길거리 악사는 고대 그리스·로마 문헌에서도 그 존재가 확인될 정도로 오랜 풍경이다. 다만 덩치나 무게가 남다른 피아노는 좀 다르다. 1920년 8월 미국 뉴욕에서 포드 차량에 업라이트 피아노를 싣고 군중 앞에서 연주했다는 이색 뉴스가 신문에 실렸을 정도다. 누구나 자유롭게 칠 수 있는 공공 피아노가 등장한 건 2008년 ‘플레이 미, 아임 유어스’ 프로젝트 이후다. 우리나라에서도 여러 공공장소에 피아노가 등장했다. 그중에서도 오세훈 서울시장 아이디어로 2023년 10월 세종문화회관 라운지 입구에 설치된 피아노에는 다양한 사연이 쌓이고 있다. 컨설팅업체 오스카 주상수 고문도 출근시간대 이곳을 지나는 이들에겐 익숙한 연주자다. 다음은 세계일보가 지난 11일 세종문화회관 라운지 앞에서 만나 들은 주상수씨의 피아노 이야기. ◆“저는 피아노를 칩니다.” 증권회사에서 33년을 일하다 지난해 12월에 퇴직한 주상수입니다. 원래 하던 일은 외국인 투자자들이 한국 주식시장에 들어올 때 필요한 서비스를 제공하는 국제 영업, 그러니까 브로커리지 업무였습니다. 중간에 8년은 홍콩 법인에 나가서 근무하기도 했고요. IB 쪽 일도 경험했습니다. 전공은 경제학이었고, 지금은 작은 컨설팅 회사에서 고문으로 자산관리 업무를 맡고 있습니다. 그리고 저는 피아노를 칩니다. 피아노는 다섯 살 때 시작했습니다. 피아노를 배우던 두 살 위 누나 어깨너머로 익혔습니다. 집안 형편이 넉넉하지 않아 저까지 레슨을 받기는 어려웠거든요. 그러다 피아노 학원도 다니고, 초등학교 절친 소개로 선화예중에 피아노 전공으로 들어갔습니다. 선화예중에 들어갈 당시 제 실력은 체르니 40번 초입 정도였고, 입시 시험 곡은 모차르트 소나타 5번이었습니다. 동기 중에 발레리나 강수진도 있었죠. 선화예중에서는 일주일에 한 번씩 레슨을 받았는데, 선생님이 아주 훌륭한 분이셨어요. 그런데 전공으로 계속 가겠다는 생각이 없었기 때문에 열심히 치지 않았습니다. 그게 지금도 좀 아쉽습니다. 훌륭한 선생님 앞에서 제대로 치지 못한 게요. 인문계 고등학교로 진학하면서 피아노를 놓았습니다. 그게 무려 40년 가까이 됩니다. 피아노 앞에 다시 앉게 된 건 아마 2020~2021년쯤인 것 같습니다. 여의도 근무할 때 IFC몰에 공공 피아노가 놓여 있는 걸 발견했어요. 점심시간에 한 곡씩 치는 게 재밌었습니다. 10~20분씩 치면 사람들이 박수도 쳐주고. ‘세상에, 이런 게 있구나! ’싶었어요. 그러다 집 근처여서 세종문화회관을 오가다 보니 라운지에 피아노가 있는 걸 보게 됐습니다. 한 2년 반 전이에요. ‘아무나 치세요’라고 쓰여 있길래 ‘야, 우리나라도 문화 선진국이구나’ 싶었습니다. 가끔 오다가다 치기 시작한거죠, 사람들 앞에서 치는 게 부담스럽지 않냐? 저는 별로 신경 쓰지 않습니다. 주목받고 싶어서 치는 게 아니라 연주하는 게 좋아서 치는 거니까요. 그래도 ‘더 잘 쳐야겠다’는 생각이 들었습니다. 그래서 피아노 학원에 등록해서 일주일에 한 번씩 레슨을 받고 있습니다. 주로 치는 곡은 한 10곡 정도입니다. 그 이상은 안 해요. 악보를 들고 다니기 싫고, 기본적으로 암보로 치는 편인데 아마추어가 10곡 이상을 외워서 치기는 어렵더라고요. 그것만 계속 치는 거죠. ◆‘템페스트’ ‘비창’ 베토벤 소나타를 주로 칩니다. 17번 ‘템페스트’ 1악장, 27번 1악장, 8번 ‘비창’ 3악장. 선생님이 “베토벤이 맞는다”고 하시더라고요. 저 자신이 변동성이 심한 편이에요. 조용했다가 커졌다가, 조용했다가 커졌다가. 그런 제 터치 방식이 베토벤 소나타와 결이 잘 맞는 것 같습니다. 원래 피아노 교육의 정규 코스가 모차르트, 베토벤을 거쳐 쇼팽으로 올라가잖아요. 저는 거기서 쇼팽으로 못 넘어간 거예요. 정규 교육을 제대로 못 받은 사람이니까. 쇼팽 어려운 거 치는 분들 보면 참 부럽습니다. 그렇다고 치열하게 연습해서 거기까지 가겠다는 욕심보다는 원래 치던 걸 잘 치자는 쪽으로 방향을 잡았습니다. 그 외에는 귀로 듣고 즉흥으로 편곡해서 치는 걸 즐깁니다. 유행가, 트로트, 경음악, ‘마이 웨이’ 같은 팝송들. 악보 없이 생각나는 대로 치면 어떤 때는 두 시간쯤 칩니다. ◆버스킹 풍경 집이 가까우니 새벽 3~4시에 잠이 깨는 날에는 5시쯤 나와서 치기도 합니다. 그때가 아무도 없고 정말 좋아요. 깜깜하고 조용하고, 차 소리가 조금씩 나고. 피아노를 치는데 까마귀나 비둘기가 와서 옆에 앉을 때가 있어요. 아주 드물게 고양이가 옆에 오는 경우도 있고. 왜 그런지 모르겠는데 그럴 때가 정말 좋습니다. 겨울에는 추워서 핫팩을 하나 갖고 나오죠. 저녁에는 연주자들이 줄을 서서 기다리는 분위기입니다. 자주 만나 안면이 있는 분들이 한 10명쯤 되는데, 그중 8명 정도는 수준 있는 연주자들입니다. 음대 작곡과 교수로 은퇴하시고 지금은 반주로 생업을 하시면서 꾸준히 나오시는 분도 있고, 집이 멀어도 여기까지 오셔서 치시는 분도 있어요. 버스킹 자체가 업인 분도 계십니다. 서울 내 스무 군데가 넘는 공공 피아노를 돌아다니시며 매일 유튜브에 조금씩 올리시는 분이에요. 러시아 연주자도 한 분 계셨는데 진짜 잘 치셨어요. 요즘은 안 보이시는 걸 보면 러시아로 돌아가신 것 같습니다. 레퍼토리는 거의 클래식이 대부분이고, 간혹 재즈 치시는 분들도 있습니다. 다들 순하고 선해요. 기다리다 어떨 때는 “저도 좀 쳐도 될까요? ”하면 다들 흔쾌히 “치세요”하죠. 가끔 옆 카페 가서 차 한 잔씩 하기도 합니다. 한 분은 어릴 때 피아노를 오래 배워서 쇼팽까지 쳤는데, 집이 갑자기 망하면서 빨간 딱지가 붙었을 때 피아노부터 제일 먼저 가져갔다고 하시더라고요. 그게 평생 한이 돼서 나이 들어서도 피아노치고 다니신다는 분을 만났습니다. 관객은 60~70대 할머니들이 말을 자주 붙이시는데, “이거 쳐주세요, 저거 쳐주세요. ”하시면 가끔 그 곡을 치기도 합니다. 2년 전쯤에는 관객이 비타500이나 라떼를 피아노 위에 올려놓고 가시는 경우도 있었어요. 요즘은 경기가 안 좋아서인지 좀 줄었지만. 한번은 밤에 혼자 나와서 운동권 가요만 쳤어요. 김민기 노래부터 시작해서 ‘임을 위한 행진곡’, ‘선봉에 서서’ 같은 노래를 악보 없이 즉흥으로. 50대 남자분이 다가오더니 여러 곡을 신청하다 나중에 맥주 한잔 하자고 하시는 거예요. 눈빛이 너무 진지해서 그냥 한잔 했습니다. 알고 보니 대학 노래패 출신의 스타트업 대표였어요. ◆서울의 공공 피아노 서울에 공공 피아노가 있는 곳이 제가 아는 것만 스무 군데가 넘습니다. 신당역, 서울숲, 서울로 7017, 동대문 DDP, 어린이대공원, 홍대 앞 신촌…. 인천공항에도 있다고 들었습니다. 장소마다 개성이 있어요. 세종문화회관은 지나가는 사람이 많아서 관객 주목도가 가장 높습니다. 서울숲, 신당역, 서울로 7017 같은 곳은 좀 고립돼 있어서, 오히려 혼자 조용히 치기에는 거기가 더 좋아요. DDP는 어느 정도 주목은 받을 수 있지만, 지나가는 길목에 자연스럽게 위치한 곳은 세종문화회관이 유일합니다. 피아노 관리 상태는 세종문화회관이 단연 최고입니다. 연주자들이 정말 감사하게 생각합니다. 제 느낌에는 일주일에 한 번씩은 손보시는 것 같아요. 다른 곳들은 건반이 빠진 곳도 있고, 홍대 신촌 쪽에 있는 피아노는 비를 맞게 설치돼 있어서 상태가 안 좋고. 이탈리아 다녀오신 분 말씀으로는 유럽에는 오히려 공공 피아노가 별로 없다고 하더라고요. 사실 하고 싶은 이야기가 있어서 인터뷰 요청에 응했습니다. 세종문화회관 뒤뜰에 피아노를 한 대 더 놓아주면 좋겠습니다. 네 살, 다섯 살 아이들이 와서 아무거나 막 치는 게 얼마나 귀엽습니까. 외국인 관광객들이 연주를 경청하는 모습도 보기 좋고, 광화문이라는 상징적 공간에서 훌륭한 문화상품이자 관광자원이 될 수 있을 거예요. 집에 전자피아노가 있긴 해요. 그런데 가족은 집에서 피아노 치는 걸 싫어합니다. 헤드폰을 끼고 쳐도 터치 소리가 아랫집에 전달되거든요. 층간 소음 문제입니다. 요즘 집에서 주로 하는 게 세 가지예요. 아내와 산책하거나, 피아노 치러 나오거나, 동네 헬스장 가거나. 은퇴한 친구들이 많은데, 할 일 없을 때가 진짜 어렵다고들 해요. 시간은 많고 할 일이 없는 걸 두 글자로 하면 ‘권태’잖아요. 그게 제일 무섭습니다. 그래서 뭔가 계속 찾아야 돼요. 뇌에는 신경 가소성이 있어서 나이 들어도 계속 노력하면 성장한다는 걸 어디서 읽었는데, 악기 배우는 게 그 자극으로는 상당히 좋다고 합니다. ◆피아노를 치는 이유 사실 2010년 12월 아버지가 말레이시아 여행 중 교통사고로 돌아가셨습니다. 팔순을 두 달 남겨놓고서요. 아버지 생신에 어딘가 모시고 가서 피아노를 쳐 드리겠다고 연습하던 참이었는데, 그게 끝내 이루지 못한 일이 됐습니다. 소리는 파동입니다. 초속 343m로 전달되는 파동이에요. 탁 터진 곳에서 피아노를 치면 어디선가 아버지가 듣고 계시지 않을까, 그런 막연한 생각을 합니다. 황당하게 들릴 수도 있지만 저한테는 진지한 의미입니다. 선한 마음으로 연주하면 그게 나비 효과처럼 어딘가에 선한 영향을 미칠 수 있지 않을까, 그런 생각도 있어요. 구독자가 50만~60만 되는, 버스킹 전문 유튜버가 제 연주를 한 번 온라인에 올려주셨는데, 조회 수는 100회 정도 나왔어요. 그건 중요하지 않아요. 댓글에 이런 게 달렸습니다. “삶의 의미를 잃고 방황하고 무기력증에 빠져 있었는데, 선생님의 연주를 듣고 용기를 얻어 큰 도움을 받았습니다.” 아마 베토벤 소나타 27번을 치던 영상이었을 겁니다. ‘내 연주를 듣고 누군가가 삶의 용기를 얻었다니, 이게 말이 되나’ 싶으면서도 정말 큰 격려가 됐어요. 저장해서 이따금 보는 그 글이 제가 피아노 앞에 앉는 가장 큰 이유 중 하나입니다. 거리 피아노 연주의 즐거움이요? 세 가지입니다. 첫째, 내가 세상에 어떤 쓰임이 있다고 하는 느낌. 누군가 제 연주를 듣고 삶의 용기를 얻었다는 댓글 한 줄이 그것을 확인해줬습니다. 둘째, 몰입과 알아차림이 동시에 있는 상태. 피아노에 완전히 몰입하면서도, 곡의 전개를 계속 신경 쓰는 것은 깨어 있다는 의미입니다. 그게 저한테 상당한 생활의 활력소가 됩니다. 셋째, 돈이 안 듭니다. 그러니까 이건 상당히 좋은 취미 생활인 셈이에요. 이야기 들어줘서 감사합니다.

청소년영화제 출품을 위해 새벽에 몰래 파쿠르 영상을 촬영하던 고등학생 민준과 지우가 폐지 줍는 할머니와 부딪친다. 다음날 민준은 할머니를 도운 미담 기사의 주인공이 되고, 다친 할머니의 아들은 학교를 찾아와 진실을 요구한다. 과연 어디까지가 진실이고 거짓일까. 한국언론진흥재단이 지난해 자체 개발한 미디어 리터러시 연극 ‘점프X컷’은 파쿠르 촬영 중 발생한 사고를 놓고 진실과 거짓이 충돌하는 과정을 통해 우리가 보고듣는 정보의 사실 여부를 비판적으로 성찰하게 한다. 언론재단은 이 연극을 기반으로 참여자들이 미디어 문해력을 직관적으로 체험할수 있도록 기획한 '2026년 관람형 미디어교육 연극 프로그램'의 참여 기관을 21일부터 6월 12일까지 모집한다고 밝혔다. 전문 배우들이 학교와 지역사회를 직접 찾아가 공연 후 토크쇼를 통해 미디어 리터러시를 주제로 대화를 나누며 교육적 효과를 극대화할 예정이라고 재단은 설명했다. 관심 있는 학교나 기관은 신청기관으로 공연팀이 직접 방문하는 '방문형'과 지정된 공연 장소로 이동해 관람하는 '거점형' 중 선택해 한국언론진흥재단 미디어교육 플랫폼 미카(meca.or.kr)를 통해 신청하면 된다. 공연은 8월부터 3개월간 이어진다. 재단 관계자는 "무대라는 현장감 있는 공간을 통해 어렵게 느껴질 수 있는 미디어 문해력의 핵심 원리를 자연스럽게 이해하는 계기가 될 것"이라고 밝혔다.

대한민국 대표 EDM 페스티벌 ‘2026 월드 디제이 페스티벌’(이하 ‘2026 월디페’)이 다음 달 13일과 14일 양일간 과천 서울랜드에서 열린다. 21일 비이피씨탄젠트에 따르면, 올해 월디페는 20주년을 맞아 17개국 86개 팀이 참여하는 글로벌 라인업과 함께 한층 확장된 무대를 선보인다. 월디페는 2007년 ‘하이서울페스티벌’ 프로그램의 일환으로 한강 난지지구에서 처음 개최됐다. 당시 3일간 약 9만 명 이상의 관객을 동원하며 국내 EDM 페스티벌 문화의 가능성을 보여준 상징적인 행사로 주목받았다. 이후 한강 난지지구를 비롯해 양평 나루께축제공원, 춘천 송암레포츠타운, 잠실 올림픽주경기장 등을 거쳐 현재 과천 서울랜드에 이르기까지 국내 EDM 페스티벌의 역사와 함께 성장해왔다. 올해 월디페는 트랜스, 테크노, 하드 테크노, 덥스텝, 드럼 앤 베이스, 빅룸 등 다양한 일렉트로닉 음악 장르를 아우르는 헤드라이너 라인업을 완성했다. 글로벌 EDM을 대표하는 아티스트들도 대거 참여한다. 멜로디 중심의 대중적인 사운드와 장르를 넘나드는 협업으로 EDM을 메인스트림으로 이끈 마시멜로(Marshmello)가 무대에 오르며, 그래미 수상 프로듀서이자 DJ인 제드(Zedd)도 함께한다. 또한 DJ Mag 역사상 유일하게 4년 연속 1위를 기록한 ‘트랜스의 전설’ 아민 반 뷰렌(Armin van Buuren), 혁신적인 비주얼 연출로 공연의 새로운 패러다임을 제시해온 에릭 프리즈(Eric Prydz)도 합류한다. 이와 함께 아멜리에 렌스(Amelie Lens), 아이 헤이트 모델스(I Hate Models), 익시젼(Excision), 슬렌더(SLANDER), 라우드 럭셔리(Loud Luxury), 디블락 앤 에스테판(D-Block & S-te-Fan) 등 다양한 장르의 아티스트들이 라인업에 이름을 올렸다. 김은성 비이피씨탄젠트 대표는 “트랜스의 전설부터 현재 가장 주목받는 테크노 아티스트들까지, 일렉트로닉 음악 신의 다양한 흐름과 세대를 한 무대에 담고자 했다”며 “20주년을 맞은 올해 월디페가 오랜 팬들에게는 특별한 추억이 되고, 처음 방문하는 관객들에게는 EDM 페스티벌의 매력을 새롭게 경험하는 계기가 되길 바란다”고 말했다. 한편, 2026 월디페 티켓은 NOL 티켓 및 네이버 예약을 통해 예매할 수 있다.

직장인 A씨가 다세대주택 방 한구석에서 요가 매트를 편다. 유튜브 화면 속 강사는 “가볍게 제자리 뛰기를 하며 심박수를 올리라”고 안내하지만, A씨는 몇 번 뛰지도 못하고 동작을 멈춘다. 50mm 두께의 소음방지 매트를 깔았지만, 발이 바닥을 치는 순간마다 아래층에 소리가 전달될 수 있다는 부담을 느낀다. 결국 그는 점프 동작을 줄이고 스트레칭과 저강도 운동으로 루틴을 바꿨다. 운동 방식은 개인 취향보다 주거 환경의 영향을 크게 받게 됐다. 반면 신축 아파트에 거주하는 B씨는 거실에서 러닝머신과 실내자전거를 이용해 운동한다. 비교적 넓은 공간과 층간소음 부담이 적은 환경 덕분에 고강도 운동도 큰 제약 없이 가능하다. 두 사람 모두 집에서 운동하지만, 가능한 운동의 종류와 강도는 다르다. 누군가는 뛰고, 누군가는 뛰지 못한다. 그 차이를 만든 건 ‘집의 조건’이었다. ◆생활체육 참여율 62.9%…운동은 늘었지만 운동 조건은 같지 않았다 문화체육관광부(문체부)의 2025년 국민생활체육조사에 따르면 주 1회 이상, 1회 30분 이상 규칙적으로 운동하는 생활체육 참여율은 62.9%로 전년보다 2.2%포인트 상승했다. 2021년 60.8%에서 꾸준히 증가하는 흐름이다. 특히 주 2회 이상 운동하는 비율도 52.2%까지 늘어나면서 국민의 운동 참여 자체는 전반적으로 확대되는 추세를 보이고 있다. 운동을 ‘전혀 하지 않는다’는 응답도 줄어들며 생활 속 신체활동은 점차 일상화되는 모습이다. 다만 이러한 참여율 상승이 곧 동일한 운동 환경을 의미하는 것은 아니다. 같은 ‘운동 참여자’라 하더라도 거주 공간의 크기, 체육시설 접근성, 운동 비용에 따라 실제 운동의 종류와 강도는 크게 달라진다. 실내 공간이 충분하고 소음 제약이 적은 환경에서는 러닝머신, 스피닝, 근력 운동 등 다양한 고강도 운동이 가능하다. 반면 소형 주거지나 층간소음 제약이 큰 환경에서는 스트레칭이나 저강도 운동 중심으로 선택지가 좁아진다. 결국 운동 참여율의 상승은 ‘운동 기회의 확대’를 의미할 수 있지만, 그 기회의 내용과 질까지 동일하게 확장됐다고 보기는 어렵다. 생활체육 참여가 늘고 있음에도 실제 운동 가능 여부는 주거 환경과 비용 구조에 따라 달라지는 현실이 드러나면서, 운동 접근성은 점차 개인의 선택이 아닌 생활 조건의 문제로 인식되고 있다. 이러한 인식 변화 속에서 문체부는 이를 바탕으로 생활체육을 ‘전 국민 확산 정책’으로 규정하고, 참여 확대와 함께 지역·계층 간 운동 격차 완화를 핵심 과제로 제시하고 있다. 국민체육진흥공단(KSPO) 역시 생활체육 인프라 확충과 디지털 기반 운동 지원을 통해 운동 공간을 기존 시설 중심에서 일상 공간으로 확장하는 전략을 추진 중이다. ◆커지는 홈트 시장…‘집에서 운동’ 가능한 사람은 따로 있었다 통계청 ‘온라인쇼핑 동향’에 따르면 운동·레저용품 거래액은 수조 원대 시장으로 성장한 이후에도 꾸준한 증가 흐름을 이어가고 있다. 덤벨, 요가 매트, 실내자전거 등은 이미 일상 소비재로 자리 잡았다. 하지만 운동용품 소비의 확대가 곧 운동 환경의 확대로 이어지는 것은 아니다. 통계청 ‘주거실태조사’에 따르면 공동주택 거주 비중은 절반을 넘는다. 특히 청년층과 1인 가구가 많은 지역에서는 소형 다세대주택과 오피스텔 중심의 주거 형태가 일반적이다. 이들 주거 유형에서는 제한된 실내 공간과 층간소음 문제로 인해 달리기·점프 같은 충격성 운동에 제약이 생길 수 있다. 결국 홈트레이닝은 누구에게나 열려 있는 것처럼 보이지만, 실제 운동 가능 범위는 주거 공간의 크기와 건물 구조에 따라 달라진다. ◆운동비는 오르는데 뛸 공간은 없다…층간소음이 된 생활체육 외부 체육시설 이용 비용 역시 꾸준히 상승하고 있다. 통계청 소비자물가동향에서도 체력단련시설 이용료를 포함한 개인 서비스 물가의 상승 흐름이 이어지고 있다. 필라테스, 퍼스널트레이닝(PT) 등 개인 맞춤형 운동 서비스는 전문화되면서 비용 부담도 함께 커졌다. 서비스 단가가 고정되는 구조 속에서 운동은 점점 ‘구매 가능한 경험’으로 재편되고 있다. 외부 운동비용 부담이 커지면서 상대적으로 비용 부담이 낮은 홈트레이닝 수요 역시 함께 확대되는 흐름이 나타나고 있다. 문제는 대부분의 공동주택 구조에서 고강도 실내 운동이 충분히 보장되지 않는다는 점이다. 1인 가구가 거주하는 소형 주거지에서는 실제로 운동에 활용 가능한 여유 공간이 제한적인 경우가 많다. 원룸이나 소형 오피스텔 구조에서는 요가 매트 1~2개를 펼치는 수준의 공간만 확보되는 사례도 적지 않다. 여기에 층간소음 문제까지 겹치면서 실제 운동 방식은 공간 조건에 따라 제약을 받게 된다. 이 같은 구조적 긴장은 실제 민원 데이터에서도 확인된다. 환경부와 한국환경공단이 운영하는 ‘이웃사이센터’에는 ‘뛰거나 걷는 소리’, ‘운동기구 사용 등 충격음’ 관련 상담이 반복적으로 접수되고 있다. 한국소비자원에도 러닝머신·스핀바이크 등 실내 운동기구 소음 민원이 꾸준히 보고된다. 국토교통부 기준에 따르면 신축 공동주택은 층간소음 저감을 위해 바닥 슬래브 두께를 약 200mm 전후 이상으로 확보하고, 일부 단지는 230~250mm 수준까지 강화하고 있다. 반면 구형 다세대주택이나 오피스텔은 상대적으로 얇은 구조로 충격음 전달 가능성이 높다. 같은 운동이라도 건물 구조와 바닥 성능에 따라 체감되는 소음이 달라진다. ◆‘층간소음 방지’ 시장도 급성장…하지만 충격음은 완전히 막지 못했다 층간소음 문제를 완화하기 위한 제품 시장이 빠르게 성장하면서 저감 매트, 충격 흡수 바닥재 등은 하나의 소비 산업으로 자리 잡았다. 생활 속 소음을 줄이기 위한 기술과 상품이 확대되면서 관련 시장 규모도 함께 커지는 흐름이다. 다만 이러한 제품 확산이 곧 생활 소음 문제의 해결을 의미하는 것은 아니다. 한국소비자원 시험 결과에 따르면 두께 4cm 이상 저감 매트는 발걸음 등 경량 충격음에서는 일부 감소 효과가 확인됐지만, 러닝이나 운동기구 사용과 같은 중량 충격음에서는 저감 효과가 제한적인 것으로 나타났다. 이처럼 제품은 소음을 줄이는 데 일정 부분 기여하지만, 물리적 충격 자체를 완전히 차단하기에는 구조적 한계가 존재한다는 평가가 나온다. 생활체육 참여 확대와 홈트레이닝 확산으로 운동은 일상 공간으로 빠르게 들어오고 있다. 집 안에서 운동 콘텐츠를 따라 하는 방식도 더 이상 낯설지 않은 풍경이 됐다. 그러나 이러한 변화는 동시에 다른 조건의 차이를 드러낸다. 주거 구조와 공간 여건, 건물의 바닥 성능에 따라 실제로 가능한 운동의 범위는 달라질 수밖에 없다. 같은 ‘홈트’라도 어떤 공간에서는 고강도 운동이 가능하지만, 다른 공간에서는 동작 자체가 제한되기도 한다. 결국 소음을 줄이기 위한 기술과 시장이 성장하고 있음에도, 생활 속 충격음 문제와 그에 따른 운동 제약은 여전히 구조적 한계로 남아 있다.

수많은 히트곡으로 사랑받았던 가수들도 현실적인 이유로 자신이 만든 노래의 저작권을 처분해야 했던 시기가 있었다. 가수 박혜경과 임창정, 이영현은 생활고와 회사 운영, 목돈 마련 등 각자의 사정 때문에 쉽지 않은 선택을 했던 때를 떠올렸다. 후배 가수들의 리메이크가 잇따르는 가운데 더 이상 곡의 권리가 자신에게 없다는 사실을 실감했던 순간도 전했다. ◆ “이미 내 노래가 아니다”…박혜경이 꺼낸 저작권 이야기 박혜경이 생활고로 대표곡 저작권을 넘겨야 했던 과거를 털어놨다. 아이유와 레드벨벳 조이 등 후배 가수들의 리메이크로 자신의 노래가 다시 주목받고 있지만, 정작 해당 곡들의 권리는 이미 오래전 그의 손을 떠난 상태였다. 박혜경은 지난 6일 공개된 유튜브 채널 ‘원마이크’ 영상에 출연해 근황을 전했다. 그는 “제가 쓴 노래들이 전 세계적으로 인기를 끌지 않았냐. 그런데 제가 힘들 때 저작권료를 팔았다”고 말했다. 그는 “조이가 리메이크한 ‘안녕’이 전 세계 26개국에서 1위를 했다고 들었는데 이미 제 노래가 아니다”라고 덧붙였다. 아이유가 다시 부른 ‘빨간 운동화’에 대해서는 “저작권료가 180배 올랐다고 하더라. 그 회사 1등 곡이라고 들었다”며 “수년 전에 회사에 넘겼다. 힘들 때 팔았기 때문에 더 기억에 남는다”고 했다. 후배 가수들의 리메이크로 달라진 반응도 체감했다고 했다. 그는 버스킹 공연 당시를 떠올리며 “엄마는 제 노래인 줄 아는데 딸은 조이 노래, 아이유 노래라고 하더라”며 “‘제 노래인데요?’라고 하니까 깜짝 놀랐다”고 말했다. 다만 박혜경은 저작권을 매각한 일을 후회하지는 않는다고 했다. 그는 “세월이 흐르고 나이를 먹으니까 아깝다는 생각은 조금도 안 든다”며 “그냥 운명이구나 싶다”고 담담한 반응을 보였다. 최근 신곡 ‘꿈은 녹지 않아’를 발표한 박혜경은 다시 활발한 활동을 이어가고 있다. 15년 만에 음악 방송 무대에 선 그는 “처음에는 ‘저 아줌마 누구지?’ 하는 시선이 느껴졌는데 노래를 시작하자 환호성이 나왔다”며 “더 열심히 해야겠다고 생각했다”고 소감을 전했다. ◆ “내 곡인데 허락받아야 했다”…임창정이 느낀 상실감 임창정은 후배 양성을 위해 대표곡 저작권까지 처분한 사실을 밝힌 바 있다. 그는 2022년 8월 방송된 MBC ‘라디오스타’에서 걸그룹 론칭을 준비하는 과정에서 ‘소주 한 잔’을 비롯한 160여 곡의 저작권을 팔았다고 밝혔다. 그는 “예전에는 노래 리메이크를 하려면 나에게 동의를 구했는데 이제는 새로운 관리자에게 가라고 한다”고 말하기도 했다. 앞서 같은 해 4월 방송된 SBS ‘동상이몽2-너는 내 운명’에서는 회사 운영 과정에서 겪은 어려움도 털어놨다. 아내 서하얀은 “현재도 매출이 없다. 마이너스다”라며 “저작권까지 다 팔았다”고 말했다. 임창정은 대표곡 ‘소주 한 잔’ 저작권을 처분했던 당시를 떠올리며 “계약서에 사인을 할 땐 잘 몰랐다. 근데 며칠 후에 한 통의 연락이 왔다. 다른 사람이 ‘소주 한 잔’을 부른다더라. 근데 그쪽에 동의를 얻어야 되는 거다. 내 곡인데…”라고 말했다. 이어 “더 이상 내 노래가 아닌 걸 느꼈다. 정말 우울했다”며 당시의 심정을 전했다. 다만 임창정은 다시 돌아가도 같은 선택을 할 것이라고 말했다. 그는 “후배들을 계속 만들어 많은 분들에게 영감을 주고 꿈을 꿀 수 있는 일을 하고 싶다”며 “다시 선택하라고 해도 저작권이든 땅이든 내 전부를 투자할 수 있다”고 밝혔다. ◆ “월 2600만원 들어왔지만”…이영현이 ‘체념’ 저작권 판 이유 이영현 역시 목돈 마련을 위해 대표곡 ‘체념’ 저작권을 처분한 사실을 공개했다. 이영현은 2024년 3월 방송된 E채널·채널S ‘놀던언니2’에서 히트곡 ‘체념’ 저작권료에 대해 “저작권이 달에 억씩 들어오는 편은 아니다. 잘 나갔을 때는 한 달에 2600만원 정도였다”고 말했다. 이어 “‘체념’이 노래방 애창곡인 이유가 노래방에서만 그 정도 수익이 나온다는 뜻”이라며 “그런데 목돈이 필요해서 저작권을 팔았다”고 밝혔다. 이영현은 “‘체념’ 저작권료는 다 부모님께 드렸다”고도 말했다. 그는 “뒤늦게 고3 때 실용음악과에 가야겠다는 생각에 음악 학원에 등록하려고 했는데 돈 나올 구멍이 없었다”며 “나중에 알았는데 학원 보내려고 보험을 깨셨더라”고 떠올렸다. 이어 “하루 벌어서 하루 먹고살면서 부모님이 고생을 많이 하셨다”며 가족에 대한 애틋한 마음도 전했다.

백운철학원

장편소설 ‘유리 조각 시간’으로 제22회 세계문학상을 수상한 성수진 작가는 20일 이같이 말한 뒤 이번 세계문학상 수상으로 “저 자신에 대한 의심을 그만두고 제게 다가오는 소설의 세계를 더욱 세심하게 살피겠다”고 소감을 밝혔다. 성 작가는 이날 서울 용산구 세계일보 대강당에서 본사 이기식 사장과 박희준 편집인, 박정훈 부사장, 심사위원장 은희경 소설가 등이 참석한 가운데 열린 시상식에서 당선 전화를 받기 전 당선작을 고쳐 쓰고 있었다고 기억한 뒤 “이대로도 괜찮다면, 심사위원께서 한 편으로 꼽아주셨다면, 앞으로는 내가 아닌 다른 것을 추구하지 말고 내가 쓸 수 있는 소설을 조금 더, 나의 방식대로 견고하게 쓰고 싶다고 다짐하는 계기였다”고 말했다. 그는 이어 “이번 수상의 의미는 오랜 시간이 지나 제가 끝내 쓰는 사람으로 남았을 때 빛나는 것”이라며 “지금까지 그래왔듯, 쉽지 않겠지만 주저앉고 싶을 때면 오늘의 수상을 기억하며 이 자리를 다시금 떠올리며 쓰겠다”고 기염을 토했다. 세계문학상 당선작 ‘유리 조각 시간’은 학창 시절 채팅 사이트를 통해 만나서 우정을 나눈 두 여성이 성인이 돼 다시 마주하면서 소설을 매개로 과거와 상처를 재독하는 과정을 그리고 있다. 수상작은 도서출판 나무옆의자에서 단행본으로 출간됐다. 은 심사위원장은 축사에서 인공지능(AI)이 작성한 글과 문학작품의 차이를 대비한 뒤 “인간은 태어나면서부터 전부 어떤 사람이 되어야 된다는 매뉴얼을 받는 것 같다”며 “하지만 문학과 같은 인문학은 이 매뉴얼이 맞는 거야, 라고 질문은 던지거나, 과연 이것이 성공인가, 내가 원하는 행복인가, 내가 원하던 가치인가를 질문하게 한다”고 강조했다. 그러면서 “지금 매뉴얼을 기준으로 보면 문학은 효용이 없지만, 문학을 통해 그런 매뉴얼을 끊임없이 바꾸어왔기 때문에 인류는 이 자리에 있을 수 있었다”며 “문학 등을 통해 기본적인 사유를 계속하는 것이야말로 더 커다란 의미에서 패러다임을 바꿀 수 있는 효용”이라고 문학의 힘을 역설했다. 이 사장은 시상식 인사말에서 “오늘날 우리는 AI가 글을 쓰고 창작의 영역까지 빠르게 확장되는 시대를 살고 있지만, 아무리 기술이 발전해도 인간이 겪어낸 시간과 감정, 삶을 바라보는 고유한 시선과 창의력은 쉽게 대체될 수 없다”고 말했다. 그러면서 “오히려 이런 시대일수록 인간만이 만들어낼 수 있는 진정성 있는 서사, 깊은 상상력의 가치는 더욱 소중해지고 있다”며 “세계일보는 앞으로도 세계문학상을 통해 새로운 작가와 좋은 작품을 발굴하고, 한국문학이 더 넓은 세계로 나아가는 길에 함께 하겠다”고 다짐했다.

세계일보는 한국 농·수산업의 밝은 미래를 위해 헌신하신 분들을 격려하기 위한 ‘제32회 세계 농·수산업기술상’ 후보자 추천을 받습니다. 세계 농·수산업기술상은 농·수산업분야의 새로운 기술 개발과 소득 향상을 위해 노력하신 분들의 노고를 인정하고, 그 성과를 널리 알리기 위해 제정되었습니다. 이번 시상식을 통해 농·수산업의 희망과 비전을 제시하고, 다가올 미래를 준비하는 중요한 계기가 되기를 바랍니다. ‘제32회 세계 농·수산업기술상’에 농·수산업에 종사하는 분들의 많은 관심과 참여를 부탁드립니다. △시상분야 : ①농업 ②수산업 △시상내역 ※농업분야 ①대 상 : 기술개발부문(식량작물, 원예특작, 축산, 농식품 가공 및 융복합) 1명 또는 1개 단체, 협동영농부문 1개 단체(각 1,000만원) ②우수상 : 기술개발부문(식량작물, 원예특작, 축산, 농식품 가공 및 융복합) 1명 또는 1개 단체, 협동영농부문 1개 단체(각 500만원) ※수산업분야 ①대 상 : 기술개발 및 보급 부문 1명 또는 1개 단체(1,000만원) ②우수상 : 기술개발 및 보급 부문 1명 또는 1개 단체(500만원) ※공통(농·수산업) ①대 상 : 기관단체부문 1개 단체(200만원) ②특별상 : 부문별 유공공무원 또는 개인 1명씩(각 200만원) △접수기간 : 2026년 5월 22일(금) ~ 7월 24일(금) 1. 제32회 세계 농·수산업기술상 시행 요강 받기 2. 제32회 세계 농·수산업기술상 공적조서 양식(농업) 받기 3. 제32회 세계 농·수산업기술상 공적조서 양식(수산업) 받기 △수상자 발표 및 시상식 ①수상자 발표 : 2026년 9월 중 ②시상식 : 2026년 9월 하순 중 예정 ※세부 일정은 접수 및 심사일정에 따라 변경될 수 있음 △접수 및 문의 : 세계 농·수산업기술상 담당자(02-2000-1574~5) (04387)서울시 용산구 서빙고로 17 세계일보 33층 대외협력국

스타벅스 코리아가 저열한 '탱크데이' 마케팅으로 질타를 받고 있는 가운데, 대형 음악 축제 측이 예정됐던 스타벅스 부스 운영을 취소했다. 서울재즈페스티벌(서재페)은 20일 소셜 미디어에 "'제18회 서울재즈페스티벌 2026'에서 스타벅스 부스는 운영하지 않게 됐다. 관객 여러분들의 양해 부탁드린다"고 밝혔다. 해당 축제는 오는 22~24일 서울 송파구 올림픽공원 일대에서 열리는 축제로, 매년 상반기 열리는 음악 페스티벌 중 가장 규모가 크다. 주최 측은 스타벅스 운영 취소 관련 구체적인 이유를 명시하지 않았다. 다만 스타벅스가 5·18민주화운동 기념일 당일인 지난 18일 진행한 텀블러 프로모션으로 구설에 오른 것이 이 같은 결정에 영향을 미친 게 아니냐고 업계는 추정하고 있다. 스타벅스는 5·18 민주화운동 기념일에 굳이 '탱크데이' 이벤트를 시작했고, '책상에 탁'이라는 문구도 사용했다. 이를 두고 5·18 계엄군 투입, 1987년 박종철 고문치사 사건 당시 경찰의 해명이 연상된다는 지적이 곳곳에서 나왔다. 결국 스타벅스 코리아 모회사인 정용진 신세계그룹 회장은 스타벅스 코리아 대표이사를 해임했고, 본인도 공식 사과했다. 미국 스타벅스 본사에서도 사과문을 냈다. 그럼에도 외신에서 이를 주요 뉴스로 다루는 등 파장이 커지고 있다.