서울드라마어워즈(Seoul International Drama Awards·SDA)가 다음 달 17일까지 ‘서울드라마어워즈 2026(SDA 2026) 공식 캐릭터 공모전’을 개최한다고 20일 밝혔다. 이번 공모전은 드라마 단일 국제 시상식인 서울드라마어워즈의 정체성과 상징성을 대중의 창의적인 시선으로 표현하고, 국내외 드라마 팬들과의 소통을 확대하기 위해 마련됐다. 참가자는 서울드라마어워즈의 상징인 ‘삼족오’를 활용하거나, 국제성과 드라마 축제 이미지를 자유롭게 해석한 캐릭터를 출품할 수 있다. 서울드라마어워즈에 관심 있는 누구나 개인 자격으로 응모할 수 있다. 1인당 각 부문별 최대 3점까지 출품 가능하다. 출품작은 생성형 AI를 활용하지 않은 순수 창작물이어야 한다. 수상작은 향후 서울드라마어워즈 공식 사회관계망서비스(SNS)·홈페이지 등 온라인 홍보 콘텐츠를 비롯해 시상식 및 행사 현장 시각물, 굿즈, 부대행사 콘텐츠 등 다양한 방식으로 활용될 예정이다. 조직위는 정체성 및 상징성, 창의성, 완성도, 향후 콘텐츠 활용 가능성 등을 종합적으로 고려한 내부 심사를 거쳐 대상 1명, 최우수상 2명, 장려상 5명을 선정한다. 대상 수상자에게는 50만원, 최우수상 수상자에게는 각 10만원의 상금이 수여되며, 장려상 수상자에게는 3만원 상당의 서울드라마어워즈 굿즈가 제공된다. 조직위는 “서울드라마어워즈는 지난 20년간 누적 89개국이 참여해 온 글로벌 드라마 축제인 만큼, 그 정체성과 분위기를 새롭게 보여줄 창의적인 캐릭터를 기대하고 있다”며 “국내외 드라마 팬들과 만날 SDA의 새로운 얼굴을 함께 만들어갈 수 있도록 많은 관심과 참여를 바란다”고 밝혔다. 한편, 서울드라마어워즈 2026은 10월 제21회 시상식 및 각종 부대행사를 개최한다. 오는 27일까지 드라마 출품을 받고 있다. 올해는 숏폼 부문이 신설됐다.

‘궁궁을을’의 음양합덕과 주역으로 본 ‘우성(牛聲)’의 실체 인류의 역사가 극심한 혼란의 말세로 치달을 때, 동방의 작은 땅 한반도에서는 새로운 시대의 서막을 알리는 거대한 울림이 시작되었다. 조선 중기 선각자 남사고(南師古)는 『격암유록(格菴遺錄)』을 통해 인류사의 대전환기에 성인이 출현할 것임을 예고했다. 그 예언의 핵심은 단순한 영웅의 등장이 아니라, 하늘의 도리가 ‘여성’을 통해 완성된다는 섭리적 필연성에 있다. 이는 그간 남성 중심의 부성(父性) 문명이 가졌던 한계를 극복하고, 생명과 사랑의 모성(母性) 주권을 회복하는 우주적 전환점이다. ◆ ‘계명성(鷄鳴聲)’과 ‘시운장지(時運將至)’: 새로운 시대의 신호 『격암유록』은 후천개벽의 시작을 ‘닭 우는 소리(鷄鳴聲)’로 묘사한다. 닭은 동방을 상징하며 가장 어두운 밤을 깨고 새벽을 여는 영물이다. 이는 서구 중심의 부성 문명이 남긴 어둠을 걷어내고, 생명과 사랑의 빛을 머금은 새로운 진리가 동방 한반도에서 발원할 것임을 의미한다. 예언서는 이러한 변화가 우연한 역사의 흐름이 아니라 하늘이 정한 특별한 시점인 ‘시운장지(時運將至, 때가 이르렀음)’의 결과임을 명시한다. 이 대전환의 운명은 혈통이나 무력에 의한 것이 아니라, 하늘이 예비한 운세를 타고 난 사람은 여성(此運得受女子人, 차운득수여자인)이라는 사실이다. 선천시대의 부성 중심 섭리를 넘어, 독생녀를 통한 모성 중심의 섭리로 전환되는 것은 거스를 수 없는 천운(天運)의 때가 이르렀음을 뜻한다. 어둠이 깊을수록 새벽이 가깝듯, 인류의 고통이 극에 달한 지금이야말로 동방의 독생녀가 현현하여 평화의 세계를 열어야 할 섭리적 시점인 것이다. ◆ ‘궁궁을을(弓弓乙乙)’: 일양일음(一陽一陰)의 음양합덕과 구원의 설계도 그간 ‘해도진인(海島眞人)’이라는 용어에 대해 남성적 영웅으로만 치중했던 기존의 해석과 달리, 『격암유록』은 ‘궁궁을을(弓弓乙乙)’ 속에 숨겨진 구원의 이치를 명확히 제시한다. 『격암유록』은 “궁을(弓乙)이 무엇인가 하면 천궁지을(天弓地乙)이며, 일양일음(一陽一陰)이 또한 궁을이다”라고 정의한다. 이는 우주의 근본 원리가 남성(陽)과 여성(陰)의 조화에 있음을 시사한다. 구체적으로 궁(弓)은 하늘(天)과 양(陽), 그리고 아버지(父)를 상징하며 권위와 말씀의 지표다. 반면 을(乙)은 땅(地)과 음(陰), 그리고 어머니(母)를 상징하며 사랑과 생명의 실체다. 여기서 중요한 논리는 ‘궁(양)’ 단독으로는 창조 목적을 완성할 수 없으며, 반드시 ‘을(음)’과 합하여 하나가 되어야 한다는 점이다. 이를 ‘궁을합덕(弓乙合德)’이라 표현하며, 음양의 완전한 조화를 통해서만 진인이 오고 인류 구원의 문이 열린다고 강조한다. 결국 ‘궁궁을을’은 독생자와 독생녀가 실체적으로 일체를 이루어 하늘부모님의 온전한 이성성상(二性性相)을 이 땅에 실체화하는 설계도다. 아버지가 씨앗이라면 어머니는 그 씨앗을 품어 생명으로 길러내는 대지와 같다. 대지(을)가 없는 씨앗(궁)은 결코 열매를 맺을 수 없듯이, 독생녀 참어머님의 현현 없이는 천일국의 이상도 완성될 수 없다는 것이 예언서가 말하는 핵심 지혜다. ◆ ‘우성(牛聲)’: 주역(易經)의 곤우(坤牛)가 예고한 어머니의 사명 『격암유록』에서 구원자를 찾는 중요한 열쇠로 제시되는 ‘우성(牛聲, 소 소리)’은 주역(易經)의 원리에 그 뿌리를 두고 있다. 즉, “곤은 소요, 건은 말(坤牛乾馬)”이라는 주역의 성리를 인용하며 이를 설명한다. 주역 설괘전(說卦傳)에 따르면, 건(乾)괘는 말(馬)로 상징되어 강건함과 아버지를 뜻하고, 곤(坤)괘는 소(牛)로 상징되어 유순함과 어머니(母)를 뜻한다. 소는 땅의 성질을 닮아 만물을 포용하고 길러내며, 묵묵히 밭을 갈아 생명을 일구는 존재다. 주역에서 소를 어머니에 비유한 것은 대지의 무한한 포용력과 자식에 대한 무조건적인 희생을 상징하기 때문이다. 따라서 예언서의 ‘우성(牛聲)’이란 심판의 외침이 아니라, 잃어버린 자식을 찾아 헤매는 하늘어머니의 간절한 부르심이자, 인류의 황무지 같은 마음 밭을 모성적 희생으로 일궈 나가는 독생녀의 리더십을 상징한다. ‘천도경전(天道耕田)’, 즉 하늘의 도리로 마음의 밭을 가는 소의 성품에 비유한다. 소가 제 몸을 다 바쳐 인간에게 헌신하듯, 독생녀는 인류의 죄업을 대신 짊어지고 평화의 밭을 일구는 ‘희생의 소’와 같은 길을 걷는다. “소 울음소리가 낭자한 곳에 살 길이 있다”는 예언은, 곧 어머니의 심정을 지닌 독생녀를 따라야만 인류가 구원받을 수 있다는 준엄한 가르침인 것이다. ◆ 한반도의 사명과 독생녀의 탄현 한국의 예언서는 한반도가 단순히 수난을 겪어온 땅이 아니라, 인류 구원의 종착지로서 독생녀가 탄현할 섭리적 성지였음을 증거한다. 우리 민족이 ‘백의민족’으로서 순결과 하늘 공경을 강조해온 문화적 배경 또한 실체성령이신 독생녀를 맞이하기 위한 영적 준비 과정이었다. 이제 우리는 한반도의 통일을 정치적 결합을 넘어 하늘부모님의 모성적 주권이 회복되는 사건으로 바라보아야 한다. 궁궁을을의 음양합덕과 곤우(坤牛)의 자애로운 심정을 지닌 독생녀를 통해, 인류는 비로소 한 부모 아래 한 가족의 이상세계로 나아갈 수 있게 되었다. 우리는 이제 그 ‘우성’을 따라 영원한 평화의 고향으로 발걸음을 옮겨야 한다. 서성종 작가(신학박사)

수요일인 20일 전국에 강하고 많은 비가 내리면서 더위가 한풀 꺾이겠다. 기상청에 따르면 이날 전국적으로 시간당 20~30㎜의 비가 쏟아지겠으니 범람·역류 등 피해에 대비해야 한다. 제주도에는 호우특보가 발효됐으며, 이날 늦은 오후부터 오는 21일 오전 사이 중부·전남·경북·경남·제주를 중심으로 강한 비가 내리겠다. 오는 21일까지 지역별 예상 강수량은 △수도권 30~80㎜(많은 곳100㎜ 이상) △강원도 50~100㎜(많은 곳 150㎜ 이상) △충청권 30~80㎜(많은 곳 100㎜ 이상) △전라권 20~60㎜(많은 곳 80㎜ 이상) △경상권 30~80㎜(많은 곳 80㎜ 이상) △제주도 30~80㎜(많은 곳 120㎜ 이상)다. 비가 내리는 지역에서는 돌풍과 함께 천둥·번개가 치는 곳이 있겠으니 시설물 관리와 안전사고에 유의해야 한다. 30도에 육박했던 더위는 잠시 주춤하겠다. 이날 낮 최고 기온은 17~24도로 예측된다. 이날 오전 6시 기준 주요 도시 기온은 △서울 20.2도 △인천 20.1도 △춘천 18.0도 △강릉 18.2도 △대전 16.3도 △대구 14.9도 △전주 16.8도 △광주 17.5도 △부산 19.0도 △제주 21.8도다. 최고 기온은 △서울 20도 △인천 19.1도 △춘천 18도 △강릉 19도 △대전 19도 △대구 18도 △전주 22도 △광주 22도 △부산 21도 △제주 24도로 예상된다. 바람은 전국 대부분 지역에서 시속 55㎞ 안팎으로 세게 불겠다. 제주도에서는 밤부터 시속 70㎞의 바람이 불면서 강풍특보가 발효될 가능성이 있다. 풍랑특보가 발효된 서해남부먼바다에서는 바람이 시속 30~60㎞로 매우 강하게 불고 파고가 최고 4m까지 높게 일겠다. 미세먼지 농도는 전 권역이 ‘좋음’~‘보통’으로 예상된다.

부여는 백제의 마지막 수도였다. 흔히 백제가 멸망한 원인을 나당연합군의 기습으로 본다. 하지만 70년 동안 천문학적인 비용과 노동력이 투입되는 천도(遷都)를 두 번이나 했다는 건 당나라의 침입 이면에 권력을 둘러싼 심한 갈등이 있었다는 뜻이기도 하다. 실제 백제 678년의 역사 속에서 왕위 계승을 둘러싼 다툼은 여러 차례 있었고, 그 과정에서 외척과 일본 왕실까지 복잡하게 얽혀 있었다. 제26대 성왕(聖王·재위 523~554)이 도읍을 사비(現 부여)로 옮긴 결정에도 새로운 터전에서 왕권을 강화하려는 정치적 승부수가 깔려 있었다. 그리고 그 계획의 중심에는 불교가 있었다. 불교를 근간으로 백제의 중흥을 꿈꿨던 성왕의 비전은 부여의 도시 골격에 고스란히 반영돼 있다. 무엇보다 부여는 지형적으로 완벽한 요새였다. 금강이 ‘C’자 형태로 도심을 감싸 흐르며 해자(垓子) 역할을 하고, 북쪽의 부소산과 동쪽의 금성산이 도성을 병풍처럼 보호한다. 여기에 금성산을 따라 쌓은 나성(羅城)은 도시의 경계를 설정하고 부여 전체를 성채로 만들었다. 금강-부소산-나성-금성산으로 둘러싸인 도성은 동-서-남-북-중(中)으로 구획되었고, 5개의 영역은 다시 폭 5.3m 내외의 소로(小路)로 세분되었다. 이는 고구려나 신라와는 다른 백제만의 독자적인 행정 체제인 5부 5항을 보여준다. 도성의 중심축은 부소산에 있었을 것으로 추정되는 왕궁과 현재 궁남지 인근에 있었던 남문을 연결하는 남북 대로(너비 8~9m)였다. 그리고 그 중간에 국찰(國刹)인 정림사(定林寺)를 조성하고 경내 가운데에 오층석탑을 세웠다. 즉, 사비는 정림사를 중심으로 격자로 치밀하게 짜인, 그 자체로 거대한 ‘만다라’였다. 당시 건물들이 대부분 단층이었다는 점을 감안하면, 정림사지 오층석탑은 도성 내 수직적인 구심점이었을 것이다. 하지만 석탑을 만든 백제의 장인들은 탑의 기단을 낮고 넓게 만들고 다섯 개의 옥개석(지붕돌)을 얇고 길게 빼내어 수평의 리듬을 만들어냈다. 탑의 수직성보다는 수평성을 강조해 오층석탑과 이를 둘러싸고 있는 정림사가 백성들을 포근하게 품어주는, 호국의 염원이 담긴 곳임을 드러내고 싶었기 때문이다. 정림사지 오층석탑이 당시 백제인들의 정신적 지주였음은 660년 7월 백제가 멸망했던 순간까지 잃지 않았다. 당나라 소정방은 오층석탑에 “위대한 당나라가 백제국을 평정하고 세운 비석의 기록(大唐平百濟國碑銘)”이라는 제목과 함께 3000여 글자를 새겼다. 그는 이 행위를 통해 당나라가 백제를 온전히 무너뜨렸음을 후대에 남기고 싶었을 것이다. 삼국은 신라에 의해 통일됐다. 신라는 국경을 맞대고 있는 고구려와 백제뿐만 아니라 바다 건너 왜의 침략 속에서도 당나라와의 동맹을 통해 통일의 대업을 달성했다. 문무왕 이후 근 100년간 비교적 안정된 상태를 누리던 통일신라는 제36대 혜공왕이 열 살의 나이로 즉위하면서 정치적 혼란이 시작됐다. 실제, 김양상(제37대 선덕왕)과 김경신(제38대 원성왕)은 혜공왕이 살해된 ‘김지정의 난’을 평정하고 차례로 권력을 잡았다. 심지어 김경신은 당시 귀족들이 왕으로 추대했던 김주원이 폭우로 불어난 알천(閼川·현재 경주시의 북천)을 건너지 못하자, “하늘의 뜻이 나에게 있다”며 왕의 자리를 차지했다. 비록 김경신이 행정과 군사를 실질적으로 장악하고 있었지만, 정통성은 취약했다. 그는 이 불안한 기반을 타개하기 위해 불교의 힘을 빌렸다. 왕이 된 김경신은 국토의 중앙에 불탑을 세우기 위해 비슷한 속도로 걸었던 두 사람을 국토의 남과 북 끝에서 출발시켰다. 그리고 두 사람이 만난 자리에 탑을 세웠다. 바로 충주의 탑평리 칠층석탑, 일명 ‘중앙탑’이다. 원성왕은 중앙탑을 통해 신라뿐만 아니라 고구려와 백제의 유민까지 아우르는 통일신라의 정체성과 이를 다스리는 자신의 위엄을 드러내고자 했다. 그래서 많은 사람이 오가는 남한강 변에 언덕을 만들고, 그 위에 2단의 높은 기단을 쌓아 탑을 올렸다. 높이 14.5m의 중앙탑은 통일신라시대 세워진 석탑 중 가장 높을 뿐만 아니라 전체적인 형태도 하늘을 찌를 듯 위아래로 길다. 새로운 도성과 통일된 국가의 중심에 탑을 세운 이유는 불탑이 부처의 가르침이나 사리를 상징하기 때문이다. 석가모니가 생존했을 당시 그의 설법을 듣기 위해 제자와 대중이 모인 곳을 ‘승가람마(僧伽藍摩·산스크리트어 Samgharama)’라 불렀는데, 이후 이를 줄인 말이 오늘날 사찰 공간을 뜻하는 ‘가람’이다. 그리고 가람의 한복판에 부처의 사리를 모신 상징물, ‘스투파(Stupa)’를 배치했다. 인도의 둥근 무덤 형태에서 기원한 스투파는 불교가 각지로 퍼지면서 그 수가 많아졌고 동아시아에서 탑의 형태로 발전됐다. 즉, 탑은 가람의 중심인 셈이다. 부처님의 현존을 시각적으로 느끼게 하는 탑은, 인도에서 시작된 불교가 세계적인 종교로 확장되는 과정에서 결정적 역할을 한 ‘우파야(Upaya·방편)’ 중 하나다. 불교가 중국을 거쳐 한반도로 전파되는 과정에서 결정적인 역할을 한 또 다른 우파야는 ‘간이화(簡易化·Simplification)’였다. 중국의 역사 고전 해설가 이중톈(易中天)은 그의 저서 ‘사람을 말하다’에서, 복잡한 것보다 대체로 맞거나 괜찮으면 된다고 생각해 온 중국인들에게 불교를 이해시키기 위한 간이화가 필수적이었다고 분석한다. 그리고 그 과정에서 ‘선종’과 ‘정토종’이 생겨났다. 선종은 깨뜨릴 ‘파(破)’자를 내세워 불교의 모호한 관념들을 제거했고, 정토종은 복잡한 경전 공부 대신 ‘아미타불(阿彌陀佛)’의 짧은 암송(염불)을 통해 누구나 부처가 있는 ‘서방정토(西方淨土)’에 이를 수 있다는 희망을 전파했다. 최근, 불교는 ‘힙불교(Hip Buddhism)’라는 21세기 우파야를 통해 또 한번 변화를 시도하고 있다. 그리고 그 성과는 작년 ‘서울국제불교박람회’에 20만명 이상의 관람객이 몰리며 입증됐다. 흥미로운 점은 관람객 중 상당수가 불교를 믿지 않는 젊은 세대라는 사실이다. 이런 현상을 두고 한 언론에서는 불교박람회가 MZ세대의 새로운 놀이터가 됐다고 평했다. 불교가 ‘힙’해진 이유를 몇 가지 꼽을 수 있겠지만 그중에서도 현대인들이 필요로 하는 ‘마음 치유(Mindfulness)’와 ‘균형 잡힌 건강(Wellness)’ 그리고 ‘감각적인 재미(Funness)’를 접목했다는 점을 빼놓을 수 없다. 하지만 이보다 젊은 세대들의 마음을 이끈 건 믿음을 강요하지 않는 가만한 ‘포용’이다. 이는 불교가 특정한 양식에 삶을 끼워 맞추지 않고, 어떤 형태의 삶이라도 맞출 수 있는 유연함이 있기에 가능한 자세다. 한국인 절반이 ‘무종교인’인 시대, 종교의 가장 중요한 역할은 마음의 위안이다. 거리의 확성기를 타고 쏟아지는 외침이나 불신을 향한 위협 없이, 그저 스스로 마음을 다스리기 위해 그리고 굳건히 살아갈 수 있도록 내 마음을 돌아보라는 ‘염화미소(拈華微笑)’가 필요한 시대다. 1400년 전 부여와 충주에 우뚝 서 있던 석탑들이 그러했듯, 힙한 불교 역시 격변하는 세상 속에서 각자의 내면에 단단한 ‘중심’ 하나 세워보라는 조용한 응원을 건네고 있다. 방승환 도시건축작가

생후 19개월 된 아기가 대한민국 정부로부터 종합소득세 정산 고지서를 받았다. 부모로부터 물려받은 자산에 대한 증여가 아니라 본인의 이름으로 광고 현장에서 일하며 얻은 사업 소득에 대한 정당한 납세다. 방송인 박수홍의 딸 재이가 2026년 5월, 영유아 모델 중 이례적으로 고소득 납세자 명단에 이름을 올렸다. 걸음마를 떼기도 전에 광고 10개를 섭렵하며 고액 연봉자를 상회하는 수익을 기록한 이 아이의 행보는 박수홍이 지난 30년의 아픔을 끝내고 마주한 당당한 홀로서기의 증거다. 재이의 가치는 이미 광고 시장에서 숫자로 증명됐다. 생후 1개월 만에 모델로 데뷔한 이후 기저귀와 분유, 대형 가전제품, 보험, 식품 광고까지 전 카테고리를 섭렵하며 광고계 블루칩으로 떠올랐다. 업계 관계자들에 따르면 재이의 광고 모델료는 회당 3000만원에서 5000만원 선으로 추산되며 이는 성인 톱스타급 모델료의 초입에 해당한다. 체결된 10여 개 브랜드와의 계약을 합산하면 연간 매출액은 수억원을 넘어선다. 여기에 방송 출연료와 유튜브 등 뉴미디어 수익까지 더해지면 재이는 두 돌이 채 되지 않은 시점에 대기업 임원급 이상의 연봉을 상회하는 자산을 일궈냈다. 미성년자라 할지라도 연간 일정 금액 이상의 사업 소득이 발생하면 5월 종합소득세 신고와 납부는 피할 수 없는 법적 의무다. 대중이 주목하는 것은 액수의 크기보다 이를 관리하는 방식이다. 박수홍은 과거 30년 동안 방송 활동을 통해 100억원 이상의 누적 수익을 올렸으나 본인 명의의 통장 하나 제대로 관리하지 못했던 전력이 있다. 자산 운영 전권을 가족에게 위임했던 기간 동안 그는 자신의 실질적인 재산 현황을 전혀 파악하지 못했고 수십억원이 본인도 모르는 사이에 타인의 명의로 이전되거나 증발한 사실을 뒤늦게 확인했다. 당시 발생한 자산 누락 사건은 한국 사회에 가족이라는 울타리가 가진 민낯과 가계 분리의 필요성이라는 엄중한 화두를 던졌다. 평생을 성실하게 일했으나 정작 내 명의로 된 금융적 실체가 아무것도 없었다는 모순은 한 가장의 삶을 뿌리째 흔들 만큼 깊은 흉터였다. 이러한 과거의 뼈아픈 전례는 재이의 자산 관리 방식에 엄격한 원칙으로 투영됐다. 박수홍은 재이의 수익을 사적인 용도로 유용하거나 나중에 챙겨주겠다는 식의 모호한 말로 방치하지 않는다. 전문 세무 대리인을 통해 모든 정산을 법적 절차대로 진행하며 최고 45%에 달하는 고율의 세금조차 투명하게 납부한다. 세금을 내는 행위는 국가 행정망이 해당 자산의 소유주가 재이임을 공식적으로 보증하는 절차이기 때문이다. 과거 명의 문제로 권리를 잃었던 아버지가 자녀에게 구축해 준 가장 강력한 법적 보호막이다. 실제 광고 촬영 현장에서 보여주는 재이의 태도 또한 놀라울 정도로 집중력이 높다. 카메라 셔터 소리에 맞춰 미소를 짓고 수 시간 이어지는 촬영 환경에서도 제작진과 능동적으로 교감하는 모습은 박수홍의 성실한 성품을 그대로 닮았다는 평가를 받는다. 현장 스태프들은 재이가 카메라가 돌아가기 시작하면 본능적으로 자신의 역할을 인지하고 집중하는 능력이 탁월하다고 입을 모은다. 수십 명의 스태프 앞에서도 울음을 터뜨리는 대신 카메라 렌즈를 정확히 응시하는 모습은 영유아 모델 중에서도 극히 보기 드문 집중력이다. 박수홍은 이러한 재이의 재능을 일회성 수익 창출의 도구가 아닌 아이의 미래를 위한 탄탄한 경제적 토대로 전환하는 데 모든 역량을 집중하고 있다. 결국 19개월 납세자 재이가 써 내려가는 이 기록은 박수홍이 무너졌던 세월을 복구하는 치유의 과정이다. 그는 감정적 호소나 동정에 기대는 대신 투명한 납세라는 정공법을 통해 가장 신뢰할 수 있는 가정을 제시했다. 아이의 이름으로 발송된 세금 납부 증명서는 더 이상 누구에게도 권리를 침범당하지 않겠다는 확인이자 성실하게 버틴 삶에 대해 운명이 선사한 명확한 보상이다. 가장 가까운 혈육일지라도 경제적 관계에서는 철저하게 공적인 시스템의 통제를 받아야 함을 박수홍은 스스로 증명해 보였다. 19개월 아기에게 날아든 세금 고지서는 가족의 붕괴를 경험한 한 남자가 도달한 가장 문명적이고 안전한 사랑의 방식인 셈이다. 박수홍에게 재이는 아빠의 상처를 보듬는 존재를 넘어 가족의 경제적 토대를 다시 세운 어린 조력자다. 19개월 된 납세자가 정부에 납부하는 이 세금은 한 가장이 벼랑 끝에서 되찾아온 가치를 증명하는 묵직한 마침표다. 이 객관적인 결과는 진정한 보호란 사랑이라는 감정에만 기대는 것이 아니라 투명한 시스템 안에서 서로의 몫을 온전히 지켜줄 때 완성된다는 사실을 일깨워준다. 한 남자가 30년 만에 이뤄낸 가계의 정상화는 그렇게 딸의 세금 고지서를 통해 비로소 과거의 상처를 씻어내는 가장 깨끗한 훈장으로 남았다.

백운철학원

문화체육관광부는 국립현대무용단 단장 겸 예술감독에 안무가 차진엽(사진) 콜렉티브A 대표를 임명했다고 19일 밝혔다. 임기는 3년이다. 차 신임 단장은 한국예술종합학교 무용원을 거쳐 영국 런던컨템퍼러리댄스스쿨을 졸업한 후 2012년부터 무용예술단체 콜렉티브A의 대표 및 예술감독을 맡고 있다.

상대의 마음을 꿰뚫을 듯한 강렬한 눈, 기하학적으로 강조된 코, 긴 타원형 얼굴, 한 방향으로 평행선을 촘촘하게 그어 톤을 조절하는 채색 해칭 기법…. 아프리카 일부 가면에 나타나는 의례적 문양을 연상시키는 파블로 피카소(1881∼1973)의 1907년 유화 작품 ‘여인의 흉상’이다. 작품은 피카소가 파리 트로카데로 민속지학박물관을 방문한 뒤에 느낀 원시주의적 영감을 반영한 것으로 알려져 있다. 프랑스 퐁피두센터와 파트너십으로 설립된 한화그룹의 미술관 ‘퐁피두센터 한화’의 첫 선택은 피카소의 ‘여인의 흉상’을 비롯해 20세기 미술의 전환점이 된 큐비즘이었다. 퐁피두센터 한화는 6월4일부터 미술관 개관 기념 전시회로 20세기 전반기 큐비즘을 조명한 ‘큐비스트: 시각의 혁신가들’을 개최한다. 전시는 10월4일까지. 로랑 르봉 퐁피두센터 센터장은 19일 서울 여의도 퐁피두센터 한화에서 가진 기자간담회에서 “큐비즘을 (퐁피두센터 한화의) 개관전으로 선택한 것은 20세기 초 가장 예술적인 움직임이 큐비즘이었고, 세상을 다르게 보게 하는 움직임이었기 때문”이라고 말했다. 한국과 프랑스 퐁피두센터의 공동 큐레이터십을 바탕으로 기획된 이번 개관전은 파리 퐁피두센터 소장품을 중심으로 큐비즘이 태동한 1907년경부터 1920년대에 이르기까지의 전개 과정을 폭넓게 조망한다. 피카소를 비롯해 조르주 브라크, 페르낭 레제 등 54명의 작가 112점의 작품을 9개 섹션으로 나눠 전시된다. 특별 섹션 ‘코리아 포커스: 모던 아방가르드를 향한 꿈의 지도’에선 시인 이상과 김환기, 유영국, 박래현, 이수억 작가 등의 작품을 통해 20세기 큐비즘이 한국 근현대미술과 예술에 어떤 방식으로 수용되고 변주되었는지를 보여준다. 퐁피두센터 한화는 이번 개관전을 시작으로 2027년까지 퐁피두센터 소장품에 기반해 마르크 샤갈, 바실리 칸딘스키, 앙리 마티스, 콘스탄틴 브랑쿠시 등 20세기 현대 미술의 주요 흐름을 조명하는 전시를 계획 중이다. 63빌딩 별관을 전면 리모델링해 조성된 미술관 퐁피두센터 한화는 500평 규모 전시실 두 개를 갖춘 4층 규모로 구성됐다. ‘루브르박물관 리노베이션을 맡았던 프랑스 건축가 장미셸 빌모트가 설계를 맡았다. 낮에는 자연광이 스며들고 밤에는 빛이 퍼지는 ‘빛의 상자’ 콘셉트를 적용, 수평으로 이어진 빛의 띠와 전통 기와 곡선을 연상시키는 외관이 특징이다.

지금 칸에서는 어디를 가나 영화 ‘호프’ 이야기다. 19일(현지시간) 오전 제79회 칸 국제영화제가 열리고 있는 프랑스 칸 팔레 드 페스티벌 3층 프레스룸. 노트북을 펴고 앉자 옆자리 프랑스 기자가 내 프레스배지의 국적(Coreé du Sud)을 확인하더니 말을 건넸다. “‘호프’, 너는 어떻게 봤니?” 17일 칸 뤼미에르 대극장에서 영화가 처음 공개된 지 약 36시간이 흘렀지만, 그 여파는 여전히 영화제를 뒤덮고 있다. 올해 출품작 중 그 어떤 영화도 ‘호프’만큼 극단적 반응을 끌어낸 작품은 없었다. 칸 영화제는 전 세계 영화인과 신작들이 집결하는 자리다. 약 1만5000명의 업계 관계자가 모여 계약을 맺는 거대한 필름 마켓이자, 내년 3월 열릴 미국 아카데미상(오스카) 레이스의 출발점이기도 하다. 무엇보다 수많은 영화의 ‘첫 인상’을 결정짓는 무대라는 점에서, ‘호프’가 만들어낸 압도적 화제성 자체만으로 성공을 거둔 셈이다. 영화가 이처럼 뜨거운 논쟁의 중심에 선 건 평론가들의 평가가 극명하게 엇갈리고 있기 때문이다. 영국 일간 가디언의 피터 브래드쇼는 이 영화에 별점 5점 만점에 4점을 주며 “멈추지 않는 광란의 외계인 전투는 최고 수준의 오락”이라며 “세계의 K열풍을 더욱 강렬하게 만들 최고 수준의 오락성을 제공한다”고 평가했다. 반면 뉴욕타임스의 카일 뷰캐넌은 “그 정도 수준의 작품을 만들면 안 되는 사람들이 만들어낸 정신을 마비시키는 잡탕 쓰레기(stultifying slop)”이라고 혹평했다. 그는 “캐릭터성은 빈약하고 액션은 넘쳐난다”며 “모션 캡처 기술을 통해 만들어진 괴물은 이제껏 본 중 가장 지독하게 생겼다”고도 했다. 유명 평론가 피터 하월 역시 “올해 칸 최대의 미스터리는 이런 조잡한 CGI와 허술한 플롯 덩어리가 어떻게 황금종려상 경쟁 부문에 들어왔느냐는 점”이라고 비판했다. 극찬도 이어졌다. 미국 연예매체 더랩은 “‘호프’는 역대 최고의 액션 영화 가운데 하나”라며 “군더더기 없고 사나운 액션 스릴 라이드”라고 표현했다. 할리우드 리포터 역시 “현란한 카메라 워크와 심장을 뛰게 하는 음악, 숨 돌릴 틈 없는 속도감, 또렷하게 구축된 인물들로 단숨에 관객을 끌어당긴다”고 전했다. 반대로 영화 전문 매체 인디와이어의 수석평론가 데이비드 얼릭은 영화에 D+ 평점을 부여하며 “나홍진의 블록버스터 괴수 영화는 형편없는 각본과 ‘미이라 2’ 이후 최악 수준의 CGI 때문에 무너진다”고 일갈했다. 전 세계 주요 매체 평론가들의 평점을 종합하는 스크린 인터내셔널 데일리의 평균 평점은 2.8점. 이날까지 평점을 받은 경쟁작 13편 가운데 공동 3위다. 파베우 파블리코프스키 감독의 ‘파더랜드’(3.3)가 가장 높았고, 하마구치 류스케 감독의 ‘갑자기 병세가 악화되다’가 뒤를 이었다. 제임스 그레이의 ‘페이퍼 타이거’는 ‘호프’와 같은 2.8점을 받았다.