여성 듀오 ‘다비치’의 이해리가 오는 3월 7, 8일 양일간 서울 이화여자대학교 삼성홀에서 단독 콘서트 ‘프롬 에이치’(from h)를 진행한다. 2017년 6월 첫 단독 콘서트 ‘에이치’(h) 이후 2년 9개월 만이다. 이번 콘서트는 이해리의 새 미니앨범 ‘프롬 에이치’(from h)와 동명의 타이틀을 내걸었다. 이해리는 한층 깊어진 감성으로 솔로 아티스트의 진가를 발휘한다. 또 신보의 수록곡과 이해리만의 음악적 색깔에 감성을 담은 무대를 펼칠 계획이다. 한편 이해리는 오는 29일 ‘프롬 에이치’를 발표한다. 이복진 기자

‘서울재즈페스티벌’이 올해 무대를 달굴 주인공들을 공개했다. 공연기획사 프라이빗커브는 오는 5월 23, 24일 양일간 서울 송파구 방이동 올림픽공원에서 열리는 제14회 서울재즈페스티벌 1차 라인업 8팀을 소개했다. 전설적인 재즈 베이시스트이며 그래미 어워드 2회 수상과 16회 노미네이트 기록을 가지고 있는 ‘마커스 밀러’(Marcus Miller)가 올봄 서울을 찾는다. 밀러는 ‘베이시스트의 교과서’로 불리는 거장으로 13년 만의 내한이다. 그는 빌 위더스의 ‘저스트 더 투 오브 어스’(Just The Two Of Us) 베이스라인을 포함해 허비 행콕, 에릭 클랩턴, 조지 벤슨, 엘턴 존 등과 함께 작업했다. 트롬본과 힙한 사운드로 전 세계를 춤추게 하는 싱어송라이터 겸 밴드 리더 ‘트롬본 쇼티 & 올리언스 에비뉴’(Trombone Shorty & Orleans Avenue)도 이름을 올렸다. 또 재즈 명가 블루노트를 대표하는 모던 재즈 보컬리스트 ‘호세 제임스’(Lean On Me: Jose James Celebrates Bill Withers), 세련되고 독창적인 사운드가 특징인 세계적인 싸이키델릭 팝 밴드 ‘엠지엠티’(MGMT), 그래미 어워드에서 신인상을 받은 천재적인 싱어송라이터 ‘알레시아 카라’(Alessia Cara)도 내한한다. 캐치한 사운드와 섬세한 감성, 청량한 보이스의 노르웨이 출신 싱어송라이터 ‘시그리드’(Sigrid)를 비롯해 지난해 그래미 어워드에 노미네이트된 소름 돋는 라이브의 네오 소울 아티스트 ‘에밀리 킹’(Emily King), 걸크러시 아티스트 ‘비숍 브릭스’(Bishop Briggs)도 함께한다. 이번 페스티벌은 올림픽공원 내 4개 공연장에서 세계적 뮤지션 40여 팀이 참여한 가운데 진행된다. 페스티벌 전날인 5월 22일에는 올림픽공원 체조경기장에서 ‘SJF 로열 나이트 아웃’(SJF Royal Night Out)이 펼쳐진다. 이복진 기자

웹툰과 영화에 이어 뮤지컬로 인기를 끌었던 ‘신과함께-저승편’ 무대가 다시 열린다. 주호민 작가 웹툰 원작으로 2015년 초연된 이 작품은 이번이 네번째 무대다. ‘착하게 살자’라는 메시지 위에 ‘구원과 심판’라는 핵심 모티브가 더해진 공연은 7개의 지옥을 통과하며 심판하려는 자와 구원하려는 자의 치열한 법정 공방으로 펼쳐진다. 특별할 것 없는 평범한 소시민 김자홍이 저승의 국선변호사 진기한을 만나 저승의 대왕들과 지옥관문을 차례로 통과하며 환생에 가까워 질 때, 억울한 원귀의 사연을 어떻게든 해결해 주고자하는 저승차사들의 고민이 짙어질 때, 관객들은 어느새 인간보다 더 인간적인 신들에게 감동하고 너와 나의 이야기일 수 있는 김자홍과 원귀를 응원하게 된다. 이번 무대에선 ‘신’이란 저 멀리서 우리를 심판하고 구원하는 존재가 아닌 우리 곁에서 함께하는 존재라는 부분을 강조하고자 개성 넘치는 저승의 대왕들을 염라대왕이 멀티로 연기하는 변화를 시도한다. 작품을 이끌고 있는 김동연 연출은 “원작 웹툰과 영화가 이미 대중에게 널리 알려져 큰 사랑을 받은 콘텐츠로 자리매김했다. 이에 공연적 재미를 부가하고자 염라대왕의 배우는 저승의 여러 대왕을 멀티로 연기하는 일인다역을, 지장보살의 배우는 김자홍의 저승 여정에 여러 인물로 나타나게 할 예정이다. 의미적으로는 구원과 심판이 대립하는 것이 아닌 다른 모습으로 인간과 항상 공존하고 있다는 점을 보여주고자 한다”고 설명했다. 이러한 설정을 통해 공연의 현장성과 희극성이 더욱 강조되어 만화나 영화와는 차별화된 공연만의 장점이 도드라지는 동시에 가장 평범한 인간을 위해 신이 함께하는 세상에 대한 핵심 메시지가 더욱 뚜렷해질 것으로 기대한다. 서울 예술의전당 CJ 토월극장에서 3월 25일부터 4월 12일까지 . 박성준 기자 alex@segye.com

설 명절 볼 만한 공연으로는 우선 국립극장 마당놀이 ‘춘풍이 온다’를 꼽을 만하다. 26일까지 국립극장 달오름 무대에서 관객을 맞는다. 국립극장 마당놀이는 2014년부터 5년 동안 18만여 명의 관객을 동원한 인기 프로그램이다. 특히 시리즈 네 번째 작품인 ‘춘풍이 온다’는 지난해 초연 때 연일 매진을 기록한 인기작이다. 판소리계 소설 ‘이춘풍전’을 바탕으로, 기생 추월의 유혹에 넘어가 가산을 몽땅 탕진한 한량 춘풍을 어머니 김씨 부인과 몸종 오목이가 합심하여 혼쭐을 내고 그를 위기에서 구해내 가정을 되살린다는 내용이다. 국립창극단의 유태평양이 허랑방탕한 풍류남아 ‘춘풍’ 역에 낙점돼 지난해 호평받은 김준수와 더블캐스트로 열연한다. 대학로 연극가에선 이미 인기가 검증된 작품들을 만나 볼 수 있다. 강풀 작가의 웹툰을 원작으로 새롭게 재구성한 연극 ‘그대를 사랑합니다(서경대학교 공연예술센터)’는 이순재, 박인환, 손숙, 정영숙 등 대한민국의 내로라하는 명품 배우들이 다시 한 번 한무대에 오른다는 사실에 큰 기대감을 모은 작품이다. 만 7세 이상 관람가로 손자부터 조부모까지 온 가족이 함께 나들이할 만하다. 우유배달을 하는 ‘김만석’과 파지 줍는 ‘송씨(송이뿐)’, 주차관리소에서 일하는 ‘장군봉’과 그의 아내 ‘조순이’가 인생의 끝자락에서 서로 인연을 맺고 진한 우정과 사랑을 나누는 이야기다. ‘설 연휴 특별할인 45%’ 행사가 진행된다. ‘늘근도둑이야기(유니플렉스)’는 대통령 취임 특사로 풀려난 두 늙은 도둑이 금고를 털어 노후를 준비하려다 하필 높으신 ‘그분’의 미술관에 잠입하면서 벌어지는 이야기다. 1989년 초연 이후 무려 31주년을 맞았다. 송강호, 박원상, 이성민, 명계남, 김원해 등 수많은 명배우들이 거쳐 간 연극인데, 10년 넘게 무대를 지키고 있는 배우 박철민을 필두로 유일한, 태항호가 함께 활약한다. 설 연휴 기간 동안 네이버예약 예매 시 ‘구정특가’가 적용된다. 인기 뮤지컬 ‘보디가드’는 27일까지 공연장인 LG아트센터 로비층 포토존 옆에 노래방 부스를 마련하고 ‘보디가드’ 노래방을 운영한다. 공연 전 노래방 부스에서 관객이 노래를 부르면 점수에 따라 경품을 증정한다. 박성준 기자 alex@segye.com

코리안심포니오케스트라가 요한 슈트라우스 2세의 ‘황제 왈츠’로 31일 서울 예술의전당에서 신년 음악회 막을 연다. 요한 슈트라우스 2세는 오스트리아 황제 프란츠 요제프 1세의 재위 40주년을 축하하는 기념무도회 축전음악으로 이 곡을 작곡했다. 이후 독일의 황제 빌헬름 2세가 요제프 1세를 예방하면서 양국의 우정을 상징하는 곡으로 ‘황제 왈츠’라는 별칭이 붙었다. 조용한 행진곡 풍으로 시작해 점점 강해진 선율로 주요부가 연주되며 한껏 무도회장의 들뜬 분위기가 느껴지는 명곡이다. 올해 선보이는 첫 정기공연에서 코리안심포니오케스트라가 두번째 곡으로 ‘2020 올해의 라이징 스타’로 선정한 플루티스트 한여진과 함께 모차르트 플루트 협주곡 제1번을 협연한다. 한여진은 국내 교수진과 예술계 관계자들의 추천을 받아 올해 신성(新星)으로 선정됐다. 건반이나 현악기가 아닌 목관 주자를 선정한 것은 젊은 관악주자에게 국내 클래식계와 코리안심포니오케스트라가 거는 기대가 크기 때문이다. 여러 부문에서 최초·최연소라는 타이틀을 이미 거머쥔 한여진은 세계 유수 콩쿠르에서 입상하며 국내 관악주자에게서 보기 힘든 경력을 화려하게 쌓아가고 있다. 2013년 만 11세의 나이로 비와코 국제콩쿠르 일반부에서 한국인 최초, 최연소로 1위와 청중상을 수상하였고 2014년 칼 닐센 국제음악콩쿠르에서 최연소로 본선에 진출하여 특별상을 수상하였다. 이외에도 ‘최초’라는 수식어를 가진 다수의 수상경력을 가지고 있으며 특히 2017년에는 에마뉘엘 파위, 안드레아 리버크네히트 등 세계적인 플루티스트를 배출하며 플루트 스타 등용문으로 일컬어지는 고베 국제 플루트 콩쿠르에 출전하여 3위 입상과 청중상을 수상하며 한국인 최초 순위 입상, 최연소 참자가 입상 기록을 세웠다. 코리안심포니 신년음악회 피날레는 홀스트의 ‘행성’이다. “‘우주(the cosmos)’의 관점에서 볼 때 한낱 작은 생명체일 뿐인 인간이 괴롭거나 힘든 일이 있어도 넓은 관점으로 이 세상을 바라보며 일상에서의 작은 행복을 느끼길 원한다”는 정치용 코리안심포니 예술감독의 메시지가 담긴 프로그램이다. 20세기 영국을 대표하는 작곡가 구스타브 홀스트는 점성술에 매료돼 이 곡을 만들었다. ‘관현악 모음곡’으로 알려진 이유는 화성, 금성, 수성, 목성, 토성, 천왕성, 해왕성을 그리는 악장 7개를 한데 모았기 때문이다. 각 악곡마다 붙은 부제와 단어가 분위기를 대변한다. 영상적으로 다가오는 이미지도 ‘우주’를 벗어나지 않기 때문에 ‘행성’의 음반 표지는 작곡가나 지휘자의 얼굴보다는 말 그대로 우주의 사진으로 삼는 경우가 대부분이다. 제1곡은 ‘화성, 전쟁의 전령’이다. 서곡 격의 1악장에, ‘전쟁’이라는 부제까지 갖췄으니 그 분위기가 자못 사납다. 중간부는 금관악기들이 성난 파도처럼 밀어닥친다. 이러한 격전과 난투의 테마를 지나면 강렬한 리듬이 연타하고 요란하게 끝을 마친다. 제2곡은 ‘금성, 평화의 전령’이다. 도입부는 1악장과 확연히 대비된다. 호른이 나지막하게 노래한다. 바이올린·오보에의 선율이 이 곡이 ‘평화’의 음악임을 대변한다. 제3곡은 ‘수성, 날개 단 전령’이다. ‘날개’를 단 전령이니 그는 자유롭다. 멀리 날 수 있다. 기발한 동기와 산뜻한 에피소드들의 흐름이 이러한 영상을 상상하게 한다. 하나의 분위기로 일관하는듯 하지만 실제 악보를 보면 각각 다른 Bb장조와 E장조가 공존하여 서로 대립하기도 한다. 제4곡은 ‘목성, 쾌락의 전령’이다. 7곡 중에 가장 큰 규모의 곡이다. 때에 따라 개수를 조절(6~9대)하여 사용하는 호른 사단은 압도적인 사운드로 ‘쾌락’의 묘미를 대변한다. 악보에는 알레그로, 안단테, 마에스토소, 렌토, 프레스토 등 다양한 템포들이 기재되어 있는 만큼 흐름 변화도 다채롭다. 제4곡의 느리게 흐르는 테마 부분으로 이 곡 ‘행성’을 기억하는 이들이 많다. 제5곡은 ‘토성, 노년의 전령’이다. 정적인데다가 안단테와 아다지오로 일관되는 분위기가 노년과 만년의 쇠약함을 묘사한다. 첼로·더블베이스의 낮은 소리가 무게추를 한없이 끌어내린다. 그러다가도 트롬본과 트럼펫이 밝은 희망을 주지만, 그들의 소리는 B단조를 품고 있어 다소 우울한 정서를 보여준다. 제6곡은 ‘천왕성, 마술사’이다. 뭔가 급한 분위기로 흐르는 제6곡에서는 애니메이션 ‘환타지아의 마법사’에 흐르는 뒤카의 음악을 연상시킨다. 급작스레 벌어진 사고에 당황한 마법사의 제자가 허둥지둥하는 모습이 그려진다. 제7곡은 ‘해왕성, 신비의 신’이다. 신비스러운 선율이 하프, 현, 첼레스타에 실려 그윽한 주제를 나타낸다. 멀리서 들려오는 가사 없는 여성합창이 신비로움을 더한다. 사라져가는 오케스트라 소리를 뒤로 한 채 여성합창이 끝까지 남아 여운을 만들고, 광대한 우주의 아늑함을 떠올리게 한다. 여기까지가 홀스트가 남긴 7곡이다. 때에 따라 제8곡 ‘명왕성, 새롭게 하는 자’를 연주하고는 한다. 1930년에야 명왕성이 발견되었으니 홀스트가 이 곡을 작곡할 때에 명왕성은 미지의 행성이었다. 후배들이 이를 아쉽게 생각하여 2000년에 영국 작곡가 콜린 매슈스가 ‘명왕성(새롭게 하는 자)’을 지어 홀스트의 딸 이모겐에게 헌정했다. 하지만 2006년 국제천문연맹이 명왕성을 외행성으로 바꾸면서 명왕성은 ‘행성’에 끼지 못하게 되었다. 그래서 오케스트라마다 외전(外傳)이라 생각하고 연주하는 경우가 종종 있다. 청중에게 가장 인기 있는 것은 제4곡 ‘목성’이다. 현대의 고전이 된 이 곡은 대중적인 음악회에서도 자주 연주된다. 존 윌리엄스도 자신의 영화음악에 ‘행성’의 여러 테마들을 자유롭게 빌려다 쓰곤 했다. 영화 ‘스타워즈’에서 제국의 군대를 묘사하는 장면의 음악에서 제1곡 ‘화성, 전쟁의 전령’ 서두의 불길한 리듬이 등장한다. 박성준 기자 alex@segye.com

러시아를 대표하는 피아니스트 엘리자베트 레온스카야(사진)가 4월 11일 성남아트센터 콘서트홀에서 2년 만에 내한 리사이틀을 연다. 레온스카야는 냉전시절 소련의 전설적인 피아니스트로 유명한 스비아토슬라프 리히테르(1915~1997)의 정신적 후계자로 평가받는 피아니스트다. 그의 조언과 가르침을 받은 것은 물론 그와 수많은 듀엣 연주를 했다. 18세에 에네스쿠 국제 피아노 콩쿠르에서 우승한 그는 1978년 오스트리아 빈에 정착한 후 세계 최정상 오케스트라들과 협연했다. 2006년에는 오스트리아 문화훈장 중 최고상인 십자가훈장을 받았다. 이번 내한 연주회에선 베토벤 후기 피아노 소나타 30번, 31번, 32번을 선보인다. 이 곡들은 피아노 소나타 역사에 있어 이전과는 전혀 다른 새로운 전환점이 되는 작품으로, 음악적으로나 기교적으로 매우 난해해 연주자들이 가장 어려워하는 레퍼토리로 손꼽힌다. 베토벤이 청력상실과 건강악화, 조카 양육권 분쟁 등의 고통을 겪던 시기에 완성한 작품으로 이전보다 한층 성숙하고 인생을 달관한 듯한 태도가 담겨 있다는 평가를 받는다. 박성준 기자 alex@segye.com

롯데콘서트홀의 자랑 ‘엘 토요 콘서트’가 올해도 참신한 주제에 다양한 레퍼토리, 그리고 실력 있는 연주자와 함께 주말마다 관객을 만난다. 21일 롯데문화재단에 따르면 ‘2020 엘 토요 콘서트’는 새로운 시즌을 맞아 보다 특별한 포맷으로 단장해 관객들과 만난다. 국내외에서 활발히 활동중인 현역 아티스트들이 공연의 유기적인 호흡을 높이기 위해 차례로 음악회 호스트를 맡아 진행과 연주를 함께 병행한다. 매 공연마다 호스트 아티스트가 사랑하는 음악사 속 거장을 선택하여 그의 삶과 음악 세계를 조망할 수 있는 작품들을 연주하며, 아울러 그 안에 깃든 아티스트의 생애와 작곡가와 관련된 출연진의 특별한 에피소드 등에 대해 보다 심도 높은 이야기를 들려준다. 첫 순서로 2월 15일에는 ‘쇼스타코비치와 러시아니즘’을 주제로 첼리스트 송영훈이 호스트로 출연, 겨울의 서정과 낭만을 주제로 한 러시아 음악들로 무대를 꾸민다. 쇼스타코비치의 ‘첼로 소나타 D단조’와 라흐마니노프 ‘첼로 소나타’, 그리고 20세기 최고의 러시아 첼리스트인 피아티고르스키가 작곡한 ‘파가니니 변주곡’ 등을 친근한 해설과 더불어 선보인다. 3월 21일에 열리는 두번째 공연은 ‘쇼팽과 파리지앵 서클’을 주제로 예술과 낭만이 살아 숨쉬던 19세기 파리, 그 곳에서 활동한 음악가들의 영혼을 담은 레퍼토리들로 채운다. 특히 3월의 엘 토요 콘서트는 피아니스트 한지호와 함께 배우 한지혜가 출연해 함께 해설한다. 쇼팽의 ‘발라드’와 리스트의 ‘페트라르카 소네트’를 비롯한 라이브 연주에 한지혜 해설이 더해져 고풍스럽고 세련된 19세기 파리 살롱의 모습을 재현한다. 4월 18일에 열리는 세번째 공연은 ‘바리오스 망고레’라는 주제로 음악과 문학을 사랑한 남미의 거장이자 클래식 기타의 전설 아구스틴 바리오스 망고레를 추모하는 무대로 꾸민다. 최근 음악계의 주목을 받고 있는 기타리스트 박규희가 호스트로 나서 그의 음악세계를 재현한다. 이번 무대에서는1885년 파라과이 출생으로 세고비아보다 앞서 클래식 기타 음악을 주도했던 바리오스 망고레의 생애를 돌아보며 거장의 삶을 추모하는 특별한 무대로 그의 대표작들을 만날 수 있다. 5월 16일에 열리는 네번째 공연의 주제는 ‘Jazz Meets Classicism’으로 감각적인 연주로 사랑받고 있는 재즈 색소포니스트 멜로우 키친과 그가 이끄는 밴드가 함께 선보인다. 5월이라는 계절과 잘 어울리는 이번 공연은 재즈와 클래식의 만남으로, 특별히 고전주의 시대 거장들의 음악을 재즈로 편곡해 들려준다. 모차르트 ‘교향곡 40번’과 ‘터키 행진곡’, 베토벤 ‘비창’과 ‘월광’ 소나타 등 귀에 익은 고전주의 걸작들이 색소폰과 재즈 밴드를 통해 색다른 매력의 재즈 음악으로 재탄생한다. 박성준 기자 alex@segye.com

2018년 초연 당시 최고의 창작 뮤지컬이란 찬사를 들었던 ‘웃는 남자’ 무대가 다시 시작됐다. 뚜렷한 주제와 화려한 무대, 귀에 쏙 들어오는 노래와 배우들의 열연이 합쳐진 강렬한 색채의 프레스코 같은 작품이다. 좋은 뮤지컬로서 ‘웃는 남자’의 가장 큰 자산은 대문호 빅토르 위고 원작 특유의 인간에 대한 연민과 사회 비판 정신이다. 부귀를 빼앗기 위해 귀족 가문 상속자인 갓난아이를 유괴하고, 인신매매단은 귀족 여흥을 위해 아이를 기이한 외모로 만들어버리는 비정한 17세기 영국 사회가 작품 배경이다. ‘상위 1%’라고 스스로를 자부하며 서민을 착취하고 자신들의 부만 공고히 쌓아 올리는 귀족 사회의 위선과 버려진 아이들을 중심으로 모인 유랑극단의 가족애가 대비된다. 출생의 비밀이 풀리면서 주인공 그윈플렌은 상원에 출석해 서민에 대한 사랑과 특권층의 사회적 의무인 ‘노블레스 오블리주’를 호소하나 돌아오는 건 조소뿐이다. 혁명이 불가피했던 시대 상황을 생생하게 묘사한 대문호의 외침이 여전히 정의와 평등이 요청되는 지금 뮤지컬에서 되살아난다. 선명한 주제를 지닌 ‘웃는 남자’를 탁월한 뮤지컬로 만든 건 노래와 무대다. 작곡가 프랭크 와일드혼은 ‘지킬앤하이드’ 등의 성공에서 얻은 ‘한국인이 가장 사랑하는 뮤지컬 작곡가’라는 수식어가 과찬이 아님을 입증했다. 그윈플렌을 처음 만난 우르수스가 부르는 ‘세상은 잔인한 곳’, 데아와 유랑극단 여성들이 함께 부르는 ‘눈물은 강물에’, 그윈플렌이 상원 귀족들에게 눈을 뜨고 가난한 사람들을 보라고 외치는 ‘그 눈을 떠’와 ‘웃는 남자‘ 등은 빼어난 선율로 객석을 사로잡았다. 국내 공연계에서 가장 인기 있는 디자이너 오필영의 무대 역시 초연 때 명성 그대로 작품을 빛냈다. ‘눈물은 강물에’가 펼쳐지는 템즈 강가와 그윈플렌이 자신의 기이한 운명에서 깨달은 진실을 외치나 좌절하고 마는 영국 상원, 그리고 마지막 장면은 극 초반 선박 난파 대목과 함께 ‘웃는 남자’에서 오랫동안 기억할 장면을 만들어냈다. 좋은 노래, 훌륭한 무대를 지닌 ‘웃는 남자’를 완성하는 건 배우들의 열연이다. 지난 17일 공연에선 엑소 수호가 주인공 그웬플린 역을 맡아 제 몫을 했다. 과장되지 않은 연기와 노래로 자신의 기구한 운명을 깨닫고 사회 변혁에 도전하다 좌절하는 청년의 비운은 객석 공감을 끌어냈다. 그웬플린보다 한층 입체적인 캐릭터는 여왕의 이복동생 ‘조시아나 여공작’이다. 꽉 막힌 귀족 사회 위선을 냉소하며 기괴한 외모의 유랑극단 배우 그웬플린에게 호감을 느끼나 그의 진짜 신분을 안 후 되돌아서는 신분 계급제 사회의 또 다른 이단아다. 이날 공연에선 다양한 뮤지컬에서 가창력을 뽐내온 김소향이 뮤지컬계 ‘디바’로서 매력을 충분히 보여줬다. 또 그윈플렌을 거둬들이는 떠돌이 약장수이자 유랑극단장 우르수스로는 양준모가 다른 작품에서와 마찬가지로 자신만의 카리스마가 뿜어지는 연기와 노래로 객석 갈채를 받았다. 예술의전당 오페라극장에서 3월 1일까지. 박성준 기자 alex@segye.com

지난해에는 월디페를 비롯해 ‘울트라 뮤직 페스티벌 코리아’(Ultra Music Festival Korea·울트라코리아), ‘스타디움’(5tardium), ‘스펙트럼 댄스 뮤직 페스티벌’(Spectrum Dance Music Festival·스펙트럼) 등 4대 EDM 페스티벌에 이어 ‘스트라이크 뮤직 페스티벌’(STRIKE MUSIC FESTIVAL·스트라이크), ‘일렉트릭 데이지 카니발 코리아’(Electric Daisy Carnival Korea·EDC 코리아), ‘이스케이프: 싸이코 서커스 코리아’(ESCAPE: PSYCHO CIRCUS KOREA·이스케이프)가 새롭게 등장했다. 특히 EDM 페스티벌이 ‘힙’(Hip·새로운 것을 지향하고 개성이 강함), ‘트렌드 리더’(Trend Leader·유행 등을 이끄는 사람) 등과 연결되면서 ‘요즘 젊은 사람들은 꼭 경험해 봐야 하는 문화’가 됐고, 그 인기는 더욱 커졌다. 올해에는 더 많은 EDM 페스티벌이 개최된다. 콘셉트도 다양해졌다. 개최 일정도 일부 변경됐다. 4월부터 10월까지 매달 1∼3개의 EDM 페스티벌이 열린다. 첫 시작은 ‘월디페’다. 공연기획사 비이피씨(BEPC) 탄젠트는 ‘한 해 첫 EDM 페스티벌’이라는 콘셉트로 지난해 4월 첫선을 보였던 ‘스트라이크’를 개최 한 해 만에 중단하고 대신 자사의 대표 EDM 페스티벌인 월디페의 규모를 키웠다. 매년 5월 이틀간 진행됐던 월디페가 올해에는 3주간 이어진다. 첫 주는 4월 30일 ‘EMD 페스티벌의 성지’ 서울 잠실종합운동장에서 프리 페스티벌(Pre-Festival·사전축제) 형태로 열린다. 이어 한 달 뒤인 5월 30, 31일과 6월 6, 7일 과천 서울랜드에서 무대를 펼친다. 6월에는 기존 EDM 페스티벌 강자 ‘울트라코리아’와 ‘스타디움’이 열린다. 울트라코리아는 지난해 부침을 겪었다. 잠실종합운동장이 전국체육대회 개최로 대관이 불가능해지면서, 경기 용인 amg 스피드웨이로 장소를 옮겨 열렸다. 이 과정에서 주최 측은 국내외 팬들과 소통을 원활히 하지 않았고 충분한 교통편을 마련하지 않아 팬들의 질타를 받았다. 여기에 주최 측은 공연 첫날 헤드 라이너인 마틴 게릭스의 불참을 이틀 전에 공지했으며, 마지막 날 헤드 라이너인 스웨디시 하우스 마피아의 공연 취소도 당일 오후에야 알렸다. 주최 측은 티켓 환불로 대처했지만, 일부 팬은 환불받지 못했다. 이들은 지난 10월 집단 소송을 냈고, 한국소비자원에서 주최 측에 다음 달 10일까지 모두 환급해야 한다고 결정했다. 울트라코리아는 오는 6월 20, 21일 이틀간 잠실종합운동장에서 다시 열린다. 다섯 개의 무대가 연결돼 커다란 오각형 공간을 형성하는 스타디움도 같은 달 27, 28일에 팬들을 만난다. 개최지는 서울로, 구체적인 장소는 미정이다. 스타디움은 라인업도 발 빠르게 공개했다. 다트위카즈(Da Tweekaz), 서브 포커스(Sub Focus), 마이티스(Mitis), 만스(Manse), 버츄얼 라이엇(Virtual Riot)이 이름을 올렸다. 7월에는 ‘네온 스플래쉬’(NEON SPLASH)가 도전장을 던진다. 인체와 환경에 무해한 천연 형광물감을 활용하는 EDM 페스티벌로, 주최 측은 서울 또는 부산으로 장소를 논의 중이다. 8월에는 ‘EDC 코리아’와 ‘잇츠 더 쉽 코리아’(IT’S THE SHIP KOREA), ‘레전드 오브 더가디언즈’(Legend Of The Guardians)가 출격한다. EDC 코리아는 카니발(축제)을 콘셉트로 한 EDM 페스티벌로, 올해는 8월 15일과 16일 이틀간 개최된다. 장소는 서울로 표기됐지만, 서울랜드와 잠실종합운동장이 거론되고 있다. 이어 같은 달 28∼31일에는 잇츠 더 쉽 코리아가 나선다. 3박 4일 동안 초대형 크루즈에 탑승해 휴양과 음악을 즐기는 페스티벌로, 올해가 처음이다. 같은 달 30, 31일에는 레전드 오브 더 가디언즈가 첫선을 보인다. 신화를 테마로 한 무대와 풍성한 라이브 밴드로 색다른 매력을 뽐낼 예정이다. 10월에는 핼러윈을 콘셉트로 한 ‘이스케이프’가 서울랜드 무대를 달군다. 또한 지난해 태풍 13호 링링의 영향으로 개최가 미뤄졌던 ‘스펙트럼’도 올해 무대를 마련한다. 개최 일정은 아직 정해지지 않았다. 주최 측은 “기존에 진행했었던 9월로 검토 중에 있으며, 장소는 서울 내에서 알아보고 있다”고 말했다. 이복진 기자 bok@segye.com

미국의 세계적인 팝 스타 빌리 아일리시의 내한공연이 확정됐다. 날짜는 올해 8월 23일이다. 아일리시가 20일 SNS를 통해 직접 공개한 포스터에 따르면, 이번 내한은 2020년 월드 투어 ‘WHERE WE GO?’의 아시아 일정 중 첫 순서다. 아일리시는 서울을 시작으로 5일 중국 상하이, 28일 대만, 30일 홍콩, 9월 2일 일본 도쿄, 5일 필리핀 마닐라, 7일 인도네시아 자카르타에서 공연을 가질 예정이다. 아일리시는 현재 자타가 공인하는 최고의 팝 뮤지션 중 한 명이다. 2016년 15세의 나이에 사운드클라우드에 데뷔 싱글 ‘Ocean Eyes’를 공개하면서 이름을 알리기 시작했으며, 2019년 데뷔 앨범 ‘When We All Fall Asleep, Where Do We Go?’를 통해 전 세계 차트를 휩쓸었다. 데뷔 앨범 수록곡 중 ‘Bad Guy’는 특히 폭발적인 인기를 끌었으며, 이 곡으로 21세기에 태어난 가수 중 최초로 빌보드 싱글 차트 1위에 오르기도 했다. 아일리시는 오는 26일 열리는 제62회 그래미 어워드에서도 올해의 레코드와 노래, 신인상 등 총 6개 후보에 올랐다. 아일리시의 이번 서울 공연은 두 번째다. 지난 2018년 8월15일 서울 예스24 라이브홀에서 아시아 독점으로 한 차례 공연을 가진 바 있다. 최승우 온라인 뉴스 기자 loonytuna@segye.com 사진=빌리 아일리시 인스타그램