백신도 치료제도 없다. 일단 감염되면 2명 중 1명이 목숨을 잃는다. 아프리카 민주콩고공화국에서 빠르게 확산 중인 ‘분디부교형’ 에볼라 바이러스 이야기다. 100년 전 세계를 뒤흔들었던 스페인 독감부터 코로나19까지 ‘전염병의 역사’를 짚었다. ◆ 에볼라 바이러스 현재 유행은 ‘분디부교형’ 지난 23일(현지시간) 기준 민주콩고에서 발생한 에볼라 바이러스 사망자는 1309명이다. 유행 발생 약 3개월 만이다. 현재 민주콩고에서 확산 중인 에볼라 바이러스는 6개 아형(형태) 중 분디부교형이다. 주로 구토물이나 혈액 등 체액 접촉으로 감염된다. 의학계에서는 과일박쥐, 영장류 등의 야생동물과 접촉하거나 그 고기인 ‘부시미트’를 섭취하는 것이 원인이라고 분석한다. 발생 자체는 드물지만 전염성이 강하다. 공기로 전염되지 않는다. 중증 질환을 일으켜 치명적인 경우가 많다. 2~21일의 잠복기를 거쳐 고열, 두통, 근육통, 피로감 등 독감 및 말라리아와 유사한 증상이 나타나며, 이후 구토, 설사, 복통으로 이어진다. 치명률은 평균 50%로, 10명이 감염되면 5명이 사망한다는 의미다. 그만큼 바이러스 자체의 독성이 강하다고 볼 수 있다. 2018~2020년 유행했던 ‘자이르형’과 달리 분디부교형은 승인된 백신이나 치료제가 없어 주변국을 넘어 전 세계가 촉각을 곤두세우고 있다. ◆ 5000만명 사망했던 ‘스페인 독감’ 현대 호흡기 팬데믹의 시작인 1918년 스페인 독감은 제1차 세계대전이라는 역사적 상황과 맞물려 폭발적으로 확산했다. 미 군대 병영에서 시작되어 수백만명의 병력 이동을 타고 전 세계로 퍼졌다. 스페인이 진원지가 아니지만, 당시 중립국으로서 전시 보도 통제가 없던 스페인 언론이 위험성을 적극 보도하면서 이름이 붙었다. 일반 독감과 달리 면역 반응이 활발한 20~40대 청년층에서 높은 사망률을 보였다. 바이러스가 과도한 면역반응을 일으키는 증후군(사이토카인 스톰)을 유발했기 때문이다. 급성 폐렴과 호흡곤란, 산소 결핍으로 인한 청색증을 보이며 발병 수일 내 사망하는 사례가 적지 않았다. 당시 전 세계 인구의 3분의 1 수준인 약 5억명이 감염됐고 사망자는 5000만~1억명으로 추정된다. 거의 한 나라의 인구가 사망한 셈이다. 1차 세계대전 전체 사망자 수를 넘어서는 규모다. 역사적 인물들도 피해 가지 못했다. 백범 김구 선생은 1919년 상하이 임시정부 시절 스페인 독감을 앓아 20여 일간 고생했고, 마하트마 간디 역시 이 시기 독감으로 추정되는 병을 앓아 한동안 활동을 중단해야 했다. 일제강점기 한반도에서는 1918년 가을 ‘무오년 독감’으로 불린 이 역병으로 당시 인구 약 1700만명 중 740만명이 감염됐다. 조선총독부 자료에 따르면 14만명 이상이 사망했으며, 일손 마비와 학교 휴교 등 사회경제 전반에 타격이 있었다. 근대적 방역 체계의 부재로 피해 규모가 확대됐다. ◆ 100만 명 목숨 앗아간 20세기 마지막 팬데믹 ‘홍콩 독감’ 1968년 홍콩에서 시작된 ‘홍콩 독감(A형 H3N2)’은 20세기 마지막 팬데믹이었다. 기존 바이러스가 항원 변이를 일으키며 등장해 기존 면역 체계를 무력화시켰다. 베트남과 인도, 필리핀, 호주, 아프리카, 남미, 유럽으로 확산했다. 미국에서는 당시 베트남전 참전 군인들이 귀국하며 유행했다. 고열과 호흡기 증상을 유발했으며, 특히 고령층과 면역 취약계층에서 심각한 폐렴 합병증을 일으켜 전 세계적으로 100만명 이상의 목숨을 앗아갔다. ◆ 21세기 신종 코로나 공포의 시작 ‘사스’ 2002년 11월 중국 광둥성에서 시작된 사스(중증급성호흡기증후군·SARS)는 21세기 첫 신종 변종 코로나바이러스다. 박쥐에 있던 바이러스가 사향고양이와 낙타를 거쳐 인간에게 전파된 것으로 밝혀졌다. 38도 이상의 고열, 기침, 호흡곤란, 비정형 폐렴이 주요 증상이다. 중국 정부의 초기 정보 통제로 방역의 ‘골든 타임’을 놓치면서 국제 항공망을 통해 전 세계 30여 국으로 확산했다. 감염자 8096명 중 774명이 사망해 약 10%의 치명률을 보였다. 이를 계기로 국제보건기구(WHO)는 국제보건규칙을 개정했고, 공항 및 주요 시설의 체온 측정 검역 시스템이 정착됐다. ◆ 21세기 첫 팬데믹 ‘2009년 신종플루’ 2009년 멕시코와 미국 남부에서 시작된 A형 H1N1 변종 인플루엔자(신종플루)는 돼지 독감 바이러스가 사람 간 전파력을 가지며 발생했다. 인류 대부분이 면역을 가지지 않은 신종 바이러스였기에 WHO는 1968년 홍콩 독감 이후 41년 만에 ‘팬데믹’을 공식 선언했다. 전파력이 강해 짧은 기간 내 전 세계로 퍼졌으며, 소아·임산부·만성질환자 등 고위험군에서 중증 폐렴 합병증을 유발했다. WHO 공식 집계 사망자는 약 1만 8500명이다. 신종플루는 항바이러스제인 타미플루 보급과 백신 신속 생산으로 대처한 사례로 꼽힌다. ◆ 지구촌을 멈춰 세운 ‘코로나19’ 2019년 12월 중국 우한에서 처음 발생한 코로나19(COVID-19) 바이러스는 신종 코로나바이러스(SARS-CoV-2)에 의해 발생했다. 공기를 통한 전염(에어로졸)과 함께 감염 초기 무증상 상태에서도 타인에게 전파되는 특성이 있다. 발열, 기침, 미각·후각 상실부터 급성 호흡곤란 증후군, 전신 근육통까지 다양한 증상을 보였다. 세계 각국은 국경 폐쇄와 봉쇄 조치(락다운)를 시행했으며, 비대면 중심으로 사회·경제 체계가 전환됐다. WHO 공식 집계 사망자는 약 700만명이다. 현재 민주콩고를 덮친 에볼라 바이러스는 감염병의 위협이 끝나지 않았음을 보여준다. 바이러스와의 전쟁에서 인류를 지키는 것은 과거의 경험을 토대로 구축한 감시망과 신속한 대응 체계, 이를 지속적으로 유지하려는 국제적 노력이라는 점이 다시 한번 강조되고 있다.

최휘영 문화체육관광부 장관이 영화 ‘호프’를 관람한 뒤 호평을 남기며 개봉 11일 만의 300만 관객 돌파를 축하했다. 최 장관은 지난 25일 자신의 사회관계망서비스(SNS)에 “역대급 압도적 스케일의 한국형 SF 블록버스터 ‘호프’를 보고 왔다”며 관람 소감을 공개했다. 그는 “장장 156분간 손에 땀을 쥐며 이 여름의 무더위를 싹 날린 것만으로도 나는 매우 만족했다”고 적었다. 이어 “속도 위에 속도를 더해 질주하다가 좌로 돌고 우로 뻗치며 정신없이 어딘가를 향해 마구 달려 나가는데, 그 속에는 스펙터클한 액션과 스릴, 공포, 서스펜스, 괴수, 어드벤처, SF에다 블랙 유머의 부조리함까지 다양한 장르와 요소들이 ‘변검’처럼 수시로 얼굴을 바꿔가며 나타났다”며 “잠시의 방심도 허용하지 않더니 급기야 어느 순간 영화는 끝이 나고 엔딩 크레디트가 올라가고 있었다”고 평가했다. 특히 관객 사이에서 다양한 해석이 나오고 있는 결말에 대해서는 “호불호가 엇갈린다는 마지막 결말은 직접 보고 판단해보시라”고 덧붙였다. 최 장관은 작품의 흥행에도 축하를 전했다. 그는 “‘곡성’, ‘황해’, ‘추격자’의 나홍진 감독이 10년 만에 선보인 신작이자 한국 영화 사상 최대 규모의 제작비가 투입된 작품”이라며 “개봉 11일 만의 관객 300만명 돌파를 큰 박수와 함성으로 축하드린다”고 밝혔다. 아울러 “나홍진 감독님과 열연을 펼쳐주신 황정민, 조인성, 정호연, 이상희, 음문석, 임현식, 황석정 배우 등 모든 출연진과 스태프 여러분, 아주 재미있고 멋진 영화를 선사해주셔서 감사하다”고 전했다. 지난 15일 개봉한 ‘호프’는 나홍진 감독이 ‘곡성’ 이후 10년 만에 내놓은 신작으로, 비무장지대 인근 외딴 마을에 정체불명의 외계 생명체가 등장하며 벌어지는 사건을 그린 한국형 SF 블록버스터다. 제작비 700억원 이상이 투입된 한국 영화 최대 규모의 프로젝트로도 주목받았다. ‘호프’[는 개봉 3일 만에 100만명, 5일 만에 200만명을 돌파한 데 이어 11일째인 25일 누적 관객 300만명을 넘어서며 흥행을 이어가고 있다.

일본이 현 일왕과 36∼38촌 떨어진 옛 왕족 남성을 왕실의 양자로 들이는 방안을 추진하면서 ‘성인 입양’ 문화가 다시 주목받고 있다. 한국인에게는 생소하지만 일본에서는 수백년 동안 이어온 가업과 가문의 명맥을 잇기 위한 핵심 수단으로 자리 잡아왔다. 과거 사무라이 계층의 후계자 선정부터 대기업 경영권 승계, 최근 ‘황실전범’ 개정 논의까지 일본 사회 곳곳에는 이 같은 문화가 깊게 스며 있다. ◆ 일본의 오랜 관습 ‘성인 입양’ 일본 참의원은 황실 운영 전반을 규정한 ‘황실전범’ 개정안을 지난 17일 가결했다. 개정안의 핵심은 두 가지다. 여성 왕족이 일반인과 결혼한 뒤에도 왕족 신분을 유지하도록 하고 옛 왕가의 남계 남성 후손을 왕실 양자로 들여 그 아들에게 왕위 계승 자격을 부여하는 것이다. 이에 따라 현 나루히토 일왕의 외동딸이자 직계 왕족인 아이코 공주는 승계 대상에서 제외되고 현 일왕과 36∼38촌 관계인 남성이 양자로 입적할 가능성이 제기돼 논란이 일고 있다. 한국과 달리 일본에서는 성인을 양자로 삼는 관습이 이어져 왔다. 2021년 10월 한 달간 일본 법무성에 접수된 ‘보통입양’ 신고 사례 1601건 가운데 성인 입양은 47.5%(760건)로 미성년 입양(52.5%·841건)과 비등한 수준을 보였다. 조사 당시 일본은 만 20세 이상을 성인으로 규정하고 있었다. 또한 전체 입양자의 평균 연령은 23.57세, 최고령은 85세로 집계됐다. ‘보통입양’은 일본의 입양 제도 가운데 하나로 성인도 양자로 맞을 수 있는 방식이다. 이는 가문이나 가업을 잇기 위해 성인 양자를 맞아들이던 일본 문화에서 비롯됐다. 일본 경제학 박사 모리구치 치아키는 2012년 일본 이치바시 대학 홍보지에서 “일본에서 혈족이 아닌 아이를 대상으로 하는 ‘타아 입양’은 1%에 불과하다”며 “일본은 가문이나 가업의 승계를 목적으로 하는 입양이 압도적으로 많은 ‘성인양자대국’”이라고 설명했다. ◆ 일본 역사 속 성인 양자 문화 일본에서 성인 입양 관습이 본격적으로 확산한 시기는 에도시대(1603∼1868년)다. 당시 사무라이 계급에서는 성인 남성을 차기 당주에 앉히기 위해 양자로 입적시켰다. 특히 적자가 없거나 아들이 있더라도 자질이 부족하다고 판단되면 가문의 권력을 안정적으로 보존하고자 성인 입양을 선택했다. 시간이 지나며 사위를 양자로 들이는 ‘무코요시(婿養子·서양자)’ 제도도 등장했다. 처가살이한다는 점은 같아도 일반적인 ‘데릴사위’와는 차이가 있다. 무코요시는 처가의 성씨를 사용하고 재산과 가업 등을 상속한다. 이외에도 당주인 형이 동생을 양자로 삼는 ‘순양자(順養子)’ 제도도 존재했다. ◆ 일본 기업을 이끄는 양자들 이 같은 전통은 오랜 역사를 자랑하는 일본 노포나 현대 일본 기업에서 이어지고 있다. 세계적인 자동차 기업 스즈키는 2∼4대 사장이 모두 사위를 양자로 입적하는 무코요시를 통해 가업을 승계한 사례다. 스즈키 슌조는 창업주 스즈키 미치오의 장녀와 결혼해 2대 사장에 올랐다. 3대 사장인 스즈키 지쓰지로도 창업주의 셋째 딸과 혼인해 경영을 맡았다. 4대 사장인 스즈키 오사무 역시 창업주의 손녀이자 2대 사장의 딸을 배우자로 맞아 가업을 이어받았다. 이들은 모두 혼인과 함께 처가의 성인 ‘스즈키’를 따랐으며 현재는 4대 사장의 장남인 스즈키 도시히로가 기업을 이끌고 있다. 이 밖에도 글로벌 게임 기업 닌텐도를 비롯해 자동차 회사 도요타, 금융사 마쓰이 증권, 간장이 유명한 식품 제조업체 깃코만 등이 사위를 후계자로 맞은 바 있다. ‘자식은 선택할 수 없지만, 사위는 선택할 수 있다’는 현대 일본 기업에서도 통하는 표현이다. 다만 일본 기업들의 성인 입양과 이번 ‘황실전범’ 개정안에는 결정적인 차이가 있다. 기업에서는 양자 본인에게 경영 승권과 권한이 주어지나 일본 왕실 개정안에서는 그 아들에게 왕위 계승권을 부여하는 방식을 취하고 있다. 또한 일반 성인 양자 중에는 혈족이 아닌 사례도 흔한 반면 일본 왕실은 36∼38촌에 달하는 먼 친족일지라도 ‘옛 왕족의 남계 남성 후손’ 입적에 초점을 맞추고 있다.

“한지가 전통에 머무르지 않고 오늘날에도 새로운 예술적 가능성을 펼치는 문화자산임을 알리고 싶었습니다.” 김완순 전북 전주 교동미술관 관장의 말이다. 김 관장에게 한지는 과거에 머문 유산이 아니라 전통과 현대를 잇는 살아 있는 문화자산이다. 교동미술관이 지난 5월 기획한 ‘유연한 공간: 공동의 숨(Flexible Space: Breathing Together)’은 한지가 지닌 동시대적 가치와 예술적 확장 가능성을 보여준 전시다. 이러한 시도는 문화체육관광부 장관상으로 이어졌다. 교동미술관은 한국박물관협회가 주관한 ‘박물관·미술관 주간’의 ‘뮤지엄×즐기다’ 전시 부문에서 우수기관으로 선정돼 문체부 장관상을 받았다고 27일 밝혔다. 시상식은 20일 국립중앙박물관 제1강의실에서 열린 ‘2026 박미주간 성과공유회’에서 진행됐다. 이번 기획전은 미술관을 서로 다른 시대와 주체가 함께 호흡하는 공적 플랫폼으로 재해석했다. 전통과 동시대, 세대와 매체, 아카이브와 창작 사이를 ‘공동의 호흡’으로 연결한다는 취지다. 무형유산 색지장 김혜미자는 전통 공예가 지닌 지속적 가능한 가치와 문화적 영향력을 작품으로 구현했다. ‘명성황후장’과 ‘백수백복장’, ‘전주장’은 김혜미자 장인의 공예 철학이 담겼다. 논센소·박성은·이올·이수아는 손의 기억과 장인의 기술, 반복된 몸의 기억 등 눈에 보이지 않은 요소를 포착해 한지 장인의 삶에 새겨진 노동의 흔적을 드러냈다. 남지현·유시라·이상희·차창욱은 한지의 물성과 제작 기술, 활용 방식을 탐구했다. 이 전시에는 전주문화재단 전주천년한지관과 한지산업지원센터가 협력했다. 도슨트, 온라인 아카이브, 워크숍도 운영해 관람객의 이해와 참여를 넓혔다. 심사위원단은 전통과 예술의 원형을 존중하면서도 동시대적 관점으로 재해석한 점을 높게 평가했다. 또 지역사회의 자발적인 참여를 끌어내고, 미술관을 상호 존중과 공감을 확산하는 공론장이자 지식 생산의 공동 플랫폼으로 확장한 성과에도 주목했다. 김 관장은 “전통과 현대 예술이 공존하는 전주 한옥마을의 장소적 가치를 바탕으로 지역사회와 소통하고 연대해 온 노력을 인정받은 중요한 성과”라며 “앞으로도 지역적 가치를 재발견하는 문화공간이 되도록 노력하겠다”고 말했다.

월요일인 27일 전국 대부분 지역에서 무더위가 이어지겠다. 열대야가 나타나는 지역도 많겠다. 수도권과 강원도, 충북을 중심으로는 소나기가 내리는 곳이 있겠다. 기상청에 따르면 당분간 기온은 평년(최저 21~24도, 최고 28~32도)과 비슷하거나 조금 높겠다. 남부지방 낮 기온은 평년보다 높을 것으로 보인다. 전국 대부분 지역에 폭염특보가 발효된 가운데, 특히 전남남동부와 경상권을 중심으로는 최고 체감온도가 38도 이상으로 오르는 극심한 더위가 예상되니 건강관리에 유의해야 한다. 이날 아침 최저기온은 22~26도, 낮 최고기온은 28~37도로 예상된다. 주요 도시 예상 아침 최저기온은 △서울 26도 △인천 26도 △춘천 25도 △강릉 26도 △대전 26도 △대구 26도 △전주 26도 △광주 26도 △부산 26도 △제주 27도다. 낮 최고기온은 △서울 33도 △인천 33도 △춘천 33도 △강릉 33도 △대전 34도 △대구 37도 △전주 34도 △광주 35도 △부산 35도 △제주 33도로 예상된다. 당분간 밤사이 기온이 25도 아래로 떨어지지 않아 열대야가 나타나는 곳이 많겠다. 이날 늦은 새벽부터 저녁 사이 수도권과 강원도(중·남부동해안 제외), 충북북부에 소나기가 내리는 곳이 있겠다. 예상 강수량은 △서울·인천·경기 10~50㎜ △서해5도 5~20㎜ △강원내륙·산지 10~60㎜ △강원북부동해안 5~20㎜ △충북북부 5~20㎜이다. 소나기가 내리는 지역에서는 일시적으로 기온이 내려가겠으나, 소나기가 그친 뒤에는 습도가 높은 상태에서 다시 기온이 올라 무덥겠다. 소나기가 내리는 곳에서는 돌풍과 함께 천둥·번개가 치는 곳도 있겠으니, 안전사고에 유의해야 한다. 미세먼지 농도는 전 권역이 ‘좋음’~‘보통’ 수준을 보이겠다.

백운철학원

“무용단을 차리는 것이 목표입니다. 안무가에도 관심이 있어 병행하며 살아갈 것 같습니다.”(한국예술종합학교 무용원 정건세·2025 베를린 탄츠올림프 금상·2026 서울국제무용콩쿠르 시니어 1위) “예중·예고를 나오지 않고 학원만 다니다 열일곱살에 곧장 발레단에 들어갔습니다. 일찍 직장을 다니니까 빨리 어른스러워지는 것 같습니다.”(국립발레단 김윤·코리아국제발레콩쿠르 시니어 부문 금상) “드라마 발레 ‘오네긴’에서 렌스키 역을 가장 해보고 싶습니다. 푸시킨 원작 소설을 보면 렌스키가 푸시킨의 ‘얼터 에고’이고, 사실상 주인공은 타티아나와 렌스키입니다.”(영국 로열발레학교 서민준·2026 YAGP 우승) 31일 서울아트센터 도암홀에서 열리는 ‘갤럭시 노바 온 스테이지’. 한국 무용 유망주들을 세계 무대로 연결해 온 ‘탄츠올림프 아시아’가 10주년을 맞아 마련한 특별한 무대다. 지난 22일 서울 종로에서 열린 기자간담회에서 만난 이번 무대를 준비 중인 젊은 무용수들은 자신이 걸어야 할 길에 한 점 의심이 없는 ‘앙팡테리블(무서운 아이들)’이었다. 올해 서울국제무용콩쿠르에서 시니어 1위를 차지한 정건세는 정작 “콩쿠르 자체를 좋아하지 않는다”고 잘라 말했다. “자꾸 남과 비교당하고 주관적인 심사로 평가받는 게 잔인하다고 느꼈습니다. 올해가 마지막 도전이었습니다.”이번 무대에서 한예종 동문 이윤아와 함께 자신의 안무작 ‘별종’을 선보이는 정건세는 “창작은 저에게 쉬는 시간 같은 느낌”이라고 말했다. 춤을 추는 것과 만드는 것을 이분법으로 나누기보다 창작 과정까지 춤의 일부로 여긴다는 설명이다. 발레는 한 번도 배운 적이 없다는 그는 전북 남원 출신이다. “혼자 방송댄스 같은 춤을 독학하며 집에서만 추니까 어머니가 답답해하시다 ‘무용이라도 해봐라’며 무용 학원에 보내주셨는데, 속는 셈 치고 갔다가 너무 잘 맞았습니다.” 한예종 졸업 후 국내 무용단에서 경험을 쌓고, 스웨덴 예테보리 무용단 등 해외 무대에 도전한 뒤 다시 귀국해 개인 무용단을 세우는 것이 그의 청사진이다. “며칠 전 서울국제무용콩쿠르 시니어 1위를 한 작품도 ‘별종’의 솔로 버전입니다. 제 춤이 지닌 이야기를 관객이 공감하고 인정해 준 의미로 받아들여 굉장히 영광스러운 순간이었습니다.” 2024년 만 17세에 국립발레단 최연소 정단원으로 입단해 주목받은 김윤 역시 지난달 코리아국제발레콩쿠르에서 금상을 받았다. 무용수가 으레 거치는 예중·예고를 다니지 않고 일반고를 다니며 학원만으로 실력을 쌓아 곧장 국립발레단에 직행한 보기 드문 경우다. 젊은 발레리노는 “어린 마음에 예중·예고를 가고 싶지 않았다. 가면 너무 힘들게 시킬 것 같았다”며 “그래서 일반 학교를 다니면서 학원을 다녔다”고 했다. 해외 진출에 대한 꿈을 묻자 그는 “국립발레단에서 먼저 경험을 쌓고 나중에 해외로 나가도 늦지 않다고 생각한다”고 말했다. 전통의 영국 로열발레학교 2학년 서민준은 올해 유스 아메리카 그랑프리(YAGP)에서 그랑프리를 수상한 신성이다. 2022년 예원학교를 다니다 로열발레학교에 입학해 세계 각국에서 온 동료들과 무용을 함께하고 배우고 있다. 이 과정에서 체감한 한국 무용수의 특징을 묻자 그는 “미국 친구들은 힘과 탄력이 좋은데 기본기가 약하고 유럽 친구들은 반대인 경우가 많다”며 “한국 학생들은 좀 더 육각형(완전체)에 가까운 모습을 보여준다고 생각한다”고 답했다. 한국 무용이 가진 힘에 대해선 체계적 교육을 답으로 내놨다. “한국이 체계적이고 정형화된 교육이라면 해외는 스스로 알아서 하도록 도와주는 분위기입니다. 수업에서도 ‘어떻게 해라’보다 ‘이건 왜 이렇게 할까’를 더 중요하게 다룹니다.” 주요 발레단이 주목하고 있는 발레리노는 앞으로 맡고 싶은 배역으로 드라마 발레 명작 ‘오네긴’에서도 주인공이 아닌 그의 친구 렌스키를 지목했다. 사실상 주인공은 푸시킨의 또 다른 자아인 렌스키라는 설명이다. 영국 로열발레학교, 네덜란드 국립발레아카데미 등 세계 명문 교육기관과 국내외 최정상 무용단에서 활약 중인 젊은 무용수들이 한자리에 모이는 이번 무대에서 이들은 각자의 개성과 실력을 뽐낸다. 서민준은 오랜 친구이자 노르웨이 국립발레단에서 8월부터 활약하게 되는 박이은과 ‘해적 그랑 파드되’를, 김윤은 네덜란드 국립발레단 주니어 컴퍼니 전지율과 ‘파키타 파드되’를 선보인다. 이 밖에도 ABT 스튜디오 컴퍼니 박건희와 애틀랜타 발레단Ⅱ 김보경은 ‘파리의 불꽃 그랑 파드되’를, 예원중학교와 서울예술고를 함께 다니다 각각 네덜란드 국립발레아카데미와 영국 로열발레학교 진학을 앞둔 이예린·홍수림은 김주안과 함께 ‘백조의 호수 파 드 트루아’로 앙상블 무대를 꾸민다.

한국하이데거학회는 지난 25일 서울 숭실대에서 총회를 열고 조형국(사진) 박사를 제16대 회장으로 추대했다고 26일 밝혔다. 조 신임 회장은 세계일보 대외협력국에서 재직 중이며, 한국해석학회 정보이사와 한국하이데거학회 편집위원 등을 역임했다. 한국하이데거학회는 독일 철학자 마르틴 하이데거의 철학과 그와 관련된 철학 사상을 공동으로 연구하는 학회로, 1992년 창립돼 올해로 34주년을 맞았다.

멸종위기 철새를 비롯해 2400여종의 생물이 서식하는 유네스코 세계유산 ‘한국의 갯벌’에 충남 서산과 전남 여수·고흥·무안 갯벌이 새롭게 포함됐다. 제48차 유네스코 세계유산위원회는 25일 부산 벡스코에서 열린 회의에서 한국의 갯벌 2단계 확대 등재를 승인했다. 2021년 서천·고창·신안·보성-순천 갯벌이 처음 세계유산에 등재된 지 5년 만이다. 이에 따라 한국의 갯벌은 △보성-순천-여수-고흥갯벌 △신안-무안 탄도만갯벌 △무안 함해만갯벌 △고창갯벌 △서천갯벌 △서산갯벌 등 6개 구성요소로 이뤄진 연속유산으로 재편됐다. 이번에 확대되는 세계유산 구역은 약 2만7975㏊이며, 유산을 보호하기 위한 완충 구역은 2만4795㏊에 이른다. 기존의 유산 구역과 비교하면 면적이 22% 증가한 셈이다. 세계유산위원회는 한국의 갯벌이 ‘생물다양성의 현지 내 보전을 위한 가장 중요하고 의미 있는 자연서식지’를 충족한다고 평가했다. 서해 생태계와 동아시아∼대양주 철새이동경로(EAAF)의 핵심 서식지로서 국제적으로 중요한 이동성 물새와 다양한 해양생물의 보전에 기여한다는 것이다. 서산갯벌은 점박이물범과 저어새의 주요 서식지이며, 여수·고흥·무안갯벌도 국제적 멸종위기 철새와 다양한 저서생물의 터전이다. 허민 국가유산청장은 “갯벌을 지키는 일은 어느 한 국가만의 과제가 아니라 국제사회가 함께 책임지고 협력해야 할 공동의 과제”라며 “갯벌의 탁월한 보편적 가치를 보전하기 위한 국제사회의 연대와 협력을 한 단계 발전시킬 수 있기를 기대한다”고 말했다. 한편 라자르 엘룬두 아소모 유네스코 세계유산센터장은 전날 언론 인터뷰에서 한국의 첫 세계유산인 종묘를 둘러싼 개발 논란에 대해서도 “종묘를 보존하는 건 우리 모두의 책임”이라며 서울시에 세운4구역 재개발 사업에 대한 세계유산영향평가(HIA)를 촉구했다. 그는 “모든 당사자가 협력해 소중한 우리의 보석이 피해받지 않도록 해야 한다”고 강조했다. 앞서 유네스코와 국가유산청은 세운4구역 재개발 사업에 대한 영향평가가 필요하다는 입장을 고수해왔으나, 종로구는 최근 사업 시행계획안을 인가했다.

연극 ‘오이디푸스’는 무엇보다 유려한 서사 전개와 국민배우 최수종(사진)이 모처럼 무대 위에서 펼치는 열연이 강렬한 작품이다. 90분 공연 내내 주연과 코러스, 코러스장이 얼마나 합을 맞췄을지 가늠하기 어려울 만큼 완벽한 호흡으로 맞물린다. 마치 한 편의 무도회를 보는 듯하다. 여느 연극 무대에서는 만나기 힘든 리듬감이 넘실거리며 관객을 극 속으로 끌어당긴다. 극작을 맡은 한아름 작가와 서재형 연출은 소포클레스 원작을 생동감 있게 압축했다. 서재형은 지난 5월 제작발표회에서 극장 규모가 2019년 초연했던 예술의전당 토월극장보다 작아진 만큼 고전의 본질을 더 밀도 있게 전달하겠다고 밝혔다. 막오른 무대에는 조형물이 거의 없다. 배경 영상이 주요 사건이 벌어지는 공간을 대신 빚어낸다. 그리고 그 빈 무대를 지탱하는 것은 코러스다. 여덟 명의 코러스가 여러 역할을 오가며 노래하듯 서사를 밀고 나간다. 코러스장 이형훈을 앞세운 이들과 주연이 만들어내는 일체감이 탁월하다. 극적 사건을 암시하는 벨소리가 주요 장면마다 반복해 울리며 긴장을 끌어올린다. 조형물을 걷어낸 빈 무대에서 서재형 연출은 코러스의 원리를 무대 전체로 확장하는 쪽을 택한 셈이다. 다만 오이디푸스 등이 제자리에서 춤추듯 걷는 동작 연출은 어색하다. 9년 만에 연극 무대로 돌아온 최수종은 중극장을 가득 채우는 발성으로 가혹한 운명에 맞선 분노와 절망을 온몸으로 발산한다. 감정이 너무 앞서 나간다고 느껴지는 순간도 있다. 그러나 인간으로서 감당하기 힘든 비극의 주인공에게는 허용할 만한 과잉이다. 최수종은 제작발표회에서 손동작 하나 발걸음 하나를 표현하는 과정이 힘들었다고 토로한 바 있다. 그 고투의 결실이 무대에서 객석으로 고스란히 전해진다. 데뷔작 ‘사랑이 꽃피는 나무’부터 ‘서울뚝배기’ ‘질투’ ‘태조 왕건’ ‘첫사랑’ 등 그의 수많은 대표작이 떠오르는 명연기다. 테베와 오이디푸스가 감당해야 하는 비극의 진실이 드러나는 숨 막히는 순간에는 이오카스테 역의 임강희가 빛난다. 가혹한 진실을 끝까지 피하려다 참혹한 결말로 향하는 과정을 섬세하게 그려낸다. 올해 84세인 박정자는 예언자 테레시아스로, 남명렬은 코린토스 사자로 극의 무게를 지탱한다. 원작이 무대 밖으로 감춘 자기 징벌을 이 무대는 정면으로 보여준다. 두 눈을 찌른 오이디푸스는 “나는 살았고, 그들을 사랑했고, 그래서 고통스러웠다. 하지만 나는 한 발 한 발 내디디며 또 걷는다”고 말한다. 그리고 “내 발아, 나는 이제 어디로 가야 하지”라고 물으며 암전된 객석 통로를 지나 관객 뒤편으로 사라진다. 운명에 굴복하지 않은 인간의 긍지를 보여주는 퇴장이다. 서울 세종문화회관 M씨어터에서 8월 23일까지.