초연 당시 “한국 전통춤에서 볼 수 없던 웅장하면서 섬세한 군무”라는 평을 들었던 국립무용단 작품 ‘제의’가 5년 만에 다시 무대에 오른다. 국립무용단은 ‘제의(사진)’를 6월 5∼7일 서울 강남 LG아트센터에서 선보인다고 20일 밝혔다. 이 작품은 인류의 역사와 함께한 제례의식 속 춤을 주제로 고대부터 현대까지 시대와 사상을 대표하는 의식무용을 담아낸다. 유교의 ‘일무’, 무속신앙의 ‘도살품이춤’, 불교의 ‘바라춤’ ‘나비춤’ ‘법고춤’ 등을 국립무용단 무용수 47명 전원이 선보인다. 특히 작품의 전개에 따라 퍼즐처럼 맞춰지는 서사와 구조적이면서도 입체적인 안무가 특징이다. 태초 생명의 기원을 상징하는 묵직한 독무, 냉정과 열정의 감정을 나누는 남녀 이인무, 47명의 무용수가 끊임없이 질주하며 복잡한 현세를 표현하는 군무 등이 펼쳐진다. 안무는 2013~2015년 국립무용단 예술감독을 지냈던 안무가 윤성주가 맡았다. 전통과 현대의 경계에서 새로운 미적 가치를 찾아내는 데 정평이 난 윤 안무가는 국립무용단 예술감독 재직 시절 ‘묵향’(2013) 안무로 극찬받았다. 현대적이며 동시에 원시적인 ‘제의’의 음악은 장르를 넘나들며 독특한 음악세계를 구축하고 있는 거문고 연주자 박우재가 맡았다. 전통 구음과 재즈 창법을 혼합하는 등 다양한 기법을 사용해 신선함과 신성함을 극대화한다. 국립무용단 관계자는 “그 어느 때보다 간절한 염원을 담아 공연을 준비하고 있다”며 “전 세계가 전염병 위기를 극복하고 평온한 일상으로 돌아가기를 기원하는 의식이자 공연이 될 것”이라고 말했다. 박성준 기자 alex@segye.com

성남문화재단은 ‘마티네 콘서트’, ‘연극만원(滿員)’ 시리즈 등 주요 기획공연을 네이버TV를 통해 무료 온라인 생중계한다고 18일 밝혔다. 우선 21일 오전 11시에는 ‘2020 마티네 콘서트’가 생중계된다. 올해 15번째 시즌을 맞이한 브랜드 공연 ‘마티네 콘서트’는 매달 셋째 주 목요일 국내외 정상급 연주자와 오케스트라를 초청해 관객들에게 클래식 음악의 즐거움을 선사해왔다. 당초 3월부터 시즌이 시작될 예정이었으나 코로나19의 여파로 3월과 4월 공연은 각각 8월, 11월로 연기되고, 이번 5월 공연은 무관중 온라인 생중계로 대체된다. 이날 지휘자 최수열이 지휘봉을 잡고 바이올리니스트 이소란이 협연자로 참여, 코리안챔버오케스트라의 연주로 바흐의 ‘브란덴부르크 협주곡 3번’과 베토벤의 ‘바이올린과 오케스트라를 위한 로망스’, ‘교향곡 8번’ 등을 들려줄 예정이다. 23일 오후 5시에는 ‘2020 연극만원(滿員)‘ 시리즈로 연극 ‘B클래스(작/연출 오인하)’가 공연된다. 연극 ‘B클래스’는 능력과 조건으로 A클래스와 B클래스로 나눠 수업하는 봉선예술학원을 배경으로 B클래스 학생들이 졸업공연을 준비하며 벌어지는 이야기를 그린다. 배우 이이림, 박은석, 조원석, 최문석, 오세미가 출연해 방황하는 청춘들의 뜨거운 성장담을 전한다. 또 6월 20일 오후 5시에는 만 18세가 되면 보육시설을 떠나야 하는 보호종료아동의 이야기를 다룬 연극 ‘열여덟 어른(원작 박도령, 각색/연출 유나영)’을 온라인 생중계로 만나볼 수 있다. 공연 관람은 네이버TV에서 성남문화재단 혹은 공연명을 검색하면 누구나 무료로 관람할 수 있다. 성남문화재단 노재천 대표이사는 “코로나19가 장기화됨에 따라 공연예술계는 물론, 많은 시민들이 일상으로 돌아가지 못해 어려움을 겪고 있다”며 “이번 온라인 생중계를 통해 연주자와 배우들에게는 무대 기회를 제공하고, 관객들에게는 안전한 환경에서 명품 클래식과 연극공연을 즐기며 코로나19의 스트레스에서 잠시 벗어날 수 있는 시간이 되길 바란다”고 밝혔다. 박성준 기자 alex@segye.com

코리안심포니오케스트라가 6월 3일 서울 예술의전당에서 ‘낭만의 해석Ⅰ’로 4개월 만에 공연을 재개한다. 18일 코리안심포니에 따르면 이번 공연은 브람스부터 프로코피예프까지 낭만주의의 다채로운 색채를 조명하는 ‘낭만의 해석’ 시리즈 첫 무대로 차이콥스키와 생상스 작품을 연주한다. 장엄함과 섬세함이 공존하는 차이콥스키의 ‘만프레드 교향곡’과 우아한 선율이 돋보이는 생상스의 ‘첼로 협주곡 제1번’을 선보인다. 두 작품이 지닌 극명한 채색감이 이번 공연의 묘미다. 정치용 지휘에 2014 카살스 콩쿠르 우승 첼리스트 문태국이 협연한다. 교향곡 ‘오르간’과 ‘동물의 사육제’와 함께 생상스의 대표작으로 꼽히는 ‘첼로협주곡 제1번’은 수사적인 표현과 감상적 긴장감이 돋보이는 곡으로 ‘현대 첼로의 아버지’ 파블로 카살스가 사랑한 작품이기도 하다. 이번 무대에선 또 세계가 주목하는 우리나라 작곡가 김택수(사진)의 ‘더부산조’가 연주된다. 이번 무대에 오를 ‘더부산조’는 2017년 코리안심포니가 위촉, 세계 초연한 곡이다. 가야금 산조를 관현악으로 그리며 서양악기로 표현되는 국악기의 특색이 잊지 못할 감상 경험을 선사한다. 박성준 기자 alex@segye.com

뮤지컬 ‘오페라의 유령(사진)’ 월드투어 서울 공연이 두어달 더 연장된다. 신종 코로나바이러스 감염증(코로나 19) 사태 때문에 우리나라가 전 세계에서 거의 유일하게 대규모 공연이 가능한 나라가 된 덕분이다. ‘오페라의 유령’ 제작사 에스앤코는 6월 27일 종연 예정이었던 서울 공연 기간을 8월 8일까지로 조정하고 5월 26일부터 연장 공연 티켓을 판매한다고 18일 밝혔다. 1억4000만여명이 관람하며 세계 뮤지컬 산업의 역사를 새로 쓴 것으로 평가받는 ‘오페라의 유령’은 코로나19 극복을 위해 유튜브에서 중계된 25주년 공연 실황이 단 2일 만에 1000만뷰를 기록하는 등 세계인이 사랑하는 작품이다. 코로나19 방역 때문에 한동안 공연이 중단됐다 재개된 이번 서울 공연에 대해 ‘오페라의 유령’의 작곡가 앤드루 로이드 웨버는 지난달 영국 매체와의 인터뷰를 통해 “‘오페라의 유령’이 지구상에서 유일하게 한국에서 공연되고 있는 것은 그다지 놀랍지 않다. 안정된 방역시스템과 자발적인 국민 협조 덕분에 (공연 재개가) 가능했다”라며 감사를 나타낸 바 있다. 박성준 기자

꼭 크고 화려한 무대가 아니어도 좋은 작품에선 재미와 감동이 넘쳐난다. 뮤지컬 ‘차미’가 그런 작품이다. 남 앞에 나서기 어려워하고 자존감 낮은 취준생 ‘차미호’가 어느 날 자신의 스마트폰을 떨어뜨리자 깨진 화면 틈에서 자신이 꿈꿔왔던 완벽한 모습과 재능을 갖춘 ‘차미’가 튀어나오면서 벌어지는 이야기다. 출연진은 단 넷. ‘차미호’와 ‘차미’, 그리고 ‘차미호’의 진가를 알아주는 친구 ‘김고대’와 드라마 속 인물 같은 완벽남이어서 어딘가 수상쩍은 ‘오진혁’이 전부다. 단출하나 개성 있는 배우들의 연기와 노래는 객석을 채우고 남는다. 휴식 없이 진행되는 150분은 미니홈피에서 트위터, 페이스북, 인스타그램으로 이어진 소셜미디어 홍수 속에 진정한 자아로 가는 길을 잃은 요즘 청춘 이야기를 취업난 문제와 버무려 풀어낸다. “자소서 같은 걸 쓰다 보면 어쩐지 후회가 돼. 차라리 여기 딱 맞춰서 살걸. 그렇게 준비된 상태로 살았으면 지금 이렇게 힘들지 않았을까.”-차미호- “난 임자 없는 기성품. 날 포장하고 진열해도 선택해줄 이 없는 레디메이드 인생.” -김고대- 뻔한 소재이나 진정한 나를 선택하는 결말을 이끌어내는 과정은 재치와 설득력으로 고개를 끄덕이게 만든다. 2016년 처음 구상된 후 4년간 두 차례에 걸친 실험공연을 거쳐 숙성된 작품답게 빈틈을 찾기 어렵다. 주인공 ‘차미호’는 유주혜·함연지·이아진, ‘차미’는 이봄소리·정우연·이가은, ‘김고대’는 최성원·안지환·황순종, ‘오진혁’은 문성일·서경수·강영석이 돌아가며 맡는다. 지난 13일 공연에선 함연지, 이봄소리, 안지환, 서경수가 각자 자기 몸에 딱 맞는 옷을 입은 것처럼 배역을 소화하며 파스텔 동화 같은 무대를 만들었다. 특히 편의점 계산대에서 어렵게 세상을 향해 첫발을 내딛는 ‘차미호’로서 함연지가 보여준 노래와 춤, 연기는 ‘재벌가문 출신’이란 후광을 뚫고 자체발광했다. 서울 충무아트센터에서 7월 5일까지. 박성준 기자

연출가 김재엽은 어떤 작품을 내놓을지 주목받는 연극인이다. 가족사를 통해 굴곡많은 현대사를 조명한 ‘알리바이 연대기’와 ‘자본’, ‘검열언어의 정치학’ 등 동시대와 호흡하는 작품을 선보여왔다. 그가 이번엔 문화대혁명이 휩쓸고 지나간 중국을 무대로 한 ‘만약 내가 진짜라면’을 서울연극제 공식참가작으로서 무대에 올린다. 중국 극작가 사예신 대표작으로 국내 초연이다. “중국 권력이 마오쩌둥에서 후야오방으로 넘어가는 시기를 배경으로 한 작품입니다. 문화대혁명은 결국 통제와 검열, 국가주의에 의한 국민 억압으로 끝났습니다. 문혁 실패 후 어떤 방향으로 변화를 끌고 가야 하는지 모색하는 시기를 다룬 이야기입니다. 혁명이 끝나면 새로운 패러다임이 만들어져야 하는데 제대로 바꾸지 못하면 다시 적폐문제가 대두합니다. 그리되면 혁명에 힘을 보탠 젊은이들이 실제 얻은 결과물은 그저 기득권 교체에 불과하고, 약자는 여전히 약자이고 세상에 환멸을 느끼는 상태가 되는 거죠. 그런 대목이 지금 우리에게 시사하는 부분이 있습니다. 금수저는 계속 금수저, 흙수저는 계속 흙수저로, 젊은이에겐 여전히 기회가 부족하고 근본적 체질 개선이 아직 안 이뤄지고 있으니….” 이번 무대의 주인공은 문혁에 휩쓸려 농촌에서 하릴없이 노동에 복무해야 하는 청년 리샤오장이다. ‘빽’좋은 친구들은 슬슬 도시로 귀환명령을 받으나 리샤오장에겐 꿈같은 얘기다. 그러던 어느날 우발적으로 고위직 아들인 척하면서 벌어지는 사건은 눈덩이처럼 커진다. 자유당 정권 당시 이승만 대통령 양자 이강석을 자처한 사기꾼이 전국을 순회한 이래 고위층 사칭 사건이 끊이지 않는 우리나라에도 익숙한 설정이다. 국내 초연에선 극작가 사예신을 극중인물로 무대에 직접 등장시켜 해설과 지시문을 내레이션과 대사로 전달하고, 리샤오장의 여자친구가 처한 상황과 성격에 변화를 주는 등 적극적인 각색을 통해 2020년 한국사회를 바라보는 동시대적 관점에 좀 더 집중할 계획이다. “원작은 70년대 작품이다 보니 봉건적이에요. 주인공 여자친구의 임신과 결혼 등은 구태의연한 설정이어서 변화를 줬습니다. 남자친구는 가짜 마오타이주를 만들지만 여자친구는 진짜 빵을 만들어 골목시장 손수레에서 판매하는 거로 사회생활을 시작하게 됩니다.” 아예 한국을 배경으로 한 작품으로 번안을 고민했을 법도 한데 작가 사예신의 당대 중국 사회에 대한 고뇌가 담긴 지문 등을 살리는 대신 너무 중국적인 요소를 걷어내는 정도로 각색했다. 70년대 ‘빽’없는 중국 청춘의 서러움은 지금 이 땅의 금수저·흙수저 계급론과 크게 다를 바 없다. 한국예술종합학교 교수로서 젊은 제자를 늘 만나고 있는 김재엽은 “한국 사회에 세대론이 많은데 사실 경제적 부분에서 우리 세대는 무기력함을 크게 느끼지 않고 성장했다. 연극하려면 가난하고 힘들게 살 것을 당연히 각오하고, 글 쓰려면 밥벌이는 알아서 해야 한다는 것을 알았지만 그래도 삶에 두려움이나 공포는 없었는데 지금 젊은 시대는 다르다. 대학 졸업할 때 갚아야 할 빚을 산더미처럼 떠안아야 하고, 자기 앞가림하는데 비용이 너무 많이 든다. 반면 어떤 친구는 해외 나가 세련된 경험을 할 기회가 있는데 그러지 못하는 친구들은 큰 상대적 박탈감을 겪어야 한다”고 말했다. 자신의 이야기를 담은 ‘알리바이 연대기’에 나오듯 1992년 연세대 국어국문학과를 2지망으로 들어간 김재엽은 학내 동아리에서 연극세계에 발을 담갔다. 이후 1999년 한국연극협회 창작극 워크숍에서 ‘아홉개의 모래시계’가 당선됐고, 2002년 한국일보 신춘문예에서 ‘페르소나’로 등단했다. 고(故) 박광정 연출가 권유로 극단 파크에 창단 멤버로 입단, 연극 ‘체크메이트’와 ‘개그맨과 수상’을 발표하며 연출가로 데뷔했다. “대학에 들어갔더니 재능있는 문학소년·소녀가 너무 많아 ‘이쪽은 힘들겠다’ 싶어 책을 열심히 읽었어요. 학생회 선배 쫓아다니며 데모도 구경하고, 그런데 이미 그 시대에는 데모해도 시민 호응이 없더라고요. 학생운동의 비전에 대한 고민도 했는데 거리에 뛰쳐나가도 전경조차 나오지 않을 때가 있으니…. 그럴 거면 문화예술 쪽으로 무언가를 해볼 수 있지 않나 싶었죠. ‘오늘의 책’이란 서점에서 일하면서 여러 선배, 선생님 이야기 들어보니 그렇게 급하게 목표를 정하지 않아도 될 듯했는데 그 시절은 지금 하곤 달랐죠. 알바도 하고 학원 강사도 했는데 그런 삶이 그렇게 두렵게 느껴지지 않았어요.” 코로나 위기 시대에 여느 공연처럼 ‘만약 내가 진짜라면’도 준비 기간 내내 과연 무사히 개막할 수 있을지 가슴 졸여야 했다. 김재엽은 “두 달 넘게 준비하면서 ‘언제든 엎어질 수 있다’는 얘기를 농담으로 했다. 연극은 일단 만나야 하는 예술인데 만남 자체가 불가능해졌다. 공연이 현실적으로 가능한지 아닌지 불명확한 상황에서 해야 하는 연습이 버거웠다”면서도 “그래도 모이다 보니 힘이 모이더라. 그게 에너지가 되고 지금 상황에 대해 얘기도 하면서 공동체를 형성하고 지혜를 모을 수 있었다”고 말했다. 큰 타격을 입은 연극계에 필요한 지원책에 관해 묻자 “제일 큰 걱정은 삶을 살아나갈 수 있는 업(業)이 기약 없이 중단됐다는 점”이라며 “배우들이 원래 알바하면서 버텼는데 지금은 연극도 못하고 알바도 못 하는 상황”이라고 말했다. “창작지원, 즉 결과물을 요구하는 지원은 많은데 지금은 생존을 도울 수 있는 지원이 필요해요. 다 어려운데 예술가들만 지원해달라고 말하긴 힘들지만 예술가들이 봉사할 수 있는 일자리를 만든다든지 무대가 회복될 때까지 버틸 수 있는 방법을 찾아줘야 합니다.” 김재엽은 독일 베를린예술대학 방문교수로서 체류하며 현지 공공극장 문화를 체험하고 나선 항시 ‘극장은 토론장’이라며 극장·극단이 보다 많은 관객과 소통해야 한다고 강조해왔다. “독일 극장은 연극 보는 것과 상관없이 낮부터 사람이 많아요. 밥 먹고 차 마시고, 연극 끝나면 밤늦게까지 토론하고…. 연극을 하는 이들만이 아니라 시민 모두가 공유하는 공간으로 기능하는 거죠. 반면 국내 극장은 아직 벽이 높아요. 그러다 보면 연극하는 사람들만의 리그가 만들어지고, 연극인이 관객을 더 많이 만나 그들을 공부하고 그래서 다음 연극을 만들어야 하는데 아직 연극하는 그 얼마 안 되는 이들 안에서 인정받고 성장하는 게 인정받는 제일 빠른 길이에요. 특히 공공극장이 아티스트들을 키우는 방식에 길들다 보니 관객을 만나려는 노력이 부족합니다. 종일 연극을 하는 사람끼리만 연극 얘기를 하는데 새로운 사람을 만나야 해요.” 연극 ‘만약 내가 진짜라면’, 서울 대학로 한양레퍼토리씨어터에서 5월 19일부터 29일까지. 박성준 기자 alex@segye.com

극단 골목길의 박근형 연출이 작·연출한 친일 풍자 연극 ‘해방의 서울’(사진)이 다시 무대에 오른다. 광복을 앞둔 1945년 8월 어느 날 조선 최고 배우들에게 일어난 이야기를 그린다. 이들은 창경원 동물원과 그 옆 연못인 춘당지를 배경으로 일제 치하를 홍보하는 문예영화 ‘사쿠라는 피었는데’의 마지막 장면 촬영 중이다. 그런데 갑자기 라디오에서 일왕의 항복 소식이 들려온다. 다음 촬영지인 만주에서 낭만을 즐길 생각에 들떠 있던 이들은 당황한다. 그러다가도 “괜찮아요. 달라지는 것은 없어요”라고 말하는 배우들의 모습은 실패한 친일 잔재 청산의 역사를 함축한다. 연극은 평범해 보이지만 결코 평범하지 않은 일상을 보여주면서 아직 풀지 못한 역사 문제의 심각성을 드러낸다. 강지은, 김정호, 이원재, 이호열, 김은우, 김동원, 안소영이 출연한다. 5월 15일부터 31일까지 서울 대학로 선돌극장 박성준 기자 alex@segye.com

오는 6월 개막하는 뮤지컬 ‘어쩌면 해피엔딩’에 안방극장에서 대활약 중인 뮤지컬 배우 정문성, 전미도, 전성우 등이 총출동한다. 14일 공연제작사 CJ ENM에 따르면 ‘어쩌면 해피엔딩’은 재연 2년 만인 6월 30일부터 9월 13일까지 서울 대학로 예스24에서 관객들과 재회한다. 여러 뮤지컬상을 석권하며 대중성은 물론 작품성까지 인정받은 작품이다. ‘인간의 모습을 한 로봇들의 사랑’이라는 독특한 소재로 주목받았다. 사람과 완전하고 흡사하게 생긴, 그러나 구형이 돼 버려진 채 외롭게 살아가는 두 헬퍼봇 올리버와 클레어가 주인공이다. 인간을 돕는 구형로봇 헬퍼봇5로 옛 주인 제임스의 취향을 닮아 아날로그를 좋아하는 ‘올리버’ 역에는 정문성, 전성우, 양희준이 캐스팅됐다. 드라마 ‘슬기로운 의사생활’의 정문성은 초연과 앙코르에 이어 올리버로 함께한다. 드라마 ‘열혈사제’, ‘60일, 지정생존자’, ‘검사내전’의 전성우는 2년 만에 뮤지컬 무대로 돌아온다. 헬퍼봇5에겐 없는 사회적 기술을 갖춘 헬퍼봇6로 옛 주인들의 이별 과정을 본 탓에 ‘관계’에 관해 냉소적인 ‘클레어’ 역에는 ‘슬기로운 의사생활’의 주인공 전미도, 강혜인, 한재아가 캐스팅됐다. 박성준 기자 alex@segye.com

대한민국 육군이 만든 뮤지컬로 흥행 이변을 일으켰던 ‘귀환’이 오는 6월 다시 무대에 오른다. 육군본부와 인사이트엔터테인먼트는 지난해 6·25전쟁 전사자 유해발굴을 주제로 공연되어 큰 사랑을 받았던 ‘귀환’ 6월 재연을 확정했다고 13일 밝혔다. 전쟁 미수습 전사자의 유해 13만3000여 위. 당시 나라를 위해 하나밖에 없는 목숨을 바친 고귀한 발자취에 대한 의미를 알리고자 시작된 이 작품은 초연 당시 티켓 오픈과 동시에 54회 전석 매진 신화를 기록했다. 서울은 물론 광주, 성남, 대전 등 총 7개 지역에서 공연을 올리며 큰 사랑을 받았다. 육군본부 등은 317만 참전 용사들의 헌신과 희생에 감사를 표하는 것은 물론. 나라를 위해 하나밖에 없는 목숨을 바쳤으나 아직 수습되지 못한 채 아직도 이름 모를 산야에 홀로 남겨진 호국용사들의 유해를 찾아 조국의 품으로 모시는 이야기를 전하고자 재연 공연을 결정지었다. 국가사업으로 진행되고 있는 유해발굴 사업은 2000년 4월 6∙25전쟁 50주년 기념사업의 일환으로 육군에서 시작되었다. ‘마지막 한 분을 모시는 그 날까지 포기하지 않겠다.’는 소명을 관객들이 쉽게 이해하고 공감할 수 있도록 무대화하였다. 특히 초연 당시 공연장 로비에 실제 유해품 전시를 진행. 작품의 메시지와 함께 유해발굴 사업에 대한 진정성을 성공적으로 전하기도 하였다. 과거의 전우들을 찾아 매일 산을 오르는 현재의 승호 역에 이정열과 이건명이, 그리고 전쟁의 한 가운데서 끊임없이 고뇌하던 과거 승호 역에 윤지성, 도경수(디오)가 캐스팅되었다. 또래 친구들보다 해박한 문학적 지식으로 경외의 대상이었던 해일 역에는 이재균, 이찬동이 출연하며, 다른 이의 이름을 빌려 입대하는 해일의 쌍둥이 여동생 해성 역에 양지원, 이지혜, 김세정이 함께한다. 순수한 마음으로 늘 친구들을 웃게 하는 진구 역에는 김기수가 출연한다. 늘 한걸음 느리지만 맑고 당당한 승호의 손자 현민 역에는 이홍기, 김민석(시우민)이, 현민의 유쾌한 친구 우주 역에 김민석, 이성열이 캐스팅되었다. 이외에도 오디션을 통해 선발된 20여 명의 군 장병 배우가 앙상블로 참여한다. 서울 올림픽공원 우리금융아트홀에서 6월 4일부터 7월 12일까지. 박성준 기자 alex@segye.com

‘KBS국악대경연 특별연주회’(사진)가 14일 오후 4시 무관중 온라인으로 중계된다. ‘젊은 국악, 2020 비상’을 주제로 열리는 이번 연주회에선 KBS국악관현악단과 지난해 제29회 KBS국악대경연 각 부문 최고상 수상자 5명이 협연을 펼친다. ‘빛의 향연’, 25현 가야금과 국악관현악을 위한 변주곡 ‘한오백년’ 등을 선보인다. 송혜진 숙명여대 전통문화예술대학원 교수가 공연 해설자로 나선다. KBS는 “코로나19를 이겨 내기 위해 사회적 거리두기를 열심히 지켜 주신 국민들이 힐링할 수 있는 음악을 선사할 것”이라며 “KBS 공식 유튜브와 페이스북, 홈페이지, 마이 케이(my K) 등을 통해 볼 수 있다”고 설명했다. 박진영 기자