1974년 영부인 저격 사건의 진실을 추적한 영화 ‘암살자(들)’(포스터)이 추석 연휴 극장가를 장악했다. 27일 영화진흥위원회 입장권통합전산망에 따르면 ‘암살자(들)’은 개봉 4일째이던 전날 오전 100만 관객을 돌파한 데 이어 전날까지 누적 관객 130만5677명을 기록했다. 개봉일인 23일부터 26일까지 나흘 연속 박스오피스 1위를 지키며 추석 연휴 흥행 왕좌를 차지했다. ‘암살자(들)’은 1974년 8월 15일 광복절 경축식장에서 발생한 육영수 여사 저격 사건의 의혹과 배후를 추적하는 영화다. 사건 현장 경호를 담당했던 형사 철구(유해진), 진실을 좇는 신문사 사회부장 재환(박해일), 현장을 목격한 신입 기자 영일(이민호)이 각자의 방식으로 사건의 실체를 파헤친다. 실제 사건 기록에 영화적 상상력을 더한 미스터리 추적극으로, ‘8월의 크리스마스’의 허진호 감독이 연출했다. 27일 오전 10시 기준 예매율은 19.8%로 30일 개봉하는 애니메이션 영화 ‘극장판 치이카와: 인어 섬의 비밀’(24.4%)에 이어 2위를 달리고 있다. ‘암살자(들)’과 같은 날 개봉한 ‘타짜: 벨제붑의 노래’(감독 최국희, 이하 ‘타짜 4’)는 전날까지 누적 66만 관객을 모아 박스오피스 2위에 올랐다. 8월 5일 개봉한 크리스토퍼 놀런 감독의 ‘오디세이’는 ‘암살자(들)’, ‘타짜 4’에 밀려 23일부터 전날까지 박스오피스 3위를 기록했다. 연휴 사흘간(24∼26일) 36만3800여 명을 추가하며 저력을 이어갔고, 누적 관객은 1169만명으로 1200만 돌파를 눈앞에 누고 있다.

올해 극장가에서 멜로와 좀비 스릴러를 연달아 흥행시킨 배우 구교환이 이번에는 초능력 액션을 들고 나온다. 구교환 주연 영화 '부활남: 더 레드'(감독 백)는 오는 30일 개봉한다. 근거 없는 자신감이 유일한 스펙인 취준생 석환이 죽은 뒤 72시간이면 부활하는 능력을 갖고 있다는 사실을 알게 된 후, 의문의 추격을 당하며 펼쳐지는 이야기다. 구교환은 극 중 죽을수록 강해지는 남자 석환 역을 맡았다. 취업준비생이자 괴력을 지닌 히어로로 분한 그는 특유의 능청스러운 연기로 다시 한번 존재감을 제대로 증명했다. 새빨간 머리색으로 외형을 살렸고, 극의 만화적인 요소와 구교환 특유의 말맛이 어우러지며 작품에 몰입도를 높이는 데 성공했다. 더불어 신승호, 강기영, 김시아와 호흡을 맞춘 구교환은 각각 색다른 케미로 눈길을 사로잡았다. 빌런 신승호와는 끝없이 질주하는 액션을 완벽하게 구현했고, 강기영·김시아와는 친구, 남매 케미를 선보여 웃음을 안긴다. 구교환은 최근 서울 종로구의 한 카페에서 진행된 '부활남: 더 레드' 인터뷰에서 작품에 대해 "'부활남'은 굉장히 직관적이고 빠르고, 자신 있게 킬링타임이라고 얘기할 수 있는 매력이 있는 작품"이라며 "내가 설명하지 않아도 쉽게 쉽게 이해할 수 있는데, 이런 작품을 해보고 싶었다, 모두와 친해지고 싶었다"고 밝혔다. 그러면서 석환에 대해 "나는 자기 기준이 있는 캐릭터를 좋아한다, 그런 캐릭터에 끌리고 흥미를 느끼는 것 같다"라며 "석환은 근거 없는 자신감이 있는 인물인데 영화에서 그게 잘 작동된 거 같다"고 애정을 드러냈다. 특히 '부활남: 더 레드'는 올해 기세가 좋은 구교환이 타이틀롤로 나서는 작품이라 흥행에도 기대감이 크다. 지난해 12월 31일 개봉한 멜로 '만약에 우리'에서 공대생 은호를 연기해 260만 관객을 모았고, 지난 5월 21일 개봉한 연상호 감독의 '군체'에서는 생물학자 서영철을 맡아 595만 명을 동원했다. 여기에 올해 방송된 JTBC 드라마 '모두가 자신의 무가치함과 싸우고 있다'에서도 호평을 얻었다. 시청률 역시 2.2%(이하 닐슨코리아 유료 가구 기준)로 출발해 최종회에서 5.3%까지 기록하며 자체 최고로 유종의 미를 거둔 바 있다. 멜로, 좀비, 드라마를 차례로 거치는 동안 구교환의 존재감은 더욱 확고해졌다. 여기에 '부활남: 더 레드'로 히어로 액션물의 원톱 주연으로 나서 다시 한번 변화를 꾀한다. 올해 영화 두 편 모두 손익분기점을 넘긴 것은 물론, 총 855만 관객을 모은 구교환이 이번 원톱 액션물로 가을 극장가에서 흥행 기세를 이어갈지 관심이 쏠린다. 아울러 개봉 뒤에도 '열일'은 계속된다. 구교환은 김윤석, 노윤서와 함께한 미스터리 스릴러 영화 '폭설'을 올해 선보일 예정이다. 이 밖에도 '왕을 찾아서', '정원사들' 등 역시 개봉을 기다리고 있다.

배우 변요한(40)이 '타짜'의 대미를 장식한다. 20년간 달려온 시리즈 작품의 마지막을 이끌어야 했던 그는 남다른 책임감으로 임하며 "두려움을 직면하고 최선을 다했다"고 강조했다. 변요한은 최근 서울 종로구에 한 카페에서 진행한 영화 '타짜: 벨제붑의 노래' 인터뷰에서 "최선을 다해서 찍었는데 정말 최선이었던 것 같다"며 "그래서 평가는 관객분들에게 맡기지만, 속이 후련하다"고 입을 열었다. 지난 23일 개봉한 타짜 시리즈의 마지막 '타짜: 벨제붑의 노래'는 온라인 카지노 사업으로 세상을 다 가진 줄 알았던 장태영(변요한 분), 그리고 그의 모든 것을 빼앗은 같은 이름의 절친 박태영(노재원 분)이 글로벌 도박판에서 다시 만나 복수의 한판을 벌이게 되는 범죄 영화다. 이 영화는 허영만 작가의 만화 '타짜' 4부를 영화화한 작품이다. 2006년 '타짜', 2014년 '타짜: 신의 손', 2019년 '타짜: 원 아이드 잭'을 잇는 네 번째이자 마지막 영화다. '국가부도의 날'과 '인생은 아름다워'를 만든 최국희 감독이 연출했다. 변요한은 "처음 작품이 들어왔을 때 부담감이 당연히 있고 또 두렵기도 했던 모멘트가 있었지만 운명이라는 생각이 들었다"며 "피하면 안 될 것 같았고, 비겁할 거라는 생각이 들더라"고 했다. 이어 "'타짜' 시리즈 자체가 너무나 오래돼서 사실 내가 잘해봤자 본전이고, 못하면 평생 놀림거리란 생각이 들었지만 그래도 두려움을 직면하고 최선을 다해서 만들었다"고 밝혔다. 가장 두려웠던 지점은 '타짜'의 마지막을 장식하는 것이었다. 그는 "어떻게 하면 2026년도 '타짜' 마지막을 내 색깔대로, 내가 살아온 대로 표현할 수 있을지 싶더라"며 "근데 막상 만들려니 내 색깔을 모르기에 그런 점에서 오는 아이러니가 있었고 그게 반복됐다, 그래서 저는 같이 호흡한 상대 배우들에게 집중하는 방법을 택했다"고 말했다. 작품을 택한 이유에 대해선 "'타짜: 벨제붑의 노래'가 가진 본질적인 이야기가 좋았다"라며 "시대가 너무 빨라지면서 스마트폰만 켜면 방대한 데이터를 만나게 되는데, 콕 집어서 깊게 느끼지 못하고 빠르게 다가오다 보니 제대로 감정을 느끼지 못하지 않나"라고 운을 뗐다. 이어 "이번 작품에서 친구들끼리 느끼는 순수하면서도 무서운 감정을 다루는데, 그 감정을 한 번 더 집어서 연기하고 싶더라"며 "특히 상대 배우 노재원이 친구처럼 편안하게 해줘서 정말 감사했고, 작품을 하면서 즐길 수 있었다, 편한 친구를 얻은 느낌이다"라고 되돌아봤다. 변요한은 작품을 위해 노출과 베드신도 소화했다. 노출을 위해 10㎏을 감량하다가 응급실까지 갔던 그는 "원작에도 나와 있어서 몸 변화를 통해 장태영의 모습을 보여주고 싶었다"라며 "진짜 많이 힘들었지만 이렇게 하는 게 작품에 대한 숭고한 정신이 아닌가 생각이 들었다"며 남다른 각오를 전했다. 베드신에 대해선 "상대 배우와 계속 컨디션 체크를 하고 정서적으로 내 편인지 박태영 편인지 헷갈리게 만들어야 하는 서사가 있어야 해서 연기적인 대화를 많이 했다"라며 "카리스마 있는 여성 역할을 위해 촬영한 것이고, 그래서 정서적인 부분에 있어서 대화를 많이 했다"고 밝혔다. 변요한은 이번 작품을 준비하며 '타짜' 주연인 조승우에게 연락하며 진심을 드러냈다. 그는 "존경심이었다"며 "레거시한 작품을 남기셨기 때문에 잘 마무리 짓겠다는 약속, 맹세 차원에서 연락을 드렸고 엄청 응원해 주셨다"고 전했다. 책임감 속에서 '타짜: 벨제붑의 노래'를 해낸 변요한은 영화 '손 없는 날', '면도', '파문' 등 연이은 차기작으로 관객과 만난다. "불러주셔서 감사하다. 부름을 받아서 달려가는 것만큼 행복한 일은 없다. 본의 아니게 몰리게 됐는데, 그냥 살아왔던 방식으로 하나하나 찍었고 몰려서 개봉하니 바빠 보이는 건데 전혀 그런 건 아니다. 제가 한 작품 끝나고 나서 배운 걸 마음에 담고 있다가 '다음 작품에 써야지' 하면서 아껴두고 현장에서 보여주는 게 제 원동력이다." 다작 행보 속에서 올해 2월 소녀시대 겸 배우 티파니 영과 혼인신고를 마쳤다. 책임감이 더 커졌다는 그는 "힘든 세상 믿어주는 사람과 같이 나아갈 수 있어서 기분이 좋다"라며 "집에 들어갈 때 참 마음이 편안하고, 예전에는 너무 확 빠져서 작품 생각을 했던 성향이었다면 이젠 좀 나와서 나를 제삼자로 볼 수 있는 일도 생긴 것 같다"며 웃었다.

영화 ‘실미도’에서 작중 실미도 부대 공작원들이 사형수와 무기수 등 범죄자 출신으로 묘사된 안내 자막이 개봉 23년 만에 수정됐다. 국방부는 23일 ‘실미도 희생자 유족회’의 요청에 따라 영화 배급사 CJ ENM에 안내 자막 수정을 요청했고, 배급사가 이를 받아들여 지난 4일부터 수정된 자막을 적용하고 있다고 밝혔다. 국방부는 각 온라인동영상서비스(OTT) 사업자에도 변경된 자막을 반영해달라고 요청했다. 2003년 12월 개봉한 ‘실미도’는 1968년 창설된 공군 소속 실미도 부대를 소재로 한 영화다. 영화에서는 북한 침투 임무를 수행하기 위해 실미도에 배치된 공작원들이 사형수와 무기수 등 특수범죄자 출신으로 설정됐다. 그러나 국방부 과거사진상규명위원회와 진실·화해를위한과거사정리위원회 조사 결과 실제 실미도 부대 공작원 가운데 사형수나 무기수는 없었으며, 대부분 일반인이었던 것으로 확인됐다. 기존 영화에도 ‘영화 속 훈련병들의 출신성분이나 상황설정이 과거 혹은 현재의 다른 북파공작부대나 북파공작원과는 무관하다’는 내용의 안내 자막이 등장했다. 그러나 영화에서 실미도 부대 공작원들의 신분을 범죄자로 설정한 부분 자체가 역사적 사실과 다르다는 설명은 포함되지 않았다. 이 때문에 영화의 설정이 실제 실미도 공작원들의 신분을 반영한 것으로 받아들여질 여지가 있다는 지적이 나왔다. 특히 실미도 희생자 유족들은 영화 속 설정으로 인해 공작원들이 범죄자였다는 인식이 퍼지면서 희생자들의 명예가 훼손됐다고 문제를 제기해왔다. 새롭게 적용된 자막에는 영화의 설정과 실제 역사적 사실을 구분하는 내용이 명시됐다. 자막은 ‘영화에서 공작원들을 특수범죄자, 사형수, 무기수로 묘사한 것이 역사적 사실과 다른 상황 설정’이라고 밝힌다. 또한 국방부 과거사진상규명위원회와 진실·화해를위한과거사정리위원회의 조사 결과를 근거로 “실미도 부대 공작원들 중에 사형수, 무기수가 없었으며, 대부분 일반 민간인이었음을 명확히 규명하였다”고 설명했다. 영화로 인해 고통을 겪은 실미도 부대 공작원과 유족들에게 위로를 전하는 문구도 포함됐다. 실미도 사건은 1971년 8월 공작원들이 실미도에서 탈출해 서울로 진입하는 과정에서 군경과 교전을 벌이면서 세상에 알려졌다. 영화는 이 사건을 바탕으로 제작돼 한국 영화 최초로 1000만 관객을 돌파하며 큰 사회적 반향을 일으켰다.

추석 대목 극장가에서 한국영화가 모처럼 정면승부를 펼친다. 16일 ‘인턴’이 먼저 출발했고 23일 ‘암살자(들)’과 ‘타짜: 벨제붑의 노래’가 가세한다. 베네치아국제영화제 은사자상(심사위원대상)에 빛나는 이창동 감독의 ‘가능한 사랑’과 7년 만에 돌아온 ‘어벤져스: 엔드게임 앙코르’, 성인 관객을 위한 공포영화까지 연휴 극장가의 선택지가 다양하다. ◆ 한국영화 3파전 16일 개봉한 ‘인턴’은 패션회사를 창업해 성공한 젊은 CEO 선우(한소희)의 회사에 37년 경력의 실버 인턴 기호(최민식)가 입사하면서 벌어지는 이야기를 그린다. 2015년 전 세계적으로 사랑받은 동명 할리우드 영화의 한국판 리메이크다. 무대를 뉴욕에서 서울로 옮기고, 세대와 직급이 전혀 다른 두 사람이 서로의 삶에 온기를 더하는 과정에 초점을 맞췄다. 영화 ‘82년생 김지영’, ‘만약에 우리’를 연출한 김도영 감독이 메가폰을 잡아 세대 간 우정과 공감의 결을 살렸다. 남녀노소 함께 볼 영화를 찾는다면 눈여겨볼 만하다. 12세 이상 관람가. 23일 개봉하는 ‘암살자(들)’은 1974년 8월15일 광복절 기념식에서 발생한 영부인 저격 사건을 소재로 한 미스터리 추적극이다. 허진호 감독이 연출하고 유해진·박해일·이민호가 주연을 맡았다. 사건 당시 현장 경호를 맡은 형사 철구(유해진), 사건의 이면을 좇는 신문사 사회부장 재환(박해일), 현장을 목격한 신입 기자 영일(이민호)이 각자의 방식으로 의문을 파고들며 진실을 향해 나아간다. 사건 당시 총성이 6번 울렸는데, 발견된 탄환은 4개뿐이라는 설정에서 출발해 ‘사라진 두 발’의 행방을 추적한다. 미스터리의 긴장감과 1970년대의 시대 재현을 함께 즐길 수 있는 작품이다. 12세 이상 관람가. 23일 개봉하는 ‘타짜: 벨제붑의 노래’는 2006년 시작한 ‘타짜’ 프랜차이즈의 네 번째 작품이자 피날레다. 온라인 카지노 사업으로 성공한 장태영(변요한)이 죽마고우이자 동업자인 박태영(노재원)에게 배신당해 모든 것을 빼앗긴 후 글로벌 도박판에서 다시 맞붙는 복수극이다. 도박판의 무대는 베트남과 일본으로 넓어졌고, 긴장감 있는 승부에 남자들의 우정과 배신이라는 서사를 더했다. 청소년 관람 불가. ◆ 베네치아가 주목한 영화들 23일 일부 극장에서 개봉하는 이창동 감독의 8년 만의 신작 ‘가능한 사랑’은 이번 추석 극장가에서 가장 눈에 띄는 작가주의 영화다. 11월 넷플릭스 공개에 앞서 약 2주간 극장에서 제한 상영하는데도 예매율 6위(6.1%·22일 기준)를 기록하고 있다. 영화는 해고 노동자 호석(설경구)과 아내 미옥(전도연), 이들의 삶을 카메라에 담으려는 다큐멘터리 감독 예지(조여정)와 남편 상우(조인성)의 이야기를 교차시킨다. 이 감독은 10여년 전 대기업 대규모 해고사태와 총파업, 강제 진압 사건에서 작품을 출발했다고 밝혔다. 대기업의 집단해고와 강제진압을 겪은 노동자, 그 상처를 함께 짊어진 가족, 이들의 삶을 영화로 만들기 위해 카메라를 든 사람의 이야기가 여러 층위로 겹친다. 상영 시간은 164분. 해고와 계급, 사랑과 욕망, 창작자의 윤리 등 질문을 던지는 이창동 특유의 묵직한 드라마다. 청소년 관람 불가. 23일 개봉하는 켄트 존스 감독의 ‘나의 사적인 예술가’는 지난해 베네치아영화제 오리종티 부문 초청작이다. 젊은 시절 시를 썼지만 지금은 뉴욕 우체국 직원으로 살아가는 에드(윌럼 더포). 그가 수십년 전 펴낸 시집이 젊은 예술가들 사이에서 갑자기 각광받으며 ‘재발견된 천재’로 추앙받는다. 틀에 박힌 삶을 살던 에드는 갑작스레 관심의 중심에 선다. ‘패스트 라이브즈’의 그레타 리가 젊은 창작자들의 뮤즈 글로리아로 출연한다. 원제 ‘늦은 명성(Late Fame)’이 영화의 주제를 보다 선명하게 드러낸다. 15세 이상 관람가. ◆ 액션! 액션! 액션 대작 신작 외화가 없는 올 추석, 재개봉작 중에서는 ‘어벤져스: 엔드게임 앙코르’(23일 개봉)가 눈길을 끈다. 2019년 개봉해 국내에서 1390만여명을 동원하며 역대 외화 흥행 1위에 오른 ‘어벤져스: 엔드게임’을 7년 만에 다시 극장에서 만날 기회다. 타노스의 핑거 스냅으로 인류 절반이 사라진 뒤 어벤져스가 마지막 전쟁에 나서는 이야기. 이번 앙코르는 단순한 재개봉에 그치지 않는다. 12월 개봉 예정인 ‘어벤져스: 둠스데이’의 독점 영상이 미리 공개된다. 4DX부터 돌비 시네마, SCREENX, IMAX까지 여러 포맷 특별관에서 영화를 즐길 수 있다. 12세 이상 관람가. 동명 웹툰을 원작으로 한 ‘부활남: 더 레드’는 추석 연휴에 이어지는 개천절 연휴를 겨냥해 30일 개봉하는 액션 판타지다. 내세울 만한 스펙 없는 31세 장기 취업준비생 석환(구교환)이 죽은 뒤 72시간이 지나면 부활하는 자신의 능력을 깨달으며 벌어지는 이야기다. 죽었다가 되살아날 때마다 더욱 강한 신체로 업그레이드되고, 머리카락이 붉게 변한 석환 앞에 사람의 마음을 조종하는 초능력자 블랙(신승호)이 나타나며 추격전이 전개된다. 초능력과 실험체라는 익숙한 설정을 반복하지만, 구교환 특유의 능청스러운 연기와 엉뚱한 유머는 비현실적 상황에도 생활감을 더한다. 15세 이상 관람가. ◆ 명절 스트레스 날릴 청불 호러 성인 관객이라면 명절 스트레스를 날릴 공포영화 두 편이 색다른 선택지가 될 만하다. 두 편 모두 청소년 관람불가 판정을 받앗는데, 그만큼 독하고 짜릿하다. 17일 개봉한 ‘레지던트 이블: 0번째 밤’은 게임 ‘바이오하자드’를 모티브로 한 서바이벌 호러다. 밀라 요보비치 주연 ‘레지던트 이블’ 시리즈와는 별개 작품이다. 의료 택배 기사 브라이언이 정체 불명의 존재들과 맞닥뜨리며 생존 사투에 휘말리는 이야기로, ‘바바리안’과 ‘웨폰’의 잭 크레거 감독이 연출했다. 어디서 튀어나올지 모르는 감염자들의 기괴한 움직임과 거친 액션이 볼거리다. 청소년 관람 불가. ‘옵세션’은 2일 개봉해 72만(21일 기준) 관객을 돌파한 화제작이다. 주인공 청년은 짝사랑하는 여자가 자신을 사랑하게 해달라고 요술 지팡이 ‘원 위시 윌로우’에 소원을 빌고, 소원은 이뤄지지만 사랑은 곧 집착과 공포로 변한다. 잘못 빈 소원은 무를 수 없고, 상황은 파국으로 이어진다. 75만 달러의 저예산으로 제작돼 세계적으로 큰 흥행을 거둔 점도 화제가 됐다.

영화진흥위원회 한국영화아카데미(KAFA)가 다음 달 19일까지 김해국제공항 국내선 3층 일반대합실에서 ‘공항시네마클럽’을 운영한다. 22일 영진위에 따르면 이번 행사에서는 장편과정 20주년을 맞은 KAFA 출신 감독들의 단편영화 25편을 만날 수 있다. 봉준호·장준환·최동훈·이옥섭 등 한국영화를 대표하는 감독들의 초기작부터 최근 국제영화제에서 주목받은 신진 감독들의 작품까지 폭넓게 소개한다. 이번 행사는 한국공항공사의 문화거점공항 지역연계 행사의 일환으로, 다음 달 6일 개막하는 부산국제영화제와 맞물려 국내외 방문객들이 공항에서 한국영화를 접할 수 있도록 했다. 공항시네마클럽은 3개 프로그램으로 구성된다. ‘10분 영화관’에서는 스탠딩 바 형태의 대형 모니터 3대를 통해 KAFA 출신 감독들의 단편을 상영한다. ‘시네마 창고’에서는 영화 관련 아트북과 시나리오를 전시하고, ‘시네마 카드’에서는 작품 소개와 QR코드가 담긴 큐레이션 카드를 제공해 휴대전화로 영화를 감상할 수 있도록 했다. 항공편 탑승 여부와 관계없이 공항을 찾는 누구나 무료로 관람할 수 있다.

해고된 사람은 ‘죽은 자’, 해고되지 않은 사람은 ‘산 자’라고 부른다. 이창동 감독 신작 ‘가능한 사랑’(23일 개봉·11월 6일 넷플릭스 공개)에서 한동네 사람들이 서로를 구분하는 방식이다. 베네치아국제영화제 은사자상(심사위원대상)을 받은 이 영화는 대규모 정리해고와 폭력적 파업 진압이 한 사람의 삶을 어떻게 무너뜨리고, 그 상처가 가족과 공동체로 어떻게 번지는지 보여준다. 21일 서울 CGV용산아이파크몰에서 열린 기자간담회에서 이창동 감독은 베네치아 은사자상 트로피를 선보이며 “영광스럽다”며 “쉽고 자극적인 영화가 아닌데도 관객들이 영화가 던지는 질문을 느끼고 반응해주는 것이 보여 정말 기뻤다”고 말했다. 극 중 호석(설경구)은 한때 중공업 기업 정규직 노동자였다. 사모펀드가 회사를 삼키며 구조조정이 단행됐고 호석을 비롯해 노동자 40%가 일자리를 잃었다. 이후 그는 말수가 줄고 화가 많아졌다. 술에 기대고 사람을 피한다. 아내 미옥(전도연)에게 적극적으로 구애하던 활기찬 청년의 모습은 온데간데없다. 영화는 여러 차례 플래시백을 통해 두 사람의 젊은 날과 지금의 모습을 교차해 보여준다. 이들의 삶에 다큐멘터리 감독 예지(조여정)가 들어온다. 노동 문제를 다루는 영화를 만들겠다는 선의를 내세우지만, 예지는 취재 대상과 관찰자 사이에 필요한 거리를 지키지 않는다. 미옥 부부를 식사와 여행에 초대하고, 가장 사적인 순간까지 카메라에 담으려 든다. 자살한 동지의 빈소에서 벌어진 부부의 실랑이, 어린 아들 철이 학교 체육대회에서 홀로 겉도는 모습까지. 타인의 고통을 이해하려는 예지의 마음과 그것을 예술의 연료로 삼으려는 탐욕은 좀처럼 분리되지 않는다. 이창동 감독은 기자간담회에서 예지를 통해 “영화 만드는 사람으로서의 윤리, 태도의 문제”를 이야기하고 싶었다고 밝혔다. 그는 “타인의 고통을 소비하지 않고, 영화의 재료로만 사용하지 않으면서 이야기할 수 있느냐는 평생 해온 질문이고 지금도 답을 찾지 못했다”고 말했다. 예지는 호석·미옥과 전혀 다른 세계에 속해 있다. 그의 남편 상우(조인성)는 막대한 부를 물려받은 금융업 종사자이며, 두 사람 모두 압구정에서 성장하고 미국에서 유학했다. 이 설정은 영화의 또 다른 축인 계급 문제와 연결된다. 미옥은 예지의 우아함을 질투한다. 돈 문제만은 아니다. 예지 곁의 매력적인 상우 역시 질투의 대상이다. 성적 욕망과 열등감, 계급 의식이 뒤엉키며 인물들의 관계는 점점 복잡해진다. 영화 후반부 두 가족이 상우의 호화로운 해변 별장을 찾으며 분위기는 급변한다. 호의와 환대로 보이던 것들이 일순간 불편함으로 다가오고, 눌려 있던 감정들이 터져 나온다. 사랑과 노동, 타인 재현의 윤리까지. 165분의 러닝타임은 풍부한 주제로 가득 차 있다. 이 감독은 “해고 노동자 이야기 같기도 하고, 계급 간 갈등이나 영화 만드는 사람의 윤리에 관한 문제 같기도 하다”며 “사람과 사람 사이 관계에 대한 이야기이기도 하다”고 말했다. 이어 “우리가 살고 있는 세계가 그렇게 단순하지 않고 여러 복잡한 모습을 감추고 있다는 것을 관객들과 이야기해보고 싶었다”고 했다. 그러나 영화가 끝난 뒤 가장 오래 마음에 남는 것은 계급이나 노동이라는 거대한 주제가 아니다. 세파에 떠밀리면서도 무너지지 않으려는 미옥의 얼굴, 분노와 체념을 오가는 호석의 굳은 얼굴이 오래 잔상으로 남는다. 그렇기에 ‘가능한 사랑’은 메시지가 모든 것을 압도하는 영화가 아니다. 인물이 먼저다. 인간의 실제 행동보다 창작자의 비대한 자의식을 앞세우고, 인물을 주제를 전달하기 위한 장기말처럼 쓰는, 그래서 지루해지는 영화를 우리는 얼마나 자주 보고 있나. 이창동은 그 반대 방식을 택했다. 내면을 가진 입체적 인물 네 명을 먼저 만들어놓고, 그들을 서로 부딪치게 한다. 인물들이 욕망하고 질투하고 사랑하는 과정에서 영화는 인간에 대한 통찰을 드러낸다. 베네치아에서 트로피를 거머쥔 이창동을 향해 전도연은 “벌써부터 그의 다음 영화가 궁금해진다”고 했다. ‘가능한 사랑’을 보고 나면 그 말에 고개를 끄덕이게 된다.

올가을 부산이 세계 영화 거장들이 모이는 무대가 된다. 중국을 대표하는 거장 장이머우가 경쟁 부문 심사위원장을 맡고, ‘그래비티’의 알폰소 쿠아론 감독과 프랑스 배우 샤를로트 갱스부르가 처음 한국을 찾는다. 다음 달 6일 개막하는 제31회 부산국제영화제에는 59국 246편이 초청됐다. 올해 경쟁 부문에는 13편이 올랐다. 최고상인 ‘부산 어워드-대상’을 두고 마지드 마지디의 ‘빵과 책’, 오키타 슈이치의 ‘사토코는 언제나’, 염규복의 애니메이션 ‘긴긴밤’ 등이 겨룬다. 올해부터 부산 어워드 대상 수상작은 미국 아카데미시상식 국제장편영화상 출품 자격을 얻는다. 올해 경쟁 부문 심사위원장 장이머우는 데뷔작 ‘붉은 수수밭’(1987)으로 베를린영화제 황금곰상을, ‘귀주 이야기’(1992)와 ‘책상 서랍 속의 동화’(1999)로 베네치아영화제 황금사자상을 두 차례 수상한 인물. 장 감독과 함께 비간 감독(중국), 배우 사말 예슬라모바(카자흐스탄), 이시카와 게이 감독(일본), 프로듀서 쩐 티 빅 응옥(베트남), 한국의 정주리 감독과 배우 최희서가 심사위원으로 참여한다. 거장들의 신작을 소개하는 ‘아이콘’ 섹션에는 역대 최대인 35편이 초청됐다. 이창동의 ‘가능한 사랑’, 홍상수의 ‘눈 둘 데가 없네’를 비롯해 올해 칸·베네치아·베를린영화제 최고상 수상작도 부산을 찾는다. 칸 황금종려상 수상작 크리스티안 문주의 ‘피오르’, 베네치아 황금사자상 수상작 마이 엘 투키의 ‘마리가 뭐 어때서(Woman Unknwon)’, 베를린 황금곰상 수상작 일커 차탁의 ‘엘로우 레터스’가 모두 상영된다. 할리우드 거장 알폰소 쿠아론의 첫 방한도 눈길을 끈다. ‘그래비티’(2013)와 ‘로마’(2018)로 아카데미 감독상을 두 차례 받은 그는 ‘그래비티’ 상영 후 관객과의 대화에 나서며, 마스터 클래스에도 참여한다. 프랑스 배우이자 뮤지션인 샤를로트 갱스부르도 부산을 찾는다. 라스 폰 트리에의 ‘안티크라이스트’로 2009년 칸영화제 여우주연상을 받은 그는 이번 영화제에서는 폰 트리에의 ‘멜랑콜리아’ 특별 상영 후 배우 정은채와 함께 스페셜 토크를 진행한다. 시네 클래스에도 참여해 부산 관객과 만난다. 올해 아시아영화인상 수상자인 양자경은 15년 만에 부산을 다시 찾는다. 이 밖에 배우 겸 감독 매기 질런홀, 배우 이자벨 위페르, 감독 고레에다 히로카즈, 차이밍량도 부산을 찾는다. 제31회 부산국제영화제는 다음 달 6일부터 열흘간 부산 해운대구 영화의전당 일대에서 열린다.

배우 설경구가 베네치아영화제에서 영화 '가능한 사랑'이 공개된 직후 관객 앞에서 눈물을 멈추지 못한 것에 대해 "창피해서 혼났다"고 말했다. 설경구는 21일 서울 용산구에서 열린 '가능한 사랑' 언론사시회 직후 진행된 기자간담회에서 관련 질문을 받고 "조인성씨도 울지 않았느냐"고 농담을 한 뒤 "베네치아 다녀와서 한국 왔다가 토론토에 갔는데, 한국에서 정말 연락을 많이 받았다. 창피해서 혼났다. 조인성도 같이 울어서 좀 위로가 됐다"고 말했다. '가능한 사랑'은 이달 초 열린 83회 베네치아영화제 경쟁부문에 초청돼 심사위원대상을 받았다. 설경구는 영화제 기간 '가능한 사랑' 전 세계 최초 공개 시사에 참석했다가 영화가 끝나고 쏟아지는 관객 환호와 박수에 눈물을 참지 못하는 모습을 보였다. 이날 함께 자리했던 배우 조인성 역시 눈물을 보였다. 설경구는 "그때 영화를 두 번째 본 거였다. 정말 몰입해서 봤다. 마지막 장면에서 미옥이 일말의 희망을 잡은 채 달을 보는데, 그 장면에서 마음이 동하더라. 그때 박수가 쏟아지니까 촬영했던 순간들이 파노라마처럼 스쳐지나가면서 눈물이 터졌다"고 말했다. '가능한 사랑'은 해고노동자와 그의 아내 그리고 다큐멘터리 감독과 그의 남편, 두 부부가 다큐멘터리 영화 제작을 위해 만나면서 벌어지는 이야기를 그린다. 설경구가 해고노동자 '호석'을, 전도연이 호석의 아내 '미옥'을, 조여정이 다큐멘터리 연출가 '예지'를, 조인성이 예지 남편 '상우'를 연기했다. 넷플릭스 영화인 '가능한 사랑'은 오는 23일 약 2주 간 극장 개봉한 뒤 오는 11월6일 넷플릭스에서 정식 서비스될 예정이다.

연상호 감독이 신작 영화 ‘실낙원’이 어머니가 직접 쓴 세 페이지 분량의 이야기에서 출발했다고 밝혀 눈길을 끈다. 연 감독은 18일 서울 용산구 CGV 용산아이파크몰에서 열린 ‘실낙원’ 제작보고회에서 작품의 탄생 배경을 공개했다. 연 감독에 따르면 시작은 어머니와 나눈 대화였다. 그는 명절에 본가를 찾았을 당시 어머니가 “너는 이야기를 쓰는 게 힘들지 않냐”고 물었다고 회상했다. 연 감독은 “하고 싶은 이야기가 있으면 다 쓰는 것”이라고 답했고, 다음 명절에 다시 찾아갔을 때 어머니는 자신이 직접 쓴 이야기를 보여줬다. 연 감독은 “어머니가 노트에 연필로 이야기를 써놓으셨더라. 세 페이지 정도 됐다. 그게 ‘실낙원’의 원안이다”고 설명했다. 그는 이후 영화로 만들기 위해 어머니에게 해당 이야기를 직접 샀다고 밝혔다. 가격에 대해서는 “어떻게 될지 몰라서 일단 조금 낮춰서 샀다”고 말해 웃음을 자아냈다. 연 감독은 원안을 바탕으로 오랜 시간 작업하며 세 가지 버전의 이야기를 만들었고, 현재의 ‘실낙원’은 그 중 마지막 버전이라고 설명했다. ‘실낙원’은 9년 전 캠핑스쿨 버스 실종 사건으로 아들을 잃은 엄마 류소영(김현주) 앞에 죽은 줄 알았던 아들 류선우(배현성)가 돌아오면서 벌어지는 이야기를 그린 심리 스릴러다. 인공지능(AI)으로 아들의 존재를 복원해 의지하던 엄마와 실제로 돌아온 아들 사이에서 벌어지는 심리적 갈등을 다룬다. 연 감독은 최근 아내에게 영화를 보여주자, 어머니의 이야기를 바탕으로 만든 작품이라는 사실을 알고 아내 역시 자신의 이야기를 카카오톡으로 보내왔다고 말했다. 연 감독은 “내용이 우울하다. 온 가족이 심연으로 들어가고 있다”고 농담해 웃음을 더했다.ㅣ ‘실낙원’은 제51회 토론토국제영화제 스페셜 프레젠테이션 부문에 초청돼 지난 13일 현지에서 월드 프리미어로 공개됐다. 오는 10월 21일 개봉한다.