배우 유연석(36)과 가수 규현(32)이 창작 뮤지컬 ‘베르테르’ 20주년 기념 무대에 합류한다. ‘베르테르’ 제작사 CJ ENM은 “최고의 주가를 올리는 유연석과 믿고 보는 규현의 출연이 확정됐다”고 13일 밝혔다. 이로서 이미 캐스팅이 완료된 엄기준, 카이, 나현우와 함께 인기몰이를 할 주역 5인방이 완성됐다. CJ ENM은 “배우 다섯 명이 선보일 ‘베르테르’는 순수하고 뜨거운 열정을 지닌 인물”이라며 “여인로테를 향한 갈망과 설렘이 가져온 고뇌를 섬세하게 그려내야 하는 배역”이라고 말했다. 유연석은 “예전부터 애정을 가지고 지켜본 ‘베르테르’ 20주년 기념 공연에 함께해 영광이다”라며 “극의 깊은 감성을 관객에 잘 전달할 수 있도록 최선을 다하겠다”고 말했다. 2015년 ‘베르테르’ 무대에 올랐던 규현은 “가족적인 분위기와 끈끈한 유대감이 여전히 기억에 남는다”며 “두 번째 참여하는만큼 더 깊은 감성으로 돌아올 것”이라 말했다. ‘베르테르’는 독일 문학가 괴테가 1774년 발간한 소설 ‘젊은 베르터의 고뇌’(Die Leiden des jungen Werthers)를 원작으로 만든 뮤지컬이다. 실내악단의 서정적인 선율이 인상적이며, 한국 창작 뮤지컬의 이정표를 세웠다는 평가를 받는다. 김명일 온라인 뉴스 기자 terry@segye.com 사진 제공=킹콩by스타쉽엔터테인먼트

비올리스트 리처드 용재 오닐이 신종 코로나바이러스 감염증(코로나19) 방역 최일선인 명지병원에서 콘서트를 연다. 12일 크레디아에 따르면 5월 22일로 예정된 서울 예술의전당 공연을 위해 지난 2일 미국에서 입국후 현재 자가격리 중인 리처드 용재 오닐은 격리가 끝난 후 첫 활동으로 명지병원에 간다. 의료진과 환자들에게 음악으로 위로를 전하기 위한 방문으로 명지병원 협조로 성사되었다. 5월 19일 오전 11시 명지병원 1층 로비 상상마당에서 열리는 이번 특별음악회는 생활 속 거리두기 수칙에 의거, 현장 참석자들은 간격 유지를 준수하며 진행된다. 동시에 유튜브 스트리밍을 통해 명지병원 의료진과 직원은 물론, 전 세계에서 코로나19와 싸우고 있는 의료진과 환자들에게도 실시간으로 전해질 예정이다. 프로그램은 리처드 용재 오닐이 선곡부터 순서까지 고심하여 구성한 것으로, 바흐의 무반주 첼로 모음곡 중 1개 악장, 바흐의 G선상의 아리아, 슈베르트의 보리수, 슈베르트의 아베마리아, 본 윌리암스의 그린 슬리브즈, 섬집아기 등을 연주할 예정이다. 피아노 반주는 피아니스트 이소영 교수(명지병원 예술치유센터장)가 맡는다. 명지병원의 이왕준 이사장은 “코로나19 환자들을 치료하는 의료진뿐만 아니라 제한적이고 불편한 환경에서 어렵게 생활하고 있는 일반 국민들에게도 음악을 통한 감정적 위로가 절실하다”고 말했다. 또한 “리처드 용재 오닐과 같은 세계적인 연주자가 함께하는 것만으로도 현장에서 고생하고 있는 의료진과 환자들에게 큰 위안을 전해줄 것이라 생각한다”며 연주회에 대한 기대감을 전했다. 박성준 기자 alex@segye.com

신종 코로나바이러스 감염증(코로나19) 여파에서 조금씩 벗어나 기지개를 켜려던 대중음악 공연 업계가 코로나19 재확산으로 다시 타격을 입는 분위기다. TV조선 트로트 경연 '내일은 미스터트롯'(이하 미스터트롯) 출연진들이 함께하는 전국투어 콘서트 제작사 쇼플레이는 이달 말 서울부터 시작하려던 공연을 재연기한다고 12일 밝혔다. 전국투어 개막 공연인 서울 공연(6회차)은 이달 28∼31일에서 다음 달 25∼28일로 미뤄졌다. 서울 외에도 전주, 부천, 진주, 청주, 인천, 강릉, 안동 등 총 8개 지역 공연이 연기되며 변경된 공연 일정은 지역별 공연 예매 페이지에 구체적으로 안내된다. 쇼플레이는 "최근 코로나19 확진자가 다시 늘어나는 상황"이라며 "관객과 아티스트, 스태프들의 안전을 위해 부득이하게 연기를 결정했다"고 밝혔다. 이어 "빠른 시일 내에 상황이 호전되어 공연을 선보일 수 있기를 바라며, 공연장을 찾아주실 많은 관객 여러분들의 안전을 위해 긴장을 늦추지 않겠다"고 덧붙였다. 쇼플레이는 당초 4월에 개최하려던 '미스터트롯' 서울 공연을 이달 말로 미루고, 지역 공연도 연기하는 등 코로나19로 인해 수차례 투어 일정을 조정한 바 있다. 그러나 최근 이태원 클럽발(發) 집단감염으로 코로나19 확진자가 다시 늘어나면서, 이미 연기한 일정도 예정대로 소화하는 데 부담이 따른 것으로 해석된다. 미스터트롯 서울 공연은 국내 대표적 대형 공연장인 올림픽공원 체조경기장에서 코로나19 사태 이후 처음으로 재개되는 콘서트라는 점에서 공연업계도 주목한 것으로 알려졌다. 코로나19 확산세가 진정되면서 조금씩 활기를 찾고 있던 대중음악계는 최근 재확산 상황이 미칠 여파를 예의주시하고 있다. 걸그룹 '밴디트'는 오는 13일 오프라인으로 개최하려던 미니 2집 발매 기념 쇼케이스를 코로나19 재확산 우려에 따라 온라인 쇼케이스로 바꾸기도 했다.

국립오페라단은 15, 16일 베르디의 ‘나부코’와 배삼식 작·최우정 작곡의 ‘1945(사진)’ 주요장면을 함축해서 선보이는 특별한 무대를 무관중 온라인 공연으로 선보인다고 11일 밝혔다. 두 작품은 해방과 독립, 화합과 화해, 휴머니즘이라는 주제로 묶였다. 15일 저녁 7시 30분 공연은 네이버TV와 V라이브를 통해, 16일 오후 3시 공연은 KBS중계석을 통해 녹화 방송될 예정이다. ‘나부코’는 기원전 6세기에 있었던 히브리인들의 ‘바빌론 유수’ 사건을 다룬 웅장한 작품이다. 베르디가 작품을 내놓은 당시 오스트리아 합스부르크 왕가와 나폴레옹의 지배를 받았던 북이탈리아의 민족해방과 독립의 염원을 담은 작품이다. 불타는 궁정을 바라보며 히브리인들이 함께 부르는 ‘히브리 노예들의 합창’이 유명하다. ‘1945’는 1945년 해방 직후 만주를 배경으로 고향으로 돌아가는 기차를 기다리는 사람들의 이야기를 담은 작품으로 민족과 국가를 뛰어넘는 따뜻한 휴먼 드라마이다. 2019년 국립오페라단에 의해 위촉, 세계 초연되었다. 박성준 기자 alex@segye.com

5·18 민주화운동 40주년을 기념하는 공연 ‘나는 광주에 없었다(사진)’가 12일 개막한다. 11일 국립아시아문화전당과 아시아문화원에 따르면 고선웅‘ 연출의 관객참여형 공연인 이 작품은 열흘간의 5·18 민주화운동을 역사적 사실을 바탕으로 다양한 무대기술과 연출 기법을 통해 사실적으로 그려낸다. 전남대 정문에서부터 시작하여 완전한 고립 속에서 민주화를 위해 싸운 광주의 열흘을 그대로 재현할 예정이다. 지난해 시범공연 후 관객과 전문가의 평가를 받아 1년 동안 보완된 ‘나는 광주에 없었다’의 이번 무대는 객석에서 중계 화면을 볼 수 있는 모니터를 확장하고 간이 객석을 제작해 공연 완성도를 높였다. 또 관객 공연 참여 장면을 추가해 극 몰입도를 극대화했다. 고선웅은 최근 언론 인터뷰에서 “연극을 하면, 무력(武力) 앞에 무력(無力)하다는 생각을 많이 한다. 세상을 돌아가게 하는, 이해할 수 없는 복잡다단한 힘 앞에서 연극은 너무도 무기력하다”면서도 “좋은 작품 한 편은 오래 세상에 선한 영향을 끼치고, 괴롭고 힘들어도 살아갈 만하다 여길 힘을 불어넣을 수도 있다. 모두가 두려움에 발 묶이고 고통이 우리를 갉아먹을 때, 그럴 때 연극이 가진 미약하나 굴하지 않는 힘이 더 소중해진다. 그걸 보여드리고 싶다”고 이번 무대를 만드는 다짐을 밝혔다. 광주 국립아시아문화전당에서 5월 12일부터 18일까지. 박성준 기자 alex@segye.com

15년 동안 이어왔던 무대를 신종 코로나바이러스 감염증(코로나19) 때문에 닫아야 했던 뮤지컬 ‘빨래’ 공연이 3개월 만에 다시 시작된다. 코로나 방역 일탈 사건 때문에 사상 초유의 단원 해고 사태까지 겪어야 했던 국립발레단은 오는 6월로 예정된 공연 재개를 위해 지난 6일 전 단원이 연습실에 복귀했다. 1월 17일 신년음악회 이후 모든 공연 일정이 연기·취소됐던 부천필하모닉은 무려 4개월만인 30일 다시 연주에 나선다. 서울 예술의전당 콘서트홀에 울려 퍼질 이날 부천필의 연주곡은 말러의 ‘대지의 노래‘와 ‘죽은 아이를 그리는 노래’. 이처럼 코로나19 방역 때문에 혹독한 극장 폐쇄기를 겪어야 했던 공연업계가 5월을 맞아 서서히 정상궤도로 복귀하고 있다. 연극팬에게 가장 반가운 소식은 다시 열리는 국립극단 무대다. 5월 22일부터 6월 14일까지 백성희장민호극장에서 청소년극 ‘영지’를 공연한다. 지난해 5월 초연된 이 작품은 10대 초반 청소년 이야기를 무대에 옮겼다. 어린 시절 한 친구에 대한 기억에서 집필을 시작했다는 허선혜 작가는 “남들과 다른 관점으로 세상을 바라보는 사람들의 웃음소리를 조금 더 듣고 싶다”는 마음으로 희곡을 써 내려 갔다. 주인공 ‘영지’는 완전무결한 동네 병목안에 산다. 등장만으로도 마을 어른들을 긴장시키는 ‘어딘가 이상한 아이’인데 기발한 상상과 엉뚱한 행동으로 주위를 변화시킨다. 영지를 통해 어른들이 바라는 모습과 내가 원하는 모습 사이에서 고민하는 10대 초반 아이들의 혼란스러운 성장통을 그려낸다. ‘좋아하고 있어’로 호평을 받은 김미란 연출을 필두로 초연 당시 영지의 기묘한 환상 세계를 실감 나게 표현하여 호평을 받은 무대, 소품, 오브제 등의 미술팀이 다시 한 번 뭉쳤다. 영지, 효정, 소희 역은 91년생 동갑내기 배우 세 명이 맡는다. ‘영지’역의 박세인 배우는 577대 1의 오디션 경쟁률을 뚫고 발탁됐다. 소희, 효정 역에는 국립극단 청소년극에 출연했던 경지은, 김별 배우가 출연한다. 이번 공연은 온라인 생중계도 5회나 이뤄진다. 게다가 주로 낮 공연이 유튜브를 통해 상영되는데 각급 학교에서 수업의 목적으로 활용할 수 있도록 하려는 참신한 시도다. 발레 애호가에게는 국립발레단 ‘지젤’이 찾아간다. 낭만 발레의 대표작인 이 작품을 6월 10∼14일 서울 예술의전당 무대에 올리는 것으로 국립발레단은 올 시즌을 비로소 시작한다. 원래 같은 기간 ‘해적’을 새 레퍼토리로 개발해 공연하려 했으나 코로나19 때문에 단원 연습이나 의상 제작 등에 차질이 빚어지면서 ‘지젤’ 공연으로 대체됐다. 4월 13일부터 재택근무로 개인 연습을 소화해야했던 국립발레단원들은 지난주부터 연습실로 복귀해 무대에 오를 준비를 하고 있다. 국립창극단은 고전 판소리 춘향전을 새롭게 만든 ‘춘향’을 14일부터 24일까지 서울 남산 달오름극장에서 초연한다. 국립극장 창설 70주년 기념 신작으로서 인간의 가장 본능적이고 순수한 감정인 ‘사랑’을 노래한다. 지난해 4월 부임한 국립창극단 예술감독 유수정이 선보이는 첫 신작이자 배우 김명곤의 극본·연출작이다. 공연 시간 6시간이 넘는 국립창극단 최초 완판 창극 ‘춘향전’ 대본을 직접 썼던 김명곤의 국립창극단 신작 연출은 20년 만이다. 뮤지컬 ‘엑스칼리버’의 무대디자이너 정승호를 필두로 뮤지컬 ‘웃는 남자’의 조명디자이너 구윤영, 국립창극단 ‘패왕별희’의 영상디자이너 조수현 등의 창작진이 무대를 함께 만든다. 김소희, 안숙선, 유수정, 박애리 등 당대 최고 소리꾼이 거쳐 간 ‘춘향’ 역에는 국립창극단 대표 주역 이소연과 신예 소리꾼 김우정이 더블 캐스팅됐다. 박성준 기자 alex@segye.com

재능이 반짝이는 젊은 현악 연주자 10인을 위한 무대가 8월 9일 단 하루 서울 롯데콘서트홀에서 열린다. 영아티스트포럼앤페스티벌의 신진 아티스트를 발굴·육성하기 위한 문화 프로그램 ‘현악본색(포스터)’이다. 국내외에서 실력을 인정받은 신예 바이올린, 비올라, 첼로 연주자들을 집중 조명하는 무대가 될 전망이다. 정오부터 오후, 저녁 세 차례에 걸쳐 열리는 이날 공연은 바흐의 무반주 작품을 들려주는 ‘바흐의 아침’, 첼로의 매력을 전하는 2018 통영국제음악콩쿠르 우승자 ‘이정현 첼로 독주회’, 8명의 현악연주자가 다양한 편성의 실내악을 연주하는 ‘현악본색’ 3개 공연이 이어진다. ‘바흐의 아침’에선 노부스 콰르텟 비올라 멤버를 역임하고, 지휘자로서도 활동하고 있는 비올리스트 이승원이 바흐 무반주 첼로 모음곡 1번을 비올라로 연주한다. 로스트로포비치 국제 콩쿠르에서 특별상을 수상하고, 현재 베를린을 중심으로 활발한 활동으로 하고 있는 첼리스트 강승민이 바흐 무반주 첼로 모음곡 3번을 들려준다. 2019년 차이콥스키 콩쿠르에서 3위에 입상한 바이올리니스트 김동현이 무반주 바이올린 소나타 2번을 선보인다. 이와 함께 바흐가 건반악기를 위해 작곡한 ‘골드베르크 변주곡’을 러시아의 바이올리니스트 드미트리 시트코베츠키가 바이올린, 비올라, 첼로 편성으로 편곡한 곡을 김동현, 이승원, 강승민이 함께 연주한다. 오후 첼리스트 이정현의 무대에선 작곡가 윤이상의 작품처럼 작곡가의 문화적 토양이 느껴지는 다양한 작품을 선정하여 들려준다. 터키 피아니스트이자 작곡가인 파질 세이가 터키의 4개 도시, 시바스, 호파, 앙카라, 보드룸을 음악화하며 터키 음악의 전통과 서구의 첼로 소나타 형식을 접목시켜 만든 작품인 ‘4개의 도시’, 북한의 바이올리니스트 백고산의 무반주 바이올린 독주곡 ‘아리랑 변주곡’을 첼로로 연주한다. 프랑스 작곡가 드뷔시가 1차 세계대전 발발 후 독일에 대항하여 프랑스의 정신을 담으려고 했던 ‘첼로 소나타’, 쇼스타코비치의 유일한 첼로 소나타 등을 연주한다. 마지막 무대 ‘현악본색‘은 독주로 시작해, 2중주, 3중주, 8중주로 확장되는 현악 앙상블의 정수를 선보인다. 바이올리니스트 이우일이 벨기에의 바이올리니스트이자 작곡가인 외젠 이자이가 작곡한 ‘무반주 바이올린 소나타 5번’에서 시작된 무대는 바이올린 김재원·이재형·김동현, 비올라 이승원·이서현, 첼로 강승민·이호찬이 합류한 쇼스타코비치 ‘현악8중주를 위한 2개의 소품’과 브루흐의 ‘현악8중주’로 마무리된다. 박성준 기자

그룹 방탄소년단(사진)의 ‘낫 투데이’(Not Today) 뮤직비디오가 유튜브 4억뷰를 돌파했다. 10일 소속사 빅히트엔터테인먼트에 따르면 ‘낫 투데이’ 뮤직비디오는 전날 오후 9시4분 유튜브 조회 수 4억건을 넘어섰다. ‘낫 투데이’는 2017년 2월 발매된 ‘윙스(WINGS) 외전: 유 네버 워크 얼론’(YOU NEVER WALK ALONE) 수록곡이다. 뮤직비디오에서는 일곱 멤버의 절도 있고 파워풀한 안무, 댄서 수십 명과 함께한 퍼포먼스가 두드러진다. 이번 기록으로 방탄소년단은 통산 10번째 유튜브 4억뷰 뮤직비디오를 갖게 됐다. 한국 가수 최다 4억뷰 뮤직비디오 보유 기록을 자체 경신한 것이다. 이 중 ‘디엔에이’(DNA)는 9억뷰를 넘어섰고, ‘작은 것들을 위한 시’(Boy With Luv)는 7억뷰, ‘불타오르네’ ’페이크 러브’ ‘마이크 드롭 리믹스’ ‘아이돌’ 6억뷰, ‘쩔어’ ‘피 땀 눈물’ 5억뷰, ‘세이브 미’ 4억뷰 등을 기록했다. 권이선 기자 2sun@segye.com

한국인들에게 가장 매력적인 유럽 여행지중 한곳을 꼽으라면 빠지지 않는 곳이 있다. 바로 체코다. 유럽에서 가장 아름다운 다리로 꼽히는 블타바 강을 가로지르는 카렐교, 틴 성당의 야경 등 프라하 구시가지의 풍경은 여행자들에게 평생 잊지못할 추억을 남긴다. 체코 남부 모라비아는 체코 와인의 96%가 생산되는 최대 와인 산지. 토착품종 팔라바로 만드는 화이트 와인은 풍성한 과일향과 아로마 덕분에 여행자들에게 새로운 화이트 와인의 세계로 이끈다. 맥주덕후들에게 유명한 필스너 우르켈도 바로 체코가 고향이다. 체코로 여행자들을 이끄는 또 하나가 있다. 바로 프라하의 봄 국제 음악 축제다. 매년 5월 12일에서 6월 초까지 약 3주간 진행되는 체코에서 가장 큰 국제적인 음악 축제 중 하나로 올해로 75번째를 맞는다. 하지만 유럽을 휩쓸고 있는 신종 코로나 바이러스 감염증(코로나19)은 프라하의 봄 국제 음악 축제마저 앗아갔다. 1946년 시작돼 70년이 넘는 기간동안 정치적, 문화적인 변화에도 중단되지 않았던 음악 축제지만 올해는 코로나19 여파로 축제가 열리지 않는다. 하지만 매년 이맘때 프라하의 봄을 기다리던 팬들은 실망할 필요는 없다. 예정됐던 콘서트 중 11개가 프라하의 봄 국제 음악축제 2020 웹사이트를 통해 온라인 콘서트로 중계되기 때문이다. 음악축제는 5월 16일 오전 3시(이하 한국시간) ‘Salon ZUS’로 문을 연다. 환희와 긍정적인 에너지가 가득한 콘서트로 예술 초등학교와 음악학교 멘아트(Menart)의 장학생을 포함해 재능있는 학생들이 콘서트의 주인공들이다. 화려한 바이올린 솔로, 볼프강 아마데우스 모짜르트의 아리에타와 19세기와 20세기의 체코와 독일 작곡가들의 곡을 재능있는 젊은 가수가 노래한다. 젊은 세대의 기교를 확인할 수 있는 피아니스트의 연주도 마련된다. 5월 19일 오전 3시에는 바출라프 루크스가 지휘하는 특별한 앙상블이 펼쳐진다. 콜레기움 1704 (Collegium 1704)와 콜레기움 보칼레 1704(Collegium Vocale 1704)가 함께 한다. 17명의 악기연주자와 12명의 가수가 모여 콘서트를 진행할 예정이며 소프라노 하나 블라지코바(Hana Blazikova)가 솔로파트를 맞는다. 요한 세바스티안 바흐와 이탈리아의 멜로디와 감정에 영향을 받아 드레스덴의 가톨릭 궁정을 위해 작곡했던 얀 디스마스 젤렌카의 서로 다른 음악이 흥미롭게 연결된다. 수제 기타로 연주하는 루카쉬 소메르(Lukas Sommer)의 공연도 6월 1일 오전3시 국립 기술 박물관에서 펼쳐지며 프라하의 봄 국제 음악 축제의 마지막 콘서트는 6월5일 오전 3시 체코 필하모닉이 베토벤의 9번 교향곡이 장식한다. 프라하의 봄 국제 음악 축제 일정은 체코관광청 공식 블로그를 참고하면 된다. 최현태 기자 htchoi@segye.com

공연예술의 명가 LG아트센터의 디지털 스테이지 ‘CoM On(CoMPAS Online·컴온)’이 8일부터 시작된다. 신종 코로나바이러스 감염증 (코로나19) 때문에 무대를 찾기 힘든 관객이 공연예술 정점에 선 작품을 안방에서 편하게 감상할 수 있는 서비스다. 모든 공연장이 코로나19 때문에 어려움을 겪고 있지만 LG아트센터는 더욱 심각하다. 2000년 개관 이래 수준 높은 해외 공연을 국내 소개하며 정평을 쌓아온 공연장인 만큼 예술인·예술단체의 국가 간 이동이 어려워지면서 더 큰 타격을 받았기 때문이다. 그래서 고심 끝에 LG아트센터는 세계 최고 수준 공연을 엄선해 온 기존 기획공연 시리즈(CoMPAS)를 아예 온라인으로 옮기는 도전에 나선 것이다. 이를 통해 내한이 취소된 해외 아티스트 대표작들을 비롯해 국내외 수준 높은 공연을 온라인으로 서비스할 계획이다. 코로나19 이후 많은 공연 온라인 중계가 이뤄졌지만 이런 시도는 처음이다. 특히 공연 온라인 공개에 저작권 때문에 까다로운 외국 예술단체들이 대거 참여하는 것은 그간 LG아트센터가 그들과 쌓아온 신뢰 관계 덕분에 가능했다. LG아트센터 관계자는 “이제까지 좋은 관계를 맺어온 공연단체들에 일일이 연락해서 취지를 설명하고 협의한 결과 성사된 기획”이라며 “지난 20년간 LG아트센터가 쌓아온 예술적 역량과 네트워크를 활용해 차별화된 프로그램으로 구성하고자 노력했다”고 설명했다. LG아트센터는 이번 온라인 무대 공개를 일회성 행사가 아니라 더욱 다양한 작품들을 영상으로 만날 수 있도록 ‘컴온’ 라인업을 추가할 계획이다. 현재 서크 엘루아즈, 프렐조카쥬 발레 등 LG아트센터 무대에 섰던 해외 단체들과 협의를 진행 중이다. 매주 금요일 저녁 8시에 한 편씩 LG아트센터 유튜브 채널과 네이버 TV 등을 통해 공개되는 ‘컴온’의 첫 번째 무대는 지난달 24일 LG아트센터에서 무관중으로 촬영한 재즈피아니스트 배장은이 이끄는 ‘배장은 리버레이션 아말가메이션’으로 시작한다. 해외 공연은 24시간, 국내 공연은 48시간 동안 무료로 관람이 가능하며, 동시에 LG유플러스 U+tv, U+tv모바일에서도 시청이 가능하다. 이후 ‘매튜 본의 백조의 호수(15일)’, ‘아크람 칸 안무·잉글리쉬 내셔널 발레단의 지젤(22일)’, ‘알렉산더 에크만 안무·노르웨이 국립발레단 백조의 호수(6월5일)’, ‘아크람 칸 안무 초토 데쉬(6월 12일)’, ‘로버트 윌슨 연출·아르보 패르트 아담 수난곡(6월 19일)’, ‘크리스탈 파이트 안무·연출 베트로펜하이트(6월26일)’, ‘존 노이마이어 안무·함부르크 발레 니진스키(7월 3일)’ 등이 선보인다. 박성준 기자 alex@segye.com