근간이 되었고, 이는 곧 작품의 몰입도를 높이는 연기력으로 직결되었다. 수입이 일정하지 않은 현장에서 익힌 생활비 통제 습관은 수입의 부침이 심한 배우라는 직업 속에서도 그가 흔들리지 않고 스스로를 책임지는 단단한 토대가 되었다. 그에게 과거의 고생은 힘들었던 무용담이 아니라 어떤 환경에서도 무너지지 않는 자생력을 확보하는 훈련의 과정이었다. 이도현은 가족이라는 이름의 책임감을 성실한 수행으로 완수했다. 무명 시절 그는 새벽부터 신문 배달과 식당 아르바이트를 병행하며 생계의 무게를 감당했다. 식당 서빙 경험은 타인의 요구를 한발 앞서 파악하는 감각으로 이어졌다. 음식을 나르는 일을 넘어 손님들의 동선과 심리를 관찰하며 서비스의 효율을 극대화하는 방식을 터득했다. 이러한 경험은 오늘날 동료 배우들과의 호흡을 읽고 촬영장의 분위기를 유연하게 조율하는 이도현 특유의 대응력으로 발현되었다. 무명 시절 쉼 없이 생계를 꾸리며 겪은 경제적 자립 과정은 그가 불안정한 수입 속에서도 연기라는 본업을 끝까지 놓지 않게 한 단단한 버팀목이 되었다. 그는 당시의 고단함을 견뎌내며 연기에 대한 갈망을 키웠고, 그 노력은 현재 작품의 완성도를 채워 나가는 치밀한 연기력의 바탕이 되었다. 가시적인 결과보다 눈앞의 업무를 완벽하게 처리하는 데 집중했던 그 객관적인 성취들이 쌓여 지금의 주연급 배우라는 자격증을 얻은 것이다. 이들이 현재 보여주는 연기력은 무명 시절부터 몸에 밴 성실한 수행의 결실이다. 건설 현장의 노동과 식당의 분주한 환경에서 터득한 현실 감각은 카메라 앞에서 인물의 내면을 채우는 연기의 동력이 되었다. 과거의 고단함을 미화하거나 포장하지 않고 오직 실제 삶에서 입증한 성취들만으로 지금의 자리를 증명해 낸 셈이다. 이들이 대중의 신뢰를 얻는 이유는 분명하다. 그 어떤 수식어보다 본업에 투입한 시간과 노력이 배역을 통해 고스란히 전달되기 때문이다. 변화무쌍한 현실에서 리스크를 관리하며 스스로의 삶을 대변해 낸 이들의 여정은 카메라 앞에서 흔들림 없는 연기라는 묵직한 가치로 완성되고 있다. 인생이라는 일터에서 묵묵히 제 몫의 벽돌을 쌓아온 이들에게 배우라는 영역은 더 이상 불안한 도전이 아니라 이미 검증된 자신의 역량을 또 다른 방식으로 확인하는 무대다.