‘오월 광주’는 왜 위대한가. 뮤지컬 ‘광주’는 군사정권 폭압에 맞선 시민 항거가 참혹한 패배의 고통을 지우고 어떻게 영원한 승리의 역사를 기록했는지 보여주는 작품이다. 유신정권 붕괴와 신군부 등장으로 어지럽던 1980년, 나라는 군부 독재가 연장되는 미래를 예감하지 못한 시민들의 민주화 열기로 뜨거웠다. 이에 신군부는 비상계엄령을 전국에 선포하고 5월18일 전남대 정문 앞 시위를 무차별 진압한다. 유독 혹독했던 계엄군 횡포에 성난 민심의 광주는 결국 군사정권이 무력 탄압을 기획하는 과녁이 된다. 무대는 일촉즉발 상태인 광주 시위대에 숨어들어 ‘폭동을 유도하라’는 비밀임무를 띤 계엄군 편의대 출동 장면에서 시작된다. 주인공 박한수는 투철한 군인정신으로 무장한 탁월한 심리전 요원. 이후 ‘광주’는 박한수 시선을 따라 오월 광주가 왜 무장 항쟁의 길을 걸을 수밖에 없었는지, 5월27일 시민군이 결사 항전한 전남도청이 계엄군에 함락되기까지 과정을 빼곡하게 채워 보여준다. 시위대에 잠입해 무장 폭동을 유도한 편의대 실존 여부는 관련 증언은 나왔으나 아직 실체가 규명되지 않은 의혹이다. 연출을 맡은 고선웅은 편의대에 대해선 과감히 극적 상상력을 발휘했다. 그러나 결국 시민군 무장 항쟁은 민주화 열망에도 정권을 찬탈해 독재를 이어간 신군부 행보에 따른 역사적 필연이었음을 강조한다. 이 때문에 시민군에 동화된 박한수는 보안부대 중사인 자신의 정체를 드러내면서까지 무장 항쟁을 말리나 시민군은 치열한 논의 끝에 결사 항전을 택한다. 5·18 광주 민주화운동 40주년 기념작으로서 뮤지컬 ‘광주’가 강조하는 ‘우리를 기억해달라’는 주제가 가장 선명해지는 순간 역시 시민군이 운명 앞에 둘로 나뉘는 장면이다. 도청 앞으로 진격한 탱크를 보며 죽음을 직감한 시민군은 “할 만큼 했다”며 떠나는 이들을 배웅한다. “네. 압니다. 우리가 패배하리라는 것을, 하지만 기억할 겁니다. 우리의 승리를, 우리들의 사랑을, 우리들의 명예를…. 오늘 우리는 패배할 겁니다. 하지만 먼 훗날 역사는 우리를 승리자로 기억할 겁니다. 나가실 분들은 지금 나가세요. 나가서 우리의 진실을 꼭 알려주세요.”(뮤지컬 ‘광주’ 중 ‘차마’ 일부) 일가를 이룬 고선웅 연출력은 뮤지컬 ‘광주’에서도 여전하다. 계엄군 폭력으로 죽은 청년 오용수가 반으로 가른 무명천을 시민들이 다시 반으로 가르고 갈라 이마에 둘러매는 장면 등이 인상 깊다. 계엄군에 포위·봉쇄된 도시에서 시민들이 폭동 대신 자발적으로 치안을 유지하고 밥과 빵을 대가 없이 나누는 공동체가 만들어진 건 믿기 힘든 역사적 사실이다. ‘광주’에선 죽은 오용수가 화려한 무대 복장 차림으로 부녀회원과 함께 등장해 트로트 풍의 ‘마음만은 알아주세요’를 부르는 초현실적 장면으로 묘사된다. 시민혁명을 다룬 작품답게 등장하는 다양한 배역도 낭비되지 않았다. 박한수 상관인 특무대장 허인구가 대표적이다. 시민이 흘리는 피에 아랑곳하지 않는 군부 독재 정권의 하수인이지만 박한수 거센 저항에 “왜 나를 흔드는 거냐. 돕고 싶다. 살리고 싶다”고 결국 속내를 드러내며 부하를 구할 것을 진압부대에 지시한다. 뮤지컬 ‘광주’가 역사를 기리는 전형적 기념극으로서 가질 수 있는 한계를 극복한 데에는 작곡가 최우정 음악 공이 크다. 서곡부터 대단원의 ‘님을 위한 행진곡’까지 무려 40곡이 극 전개를 이끈다. 오페라처럼 평대사 없이 오로지 노래로만 이야기를 펼치는 성 스루(sung-through) 뮤지컬에 가까운 수준이다. 다만 뮤지컬로서 ‘광주’ 음악은 낯선 편이다. 역시 고선웅 연출과 함께한 오페라 ‘1945’에서 창가, 엔카, 민요, 동요 등 다양한 음악 형식을 선보인 최우정은 ‘광주’에서도 마찬가지다. 배우들이 오페라 레치타티보처럼 노래하는가 하면 한스 아이슬러를 연상시키는 민중가요 풍의 ‘투쟁가’와 구전가요 풍의 ‘천불난다’, ‘훌라훌라’ 등 장면마다 다채로운 노래를 선보인다. 특별히 공을 들인 곡은 역시 ‘님을 위한 행진곡’이다. 이제 아시아 전역에서 불리는 자유와 민주, 평등의 상징이 된 이 곡은 여러 부분으로 나뉘어 극 전체에 순서대로 등장하다 단 한 차례 마지막 장면에서 온전하게 불리는데 극장 내 모든 이 가슴을 뜨겁게 한다. 특별한 의미와 무게를 지닌 작품이어선지 무대에 오르는 배우들 열정도 유독 뜨겁게 객석에 전달된다. 노래도 어려운 편인데 연습도 신종 코로나바이러스 감염증(코로나19) 때문에 여러 곳을 전전하느라 힘들었다고 한다. 모든 배우가 보여준 좋은 연기 중에서도 “별이 하나밖에 없는 밤이네. 너까지 날 외롭게 하냐. 장가도 못 갔다. 연애도 사치였다. 천불난다”고 노래하다 죽는 시민군 이기백 역을 맡은 배우 김대곤 연기가 인상적이다. 서울 홍익대대학로아트센터에서 11월8일까지. 박성준 기자 alex@segye.com

랜선 중계가 쏟아지는 코로나 일상 시대지만 그 품질은 제각각이다. 감상용으로 제대로 만든 온라인 공연과 보관·기록용으로 제작됐다가 급한 상황에서 온라인에 공개된 콘텐츠 품질 차이는 하늘과 땅 차이다. 코로나19 위기가 엄습한 지난 8개월 동안 치른 비대면 공연 횟수가 10회에 달하는 코리안심포니오케스트라가 작심을 하고 명작을 만들었다. 독일 프라운호퍼 연구소와 함께 3차원 다면 입체 음향을 연구한 톤마이스터(녹음감독) 최진 감독 하에 32채널 입체 녹음으로 제작한 ‘내 손안의 콘서트 Ⅺ, 모차르트 & 멘델스존’을 20일 오후 7시30분 네이버TV와 브이라이브(VLIVE)를 통해 중계한다. 이번 무대는 음향에만 각별한 신경을 쓴 게 아니라 영상 역시 10대의 4K 시네마 카메라로 촬영했다. 통상 연극·뮤지컬 등 무대 공연 작품 영상화에 동원되는 카메라 숫자보다도 서너 개 많은 규모다. 프로그램은 모차르트와 ‘19세기의 모차르트’로 불리는 멘델스존의 만남이다. 모차르트의 ‘티토 황제의 자비’ 서곡을 시작으로 멘델스존의 바이올린 협주곡 마단조와 교향곡 제4번 ‘이탈리아’가 무대에 오른다. 협연자는 만 14세에 금호영재콘서트로 데뷔한 바이올리니스트 임지영이다. 2015년 퀸 엘리자베스 콩쿠르 바이올린 부문에서 20세의 나이로 한국인 최초로 1위를 차지한 후 여러 무대에 오르며 음악 세계를 확장 중이다. 임지영은 “코로나19 때문에 공연 직전에 프로그램이 브람스에서 멘델스존으로 바뀌었지만 어려운 상황임에도 온라인을 통해서라도 음악을 나눌 수 있다는 것에 감사하다”고 전했다. 코리안심포니오케스트라 관계자는 “2월 대면공연 이후 8개월간 무관중 온라인 생중계를 진행하며 오케스트라만이 지닌 특성을 어떻게 담아낼까 고민이 많았다. 이번 무대는 온라인 공연 감상에 대한 대안을 찾아가는 첫 프로젝트”라며 “3차원 입체 음향과 4K 시네마 카메라 등 다양한 음향과 영상 기술을 통해 클래식 감상 경험이 확장되길 바란다”고 밝혔다. 박성준 기자

말더듬증이라는 자신의 한계를 딛고 영국 국민을 감동시킨 연설로 유명한 영국 왕 조지 6세 실화를 바탕으로 한 연극 ‘킹스 스피치’가 11월 18일 서울 대학로 아트윈씨어터에서 초연된다. 희곡이 2010년 영화로 먼저 만들어져 아카데미상을 여럿 수상한 후 2012년 영국에서 연극으로 초연된 작품이다. 자신에게 주어진 소명에 최선을 다하는 한 개인의 투쟁, 그리고 그에게 용기와 믿음을 주며 함께하는 이들이 만들어내는 따뜻한 격려와 위로의 메시지가 주는 울림이 큰 작품이다. 우리나라 초연에는 우리 사회의 문제점을 짚어내는 동시에 따뜻한 위로와 용기의 메시지를 전하는 데 망설임 없는 작가 지이선이 각색으로 참여했다. 연극과 뮤지컬을 오가며 인간의 존엄을 섬세하고 따뜻한 시선으로 담아낸 김동연이 연출을 맡았다. 박성준 기자 alex@segye.com

연말 풍경인 ‘합창’교향곡 연주가 올해는 가능할까. 합창단 공연이 어려운 신종 코로나바이러스 감염증(코로나19) 위기 속에서도 연말 정례 행사가 된 베토벤 9번 교향곡 ‘합창’ 연주는 이뤄질 전망이다. 서울시립교향악단은 12월 18일부터 3일간 서울 롯데콘서트홀에서 수석 객원지휘자 마르쿠스 슈텐츠 지휘로 ‘합창’을 연주한다고 16일 밝혔다. 대신 이번 ‘합창’은 소규모 편성으로 편곡해 연주 편성과 출연진 규모를 축소할 예정이다. 도이치그라모폰(DG) 전속 아티스트가 된 소프라노 박혜상, 메트로폴리탄 오페라 영 아티스트로 활동하고 메트로폴리탄 오페라에 데뷔했던 테너 박승주(마리오 박), 경희대학교 교수 메조소프라노 이아경, 빈 슈타츠오퍼의 전속가수 베이스 박종민이 마지막 4악장 무대에 올라선다. 합창단은 미정이다. KBS교향악단도 12월 24일 서울 예술의전당으로 예정된 ‘합창’ 교향곡 연주를 그대로 할 방침이다. 박성준 기자 alex@segye.com

팀 버튼 영화감독 특유의 세계를 무대에 구현한 미국 뉴욕 브로드웨이 뮤지컬 화제작 ‘비틀쥬스’(사진)가 우리나라에도 내년에 찾아온다. CJ ENM은 세종문화회관과 공동 주최로 뮤지컬 ‘비틀쥬스’를 내년 6월 세종문화회관 대극장에서 전 세계 최초 라이선스 공연으로 선보인다고 15일 밝혔다. 이 작품은 영화사 워너브러더스가 제작을 맡아 지난해 4월 브로드웨이에서 첫선을 보인 신작이다. 1988년에 제작된 팀 버튼 감독 동명 영화를 원작으로 기상천외하고 발칙한 무대적 상상력을 발휘해 한시도 눈을 뗄 수 없는 비주얼 스펙터클로 꾸민 작품이다. 뮤지컬 ‘킹콩’으로 브로드웨이에서 주목받은 호주 싱어송라이터 에디 퍼펙트가 작사 및 작곡을 맡았고, 뮤지컬 ‘물랑루즈’로 흥행력을 입증한 알렉스 팀버스가 연출을 맡았다. 줄거리는 유령이 된 부부가 자신들의 신혼집에 낯선 가족이 이사 오자 이들을 쫓아내기 위해 유령 ‘비틀쥬스’를 소환하며 벌어지는 이야기다. 박성준 기자 alex@segye.com

KBS교향악단이 3개월여만인 10월 31일 서울 예술의전당에서 관객 앞에 선다. 이번 공연은 ‘고전 초월(古典 超越)’을 주제로 한 특별연주회로 신예 지휘자 ‘피에타리 인키넨’이 나선다. 인키넨은 영국 그라모폰으로부터 “날렵한 기질과 풍부한 성격, 텍스처와 뉘앙스에 대한 감각으로 역사적인 장면들을 지휘해 전혀 다른 소리를 만들어낸다”는 평가를 받은 지휘자. 1980년생으로 15세 때부터 오케스트라를 지휘한 젊은 마에스트로다. 현재 도이치 방송 오케스트라 예술감독으로서 차세대를 이끌어갈 지휘자로서 주목받고 있다. KBS교향악단 지휘는 세번째인데 이번 특별연주회를 위해 현재 국내 입국해 자가격리 중이다. 1부에서는 ‘브람스 비극적 서곡 d단조, 작품81’과 함께 2017년부터 베토벤의 피아노 소나타 32곡 전곡 연주에 도전하고 있는 피아니스트 손민수 교수가 함께하는 ‘베토벤 피아노 협주곡 제4번 G장조, 작품58’이 연주된다. 2부에서는 ‘브람스 교향곡 제1번 c단조, 작품68’이 연주된다. 박성준 기자 alex@segye.com

누구에게나 떨치지 못할 아픈 기억이 있을 것이다. 바로 당장의 일처럼 생생한 기억 말이다. 여기, 각기 다르지만 지우고 싶은 기억에 관한 이야기 네 편이 있다. 그대로 둔다면 아프게만 남을 기억이지만, 때론 새로운 세상을 여는 기폭제가 될 수도 있다. 잃어버린 귀한 물건을 찾았을 때처럼 말이다. 연극 ‘유실물보관소’가 코로나19 사투시대를 뚫고 오랜만에 대학로 극장가에 도전장을 내밀었다. 15일부터 18일까지 대학로 코델아트홀 무대에 올리는 연극 ‘유실물보관소’(연출 한승엽)는 누구나 한번쯤은 겪었을 법한 내용으로 공감대를 형성하고 감동을 주는 창작극이다. 지하철에서 막 내렸을 때 “앗차” 하고 두고 내린 소지품이 생각났을 때의 그 막막함을 떠올려 보라. “찾을 수 있을까”부터 “어디에 가야 찾지”까지 일순간 엄청 많은 고뇌가 머리를 온통 휘감을 것이다. 연극 ‘유실물보관소’는 이처럼 잊고 있었던 기억들 중 아픈 기억을 꺼내어 긍정적으로 재해석함으로써 삶의 활력을 찾아주는 내용이다. 아픈 기억들은 보통 잊고 싶기 때문에 들춰보려고 하지 않는 경우가 많다. 그것들은 유실물이 되어 유실물보관소에 묻혀 있다. 하지만 그 기억들이 사라지지는 않기 때문에 그곳에 찾아가 그 기억들을 다시 꺼내보고자 한다. 그래서 그 아픈 기억들을 다른 시각에서 봄으로써 긍정적으로 나아가고자 한다. 그래서 힐링 연극이다. 에피소드1은 목사의 딸이라는 그늘로부터 독립하고 싶어하는 이야기를 담은 ‘새장 밖으로’이다. “너 같은 아싸랑은 말이 안 통해”, “헤어지자”라는 대화 속에 충분히 아픔이 함축돼 있다. 에피소드2는 학교 성적을 완벽하게 받고 싶어하는 우등생의 이야기를 담은 ‘Love myself’. 자기 자신에게 “더 더 더 열심히 해야 돼”하고 채근하는 범생의 우울한 자화상이다. 에피소드3은 연극을 하고 싶어하지만 계속 공연을 펑크 내는 배우 지망생의 뒤죽박죽 이야기를 담은 ‘Show must go on’이다. “개봉이 코앞인데 너밖에 없어? 다른 사람들은?”, “지원 씨는 알바 땜빵 한다고 못 온다고 하고요. 성우 씨는 감기 기운이 있다고 못 온대요”하는 대화 속에 결코 기억하고 싶지 않은 난감한 상황이 금세 연상된다. 에피소드4는 철썩 같이 믿었던 지인한테 사기를 당해서 우울감에 빠져들었던 이야기를 담은 ‘그래, 다시!’다. “자기 자신을 사랑해야한다”, “그게 된다고? 과연 가능할까?” 하는 자기 암시를 반목해야만 하는 등장인물에 동정이 안 갈 수 없는 내용이다. 한승엽 연출은 “아픈 기억을 다르게 본다면 사람들에게 어떠한 교훈을 전해주기도 한다. 그렇게 함으로써 힘든 일상을 살아가는 우리들에게 삶의 활력을 주고 싶다는 취지에서 이번 공연을 올린다”고 연출의 변을 내놓았다. 신현상 이혜인 오하람 홍세연 홍민기 김민준과 연출가 한승엽도 배우로 출연한다. 조정진 기자 jjj@segye.com

국내 록 페스티벌의 자존심인 ‘2020 인천 펜타포트 락 페스티벌’(이하 ‘펜타포트’)이 오는 16,17일 양일간 온라인에서 관객을 만난다. 특히 올해는 코로나19로 힘든 국민에게 조금이나마 록 음악으로 힘을 주기 위해 전면 무료로 전환했다. 주최측은 13일 “올해는 신종 코로나바이러스 감염증(코로나19) 여파로 관객과 뮤지션, 스태프의 안전을 위해 온라인 생중계로 전환하기로 최종적으로 결정했다”고 밝혔다. 앞서 펜타포트는 올해 8월쯤 인천 송도달빛축제공원에서 열릴 계획이었다. 하지만 코로나19의 발병으로 개최 기간을 10월로 옮겼으며, 온·오프라인으로 동시에 진행하기로 했다. 올해 펜타포트에는 코로나19임에도 불구하고 국내·외 뮤지션으로 채워진다. 대체 불가능한 음악 세계를 가진 밴드 ‘자우림’부터 폭발적인 샤우팅의 ‘국카스텐’, 그리고 국내에 많은 록 마니아 팬덤이 있는 ‘부활’이 무대를 꾸민다. 또 ‘넬’, ‘이디오테잎’, ‘봄여름가을겨울’ 리:유니온 위드 빛과 소금’(Re:union with 빛과 소금’, ‘갤럭시익스프레스’, ‘비와이’, ‘킹스턴루디스카’, ‘새소년’, ‘동양고주파’, ‘이희문컴퍼니’ 등 다채로운 매력의 뮤지션이 준비 중이다. 4년만에 새 앨범 발매를 앞둔 영국 대표 모던록 밴드 ‘트래비스’(Travis)와 포스트 메탈의 대표적인 미국 밴드 ‘데프헤븐’(Deafheaven)이 랜선 공연을 통해 관객을 만난다. 또 미래 음악인 발굴·육성 프로젝트인 '펜타유스스타'에서 299개 팀 가운데 대상을 받은 잭킹콩(JACKINGCONG)과 금상 수상자 데일밴드(Band Dale)도 는 펜타포트 무대에 선다. 펜타포트 온라인 생중계는 유튜브채널 KBS KPOP과 1theK에서 방송된다. 자세한 정보는 펜타포트 공식 홈페이지과 인천관광공사 홈페이지에서 확인할 수 있다. 이복진 기자 bok@segye.com

자연과 환경에 대한 가치를 돌아보는 ‘BTN환경콘서트 두 번째 이야기’가 개최된다. 13일 BTN불교TV(대표이사 구본일)는 오는 18일(일) 오후 4시30분 강화도 스페인마을에서 ‘BTN환경콘서트 두 번째 이야기’를 개최한다고 밝혔다. 강화도 해변의 ‘스페인마을’과 BTN라디오가 공동기획한 ‘BTN환경콘서트’는 ‘지구를 생각하는 방송’이라는 슬로건 아래 불교의 자연, 환경, 생태에 대한 가르침을 기초로 생태적 삶의 가치에 대해 대중에게 경각심과 공감을 불러일으키고자 마련됐다. 이번 공개방송에서는 지난 7월 첫 번째 환경콘서트를 함께 했던 BTN라디오 DJ들이 다시 뜻을 모아 아름다운 무대를 선사할 예정이다. BTN라디오 ‘울림’ DJ ‘자전거 탄 풍경’의 송봉주, ‘잃어버린 우산’의 우순실, ‘슈퍼스타K 5’ 출신 박시환, 그리고 ‘프로듀스101’과 ‘미스트롯’의 황인선, ‘보이스퀸’과 ‘히든싱어’ 김연자편에서 실력을 뽐낸 강유진, ‘미스터트롯’의 수호천사 김중연이 호흡을 맞춘다. 또한 모든 DJ가 마음을 모아 함께 부르는 특별한 라이브 무대도 준비된다. 지구에 닥친 환경 위기에 대한 공감과 함께 환경보존의 의미를 더하는 풍성한 무대가 될 것으로 기대되는 이번 콘서트는 누구나 무료로 관람할 수 있다. 공개 방송은 오는 23일 오후 3시 BTN라디오 울림채널에서 방송되며, BTN라디오 ’울림’은 플레이스토어나 앱스토어에서 ‘울림’을 검색하면 무료로 앱을 다운로드 후 바로 청취할 수 있다. 강소영 온라인 뉴스 기자 writerksy@segye.com

신종 코로나바이러스 감염증으로 인한 지친 마음을 따뜻하게 보듬어 줄 클래식 음악회가 찾아온다. 종합건축자재기업 이건(EAGON)은 올해로 창단 60주년을 맞은 독일의 ‘뷔르템베르크 챔버 오케스트라 하일브론(WKO)’과 손잡고 ‘제31회 이건음악회(Eagon Concert)’를 온라인으로 개최한다고 12일 밝혔다. 올해로 31주년을 맞은 이건음악회는 지역 사회에 음악의 감동을 나누기 위해 이건이 주최하는 무료 클래식 콘서트다. 1990년 인천에 소재한 이건산업 공장에서 개최된 체코의 아카데미아 목관 5중주단 초청 공연을 시작으로 클래식 기타리스트 ‘밀로쉬 카라디글리치’, 피아니스트 ‘시몬 디너스틴’ 등 세계적 수준의 음악가들을 초청하여 매년 수준 높은 공연을 펼쳐왔다. 올해 무대에 오르는 WKO는 세계에서 주목받는 실내관현악단 중 하나로 1960년 창단 이래 독창적이고 수준 높은 앙상블로 명성을 쌓아왔다고 한다. 특유의 활기 넘치는 스타일과 차별화된 오케스트라 사운드가 특징적이며, 고전 작품에서 20세기 현대 작품에 이르기까지 다양한 레퍼토리를 연주하며 청중들과 폭넓은 교감을 나눠왔다. 오는 11월 7일 오후 8시에 개최되는 ‘제31회 이건음악회’는 비대면 형식의 온라인 콘서트로 진행된다. 이건음악회 공식 유튜브 채널을 비롯해 예술문화 전문채널 ‘아르떼TV’를 통해 실시간으로 공연이 방영될 예정이다. 음악회 방송과 관련된 자세한 내용은 이건음악회 공식 블로그를 통해 확인할 수 있다. 이건 관계자는 “사회적 거리두기 등의 영향으로 31년 이건음악회 역사상 첫 비대면 콘서트를 진행하게 됐다”며 “비록 몸은 떨어져 있지만 세계 최정상급 연주자들이 진심을 담아 전하는 선율의 감동을 통해 코로나19로 지친 마음에 작은 위로와 치유가 전해지길 바란다”고 말했다. 나기천 기자 na@segye.com